Étude - Étude

Étude Frédérica Chopina op. 10, č. 2 : k rozvoji slabších prstů pravé ruky se používá rychlá chromatická stupnice v pravé ruce. Většina etud je napsána tak, aby zdokonalila konkrétní technickou dovednost.
Étude Frédérica Chopina op. 25, č. 11

Étude ( / tj U d / ; francouzský:  [e.tyd] ), nebo studie je instrumentální hudební skladba , obvykle krátká, navržen tak, aby praxi materiál pro zdokonalení konkrétní hudební dovednosti. Tradice psaní etud se objevila na počátku 19. století s rychle rostoucí popularitou klavíru . Z velkého počtu étud z té doby jsou některé stále používány jako učební materiály (zejména skladby Carla Czernyho a Muzia Clementiho ) a několik významných skladatelů, jako jsou Frédéric Chopin , Franz Liszt a Claude Debussy , si v dnešním světě vydobylo místo. repertoár koncertů. Étudy napsané ve 20. století zahrnují ty, které souvisejí s tradičními ( György Ligeti ) a těmi, které vyžadují zcela neortodoxní techniku ​​( John Cage ).

19. století

Studie, lekce a další didaktické instrumentální skladby zkomponované před 19. stoletím jsou extrémně rozmanité, bez jakýchkoli zavedených žánrů. Domenico Scarlatti 's 30 Essercizi za gravicembalo ( ‚30 Cvičení pro cembalo‘, 1738) neliší v rozsahu od jeho jiných klávesnice funguje, a JS Bach je čtyři svazky Clavier-Übung ( ‚klávesnice praxe‘) obsahují vše, od jednoduchých varhanní duety k rozsáhlým a obtížným Goldbergovým variacím .

Situace se změnila na počátku 19. století. Velmi časté se staly návody na cvičení. Obzvláště důležité byly sbírky "studie" od Johanna Křtitele Cramer (publikoval mezi 1804 a 1810), raných dílech Muzio Clementi je Gradus ad Parnassum (1817-26), četných děl Carl Czerny , Maria Szymanowska 's Vingt vykonává et préloues (c. 1820), a Ignaz Moscheles ' Studien op. 70 (1825–26). S pozdními částmi Clementiho sbírky a Moschelesovy Charakteristische Studien op. 95 (1836–37) se situace začala měnit, přičemž oba skladatelé usilovali o vytvoření hudby, která by oba potěšila publikum ve shodě a sloužila jako dobrý výukový nástroj. Taková kombinace didaktické a hudební hodnoty ve studii je někdy označována jako koncertní studie.

Poslední takty transcendentální Étude č. 2 Franze Liszta : jedna z nejtěžších Lisztových etud, toto je studie pasáží pro střídání a překrývání rukou.

Technika nutná ke hře Chopinových Études , op. 10 (1833) a op. 25 (1837) byl v době jejich vydání extrémně nový; prvním interpretem, kterému se podařilo zvládnout skladby, byl proslulý virtuózní skladatel Franz Liszt (kterému Chopin věnoval op. 10). Liszt sám složil řadu etud, které byly rozsáhlejší a ještě složitější než Chopinovy. Mezi nimi je nejznámější sbírka Études d'Execution Transcendante (konečná verze publikována v roce 1852). Ty však nezachovaly didaktický aspekt Chopinovy ​​práce, protože obtížnost a použitá technika se v rámci daného kusu liší. Každá z études má jiný charakter, označený svým názvem: Preludio; Molto Vivace; Paysage [Krajina]; Mazeppa; Feux Follets [Irrlichter/ Will-O'-the-wisp]; Vidění; Eroica; Wilde Jagd [Divoký hon]; Ricordanza; Allegro Molto Agitato; Harmonies du Soir [Večerní harmonie]; a Chasse-neige [Sněhové víry].

19. století také vidělo řadu etud a studijních sbírek pro jiné nástroje než pro klavír. Kytarový skladatel Fernando Sor vydal svých 12 studií, op. 6 pro kytaru v Londýně již v roce 1815. Všechna tato díla odpovídají standardní definici etudy 19. století v tom, že jde o krátké skladby, z nichž každá využívá jeden aspekt techniky. Sbírky studií pro flétnu vydali v druhé polovině 19. století Ernesto Köhler , Wilhelm Popp a Adolf Terschak.

20. století

Začátek Étude 8 Johna Cage, kniha I Études Australes . Tyto etudy, i když nejsou didaktické, jsou stále velmi náročné na hraní a jsou založeny na neortodoxní herní technice. Horní dva hůlky jsou pro pravou ruku, spodní dvě jsou pro levou ruku.

Počátkem 20. století byla vydána řada důležitých sbírek etud. Claude Debussy je Études pro klavír (1915), v souladu s ‚jeden aspekt techniky za kus‘ pravidlem, ale vykazují neortodoxní struktury s mnoha ostrými kontrasty, a mnozí se soustředí na zvučnostma a zabarvení typické pro klavír, namísto technických bodů. Leopold Godowsky ‚s 53 Studie o Chopin Études (1894-1914) jsou postaveny na Chopin etudy: Godowsky jeho dodatky a změny zvýšené Chopinův hudbu do nových, dosud neznámých úrovní obtížnosti. Dalšími důležitými études tohoto období patří Heitor Villa-Lobos 'virtuózní 12 Études pro kytaru (1929) a kousky ze strany ruských skladatelů: Sergej Rachmaninov je Etudes-živé obrazy (1911, 1917) a několik kolekcí Alexander Scriabin (vše pro klavír).

V polovině století byla stará tradice etud z velké části opuštěna. Olivier Messiaen je Quatre études de rythme ( ‚studie čtyři v rytmu‘, 1949-50) nebyly didaktické prostředky, ale experimenty s váhy trvání , jakož i s dynamikou , figurace , zbarvení a hřišť. Étudy Johna Cagea - Études Australes (1974–75) pro klavír, Études Boreales (1978) pro violoncello a/nebo klavír a Freeman Études (1977–80, 1989–90) pro housle - jsou neurčité skladby založené na hvězdných žebříčcích , a některá z nejtěžších děl v repertoáru. Tři knihy Études od György Ligetiho (1985, 1988–94, 1995) jsou pravděpodobně nejblíže staré tradici v tom, že se také každý soustředí na konkrétní techniku. Kaikhosru Shapurji Sorabji je 100 TRANSCENDENTAL studie (1940-44), který se Godowsky a Liszt jako výchozí bod, často zaměřují na příslušné technické prvky, stejně jako různé rytmických obtíže. William Bolcom získal v roce 1988 Pulitzerovu cenu za dvanáct nových etud pro klavír .

Viz také

Reference

Další čtení