Agnes Obel - Agnes Obel
Agnes Obel | |
|---|---|
 Obel vystoupí na Sentrum Scene v Oslu (2020)
| |
| narozený |
28.října 1980
Gentofte , Kodaň, Dánsko
|
| obsazení |
|
| Hudební kariéra | |
| Žánry | |
| Nástroje |
|
| Aktivní roky | 1990 - současnost |
| Štítky |
PIAS Recordings Deutsche Grammophon / Universal Classics |
| webová stránka | www |
Agnes Caroline Thaarup Obel (narozená 28. října 1980) je dánská zpěvačka, skladatelka a hudebnice. Její první album Philharmonics vydalo vydavatelství PIAS Recordings dne 4. října 2010 a v červnu 2011 jej belgická zábavní asociace (BEA) certifikovala zlatem po prodeji 10 000 kopií. Na dánských hudebních cenách v listopadu 2011 získal Obel pět cen, včetně nejlepšího alba a nejlepšího debutového umělce. Citizen of Glass , její třetí album, obdrželo Cenu IMPALA za album roku 2016.
Raný život
Obel se narodil v Gentofte v Kodani. Ona a její mladší bratr Holger vyrůstali v netradičním prostředí s otcem, který měl tři děti z jiného manželství. Rád sbíral podivné předměty a nástroje. Její matka Katja Obel byla právnička a hudebnice a doma hrála na klavír Bartóka a Chopina . Obel se naučil hrát na klavír ve velmi mladém věku. O svém učení řekla: "Měla jsem klasického učitele hry na klavír, který mi řekl, že nemám hrát to, co se mi nelíbí. Takže jsem hrál jen to, co se mi líbilo. Nikdy jsem nebyl nucen hrát něco jiného."
Během svého dětství našla inspiraci v díle Jana Johanssona . Johanssonovy písně, evropské lidové melodie provedené v jazzovém stylu, na ni hudebně silně zapůsobily.
V roce 1990 se připojila k malé kapele jako zpěvák a hráč na basovou kytaru. Skupina se objevila na festivalu a nahrála nějaké melodie.
V roce 1994 měla malou roli v krátkém filmu The Boy Who Walked Backwards / Drengen der gik baglæns od Thomase Vinterberga . Její bratr, Holger Thaarup, hrál hlavní postavu ve filmu. Připočítána jako Agnes Obel, ona se objeví ve dvou scénách. Hraje žákyni, která sdílí svůj stůl s novým studentem Andreasem (Holger Thaarup).
Navštěvovala střední školu na Det frie Gymnasium , svobodné škole, kde dokázala hrát hodně hudby. Ze školy však rychle vypadla. „V sedmnácti (...) jsem potkal muže, který vedl studio. Rychle jsem se vzdal hudebního studia, abych se naučil zvukové techniky.“
Osobní život
Obel žije v Berlíně od roku 2006 s fotografem a animátorem Alexem Brüel Flagstadem, který natočil a režíroval videoklipy pro „Riverside“ z Oblova debutového alba Philharmonics (2010) a „Dorian“, „The Curse“ a „Aventine“ z Aventine (2013).
Kariéra
Filharmonie
Obel debutovala jako sólová zpěvačka svým prvním albem Philharmonics (2010). Veškerý materiál psala, hrála, zpívala, nahrávala a produkovala sama. "Orchestrální nebo symfonická hudba mě nikdy nezajímala. Vždy mě přitahovaly jednoduché melodie, téměř dětské. (...) Dlouho jsem psal texty, protože hudba jakoby vyprávěla příběh, promítal obrazy." Podle Obel je její klavír mnohem víc než nástroj: "Klavír a zpěv jsou pro mě dvě stejné věci - možná ne neoddělitelné, ale velmi propojené. Můžete říci, že jsou jako dva stejné hlasy." Řekla, že „Hudba je nejzjevnějším prostředkem k vyjádření toho, co jsem, kde jsem.“
Všechny písně na filharmonii jsou původní práce kromě skladeb „Close Watch“ („I Keep A Close Watch“ od Johna Caleho ) a „ Katie Cruel “ (lidová tradice; jako bonusová skladba iTunes k albu). V Live à Paris , vydané 11. dubna 2011 na iTunes , zpívá cover od Elliotta Smithe „Between The Bars“. Kromě toho Obel natočil duet se zpěvákem redaktorů Tomem Smithem , který předvedl „The Christmas Song“ od Mel Tormé - najdete ji na albu Smith & Burrows Funny Looking Angels (vydáno v listopadu 2011).
Společnost Philharmonics získala obecně pozitivní recenze, například James Skinner z BBC říká, že „skladby ... jsou pomalé, pochmurné, sepulkrální, ale ne bez smyslu pro příležitostně výjimečnou krásu“. Ve francouzském kulturním časopise Les Inrockuptibles hovořila Johanna Seban o „odzbrojující čistotě“ a uvedla: „V těchto hluboce melancholických baladách je jasnost a uklidňující vznešenost kotoučů u postele.“ V Musicomhu Ben Edgell napsal, že Obel „zpívá s tichou a něžnou grácií, která se tísní a vyrovnává nad toužebnými violoncellovými, harfovými a klavírními vinětami. Je to fey siréna se zatemnělým, téměř zašeptaným vokálem, který mluví k Ane Brun nebo Eva Cassidy . " Francouzští novináři ji nazvali „Zjevení, které bude následovat“.
Obelovo první album mělo také komerční úspěch. V březnu 2011 se poprvé objevila ve Spojených státech. Na hudebním festivalu South by Southwest (SXSW) v Austinu předvedla všechny písně na albu.
Tři písně z alba byly na soundtracku k filmu Submarino z roku 2009 (Riverside, Brother Sparrow a Philharmonics). „Riverside“ byl uveden v epizodě „ Nezodpovědný “ z Grey's Anatomy , v epizodě 12 druhé sezóny Offspring , v epizodě „ Duplicity “ z Revenge a v epizodě „What You Doing Here, Ho-Bag? " z The CW's Ringer . „Avenue“ byla hrána v epizodě „ Trust “ z Revenge . „Fuel to Fire“ byl použit v epizodě „The Big Uneasy“ z filmu The Originals . V dubnu 2011 dánská skupina Lulu Rouge vydala remixovanou verzi „Riverside“. Lulu Rouge zachovala původní krásu skladby a přidala jejich speciální elektronické tempo. Před vydáním „Philharmonics“ byly měkké, uklidňující melodie „Just So“ použity jako zvukový doprovod reklamy pro Deutsche Telekom v německé televizi v roce 2008.
PIAS Recordings vydali 7. února 2011 Deluxe verzi Philharmonics . Deluxe verze obsahuje dalších pět skladeb. Dvě instrumentálky („Riverside“ a „Just So“) a tři živé písně: „Over the Hill“, „Just So“ a nová skladba „Smoke & Mirrors“. Na EP Riverside zpívá Obel „Sons & Daughters“. Tato skladba je k dispozici pouze na EP.
V červnu 2011 byla společnost Philharmonics po prodeji 10 000 kusů certifikována zlatem od Belgian Entertainment Association (BEA). V únoru 2011 bylo její první album nominováno na 'Impala European Independent Album of the Year' a píseň Riverside (ze soundtracku k filmu Submarino ) získala Robertovu cenu za nejlepší píseň roku 2011.
V říjnu 2011 získal Obel 2012 European Border Breakers Award . Cena oslavuje špičkové nové talenty v evropské popové hudbě, kteří „se svým talentem a energií podařilo oslovit publikum mimo svou domovskou zemi“.
V listopadu 2011 získala za své první album Philharmonics pět cen na dánských hudebních cenách . Získala nejlepší album roku, nejlepší popovou nahrávku roku, nejlepší debutovou umělkyni roku, nejlepší zpěvačku roku a nejlepšího skladatele roku.
V lednu 2020 vydal DJ APREL dubstepový remix slavné písně „Riverside“ s Agnes Obel.
Aventine
Obel začala pracovat na svém druhém albu v roce 2011. O svém novém albu řekla: „Začala jsem psát nové skladby, ale všechny byly instrumentální, jen s klavírem ... V tuto chvíli mám větší chuť skládat instrumentální skladby. Už jsem začal psát nějaké texty, ale pro mě je složitější skládat melodie. “
V lednu 2013 začala Obel míchat své nové album. Dne 20. června 2013 prozradila, že nové album Aventine bude vydáno 30. září 2013.
„Na posledním albu jsem nechtěl narušit melodii příliš mnoha příběhy. Tentokrát jsem chtěl vědět, jestli jsem schopen vytvářet obrazy se slovy, se zvukem slov. (...) Myslím to je dobré, když ten, kdo naslouchá, to cítí jiným způsobem než ten, kdo vytváří. Všichni posloucháme z různých perspektiv. (...) Nechci vnucovat posluchači svoji subjektivitu. "
Obel na Aventinu
Na Aventine Obel okomentoval: „Všechno jsem docela pečlivě zaznamenal, vše jsem si pečlivě prohlédl v malé místnosti, hlasy zde, klavír zde - všechno je vám blízké. Je to tedy řídké, ale změnou dynamického rozsahu skladeb jsem mohl vytvářet téměř zvukové scenérie. Jen s těmito několika nástroji jsem dokázal vytvořit něco velkého. “
Hrála na iTunes UK Festival v Roundhouse v Londýně dne 17. září 2013.
Frank Eidel ze serveru quebecspot.com k tomu uvedl: „Je to fascinující sbírka pozoruhodných skladeb s bohatými a intenzivními aranžmá podpořenými oslňujícím hlasem Obela.“
Dne 24. září 2014 byl Aventine k dispozici na iTunes . Tom Burgel napsal: „Těch několik shromážděných reakcí bylo velmi pozitivních a již plných lásky: Elegance Anežky a vzácná milost jejích spisů způsobí bez jakýchkoli pochybností v srdcích amatérů silné bušení srdce.“
Web Mushroompromotions uvedl: „„ Aventine “je krásný záznam, který je zajímavě neuspěchaný. Pokud byl prvním záznamem putování lesem, tento si dá čas na to, aby viděl krásu a cítil texturu v jediném listu. Je na jednou mikrokosmická a univerzální. (...) Agnes si vytváří svůj vlastní svět, nebo jak tomu říká, bublinkovou nebo zvonovou nádobu, aby vytvořila svou hudbu. Jakmile je uvnitř (nebo by to mělo být venku?), už si není vědoma toho, co děje se. To je tajemství její modus operandi, něco, co nedokáže vysvětlit. Což jednoduše přispívá k éterické kvalitě její hudby. “
V říjnu 2014 byla vydána luxusní edice Aventine . Toto album představovalo 3 nové písně. Deluxe edice také obsahuje remix 'Fuel to Fire' od Davida Lynche , který okomentoval: "Rád jsem dělal tento remix. K hudbě Agnes jsem se dostal prostřednictvím své nahrávací společnosti ... Myslím, že má nejkrásnější hlas a dokáže s jejím hlasem dělat věci, které jsou jedinečné a mimořádné. "
V říjnu 2014 hrál Obel poprvé v pařížské L'Olympia .
Občan skla
Během svého turné v roce 2014 začala Obel pracovat na svém třetím albu: „Plánuji méně pracovat s klavírem a více s jinými druhy starých klávesnic (...) Snažím se najít nové nástroje, se kterými bych pracoval, takže je to tak nějak ve fázi výzkumu a začínáte psát věci. “ Také řekla: "Mám několik jasných nápadů, ale nejsem si jistá, zda je dobré jít v této rané fázi do konkrétních podrobností. Mám v plánu hlavně pracovat se starými klávesnicemi, jako je spinet a cembalo, a pak uvidím, kam mě zavedou." . "
V červnu 2015 začal Obel nahrávat nové album. Natočila smyčce s novými hudebníky Frédérique Labbow, Kristinou Koropecki a Johnem Corbanem.
V červnu 2016 vydala singl „Familiar“ z připravovaného alba. Píseň byla nahrána, vyrobena a smíchána Obelem a obsahuje housle Johna Corbana a violoncella Kristiny Koropecki a Charlotte Danhier. Hudební video režíroval Obelův manžel Alex Brüel Flagstad. Hugo Cassavetti z Teleramy napsal: „Agnes Obel, přestože zůstává věrná svému jemnému stylu, rozšiřuje svá nová hudební pole. Perkuse s hlasitým silovým rytmem a jemně akrobatickou melodií, kterou zpěvačka předvádí hlasem, který byl podivně dojatý. Ano, Obel ", rozdělená technologií, duety s jejími rušivými ozvěnami s mužským razítkem."
V červenci 2016 oznámil Obel své třetí studiové album Citizen of Glass , které vyjde 21. října 2016. Pokud jde o tajemný název, Obel vysvětlil: „Název pochází z německého konceptu gläserner bürger, lidského nebo skleněného občana. Je to vlastně právní termín o úrovni soukromí, kterou má jednotlivec ve státě, a ve zdraví se stal pojmem o tom, kolik toho víme o těle nebo biologii nebo historii člověka - pokud jsou úplně ze skla, víme všechno. "
Kromě houslí, violoncella, cembala , na spinet , a celesta , Obel používal Trautonium , vzácný elektronický hudební nástroj z roku 1930.
V září 2016 vydal Obel nový singl „Golden Green“. V Dansende Beren, Niels Bruwier napsal: "Zvuk skla není nikdy daleko. Píseň je o tom, jak si vždy najdeme jiné lepší životy, než je ten náš (...), která vydává svůj zasněný hlas, je to vlastně jen dokonalá klasická popová píseň." bez přikrášlování. Okouzlující, elytické a podobné ráji. "
V říjnu 2016 vyšla nová píseň od Citizen of Glass : „Stretch Your Eyes“. Tato píseň je novou verzí starší („Spinet Song“), která byla hrána během jejího turné v roce 2014.
V říjnu 2016 vyšel Citizen of Glass . Francouzské noviny La Croix napsaly: „S několika skvělými písněmi, surrealistou Napněte oči nebo zářivou Zlatou zelenou , Agnes Obel vytvořila přepychové, zvláštní a moderní album. Citizen of Glass potvrzuje s velikostí Agnes Obel jako důležitý pop umělec."
Citizen of Glass získal průměrné skóre 81 na Metacritic, což znamená univerzální uznání, na základě 7 recenzí.
Citizen of Glass obdržel cenu IMPALA (The Independent Music Companies Association) za album roku 2016, která každoročně odměňuje nejlepší album vydané nezávislým evropským vydavatelstvím.
Deutsche Grammophon
V únoru 2018 byl Obel podepsán u Deutsche Grammophon . Kontrakt zahrnoval spojení Deutsche Grammophon s Blue Note pro severoamerické vydání.
Pan Trautmann, prezident Deutsche Grammophon, řekl: „Jsme fascinováni Agnesinou kompoziční autonomií a přesností, s jakou vytváří a produkuje své vokální a instrumentální zvukové scény. S každou skladbou a instrumentální skladbou otevírá malé vesmíry, čímž dosahuje širokého spektra publikum se sofistikovanými díly. S Agnes sdílíme důvěru v dlouhodobý úspěch umělecké excelence a důvěryhodnosti a také záměr inspirovat mnoho dalších fanoušků po celém světě “.
Pozdní noční příběhy
V květnu 2018 přispěl Obel do Late Night Tales sérií skladeb vybraných samotnou umělkyní, vydaných jako Late Night Tales: Agnes Obel . Pro tuto kompilaci představil Obel různé tituly velmi odlišných umělců. Hudba Michelle Gurevich , Nina Simone , Henry Mancini a Alfred Schnittke je součástí tohoto alba.
Obel řekl: "Byl jsem překvapen, kolik času jsem tomu nakonec věnoval. Shromáždil jsem všechny písničky společně s mým partnerem Alexem a jen jsme trávili čas posloucháním desek a zkoušeli jsme, co by se k sobě hodilo. Některou hudbu jsem Zahrnuto je zde na mixtapech, které jsme vytvořili, když jsme byli jako teenageři jen přátelé. "
Obel spojil nová díla s původní písní „Bee Dance“, strašidelným čtením dánské písně „Glemmer Du“ a novou verzí (třetí) „Stretch Your Eyes“ s názvem „Ambient Acapella“. První singl „ Inger Christensen “ „Poem about Death“ je nastaven na původní hudbu Obel.
Na téma strašidelné obálky „Glemmer du“ od Arvida Mullera Obel vysvětlil: „V Dánsku je píseň nejznámější ve verzi z roku 1932, kterou nazpíval herec a zpěvák Liva Weel . Je to jedna z mých oblíbených melodií Píseň je o nestálosti času a lásky, přičemž vzpomínky jsou to jediné, co na konci získáte. (...) Nahrál jsem to pomocí analogové kazety a poté jsem znovu pustil kazety, takže to znělo staré a znovu nahrané , pohrává si s tímto pocitem vzpomínky a ztraceného času. “
Krátkozrakost
„Celé album obývá to pusté místo soumrakové samoty a nutí svého posluchače do režimu introspekce. Je to záznam, který lze zažít sám. (...) Je příjemné být vtažen do kontemplativního izolovaného území Myopie.“
Elisa Bray, The Independent
"Krátkozrakost byla zaznamenána během bezesných pozdních nocí v jejím domácím studiu v Berlíně, což je slyšet v tiché, kontemplativní a beztížné melancholii desky. Obelova zákeřná, deštěm prchavá bledost se zde zvýraznila. Písně jako" Island of Doom "a" Broken Sleep „píchejte chlupy na zátylku svými zneklidňujícími pitvami křehkého lidského srdce“
Michael Sumsion, popmatters
29. října 2019 oznámila Obel na sociálních sítích název svého připravovaného alba Myopia a vydala nový singl „Island of Doom“. Album vyšlo 21. února 2020. Novinář Tim Peacock napsal: „Obel byl pod dobrovolnou tvůrčí izolací s odstraněním všech vnějších vlivů a rozptýlením v procesu psaní, nahrávání a míchání 'Myopie'."
O „Island of Doom“ umělec řekl: „Píseň je složena ze šikmého klavíru a violoncellového pizzicata a vokálů, všechny sbory jsou posazeny dolů a nahoru ... Podle mých zkušeností, když vám někdo blízký zemře, je prostě nemožné Pochopte, že s nimi už nikdy nemůžete mluvit ani se k nim nějakým způsobem dostat. "
„Island of Doom“ nabízí Obel na klavír, zpěv a klávesy a Kristinu Koropecki na violoncello, vytvářející střízlivý tón se sladkými instrumentálkami a silným vokálním projevem od Obela. Vizuální show se otevírá záběrem Obela a je zcela ovládána modrými barvami a odstíny a ukazuje jedinečnou krajinu, která se objevuje mimo tento svět.
Nové hudební video režíroval Alex Bruel Flagstad.
Pokud jde o význam krátkozrakosti , Obel vysvětlil: „Pro mě je krátkozrakost album o důvěře a pochybnostech. Můžeš věřit sobě nebo ne? Můžeš věřit svým vlastním úsudkům? Můžeš věřit, že uděláš správnou věc? Můžeš věřit svým instinkty a co cítíte? Nebo jsou vaše pocity zkreslené? "
Dne 7. ledna 2020 vydal Obel singl „Broken Sleep“. Novinář Drew Feinerman řekl: „Video (vytvořené dlouhodobým spolupracovníkem a partnerem Obela Alexem Brüelem Flagstadem) se dokonale hodí ke stylu skladby; Obel zpívá s takovou krásou a lehkostí, protože vokály doplňují plynulé a plynulé tempo vizuálu. "
O myopie , novinář Tina Benitez-Eves uvedl: „Krátkozrakost je abstraktní anatomization lidské psychiky, přesahuje přes okolní instrumentálky, a opojná směs zpěv, vznášející se na Jarboe vychovaného hlasovou manipulaci na atmosférický‚Broken Sleep‘a“ ostrov Osud."
Ashley Bardhan v Pitchforku také řekla: "Tyto písně jsou zastřené jako matné sklo, úzkostlivě krásné a slabě znervózňující jako porcelánová panenka. Ačkoli album končí téměř tak potichu, jak začalo, Obelova šeptavá okolní mlha přetrvává mnohem déle."
V červnu 2020 Obel poprvé ve videu ukazuje své berlínské studio a improvizuje se svou kapelou nějakou hudbu. Umělec píše převážně v noci a vždy sám ve svém soukromém studiu v Berlíně. Obel ji tam normálně nenechá nikoho navštívit.
Styl a vlivy
Novinářka The Irish Times Lauren Murphyová popisuje Obel jako „architekta děsivé, nadpozemské hudby, která se rozprostírá na neoklasicistním , jazzovém a komorním popu “. V další analýze Lauren McDermott z časopisu Clash považuje Obelovu hudbu za „vyrovnaný a strašidelný komorní pop“ s „wraithlike harmoniemi, zvukovými texturami a uhrančivou melancholií“ vykreslenými „gotickými houslemi“, „violoncello pizzicatos“ a elektronickými nástroji, jež propůjčují pocit intimity. odrážející auru v Berlíně.
Obel je ovlivněn umělci jako Roy Orbison a také francouzskými skladateli Claude Debussy , Maurice Ravel a Erik Satie . Má také ráda Edgara Allana Poea a fotografy Sibylle Bergemann , Robert Mapplethorpe , Tina Modotti a Alfred Hitchcock . Pokud jde o Hitchcocka, řekla: „Zbožňuji jeho záhadný styl, jeho propracovaný estetický vzhled, ale vždy s extrémní jednoduchostí.“ Obal jejího prvního alba, který fotografoval berlínský fotograf Mali Lazell, je „poctou“ The Birds .
Obel má také rád experimentální filmařku Mayu Deren . Obel někdy testuje některá ze svých ukázek na Derenových filmech. Obel je také velkým fanouškem Niny Simone : "Mám fantastické živé album od Niny Simone, na kterém zpívá" Who Knows Where the Time Goes ". Její vokály jako by přišly z ničeho nic. Magie." Kromě klasické hudby poslouchá Obel umělce jako Mort Garson (The Zodiac - Cosmic Sounds), The Smiths (How Soon Is Now?) A Françoise Hardy (Où va la chance).
V únoru 2017 a po jejích coververzích písní Johna Cale a Jeffa Buckleyho Obel předvedl „Hallelujah“ na počest zesnulého Leonarda Cohena na „Victoire de la Musique 2017“.
Využití v médiích
Obelova píseň „Riverside“ byla uvedena v televizním seriálu Spike The Mist v sezóně 1, epizodě 2, „Stažení“. „Riverside“ byl také vystupoval v Chirurgové , pomsta , Ringer , britský televizní pořad roztoužený , australská komedie-drama Offspring , a dánské série, The Rain , v sezóně 1 epizoda 2. Kromě toho, „Riverside“ Byl používá se jako ústřední melodie minisérie Next of Kin .
Její písně „Familiar“, „It Happening Again“ a „Broken Sleep“ byly uvedeny v epizodách německého televizního seriálu Dark . „Familiar“ byl také použit ve videohře Dark Souls III: The Fire Fades Edition trailer a je ústřední melodií kanadského televizního seriálu Cardinal . „Dorian“ byl použit v seriálu Amazon Prime Hanna , sezóna 2, epizoda 8. „Píseň září“ uváděná během první sezóny Big Little Lies . „Pass Them By“ byl uveden v seriálu HBO The Leftovers . „Run Cried The Crawling“ byl použit v premiérové epizodě Euphoria .
„Fuel to Fire“ uváděný během milostné scény v televizním seriálu Amazon Prime Carnival Row , sezóna 1, epizoda 3. „Fuel to Fire“ byl uveden ve fantasy nadpřirozené sérii The Originals v sezóně 1, epizodě 18 „The Big Uneasy“ . „Fuel to Fire“ byl použit jako ústřední melodie vigilie BBC One Series 2021 .
Diskografie
Studiová alba
| Titul | Podrobnosti o albu | Špičkové pozice grafu | Certifikace | |||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
|
DOUPĚ |
AUS |
BEL |
FRA |
GER |
HNĚV |
NLD |
ANI |
SWI |
Spojené království |
|||
| Filharmonie | 1 | - | 1 | 8 | - | - | 8 | - | 58 | - | ||
| Aventine |
|
1 | - | 1 | 2 | 24 | 38 | 5 | 23 | 9 | 63 |
|
| Občan skla |
|
3 | 64 | 8 | 6 | 32 | 37 | 9 | - | 9 | 30 |
|
| Krátkozrakost |
|
11 |
- | 6 | 7 | 9 | - | 15 | - | 5 | 34 | |
| „ -“ označuje vydání, která nebyla zmapována. | ||||||||||||
Prodloužené hry
| Titul | Podrobnosti o albu | Špičkové pozice grafu | |||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|
|
FRA |
|||||||
| iTunes Live v Paříži |
|
131 | |||||
| iTunes Festival: Londýn 2013 |
|
- | |||||
| „ -“ označuje vydání, která nebyla zmapována. | |||||||
Jednotlivci
| Singl | Rok | Špičkové pozice grafu | Certifikace | Album | |||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
|
DOUPĚ |
BEL |
FRA |
GER |
NLD |
SWI |
||||
| "Riverside" | 2010 | 2 | 3 | 71 | - | - | 58 |
|
Filharmonie |
| "Přesně tak" | - | 62 | - | 44 | 87 | - | |||
| "Bratr Sparrow" | 2011 | - | 65 | - | - | - | - |
|
|
| "Prokletí" | 2013 | - | 43 | 112 | - | - | - | Aventine | |
| „Palivo do ohně“ | - | - | 88 | - | - | - | |||
| "Známý" | 2016 | - | - | 54 |
- | - | - | Občan skla | |
| "Zlatá zelená" | - | - | - | - | - | - | |||
| „Ostrov zkázy“ | 2019 | - | - | - | - | - | - | - | Krátkozrakost |
| „ -“ označuje vydání, která nebyla zmapována. | |||||||||
Jiné mapované písně
| Singl | Rok | Špičkové pozice grafu | Album |
|---|---|---|---|
|
BEL |
|||
| „Na prašném podkladu“ | 2011 | 76 | Filharmonie |
| „Vánoční píseň“ ( Smith & Burrows s Agnes Obel) |
2011 | - | Legrační vyhlížející andělé |
Reference
externí odkazy
- Oficiální webové stránky
- Agnes Obel ve společnosti AllMusic
-
Diskografie Agnes Obel na Discogs
