Aki Kaurismäki - Aki Kaurismäki

Aki Kaurismäki
Aki Kaurismäki na Berlinale 2017.jpg
narozený
Aki Olavi Kaurismäki

( 1957-04-04 )04.04.1957 (věk 64)
obsazení Filmový režisér , producent , střihač a scenárista
Ocenění Stříbrný medvěd
2016 Druhá strana naděje
Velká cena Cannes
2002 Muž bez minulosti
Ekumenická porota v Cannes Zvláštní uznání
1996 Drifting Clouds
Cena v Cannes ekumenické poroty
2002 Muž bez minulosti
Cena FIPRESCI
2011 Le Havre
Jussi za nejlepší film
2006 Světla v Soumrak
Jussi za nejlepší debutový film
1983 Zločin a trest
Jussi za nejlepší scénář
1983 Zločin a trest
1996 Driftování mraků
2002 Muž bez minulosti
2011 Le Havre
Jussi za nejlepší režii
1990 The Match Factory Girl
1992 La vie de bohème
1996 Drifting Clouds
2002 The Man Bez minulých
diváckých cen São Paulo za nejlepší hraný oblak
1996

Aki Olavi Kaurismäki ( finsky:  [ˈɑki ˈkɑu̯rismæki] ( poslech )O tomto zvuku ; narozen 4. dubna 1957) je finský scenárista a filmový režisér . Proslavil se především oceněnými Drifting Clouds (1996), The Man without a Past (2002), Le Havre (2011) a The Other Side of Hope (2017), jakož i mockumentárními Leningradskými kovboji Go America ( 1989). Je popisován jako nejznámější finský filmový režisér.

Kariéra

Poté, co vystudoval mediální studia na univerzitě v Tampere , pracoval Kaurismäki jako zedník, pošťák a myčka nádobí, dlouho předtím, než se začal zajímat o kino, nejprve jako kritik, později jako scenárista a režisér. Svou kariéru zahájil jako spoluautor scénáře a herec ve filmech, které natočil jeho starší bratr Mika Kaurismäki . Hrál hlavní roli v Mikově filmu Lhář (1981). Společně založili produkční společnost Villealfa Filmproductions a později Sun Film Festival Midnight . Jeho debutem jako nezávislého režiséra byl zločin a trest (1983), adaptace Dostojevského románu zasazeného do moderních Helsinek . Celosvětovou pozornost si získal filmem Leningrad Cowboys Go America (1989). V roce 1989 emigroval se svou manželkou Paulou Oinonen do Portugalska s tím, že „v celých Helsinkách nezbylo místo, kam bych mohl umístit svůj fotoaparát“. V roce 1992 filmový kritik New York Times Vincent Canby prohlásil Kaurismäki „originál ... jeden z nejvýraznějších a výstředních nových umělců kinematografie a možná jeden z nejvážnějších ... [On] by se mohl ukázat jako klíčový evropský filmař 90. let. “

Aki Kaurismäki v roce 2012

Styl

Kaurismäki je známý svým extrémně minimalistickým stylem. Říká se mu, že je autorem , protože sám píše, režíruje, produkuje a obvykle upravuje filmy, a představuje tak svůj osobní styl „drollery and deadpan“. Dialog je skvěle lakonický: artikulace je nezdobená, přímá a v přísném standardním jazyce, aniž by ukazovala velké emoce nebo drama. Postavy často stojí na místě a recitují dialog, jako by sestával z věčných pravd nebo z ničeho. Tyto postavy se málokdy usmívají, smutně přikyvují a neustále kouří. Fotoaparát je obvykle nehybný. Události jsou zobrazeny jednoduchým způsobem a postavy obvykle zůstávají samy s následky. I přes své tragédie a nezdary se postavy nevzdávají a nakonec přežijí.

Velká část Kaurismäkiho práce se soustředí na Helsinky, například film Calamari Union , trilogie Proletariátu ( Shadows in Paradise , Ariel a The Match Factory Girl ) a trilogie Finsko ( Drifting Clouds , The Man without a Past and Lights in Dusk ) . Jeho vize Helsinek je kritická a neomantická. Jeho postavy často mluví o tom, jak se chtějí dostat z Helsinek. Některé končí v Mexiku ( Ariel ), jiné v Estonsku ( Shadows in Paradise , Calamari Union , and Take Care of Your Scarf, Tatjana ). Kaurismäki také záměrně používá postavy, prvky a nastavení, které sahají do 60. a 70. let minulého století.

Kaurismäki ovlivnili francouzští režiséři Jean-Pierre Melville , Jacques Becker a Robert Bresson , japonský režisér Yasujirō Ozu , americký režisér John Cassavetes a někteří kritici také odvodili vliv Rainera Wernera Fassbindera . Jeho filmy mají humornou stránku, kterou lze vidět také ve filmech Jima Jarmusche , který má portrét ve filmu Kaurismäkiho Leningradští kovbojové jdou Ameriku . Jarmusch použil herce, kteří se často objevovali v Kaurismäkiho filmech, ve svém vlastním filmu Noc na Zemi , jehož část se odehrává v Helsinkách.

Kaurismäki byl hlasitým kritikem digitální kinematografie , říkal tomu „ďábelský vynález“ a říkal, že „v tomto životě digitální film nenatočí“. V březnu 2014 se však usmířil a řekl, že „abych udržel své skromné ​​filmové dílo přístupné potenciálnímu publiku, skončil jsem s jeho uvedením do digitální podoby ve všech jejích současných i několika dosud neznámých podobách“.

V Helsinkách, Kaurismäki je spolumajitelem komplexní, Andorra, která zahrnuje kino, několik barů a halu u bazénu představovat obří plakát Robert Bresson je L'Argent. Je také vybaven jukeboxem od Leningrad Cowboys Meet Moses.

Ocenění a protesty

Kaurismäkiho film Ariel (1988) byl zařazen na 16. mezinárodní filmový festival v Moskvě, kde získal cenu FIPRESCI .

Nejoceňovanějším filmem Kaurismäkiho byl Muž bez minulosti , který získal Velkou cenu a Cenu ekumenické poroty na filmovém festivalu v Cannes 2002 a byl v roce 2003 nominován na Oscara v kategorii nejlepší cizojazyčný film . Kaurismäki odmítl zúčastnit se ceremoniálu Oscara a tvrdil, že se necítí na párty v zemi, která byla ve válečném stavu. Kaurismäkiho další film Světla v soumraku byl také vybrán jako finský kandidát na nejlepší cizojazyčný film, ale Kaurismäki opět bojkotoval ceny a nominaci odmítl na protest proti zahraniční politice amerického prezidenta George W. Bushe . V roce 2002 Kaurismäki také bojkotoval 40. filmový festival v New Yorku jako projev solidarity s íránským režisérem Abbasem Kiarostami , kterému nebylo na festival včas uděleno americké vízum.

Kaurismäkiho film z roku 2017 Druhá strana naděje získal na 67. mezinárodním filmovém festivalu v Berlíně ocenění Stříbrný medvěd za nejlepší režii . Na stejném festivalu také oznámil, že to bude jeho poslední film jako režisér.

Politické názory

V prosinci 2019 podepsal Kaurismäki spolu se 42 dalšími předními kulturními osobnostmi dopis, ve kterém schválil labouristickou stranu pod vedením Jeremyho Corbyna ve všeobecných volbách 2019 . V dopise se uvádí, že „Labourovský volební manifest pod vedením Jeremyho Corbyna nabízí transformační plán, který upřednostňuje potřeby lidí a planety před soukromým ziskem a vlastními zájmy několika“.

Kaurismäki se zabývá evropskou migrační krizí, aniž by se vyhýbala obtížným aspektům reality. „Chtěl bych změnit přístup Finů,“ řekl filmař v Berlíně. Když do Finska dorazilo 20 000 Iráčanů, mnoho lidí v zemi to „vnímalo jako útok, jako válku“. Jeho reakce ho znepokojila a rozhodl se natočit film zabývající se touto problematikou. „Vážím si paní Merkelové,“ řekl také o německé kancléřce, která byla ostře kritizována za její uprchlickou politiku otevřených dveří, „je to jediná politička, která se zdá, že se o problém alespoň zajímá.

V rozhovoru s filmovým vědcem Andrewem Nestingenem z roku 2007 Kaurismäki řekl: "Skutečnou ostudou je finská uprchlická politika, což je ostudné. Odmítáme status uprchlíka v nejslabších podmínkách a posíláme lidi zpět na zabezpečená místa, jako je Dárfúr, Irák a Somálsko. Je to naprosto bezpečné, pokračujte. Naše politika je skvrnou mezi severskými národy. Hanba. “

Politický kontext Kaurismäkiho práce je do značné míry ovlivněn jeho vlastními postoji k tomu, jak Finsko zachází s dělnickou třídou. Sociální a politické důsledky třídních struktur a nedostatek ekonomické parity činí z pracovníků nižších tříd nahraditelné ozubené kolo v zastaralém stroji.

Filmografie

Celovečerní filmy

Dokumenty

Krátké filmy

  • Rocky VI , 1986 (8 min)
  • Thru the Wire , 1987 (6 min)
  • Rich Little Bitch , 1987 (6 min)
  • LA Woman , 1987 (5 min)
  • To byly dny , 1991 (5 min)
  • Tyto boty , 1992 (5 min)
  • Oo aina ihminen , 1995 (5 min)
  • Välittäjä , 1996 (4 min)
  • Dogs Have No Hell , 2002 (10minutový díl kolaborativního filmu Deset minut starší - trubka )
  • Bico , 2004 (5minutová epizoda ve společném filmu Visions of Europe )
  • Foundry , 2006 (3minutová epizoda ve společném filmu Každému jeho vlastní kino )
  • Tavern Man , 2012 (14minutová epizoda ve společném filmu Centro Histórico )

Jako herec

Viz také

Reference

Prameny

  • Roger Connah K/K: Pár Finů a někteří Donald Ducks: Kino a společnost . VAPK Pub., Helsinky, 1991
  • Ródenas, Gabri (2008), „Poezie ticha“ v [1] , Městská knihovna Orimattila.
  • Pilar Carrera: „El cineasta que vino del frío (Bico-Visión)“ („Filmový tvůrce, který přišel z chladu“): [2]

externí odkazy