Akira Toriyama - Akira Toriyama

Tento článek je o umělci manga. Očního lékaře a fotografa viz Akira Toriyama (oční lékař) .

Akira Toriyama
Akira Toriyama.jpg
Akira Toriyama na zahajovací párty Shonen Jump , New York (2002)
narozený ( 1955-04-05 )05.04.1955 (věk 66 let)
Nagoya , Japonsko
obsazení Manga výtvarník , návrhář postav , modelář
Aktivní roky 1978 - dosud
Zaměstnavatel Shueisha , Bird Studio
Pozoruhodná práce
Manžel / manželka
Yoshimi Kato
​
( m.  1982)​
Děti 2
Ocenění Shogakukan Manga Award (1981)
Podpis
Podpis Akiry Toriyamy.svg
Část série na
Anime a manga
Anime oko. Svg
Anime
Manga
Demografické skupiny
Žánry
Lidé
Fandom
Všeobecné
Wikipe-tan face.svg Anime a manga portál

Akira Toriyama ( japonsky :鳥 山 明, Hepburn : Toriyama Akira , narozena 5. dubna 1955) je japonská manga výtvarnice a návrhářka postav. Nejprve dosáhl hlavního proudu uznání za svou velmi úspěšnou sérii manga Dr. Slump , než pokračoval v tvorbě Dragon Ball- jeho nejznámější práce-a působil jako návrhář postav pro několik populárních videoher, jako jsou série Dragon Quest , Chrono Trigger a Modrý drak . Toriyama je považován za jednoho z umělců, kteří změnili historii manga, protože jeho díla jsou velmi vlivná a populární, zejména Dragon Ball, který mnoho umělců manga uvádí jako zdroj inspirace.

Získal 1981 Shogakukan Manga Award za nejlepší shōnen nebo shōjo manga s Dr. Slump , a to prodalo přes 35 milionů kopií v Japonsku. Byl upraven do úspěšné anime série, přičemž druhé anime vzniklo v roce 1997, 13 let poté, co manga skončila. Jeho další série, Dragon Ball , se stane jednou z nejpopulárnějších a nejúspěšnějších manga na světě. Poté, co se celosvětově prodalo 250–300 milionů kopií, je to třetí nejprodávanější manga všech dob a je považována za jeden z hlavních důvodů období, kdy v polovině osmdesátých a v polovině devadesátých let byla cirkulace mangy nejvyšší. Zámoří, Dragon Ball ' s anime adaptace byli úspěšnější než manga a je připočítán s zvýšení popularity anime v západním světě. V roce 2019 byl Toriyama za zásluhy v oblasti umění vyznamenán přeborníkem francouzského řádu umění a literatury .

Raný život

Akira Toriyama se narodil v Nagoya, Aichi, Japonsko. Připomněl, že když byl na základní škole, všichni jeho spolužáci kreslili, napodobovali anime a mangu, protože neměli mnoho forem zábavy. Věří, že začal postupovat nad všechny ostatní, když začal kreslit obrázky svých přátel, a poté, co vyhrál cenu v místním uměleckém studiu za obrázek Sto a jeden dalmatin , si začal myslet, že „umění je zábava“.

Byl fanouškem hongkongských filmů o bojových uměních , zejména filmů Bruce Leeho jako Enter the Dragon (1973) a Jackie Chan filmů jako Drunken Master (1978), které později měly zásadní vliv na jeho pozdější tvorbu. Další dílo, které na něj mělo vliv, byl sci -fi film Vetřelec (1979).

Kariéra

Počáteční práce a Dr. Slump (1975-1984)

Než se stal manga umělcem, pracoval tři roky v reklamní agentuře v Nagoji a navrhoval plakáty. Poté, co opustil své předchozí zaměstnání, vstoupil Toriyama do manga průmyslu zasláním práce do amatérské soutěže v časopise Jump za účelem získání prize money. I když nevyhrál, Kazuhiko Torishima , který se později stal jeho redaktorem, ho kontaktoval a povzbudil ho. Jeho debut přišel později v roce 1978 s příběhem Wonder Island , který vyšel v Weekly Shonen Jump .

Toriyama by se stal populárním díky komediálnímu seriálu Dr. Slump , který byl v seriálech Weekly Shōnen Jump uveden v letech 1980 až 1984. Sleduje dobrodružství zvráceného profesora a jeho malého, ale super silného robota Arale . Začal sérii ve věku 25 let, když žil doma se svými rodiči, ale když série skončila v roce 1984, byl „manga superstar“. V roce 1981 mu Dr. Slump vysloužil Cenu Shogakukan Manga za nejlepší manga série shōnen nebo shōjo roku. Téhož roku se začala vysílat adaptace anime, ve středu 19:00 v hlavním vysílacím čase na Fuji TV . Adaptace Toriyama práce obsadí tento časový úsek nepřetržitě po dobu 18 let průchozí Dr. propadu ' s originální běh, Dragon Ball a jeho dvě pokračování, a konečně restartován Dr. propad uzavírání v roce 1999. Do roku 2008 se Dr. propad manga měl v Japonsku se prodalo přes 35 milionů kopií.

Oficiální klub fanoušků Toriyama Akira Toriyama Hozonkai (鳥山明 保存 会, „Akira Toriyama Preservation Society“) byl založen v roce 1982. Jeho zpravodaje se nazývaly Bird Land Press a byly rozesílány členům, dokud klub v roce 1987 neuzavřel. Toriyama založil Bird studio v počátek 80. let, což je hra na jeho jméno; „tori“ (鳥) znamená „pták“. Začal zaměstnávat asistenta, většinou pro práci na pozadí.

Dragon Ball a mezinárodní úspěch (1984-1995)

V roce 1984 začala Weekly Shōnen Jump serializovat Toriyamovu dračí kouli , která se stala okamžitým hitem. Od roku 2014 prodalo 159,5  milionu kopií tankōbonu pouze v Japonsku, což z něj činí druhou nejprodávanější mangu všech dob Shueisha . Začalo to jako dobrodružná/roubíková manga, ale později se z toho stala bojová série bojových umění, kterou mnozí považují za „nejvlivnější shōnenskou mangu“. Dragon Ball byl jedním z hlavních důvodů, proč náklad časopisu dosáhl rekordních 6,53 milionu kopií (1995). Úspěch seriálu povzbudil Toriyamu, aby na něm pokračoval v letech 1984 až 1995. Na konci seriálu Toriyama řekl, že požádal všechny zúčastněné, aby ho nechali ukončit mangu, aby mohl „udělat nějaké nové kroky v životě“. Během tohoto 11letého období vytvořil 519 kapitol, které byly shromážděny do 42 svazků. Kromě toho úspěch manga vedl k pěti anime adaptacím, několika animovaným filmům , mnoha videohrám a mega-merchandisingu. Kromě své popularity v Japonsku byl Dragon Ball úspěšný i v mezinárodním měřítku, včetně Asie, Evropy a Ameriky, s 250–300  miliony kopií manga prodanými po celém světě.

Zatímco Toriyama serializoval Dragon Ball každý týden, Torishima ho najal, aby pracoval jako návrhář postav pro videohru Dragon Quest z roku 1986 . Umělec přiznal, že byl do toho zatažen, aniž by věděl, co je to RPG, a že jeho už tak nabitý program byl ještě hektičtější, ale byl rád, že mohl být součástí poté, co si užil hotovou hru. Toriyama pokračuje v práci na každém dílu série Dragon Quest . Působil také jako návrhář postav pro Super Famicom RPG Chrono Trigger a pro bojové hry Tobal No. 1 a Tobal 2 pro PlayStation .

Povídky a jiné projekty (1996-2011)

Třetí anime adaptace založená na Dragon Ball - s názvem GT začala vysílat v roce 1996, i když to nebylo založeno na Toriyamově manga přímo. Toriyama byl však stále zapojen do některých zastřešujících prvků, včetně názvu série a návrhů pro hlavní obsazení. Toriyama v tomto období pokračoval v kreslení mangy, převážně jednorázových a krátkých (100–200stránkových) dílů, včetně Cowa! , Kajika a Sand Land . Dne 6. prosince 2002, Toriyama vydal pouze propagační vystoupení ve Spojených státech u příležitosti Weekly Shonen Jump ' s North americkou obdobou Shonen Jump , v New Yorku. Toriyamova dračí koule a Sand Land byly v časopise publikovány v prvním čísle, jehož součástí byl i hloubkový rozhovor s ním.

27. března 2005 začala společnost CQ Motors prodávat elektromobil navržený Toriyamou. Jednočlenná QVOLT je součástí řady malých elektromobilů společnosti Choro-Q , přičemž se vyrábí pouze 9 kusů. Stál 1 990 000 jenů (asi 19 000 USD), má maximální rychlost 30 km/h (19 mph) a byl k dispozici v 5 barvách. Toriyama uvedl, že navrhování auta trvalo více než rok, „ale vzhledem ke svým geniálním konstrukčním schopnostem v oblasti mini modelů jsem nakonec dorazil na konec této velmi emocionální cesty“.

Pracoval na jednorázovém snímku s názvem Cross Epoch z roku 2006 ve spolupráci s tvůrcem One Piece Eiichirem Odou . Příběh je krátký crossover, který představuje postavy z Dragon Ball i One Piece . Toriyama byl návrhářem postav a výtvarníkem exkluzivního RPG Blue Mistwalker pro Xbox 360 RPG Blue Dragon , který spolupracoval s Hironobu Sakaguchi a Nobuo Uematsu , s nimiž předtím pracoval na Chrono Trigger . V té době Toriyama považoval Blue Dragon za potenciálně jeho poslední práci v anime.

Nabídka režírovat animovanou verzi Blue Dragon přišla v únoru loňského roku [2006]. Studio Pierrot mě ohledně toho oslovilo. Věděl jsem, že Sakaguchi pracoval na sestavování personálu, aby vytvořil hru, i když v té době ještě nebyl Blue Dragon formálně oznámen. Podle materiálů to měl být fantasy svět jako Pán prstenů s detailním pohledem na svět a příběhem. Toto může být moje poslední anime, mám z toho trochu obavy (). Je tu neuvěřitelný tlak, ale zároveň je tu pocit úspěchu - že to stojí za to. Modrý drak bude mistrovské dílo, nejen proto, že na něm tvrdě pracuji, ale protože zaměstnanci neočekávají nic menšího.

V roce 2008 spolupracoval s Masakazu Katsurou , jeho dobrým přítelem a tvůrcem I's a Zetman , pro Jump SQ jednorázový Sachie-chan Good !! . Později byl publikován v Severní Americe ve volné ročence SJ Alpha Yearbook 2013, která byla rozeslána každoročním předplatitelům digitálního manga časopisu Shonen Jump Alpha v prosinci 2012. Oba v roce 2009 opět spolupracovali na tříkapitolovém jednorázovém Jiya v Weekly Young Jump .

Americká živá akční filmová adaptace Dragon Ball vydaná v roce 2009 s názvem Dragonball Evolution, která nemá žádnou souvislost s Toriyama, Toei a Funimation a film selhal kriticky i finančně. Avex Trax pověřil Toriyamu, aby nakreslil portrét popové zpěvačky Ayumi Hamasaki ; bylo vytištěno na CD jejího singlu „ Rule/Sparkle “ z roku 2009 , který byl použit jako ústřední melodie filmu.

Toriyama nakreslil mangu z roku 2009 s názvem Delicious Island's Mr. U for Anjō's Rural Society Project, nezisková ekologická organizace, která učí důležitost zemědělství a přírody pro malé děti. Původně ho požádali, aby vytvořil ilustrace pro brožuru, ale Toriyamovi se projekt líbil a rozhodl se jej rozšířit do příběhu. Je součástí brožury o environmentálním povědomí, kterou distribuuje městská vláda Anjō . Jako součást Weekly Shonen Jump ' ‚Top of Super Legend‘ projekt s, série šesti jednorázových záběrů známým Jump umělců, Toriyama vytvořil Kintoki pro jeho listopadu 15, 2010 vydání. Spolupracoval s Weekly Shōnen Jump a vytvořil video ke zvýšení povědomí a podpory pro ty, které postihlo zemětřesení v Tōhoku 2011 a tsunami 11. března 2011.

Návrat do Dragon Ball : 2012 - současnost

V roce 2012 byl oznámen vývoj Dragon Ball Z: Battle of Gods , do jehož návrhu se zapojila Toriyama. Film označil první divadelní film série za 17 let a Toriyama se poprvé zapojil do anime projektu již ve fázi scenáristiky. Film byl otevřen 30. března 2013. Speciální „dvojitý lístek“, který bylo možné použít k vidění jak Bitvy bohů, tak One Piece Film: Z, vytvořil s novým uměním Toriyama i Eiichiro Oda.

27. března byla v obchodním domě Takashimaya v Nihonbashi zahájena výstava „Akira Toriyama: The World of Dragon Ball “ , která během prvních devatenácti dnů získala 72 000 návštěvníků. Exponát je rozdělen do sedmi oblastí. První poskytuje pohled na historii seriálu, druhý ukazuje více než 400 postav ze seriálu, třetí zobrazuje rukopisy Toriyamovy mangy z nezapomenutelných scén, čtvrtý speciální barevné ilustrace, pátý vzácné materiály související s Dragon Ball , šestý obsahuje návrhové skici a animační celky z anime a sedmý promítá videa související s Dragon Ball . Bylo tam do 15. dubna, kdy se ze 17. na 23. dubna přestěhovalo do Osaky, a skončilo v Toriyamově rodné Nagoji od 27. července do 1. září.

Na oslavu 45. výročí Weekly Shōnen Jump zahájila Toriyama ve svém vydání z 13. července 2013 novou sérii s názvem Jaco the Galactic Patrolman . Společnost Viz Media ji začala serializovat v angličtině ve svém digitálním časopise Weekly Shonen Jump , která začala o pouhé dva dny později. Poslední kapitola odhaluje, že se příběh odehrává před událostmi Dragon Ball a obsahuje některé jeho postavy.

Navazující film na Battle of Gods , Resurrection 'F' , vydaný 18. dubna 2015, přináší ještě více příspěvků od Toriyamy, který osobně napsal svůj původní scénář. Toriyama poskytuje základní osnovu příběhu a některé návrhy postav pro Dragon Ball Super , který začal serializaci ve hře V Jump v červnu 2015 s protějškem anime, který následoval v červenci. Ačkoli anime skončilo v roce 2018, pokračuje v poskytování příběhů pro mangu, zatímco Toyotarou to ilustruje. Dragon Ball Super: Broly , které vyšlo v kinech 14. prosince 2018, pokračovalo v hlubokém zapojení Toriyamy do filmů.

Osobní život

Toriyama se provdala za Yoshimiho Kato (加藤 由 美) 2. května 1982. Ona je bývalá manga umělkyně z Nagoye pod pseudonymem „Nachi Mikami“ (み か み な ち) a příležitostně pomáhala Toriyamovi a jeho asistentce na Dr. Slumpu, když byli krátký čas. Mají dvě děti: syna jménem Sasuke (佐 助) narozeného 23. března 1987 a dceru narozenou v říjnu 1990. Toriyama žije ve svém domácím studiu v Kiyosu . Je to známý samotář, který se vyhýbá vystupování na veřejnosti nebo v médiích.

Toriyama má lásku k autům a motocyklům, něco, co zdědil po svém otci, který dříve závodil na motocyklech a krátce provozoval autoopravnu, ačkoli sám mechanikům nerozumí. Autor je milovník zvířat, od dětství choval mnoho různých druhů ptáků, psů, koček, ryb, ještěrek a brouků jako domácí mazlíčky. Některé byly použity jako modely pro postavy, které vytvořil, jako Karin a Beerus . Toriyama má celoživotní vášeň pro plastové modely a navrhl několik pro značku Fine Molds. Sbíral také autogramy slavných umělců manga, kteří měli přes 30, včetně Yudetamago a Hisashi Eguchi , koníčka, který dal Peasuke Soramame .

Styl

Toriyama obdivuje Osamu Tezuka ‚s Astro Boy a byl ohromen tím, Walt Disney ‘ s Sto a jedny dalmatinů , který si vzpomene na své vysoce kvalitní animace. Na jeho příběhy měl znatelný vliv také rané filmy Jackieho Chana , zejména Chanův komediální film o bojových uměních Opilý mistr . Toriyama uvedl, že byl ovlivněn animátorem Toyoo Ashidou a adaptací anime televizního seriálu jeho vlastní Dragon Ball ; z čehož se dozvěděl, že oddělování barev místo jejich prolínání dělá umění čistší a vybarvuje ilustrace. Byly to Toriyamovy zvukové efekty v Mysterious Rain Jack, které upoutaly pozornost Kazuhiko Torishima , který vysvětlil, že obvykle jsou psány katakanou , ale Toriyama používal římskou abecedu, kterou považoval za osvěžující. Podle jeho názoru Torishima uvedl, že Toriyama vyniká černobíle a využívá černé oblasti v důsledku toho, že když začal kreslit mangu, neměl peníze na nákup screentone. Toriyamu také popsal jako mistra pohodlí a „odfláknutého, ale v dobrém slova smyslu“. Například v Dragon Ball se ničilo scenérie v prostředí a dávaly Super Saiyanům blond vlasy, aby bylo méně práce při kreslení a barvení. Torishima tvrdil, že Toriyama kreslí to, co považuje za zajímavé, a nedbá na to, co si myslí jeho čtenáři.

Dr. Slump je především komediální seriál plný slovních hříček , záchodového humoru a sexuálních narážek. Ale také obsahoval mnoho prvků sci -fi; mimozemšťané, antropomorfní postavy, cestování časem a parodie na díla jako Godzilla , Star Wars a Star Trek . Toriyama také zahrnoval mnoho skutečných lidí v seriálu, jako jsou jeho asistenti, manželka a kolegové (například Masakazu Katsura ), ale nejvíce pozoruhodně jeho editor Kazuhiko Torishima jako hlavní protivník série, Dr. Mashirito . Běžící roubík v Dr. Slump, který využívá výkaly, byl hlášen jako inspirace pro emoji Pile of Poo .

Když Dračí koule začala, volně vycházela z klasického čínského románu Cesta na západ , přičemž Goku byl Sun Wukong a Bulma jako Tang Sanzang . Inspiroval se také hongkongskými filmy o bojových uměních , zejména Jackie Chanem, a odehrával se ve fiktivním světě založeném na Asii, přičemž se inspiroval několika asijskými kulturami včetně japonské , čínské , indické, středoasijské , arabské a indonéské kultury . Toriyama na začátku nadále používal svůj charakteristický komediální styl, ale postupem času se to pomalu měnilo a série se z něj později stala „téměř čistá bojová manga“. Neplánoval dopředu, co se stane v sérii, místo toho se rozhodl kreslit, jak šel. Díky tomu, že prostě zapomněl na věci, které už nakreslil, se ocitl v situacích, ze kterých se musel sám odepsat.

Toriyama byl pověřen ilustrováním postav a příšer první videohry Dragon Quest (1986), aby ji oddělil od ostatních tehdejších her na hrdiny. Od té doby pracoval na každém titulu v sérii . Pro každou hru Yuji Horii nejprve pošle hrubé náčrty postav s jejich informacemi o pozadí Toriyamovi, který je poté znovu nakreslí. Nakonec Horii schválí hotové dílo. Toriyama v roce 1995 vysvětlil, že pro videohry, protože jsou skřítci tak malí, pokud mají rozlišovací znak, aby lidé mohli poznat, o jakou postavu jde, může vytvářet složité návrhy bez obav, že by je musel reprodukovat tak, jak by to obvykle dělal manga. Kromě návrhů postav a monster se Toriyama věnuje také obalovému umění her a pro Dragon Quest VIII lodí a lodí. V roce 2016 Toriyama odhalil, že kvůli stanovenému časovému období a nastavení série jsou jeho umělecké možnosti omezené, což ztěžuje navrhování každé iterace než ta předchozí. Seriál Slime znak, který se stal jakýmsi maskotem pro povolení, je považován za jednoho z nejznámějších postav v hraní.

Manga kritik Jason Thompson prohlásil Toriyamovo umění za vlivné a řekl, že jeho „extrémně osobní a rozpoznatelný styl“ byl důvodem popularity Dragon Ball . Poukazuje na to, že populární shōnen manga z konce osmdesátých a na začátku devadesátých let měla „ mužné “ hrdiny, jako je City Hunter a Fist of the North Star , zatímco Dragon Ball hrál karikaturu a malé Goku, čímž nastartoval trend, který Thompson říká, že pokračuje do dnešního dne. Sám Toriyama řekl, že jde proti běžné konvenci, že nejsilnější postavy by měly být největší, pokud jde o fyzickou velikost, a navrhl mnoho z nejmocnějších postav série s malými postavami. Thompson zakončil svou analýzu tím, že v té době takto kreslil pouze Akira Toriyama a Dragon Ball je „akční manga nakreslená umělcem gag manga“. James S. Yadao, autor knihy The Rough Guide to Manga , však zdůrazňuje, že v sérii dochází k uměleckému posunu, protože postavy postupně „ztrácejí zaoblený, nevinný vzhled, který [Toriyama] zavedl v Dr. Slump, a získávají ostřejší vzhled. úhly, které svou energií a intenzitou vyskočí ze stránky. “

Dědictví a ocenění

"Úlohou mé mangy je být zábavou skrz naskrz. Troufám si říci, že je mi to jedno, i když [moje díla] po sobě nic nezanechaly, pokud bavily své čtenáře."

 —Akira Toriyama, 2013

Thompson v roce 2011 uvedl, že „ Dragon Ball je zdaleka nejvlivnější shonen manga za posledních 30 let a dnes jej téměř každý umělec Shōnen Jump uvádí jako jeden ze svých oblíbených a různě z něj vychází“. David Brothers of ComicsAlliance napsal, že: „Stejně jako Osamu Tezuka a Jack Kirby před ním, Toriyama vytvořil příběh s vlastními dvěma rukama, který pronikl hluboko do srdcí jeho čtenářů a vytvořil lásku jak pro obsazení, tak pro médium současně . " Ve vzácném 2013 rozhovoru, komentování na Dragon Ball ' s globálním úspěchem Toriyama připustil: „Upřímně řečeno, nemám úplně pochopit, proč se to stalo. Zatímco manga byl serializován, jediná věc, kterou jsem chtěl, když jsem držel kreslení bylo učinit Japonští chlapci jsou šťastní. " Mnoho umělců se jmenoval Toriyama a Dragon Ball jako vlivy, včetně One Piece autora Eiichiro Oda , Naruto tvůrce Masashi Kishimoto , pohádky a Rave autora Hiro Mashima , Boruto: Naruto příští generace ilustrátor Mikio Ikemoto , Venuše Versus Virus autora Atsushi Suzumi , Bleach tvůrce Tite Kubo , autor Black Cat Kentaro Yabuki a pan Fullswing, autor Shinya Suzuki. Německý komiksový výtvarník Hans Steinbach byl silně ovlivněn Toriyamou a thajský karikaturista Wisut Ponnimit citoval Toriyamu jako jednoho ze svých oblíbených karikaturistů. Ian Jones-Quartey , producent amerického animovaného seriálu Steven Universe , je fanouškem Dragon Ball i Dr. Slump a jako svůj vlastní používá návrhy vozidel Toriyamy. Také uvedl, že „Všichni jsme velkými fanoušky Toriyamy v [ Steven Universe ], což je trochu ukázka.“

V roce 2008 provedl Oricon hlasování o oblíbených manga umělcích lidí, na druhém místě se umístila Toriyama, za ní pouze autorka Nana Ai Yazawa . Byl však jedničkou mezi mužskými respondenty a mezi lidmi staršími 30 let. Uspořádali hlasování o Mangace, které změnilo historii Mangy v roce 2010, mangaka je japonské slovo pro umělce manga. Toriyama se umístil na druhém místě, hned po Osamu Tezukovi, kvůli tomu, že jeho díla jsou velmi vlivná a celosvětově oblíbená. Toriyama získal na 40. ročníku Mezinárodního komiksového festivalu Angoulême Zvláštní cenu festivalu 40. výročí , na počest jeho let v kresleném filmu . Ve skutečnosti toho roku získal nejvíce hlasů na cenu Grand Prix de la ville d'Angoulême festivalu; výběrová komise však za příjemce vybrala Willema . V anketě NTT Docomo 2014 pro umělce manga, který nejlépe reprezentuje Japonsko, se Toriyama umístila na třetím místě. Toriyama byl 30. května 2019 francouzskou vládou vyznamenán Chevalierem nebo „rytířem“ Ordre des Arts et des Lettres za jeho přínos umění. Byl také kandidátem na rok 2019 pro vstup do síně slávy Willa Eisnera . Kvůli jeho práci v oblasti videoher navrhl IGN Toriyamu číslo 74 na jejich seznamu 100 nejlepších tvůrců her všech dob.

Funguje

Manga

název Rok Poznámky Ref.
Awawa World (あわわワールド, Awawa Wārudo ) 1977 Nezveřejněno, příspěvek na Měsíční cenu Young Jump Award. Vytištěno v roce 1983 ve zpravodaji fanoušků klubu Toriyama, Bird Land Press # 5 a 6.
Tajemný déšť Jack (謎のレインジャック, Nazo žádný Rein Jakku ) 1978 Nezveřejněno, příspěvek na Měsíční cenu Young Jump Award. Vytištěno v roce 1982 ve zpravodaji fanoušků klubu Toriyama, Bird Land Press # 3 & 4.
Wonder Island (ワンダー·アイランド, Wanda Airando ) 1978 One-shot in Weekly Shōnen Jump 1978 #52
Wonder Island 2 (ワ ン ダ ー ・ ア イ ラ ン ド 2 , Wandā Airando Tsū ) 1978 One-shot in Weekly Shōnen Jump January 1979 Special Issue
Dnešní Highlight Island (本 日 の ハ イ ラ イ 島, Honjitsu no Hairai-tō ) 1979 One-shot v Weekly Shōnen Jump April Special Issue
Tomato, Girl Detective (ギ ャ ル 刑事 ト マ ト, Gyaru Deka Tomato ) 1979 One-shot v Weekly Shōnen Jump August Special Issue
Dr. Slump ( Dr. ス ラ ン プ, Dokutā Suranpu ) 1980–1984 236 kapitol v Weekly Shōnen Jump 1980 #5/6 - 1984 #39, sestaveno do 18 tankōbonu , znovu smontováno do 9 aizobanů v roce 1990, 9 bunkobanů v roce 1995 a 15 kanzenbanů v roce 2006
Pola & Roid 1981 One-shot in Weekly Shōnen Jump 1981 #17; Toriyamův vítězný příspěvek v soutěži „Skok pro čtenáře“ v roce 1981
Uniknout 1981 One-shot in Shōnen Jump January 1982 Special Issue
Šílený Matic 1982 One-shot in Weekly Shōnen Jump 1982 #12; Toriyamův vstup do soutěže „Cena čtenářů na skok“ v roce 1982
Růžový 1982 Jednorázový v vydání Fresh Jump z prosince 1982
Hetappi Manga Kenkyūjo 1982–1984 1 tankōbon původně serializován v Fresh Jump , lekce kreslení spoluautorem s Akira Sakuma
Chobit 1983 2 jednorázové záběry v Weekly Shōnen Jump a Fresh Jump
Dragon Boy (騎 竜 少年, Doragon Bōi ) 1983 2 jednorázové snímky ve hře Fresh Jump
The Adventure of Tongpoo (ト ン プ ー 大 冒 険, Tonpū Dai Bōken ) 1983 One-shot in Weekly Shōnen Jump
Akira Toriyama's Manga Theatre Vol.1 1983 1 tankōbon , sbírá dříve publikované jednorázové výstřely
dračí koule 1984–1995 519 kapitol a jedna kapitola navíc v Týdenním Shonen Jumpu 1984 #51 - 1995 #25, sestaveném do 42 tankōbonu , znovu smontovaném do 34 kanzenbanu v roce 2002 se změněným koncem a 18 sōshūhen v roce 2016
Mr. Ho ( Mr. ホ ー) 1986 One-shot in Weekly Shōnen Jump 1986 #49
Lady Red 1987 Jednorázový v Super Jump #2
Kennosuke-sama (剣 之 介 さ ま) 1987 One-shot in Weekly Shōnen Jump 1987 #38
Sonchoh 1987 One-shot in Weekly Shōnen Jump 1988 #05
Mamejirō (豆次郎くん, Mamejirō-kun ) 1988 One-shot in Weekly Shōnen Jump
Akira Toriyama's Manga Theatre Vol.2 1988 1 tankōbon , sbírá dříve publikované jednorázové výstřely
Clear Skies, Karamaru (空 丸 く ん 日本 晴 れ, Karamaru-kun Nihonbare ) 1989 One-shot in Weekly Shōnen Jump
Rocky 1989 Čtyřstránkový jednorázový snímek v Dōjinshi (動じ ん 誌) , doujinshi od manga umělce Neko Jyu Jisha, který shromažďuje díla různých umělců.
Vlk 1990 Jednorázový, publikovaný v umělecké knize Akira Toriyama: The World
Cashman - Saving Soldier (貯 金 戦 士 CASHMAN ) 1990–1991 3 jednorázové snímky ve hře V Jump
Dub & Peter 1 1992–1993 4 jednorázové snímky ve hře V Jump
Jít! Jít! Ackman 1993–1994 11 jednorázových výstřelů ve hře V Jump
Alien X-Peke (宇宙 人 ペ ケ, Uchūjin Peke ) 1996 Dvě kapitoly v Weekly Shōnen Jump
Tokimecha 1996–1997 Tři kapitoly v Weekly Shōnen Jump
Bubul and the Majin Village (魔 人 村 の BUBUL , Majin Mura no Bubul ) 1997 One-shot in Weekly Shōnen Jump ; Toriyamův vítězný příspěvek v obnovené soutěži „ Skok čtenářského poháru '97“ a prototyp jeho série Cowa!
Akira Toriyama's Manga Theatre Vol.3 1997 1 tankōbon , sbírá dříve publikované jednorázové výstřely
Cowa! 1997–1998 14 kapitol serializovaných do Weekly Shōnen Jump , shromážděných v 1 tankōbonu
Kajika 1998 12 kapitol serializovaných do Weekly Shōnen Jump , shromážděných v 1 tankōbonu
Mahimahi lungfish (ハイギョのマヒマヒ, Haigyo ne mahimahi ) 1999 One-shot in Weekly Shōnen Jump
Neko Majin 1999–2005 3 jednorázové záběry v Týdenním Shōnen Jumpu a 5 jednorázových v Měsíčním Shōnen Jumpu , shromážděné do 1 kanzenbanu
Hyowtam (ヒ ョ ー タ ム, Hyōtamu ) 2000 E-Jump , speciální edice Weekly Shōnen Jump se zaměřením na elektroniku, jednorázový snímek výhradně na počítači .
Písečná země 2000 14 kapitol serializovaných do Weekly Shōnen Jump , shromážděných do 1 tankōbonu
To je policejní stanice v přední části Dragon parku na planetě Namek (こちらナメック星ドラゴン公園前派出所, Kochira Namekku-sei Dragon Koen-mae Hashutsujo ) 2006 1 kapitola Super Kochikame (超 こ ち 亀, Cho Kochikame ) , Kochira Katsushika-ku Kameari Kōen-mae Hashutsujo a crossover Dragon Ball s Osamu Akimoto k 30. výročí Kochikame .
Křížová epocha 2006 One-shot in Weekly Shōnen Jump , Dragon Ball and One Piece crossover with Eiichiro Oda
Dr. Mashirito-Abale-chan ( Dr.MASHIRITO ABALE ち ゃ ん) 2007 Jednorázový v Monthly Shōnen Jump
Sachie-chan Dobrý !! (さ ち え ち ゃ ん グ ー !! , Sachie-chan Gū !! ) 2008 Jednorázové v Jump SQ , umění Masakazu Katsura
Mr. Delicious Island's Mr. U (お い し い 島 の ウ ー さ ま, Oishii Shima no Ū-sama ) 2009 Jednorázový v brožuře Saishū Senryaku Biosphere (最終 戦 略 バ イ オ ス フ ィ ア) pro časopis 2030
Jiya ( JIYA - ジ ヤ - ) 2009–2010 3 kapitoly v Weekly Young Jump , umění Masakazu Katsura
Kintoki ( KINTOKI- 金 目 族 の ト キ- , Kintoki- Kinmezoku no Toki ) 2010 One-shot in Weekly Shōnen Jump
Galaktický strážník Jaco 2013 11 kapitol serializovaných do Weekly Shōnen Jump , shromážděných do 1 tankōbonu
Dragon Ball Super 2015 – současnost Aktuálně serializováno v V Jump , umění od Toyotarou , shromážděno do 9 tankōbon

Umělecké knihy

  • Akira Toriyama: The World ( world the world , 10 January, 1990)
  • Akira Toriyama: The World Special (鳥山明 THE WORLD SPECIAL , 19. září 1990)
  • The World of Akira Toriyama: Akira Toriyama Exhibition (鳥山明 の 世界 AKIRA TORIYAMA EXHIBITION , 1993)
  • Dragon Ball Daizenshu: Kompletní ilustrace (ド ラ ゴ ン ボ ー ル 大 全集 １ KOMPLETNÍ ILUSTRACE , Japonsko: 20. června 1995; Severní Amerika: 21. října 2008)
  • Dragon Quest Monsters: Akira Toriyama Illustrations (ド ラ ゴ ン ク エ ス ト モ ン ス タ ー ズ 鳥山明 イ ラ ス ト レ ー シ ョ ン ズ18. prosince 1996)
  • Encyklopedie monstra Dragon Quest 25th Anniversary (ド ラ ゴ ン ク エ ス ト 25th ア ニ バ ー サ リ ー モ ン ス タ ー 大 図 鑑31. května 2012)
  • Dragon Ball: A Visual History (ド ラ ゴ ン ボ ー ル 超 画集, Japonsko: 9. května 2013; Severní Amerika: 12. listopadu 2019)
  • Akira Toriyama: Dragon Quest Illustrations (鳥山明 ド ラ ゴ ン ク エ ス ト イ ラ ス ト レ ー シ ョ ン ンJapan, Japonsko: 27. května 2016; Severní Amerika: 11. prosince 2018)

Anime

  • Dr. Slump-Arale-chan (1981-1986, televizní seriál)-originální koncept, založený na jeho manze Dr. Slump
  • Crusher Joe (1983, film) - navrhl vesmírnou stanici MAX 310
  • Dragon Ball (1986–1989, televizní seriál) - originální koncept, založený na první polovině jeho manga Dragon Ball
  • Kosuke & Rikimaru: The Dragon of Konpei Island (小 助 さ ま 力 丸 さ ま - コ ン ペ イ 島 の の, - 1988, film) - originální koncept, scénář a návrhy postav
  • Dragon Quest (1989–1991, televizní seriál) - originální návrhy postav
  • Dragon Ball Z (1989–1996, televizní seriál) - originální koncept, založený na druhé polovině Dragon Ball , název
  • Pink: Water Bandit, Rain Bandit ( Pink み ず ド ロ ボ ウ あ め ド ロ ボ ボ P , Pinku Mizu Dorobō Ame Dorobō , 1990, film) - originální koncept, vycházející z jeho manga Pink
  • Kennosuke-sama (剣 之 介 さ ま, 1990, film) -originální koncept, založený na jeho stejnojmenné manze
  • Jít! Jít! Ackman (1994, film) - originální koncept, založený na jeho stejnojmenné manze
  • Imagination Science World Gulliver Boy (1995, televizní seriál) - mechanické konstrukce
  • Dragon Ball GT (1996–1997, televizní seriál) - návrhy postav, název a logo
  • Doctor Slump (1997–1999, televizní seriál) - originální koncept, založený na Dr. Slump
  • Dr. Slump: Dr. Mashirito-Abale-chan ( Dr.SLUMP Dr. マ シ リ ト ア バ レ ち ゃ んDok , Dokutā Suranpu: Doctor Mashirito Abare-chan , 2007, krátký film) -podle stejnojmenné mangy
  • Blue Dragon (2007-2008, televizní seriál) - originální návrhy postav
  • Dragon Ball: Jo! Son Goku a jeho přátelé se vrací !! (2008, krátký film) - originální koncept, koncept příběhu
  • Dragon Ball Kai (2009–2011, 2014–2015, televizní seriál) - originální koncept, založený na druhé polovině Dragon Ball .
  • Dragon Ball Z: Battle of Gods (2013, film) - originální koncept, koncept příběhu a návrhy postav
  • Dragon Ball Z: Resurrection 'F' (2015, film) - originální koncept, scénář, návrhy postav a název
  • Dragon Ball Super (2015–2018, televizní seriál) - originální koncept, koncepce příběhu, návrhy postav a název
  • Dragon Ball Super: Broly (2018, film) - originální koncept, scénář, návrhy postav

Videohry

Shueisha

  • Weekly Shōnen Jump (1988) - navrhl 20. výročí postavy časopisu Captain Gyao (キ ャ プ テ ン ギ ャ オ) , který se později objevil ve videohře Famicom Jump: Hero Retsuden
  • V Jump (1990) - navrhlpostavučasopisu V Dragon ( V 龍) , která se později objevila ve videohrách Dragon Quest X (2012), Gaist Crusher (2013) a Monster Strike (2014).
  • Weekly Jump F-1 Club (1990) -navrhl maskotovou postavu sloupce Weekly Shōnen Jump Wins-kun (ウ イ ン ズ く ん)
  • V-Net (1994) -navrhl maskotské postavy sloupce Weekly Shōnen Jump Dr. Tobo ( Dr. ト ボ) a Happy 1 (ハ ッ ピ ー 1 )
  • Souvenirs entomologiques ( Jean-Henri Fabre book, 1996)-titulní ilustrace k vydání japonského překladu Shueisha Bunko
  • Shueisha (2002) - navrhl postavu Rīdon (リ ー ド ン) k 25. výročí Shueisha Bunka
  • Dragon Ball Damashii ( ＤＢ 魂, 2004) - navrhl logo sloupce V Jump
  • Jump Shop (2005) - navrhla postavu Janty (ジ ャ ン タ) online obchodu Weekly Shōnen Jump
  • Týdenní Shonen Jump (2009) - navrhoval časopisu webových stránek Kaizo-kun ( KAIZOくん) charakter
  • Mého skákat (2016) - navrhoval Mobile App ‚s Mai (マイ) a Honbot (ホンボット) charaktery

Jiná práce

Logo navržené Toriyamou pro výstavu koaly v zoo a botanické zahradě Higashiyama .
  • Fuel Album ( George Tokoro album, 1981) - vložte ilustraci
  • "Fire! Staff Tripper" (燃 え よ! フ ト リ ッ パ ー, Akira Sakuma single, 1982) - obal alba
  • Polkadot Magic ( album Mami Koyama , 1984) - obal alba, texty písní „Crilla“ a „Helicopter“
  • Zoo a botanická zahrada Higashiyama (1984) - navrhl logo pro expozici koaly zoo
  • Fine Molds (1985) - ilustroval balíček a pokyny pro model Lisa
  • Dakara Bike Daisuki! (だ か ら バ イ ク 大好 き！ , Haruka Takachiho kniha, 1986) - úvodní obrázek
  • Apple Pop (ア ッ プ ル ポ ッ プ, krátký film zobrazený na televizní show Hirake Ponkikki , 1988) - návrhy postav
  • Fine Molds (1991) - navrhl maskota modelky Goshikiken (五 式 犬)
  • Super Sense Story ( brožura Honda o bezpečnosti silničního provozu, 1991) - návrhy postav
  • Fine Molds (1994) - navrhlo sedm modelů řady World Fighter Collection, jejich balení a pokyny
  • Bitch's Life Illustration File (art book, 2001) - ilustrace
  • Toccio Angel (てんしのトッチオ, Tenshi žádný Totchio , dětská kniha, 2003) - napsal a ilustroval knihy
  • QVOLT (elektromobil, 2005) - navrhl automobil
  • „ Rule/Sparkle “ ( Ayumi Hamasaki single, 2006) - ilustrace Ayumi Hamasaki jako Son Goku vytištěné na CD a DVD singlu
  • Ichigo Dōmei (苺 同盟, kniha Chiaki , 2007) - ilustrace Chiaki na obálce
  • Invade ( Jealkb album, 2011) - obal alba
  • Journey to the West: Conquishing the Demons (2014) - ilustrace Sun Wukonga o plakát k japonskému vydání filmu

Reference

Další čtení

externí odkazy