Alexander Archipenko - Alexander Archipenko
Alexandr Archipenko | |
---|---|
narozený |
Olexandr Porfyrovych Arkhypenko
30. května [ OS 18. května] 1887 |
Zemřel | 25.února 1964
New York City , New York USA
|
(ve věku 76)
Vzdělávání | Kyjevská umělecká škola |
Známý jako | Sochařství |
Pozoruhodná práce |
Boxeři , 1914 |
Hnutí | Kubismus |
Zvolený | Americká akademie umění a literatury (1962) |
Alexander Porfyrovych Archipenko (označovaný také jako Olexandr, Oleksandr nebo Aleksandr ; Ukrainian : Олександр Порфирович Архипенко , Romanized: Olexandr Porfyrovych Arkhypenko; 30.května [ OS 18 května] 1887-1825 February, 1964) byl ukrajinský a americký avantgardní umělec , sochař a grafik . Byl jedním z prvních, kdo aplikoval principy kubismu na architekturu a analyzoval lidskou postavu do geometrických forem.
Životopis
Alexander Archipenko se narodil v Kyjevě ( Ruské impérium , nyní Ukrajina ) v roce 1887, Porfiry Antonowych Archipenko a Poroskowia Vassylivna Machowa Archipenko; byl mladším bratrem Eugena Archipenka .
V letech 1902 až 1905 navštěvoval Kyjevskou uměleckou školu (KKHU). V roce 1906 pokračoval ve svém uměleckém vzdělání v Serhiy Svetoslavsky (Kyjev) a později toho roku tam měl výstavu s Alexandrem Bogomazovem . Poté se přestěhoval do Moskvy, kde měl možnost vystavit svou práci na několika skupinových výstavách.
Archipenko se přestěhoval do Paříže v roce 1908 a byl rezidentem v umělecké kolonii La Ruche , mezi emigrantskými ukrajinskými umělci: Wladimir Baranoff-Rossine , Sonia Delaunay-Terk a Nathan Altman . Po roce 1910 měl výstavy v Salon des Indépendants , Salon d'Automne společně s Aleksandrou Ekster , Kazimirem Malevichem , Vadym Mellerem , Soniou Delaunay-Terk , Georgesem Braqueem , André Derainem a dalšími.
V roce 1912 měl Archipenko svou první osobní výstavu v Museum Folkwang v Hagenu v Německu a v letech 1912 až 1914 učil na vlastní umělecké škole v Paříži.
Čtyři Archipenkovy kubistické sochy , včetně Family Life a pět jeho kreseb, se objevily na kontroverzní zbrojní show v roce 1913 v New Yorku . Tato díla byla karikována v New York World .
Archipenko se přestěhoval do Nice v roce 1914. V roce 1920 se zúčastnil dvanáctého bienále Internazionale dell'Arte di Venezia v Itálii a následující rok založil vlastní uměleckou školu v Berlíně . V roce 1922 se Archipenko zúčastnil první ruské výstavy umění v Gallery van Diemen v Berlíně společně s Aleksandrou Ekster , Kazimirem Malevičem, Solomonem Nikritinem , El Lissitzkym a dalšími.
V roce 1923 emigroval do USA. Stal se americkým občanem v roce 1929. V roce 1933 vystavoval v ukrajinském pavilonu v Chicagu v rámci světové výstavy Century of Progress . K úspěchu ukrajinského pavilonu nejvíce přispěl Alexander Archipenko. Jeho díla zabírala jednu místnost a byla oceněna na 25 000 dolarů.
V roce 1936 se Archipenko zúčastnil výstavy kubismu a abstraktního umění v New Yorku a mnoha výstav v Evropě a na dalších místech USA. V roce 1962 byl zvolen do Americké akademie umění a literatury .
Alexander Archipenko zemřel 25. února 1964 v New Yorku. Je pohřben na hřbitově Woodlawn v Bronxu v New Yorku.
Příspěvek k umění
Archipenko spolu s francouzsko-maďarským sochařem Josephem Csakym vystavovali na prvních veřejných projevech kubismu v Paříži; Salon des Indépendants a Salon d'Automne, 1910 a 1911, jako první po Picassovi uplatnili kubistický styl ve třech rozměrech. Archipenko se odchýlil od neoklasické sochy své doby, pomocí fazetových rovin a negativního prostoru vytvořil nový způsob pohledu na lidskou postavu a současně ukázal řadu pohledů na toto téma. Je známý zavedením sochařských dutin a vynalézavým mícháním žánrů během své kariéry: vymýšlením „sochařských obrazů“ a později experimentováním s materiály, jako je čirý akryl a terakota . Inspirován dílem Picassa a Braquea je také uznáván za představení koláže širšímu publiku se svou sérií Medrano .
Sochařka Ann Weaver Norton se u Archipenka vyučila několik let.
Veřejné sbírky
Mezi veřejné sbírky děl Alexandra Archipenka patří:
- Addison Gallery of American Art (Andover, Massachusetts)
- The Art Institute of Chicago
- The Mary and Leigh Block Museum of Art (Northwestern University, Illinois)
- Brigham Young University Museum of Art (Utah)
- Muzeum Chi-Mei (Tchaj-wan)
- Delaware Art Museum (Wilmington, Delaware)
- Muzeum umění Denver (Colorado)
- Tyto výtvarného umění muzea San Francisco
- Guggenheim Museum (New York City)
- Hermitage Museum (Petrohrad)
- The Hirshhorn Museum and Sculpture Garden (Washington DC)
- Honolulu Museum of Art
- Indiana University Art Museum (Bloomington)
- Los Angeles County Museum of Art
- Maier Museum of Art (Randolph-Macon Woman's College, Virginie)
- Milwaukee Art Museum
- Minneapolis Institute of Art (Minneapolis)
- Montgomery muzeum výtvarných umění (Alabama)
- Museum of Fine Arts, Boston
- Museum of Fine Arts, Houston
- Muzeum moderního umění (New York City)
- Národní muzeum Srbsko (Bělehrad, Srbsko)
- Nasher Sculpture Center (Dallas, Texas)
- Národní galerie umění (Washington DC)
- Národní muzeum Cardiff
- North Carolina Museum of Art
- Muzeum Nortona Simona (Pasadena, Kalifornie)
- Peggy Guggenheim Collection (Benátky)
- Philadelphia Museum of Art (Pensylvánie)
- The Phillips Collection (Washington DC)
- Portlandské muzeum umění (Portland, Oregon)
- Portland Museum of Art (Maine)
- Salisbury House (Des Moines, Iowa)
- San Antonio Art League Museum (Texas)
- San Diego Museum of Art (Kalifornie)
- Gallery Sheldon Memorial Art (Lincoln, Nebraska)
- The Smithsonian American Art Museum (Washington DC)
- Städel Museum (Frankfurt)
- Tate Modern (Londýn)
- Tel Aviv Museum of Art (Izrael)
- Ukrainian Museum (New York City)
- Muzeum Von der Heydt (Wuppertal, Německo)
- Walker Art Center (Minnesota)
- Clevelandské kulturní zahrady (Ukrajinská zahrada) v Rockefellerově parku (Ohio)
- Fundación DOP (Caracas)
- Museum de Fundatie ( Zwolle , Nizozemsko)
Archipenkova socha krále Šalamouna v kampusu University of Pennsylvania dominuje procházce z 36. a Locust do Walnut. Jeho tvorba začala v roce 1964, kdy krátce před svou smrtí dokončil umělec sochu o délce čtyř stop určenou k rozšíření. Jeho manželka dohlížela na jeho první casting. V roce 1968 byla vyrobena 14,5 stopová (4,4 m) 1,5 tunová socha. V roce 1985 jej manželé Jeffrey H. Loria předali univerzitě a byl instalován na současném místě. Kubistická forma byla popsána jako vyvolávající „pocit malosti tváří v tvář moci, který se člověk musel cítit stát před samotným králem Šalamounem“.
Galerie
Femme à l'Éventail (Žena s vějířem) , 1913, Tel Avivské muzeum umění
Pierrot-carrousel , 1913, malovaná omítka, Solomon R. Guggenheim Museum , New York
Danseuse du Médrano (Médrano II) , 1914, Solomon R. Guggenheim Museum , New York
The Gondolier , 1914 (obsazení 1966), bronz, Metropolitní muzeum umění .
Žena česající vlasy , 1914, bronz, Izraelské muzeum , Jeruzalém
Gateway Sculptures , 1950, lakovaná ocel, University of Missouri – Kansas City .
Le Rendez-Vous des Quatre Formes , z portfolia Les Formes Vivantes , 1963, litografie na papíře, Smithsonian American Art Museum .
Král Šalamoun v kampusu University of Pennsylvania
Hrobiště Alexandra Archipenka na hřbitově Woodlawn, Bronx, NY
Další čtení
- Michaelsen, Katherine J .; Nehama Guralnik (1986). Alexander Archipenko Stoletá pocta . Národní galerie umění, Tel Avivské muzeum.
- Karshan, Donald H. (editor) (1969). Archipenko, mezinárodní vizionář . Smithsonian Institution Press.Správa CS1: doplňkový text: seznam autorů ( odkaz )
Poznámky
externí odkazy
- Nadace Archipenko
- Alexandra Archipenka v Muzeu moderního umění
- Sbírka Alexandra Archipenka v Izraelském muzeu. Citováno září 2016.
- Stránka artcyklopedie s odkazy na obrázky
- [1] „Refashioning the Figure - The Sketchbooks of Archipenko c.1920“, Marek Bartelik (Henry Moore Institute Esays on Sculpture No. 41) at archipenko.org. Vyvolány 26 July 2012.
- Archipenko. Katalog výstavy a popisu archipentury. New York, The Anderson Galleries, 1928.
- Katharine Kuh. Alexandr Archipenko. Pamětní výstava 1967-1969. Umělecké galerie UCLA, 1969 .
- Nagy Ildiko, Archipenko Album , 1980
- Alexander Archipenko v amerických veřejných sbírkách na webu French Sculpture Census