Alfred Hitchcock - Alfred Hitchcock


z Wikipedie, otevřené encyklopedie


Alfred Hitchcock

1972 foto Alfred Hitchcock
Hitchcock na natáčení Alfred Hitchcock Presents .
narozený
Alfred Joseph Hitchcock

( 1899-08-13 )13.srpna 1899
Leytonstone , Essex , Anglie
zemřel 29.dubna 1980 (1980-04-29)(ve věku 80)
Bel Air , California, United States
Státní občanství British
United States (od roku 1955)
Vzdělání Salesiánské College, Battersea
alma mater St Ignatius' College , London
obsazení Filmový režisér , filmový producent , herec , scenárista , střihač , art director
aktivní roky 1919-1980
pozoruhodná práce
Alfred Hitchcock Presents, The Alfred Hitchcock Hour
Partnerem (y)
Alma Reville ( m.  1926)
Děti Patricia Hitchcock
Ocenění Seznam ocenění a nominací od Alfreda Hitchcocka

Sir Alfred Joseph Hitchcock KBE (13 srpna 1899 - 29 dubna 1980) byl anglický filmový režisér a producent , široce považovaný za jeden z nejvlivnějších tvůrců v historii kinematografie. Známý jako „mistr napětí“, režíroval více než 50 celovečerních filmů v kariéře šest desetiletí, se stal tak známý jako kterýkoliv z jeho herců díky svým mnoha rozhovorů, jeho portrétu role ve většině svých filmů, a jeho hosting a výrobu televizních antologie Alfred Hitchcock Presents (1955 - 1965).

Narodil v Leytonstone, Essex , Hitchcock vstoupil do filmového průmyslu v roce 1919 jako název karty designéra po tréninku jako technický úředník a kopírování spisovatel pro telegraf-kabelové společnosti. On dělal jeho režijní debut s němého filmu Potěšení Garden (1925). Jeho první úspěšný film, Lodger: Příběh London Fog (1927), pomohly formovat thriller žánr, zatímco jeho 1929 filmu, vydírání , byl první britský „ Talkie “. Dva z jeho 1930 thrillerů, 39 stupňů (1935) a Dáma zmizí (1938), se zařadila mezi největších britských filmů 20. století.

V roce 1939 Hitchcock byl filmař mezinárodního významu, a filmový producent David O. Selznick přesvědčil jej k přesunu do Hollywoodu. Řetěz úspěšných filmů následoval, včetně Rebecca (1940), zahraniční dopisovatel (1940), Stín pochybnosti (1943) a The Paradine Case (1947); Rebecca byl nominován na 11 Oscarů a získal Oscara za nejlepší obraz . Jeho padesát tři filmy vydělaly více než US $ 223,3 milionu po celém světě a získal celkem 46 nominací na Oscara a 6 vítězství.

Dále jen „ Hitchcockian “ style zahrnuje používání pohybu kamery napodobit člověka pohledem, čímž obrátil diváky do voyeurs a rámování záběrů s cílem maximalizovat úzkost a strach. Filmový kritik Robin Wood napsal, že význam z Hitchcock filmu „existuje v metodě, při přechodu mezi výstřelem k výstřelu. Na Hitchcock Film je organismus, s celou implicitně v každém detailu a každý detail vztahující se k celku. " V roce 1960 Hitchcock řídil čtyři filmy často zařadil mezi největší všech dob: zadní okno (1954), Závrať (1958), Na sever Severozápadní linkou (1959), a Psycho (1960). V roce 2012 Vertigo nahrazuje Orson Welles je Občan Kane (1941) jako British Film Institute "největší film s jaký byl kdy vyroben. Do roku 2016 sedm z jeho filmů byl vybrán pro uchování ve Spojených státech národní filmový registr , včetně jeho osobní favorit, vší pochybnost (1943). Získal čestné uznání AFI Life v roce 1979 a byl povýšen do šlechtického stavu v prosinci téhož roku, čtyři měsíce před svou smrtí.

Životopis

Časný život: 1899-1919

V raném dětství a vzdělávání

William Hitchcock, pravděpodobně s jeho první syn, William, mimo rodinný obchod v Londýně, c. 1900; nápis nad obchodě říká „W. Hitchcock“. Tyto Hitchcocks používá poníka dodávat potraviny.

Hitchcock se narodil v bytě nad obchodem rodičů najatého kupce na adrese 517 High Road, Leytonstone , na předměstí východním Londýně (pak část Essex ), nejmladší ze tří dětí: William (narozen 1890), Ellen Kathleen ( "Nellie „) (1892) a Alfred Joseph (1899). Jeho rodiče, Emma Jane Hitchcock, rozená Whelan (1863-1942), a William Hitchcock (1862-1914), byli oba římští katolíci , s částečným kořeny v Irsku; William byl zelinář , jako byl jeho otec. Tam bylo velké početná rodina, včetně Uncle John Hitchcock s jeho pět-ložnice viktoriánském domě na Campion Road, Putney , doplněný pokojská, kuchař, řidič a zahradník. Každé léto John pronajal u moře pro celou rodinu v Cliftonville , Kent. Hitchcock řekl, že nejprve se stal třídně uvědomělý tam, všiml rozdílů mezi turisty i místní obyvatele.

Popisovat sebe jako dobře vychovaného chlapec-jeho otec ho nazval jeho „jehňátko bez spotu“ -Hitchcock řekl, že nemůže vzpomenout vůbec kdy měla kamarádku. Jeden z jeho oblíbených příběhů pro tazatele bylo asi jeho otec ho posílá na místní policejní stanici s poznámkou, když mu bylo pět let; Policista se podíval na poznámku a zavřeli do cely po dobu několika minut, řekl: „To je to, co děláme pro zlobivé kluky.“ Zkušenost ho opustila, řekl s celoživotní strach z policistů; V roce 1973 řekl Tom Snyder , že byl „strach tuhé ničeho ... co do činění s právem“ a že ani řídit auto v případě, že dostal parkovací lístek.

Když mu bylo šest let, rodina se přestěhovala do Limehouse a pronajaté dva obchody ve výši 130 a 175 z lososa Lane, který by běžel jako ryba-and-chips obchodě a rybami v uvedeném pořadí; žili nad první. Zdá se, že Hitchcock bylo sedm let, když navštěvoval jeho první škola, Howrah dům klášter v Poplar , kterého vstoupil v roce 1907. Podle Patricka McGilligan , on zůstával u Howrah domě maximálně na dva roky. On také navštěvoval klášterní škole, Wode Street škola „pro dcer pány i malé chlapce“, vedených věrných společníků Ježíše ; Krátce navštěvoval základní školu v blízkosti svého domova; a to za velmi krátkou dobu, když mu bylo devět, strávník v salesiánské College v Battersea .

Čerpací stanice v místě 517 High Road, Leytonstone , kde Hitchcock rodina vlastnila obchod s potravinami a kde Hitchcock se narodil; (vpravo) pamětní nástěnnou malbu na nos. 527-533.

Rodina se stěhovala znovu, když mu bylo 11, tentokrát do Stepney a dne 5. října 1910 byl Hitchcock poslán do St. Ignatius College v Stamford Hill, Tottenham (nyní v Haringey), což je jezuitské gymnázium s reputací za disciplínu , Kněží použit pevný gumový třtiny na chlapce, a to vždy na konci dne, takže chlapci museli sedět přes třídám dočkat trestu poté, co věděli, že byla napsána pro. Řekl, že to bylo tady že on vyvinul jeho pocit strachu. Registr škola uvádí svůj rok narození v roce 1900, nikoli 1899; Spoto píše, že se zdá, že se záměrně zapsáno jako 10-letý, snad proto, že byl o rok pozadu s jeho školní docházky. Zatímco životopisec Gene Adair uvádí, že Hitchcock byl „průměrný nebo mírně nadprůměrné, žák,“ Hitchcock řekl, že „obvykle mezi čtyři nebo pět v horní části třídy“; Na konci svého prvního roku, jeho práce v latině, angličtině, bylo zjištěno, francouzštině a náboženská výchova. Jeho nejoblíbenějším předmětem byl zeměpis a začal zajímat o mapách a vlakové a autobusové jízdní řády; Podle Taylora, mohl recitovat všechny zastávky na Orient Express . Řekl Peter Bogdanovich : „Jezuité učil mě organizace, řízení a do jisté míry analýzu.“

Henley je

Hitchcock řekl svým rodičům, že chce být inženýr, a dne 25. července 1913, odešel St Ignatius a zapsal se do večerní kurzy na London School County Rady inženýrství a navigace v Poplar. V knize délky rozhovoru v roce 1962, řekl François Truffaut , který studoval „mechaniky, elektřiny, akustiky a navigace“. Poté ze dne 12. prosince 1914 jeho otec, kteří byli trpí rozedmou plic a onemocnění ledvin, zemřel ve věku 52 let Pro sebe i svou podporu v mateřském jeho starší sourozenci odešel z domova pak-Hitchcock vzal práci, po dobu 15 šilinků dobu týden (£ 66 v roce 2017), jako technický úředník v Henley Telegraph a kabelová společnost v Blomfield ulici poblíž London Wall . Držel zvedl noční hodiny, tentokrát v historii umění, malířství, ekonomie a politických věd. Jeho starší bratr běžel rodinné obchody, zatímco on a jeho matka i nadále žít v Salmon Lane.

Byl příliš mladý, aby si opatřil, když světová válka vypukla v červenci 1914, a když byl dost starý na to, v roce 1917, byl klasifikován jako „C3“ ( "prosté vážného organického onemocnění, kteří jsou schopni postavit provozní podmínky v posádkách doma ... vhodný pouze pro sedavé práce "). Vstoupil do dobrovolnického sboru Royal Engineers a vzal roli v teoretické briefingy; tam bylo jedno zasedání praktických cvičení v Hyde Parku , během níž John Russell Taylor napsal jeho ovinovačky padaly dolů kolem kotníků.

Po válce, Hitchcock začal fušovat do tvůrčího psaní. V červnu 1919 se stal zakládajícím redaktorem a obchodní manažer Henley publikace in-house, Henley Telegraph (Sixpence kopii), ke kterému podal několik povídek. Henley je podporoval ho do inzertního oddělení, kde on psal a kreslil kopii grafiku pro reklamy na elektrický kabel. On zřejmě miloval svou práci a zůstane pozdě v kanceláři, aby prozkoumala důkazy; Truffaut řekl, že to byl jeho „první krok k filmu“. Užíval si sledování filmů, zejména americkou kinematografii, a od 16 let věku číst obchodní dokumenty; Díval Charlieho Chaplina , DW Griffith a Buster Keaton , a to zejména líbila Fritz Lang je Der Tod müde (1921).

Meziválečné kariéra: 1919-1939

Slavní hráči-Lasky

Časný 1920 Obraz Hitchcock zatímco řídí jeho film s názvem Number 13
Hitchcock (vpravo) během natáčení číslo 13 v Londýně

Zatímco ještě v Henley to četl v obchodním papíru, který Slavní hráči-Lasky , výroba rameno Paramount Pictures , se otevírá studio v Londýně. Oni měli v plánu natočit Utrpení Satana od Marie Corelli , takže produkoval některé kresby pro titulních karet a poslal svou práci ve studiu. Oni ho najal, a v roce 1919 začal pracovat pro Islington Studios v Poole Street, Hoxton , jako návrhář název karty. Donald Spoto píše, že většina zaměstnanců byli Američané se velice přísných zadávacích podmínek zaměstnání, ale angličtí dělníci byli vyzváni, aby vyzkoušet si něco, což znamenalo, že Hitchcock sbíral zkušenosti jako co-spisovatel, umělecký vedoucí k a vedoucí výroby o nejméně 18 mlčí filmy. The Times napsal v únoru 1922 o „speciální výtvarné titulní oddělení pod vedením pana AJ Hitchcocka“ ateliéru. Jeho práce zde zahrnuty číslo 13 (1922), také známý jako paní Peabody , zrušený kvůli finančním problémům-nemnoho hotové scény jsou ztraceny -a vždy Tell Your Wife (1923), který on a Seymour Hicks hotových dohromady, když Hicks byl asi vzdát to. Hicks později napsal o tom jak pomáhal „tlustý mladík, který měl na starosti místnosti s nemovitostmi ... [n] nikdo jiný než Alfreda Hitchcocka“.

Gainsborough Pictures

Hitchcock socha v místě Gainsborough obrazy , Poole Street, Hoxton

Když Paramount vytáhl z Londýna v roce 1922, Hitchcock byl najat jako asistent režie u nového firemního běhu na stejném místě u Michaela Balcon , později známý jako Gainsborough Pictures . Hitchcock pracoval na ženy, aby žena (1923) s režisérem Graham Cutts , navrhování set, psát scénář a produkci. Řekl: „Byl to první film, který jsem opravdu dostal ruce na.“ Editor a „script dívka“ na ženy, aby žena byla Alma Reville , jeho budoucí manželka. Pracoval také jako asistent Cutts o Bílý stín (1924), The Passionate Adventure (1924), The darebák (1925) a The prudérní pád (1925). Darebák byl vyroben v Babelsberg Studios v Postupimi, kde Hitchcock sledoval část natáčení FW Murnau ‚s filmem The Last Laugh (1924). Byl ohromen Murnau prací a později použitý mnoho z jeho technik za scénografii v jeho vlastní produkce.

V létě roku 1925, Balcon požádal Hitchcock nasměrovat potěšení Garden (1925), v hlavní roli Virginia Valli , ko-produkce Gainsborough a německá firma Emelka ve studiu Geiselgasteig u Mnichova. Reville, tehdejší Hitchcocka snoubenkou, působil jako asistent režie-editor. Ačkoli film byl komerčním propadákem, Balcon líbila Hitchcocka práci; Daily Express titulek mu zavolal, „Mladý muž s master mysli“. Balcon ho požádal, aby režíroval druhý film v Mnichově, The Mountain Eagle (1926), vydané ve Spojených státech jako strach o‘Bohem . Film je ztracena; Hitchcock označil za „velmi špatný film.“

Hitchcock štěstí změnilo jeho první thriller, Lodger: Příběh London Fog (1927), o pátrání po sériovém vrahovi, který nosí černý plášť a nesl černý kufřík, vraždí mladé blond ženy v Londýně, a pouze v úterky. Hospodyně tuší, že její nájemník je vrah, ale ukáže se, že nevinný. Sdělit, že kroky byly slyšet z horního patra, Hitchcock měl skleněnou podlahu vyrobený tak, aby diváci mohli vidět nájemník přecházel sem a tam ve svém pokoji nad bytné. Hitchcock chtěl vedoucí muž být vinen, nebo na film nejméně do konce pochybně, ale hvězda byl Ivor Novello , je matiné idol , a „ systému hvězdy “ znamenalo, že Novello nemůže být darebák. Hitchcock řekl Truffaut: „Máte je jasně to velkými písmeny:" On je nevinný.“(Stejný problém roky později měl s Cary Grantem v Podezření (1941).)

Propuštěn v lednu 1927, Lodger byl reklama a kritický úspěch ve Velké Británii. Hitchcock řekl Truffaut, že film byl první ze svých být ovlivněn expresionismu technik byl svědkem v Německu: „Po pravdě řečeno, je možné téměř říci, že Lodger byl můj první obraz.“ On dělal jeho první portrétu vnější okolnosti ve filmu, čistě proto, že bylo zapotřebí extra tělo, sedí v redakci a později stál v davu jako vedoucí muž je zatčen.

Manželství

externí disk
Tyto Hitchcocks na jejich svatební den , Brompton Oratory dne 2. prosince 1926.

Dne 2. prosince 1926, Hitchcock a Alma Reville (1899-1982), si vzal na Brompton oratoře v South Kensingtonu . Pár honeymooned v Paříži, jezera Como a St. Moritz, před návratem do Londýna bydlet v pronajatém bytě na obou horních patrech 153 Cromwell Road , Kensington. Reville, který se narodil jen několik hodin poté, co Hitchcock, konvertoval od protestantismu ke katolicismu, zřejmě na naléhání Hitchcocka matky; byla pokřtěna 31. května 1927 a potvrzuje, že v Westminsterská katedrála kardinál Francis Bourne dne 5. června.

V roce 1928, když se dozvěděl, že ona byla těhotná , jsou Hitchcocks koupil „zimní Milost“, což je Tudor statku nastavit v 11 akrů na Stroud Lane, Shamley Green , Surrey, za 2.500 £. Jejich dcera a jediné dítě, Patricia Alma Hitchcock , se narodil 7. července téhož roku. Reville stal nejbližší spolupracovník jejího manžela; Charles Champlin napsal v roce 1982: „The Hitchcock touch měl čtyři ruce a dvě Alma je.“

Časné zvukové filmy

Reklama na film vydírání okolního textu popisuje film jako „A Romance of Scotland Yardu“ a „mocným mluvícím obraze“
Reklama pro vydírání (1929)

Hitchcock začal pracovat na svém desátém filmu, vydírání (1929), když jeho produkční společnost, British International Pictures (BIP), převeden na jeho Elstree studia , aby to znělo. Film byl první britský „ vysílačka “; to následovalo první americký zvuk, hraný film, Jazz Singer (1927). Vydírání začal Hitchcocka tradici používání slavných památek jako podklad pro napěťové sekvencí s vyvrcholení koná v kupoli Britského muzea . K dispozici je také jeden z jeho nejdelších vnějších okolností portrétu , který mu ukáže být obtěžován malý chlapec, když čte knihu na londýnské metro . V PBS sérii Muži, co dělal filmy , Hitchcock vysvětloval, jak používá nahrávku časný zvuk jako zvláštní prvek filmu s důrazem na slovo „nůž“ v rozhovoru s ženou podezření z vraždy. Během tohoto období, Hitchcock řídil segmentů pro BIP revue , Elstree Calling (1930), a režíroval krátký film elastického Affair (1930), představovat dva Film Weekly stipendium vítěze. Elastického Affair je jedním ze ztracených filmů.

V roce 1933 Hitchcock byl jednou znovu pracovat pro Michaela Balcon v Gaumont Brity . Jeho první film pro firmu, Muž, který věděl příliš mnoho (1934), byla úspěšná; Jeho druhý, 39 stupňů (1935), byl uznávaný ve Velké Británii a dělal Hitchcock hvězda ve Spojených státech. To také založilo typickou anglickou „Hitchcock blondýna“ ( Madeleine Carroll ) jako šablona pro jeho posloupnosti ledového elegantních předních dam. Scenárista Robert Towne poznamenal: „Není to nic moc přehnané říci, že celá současná únikové zábava začíná s 39 stupňů “. Tento film byl jeden z prvních představit „ MacGuffin “ spiklenecké zařízení, termín razil anglické scenáristky Angus MacPhail . MacGuffin je položka nebo cíl protagonista sleduje, ten, který má jinak žádnou hodnotu příběhu; v 39 stupňů je MacGuffin je ukradený soubor konstrukčních plánů.

(zleva doprava) Alma Reville , Joan Harrison , Alfred Hitchcock, a Patricia Hitchcock , 24 srpen 1937

Hitchcock vydala dvě špionážní thrillery v roce 1936. Sabotage byl volně založený na Josepha Conrada románu, The Secret Agent (1907), o ženě, která zjistí, že její manžel je terorista, a tajný agent , vychází ze dvou příběhů v Ashenden: Or Britové Agent (1928) od W. Somerset Maugham .

Hitchcock je další vynikající úspěch byl Dáma zmizí (1938), „jeden z největších vlakových filmy z žánrové zlaté éry“, podle Philipa francouzštině , v němž slečna Froy ( květen Whitty ), britský špionážní pózuje jako vychovatelka, zmizí vlaková cesta přes fiktivní evropské země Bandrika. Film viděl Hitchcock obdrží 1939  New York Film Critics Circle Award za nejlepší režii, jediný čas získal cenu za režii. Benjamin Crisler je New York Times filmový kritik, napsal v červnu 1938: „Tři unikátní a cenné instituce Britové, které jsme v Americe nemají: Magna Carta je Tower Bridge a Alfred Hitchcock, největší ředitel obrazovky melodramas ve světě .“

Časné Hollywood roky: 1939-1945

Selznick smlouva

David O. Selznick podepsal Hitchcock na sedmiletém kontraktu začátkem v březnu 1939, a Hitchcocks přestěhoval do Hollywoodu. V červnu téhož roku Život mu časopis s názvem „největší mistr melodramu v historii obrazovky“. Pracovní ujednání s Selznick bylo méně než ideální. Selznick trpěl neustálými finančními problémy a Hitchcock byl často nešťastný kreativní kontrolu Selznick je nad jeho filmů. V pozdějším rozhovoru Hitchcock řekl:.. „[Selznick] byl velký producent ... Producent byl král nejvíce lichotí, co pan Selznick kdy řekl o mně, a to vám ukáže míru kontroly, řekl, byl jsem ‚pouze ředitel‘ Už ‚důvěru s filmem‘.“ Ve stejné době, Selznick stěžovali Hitchcocka „zatraceným skládačky řezání“, což znamenalo, že výrobce musel následovat vizi Hitchcocka hotového výrobku.

Selznick propůjčil Hitchcocka do větších studiích mnohem častěji než k produkci Hitchcocka filmy sám. Selznick také jen pár filmů každý rok, stejně jako kolega nezávislý producent Samuel Goldwyn , takže ne vždy mají projekty pro Hitchcock nasměrovat. Goldwyn byl také projednán s Hitchcock o případném kontraktu, jen aby se přehodit Selznick. Hitchcock byl rychle zaujatý nadřazených zdrojů amerických studií v porovnání s finančním limitům, kterou často čelí v Británii.

Trailer pro Rebecca (1940)

Selznick obraz Rebecca (1940) byl Hitchcock je první americký film, odehrávající se v Hollywoodu verzi anglického Cornwallu a založený na románu anglický romanopisec Daphne du Maurier . Filmové hvězdy Laurence Olivier a Joan Fontaine . Příběh o naivní (a nejmenovanou) mladou ženu, která si vezme ovdovělou aristokrata. Chodí k životu ve svém obrovském anglického venkovského domu , a potýká s přetrvávající pověsti svého elegantního a světské první manželkou Rebeccou, který zemřel za záhadných okolností. Film získal nejlepší film na 13. cen akademie ; Soška byla dána Selznick, jako producent filmu. Hitchcock byl nominován za nejlepší režii , jeho první z pěti takových nominací.

Hitchcock je druhý americký film byl thriller zahraniční korespondent (1940), odehrávající se v Evropě, založený na Vincent Sheean ‚s book Osobní anamnéza (1935) a produkoval Walter Wangera . To bylo nominováno za nejlepší film v tomto roce. Hitchcock se cítil neklidný život a práci v Hollywoodu, zatímco jeho země byla v válečném stavu; Jeho zájmem vyústil ve filmu, který otevřeně podporoval britské válečné úsilí. Natočeno v prvním roce druhé světové války , to bylo inspirováno rychle se měnící události v Evropě, na které se vztahuje americký novinový reportér hraje Joel McCrea . Smíchání záběry z evropských scén s scén natočených na Hollywood backlot film vyhnul přímé odkazy na nacismus , nacistického Německa a Němců v souladu s hollywoodské produkční kodex cenzury v té době.

Časné roky války

V září 1940 Hitchcocks koupil 200 akrů (0.81 km 2 ) Cornwall Ranch poblíž Scotts Valley , Kalifornie, v Santa Cruz hor . Jejich primární rezidence byl anglický-styl domů v Bel Air, zakoupené v roce 1942. Hitchcocka filmy byly různorodé v průběhu tohoto období, sahat od romantické komedie Mr. & Mrs. Smith (1941) na chmurné filmu noir stínu pochybností (1943 ).

Cary Grant a Joan Fontaine v reklama na Podezření (1941)

Podezření (1941) označený Hitchcocka prvního filmu jako producent a režisér. To se odehrává v Anglii; Hitchcock používal severní pobřeží Santa Cruz pro anglické pobřeží pořadí. Film je první ze čtyř projektů, na kterých Cary Grant pracoval Hitchcock, a je to jedna z mála příležitostí, kdy Grant byl obsazen v zlověstný roli. Grant hraje Johnnie Aysgarth, anglický podvodníka , jehož akce zvýšit podezření a úzkost v jeho plaché mladou anglickou ženou, Lina McLaidlaw ( Joan Fontaine ). V jedné scéně Hitchcock umístí světlo dovnitř sklenici mléka, snad otrávená, že Grant přináší své manželce; světlo zajišťuje, že pozornost publika na skle. Grantův charakter je vrah v knize, na které byl film vychází, před Fact od Francis Iles , ale cítil, že studio image Grant bude pošpiněna tím. Hitchcock tedy spokojil nejasného finále, i když, jak řekl François Truffaut, že by dal přednost skončit vraždou manželky. Fontaine vyhrál nejlepší herečku pro její výkon.

Saboteur (1942) je první ze dvou filmů, které Hitchcock vytvořených pro Universal v průběhu desetiletí. Hitchcock byl přinucen Universal Studios používat Universal kontrakt hráče Robert Cummings a Priscilla Lane , na volné noze, který podepsal jeden obraz smlouvu s Universal, jak známo, pro jejich práci v komediích a lehkými dramat. Lámání s hollywoodskými konvencím doby, Hitchcock udělal rozsáhlé filmování umístění, a to zejména v New Yorku, a líčil střet mezi podezření sabotér (Cummings) a skutečný sabotér ( Norman Lloyd ) na vrcholku Sochy svobody . Režíroval také Už jste slyšeli? (1942), fotografická dramatizace pro život časopis nebezpečí pověstí během války . V roce 1943 napsal tajemství příběh pro Look časopisu „The Murder of Monty Woolley “, sekvence titulkem fotografiemi pozvat čtenáře k nalezení klíče k totožnosti vraha; Hitchcock obsazení účinkujících jako oni, jako je Woolley, Doris Merrick a make-up člověka Guy Pearce.

Stín pochybnosti (1943) byl Hitchcock osobní favorit a druhý z prvních univerzálních filmů. Charlotte "Charlie" Newton ( Teresa Wright ) podezřívá jejího milovaného strýce Charlie Oakley ( Joseph Cotten ) v tom, že sériový vrah. Hitchcock opět natočen ve velké míře na místě, tentokrát ve městě Northern California z Santa Rosa .

Práce u 20th Century Fox , Hitchcock adaptoval scénář John Steinbeck ‚s, který zaznamenal zkušenosti přežili německé ponorky útoku ve filmu záchranných člunů (1944). Akční scény byly natočeny v malém člunu v zásobníku studio vody. Národní prostředí, které představuje problém pro tradiční vzhled portrétu Hitchcocka. Že byl vyřešen tím, že obraz Hitchcocka objeví v novinách, že William Bendix čte v lodi, ukazuje režisér v před a po reklamu na „Reduco obezitě Slayer“. Řekl Truffaut v roce 1962:

V té době jsem byl na náročném dietu, bolestně pracuje svou cestu od tři sta na dvě stě liber. Tak jsem se rozhodl zvěčnit svou ztrátu a dostat můj bitovou část by pózuje pro „před“ a „po“ obrazy. ... Byl jsem doslova zaplavena dopisy z tlustých lidí, kteří chtěli vědět, kde a jak by mohl dostat Reduco.

Hitchcock je typická večeře před hubnutí byl pečené kuře, vařené šunky, brambory, chléb, zelenina, příchutě, salát, dezert, láhev vína a trochu brandy. Chcete-li zhubnout, přestal pít, pili černou kávu k snídani a oběd, a jedli steak a salát k večeři, ale bylo těžké udržet; Spoto píše, že jeho váha značně kolísala v průběhu příštích 40 let. Na konci roku 1943, a to navzdory úbytku hmotnosti, Occidental Insurance Company of Los Angeles mu odmítl životní pojištění.

Válečná non-fiction filmy

„Cítil jsem, že je třeba, aby se trochu přispět k válečnému úsilí, a byl jsem jak s nadváhou a více než-věku pro vojenskou službu. Věděl jsem, že když jsem nic neudělal, tak bych litovat po celý zbytek svého života ... "

- Alfred Hitchcock (1967)

Hitchcock se vrátil do Anglie na delší návštěvu na konci roku 1943 a počátkem roku 1944. Zatímco tam on dělal dva krátké propagandistické filmy , Bon Voyage (1944) a Aventure Malgache (1944), na ministerstvu informací . V červnu a červenci 1945 Hitchcock sloužil jako „léčba“ poradce na holocaustu dokumentu, který používal spojeneckých sil záběry osvobození nacistických koncentračních táborů . Film byl sestaven v Londýně a produkoval Sidney Bernstein Ministerstva informací, který přinesl Hitchcock (jeho přítel) na palubě. To bylo původně zamýšlel být vysílal k Němcům, ale britská vláda považovala za příliš traumatické, které mají být zobrazeny na šokovaného poválečného populace. Namísto toho byla převedena v roce 1952 od britské War Office filmových klenby na londýnské Imperial War Museum a zůstal unreleased až do roku 1985, kdy byla upravená verze vysílán jako epizoda PBS Frontline pod názvem Imperial War Museum dal to: Paměť táborů . Celovečerní verze filmu, německých koncentračních táborech Věcný průzkum , byl obnoven v roce 2014 učenci v Císařské válečné muzeum.

Poválečné Hollywood roky: 1945-1953

Pozdější Selznick filmy

Hitchcock pracoval David Selznick znovu, když řídil Spellbound (1945), která zkoumá psychoanalýzu a má sekvenci snu navržený Salvador Dalí . Sekvence sen, jak se jeví ve filmu je deset minut kratší než bylo původně představil; Selznick editoval to, aby to „hrát“ efektivněji. Gregory Peck hraje amnezický Dr. Anthony Edwardes pod léčbě analytik Dr. Peterson ( Ingrid Bergman ), který se zamiluje do něj, zatímco se snaží odemknout svůj potlačovaný minulost. Dva point-of-view záběry bylo dosaženo tím, že staví velkou dřevěnou ruku (což se zdá, patří do znak, jehož názor je fotoaparát vzal) az velké rekvizity, aby mohla držet: kbelík velké sklenice mléka a velký dřevěný zbraň. Pro větší novinku a dopad, vrcholný výstřel byla ruka v barvě červené na některých kopiích černo-bílý film. Originální hudební skóre od Miklós Rózsa využije theremin , a některé z nich bylo později upraveno skladatelem do Rózsa Klavírní koncert op. 31 (1967) pro klavír a orchestr.

Notorious (1946) následoval okouzlený . Hitchcock řekl François Truffaut, který Selznick ho prodal, Ingrid Bergman, Cary Grant a scénář Ben Hecht , aby RKO volají obrazy jako „balíček“ za $ 500,000 (ekvivalent k $ 6.284.983 v roce 2017) z důvodu překročení nákladů na Selznick v duelu v uživatelské Sun (1946). Notoricky známé hvězdy Bergman a Grant, oba Hitchcock štamgasti, a nabízí pozemek o nacisty, uranu a Jižní Ameriky. Jeho předvídavý využití uranu jako zařízení spiknutí vedlo k němu bytí stručně umístěn pod dohledem od Federálního úřadu pro vyšetřování . Podle McGilligan, nebo okolo března 1945 Hitchcock a Ben Hecht konzultovány Robert Millikana z California Institute of Technology o vývoji uranové bomby. Selznick si stěžovali, že představa byla „sci-fi“, jen aby byl konfrontován zprávy o výbuchu dvou atomových bomb na Hirošimu a Nagasaki v Japonsku v srpnu 1945.

Transatlantická Pictures

Typická scéna z Rope ukazuje James Stewart
Typický výstřel z lana (1948) se James Stewart otočil zády k pevné kamery

Hitchcock založil nezávislou produkční společnost, transatlantické Pictures , se svým přítelem Sidney Bernstein . Udělal dva filmy s Transatlantic, z nichž jedna byla jeho první barevný film. S lanem (1948), Hitchcock experimentoval s svodu napětí v uzavřeném prostředí, jako to udělal dříve s Záchranný člun (1944). Film se zdá, že byl natočen v jednom záběru, ale ve skutečnosti byla výstřel v 10 trvá od 4-½ až 10 minut každý; délka 10 minut filmu bylo nejvíce která filmový časopis kamerou mohla držet v té době. Některé přechody mezi rolích byly skryty tím, že má tmavý objekt vyplnit celou obrazovku na chvíli. Hitchcock používal ty body skrýt řez a začal další vzít s fotoaparátem na stejném místě. Ve filmu Jamese Stewarta v hlavní roli, a byl první ze čtyř filmů, které Stewart vyrobených Hitchcock. To bylo inspirováno Leopold a Loeb případ 1920. Film nebyl dobře přijat.

Pod Kozoroha (1949), odehrávající se v 19. století Austrálii, také používá krátkodobé technika dlouho trvá, ale v omezenějším rozsahu. Znovu se používá barevné fotografii v této produkce, pak se vrátil do černo-bílé filmy již několik let. Transatlantické Pictures se stala neaktivní po těchto dvou neúspěšných filmech. Hitchcock natáčel trému (1950) při studiích v Elstree , Anglie, kde působil během své smlouvy British International Pictures před mnoha lety. Ten odpovídá některému z Warner Bros 'nejoblíbenějších hvězd, Jane Wyman s vyslaným, německý herec Marlene Dietrich a používal několik významných britských herců, včetně Michael Wilding , Richard Todd a Alastair Sim . To byl Hitchcock první řádné produkce Warner Bros., která distribuované lano a Under Kozoroha , protože Transatlantic Pictures byl vystaven finančním obtížím.

Jeho film Cizinci ve vlaku (1951) byl založený na románu stejného jména od Patricie Highsmithe . Hitchcock v kombinaci mnoho prvků od jeho předchozích filmů. Přiblížil se Dashiell Hammett psát dialogy, ale Raymond Chandler převzala, pak se nechá přes neshody s režisérem. Ve filmu, dva muži ledabyle plní, z nichž jeden spekuluje o spolehlivý způsob vraždy; on navrhne, že dva lidé, z nichž každý si přeje, aby se zbavit někoho, kdo by měl každý proveďte jinou vraždu. Farley Granger role ‚s byl jako nevinné oběti režimu, zatímco Robert Walker , předtím známý pro role‚chlapec-next-door‘, hrál darebáka. Musím přiznat, (1953) byla založena v Quebecu s Montgomery Clift jako katolický kněz.

Maximálních roky: 1954-1964

Dial M pro vraždu a zadního okna

Přiznám se , po němž následuje tří barevných filmů v hlavní roli Grace Kelly : Dial M pro vraždu (1954), Rear Window (1954), a Chyťte zloděje (1955). V Dial M pro vraždu , Ray Milland hraje padoucha, který se snaží zabít svou nevěrnou ženu (Kelly) kvůli penězům. Ona zabije nájemný vrah v sebeobraně, takže Milland manipuluje s důkazy, aby to vypadalo jako vražda. Její milenec, Mark Halliday ( Robert Cummings ), a policejní inspektor Hubbard ( John Williams ) zachránit ji před popravou. Hitchcock experimentoval s 3D kameru pro Dial M .

Hitchcock se stěhoval do Paramount Pictures a natáčel zadního okna (1954), v hlavní roli opět James Stewart a Kelly, stejně jako Thelma Ritter a Raymond Burr . Stewart charakter je fotograf (na základě Robert Capa ), kteří musí dočasně používat invalidní vozík. Z nudy, začne pozorovat své sousedy přes nádvoří, se pak stává přesvědčen, že jeden z nich (Raymond Burr) zavraždil svou ženu. Stewart se nakonec podaří přesvědčit svého policistu kamaráda ( Wendell Corey ) a jeho přítelkyně (Kelly). Stejně jako u Záchranný člun a lana , hlavní znaky jsou zobrazeny v uzavřených nebo stísněných prostorách, v tomto případě Stewart garsonku. Hitchcock používá makrosnímky Stewart tváře ukázat reakce své postavy, „z kresleného voyeurism zaměřené na svých sousedů do jeho bezmocné hrůze sledoval Kelly a Burr v bytě darebáka“.

Alfred Hitchcock Presents

(ve směru hodinových ručiček od levého horního) Pat Hitchcock s dcerou Terry O'Connell a manžel Joseph O'Connell, Alma Reville , Mary Alma O'Connell, Alfred Hitchcock, c. 1955-1956

Od roku 1955 do roku 1965, Hitchcock byl hostitel televizního seriálu Alfred Hitchcock Presents . S jeho komický dodávky, šibeniční humor a ikonický obraz, série dělal Hitchcock osobnost. Titulní sledu přehlídky snímku minimalistický karikaturu svého profilu (vytáhl ji sám, ale je složen z pouhých devíti úderů), který jeho skutečný siluetu pak vyplněna. Série Melodie tématu byl Pohřební pochod z loutkářských francouzského skladatele Charles Gounod (1818-1893).

Jeho představování vždy součástí nějaké sarkastickým humorem, jako je popis nedávné popravy multi-person omezován tím, že má pouze jedno elektrické křeslo , zatímco dva jsou zobrazeny s nápisem „Dvě židle, žádné čekání!“. Režíroval 18 epizod seriálu, který vysílal od roku 1955 do roku 1965. To se stalo Alfreda Hitchcocka Hour v roce 1962, a NBC vysílat finální epizodu ze dne 10. května 1965. V roce 1980, je nová verze of Alfred Hitchcock Presents byl produkován pro televizi s využitím původních úvody Hitchcocka v zbarvoval formě.

Od Chyťte zloděje k Vertigo

Scéna z Chyťte zloděje ukazuje Hitchcock objevil vedle Cary Grant
Cameo vzhledu z Hitchcock vedle Grant v jeho Chyťte zloděje

V roce 1955 Hitchcock se stal občanem Spojených států. Ve stejném roce, jeho třetí Grace Kelly film Chyťte zloděje , byl propuštěn; je nastavena na francouzské Riviéře, a dvojice Kelly s Cary Grantem. Grant hraje důchodu zloděj John Robie, který se stane hlavním podezřelým na spoustě loupeží v riviéry. Záchvěv usilující americká dědička hrál Kelly dohadů svou pravou identitu a snaží se ho svést. „I přes zjevnou věkové rozdíly mezi Grantem a Kelly a lehkou zápletka, vtipný scénář (naplněná dvojsmyslů) a dobromyslný působící ukázal jako komerční úspěch.“ Bylo Hitchcock poslední film s Kelly. Ona si vzala prince deštivější Monaka v roce 1956, a ukončila filmovou kariéru. Hitchcock pak předělal svůj vlastní 1934 filmu Muž, který věděl příliš mnoho 1956 . Tentokrát se film hrál James Stewart a Doris Day , který zpíval ústřední melodie „ Que Sera, Sera “, který vyhrál Oscara za nejlepší původní píseň a stal se velkým hitem pro ni. Hrají pár, jehož syn je unesen, aby se zabránilo interferenci s atentátem. Stejně jako v roce 1934 filmu vyvrcholení koná v Royal Albert Hall v Londýně.

Špatný Man (1957), Hitchcock finální film pro Warner Bros., je low-key black-and-white výroba založená na reálném případě chybné totožnosti uvedena v Life časopis v roce 1953. To byl jediný film Hitchcock hrát Henryho Fondu , hrát Stork klub hudebník mylně považován za obchod s lihovinami zloděje, který je zatčen a souzen za loupež, zatímco jeho žena ( Vera Miles ) citově zhroutí pod tíhou. Hitchcock řekl Truffaut, že jeho celoživotní strach z policie ho přitahovala k předmětu a byl zakotven v mnoha scénách.

Hitchcock je další film, Vertigo (1958) opět hrál Jamese Stewarta, tentokrát s Kim Novak a Barbara Bel Geddes . Chtěl Vera Miles hrát vedení domácích, ale ona byla těhotná. Řekl Oriana Fallaci : „Byla jsem jí nabízí velkou roli, je šance, aby se stal krásnou blondýnku sofistikované, opravdová herečka bychom strávili hromadu dolarů na to, a ona má špatnou chuť otěhotnět I.. nesnáším těhotné ženy, protože pak mají děti.“

Ve filmu, James Stewart hraje Scottie, bývalý policejní vyšetřovatel trpí strach z velkých výšek , který vyvíjí posedlost s ženou, kterou byl najat do stínu (Kim Novak). Scottie posedlost vede k tragédii, a tentokrát Hitchcock nevybere šťastný konec. Někteří kritici, včetně Donalda Spoto a Roger Ebert , souhlasit, že Vertigo je režisérův nejosobnější a odhalující film zabývající se Pygmalion -jako posedlosti člověka, který řemeslná ženu do ženy, kterou si přeje. Vertigo prozkoumá více upřímně au větší délky jeho zájem na vztahu mezi sexem a smrtí, než jakékoliv jiné práci v jeho filmografii.

Vertigo obsahuje techniku fotoaparát vyvinutý Irmin Roberts, běžně označovanou jako odhazovací zoomem , který byl zkopírován mnohokrát tvůrců. Film měl premiéru na Mezinárodním filmovém festivalu v San Sebastianu , kde Hitchcock vyhrál Stříbrnou mušli. Vertigo je považován za klasiku, ale to zaujalo některé negativní recenze a špatné box-office příjmy v té době, a to bylo poslední spolupráce mezi Stewartem a Hitchcock. V roce 2002 Sight & Sound volbám, se umístila hned za Občan Kane (1941); o deset let později, ve stejném časopise, kritici vybrali jako nejlepší film všech dob.

Na sever Severozápadní linkou a Psycho

Hitchcock následoval Vertigo se třemi více úspěšných filmů, které jsou rovněž považovány za některé jeho nejlepší: Na sever Severozápadní linkou (1959), Psycho (1960) a The Birds (1963). V Na sever Severozápadní linkou , Cary Grant ztvárnil Roger Thornhill, s Madison Avenue reklamní agent, který je zaměněna za vládní tajný agent. On je hotly sledován po celých Spojených státech nepřátelských agentů, včetně (zdá se) Eva Kendall ( Eva Marie Saint ). Thornhill zprvu přesvědčen, Kendall mu pomáhá, a pak, že je nepřátelský agent; nakonec se dozví, že ona pracuje v utajení pro CIA. Při jeho otevření dvoutýdenního běh v Radio City Music Hall , film vydělal $ 404056 (ekvivalent k $ 3.397.576 v roce 2017), vytvoření rekordu v tom kině je non-rekreační brutto. Čas časopis s názvem film „hladce troweled a důkladně zábavný“.

Mosaic obrázek z filmu Psycho u stanice metra Leytonstone
Psycho mozaika v Hitchcock Galerii u stanice metra Leytonstone

Psycho (1960) je pravděpodobně Hitchcock nejznámějším filmem. Na základě Robert Bloch ‚románu Psycho (1959), který byl inspirován případem Ed Gein , film byl vyroben v omezené rozpočtem 800.000 dolarů (ekvivalent k $ 6.628.571 v roce 2017) a střílel v černé a bílé barvě na náhradní nastavit pomocí členů posádky od Alfred Hitchcock Presents . Bezprecedentní násilí sprchové scény, brzká smrt hrdinky a nevinné životy uhasit narušeným vrahem stal znaky nového hororu filmového žánru. Veřejnost miloval film, s čáry táhnoucí se mimo kina, protože lidé museli čekat na další představení. Zlomil box-office záznamů ve Spojeném království, Francii, Jižní Americe, Spojených státech a Kanadě a byl mírný úspěch v Austrálii na krátkou dobu.

Film byl nejziskovější Hitchcocka kariéry; osobně vydělal značně převyšující 15 milionů $ (ekvivalent 124290000 $ v roce 2017). Následně vyměnil svá práva na Psycho a jeho televizní antologii 150.000 akcií společnosti MCA a stal se tak třetím největším akcionářem a jeho vlastním šéfem na Universal, alespoň teoreticky, ačkoli to nezabránilo jim v zasahování do něj. V návaznosti na první film, Psycho stal americký horor série : Psycho II , Psycho III , Bates Motel , Psycho IV: Začátek a barva 1998 remake originálu.

Truffaut rozhovor

Dne 13. srpna 1962, Hitchcock 63. narozeniny, francouzský režisér François Truffaut začal 50-hodinový rozhovor Hitchcock, natočený v průběhu osmi dnů v Universal Studios, během kterého Hitchcock souhlasil zodpovědět 500 dotazů. Trvalo čtyři roky přepsat pásky a organizovat obrazy; to bylo vydáváno jako kniha v roce 1967 (dále jen „hitchbook“, jak to nazývá Truffaut), a stopáž byla vydána jako dokument v roce 2015. Truffaut hledal rozhovor, protože to bylo mu jasné, že Hitchcock nebylo prostě bavič Američan média z něj být. Bylo zřejmé, že z jeho filmů, Truffaut napsal, že Hitchcock byl „vzhledem k tomu víc myslel na potenciálu svého umění než některý z jeho kolegů.“ Přirovnal rozhovor „Oidipova konzultaci věštce“.

Ptáci

Přívěs pro The Birds (1963), v němž se hovoří Hitchcock léčbu lidstva z „našich opeřených přátel“.

Film vědec Peter William Evans píše, že ptáci (1963) a Marnie (1964) jsou považovány za „nespornými mistrovskými díly“. Hitchcock měl v úmyslu natočit Marnie první, a v březnu 1962 bylo oznámeno, že Grace Kelly , princezna Grace Monaka od roku 1956, přijde z důchodu ke hvězdě v něm. Když Kelly požádal Hitchcock odložit Marnie až do roku 1963 nebo 1964, on rekrutoval Evan Hunter , autor tabuli džungle (1954), vypracovat scénář vychází z Daphne du Maurier povídky, „ Ptáci “ (1952), který Hitchcock měl publikovány v jeho favoritùm v napětí (1959). Najal Tippi Hedren hrát hlavní roli. Byla to její první role; bývala vzorem v New Yorku, když ji Hitchcock viděl, v říjnu 1961, NBC televizní reklamy na SEGO , dietní nápoj: „Podepsala jsem s ní, protože ona je klasická krása filmy nemají jich víc Milosti.. Kelly byl poslední.“ Trval na tom, bez vysvětlení, že její křestní jméno být zapsán v jednoduchých uvozovkách: ‚Tippi‘.

V The Birds , Melanie Daniels, mladý prominent, splňuje advokát Mitch Brenner ( Rod Taylor ), v obchodě ptáků; Jessica Tandy hraje jeho přivlastňovací matka. Hedren ho navštíví v Bodega Bay (kde Ptáci se natáčel) nese dvojici hrdličky jako dárek. Najednou vlny ptáků začnou shromažďování, sledování a útočení. Otázka: „Co ptáci chtějí?“ Je nezodpovězena. Hitchcock natočil film s vybavením z Revue Studio, který dělal Dary Alfreda Hitchcocka . Řekl, že to bylo jeho nejvíce technicky náročný film, přesto pomocí kombinace vyškolených a mechanických ptáků na pozadí ty divoké. Každý záběr byl načrtnut v předstihu.

HBO / BBC televizní film, The Girl (2012), který je znázorněn Hedren své zkušenosti na scéně; prohlásila, že Hitchcock se stal posedlý s ní a sexuálně ji obtěžuje. On ji údajně izolovaný od zbytku posádky, měl ji následoval, zašeptal oplzlosti k ní měl její rukopis analyzovány a měl rampu postavený ze své kabinety přímo do svého přívěsu. Diane Baker , její co-star v Marnie , řekl: „[N] ic mohla být více hrozné pro mě víc, než aby se dospělo k tomuto filmové scéně a vidět ji léčen tak, jak to bylo.“ Při natáčení útoku scénu v podkroví, které trvalo týden, než natočit, ona byla umístěna v kleci místnosti, zatímco dva muži nosí koleno-délka rukavice hodil živé ptáky na ni. Ke konci týdne zastavit ptáci letí pryč od ní příliš brzy, byla připojena jedna noha každého ptáka tím nylonovým vláknem do gumičky šitý uvnitř šatů. Ona se zhroutila poté, co pták řízla dolní víčko a filmování byl zastaven na příkaz lékaře.

Marnie

Trailer pro Marnie (1964)

V červnu 1962 Grace Kelly oznámila, že se rozhodla proti objevit v Marnie (1964). Hedren podepsal exkluzivní sedmiletý, $ 500 v týdnu smlouvu s ním v říjnu 1961, a tak se rozhodl, že ji obsadil do hlavní roli po boku Seana Conneryho . V roce 2016, popisující výkon Hedren coby „jeden z největších v historii kinematografie“, Richard Brody volal film za „příběh sexuálního násilí“ způsobené charakteru hraje Hedren: „Tento film je, zjednodušeně řečeno, nemocný a je to tak proto, že Hitchcock byl nemocný. trpěl celý život od zuřivého sexuální touhy, trpěl nedostatkem své uspokojení, trpěl neschopností přeměnit fantazie do reality, a pak šel dopředu a dělal tak virtuálně, prostřednictvím svého umění." 1964 New York Times recenzi film s názvem to Hitchcock „Největší zklamání film let,“ cituje Hedren je a Conneryův nedostatek zkušeností, je amatérský scénář a „křiklavě falešné kartonové kulis“.

Ve filmu, Marnie Edgar (Hedren) krade $ 10,000 (ekvivalent k $ 79.034 v roce 2017) od svého zaměstnavatele a jde na útěku. Ona žádá o práci u Mark Rutland je (Connery) společnosti ve Filadelfii a krade tam taky. Dříve ona je ukazována záchvat paniky během bouřky a bát červenou barvu. Mark ji sleduje dolů a vydírá ji do něj provdat. Vysvětluje, že nechce, aby se dotkl, ale během „líbánky“, Mark ji znásilní. Marnie a Mark zjistil, že Marnie matka byla prostitutka, když Marnie byl dítě, a že i když byla matka bojuje s klientem při bouřce-matky věří, že klient se snažil obtěžovat Marnie-Marnie zabil klienta uložit její matka. Vyléčen z jejích obav, když si pamatuje, co se stalo, se rozhodne zůstat s Markem.

Tyto Hitchcocks s první dáma Pat Nixon a první dcera Julie Nixon Eisenhower v roce 1969

Už mluvit s ní, protože ona ho odmítl, Hitchcock zřejmě odkazoval na Hedren skrz jako „dívky“, nikoli podle názvu. Řekl Robert Burks , kameraman, že kamera musela být umístěna co nejblíže k Hedren když natáčel její tvář. Evan Hunter , scenárista Ptáci , kteří se psaním Marnie také vysvětlil Hitchcock, že pokud Mark miluje Marnie, byl by ji utěšit, že ji znásilní. Hitchcock údajně odpověděl: „Evan, když to zůstane v ní chci toto právo kamery na tváři!“ Když Hunter předložila dvě verze scénáře, jeden bez scéna znásilnění, Hitchcock ho nahradil Jay Presson Allen .

Pozdější roky: 1966-1980

Závěrečné filmy

Nedostatečné zdraví snížen výkon Hitchcocka během posledních dvou desetiletí svého života. Životopisec Stephen Rebello tvrdil univerzální "nuceni" dva filmy na něm, Torn Curtain (1966) a Topaz (1969). Oba byli špionážní thrillery s studené války -příbuzné témata. Torn Curtain s Paulem Newmanem a Julie Andrews , vysráží hořký konec spolupráce 12 let mezi Hitchcock a skladatele Bernarda Herrmanna . Hitchcock byl nešťastný Herrmann partitury a nahradil jej John Addison , Jay Livingston a Ray Evans . Topaz (1967), založený na Leon Uris román, částečně nastavit na Kubě. Oba filmy přijal protichůdné recenze.

Obrázek Hitchcock sedět během natáčení Family Plot
Hitchcock při práci na výkrese rodiny , San Francisco, v létě 1975

Hitchcock se vrátil do Británie, aby se jeho předposlední film, šílenství (1972), založený na románu Sbohem Piccadilly, Farewell Leicester Square (1966). Po dvou špionážních filmů, děj znamenal návrat k vraždě thrilleru žánru. Richard Blaney ( Jon Finch ), těkavé barman s historií výbušné hněv, se stává hlavním podezřelým v vyšetřování „kravata vraždy“, které jsou v současné době přislíbeny jeho kamarád Bob Rusk ( Barry Foster ). Tentokrát Hitchcock dělá oběť a darebáka pokolením, spíše než protiklady jako v Cizinci ve vlaku .

V Frenzy , Hitchcock nechá nahotu poprvé. Dvě scény ukazují nahé ženy, z nichž jeden je znásilněna a uškrcena; Spoto nazývá druhou „jeden z nejvíce repelentních příkladů podrobného vraždy v historii filmu“. Oba herci, Barbara Leigh-Hunt a Anna Massey , odmítl dělat scény, tak modely byly použity místo. Životopisů poznamenali, že Hitchcock vždycky tlačil hranice filmové cenzury, často schopen oklamat Joseph Breen , dlouholetý vedoucí hollywoodské produkční kodex . Mnohokrát Hitchcock vklouzl jemnými náznaky nevhodností zakázaných cenzurou až do poloviny-1960. Zatím McGilligan napsal, že Breen a jiní často si uvědomil, že Hitchcock se vloží takové věci a byly skutečně pobavilo, stejně jako znepokojeni Hitchcocka „nevyhnutelnými závěry“.

Family Plot (1976) byl Hitchcock poslední film. To se týká eskapády „Madam“ Blanche Tyler, hrál Barbara Harris , podvodným spiritualista a její taxikář milenec Bruce Dern , vydělávat na živobytí od jejích falešných sil. Zatímco Family Plot byl založen na Victor Canning nové RAINBIRD Pattern (1972), tón románu je hrozivější. Scenárista Ernest Lehman původně napsal film s tmavým tónem, ale byl tlačen k lehčí, komický tón Hitchcock.

Rytířství a smrt

Ke konci jeho života, Hitchcock byl pracoval na scénáři pro špionážní thriller, The Short Night , spolupracuje s Jamesem Costigan , Ernest Lehman a Davidem Freemanem . Přes přípravné práce, to bylo nikdy natočen. Hitchcock zdravotní klesal a on se bál o svou ženu, která utrpěl mrtvici. Scénář byl nakonec vydáván v Freemana knize Poslední dny Alfred Hitchcock (1999).

Poté, co odmítla CBE v roce 1962, Hitchcock byl jmenován Knight velitel nejvíce vynikajícího pořadí britské Říše (KBE) v roce 1980 Nový rok vyznamenání . Byl příliš nemocný na cestu do Londýna, měl kardiostimulátor a byla dána kortizon injekce pro jeho artritidy, takže dne 3. ledna 1980 britský generální konzul mu daroval papíry v Universal Studios. Na otázku reportéra po obřadu, proč si vzal královnu tak dlouho, Hitchcock vtipkoval: „Myslím, že to byla otázka nedbalost.“ Cary Grant, Janet Leigh, a jiní se zúčastnili oběda poté.

Jeho poslední veřejné vystoupení bylo dne 16. března 1980, kdy uvedl na příští rok je vítěz ocenění American Film Institute. Zemřel na selhání ledvin v následujícím měsíci, dne 29. dubna, v jeho Bel Air doma. Donald Spoto , jeden z Hitchcocka životopisů, napsal, že Hitchcock odmítl vidět kněze, ale podle jezuita Mark Henninger, on a další kněz, Tom Sullivan, mši doma tvůrců, a Sullivan slyšela jeho zpověď . Hitchcock byl přežit jeho manželkou a dcerou. Jeho pohřeb se konal na Good Shepherd katolickém kostele v Beverly Hills dne 30. dubna, po kterém jeho tělo bylo zpopelněno. Jeho pozůstatky byly rozptýleny nad Tichým oceánem dne 10. května 1980.

Výroba filmu

Témata a motivy

Přesto z Dáma zmizí zobrazující Hitchcock
Hitchcock je portrétu vzhled v Dáma zmizí (1938)

Hitchcock se vrátil několikrát filmových přístrojů, jako je například diváky jako voyeur , napětí , špatném muž nebo žena, a „ MacGuffin ,“ zařízení spiknutí důležité znaky, ale nesouvisí s publikem. To znamená, že MacGuffin vždy nejasně popsáno (v Na sever Severozápadní linkou , Leo G. Carroll popisuje James Mason jako „dovozce vývozce“).

Hitchcock se krátce objeví ve většině z jeho vlastních filmů. Například, když je viděn snaží dostat kontrabas do vlaku ( Cizinci ve vlaku ), venčení psů ze zverimexu ( Ptáci ), kterým se stanoví hodiny souseda ( Rear Window ), jako stín ( Family Plot ) , sedí u stolu na fotografii ( Dial M pro vraždu ) a chybějící autobusem ( North by Northwest ).

Zastoupení žen

Hitchcock portrét ženy byl předmět hodně učené debaty. Bidisha napsal v The Guardian v roce 2010: „Je tu vamp, tramp je práskač, čarodějnice se Dřez, double-CROSSER, a nejlepší ze všech, démon maminka Nebojte se, všichni si potrestán. konec." V široce citovaném eseji v roce 1975, Laura Mulvey představil myšlenku mužského pohledu ; pohled diváka v Hitchcocka filmech, tvrdila, je to heterosexuální mužské protagonisty. „Ženské postavy v jeho filmech odráží stejné vlastnosti znovu a znovu,“ Roger Ebert napsal v roce 1996. „Byli to blondýna. Byli náledí a vzdálené. Oni byli uvězněni v kostýmech, které jemně kombinovaným módy s fetišismu. Tyto uchvácen muže , kteří často měli fyzické nebo psychické postižení. Dříve nebo později, každá žena Hitchcock byl ponížen.“

Oběti v The Lodger jsou všechny blondýnky. V 39 stupňů (1935), Madeleine Carroll je kladen v poutech. Ingrid Bergman , kterého Hitchcock zaměřen třikrát ( Spellbound (1945), Notorious (1946) a Pod Kozoroha (1949)), je tmavý blond. V Zadní okno (1954), Lisa ( Grace Kelly ) riskuje svůj život tím, že vloupání do Larse Thorwald bytu. V Chyťte zloděje (1955), Francie (Grace Kelly opět) nabízí pomoc člověk věří je zloděj. V Vertigo (1958) a Na sever Severozápadní linkou (1959) v tomto pořadí, Kim Novak a Eva Marie Saint hrají blond hrdinky. V Psycho (1960), Janet Leigh ‚s charakter krade $ 40,000 (ekvivalent k $ 331.429 v roce 2017) a je zavražděn Norman Bates, samotářský psychopat. Tippi Hedren , blondýna, se zdá být středem útoků v The Birds (1963). V Marnie (1964), charakter titulu, opět hrál Hedren, je zloděj. V Topaz , francouzské herečky Dany Robin jako manželky Stafforda a Claude Jade jako Stafford dcera je blond hrdinky, paní sehrály brunetka Karin Dor . Hitchcock poslední světlovlasá hrdinka byla Barbara Harris jako falešný psychické otočil amatérského Sleuth do rodinné hrobky (1976), jeho poslední film. Ve stejném filmu, diamant pašerák hraje Karen Black nosí dlouhé blond paruku v několika scénách.

Jeho filmy často uvádějí postavy bojují ve svých vztazích se svými matkami, jako je Norman Bates v Psycho . V Na sever Severozápadní linkou (1959), Roger Thornhill ( Cary Grant ) je nevinný vysmíval se jeho matkou pro naléhání ten stinných, vražedné muži jsou po něm. V The Birds (1963) se Rod Taylor charakter, nevinný člověk, zjistí, že jeho svět pod útokem začarovaného ptáky a snaží se osvobodit od lpění matky ( Jessica Tandy ). Vrah v Frenzy (1972) má ošklivit si žen ale idolises matku. Darebák Bruno v Cizinci ve vlaku nenávidí svého otce, ale má neuvěřitelně blízký vztah s jeho matkou (hrál Marion Lorne ). Sebastian ( Claude Rains ) v Notorious má jasně konfliktní vztah s jeho matkou, která je (správně) podezřelá jeho novou nevěstou, Alicia Hubermana ( Ingrid Bergman ).

Vztah s herci

 ... Řekl jsem jí, že moje představa dobrého herce nebo dobrá herečka je někdo, kdo může dělat nic, velmi dobře. ... Řekl jsem: „To je jedna z věcí, které jste se naučit mít ... autoritu.“ Z úřadu přichází kontrolu a mimo kontrolu dostanete řadu ... Ať děláte trochu herectví, hodně působící v dané scéně. Víte přesně, kam jdeš. A ty byly první věci, které musela vědět. Emoce přijde později a ovládání hlasem přijde později. Ale v sobě musela v první řadě naučit autoritu, protože z úřadu přichází načasování.

- Alfred Hitchcock (1967)

Hitchcock se stal známý pro mít poznamenal, že „herci jsou dobytek.“ Během natáčení Mr. & Mrs. Smith (1941), Carole Lombard přinesl tři krávy na scénu nosit jmenovky z Lombard, Roberta Montgomeryho a Gene Raymond , hvězdy filmu, aby ho překvapit.

Hitchcock věřil, že herci by se měl soustředit na své výkony a odejít z práce na scénáři a charakteru s režiséry a scénáristy. Řekl Bryan Forbes v roce 1967: „Vzpomínám si, že diskutovat s metodou herec, jak se mu naučil a tak dále řekl:‚Jsme učil pomocí improvizace nám dostanou nápad a pak jsme se otočil volně vyvíjet v žádném případě.. chceme.' I řekl: "To není hraní. To píše.“ Walter Slezak řekl, že Hitchcock znal mechanismus působí lépe než kdokoli jiný, který znal.

Kritici poznamenal, že navzdory své pověsti člověka, který disliked herci, herci, kteří pracovali s ním často dával brilantní výkony. Použil stejné herce v mnoho z jeho filmů; Cary Grant pracoval s Hitchcock čtyřikrát a Ingrid Bergman tři. James Mason řekl, že Hitchcock považován aktéry jako „animované rekvizity“. Pro Hitchcocka, herci byli součástí nastavení filmu. Řekl François Truffaut: „Hlavním předpokladem pro herce je schopnost dělat nic dobře, což v žádném případě není tak jednoduché, jak to vypadá, že by měl být ochoten být využity a plně integrován do obrazu režiséra a kamerou. . musí umožnit fotoaparátu určit správné důraz a nejefektivnější dramatické světla.“

Psaní, storyboardy a výroba

Hitchcock plánoval své skripty podrobně s jeho autory. V Psaní Hitchcock (2001), Steven DeRosa poznamenat, že Hitchcock pod dohledem je přes každý návrh, žádá, aby vyprávět příběh vizuálně. Řekl Roger Ebert v roce 1969:

Jakmile je scénář dokončil, já bych hned, ne dělat film vůbec. Vše zábava je u konce. Mám silně vizuální mysl. I představit obrázek vpravo dolů na konečné škrty. Píšu to vše v největším detailu ve skriptu, a pak jsem se nedívejte se na scénáři, zatímco já natáčím. Znám ho nazpaměť, stejně jako dirigent nemusí se podívat na skóre. Je to melancholický natočit snímek. Po dokončení skriptu, film je perfektní. Ale v fotografováním ztratíte možná 40 procent své původní koncepce.

Hitchcock filmy byly značně storyboarded do nejmenšího detailu. On byl údajně nikdy neobtěžoval pohledu do hledáčku , protože on nepotřeboval, ačkoliv v propagačních fotografiích byl zobrazen tom. On také používal to jako záminku, aby se nikdy muset změnit své filmy z jeho počáteční vizi. Kdyby ho studio vyzváni ke změně film, by se tvrdit, že byl již natočen v jednom způsobem, a to tam bylo žádná alternativa se, aby zvážila.

Obrázek Hitchcock snímku pod Mount Rushmore během natáčení Na sever Severozápadní linkou
Hitchcock na Mount Rushmore natáčení Na sever Severozápadní linkou (1959)

Tento pohled na Hitchcock jako režiséra, který se spoléhal více na pre-produkci než na skutečné produkci samotného byl napadán Bill Krohn, americký korespondent francouzského filmového časopisu Cahiers du cinéma , ve své knize Hitchcock při práci . Po prošetření skriptu revize, poznámky k ostatním ve výrobě napsaných nebo Hitchcocka a dalších výrobních prostředků, Krohn poznamenal, že Hitchcock práce často se odchýlil od toho, jak na základě scénáře, nebo jak byl film původně představoval. Poznamenal, že mýtus o storyboardu ve vztahu k Hitchcock, často opakován generacemi komentátorů jeho filmů, bylo do značné míry udržován Hitchcock sám nebo publicita paže ze studií. Například slavný postřiků sled sever Severozápadní linkou nebyl storyboarded vůbec. Poté, co scéna byla natočena, publicita oddělení požádal Hitchcock, aby storyboardy na podporu filmu, a Hitchcock zase najal umělce, aby odpovídala scény v detailu.

Dokonce i když byly vyrobeny storyboardy, scény, které byly pořízeny lišily od nich výrazně. Analýza Krohn je produkce Hitchcock klasiky jako Notorious odhaluje, že Hitchcock byl dostatečně flexibilní, aby změnu pojetí filmu, během jeho výroby. Dalším příkladem Krohn poznamenává, je americký remake Muž, který věděl příliš mnoho, jehož natáčecí plán zahájena bez dokončeného scénáře a navíc přešel plán, něco, co, jak Krohn poznámky, nebylo neobvyklé události na mnoha Hitchcocka filmů, včetně Strangers ve vlaku a Topaz . Zatímco Hitchcock, udělala hodně přípravy na všech jeho filmech, byl plně vědom, že skutečný filmový rozhodovací proces často odchýlila od best-stanovených plánů a byla flexibilní, aby se přizpůsobily změnám a potřebám výroby as jeho filmy nebyly bez obvyklých potíží, kterým čelí a běžné rutiny využívané při mnoha dalších filmových produkcí.

Hitchcock rozhovor, kolem 1966

Krohn práce také vrhá světlo na praxi Hitchcocka obecně natáčení v chronologickém pořadí, které Poznamenává poslal mnoho filmů přes rozpočet a přes plánu a co je ještě důležitější, se lišil od standardního pracovního postupu Hollywoodu ve studiu systému éry. Neméně důležitá je Hitchcock tendence ke střele alternativní záběry scén. To se lišilo od pokrytí tím, že filmy byly nutně výstřel z různých úhlů tak, aby možnosti editoru k utváření filmu, jak on / ona vybere (často pod záštitou producenta). Spíše by představovaly tendenci Hitchcocka dát sám voleb ve střižně, kde bude poskytovat poradenství svým editorů po zhlédnutí hrubý střih práce. Podle Krohn, tento a mnoho dalších informací odhalil prostřednictvím svého výzkumu Hitchcocka osobních dokladů, scénář revizí a podobně vyvrátit představu Hitchcock jako režisér, který byl vždy pod kontrolou jeho filmů, jehož vize jeho filmů ne změna v průběhu výroby, což Krohn poznámky zůstala centrální dlouholeté mýtus Alfreda Hitchcocka. Oba jeho změkčilosti a pozornost k detailu také našly cestu do každého filmového plakátu k jeho filmů. Hitchcock přednost práci s nejlepšími talenty z jeho plakátů den filmu návrhářů, jako jsou Bill zlato a Saul Bass Kdo by produkovat plakáty, které budou přesně reprezentované jeho filmy.

Dědictví

Ocenění

Jeden z Hitchcocka hvězdy na hollywoodském chodníku slávy

Hitchcock byl uveden do hollywoodském chodníku slávy dne 8. února 1960 s dvěma hvězdami: jeden pro televizi a druhý pro jeho filmy. V roce 1978 John Russell Taylor ho popsal jako „nejvíce všeobecně rozpoznatelné osoby ve světě“ a „přímočarým měšťácký Angličan, kteří jen náhodou byl umělecký génius“. V roce 2002 MovieMaker označil jej za nejvlivnější režisér všech dob, a z roku 2007 The Daily Telegraph hlasování kritiků ho zařadil britský největší ředitel. David Gritten, noviny je filmový kritik, napsal: „Nesporně největší filmař, která vzešla z těchto ostrovů, Hitchcock udělal více než kterýkoliv ředitel formovat moderní kinematografie, která by byla zcela odlišná bez něj.“

An English Heritage modré plaky známky kde Hitchcock žili na 153 Cromwell Road, Kensington, Londýn

Získal dva Zlaté glóby , osm Laurel Awards a pět celoživotní přínos ocenění , včetně první BAFTA Academy Fellowship Award a v roce 1979, což je AFI Life Achievement Award . On byl nominován pětkrát za akademickou cenu za nejlepší režii . Rebecca , nominován na 11 Oscarů, získal Oscara za nejlepší film roku 1940 ; Dalším Hitchcock filmu, zahraniční korespondent , byl také nominován v tomto roce. Do roku 2016 sedm z jeho filmů byl vybrán pro uchování podle států Spojených Národního filmového registru : Stín pochybnosti (1943), Notorious (1946), Rear Window (1954), Vertigo (1958), Na sever Severozápadní linkou (1959), psycho (1960) a The Birds (1963).

V roce 2012 Hitchcock byl vybrán umělec Sir Peter Blake , autor Beatles Sgt. Pepperova osamělá srdce udeří skupinu album cover, aby se objeví v nové verzi krytu, společně s dalšími britskými kulturních osobností a byl vystupoval v tomto roce na 4 BBC Radio série, The New Elizabethans , jako někdo „, jejichž činnost během vlády Elizabeth II měly významný dopad na život v těchto ostrovech a vzhledem k tomu, ve věku jeho charakter“. V červnu 2013 devět obnoven verze časných němých filmů Hitchcocka, včetně potěšení Garden (1925), byl zobrazen v Brooklyn Academy of Music ‚s Harvey divadla; známý jako „Hitchcock 9“, cestování hold byl organizován British Film Institute .

Archiv

Alfred Hitchcock Collection sídlí v Akademii filmového archivu v Hollywoodu v Kalifornii. To zahrnuje domácí filmy, 16 mm filmový záběr na množině vydírání (1929) a Frenzy (1972), a nejbližší známou barevné záběry z Hitchcock. Akademie filmového archivu zachovává mnoho ze svých domácích filmů. Alfred Hitchcock Papers sídlí v Margaret Herrick Knihovně akademie. David O. Selznick a sbírky Ernest Lehman umístěny na Harry Ransom Humanities Research Center v texaském Austinu, obsahují materiál vztahující se k Hitchcocka práce na výrobě The Paradine Case , Rebecca , Spellbound , Na sever Severozápadní linkou a rodinné hrobky.

Hitchcock portrétů

filmografie

filmy

Často obsazení herce

sedm filmů

  • Clare Greet : Number 13 (1922), The Ring (1927), Manxman (1929) Vražda! (1930), Muž, který věděl příliš mnoho (1934), Sabotage (1936), Jamaica Inn (1939)

šest filmů

  • Leo G. Carroll : Rebecca (1940), Podezření (1941), Spellbound (1945), Paradine Case (1947), Cizinci ve vlaku (1951), North By Northwest (1959)
  • John Longden : Vydírání (1929), Juno a Paycock (1930), Elstree Calling (1930), Kůže Game (1931), Young and Innocent (1937), Jamaica Inn (1939)

pět filmů

  • Donald Calthrop : Vydírání (1929), Juno a Paycock (1930), Elstree Calling (1930) Vražda! (1930), Number Seventeen (1932)

čtyři filmy

  • Cary Grant : Podezření (1941), Notorious (1946), Chyťte zloděje (1955), North By Northwest (1959)
  • Edmund Gwenn : Kůže Game (1931), valčíky z Vídně (1934), Zahraniční dopisovatel (1940), Potíže s Harrym (1955)
  • Gordon Harker : The Ring (1927), zemědělce Wife (1928), Champagne (1928), Elstree Calling (1930)
  • Phyllis Konstam : Champagne (1928), vydírání (1929) Vražda! (1930), Kůže Game (1931)
  • James Stewart : Lano (1948), Rear Window (1954), Muž, který věděl příliš mnoho (1956), Vertigo (1958)

tři filmy

  • Ingrid Bergman : Spellbound (1945), Notorious (1946), Na základě Kozoroha (1949)
  • Violet Farebrother : Downhill (1927), Easy Virtue (1928) Vražda! (1930)
  • Charles Halton : Zahraniční dopisovatel (1940), Mr. & Mrs. Smith (1941), Saboteur (1942)
  • Pat Hitchcock : Stage Fright (1950), Cizinci ve vlaku (1951), Psycho (1960)
  • Ian Hunter : The Ring (1927), sjezd (1927), Easy Virtue (1928)
  • Isabel Jeans : Downhill (1927), Easy Virtue (1928), Podezření (1941)
  • Malcolm Keen : The Mountain Eagle (1926), Lodger (1927), Manxman (1929)
  • Grace Kelly : Dial M pro vraždu (1954), Rear Window (1954), Chyťte zloděje (1955)
  • Basil Radford : Young and Innocent (1937), Dáma zmizí (1938), Jamaica Inn (1939)
  • John Williams : Paradine Case (1947), Dial M pro vraždu (1954), Chyťte zloděje (1955)

dva filmy

Mnoho z britských herců navíc objevil v některém ze dvou tucet filmů Hitchcock pracovali v jiných kapacitách, jako co-spisovatel, titulní designér, art director a asistent režie.

viz též

Poznámky a zdroje

Poznámky

Reference

Citované práce

Biografie (chronologický)

Smíšený

  • Allen, Richard; Ishii-Gonzales, S. (2004). Hitchcock: Minulost a budoucnost . Routledge. ISBN  978-0-415-27525-5 .
  • Bellour, Raymond ; Penley, Constance (2000). Analýza filmu . Indiana University Press. ISBN  978-0-253-21364-8 .
  • Brown, Royal S. (1994). Podtexty a Undertones: Reading Film Music . University of California Press. ISBN  978-0-520-91477-3 .
  • Brunsdale, Mitzi M. (2010). Ikony tajemství a odhalování trestné činnosti: Z detektivové do superhrdinů . ABC-CLIO.
  • DeRosa, Steven (2001). Psaní s Hitchcock . New York: Faber and Faber. ISBN  978-0-571-19990-7 .
  • Evans, Peter William (2004). "Hitchcock, Alfred Joseph" . Oxford Dictionary of National Biography . doi : 10,1093 / ref: odnb / 31239 . Vyvolány 31 December je 2017 .
  • Fallaciová, Oriana (1963). "Pan Chastity" . Tyto Egotists: Šestnáct Překvapivé rozhovory . Chicago: Henry Regnery. str. 239-256.
  • Garncarz, Joseph (2002). "German Hitchcock". V Gottlieb, Sidney; Brookhouse, Christopher. Rámování Hitchcock: Vybrané eseje z Hitchcock výroční . Detroit: Wayne State University Press. str. 59 až 81.
  • Gottlieb, Sydney (2002). "Early Hitchcock: Německá Influence". V Gottlieb, Sidney; Brookhouse, Christopher. Rámování Hitchcock: Vybrané eseje z Hitchcock výroční . Detroit: Wayne State University Press. str. 35-58.
  • Gottlieb, Sidney (2003). Alfred Hitchcock: Rozhovory . University Press of Mississippi. ISBN  978-1-57806-562-2 .
  • Harris, Robert A .; Lasky, Michael S. (2002) [1976]. Kompletní filmy Alfreda Hitchcocka . Secaucus, NJ: Citadel Press.
  • Hitchcock, Alfred (2014). Gottlieb, Sidney, ed. Hitchcock na Hitchcocka, Volume 2: Vybrané spisy a rozhovorů . Oakland: University of California Press. ISBN  978-0-520-96039-8 .
  • Hitchcock, Patricia ; Bouzereau, Laurent (2003). Alma Hitchcock: žena za muže . New York: Berkley Books . ISBN  978 až 0425190050 .
  • Humphries, Patrick (1994). Filmy Alfred Hitchcock (dotisk ed.). Crescent Books. ISBN  978-0-517-10292-3 .
  • Kaganski, Serge (1997). Alfred Hitchcock . Paříž: Hazan.
  • Kapsis, Robert E. (1992). Hitchcock: Výroba pověst (znázorněno ed.). University of Chicago Press.
  • Kehr, Dave (2011). Kdy záleželo Filmy: Recenze od Transformative dekády . University of Chicago Press. ISBN  978-0-226-42940-3 .
  • Kerzoncuf, Alain; Barr, Charles (2015). Hitchcock Ztráty a nálezy: The Forgotten Films . Lexington: University Press of Kentucky.
  • Krohn, Bill (2000). Hitchcock při práci . Phaidon. ISBN  978-0714,83953 milionů .
  • Leff, Leonard, J. (1987). Hitchcock a Selznick . University of California Press. ISBN  978-0-520-21781-2 .
  • Leff, Leonard (1999). Bohatá a Strange Spolupráce Alfred Hitchcock a David O. Selznick v Hollywoodu . University of California Press . ISBN  978-0-520-21781-2 .
  • Leigh, Janet ; Nickens, Christopher (1995). Psycho: zákulisí Classic Thriller . Harmony Press. ISBN  978-0-517-70112-6 .
  • Leitch, Thomas (2002). The Encyclopedia of Alfred Hitchcock . Zatržítka Books. ISBN  978-0-8160-4387-3 .
  • MacDonald, Erin E. (2012). Ed McBain / Evan Hunter: Literární Companion . Jefferson: McFarland.
  • Morální, Tony Lee (2013). Hitchcock a Making of Marnie . Lanham: Scarecrow Press.
  • Mulvey Laura (1989) [1975]. "Visual Pleasure a Narrative Cinema". V Mulvey, Laura. Vizuální a jiné radovánky . Bloomington: Indiana University Press. str. 14-24.
  • Rebello, Stephen (1990). Alfred Hitchcock a Making of Psycho . Berkeley: Soft Skull Press. ISBN  978-0714529158 .
  • Rothman, William (2014). Musíme zabít věc milujeme ?: Emersonian perfekcionismu a filmů Alfreda Hitchcocka . New York: Columbia University Press.
  • Smith, Steven C. (2002). Srdce na Fire Center: Život a hudba Bernarda Herrmanna . Oakland: University of California Press.
  • Spoto, Donald (1992) [1976]. The Art of Alfred Hitchcock (2. ed.). New York: Anchor Books. ISBN  978-0-385-41813-3 .
  • Verevis, Constantine (2006). "For Ever Hitchcock: Psycho a jeho Předělá". V Boyd, David; Palmer, R. Barton. Po Hitchcock: Vliv, imitace, a Intertextuality . Austin: University of Texas Press. str. 15-30.
  • Walker, Michael (2005). Hitchcocka motivy . Amsterdam University Press. ISBN  978-90-5356-773-9 .
  • Warren, Patricia (2001). British Film Studios: Ilustrovaná historie . BT Batsford. ISBN  978-07-1347-559-3 .
  • Bílá, Rob; Buscombe, Edward (2003). British Film Institute Film Classics, Volume 1 . London: Taylor & Francis. ISBN  978-1579583286 .
  • Bílá, Susan (2011). „Povrchový Spolupráce: Hitchcock a výkon“. V Leitch, Thomas; Poague, Leland. Společník Alfreda Hitchcocka . Chichester: John Wiley & Sons. str. 181 až 198.
  • Whitty, Stephen (2016). Alfred Hitchcock encyklopedie . Lanham a London: Rowman & Littlefield.
  • Wood, Robin (2002). Hitchcock je Films Revisited (2nd ed.). New York: Columbia University Press. ISBN  978-0231126953 .

Další čtení

externí odkazy