Allan Carr - Allan Carr

Allan Carr
Allan Carr v roce 1989 Academy Awards.jpg
Allan Carr při udílení cen Akademie 1989
narozený
Allan Solomon

( 1937-05-27 )27. května 1937
Chicago , Illinois , USA
Zemřel 29.června 1999 (1999-06-29)(ve věku 62)
Národnost americký
Vzdělávání Lake Forest College
Alma mater Severozápadní univerzita
obsazení Producent, scenárista
Aktivní roky 1969–1999

Allan Carr (narozený Allan Soloman , 27. května 1937 - 29. června 1999) byl americký producent a manažer pódia pro obrazovku . Carr byl nominován na řadu cen, vyhrál cenu Tony a dvě ceny People's Choice Awards a Národní asociace vlastníků divadel byla vyhlášena Producentem roku .

Ranná kariéra

Carr se narodil jako Allan Solomon v americké židovské rodině v Chicagu ve státě Illinois. Navštěvoval Lake Forest College a Northwestern University , ale jeho zájem byl vždy v showbyznysu. Zatímco v Northwestern investoval 750 $ do broadwayského muzikálu Ziegfeld Follies s Tallulah Bankhead v hlavní roli . Ačkoli přehlídka nebyla hitem, investoval také 1 250 $ do 1967 The Happiest Millionaire , což mu poskytlo úspěch, který potřeboval k tomu, aby opustil školu a vydal se na dráhu zábavy.

V Chicagu v roce 1960, on otevřel Civic Theatre a financovala ve světě Carl Sandburg hrát Bette Davisová a Gary Merrill , stejně jako Eva Le Gallienne v Mary Stuart , který režíroval Sir Tyrone Guthrie , a Tennessee Williams ‚s zahradní čtvrti , kde najdete Cathleen Nesbitt a Diana Barrymore . Carr pracoval v zákulisí Playboy s Hughem Hefnerem a byl spolutvůrcem televizního seriálu Playboy Penthouse , který zase spustil Playboy Club .

Během let se stal známým jako skvělý plánovač propagačních akcí a večírků. Jedna taková událost, záležitost s černou kravatou pro Trumana Capote , se odehrála v opuštěném vězení v Los Angeles.

Manažerská kariéra

V roce 1966 založil Carr talentovou agenturu Allan Carr Enterprises, která řídí herce Tonyho Curtise , Petera Sellerse , Rosalind Russellové , Dyana Cannona , Melinu Mercouri a Marla Thomase . Některé z dalších zábavných postav, jejichž kariéru řídil, byly Ann-Margret , řada televizních speciálů, které také produkoval: Nancy Walker , Marvin Hamlisch , Joan Rivers , Peggy Lee , Cass Elliot , Paul Anka , Frankie Valli a Four Seasons , George Maharis a Herb Alpert a Tijuana Brass .

Carr je také připočítán za to, že objevil řadu celebrit, včetně některých, kteří se také stali jeho klienty, jako jsou Olivia Newton-John , Mark Hamill , Michelle Pfeiffer , Steve Guttenberg a Lisa Hartman .

Mazání a úspěch na Broadwayi

Producent Robert Stigwood ho najal v roce 1975 jako marketing a propagace poradce, s jeho první projekt byl pro filmovou verzi této rockové opery Tommy . Film byl hitem a on rozšířil své zapojení do svého dalšího filmu, re-editace a overdubbingu nízkorozpočtového zahraničního filmu o skutečné katastrofě. Výsledkem bylo přežít! (Dotyčná katastrofa byla také popsána v knize Piera Paula Reada naživu. ) Překvapivý kasovní úspěch hry Přežít! v roce 1976 udělal Carra bohatého muže a dal mu vliv na Paramount Pictures .

V roce 1977, Stigwood ho požádal, aby vyrábět reklamní kampaň na Horečka sobotní noci , a obrátil premiéru filmu na hvězdnou specialita televize. Fungovalo to tak dobře, že mu Stigwood dal Grease (1978). Carr nejenže řídil reklamní kampaň a produkoval premiérový večírek a televizní speciál pro Grease , ale také produkoval film za šest milionů dolarů a obsadil jeho tehdejší klientku Olivii Newton-John . Stal se nejvýdělečnějším filmem roku a do té doby jedním z nejlépe vydělávajících filmů, necelých 100 milionů dolarů. Film byl nominován na pět cen Golden Globe Awards a získal dvě ceny People's Choice Awards za nejlepší film a nejlepší hudební snímek. Ten rok se dokonce objevil v roli v poslední sezóně televizního seriálu Angie Dickinson Police Woman . Stigwood a Carr by pracovali na několika dalších filmech, včetně 1978 The Deer Hunter, který získal Oscara .

Následující rok, 1979, produkoval Village People filmový muzikál Can't Stop The Music , produkci, která, zatímco campy, vyhýbal se řešení předpokládané homosexuality členů kapely ve scénáři. Opět zorganizoval honosnou sérii premiér a televizní speciál, ve kterém hráli jeho přátelé Hefner a Cher . Ale film byl propuštěn v roce 1980, po havárii diskotékového šílenství, a v důsledku toho to byl velký propadák. Kvůli tomu Carr „vyhrál“ první výroční cenu Golden Raspberry Award za nejhorší film v roce 1981. Neohroženě pokračoval v produkci Grease 2 (1982), která, i když nebyla ani zdaleka hitem svého předchůdce, nebyla finanční ztrátou, kterou může 't Stop The Music was.

Když byl Carr v Paříži na premiéře Grease, přítel ho vzal, aby viděl hru o homosexuálním páru La Cage aux Folles . Do této doby ve své kariéře byl Carr připraven čelit gay tématu čelem. Po návratu na Broadway vytvořil hudební verzi hry z roku 1973, která byla od té doby zfilmována do francouzského filmu, a později bude přepracován jako americký film s názvem The Birdcage . S knihou od Harveyho Fiersteina a hudbou a texty od Jerryho Hermana se přehlídka otevřela v roce 1983 a měla obrovský úspěch, trvala pět let a 1761 představení. Přehlídka, nominovaná v roce 1984 na osm cen Drama Desk Awards a osm cen Tony , získala tři Drama Desk a působivých šest Tonys, včetně vítězství „nejlepšího muzikálu“ pro Carra.

Sněhurka a ceny Akademie

Carrova pověst hostování drahých a honosných večírků a vytváření velkolepých produkčních čísel vedla AMPAS k tomu, že ho 29. března 1989 najal na výrobu 61. cen akademie a vytvořil show na základě jeho slibu, že ji ze suché, nudné show otočí. bylo v předchozích letech. Inspiroval se Beach Blanket Babylon , hudební revue show se Sněhurkou během zlatého věku Hollywoodu . Sliboval „protiklad nevkusnosti“ a navzdory nejlepším hodnocením Nielsen za posledních pět let se pro Allana ukázal jako kariérní katastrofa, která vyvrcholila neslavným spárováním Sněhurky (hraje ji Eileen Bowman) a Roba Lowea zpívající parodii na „ Pyšná Mary . " Předtím, když Sněhurka poprvé vstoupila do divadla zezadu, zdálo se, že překvapila a dokonce odložila filmové hvězdy, kterým zpívala, pomocí vysoké imitace (hraničící s parodií) karikatury Disney. Během hlavního čísla, před vstupem Roba Lowea, chrlící Merv Griffin představil průvod kdysi slavných hollywoodských hvězd od Alice Faye po Roy Rogers a Dale Evans až po Vincenta Price, který vypadal více vynucený než přirozený, protože starší byli prakticky vedeni přes pódium tanečníků (někteří oblečení jako židle a stoly). Ten rok také nebyl žádný hostitel. Místo toho herci a herečky obchodovali, od Toma Sellecka (který otevřel) po Boba Hope a Lucille Ball (ta zemřela o tři týdny později). Jeho téma bez hostitele se soustředilo na „komparsy, costary, páry a společníky“ a jeho téma bez hostitele by se opakovalo až na Oscarech v roce 2019.

Televizní vysílání také zahrnovalo produkční číslo představující to, co bylo představeno jako „Hvězdy zítřka“, s číslem nazvaným „Chci být vítězem Oscara“, přičemž všichni účastníci byli herci a herečky od věkové skupiny pozdních dospívajících do poloviny 20. let (včetně Coreyho Feldmana, který dělá dojem Michaela Jacksona; Christian Slater bojuje s Tyrone Power Jr. Z velké části kvůli počátečnímu číslu přehlídky a navzdory hvězdným hodnocením přehlídky Nielsen se show stala smíchem a vstoupila do historie jako jeden z nejhorších okamžiků v předávání cen a televizní historii. Společnost Walt Disney žalovala za údajně nezákonné použití image Sněhurky. Mezitím Gregory Peck (Carrův osobní přítel) a řada herců napsali a podepsali protestní dopis a požadovali, aby se taková show už nikdy nekonala; Peck ve skutečnosti pohrozil, že vrátí svého minulého Oscara, pokud se to bude někdy opakovat, což nebylo.

Carrova pověst v Hollywoodu se z tohoto neúspěchu nikdy úplně nevzpamatovala, ačkoli jeho rozhodnutí změnit oznámení o udělení ceny z „A vítěz je ...“ na „A Oscar jde do ...“ se stalo normou pro udílení cen obecně, nikoli jen pro Oscary. Carr také nejprve najal komika Bruce Vilanche jako hlavního komediálního spisovatele seriálu, což je práce, kterou Vilanch stále zastával od roku 2015 (Vilanch byl vykoupen následující rok od doby, kdy jeho starý přítel Billy Crystal hostoval poprvé: Vilanch jako jeho hlavní autor ).

Pozdější práce

Ve stejném roce Carr režíroval projekt Goya: Život v písni s Freddiem Gershonem a CBS Records , koncepční album a později off-Broadwayská hudební divadelní produkce napsaná Maury Yeston ( Nine ) a představující Plácida Dominga jako umělce Francisco Goya . Hudba je stále ve vývoji pro plnou broadwayskou produkci, hudbu zaznamenal Domingo s Dionne Warwick v angličtině a Gloria Estefan ve španělštině a verze duetu „ Till I Loved You “ byla top 40 singlů pro Barbru Streisand a Dona Johnsona .

Carr pokračoval ve své práci v divadle, sponzoruje 1984-85 Royal Shakespeare Company inscenace Cyrano de Bergerac a Mnoho povyku pro nic za Washington ‚s Kennedy Center a Broadway Gershwin divadle a získal 10 nominací na Tony mezi nimi je ještě jeden pro Carr. Carr se vrátil do Paramount Pictures, aby zvládl opětovné vydání Grease v roce 1998, což zahrnovalo výrobu televizního speciálu VH1 z dvacátého výročí hollywoodského „premiérového“ promítání a párty a speciální vydání re-vydání videa, DVD a soundtracku album.

Produkční filmografie

Carr byl producentem mnoha filmů, mimo jiné:

Osobní život a smrt

Carr zemřel 29. června 1999 v Beverly Hills v Kalifornii na rakovinu jater . V době své smrti rozdělil svůj čas mezi své domovy v Beverly Hills a Palm Springs a pracoval na tom, aby do Austrálie a Velké Británie přivezl Tonyho vítěznou komedii Lend Me a Tenor od Kena Ludwiga a připravoval novou Broadway. show, The New Musical Adventures of Tom Sawyer . Jeho popel rozptýlili po moři Ann-Margret, Roger Smith a Martin Menard před jeho bývalé panství Diamond Head na ostrově Oahu na Havaji.

Dědictví

V roce 2017 byl vydán dokument o Carrově životě s názvem The Fabulous Allan Carr . Ředitel The Fabulous Allan Carr Jeffrey Schwarz řekl: "Ačkoli nebylo žádným tajemstvím, že Allan Carr je gay, nikdy to formálně veřejně neuznal. Slovo 'okázalý' bylo použito k jeho popisu, kódové slovo."

Reference

externí odkazy