Allen Toussaint - Allen Toussaint

Allen Toussaint
Toussaint na Freret Street Festival, New Orleans, 2009
Toussaint na Freret Street Festival,
New Orleans, 2009
Základní informace
Také známý jako Al Tousan, Naomi Neville, Clarence Toussaint
narozený ( 1938-01-14 )14. ledna 1938
Gert Town , Louisiana , USA
Původ New Orleans , Louisiana, USA
Zemřel 10.11.2015 (2015-11-10)(ve věku 77)
Madrid , Španělsko
Žánry
Povolání
  • Hudebník
  • hudební skladatel
  • aranžér
  • producent nahrávek
Nástroje
  • Vokály
  • klavír
Aktivní roky 1958–2015
Štítky
Související akty

Allen Toussaint ( / t ü s ɑː n t / , 14 leden 1938 - 10 listopadu 2015) byl americký hudebník, skladatel, aranžér a hudební producent, který byl vlivná osobnost v New Orleans rytmu a blues od roku 1950 do konec století, popsaný jako „jedna z velkých zákulisních postav populární hudby“. Mnoho hudebníků nahrálo skladby Toussainta, včetně „ Whipped Cream “, „ Java “, „ Mother-in-Law “, „ I Like It Like That “, „ Fortune Teller “, „ Ride Your Pony “, „ Get Out of My Life, Žena “,„ Práce v uhelném dole “,„ Všechno, co dělám, bude zábavné “,„ Svoboda pro hřebce “,„ Pojďte dívky “,„ Ano, můžeme “,„ Zahrajte si něco sladkého “a„ Southern Noci “. Byl producentem stovek nahrávek, z nichž mezi nejznámější patří „ Right Place, Wrong Time “ od jeho dlouholetého přítele Dr. Johna a „ Lady Marmalade “ od Labelle .

Životopis

Časný život a kariéra

Toussaint, nejmladší ze tří dětí, se narodil v roce 1938 v New Orleans a vyrostl v domě s brokovnicemi ve čtvrti Gert Town , kde jeho matka Naomi Neville (jejíž jméno později přijal pseudonymně u některých svých děl) vítala a krmila všechny druhy hudebníků, když cvičili a nahrávali s jejím synem. Jeho otec, Clarence, pracoval na železnici a hrál na trubku. Allen Toussaint se jako dítě naučil hrát na klavír a neformální hodiny hudby absolvoval u staršího souseda Ernesta Pinna. V jeho mladistvém věku hrál v kapele Flamingos s kytaristou Snooks Eaglin , než opustil školu. Významný raný vliv na Toussainta měl synkopovaný klavírní styl „ druhé řady “ profesora Longhaira .

Po šťastné přestávce ve věku 17 let, ve které zastupoval Huey „Piano“ Smith na vystoupení s kapelou Earla Kinga v Prichardu v Alabamě , byl Toussaint představen skupině místních hudebníků pod vedením Davea Bartholomewa , který pravidelně vystupoval v Dew Drop Inn , nočním klubu na ulici Lasalle v Uptown New Orleans . Jeho první nahrávka byla v roce 1957 jako záskok pro Fats Domino na Domino desce „ I want you to know “, na které Toussaint hrál na klavír a Domino overdubboval jeho vokály. Jeho první producentský úspěch přišel v roce 1957 s „Walking with Mr. Lee“ od Lee Allena. Začal pravidelně vystupovat v Bartholomewově kapele a nahrával s Fats Domino, Smiley Lewis , Lee Allen a dalšími předními newyorlskými umělci.

Poté, co byl spatřen jako sideman od A & R muž Danny Kessler, on zpočátku zaznamenán u RCA Records jako Al Tousan . Na začátku roku 1958 nahrál album instrumentálky The Wild Sound of New Orleans s kapelou zahrnující Alvina „Red“ Tylera (baryton saxofon), buď Nat Perrilliat nebo Lee Allen (tenor sax), buď Justin Adams nebo Roy Montrell (kytara) ), Frank Fields (baskytara) a Charles „Hungry“ Williams (bicí). Nahrávky zahrnovaly skladbu Toussainta a Tylera „ Java “, která se poprvé objevila v hitparádě pro Floyd Cramer v roce 1962 a stala se popovým hitem číslo 4 pro Al Hirt (také na RCA) v roce 1964. Toussaint nahrával a byl spoluautorem písní s Allen Orange na začátku 60. léta 20. století.

Úspěch v šedesátých letech minulého století

Minit a okamžité záznamy

V roce 1960, Joe Banashak, z Minit Records a později Instant Records , najal Toussaint jako A & R muž a hudební producent . Dělal práci na volné noze pro jiné značky, například Fury . Toussaint hrál na klavír, psal, aranžoval a produkoval řadu hitů na začátku a v polovině 60. let pro New Orleans R&B umělce jako Ernie K-Doe , Chris Kenner , Irma Thomas (včetně „ Prší “), Art a Aaron Neville , Showmen a Lee Dorsey , jejichž první hit „ Ya Ya “ vytvořil v roce 1961.

Počátek až polovina šedesátých let je považována za kreativně nejúspěšnější období Toussaintu. Pozoruhodnými příklady jeho práce jsou „ Ooh Poo Pah Doo “ od Jessie Hill (napsané Hill a uspořádané a produkované Toussaintem), „tchyně“ Ernie K-Doe a „ I Like It Like That “ od Chrisa Kennera . Oboustranný hit Bennyho Spellmana z roku 1962 zahrnoval „ Stopy rtěnky (na cigaretě) “ ( zastřešili The O'Jays , Ringo Starr a Alex Chilton ) a jednoduché, ale účinné „ Fortune Teller “ (zastřešené různými rockovými skupinami ze šedesátých let minulého století) (včetně The Rolling Stones , The Nashville Teens , The Who , The Hollies , The Throb a bývalý zakladatel The Searchers Tony Jackson ). „Ruler of My Heart“, napsaný pod svým pseudonymem Naomi Neville, poprvé nahraný Irmou Thomas pro vydavatelství Minit v roce 1963, upravil Otis Redding pod názvem „Pain in My Heart“ ještě ten rok, což přimělo Toussainta podat žalobu proti Reddingovi a jeho nahrávací společnosti Stax (nárok byl vyřešen mimosoudně, přičemž Stax souhlasil s připsáním Naomi Neville jako skladatele). Reddingovu verzi písně zaznamenali také The Rolling Stones na jejich druhém albu . V roce 1964 byla „A A Girl“ (původně Ernie K-Doe) B-stranou prvního singlu The Yardbirds . Píseň byla znovu vydána v roce 1980 Warrenem Zevonem , protože singl z alba Bad Luck Streak in Dancing School dosáhl 57 na Billboard's Hot 100 . Mary Weiss , bývalá vedoucí zpěvačka The Shangri-Las , ji v roce 2007 vydala jako „A certain Guy“. Linda Ronstadt vydala jazzovou verzi „Ruler of my Heart“ v roce 1998 na We Ran .

Toussaint připsal asi dvacet písní svým rodičům, Clarence a Naomi, někdy používal pseudonym „Naomi Neville“. Patří mezi ně „Fortune Teller“, který poprvé zaznamenal Benny Spellman v roce 1961, „Pain In My Heart“, první hit pro Otise Reddinga v roce 1963 a „Work, Work, Work“, zaznamenaný The Artwoods v roce 1966. Alison Krauss a Robert Plant se na svém albu Raising Sand z roku 2007 věnoval „Fortune Teller“ .

Sansu: Soul a raný funk v New Orleans

Viz také: soulová hudba a funk

Toussaint byl povolán do armády Spojených států v roce 1963, ale pokračoval v nahrávání, když byl na dovolené. Po propuštění v roce 1965 spojil síly s Marshallem Sehornem a vytvořil Sansu Enterprises, která zahrnovala nahrávací společnost Sansu, různě známou jako Tou-Sea, Deesu nebo Kansu, a nahrála Lee Dorsey, Chris Kenner, Betty Harris a další . Dorsey měla hit s několika Toussaintovými písněmi, včetně „Ride Your Pony“ (1965), „ Working in the Coal Mine “ (1966) a „ Holy Cow “ (1966). Hlavní hráči rytmické sekce používané na mnoha nahrávkách Sansu od poloviny do konce 60. let, Art Neville and the Sounds, se skládali z Art Neville na klávesnicích, Leo Nocentelli na kytaru, George Porter Jr. na basu a Zigaboo Modeliste na bicí. Později se stali známými jako The Meters . Jejich podporu lze slyšet ve skladbách, jako jsou Dorseyho „Ride Your Pony“ a „Working in the Coal Mine“, někdy umocněné rohy, které obvykle upravil Toussaint. Záznamy z těchto let produkované Toussaintem, podporované členy Meters, s jejich rostoucím používáním synkopace a elektrické instrumentace, postavené na vlivech profesora Longhaira a dalších před nimi, ale aktualizovaly tyto prameny a efektivně dláždily cestu pro rozvoj moderního funkového zvuku z New Orleans.

70. až 90. léta 20. století

Toussaint pokračoval ve výrobě The Meters, když začali vydávat desky pod svým vlastním jménem v roce 1969. Jako součást procesu, který byl zahájen v Sansu a dosáhl uskutečnění v 70. letech, vyvinul funkierový zvuk, psaní a produkci pro řadu umělců, jako např. Dr. John (podporovaný Meters, na albu In the Right Place z roku 1973 , který obsahoval hit „Right Place, Wrong Time“) a album The Wild Tchoupitoulas , indiánského kmene New Orleans Mardi Gras vedeného „Big Chiefem“ Jolly “(George Landry) (podporovaný Metersovými a několika jeho synovci, včetně Art a Cyrila Nevilla z Meters a jejich bratrů Charlese a Aarona , kteří později vystupovali a nahrávali jako The Neville Brothers ).

V 70. letech začal Toussaint spolupracovat s umělci mimo New Orleans, jako jsou BJ Thomas , Robert Palmer , Willy DeVille , Sandy Denny , Elkie Brooks , Solomon Burke , skotská soulová zpěvačka Frankie Miller ( High Life ) a jižanský rocker Mylon LeFevre . Aranžoval hudbu z rohu pro alba The Band 's Cahoots (1971) a Rock of Ages (1972), stejně jako pro dokumentární film The Last Waltz (1978). Boz Scaggs nahráli „Co chceš, aby děvče dělalo“ Toussainta? na jeho albu Silk Degrees z roku 1976 , které dosáhlo čísla 2 v americkém žebříčku popových alb . Píseň byla také zaznamenána Bonnie Raitt pro její 1975 album Home Plate a Geoff Muldaur (1976), Lowell George (1979), Vince Gill (1993) a Elvis Costello (2005). V roce 1976 spolupracoval s Johnem Mayallem na albu Notice to Appear .

V roce 1973 Toussaint a Sehorn vytvořili nahrávací studio Sea-Saint v sekci Gentilly ve východním New Orleans. Toussaint začal nahrávat pod svým vlastním jménem, ​​přispíval vokály i klavírem. Jeho sólová kariéra vyvrcholila v polovině 70. let deskami From a Whisper to a Scream a Southern Nights . Během této doby se spojil s Labelle a produkoval jejich uznávané album Nightbirds z roku 1975 , které obsahovalo hit „ Lady Marmalade “ číslo jedna . Ve stejném roce Toussaint spolupracoval s Paulem McCartneym a Wings na jejich hitovém albu Venus and Mars a hrál na písni „ Rock Show “. V roce 1973 pokrylo jeho „Yes We Can Can“ The Pointer Sisters za jejich debutové album s vlastním názvem; Vydáno jako singl, stalo se popovým i R & B hitem a sloužilo jako úvod skupiny do populární kultury. O dva roky později pokryl Glen Campbell Toussaintovu „ Southern Nights “ a přenesl píseň na první místo v současných hitparádách popu, country i dospělých.

V roce 1987 byl hudebním ředitelem z off-Broadway show, Staggerlee , který se ucházel o 150 výkonů. Stejně jako mnoho z jeho současníků, Toussaint zjištěno, že zájem o jeho složeních rekindled, když jeho práce začala být odebrány vzorky od hip-hopových umělců v roce 1980 a 1990.

2000s

Toussaint vystupuje ve Stockholmu v roce 2009

Většina majetku Toussainta, včetně jeho domácího a nahrávacího studia, Sea-Saint Studios , byla ztracena během hurikánu Katrina v roce 2005. Zpočátku hledal úkryt v hotelu Astor Crowne Plaza na Canal Street . Po hurikánu, jehož následky zanechaly většinu města zaplavené, odešel z New Orleans do Baton Rouge v Louisianě a na několik let se usadil v New Yorku . Jeho první televizní vystoupení po hurikánu bylo 7. září 2005, epizoda Pozdní show s Davidem Lettermanem , sedící s Paulem Shafferem a jeho orchestrem CBS . Toussaint pravidelně vystupoval v Joe's Pub v New Yorku do roku 2009. Nakonec se vrátil do New Orleans a žil tam po zbytek svého života.

The River in Reverse , Toussaintovo společné album s Elvisem Costellem , vyšlo 29. května 2006 ve Velké Británii u Verve Records od Universal Classics a Jazz UCJ . Bylo nahráno v Hollywoodu a ve studiu Piety Street Studio v sekci Bywater v Toussaintově rodném New Orleans , jako první velké studiové zasedání, které se uskutečnilo po hurikánu Katrina. V roce 2007 Toussaint předvedl duet s Paulem McCartneym o písni od neworleanského hudebníka a rezidenta Fats Domina „ I want to Walk You Home “ jako jejich příspěvek k Goin 'Home: A Tribute to Fats Domino ( Vanguard Records ).

V roce 2008 byla píseň Toussainta „Sweet Touch of Love“ použita v reklamě na deodoranty pro značku Ax (Lynx). Reklama získala zlatého lva na mezinárodním reklamním festivalu v Cannes Lions 2008 . V únoru 2008, Toussaint objevil na Le Show , Harry Shearer show vysílaná na KCRW . V srpnu 2008 se objevil v Londýně, kde vystupoval v Roundhouse . V říjnu 2008 vystoupil na festivalu New Orleans v The O 2 po boku aktů jako Dr. John a Pohanka Zydeco . Akce byla sponzorována Quintem Davisem z New Orleans Jazz & Heritage Festival a Philipem Anschutzem a měla za cíl propagovat hudbu a kulturu v New Orleans a oživit kdysi lukrativní turistický ruch, který byl téměř úplně ztracen po záplavách, které s sebou přinesl hurikán Katrina. Po svém druhém vystoupení na festivalu se Toussaint objevil po boku guvernéra Louisiany nadporučíka Mitcha Landrieua .

Toussaint předvedl instrumentálky ze svého alba The Bright Mississippi a mnoha jeho starších písniček pro nahrávání série PBS Austin City Limits , která byla odvysílána 9. ledna 2015. V prosinci 2009 byl uveden v programu Elvis Costello 's Spectacle na Sundance Channel , zpěv „A certain Girl“. Toussaint se objevil na albu Erica Claptona z roku 2010 Clapton ve dvou obalech Fats Waller „My Very Good Friend the Milkman“ a „When Somebody Thinks You Wonderful“.

Jeho pozdně kvetoucí kariéra umělce začala, když přijal nabídku hrát pravidelné nedělní brunch v hospodě East Village . Dotazovaných v roce 2014 podle The Guardian ' s Richard Williams , řekl Toussaint: „Nikdy jsem si nemyslel na sebe jako umělec .... Má komfortní zóna je v zákulisí.“ V roce 2013 spolupracoval na baletu s choreografkou Twylou Tharp . Toussaint byl hudební mentor skladatelky a performerky Theresy Anderssonové narozené ve Švédsku v New Orleans .

Vyznamenání

Allen Toussaint získal v roce 2013 Národní medaili umění

Toussaint byl uveden do Rock and Rollové síně slávy v roce 1998, Louisianské hudební síně slávy v roce 2009, Síně slávy písničkářů a Bluesové síně slávy v roce 2011. V roce 2013 mu prezident Barack udělil Národní medaili umění Obama . V roce 2016 posmrtně získal titul Pinetop Perkins Piano Player na Blues Music Awards .

Smrt

Toussaint zemřel v časných ranních hodinách 10. listopadu 2015 v Madridu ve Španělsku na turné. Po koncertě v Teatro Lara na Calle Corredera Baja de San Pablo dostal ve svém hotelu infarkt a po příjezdu do nemocnice byl prohlášen za mrtvého. Bylo mu 77. Měl vyprovodit vyprodaný koncert na EFG London Jazz Festival v The Barbican 15. listopadu se svou kapelou a Theem Crokerem . Byl také naplánován hrát s Paulem Simonem na benefičním koncertu v New Orleans dne 8. prosince. Jeho finální nahrávka American Tunes s názvem podle písně Paula Simona, kterou zpívá na albu, byla vydána společností Nonesuch Records 10. června 2016.

Toussaintovo jedno manželství skončilo rozvodem. On byl přežit jeho třemi dětmi, Clarence (lépe známý jako Reginald), Naomi a Alison, a několik vnoučat. Jeho děti zvládly jeho kariéru v posledních letech.

Psaní v The New York Times , Ben Sisario citoval Quint Davis , producent Jazz a Heritage Festival v New Orleans: „V panteonu New Orleans hudby lidí, z Jelly Roll Mortona k Mahalia Jackson na tuky -že je to místo, kde Allen Toussaint je v". Paul Simon řekl: „Byli jsme přátelé a kolegové téměř 40 let .... Hráli jsme spolu na jazzovém festivalu v New Orleans. Hráli jsme výhody pro Katrinu úlevu. Chystali jsme se společně hrát 8. prosince. Právě jsem začínal přemýšlet o tom; teď budu muset myslet na jeho památník. Jsem tak smutný. "

The Daily Telegraph popsal Toussainta jako „mistra New Orleans soulu a R&B a jednoho z nejúspěšnějších amerických písničkářů a producentů“ a dodal, že „sebejistý Toussaint hrál klíčovou roli v bezpočtu klasických písní propagovaných jinými umělci“. Za více než pět desetiletí napsal tolik písní, že přiznal, že jich několik zapomněl.

Diskografie

Hlavní článek: diskografie Allena Toussainta

Reference

externí odkazy


Ocenění
za prvé
Dříve nikdo nepoznal
 Cena AMA za celoživotní zásluhy pro producenta/inženýra
2006 		Uspěl