Amrita Sher-Gil -Amrita Sher-Gil

Amrita Sher-Gil
Sher-Gil ve zdobených šatech a špercích
Sher-Gil v roce 1936
narozený ( 1913-01-30 )30. ledna 1913
Zemřel 5. prosince 1941 (1941-12-05)(ve věku 28 let)
Národnost
Vzdělání
Známý jako Malování
Manžel Viktor Egan

Amrita Sher-Gil (30. ledna 1913 – 5. prosince 1941) byla maďarsko- indická malířka. Byla nazývána „jednou z největších avantgardních umělkyň počátku 20. století“ a průkopnicí v moderním indickém umění. Sher-Gil, kterého to táhlo k malování od raného věku, začal formální lekce ve věku osmi let. Poprvé získala uznání ve věku 19 let za olejomalbu Mladé dívky (1932) (viz níže). Sher-Gil ve svých obrazech zobrazovala každodenní život lidí.

Sher-Gil během svého života cestovala do různých zemí včetně Turecka, Francie a Indie, přičemž silně vycházela z prekoloniálních indických uměleckých stylů i ze současné kultury. Sher-Gil je považován za významného malíře Indie 20. století, jehož odkaz stojí na úrovni průkopníků z bengálské renesance . Byla také vášnivou čtenářkou a klavíristkou. Obrazy Sher-Gil dnes patří k nejdražším indickým malířkám, ačkoli málokdo uznával její práci, když byla naživu.

raný život a vzdělávání

Amrita se svou sestrou Indirou, 1922

Amrita Sher-Gil se narodila 30. ledna 1913 v Budapešti , Maďarsko , Umrao Singh Sher-Gil Majithia, indickém pandžábském sikhském aristokratovi z rodiny Majithia a učence sanskrtu a perštiny , a Marie Antoinette Gottesmann, maďarsko-židovské opeře . zpěvák, který pocházel z bohaté buržoazní rodiny. Její rodiče se poprvé setkali v roce 1912, když Marie Antoinetta byla na návštěvě Lahore. Její matka přišla do Indie jako společnice princezny Bamby Sutherlandové , vnučky maharádže Randžíta Singha . Sher-Gil byla starší ze dvou dcer; její mladší sestra byla Indira Sundaram (rozená Sher-Gil; narozená v březnu 1914), matka současného umělce Vivan Sundaram . Většinu svého raného dětství prožila v Budapešti. Byla neteří indologa Ervina Baktaye . Baktay si všiml Sher-Gilova uměleckého talentu během jeho návštěvy v Shimle v roce 1926 a byl zastáncem Sher-Gil, který se věnoval umění. Vedl ji tím, že kritizoval její práci a dal jí akademický základ, na kterém může růst. Když byla mladá dívka, malovala služebnictvo ve svém domě a nechala je, aby jí dělali model. Vzpomínky na tyto modely by nakonec vedly k jejímu návratu do Indie.

Její rodina čelila finančním problémům v Maďarsku. V roce 1921 se její rodina přestěhovala do Summer Hill, Shimla , Indie a Sher-Gil se brzy začala učit na klavír a housle. V devíti letech spolu se svou mladší sestrou Indirou koncertovala a hrála ve hrách v Shimla's Gaiety Theatre na Mall Road, Shimla . Přestože malovala již od pěti let, formálně se začala malovat v osmi letech. Sher-Gil dostal formální lekce umění od majora Whitmarshe, kterého později nahradil Beven Pateman. V Shimle žil Sher-Gil relativně privilegovaným životním stylem. Jako dítě byla vyloučena z klášterní školy za to, že se prohlásila za ateistku .

V roce 1923 se Marie seznámila s italským sochařem , který v té době žil v Shimle. V roce 1924, když se vrátil do Itálie, se tam také přestěhovala spolu s Amritou a nechala ji zapsat na uměleckou školu Santa Annunziata ve Florencii . Přestože Amrita na této škole dlouho nezůstala a v roce 1924 se vrátila do Indie, byla zde vystavena díla italských mistrů.

V šestnácti odplula Sher-Gil se svou matkou do Evropy, aby se v Paříži vyučila malířkou , nejprve na Académie de la Grande Chaumière pod vedením Pierra Vaillenta a Luciena Simona (kde se setkala s Borisem Taslitzkym ) a později na École des Beaux-Arts. (1930–1934). Inspiraci čerpala od evropských malířů jako Paul Cézanne , Paul Gauguin a Amedeo Modigliani , zatímco pracovala pod vlivem svého učitele Luciena Simona a ve společnosti přátel a milovníků umělců, jako je Taslitzky. Když byla v Paříži, říká se, že malovala s přesvědčením a dospělostí, která se u 16letého dítěte jen zřídka vyskytuje.

V roce 1931 byla Sher-Gil krátce zasnoubena s Yusufem Ali Khanem, ale šířily se zvěsti, že měla také poměr se svým bratrancem a pozdějším manželem Viktorem Eganem. Její dopisy odhalují aféry osob stejného pohlaví.

Kariéra

1932–1936: Raná kariéra, evropské a západní styly

Mladé dívky , 1932, olej na plátně, 133×164 cm, Národní galerie moderního umění, Dillí

Sher-Gilovy rané obrazy vykazují významný vliv západních způsobů malby, konkrétněji stylu postimpresionismu . Na počátku 30. let 20. století hodně cvičila v českých kruzích v Paříži. Její olejomalba z roku 1932 Young Girls pro ni byla průlomová; práce získala její ocenění, včetně zlaté medaile a zvolení Associate z Velkého salonu v Paříži v roce 1933. Byla vůbec nejmladší členkou a jedinou Asiatou, které se dostalo tohoto uznání. Její práce v této době zahrnují řadu autoportrétů, stejně jako život v Paříži, studie aktů, studie zátiší a portréty přátel a spolužáků. Národní galerie moderního umění v Novém Dillí popisuje autoportréty, které vytvořila v Paříži, jako „[zachycení] umělkyně v jejích mnoha náladách – ponuré, zamyšlené a radostné – a zároveň odhalující narcistický rys v její osobnosti.“

Spánek , 1932, olej na plátně 112,5 × 79 cm, Národní galerie moderního umění, Dillí

Když byla v Paříži, jeden z jejích profesorů řekl, že soudě podle bohatosti jejího zbarvení není Sher-Gil na západě ve své kůži a že její umělecká osobnost najde svou pravou atmosféru na východě. V roce 1933 Sher-Gil „začala pronásledovat intenzivní touha vrátit se do Indie a nějakým zvláštním způsobem cítila, že tam leží její osud jako malířka“. Sher-Gil se vrátil do Indie na konci roku 1934. V květnu 1935 se Sher-Gil setkal s anglickým novinářem Malcolmem Muggeridgem , poté pracoval jako pomocný redaktor a vedoucí spisovatel pro The Calcutta Statesman . Muggeridge i Sher-Gil zůstali v rodinném domě v Summer Hill, Shimla a došlo ke krátké intenzivní aféře, během níž namalovala neformální portrét svého nového milence, obraz, který je nyní v Národní galerii moderního umění v New Delhi. V září 1935 Amrita viděla Muggeridge, když cestoval zpět do Anglie za novým zaměstnáním. Odešla na cesty v roce 1936 na příkaz sběratele umění a kritika Karla Khandalavaly , který ji povzbudil, aby pokračovala ve své vášni pro objevování jejích indických kořenů. V Indii začala pátrání po znovuobjevení tradic indického umění, které mělo pokračovat až do její smrti. Velmi na ni zapůsobily a ovlivnily mughalské a paharské malířské školy a jeskynní malby v Ajantě .

Jihoindičtí vesničané jdou na trh , 1937.

1937–1941: Pozdější kariéra, vliv indického umění

Později v roce 1937 cestovala po jižní Indii a produkovala svou jihoindickou trilogii obrazů Nevěstin záchod , Brahmacharís a Jihoindičtí vesničané jdou na trh po návštěvě jeskyní Ajanta , kdy se vědomě pokusila vrátit ke klasickému indickému umění. Tyto obrazy odhalují její vášnivý smysl pro barvy a empatii k jejím indickým poddaným, kteří jsou často zobrazováni ve své chudobě a zoufalství. Tím byla transformace v její práci dokončena a našla své „umělecké poslání“, kterým podle ní bylo vyjádřit život indických lidí prostřednictvím svého plátna. Zatímco v Saraya Sher-Gil napsal příteli takto: "Můžu malovat jen v Indii. Evropa patří Picassovi, Matissovi, Braqueovi.... Indie patří jen mně". Jejím pobytem v Indii začíná nová etapa v jejím uměleckém vývoji, odlišná od evropské fáze meziválečných let, kdy se její tvorba zabývala tvorbou maďarských malířů , zejména malířskou školou Nagybanya .

Sher-Gil se provdala za svého maďarského bratrance z prvního kolena, doktora Viktora Egana, když jí bylo 25 let. Egan pomohla Sher-Gil při nejméně dvou příležitostech před svatbou. Přestěhovala se s ním do Indie, aby zůstala v domě své otcovské rodiny v Saraya, Sardar nagar, Chauri Chaura v Gorakhpur , Uttar Pradesh . Tak začala její druhá fáze malby, která svým vlivem na indické umění soupeří s Rabindranath Tagore a Jamini Roy z bengálské umělecké školy . „Skupina umělců“ Calcutta, která transformovala indickou uměleckou scénu, měla začít teprve v roce 1943 a „ Skupina progresivních umělců “, jejíž zakladatelé byli Francis Newton Souza , Ara, Bakre , Gade, MF Husain a SH Raza , v roce 1948 leželo dále vpřed. Sher-Gilovo umění bylo silně ovlivněno obrazy dvou Tagores, Rabindranatha a Abanindranatha , kteří byli průkopníky bengálské malířské školy. Její portréty žen připomínají díla od Rabindranatha, zatímco použití „ šerosvitu “ a jasných barev odráží vliv Abanindranatha.

Během svého pobytu v Saraya Sher-Gil namalovala Village Scene, In the Ladies' Enclosure a Siesta, z nichž všechny zobrazují poklidné rytmy života na indickém venkově. Siesta a In the Ladies' Enclosure odrážejí její experimentování s miniaturní školou malby , zatímco Village Scene odráží vlivy malířské školy Pahari . Ačkoli byl kritiky umění Karlem Khandavalou v Bombaji a Charlesem Fabrim v Láhauru uznáván jako největší malíř století, Sher-Gilovy obrazy našly jen málo kupců. Se svými obrazy cestovala po Indii, ale Nawab Salar Jung z Hajdarábádu je vrátil a mahárádža z Mysore si vybral obrazy Ravi Varmy před jejími.

Ačkoli pocházela z rodiny, která byla úzce spjata s britským Rajem , sama Sher-Gil byla sympatizantkou Kongresu . Přitahovali ji chudí, strádající a deprivovaní a její obrazy indických vesničanů a žen jsou meditativním odrazem jejich stavu. Přitahovala ji také Gándhího filozofie a životní styl. Nehru byl okouzlen její krásou a talentem, a když v říjnu 1940 odešel do Gorakhpuru, navštívil ji v Saraya. Její obrazy byly v jedné fázi dokonce zvažovány pro použití v kongresové propagandě na rekonstrukci vesnice. Navzdory přátelství s Nehru však Sher-Gil nikdy nenakreslil jeho portrét, pravděpodobně proto, že si umělec myslel, že vypadá „příliš dobře“. Nehru se zúčastnila její výstavy, která se konala v New Delhi v únoru 1937. Sher-Gil si s Nehru nějakou dobu vyměňovala dopisy, ale tyto dopisy spálili její rodiče, když byla pryč a vdávala se v Budapešti.

V září 1941 se Egan a Sher-Gil přestěhovali do Láhauru , tehdy v nedělitelné Indii a hlavním kulturním a uměleckém centru. Žila a malovala v 23 Ganga Ram Mansions, The Mall, Lahore, kde její studio bylo v nejvyšším patře městského domu, který obývala. Sher-Gil byla známá svými mnoha aférami s muži i ženami a mnohé z nich také malovala. Její dílo Dvě ženy je považováno za malbu její a její milenky Marie Louise. Mezi její pozdější díla patří mimo jiné Tahitian (1937), Red Brick House (1938), Hill Scene (1938) a The Bride (1940). Její poslední dílo zůstalo nedokončené těsně před její smrtí v prosinci 1941.

V roce 1941, ve věku 28 let, jen několik dní před zahájením své první velké samostatné show v Lahore, Sher-Gil vážně onemocněla a upadla do kómatu. Později zemřela kolem půlnoci 5. prosince 1941 a zanechala po sobě velký objem práce. Příčina její smrti nebyla nikdy zjištěna. Jako možné příčiny její smrti byly navrženy neúspěšný potrat a následná peritonitida . Její matka obvinila jejího manžela lékaře Egana, že ji zavraždil. Den po její smrti vyhlásila Británie válku Maďarsku a Egan byl internován jako nepřátelský mimozemšťan . Sher-Gil byl zpopelněn 7. prosince 1941 v Lahore.

Dědictví

Silnice pojmenovaná v Dillí po Sher-Gilovi

Umění Sher-Gil ovlivnilo generace indických umělců od Sayed Haider Raza po Arpitu Singh a její zobrazení neutěšené situace žen učinilo z jejího umění maják pro ženy v Indii i v zahraničí. Vláda Indie prohlásila její díla za národní umělecké poklady a většina z nich je umístěna v Národní galerii moderního umění v Novém Dillí . Některé z jejích obrazů také visí v Lahore Museum. Poštovní známka zobrazující její obraz Hill Women byla vydána v roce 1978 společností India Post a Amrita Shergil Marg je silnice v Lutyens' Dillí pojmenovaná po ní. Sher-Gil dokázal západním společnostem dokázat, že Indové jsou schopni dělat výtvarné umění. Její dílo je považováno za tak důležité pro indickou kulturu, že když se prodává v Indii, indická vláda stanovila, že umění musí zůstat v zemi – globálně se prodalo méně než deset jejích děl. V roce 2006 se její obraz Village Scene prodal na aukci v New Delhi za 6,9 milionů , což byla v té době nejvyšší částka, která kdy byla v Indii zaplacena za obraz.

Indické kulturní centrum v Budapešti se jmenuje Amrita Sher-Gil Cultural Center. Současní umělci v Indii znovu vytvořili a reinterpretovali její díla.

Amrita Sher-Gil (1969) je dokumentární film o umělci, který režíroval Bhagwan Das Garga a produkovala ho Divize filmů indické vlády . Získal Národní filmovou cenu za nejlepší nehraný film .

Kromě toho, že zůstala inspirací pro mnoho současných indických umělců, v roce 1993 se stala také inspirací pro urdskou hru Tumhari Amrita .

UNESCO vyhlásilo rok 2013, 100. výročí Sher-Gilova narození, za mezinárodní rok Amrity Sher-Gil.

Sher-Gilovo dílo je klíčovým tématem současného indického románu Faking It od Amrity Chowdhuryové.

Aurora Zogoiby, postava v románu Salmana Rushdieho Poslední vzdech Maura z roku 1995 , byla inspirována Sher-Gil.

Sher-Gil byla někdy známá jako indická Frida Kahlo kvůli „revolučnímu“ způsobu, jakým mísila západní a tradiční umělecké formy.

Dne 30. ledna 2016 oslavila Google své 103. narozeniny svátečním logem Google .

V roce 2018 pro ni The New York Times zveřejnil opožděný nekrolog.

V roce 2018 byl na aukci Sotheby's v Bombaji vydražen Sher-Gilův obraz Malá dívka v modrém za rekordních 18,69 milionů korun. Tento obraz je portrétem Amritina bratrance Babita, obyvatele Shimly, a byl namalován v roce 1934, když bylo subjektu 8 let.

Galerie

Vysvětlivky

Reference

Další čtení

externí odkazy