Andrew Wyeth - Andrew Wyeth

Andrew Wyeth
Andrew Wyeth.jpg
Wyeth získal Národní medaili umění v roce 2007
narozený
Andrew Newell Wyeth

( 1917-07-12 )12. července 1917
Chadds Ford, Pennsylvania , USA
Zemřel 16.ledna 2009 (2009-01-16)(ve věku 91)
Chadds Ford, Pennsylvania, USA
Odpočívadlo Hřbitov Hathorn, Cushing, Maine, USA
Známý jako Malování
Pozoruhodná práce
 Christinin svět
Hnutí Regionalista
Rodiče)
Ocenění Prezidentská medaile svobody

Andrew Newell Wyeth ( / w aɪ . Ɛ t Vstup / WY eth , 12.07.1917 - 16.ledna 2009) byl americký výtvarník, především realista malíř, pracoval převážně v regionalist stylu. Byl jedním z nejznámějších amerických umělců poloviny 20. století.

V jeho umění byla Wyethova oblíbená témata země a lidé kolem něj, a to jak ve svém rodném městě Chadds Ford v Pensylvánii , tak v letním domě v Cushingu v Maine . Wyeth často říkal: „Maluji svůj život.“ Jedním z nejznámějších obrazů amerického umění 20. století je jeho obraz Christina's World , který je v současné době ve sbírce Muzea moderního umění v New Yorku . Toto dílo provedené v temperách bylo namalováno v roce 1948, kdy bylo Wyethovi 31 let.

Životopis

Dětství

NC Wyeth ve svém studiu s kovbojským modelem

Andrew byl nejmladší z pěti dětí ilustrátora a výtvarníka NC (Newell Convers) Wyetha a jeho manželky Carolyn Bockius Wyeth. Narodil se 12. července 1917 na 100. výročí narození Henryho Davida Thoreaua . Vzhledem k laskavému uznání NC Henryho Davida Thoreaua to považoval za náhodné a vzrušující. NC byl pozorný otec a podporoval zájmy a talenty všech dětí. Rodina si byla blízká, trávila čas společným čtením, procházkami, pěstováním „blízkosti přírody“ a rozvíjením citů pro rodinnou historii Wyetha.

Andrew byl kvůli svému chatrnému zdraví doma vyučován. Stejně jako jeho otec i mladý Wyeth četl a oceňoval poezii Roberta Frosta a spisy Henryho Davida Thoreaua a studoval jejich vztahy s přírodou. Hudba a filmy také zvýšily jeho uměleckou citlivost. Jeden velký vliv, dlouze diskutovali Wyeth sám, byl King Vidor ‚s The Big Parade (1925). Tvrdil, že film, který líčil rodinnou dynamiku podobnou jeho vlastní, viděl „stoosmdesátkrát“ a věřil, že má na jeho práci největší vliv. Vidor později natočil dokument Metafora , kde s Wyethem diskutovali o vlivu filmu na jeho obrazy, včetně Zima 1946 , Snow Flurries , Portrét Ralpha Klineho a Odpoledního letu chlapce na strom.

Wyethův otec byl jediným učitelem, kterého měl. Kvůli tomu, že byl vyučován doma, vedl jak chráněný život, tak život, který byl „posedle soustředěný“. Wyeth odvolán z té doby: „Pa mě držel téměř ve vězení, jen mě nechával pro sebe ve svém vlastním světě, a on by nenechal nikoho v tom, že jsem málem zůstat. Robin Hood ‚s Sherwoodského lesa s Služka Marion a rebelové. “

NC Wyeth byl ilustrátor známý svou prací v časopisech, plakátech a reklamách. Vytvořil ilustrace pro knihy jako Ostrov pokladů a Poslední mohykán . Ve dvacátých letech se Wyeth senior stal celebritou a rodina často měla jako hosty celebrity, jako například F. Scott Fitzgerald a Mary Pickford . Dům byl plný kreativní činnosti a soutěže. NC a pět dětí Carolyn byly talentované. Henriette Wyeth Hurd , nejstarší, se stala malířkou portrétů a zátiší . Carolyn, druhé dítě, byla také malířka. Nathaniel Wyeth , třetí dítě, byl úspěšný vynálezce. Ann byla v mladém věku hudebnicí a jako dospělá se stala skladatelkou. Andrew byl nejmladší dítě.

Vedení NC Wyetha

Wyeth začal kreslit v mladém věku. Než mohl číst, byl kreslíř. V době, kdy byl teenager, jej otec přivedl do svého ateliéru na jediné výtvarné lekce, které kdy měl, a inspiroval synovu lásku k venkovské krajině, smysl pro romantiku a umělecké tradice. Ačkoli vytváření ilustrací nebylo vášní, které by se chtěl věnovat, Wyeth v pubertě produkoval ilustrace pod jménem svého otce.

S otcovým vedením zvládl studium postavy a akvarel a později se od švagra Petera Hurda naučil vaječnou temperu . Samostatně studoval dějiny umění, obdivoval mnoho mistrů renesanční a americké malby, zejména Winslowa Homera .

NC také posilovalo vnitřní sebevědomí následovat svůj vlastní talent bez přemýšlení o tom, jak je práce přijímána. NC napsal v dopise Wyethovi v roce 1944:

Velcí muži Thoreau , Goethe , Emerson a Tolstoj navždy vyzařují ostrý smysl pro tento hluboký požadavek umělce, aby plně porozuměli tomu, že důsledky toho, co vytváří, jsou nedůležité. Nechť je motiv akce v samotné akci a ne v události. Z vlastní zkušenosti vím, že když tvořím s jakýmkoli stupněm síly a krásy, nemyslím na důsledky. Každý, kdo vytváří efekt - vstřelit zásah - neví, o co přichází!

Ve stejném dopise NC koreluje být skvělým člověkem s tím, že je velkým malířem: Být velkým umělcem, popsal, vyžaduje emocionální hloubku, otevřenost dívat se nad rámec předmětu a vášeň. Skvělý obraz je pak takový, který obohacuje a rozšiřuje něčí perspektivu.

V říjnu 1945 byli jeho otec a jeho tříletý synovec Newell Convers Wyeth II (nar. 1941) zabiti, když se jejich auto zastavilo na kolejích poblíž jejich domova a srazil ho vlak. Wyeth odkazoval na smrt svého otce jako na formativní emocionální událost v jeho umělecké kariéře, navíc jako na osobní tragédii. Krátce poté se Wyethovo umění spojilo do jeho zralého a trvalého stylu.

Manželství a děti

15. května 1940 se Wyeth oženil s Betsy Jamesovou, kterou potkal v roce 1939 v Maine. Christina Olson, která se měla stát vzorem pro Christina's World , se s Wyethem seznámila v úvodu Betsy. Jeho manželka Betsy měla na Andrewa tak silný vliv jako jeho otec, že ​​NC Wyeth na ni začal zanevřít. Hrála důležitou roli při řízení jeho kariéry. Jednou byla citována slovy: „Jsem režisér a měla jsem největšího herce na světě.“ Jejich první dítě Nicholas se narodilo v roce 1943, o tři roky později ho následoval James („Jamie“). Wyeth namaloval portréty obou dětí ( Nicholas svého staršího syna a Faraway jeho mladšího syna).

Jeho syn Jamie Wyeth následoval kroky svého otce a dědečka a stal se třetí generací umělců Wyeth. Andrew by byl vzorem a učitelem jeho syna Jamieho, kterým byl jeho otec, NC. Uměleckou historii vypráví kniha Jamese H. Duffa An American Vision: Three Generations of Wyeth Art . Betsy Wyeth zemřela v dubnu 2020 ve věku 98 let.

Smrt

16. ledna 2009 Andrew Wyeth po krátké nemoci zemřel ve spánku v Chadds Ford v Pensylvánii. Bylo mu 91 let. Jeho manželka Betsy zemřela 21. dubna 2020 ve věku 98 let.

Práce

V roce 1937, ve věku dvaceti let, měl Wyeth svou první výstavu akvarelů pro jednoho člověka v galerii Macbeth v New Yorku. Celý inventář obrazů byl vyprodán a jeho životní cesta se zdála jistá. Jeho styl byl odlišný od otcova: více rezervovaný, „sušší“ a omezenější v barevném rozsahu. Vyjádřil své přesvědčení, že „velkým nebezpečím školy Pyle je vytváření obrazů“. Během své rané kariéry udělal několik knižních ilustrací, ale ne v takové míře, jako to udělal NC Wyeth.

Wyeth byl výtvarný umělec, primárně klasifikovaný jako realistický malíř, jako Winslow Homer nebo Thomas Eakins . V článku časopisu Life v roce 1965 Wyeth řekl, že ačkoli byl považován za realistu, považoval se za abstrakcionistu: „Moji lidé, mé objekty dýchají jiným způsobem: existuje další jádro - vzrušení, které je rozhodně abstraktní. Můj Bože, když se opravdu začneš dívat do něčeho, jednoduchého předmětu a uvědomíš si hluboký význam té věci - pokud z toho máš emoce, není konce. “


Pracoval převážně v regionalistickém stylu. V jeho umění byla Wyethova oblíbená témata země a lidé kolem něj, a to jak ve svém rodném městě Chadds Ford v Pensylvánii , tak v letním domě v Cushingu v Maine .

Rozdělil svůj čas mezi Pensylvánii a Maine a udržoval Wyeth realistický malířský styl více než sedmdesát let. Přitáhl k několika identifikovatelným krajinářským subjektům a modelům. Jeho osamělé procházky byly hlavním inspiračním prostředkem pro jeho krajinu. Rozvinul mimořádnou intimitu se zemí a mořem a usiloval o duchovní porozumění založené na historii a nevyřčených emocích. Obvykle vytvořil desítky studií na téma tužkou nebo volně kartáčovaným akvarelem, než provedl hotový obraz, a to buď v akvarelu, suchém štětci (styl akvarelu, ve kterém je voda vytlačována ze štětce) nebo vaječné temperě .

Christina Olson a Olsonova farma

Právě na farmě Olson v Cushingu v Maine namaloval Christinin svět (1948). Snad jeho nejznámější dílo líčí jeho sousedku Christinu Olsonovou, roztaženou na suchém poli obráceném k jejímu domu v dálce. Wyeth se inspirovala Christinou, která zmrzačená (nediagnostikovanou) nemocí Charcot – Marie – Tooth , genetickou polyneuropatií a neschopností chůze, trávila většinu času doma.

Dům Olson byl zachován a zrekonstruován tak, aby odpovídal jeho vzhledu ve světě Christiny . Je přístupný veřejnosti jako součást Farnsworth Art Museum . Poté, co byl představen Olsonům Betsy Jamesem, si Wyeth vybudoval přátelství se sourozenci a brzy mu bylo umožněno plné procházení farmy a domu, kde vykonával řadu prací a studií Olsonova domu a majetku. Od roku 1937 do konce 60. let vytvořil Wyeth u Olsona téměř 300 kreseb, akvarelů a temperových obrazů. Příklady takových děl jsou Olson House (1939) a Wind from the Sea (1947).

Vzhledem k profilu Wyeth byl majetek v červnu 2011 vyhlášen národní kulturní památkou .

Farma Kuerner

Na počátku třicátých let začal Wyeth malovat Annu a Karla Kuernerové, jeho sousedy v Chadds Ford. Stejně jako Olsonovi byli Kuernerové a jejich farma téměř 50 let jedním z nejdůležitějších Wyethových subjektů. Jako teenager by Wyeth chodil po kopcích Kuerner Farm. Brzy se stal blízkým přítelem Karla a Anny. Nakonec pozvali Wyetha do svého domu. Wyeth uvnitř dokumentoval Kuernery, jejich domov a jejich život.

Wyeth o farmě Kuerner uvedl: „ Nepovažoval jsem to za malebné místo. Prostě mě to vzrušovalo, čistě abstraktně a čistě emocionálně.“

Farma Kuerner je k dispozici k prohlídce muzea řeky Brandywine , stejně jako nedaleký NC Wyeth House and Studio ; v roce 2011 byla farma prohlášena za národní kulturní památku na základě jejího spojení s Wyeth.

Obrazy Helga

Hlavní článek: Obrázky Helga
Copánky (1979), portrét Helgy Testorfové

V roce 1986 proběhlo rozsáhlé zpravodajství o odhalení série 247 studií německy narozené Helgy Testorf, s níž se Wyeth setkala, když navštěvovala Karla Kuernera na jeho farmě. Wyeth ji namaloval v letech 1971–85, aniž by to věděl buď jeho manželka, nebo manžel Helgy, John Testorf. Helga, pečovatelka s ošetřovatelskými zkušenostmi, nikdy předtím nemodelovala, ale rychle si zvykla na dlouhé doby pózování, během nichž ji pozoroval a maloval do intimních detailů. Obrázky Helgy nejsou zjevnou psychologickou studií předmětu, ale spíše rozsáhlou studií její fyzické krajiny zasazené do Wyethových obvyklých krajin. Téměř vždy je zobrazována jako neusmívající se a pasivní; přesto v rámci těchto záměrných omezení dokáže Wyeth zprostředkovat jemné vlastnosti charakteru a nálady, jako to dělá u mnoha svých nejlepších portrétů. Tato rozsáhlá studie jednoho předmětu v různých kontextech a emocionálních stavech je v americkém umění jedinečná.

V roce 1986 koupil Philadelphia vydavatel a milionář Leonard EB Andrews (1925–2009) téměř celou sbírku a zachoval ji neporušenou. Wyeth už dal pár Helga obrazů přátelům, včetně slavných Milenců , které byly darovány Wyethově manželce. Díla byla vystavena v Národní galerii umění v roce 1987 a v celostátním turné. Tam byla rozsáhlá kritika jak výstavy 1987, tak i následného turné. Přehlídka byla „kritizována“ jako „absurdní omyl“ Johna Russella a „v podstatě nevkusné úsilí“ Jacka Flama, na které někteří lidé nahlíželi jako na „traumatizující událost pro muzeum“. Kurátor , Neil Harris, označil show „nejvíce polarizační Národní galerie výstavu pozdní 1980,“ sám připouštět znepokojení nad „v voyeurský aurou výstavě Helga.“

Prohlídka byla poté kritizována, protože poté, co skončila, majitel obrázků prodal celou svou mezipaměť japonské společnosti, což je transakce, kterou Christopher Benfey charakterizoval jako „hloupost“.

V rozhovoru pro rok 2007, kdy byl Wyeth dotázán, zda se Helga zúčastní jeho oslavy 90. narozenin, řekl „Ano, jistě. Ach, absolutně,“ a pokračoval: „Nyní je součástí rodiny. všechny to šokuje. To je to, co na tom miluji. To je opravdu šokuje. "

Další hlavní díla

  • Wyeth, inspirovaný akvarely Winslowa Homera, namaloval impresionistický akvarel Coot Hunter , asi v roce 1933. Tam experimentoval s „letmými efekty světla a pohybu“.
  • Veřejný prodej (1943, Philadelphia Museum of Art) je jedním z jeho prvních temperových obrazů.
  • Po smrti NC Wyetha začala jeho práce nabývat melancholického tónu. Wyeth namaloval Winter 1946 (1946, North Carolina Museum of Art, Raleigh, 1946), která zobrazuje sousedního chlapce Allana Lynche, jak bezcílně běží bezútěšným kopcem a natahuje ruku. Místo práce bylo na druhé straně kopce, kde zemřel jeho otec, a představoval znepokojivý, volně padající pocit ztráty.
  • Wind from the Sea, namalovaný v roce 1947, zobrazuje vánek vstupující do okna v horním patře domu Olson. Je to příklad nefigurativního portrétování a byl oblíbencem básníka Roberta Frosta.
  • Adam (1963, Brandywine Museum), temperový obraz souseda Adama Johnsona, který žil poblíž Wyeth
  • Brown Swiss (1957, soukromá sbírka) je jedním z mnoha obrazů, které vytvořil v letech 1950 až 1970 na farmě Karla a Anny Kuernerových v Chadds Ford. Ačkoli je obraz pojmenován podle hnědých švýcarských krav, které vlastnil Karl Kuerner, ukazuje statek Kuerner a odraz domu v zemědělském rybníku. Wyeth se však nakonec rozhodl, že do obrazu nezahrne žádné krávy; zůstávají jen jejich stopy v trávě.
  • V roce 1958 Andrew a Betsy Wyeth koupili a obnovili „The Mill“, skupinu budov z 18. století, které se v jeho díle často objevovaly, včetně Night Sleeper (1979, soukromá sbírka). Brintonův mlýn byl přidán do národního registru historických míst v roce 1971.
  • Garret Room , obraz Wyethova přítele Toma Clarka (1962, soukromá sbírka) byl zahájen akvarelem a skončil technikou suchého štětce .
  • Wyeth začal přidávat portréty v šedesátých letech, jako například Up in the Studio (1965), portrét jeho sestry Carolyn v podobě suchého štětce.
  • V dílech, jako je Patriot, portrét Ralpha Clinea, se Wyeth podíval za povrch, aby pochopil, koho maluje. Cline byl zajímavý gentleman ve věku 71 let, původem z Indiánů a mainského humoru. Měl na sobě velký klobouk a kombinézu a žvýkal tabák . Díky jeho malování však Wyeth pochopil, že pod jeho humorem a tvrdou tváří byl Cline srdečný veterán s velkou důstojností a intelektem.
  • Když Christina Olsonová v zimě 1969 zemřela, zaměřil Wyeth svou uměleckou pozornost na Siri Ericksona a zachytil její nahou nevinu v sauně . Byla to předehra k obrazům Helga.
  • Maidenhair (1974, kolekce Andrewa a Betsy Wyethových), temperový obraz osamělé ženské postavy sedící v kostelní lavici ve staroněmeckém zasedacím domě ve Waldoboro, Maine. Je to doprovodný kousek ke Koruně květin .
  • Ring Road (1985) odráží zemské tóny, které Wyeth používal po celou svou kariéru.
  • Raven's Grove (1985) je ukázkovým příkladem Wyethova zvládnutí vaječné tempery a spojuje ho s dlouhou historií posvátných obrazů. Jeho precizní tvorba značek spojená s jeho schopností vytvářet hloubku pomocí jemně promyšlených detailů je v tomto díle obzvláště hmatatelná.

Kritická reakce

Wyethovo umění je dlouhodobě kontroverzní. Vyvinul technicky krásná díla, měl velké pokračování a díky tomu získal značné jmění. Přesto kritici, kurátoři a historici nabídli protichůdné názory na důležitost jeho práce. Historik umění Robert Rosenblum byl v roce 1977 požádán, aby identifikoval „nejvíce přeceňované a podceňované“ umělce 20. století. Pro obě kategorie uvedl jedno jméno: Andrew Wyeth.

Obdivovatelé Wyethova umění věří, že jeho obrazy kromě své obrazové formální krásy obsahují silné emocionální proudy, symbolický obsah a základní abstrakci. Většina pozorovatelů jeho umění souhlasí s tím, že je zručný v zacházení s médiem vaječné tempery (která jako médium používá vaječný žloutek ) a akvarelem. Wyeth se vyhýbal používání olejových barev. Jeho použití světla a stínu umožňuje subjektům osvětlit plátno. Jeho obrazy a názvy naznačují zvuk, jak vyplývá z mnoha obrazů, včetně Distant Thunder (1961) a Spring Fed (1967). Christinin svět se stal ikonickým obrazem, stavem, který nebyl splněn ani u těch nejlepších obrazů, „který se v myslích milionů registruje jako emocionální a kulturní referenční bod“.

Wyeth vytvořil dílo v ostrém kontrastu k abstrakci , která získala platidlo v americkém umění a kritickém myšlení v polovině 20. století.

Muzejní výstavy Wyethových obrazů přinesly rekord v návštěvnosti, ale mnoho uměleckých kritiků hodnotilo jeho práci méně příznivě. Peter Schjeldahl , umělecký kritik pro The Village Voice , se posmíval svým obrazům jako „věci formule, ne příliš účinné ani jako ilustrativní„ realismus “. Některým připadalo Wyethovo umění venkovské tematiky unavené a přeslazené.

NC doporučila Wyethovi pracovat z vlastní perspektivy a představivosti; pracovat pro „efekt“ znamená, že umělec plně nezkoumá jejich umělecké schopnosti a v důsledku toho umělec neuvědomuje jejich potenciál.

Muzejní sbírky

Wyethova práce se nachází v následujících stálých sbírkách:

Vyznamenání a ocenění

Wyeth (vpravo) obdržel v roce 2007 Národní medaili umění od George W. Bushe .

Wyeth byl držitelem mnoha vyznamenání a ocenění:

Získal také řadu čestných titulů.

V populární kultuře

  • Karikaturista Charles M. Schulz (dlouholetý obdivovatel) často odkazoval na Wyetha v jeho komiksu Peanuts . Poté, co jeho psí dům vyhořel, nechal dokonce Snoopyho nahradit ztraceného Van Gogha obrazem Wyeth.
  • Fred Rogers , z televizního seriálu PBS Mister Rogers 'Neighborhood , měl u vstupu „domů“ do studia reprodukci obrazu Wyeth.
  • Tom Duffield, výtvarník amerického remaku filmu Prsten (2002), se inspiroval Wyethovými obrazy pro vzhled filmu.
  • M. Night Shyamalan založil svůj film Vesnice (2004) na obrazech Andrewa Wyetha.
  • Režisér Philip Ridley uvedl, že jeho film The Reflecting Skin (1990) se ve svém vizuálním stylu inspiroval obrazy Wyetha.
  • Série obrazů Helga byla inspirací pro album Man of Colors z roku 1987 od australské kapely Icehouse .
  • V "Springfield Up", epizodě Simpsonových z roku 2007 , má pan Burns ve svém doupěti obraz Christina's World , ale místo toho je zobrazen on.
  • Kameraman Nestor Almendros ve své autobiografii Muž s kamerou uvádí Wyeth jako jednu z inspirací pro vzhled filmu Dny nebe .
  • V sérii grafických románů Kazatel je číslo 43 pojmenováno podle obrazu Svět Kristiny . Obraz je také odkazován v celé sérii.
  • Názvy ulic sousedství Thunder Hill, ve vesnici Oakland Mills ve městě Columbia, Maryland , jsou odvozeny z obrazů Wyeth.
  • Ve filmu Oblivion z roku 2013 je Christina's World uváděn jako fantasy obraz světa.
  • Michael Palin ve Wyeth's World ,program BBC , byl vysílán 20. prosince 2013. Moderátor Michael Palin zkoumá život a dílo umělce.
  • V roce 2018 odvysílala společnost PBS v rámci své série American Masters : Wyeth dokument o umělcově životě a obrazech.
  • V sezóně 9, epizoda 18 „ The Real Housewives of Beverly Hills “, Camille Grammer uvádí, že její obraz Andrewa Wyetha byl jedním z mála předmětů, které si vzala ze svého domova, když byla evakuována během požáru Woolsey v jižní Kalifornii, který vyhořel její dům.

Viz také

Reference

Další čtení

  • Wyeth, úvod Thomas Hoving; s komentářem Andrewa (1995). Andrew Wyeth, autobiografie (1. vyd.). Boston: Malý, hnědý. ISBN 978-0821222171.
  • Andrew Wyeth: Helga na papíře . New York: Adelson Galleries. 2006. ISBN 0-9741621-5-9.
  • Meryman, Richard (1996). Andrew Wyeth: tajný život (1. vydání HarperCollins). New York: HarperCollins. ISBN 0-06-017113-8.
  • Meryman, Richard (1998). Andrew Wyeth: tajný život (1. vydání HarperPerennial.). New York, NY: HarperPerennial. ISBN 978-0-06-092921-3.
  • Meryman, Richard (červenec 1991). „The Wyeth Family: American Visioins“. National Geographic .
  • 1963, pořádané Fogg Art Museum (1973). Andrew Wyeth, kresby suchým štětcem a tužkou: výstava výpůjček . Greenwich, Conn .: Distribuováno New York Graphic Society. ISBN 0-8212-0170-0.Správa CS1: numerická jména: seznam autorů ( odkaz )
  • Hoving, úvod Thomas Hoving; s komentáři Andrewa Wyetha, jak bylo řečeno Thomasovi (1995). Andrew Wyeth, autobiografie (1. vyd.). Old Saybrook, CT: Konecky & Konecky. ISBN 1-56852-654-7.
  • Sweet, Chip Taylor Communications; produkce Betsy James Wyeth, Bo Bartlett; režie Bo Bartlett; napsal Glenn Holsten, Christopher (1995). Snow Hill . Derry, NH: Chip Taylor Communications. ISBN 1-57192-356-X.
  • Snow Hill . [Derry, NH]: Chip Taylor Communications. 2003. ISBN 1-57192-557-0.
  • Anderson, Nancy K. a Brock, Charles. Andrew Wyeth: pozor, pohled dovnitř. New York: Distributed Art Publishers, Inc, 2014. ISBN  978-1938922190

externí odkazy