Zvířecí styl - Animal style

Tento článek je o stylu dekorativního umění. Pro píseň 2016 od Biffy Clyro, viz Animal Style (píseň) . Styl oblékání rychlého občerstvení najdete v produktech Burger In-N-Out § Tajné varianty nabídky .
Kultura ordos , spona na opasku, 3. – 1. Století před naším letopočtem
Víko na peněženku Sutton Hoo , 7. století, se zvířaty stylu II. Britské muzeum: 1939,1010.2.al

Umění ve zvířecím stylu je přístup k dekoraci, který se nachází v Číně v severní Evropě ve starší době železné , a v barbarském umění období migrace , který se vyznačuje důrazem na zvířecí motivy. Zoomorfní styl výzdoby byl použit k dekoraci malých objektů bojovníků pastevců, jejichž hospodářství bylo založeno na chov a pasení zvířat, doplněné o obchodu a kořist. Zvířecí umění je obecnější termín pro všechna umění zobrazující zvířata.

Východní styly

Vliv scythského umění: Fibula ve formě ležícího jelena (níže), asi 400 n. L., Severovýchodní Evropa a jelení plaketa (nahoře), 400–500 př. N. L., Scythian, západní Asie, zlato
Hlavní článek: Scythian art

Scythské umění skvěle využívá zvířecí motivy, jednu součást „ skýtské trojice“ zbraní, koňského postroje a umění divokých zvířat ve skýtském stylu . Kultury označované jako scythský styl zahrnovaly kimmeriánskou a sarmatskou kulturu v evropské Sarmatii a táhly se přes euroasijskou step severně od Blízkého východu až po čínskou kulturu Ordos . Tyto kultury byly extrémně vlivné v šíření mnoha místních verzí stylu.

Stepní šperky obsahují různá zvířata, včetně jelenů, koček, ptáků, koní, medvědů, vlků a mýtických zvířat. Zvláště působivé jsou zlaté figury jelenů v přikrčené poloze s nohama zastrčenýma pod tělem, vzpřímenou hlavou a sevřenými svaly, aby působily dojmem rychlosti. „Smyčkové“ parohy většiny postav jsou charakteristickým rysem, který se v čínských vyobrazeních jelenů nenachází. Zastoupený druh se mnoha vědcům zdál být sobem , který se v tomto období nenacházel v oblastech obývaných stepními národy. Největší z nich byly centrální ozdoby na štíty, zatímco jiné byly menší plakety pravděpodobně připevněné k oděvu. Zdá se, že jelen měl pro stepní národy zvláštní význam, možná jako totem klanu . Nejpozoruhodnější z těchto čísel zahrnují příklady z:

Další charakteristickou formou je prolamovaná plaketa včetně stylizovaného stromu nad scénou na jedné straně, z nichž jsou zde znázorněny dva příklady. Pozdější velké kusy řecké výroby často obsahují zónu ukazující scythské muže, kteří se očividně věnují svému každodennímu podnikání, ve scénách typičtějších pro řecké umění než pro kočovníky. Někteří vědci se pokoušeli připojit k takovým scénám narativní významy, ale toto zůstává spekulativní.

Ačkoli zlato bylo široce používáno vládnoucí elitou různých skýtských kmenů, převládajícím materiálem pro různé formy zvířat byl bronz. Převážná část těchto položek byla použita na ozdobu koňského postroje, kožených opasků a osobního oblečení. V některých případech tyto bronzové zvířecí postavy, když byly našity na tuhé kožené šátky a opasky, pomáhaly fungovat jako brnění.

Bronzový idol medvěda nalezený v Perm Krai , 6. nebo 7. století.

Použití zvířecí formy šlo dále než jen o ozdobu, která zdánlivě prodlužovala majitele předmětu s podobnými schopnostmi a schopnostmi zvířete, které bylo vyobrazeno. Použití těchto forem se tak rozšířilo na vybavení války, ať už jde o meče, dýky, pochvy nebo sekery.

Výrazný perm styl z bronzu nebo ze slitiny mědi objekty z celého 5.-10 století našeho letopočtu se nacházejí v blízkosti pohoří Ural a Volha a Kama řek v Rusku.

Germánský zvířecí styl

Studium germánské zoomorfní výzdoby propagoval Bernhard Salin v práci publikované v roce 1904. Salin klasifikoval zvířecí umění zhruba od 400 do 900 n. L. Do tří fází. Původ těchto různých fází zůstává předmětem debaty; rozvojové trendy v pozdně římském populárním provinčním umění byly prvkem, stejně jako dřívější tradice kočovných asijských stepních národů. Styly I a II se nacházejí v celé Evropě v umění „barbarských“ národů v období migrace .

Styl I . Poprvé se objevil v severozápadní Evropě, poprvé vyjádřen zavedením techniky vyřezávání čipů aplikované na bronz a stříbro v 5. století. Je charakterizován zvířaty, jejichž těla jsou rozdělena do sekcí a obvykle se objevují na okraji návrhů, jejichž hlavní důraz je kladen na abstraktní vzory.

Styl II . Asi po 560–570 začal být nahrazován styl I, klesající. Zvířata stylu II jsou celá zvířata, jejich těla protáhla do „stužek“, které se propletly do symetrických tvarů bez předstírání naturalismu - zřídka s nohama -, které mají tendenci být popisovány jako hadi, ačkoli hlavy mají často vlastnosti jiných zvířat. Zvířata jsou zahrnuta do ozdobných vzorů, obvykle propletených . Příklady stylu II lze nalézt na víku zlaté kabelky ( obrázek ) od Sutton Hoo (c. 625).

Nakonec se vyvine asi 700 lokalizovaných stylů a mluvit o obecném germánském stylu už není příliš užitečné. Salin Style III se nachází hlavně ve Skandinávii a může být také nazýván vikingským uměním . Prokládání, kde se vyskytuje, se stává méně pravidelným a složitějším, a pokud ne, trojrozměrná zvířata jsou obvykle viděna v profilu, ale pokroucená, přehnaná, surrealistická, s roztříštěnými částmi těla, které vyplňují každý dostupný prostor a vytvářejí intenzivní detailní energetický pocit. Těla zvířat jsou pro nepraktického diváka obtížně čitelná a existuje velmi běžný motiv „svíravého zvířete“, kde se tlama zvířete svírá s jiným prvkem kompozice, aby spojila dvě části. Zvířecí styl byl jednou z součástí, spolu s keltským uměním a pozdně klasickými prvky, při formování stylu ostrovního umění a anglosaského umění na Britských ostrovech, a prostřednictvím těchto cest a dalších na kontinentu zanechal v pozdějším středověku značný odkaz umění.

Někdy se používají i jiná jména: v anglosaském umění Kendrick preferoval „helmu“ a „stuhu“ pro styly I a II.

  • Sekerová hlava s šachtovou dírou s démonem s ptačí hlavou, kancem a figurkou draka. Ze střední Asie (Bactria-Margiana), konec 3.-začátek 2. tisíciletí před naším letopočtem.

  • Analýza ptáka z Broa, po jehož nálezech je pojmenován styl „Broa“, fáze Salinova stylu III.

Viz také

Poznámky

externí odkazy