Appalačské jaro -Appalachian Spring
Appalachian Spring je hudební skladba od Aarona Coplanda, která měla premiéru v roce 1944 a dosáhla rozšířené a trvalé popularity jako orchestrální suita . Hudba, zaznamenaná pro třináctičlenný komorní orchestr, byla vytvořena na objednávku choreografky a tanečnice Marthy Grahamové z prostředků Nadace Coolidge . Premiéru měl v pondělí 30. října 1944 v Kongresové knihovně ve Washingtonu DC, kde hlavní roli tančila Martha Graham. Soupravu navrhl americký sochař Isamu Noguchi . Copland bylza svůj úspěchoceněn Pulitzerovou cenou za hudbu v roce 1945.
Hudba
V roce 1942 Martha Graham a Elizabeth Sprague Coolidge pověřily Copland, aby napsaly balet s „americkým tématem“. Copland odvedl většinu prací v letech 1943–44 a dílo mělo premiéru v Kongresové knihovně 30. října 1944, přičemž hlavní roli tančil Graham. V roce 1945 byl Copland pověřen dirigentem Arturem Rodzińskim, aby uspořádal balet jako orchestrální suitu a zachoval většinu hudby. Copland z původní 13-nástrojové partitury vystřihl asi 10 minut, aby vytvořil sadu. Z předmluvy v původní publikaci sady Boosey & Hawkes :
Původní bodování vyžadovalo komorní soubor se třinácti nástroji. Současnou úpravu pro symfonický orchestr vytvořil skladatel na jaře 1945. Je to zhuštěná verze baletu, která si zachovává všechny podstatné rysy, ale vynechává ty části, ve kterých je zájem především o choreografii.
Orchestrální suitu z roku 1945 poprvé nahrál Serge Koussevitzky s Bostonským symfonickým orchestrem . V roce 1954 Eugene Ormandy požádal Copland, aby rozšířil orchestraci o celé skóre baletu. V roce 1972, Boosey & Hawkes publikoval verzi sady pomocí bodování původního baletu. Existují tedy čtyři verze Appalachian Spring: 1944, 13 hráčů dokončeno; 1945, orchestrální suita; 1954, orchestrální komplet; a 1972, 13 hráčů.
Verzi z roku 1944 nahrál v roce 1973 sám Copland, který řídil Columbia Chamber Orchestra, a Hugh Wolff a Saint Paul Chamber Orchestra pro Teldec v roce 1991. Verzi z roku 1954 nahrál Michael Tilson Thomas a San Francisco Symphony pro RCA Victor v květnu 1999.
Původní balet a orchestrální suita byly dobře přijaty. Ten byl připočítán jako důležitější při popularizaci skladatele.
Původně Copland neměl název díla, odkazoval se na něj jednoduše jako „Balet pro Martu“ - název tak jednoduchý a přímý, jako v hudbě citovaný Shakerův nápěv, Jednoduché dárky . Krátce před premiérou navrhl Graham Appalachian Spring , frázi z básně Hart Crane , „The Dance“, ze sbírky básní ve své knize The Bridge .
Ó Appalačské jaro! Získal jsem římsu;
Strmý, nepřístupný úsměv, který se ohýbá
na východ A na sever dosahuje v tom fialovém klínu
Adirondacků!
Slovo pramen označuje zdroj vody v básni Crane; balet je však cesta ke splnění jara.
Protože skládal hudbu, aniž by věděl, jaký bude název, Copland byl často pobaven, když mu lidé řekli, že ve své hudbě zachytil krásu Apalačanů , což je skutečnost, o které se zmiňoval v rozhovoru s Fredem NPR Calland.
Instrumentace
Původní verze z roku 1944 byla hodnocena za:
- 2 housle I
- 2 housle II
- 2 violy
- 2 violoncella
- 1 kontrabas
Děj baletu
Příběh vypráví o jarní oslavě amerických průkopníků 19. století po vybudování nového statku v Pensylvánii . Mezi ústřední postavy patří nevěsta, ženich, průkopnice, kazatel a jeho sbor. Los Angeles Times uvádí souhrn stručné o ději ve svých přechodech mezi choreografii sekvencí obsahují tato slova:
Balet, vytvořený v roce 1944, vypráví jednoduchý příběh. Mladý farmářský pár přemítá o svém životě, než se vezme a založí dům v divočině. Potulný kazatel pronesl kázání. Na události dohlíží starší pionýrka se soucitem a moudrostí. Novomanželé přemítají o své budoucnosti, když padá noc. V průběhu tance Graham odhaluje vnitřní život čtyř hlavních postav - manželky, manžela, průkopnické ženy a kazatele. Ukazuje, že tento pár bude čelit budoucnosti, která nebude jen sladká a lehká, ale také čerpá soukromé a sdílené emocionální zdroje, které budou moci přinést výzvám. Síla Grahamových obrazů je však taková, že se tento konkrétní příběh rozšiřuje a stává se podobenstvím o Američanech dobývajících novou zemi.
Forma dílu
Orchestrální suita je rozdělena do osmi sekcí. Copland popisuje každou scénu takto:
- Velmi pomalu. Představení postav, jedna po druhé, v tlumeném světle. ( A hlavní )
- Rychle/Allegro. Náhlé prasknutí unisono strun v A dur arpeggios zahájí akci. Hlavní pověst k této scéně dává sentiment, jak povznesený, tak náboženský. ( A hlavní )
- Mírné/Střední. Duo pro nevěstu a její záměr - scéna něhy a vášně. ( B-dur )
- Docela rychle. Obrozenec a jeho stádo. Lidový pocit - návrhy hranatých tanců a venkovských houslistů. ( B dur )
- Stále rychlejší/Subito Allegro. Sólový tanec nevěsty - projev mateřství. Extrémní radost a strach a úžas. ( Es dur )
- Velmi pomalu (jako na začátku). Přechodová scéna na hudbu připomínající úvod. ( A-dur )
- Klidný a plynulý/Doppio Movimento. Scény každodenní činnosti pro nevěstu a jejího manžela farmáře. Existuje pět variací na téma Shaker . Téma nazpívané sólovým klarinetem bylo převzato ze sbírky melodií Shaker, kterou sestavil Edward D. Andrews, a vyšlo pod názvem „The Gift to Be Simple“. Půjčená a téměř doslova použitá melodie se nazývá „ Jednoduché dárky “. ( A-dur )
- Mírný. Coda/Moderato - Coda. Nevěsta zaujímá své místo mezi svými sousedy. Nakonec pár zůstane „tichý a silný ve svém novém domě“. Ztlumené struny zněly tlumenou chorálovou pasáží podobnou modlitbě . Závěr připomíná úvodní hudbu. ( C dur )
Témata
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
Variace
Původní baletní verze je rozdělena do 14 vět. Pohyby, které se neobjevují v orchestrální sadě, se vyskytují většinou mezi 7. a posledním pohybem jako variace na melodii Shaker Jednoduché dárky (1848). Druhá varianta poskytuje lyrické zpracování v dolním registru, zatímco třetí kontrastuje v rychlém staccatu. Poslední dvě variace této části používají pouze část lidové melodie, nejprve extrakci považovanou za pastorační variaci a poté jako majestátní uzavření. V baletu, ale ne v sadě, je mezilehlá sekce, která se vzdaluje od lidové melodie předcházející posledním dvěma variacím.
Třepačka melodie
Hudba |
---|
Díla inspirovaná jednoduchými dárky |
Díla inspirovaná Shakers |
Copland použil písničku Shaker „ Jednoduché dárky “, složenou v roce 1848 a obvykle připisovanou staršímu Josephu Brackettovi . Píseň je v kontextu diskusí o Appalachian Spring často nazývána „Shaker Melody“, „Shaker Song“ a „Shaker Hymn“. Copland publikoval nezávislé úpravy této sekce pro skupinu (1958) a orchestr (1967) s názvem Variace na melodii třepačky . Stejnou melodii Shaker použil Sydney Carter v široce uznávaném chorálu s názvem „ Lord of the Dance “.
V populární kultuře
Po mnoho let byla část sedmé věty orchestrální suity používána jako úvodní hudba do CBS Reports .
Reference
Další čtení
- Kamien, Roger . Hudba: Ocenění . Mcgraw-Hill College; 3. vydání (1. srpna 1997) ISBN 0-07-036521-0
- Kolekce Aarona Coplanda: Seznam prací . Získaný 16. května 2005.
- DeLapp, Jennifer. Století Aarona Coplanda: Poznámky k programu . Získaný 16. května 2005.
- Hall, Roger Lee. Aaron Copland a Simple Gifts Citováno 5. června 2010.
- Appalačské jaro . Taneční stránky. Citováno 17. května 2005.
- Ledbetter, Steven. Copland, Appalačské jaro . Pro Arte, 1996. Získaný 17. května 2005.
- Mack, Lindo. Poznámky k programu St. Joseph Pro Musica . 31. května 1992. Získáno 18. května 2005.
- Scher, Valerie. „‚ Náhodná spolupráce ‘vedla k Appalačskému jaru “ . San Diego Union-Tribune , 6. března 2005. Získaný 17. května 2005.
externí odkazy
- Aaron Copland se setká s třepačkami
- Korespondence Aarona Coplanda týkající se Apalačského jara pořádaná Kongresovou knihovnou
- Keeping Score: Copland a web American Sound Multimedia vytvořený San Francisco Symphony
- Dnešní výkon NPR Milníky milénia: Appalačské jaro s Robem Kapilowem a Johnem Adamsem
- Tisková zpráva o vzduchu a jednoduchých dárcích na webu Yo-Yo Ma.
- Poznámky k programu od Los Angeles Chamber Orchestra
- Tales from the Stave: Appalachian Spring - BBC Radio 4 prozkoumává skóre rukopisu.
- Appalačské jaro (1 ze 4) (08:05) naYouTube,2 ze 4 (09:04),3 ze 4 (07:33),4 ze 4 (07:10)