Argentinské tango - Argentine tango

Tanec dvou pouličních tanečníků argentinského tanga

Argentinské tango je hudební žánr a doprovodný společenský tanec pocházející z konce 19. století na předměstí Buenos Aires a Montevideo . Obvykle má2
4
nebo 4
4
rytmický časový podpis a dvě nebo tři části opakující se ve vzorech jako ABAB nebo ABCAC. Jeho texty jsou poznamenány nostalgií , smutkem a bědováním za ztracenou láskou. Typický orchestr má několik melodických nástrojů a je dána výraznou vzduch od bandoneonem . Stále roste v popularitě a šíří se mezinárodně a přidává moderní prvky, aniž by nahradil ty starší. Mezi jeho přední osobnosti patří zpěvák a skladatel Carlos Gardel a skladatelé / interpreti Francisco Canaro , Juan D'Arienzo , Carlos Di Sarli , Osvaldo Pugliese a Ástor Piazzolla .

Historie tanga

Počátky tanga jsou nejasné, protože existuje jen málo historické dokumentace z té doby. V posledních letech však několik fanoušků tanga provedlo důkladný průzkum této historie, a proto je dnes méně záhadný než dříve. Obecně se má za to, že tanec se vyvinul na konci 19. století v dělnických čtvrtích Buenos Aires v Argentině a Montevideu v Uruguayi a byl praktikován uruguayskými a argentinskými tanečníky, hudebníky a dělníky z řad přistěhovalců.

Na začátku bylo argentinské tango odmítnuto střední a vyšší třídou, která se účastnila společenských tanců včetně vídeňského valčíku . Teprve v desetiletí mezi lety 1910 a 1920 se argentinské tango začalo stávat módní v hlavních evropských metropolích, jako je Paříž, Berlín, Řím a Vídeň. V evropské společnosti však byly pocity vůči tomuto novému tanci smíšené. V Římě zakázal Vittorio Emanuele III ze Savoye argentinské tango z míčů v Quirinal Palace . Kaiser Wilhelm II , bavorský král a Kaiser Franz Joseph zakázali svým důstojníkům v uniformě tančit tento nový rytmus. V rakouském hlavním městě Vídni bylo podle historických dokumentů záměrně vyloučeno argentinské tango z programu 23. plesu města Vídně (rok 1920–30). Teprve v roce 2017 argentinské tango trvale vstoupilo do tradičních vídeňských plesů prostřednictvím prestižního plesu Technische Universität (ples technické univerzity) , který nyní do svého programu pravidelně zahrnuje milongu.

Hudba

Hudba argentinského tanga je mnohem pestřejší než hudba tanga v tanečním sále. V minulém století složilo velké množství tango hudby celá řada různých orchestrů. Nejen, že je zde velké množství hudby, ale i mezi těmito orchestry existuje široká škála stylistických rozdílů, což argentinským tanečníkům tanga usnadňuje strávit celou noc tancem pouze argentinského tanga. Čtyři reprezentativní školy argentinské tango hudby jsou Di Sarli , d'Arienzo , Troilo a Pugliese , všichni čtyři potomci italských rodin přistěhovalců. Jsou to taneční orchestry, které hrají hudbu k tanci. Když je duch hudby charakterizován kontrapunktovým značením, je nutná jasnost artikulace. Má jasný, opakující se pulz nebo rytmus, silný tango-rytmus, který je založen na 2x4, 2 silné rytmy na 4 (dos por cuatro). Ástor Piazzolla protáhl klasickou harmonii a kontrapunkt a přesunul tango z tanečního parketu na koncertní pódium. Jeho skladby nám říkají něco o našem současném životě a tanci, který hodně souvisí s moderním tancem.

Zatímco argentinský tanec tanga byl historicky tancován na hudbu tanga, jako je ta, kterou produkují takoví vedoucí orchestru jako Osvaldo Pugliese , Carlos di Sarli , Juan d'Arienzo , v 90. letech začala mladší generace tanečníků tanga tančit tango kroky k alternativám k hudba tanga; hudba z jiných žánrů, jako je „world music“, „elektro-tango“, „experimentální rock“, „trip hop“ a „blues“. Tango nuevo tanec je často spojován s alternativní hudbou, viz nuevo tango , ale dá se na něj tančit také.

Seznam vůdců tanga během Zlatého věku tanga:

Tanec

Argentinské tango v ulicích San Telmo v Buenos Aires.

Tanec argentinského tanga se skládá z různých stylů, které se vyvinuly v různých regionech a obdobích, a v reakci na přeplněnost místa konání a dokonce i módy v oblečení. Přestože se současné formy vyvinuly v Argentině a Uruguayi, byly také vystaveny vlivům zpětně dováženým z Evropy a Severní Ameriky. Na Kubě a ve Španělsku existují záznamy o tango stylech z 18. a počátku 19. století , zatímco existuje tanec flamenco tangos, který může sdílet společného předka v evropském tanci ve stylu minuet. V důsledku toho dochází k velkému zmatku a překrývání stylů, jak jsou nyní tancovány - a fúze se nadále vyvíjejí.

Argentinské tango se tančí v objetí, které se může lišit od velmi otevřeného, ​​ve kterém se vůdce a následovník spojuje na délku paže, až po velmi uzavřené, ve kterém je spojení hrudník-hrudník nebo kdekoli mezi tím.

Tango tanec je v podstatě chůze s partnerem a hudbou. Vhodný tanec na emoce a rychlost tanga je pro tanec tanga nesmírně důležitý. Dobrý tanečník je ten, kdo přenáší pocit hudby na partnera a efektivně ho vede během tance. Tanečníci také při chůzi obvykle drží chodidla těsně u podlahy a kotníky a kolena se kartáčují, když jedna noha míjí druhou.

Tanec argentinského tanga závisí do značné míry na improvizaci ; ačkoli instruktoři v průběhu let kodifikovali určité pohybové vzorce jako zařízení pro výuku tanečníků, existuje „základní krok“ zvaný „basico“. Jednou z mála konstant ve všech argentinských tanečních stylech tanga je, že následovník bude obvykle veden ke střídání nohou. Dalším důvodem je, že následovník má zřídka váhu na obou nohou současně. V mnoha moderních variacích argentinského tanga, zejména v Evropě, mohou učitelé tanga vytvořit „základní krok“, aby pomohli studentům naučit se a zachytit „pocit“ tance.

Argentinské tango se tančí proti směru hodinových ručiček kolem vnějšku tanečního parketu („taneční linie“) a taneční „provoz“ se často odděluje do několika „pruhů“; řezání přes střed podlahy je odsuzováno. Obecně platí, že ve středu podlahy najdeme buď začátečníky, kteří nemají podlahové navigační dovednosti, nebo lidi, kteří hrají „okázalé“ postavy nebo vzory, které zabírají více prostoru na tanečním parketu. Je přijatelné se krátce zastavit v taneční linii, aby provedli stacionární postavy, pokud ostatním tanečníkům nebudou nepřiměřeně překáženy. Škola myšlení o tom je, že pokud je vpředu otevřený prostor, pravděpodobně na něj čekají lidé. Očekává se, že tanečníci budou respektovat ostatní páry na parketu; je třeba se vyvarovat prudkého střetu nebo dokonce stlačení jiného páru nebo šlapání na nohy druhých. Je to považováno za neslušné; kromě možného fyzického ublížení může narušit muzikálnost páru.

Kroky tanečního sálu byly standardizovány tanečními studii. Kroky byly po desetiletí relativně pevně zakomponovány do stylu. Argentinské tango se však vyvíjí taneční a hudební formou a na společenském tanečním parketu v Argentině a ve velkých centrech tanga jinde na světě se každý den neustále mění. Tanec argentinského tanga je stále silně založen na improvizaci. I když existují vzory nebo sekvence kroků, které instruktoři používají k výuce tance, i v sekvenci je každý pohyb veden nejen směrem, ale také rychlostí a kvalitou (krok může být plynulý, pulzující, ostrý atd.) .). Ačkoli se argentinské tango vyvíjí převážně na tanečním parketu, argentinská vláda pořádá každoroční soutěž o argentinské tango v Buenos Aires , která přitahuje konkurenty z celého světa.

Otevřené objetí
Zavřete objetí

Elementy

Objetí

Výrazný rozdíl mezi argentinským a společenským tangem je ve tvaru a dojmu objetí. Taneční technika diktuje, aby si partneři vyklenuli svá horní těla od sebe, přičemž udržovali kontakt v kyčli, v ofsetovém rámu.

V argentinském tangu je to téměř naopak: truhly tanečníků jsou si bližší než boky a často dochází ke kontaktu přibližně na úrovni hrudníku (kontaktní bod se liší v závislosti na výšce vůdce a blízkost objetí). V těsném objetí jsou hrudník vůdce a následovník v kontaktu a tančí s hlavami dotýkajícími se nebo velmi blízko u sebe. V otevřeném objetí může mezi partnery existovat tolik prostoru, kolik si přejete, ale vždy by měl být kolem objímajících paží úplný kontakt, aby byla zajištěna optimální komunikace. Vzhledem k tomu, že argentinské tango je téměř zcela improvizační, musí mezi partnery existovat jasná komunikace. I když tancují ve velmi otevřeném objetí, argentinští tanečníci tanga nedrží svá horní těla klenutá od sebe; každý partner však není vždy nad svou vlastní osou, existují dokonce styly, které vyžadují neustálé opírání se o sebe. Ať už je to otevřené nebo uzavřené, objetí tango není pevné, ale uvolněné jako objetí.

Procházka křížovým systémem.
Chůze paralelního systému.

Chůze

Jednou z charakteristik argentinského tanga je procházka mimo nohy následovníka. Vnitřní procházka původně patřila americkému tangu. Je to vidět v argentinském tangu, ale původně k němu nepatří. Dalším rozdílem je, že vůdce může volně šlápnout levou nohou, když následovník šlápne levou nohou. V angličtině se tomu někdy říká „zkřížená“ (např. „Chůze v kříženém systému“) nebo „nerovná“ chůze na rozdíl od běžné chůze, která se nazývá „paralelní“ nebo „sudá“. V tanečním sále je „zkřížený systém“ považován za nesprávný, pokud vůdce a následovník nečelí stejným směrem. Flexibilita objetí dále umožňuje vůdci měnit svoji váhu z jedné nohy na druhou, zatímco váha následovníka zůstává nezměněna. To je další zásadní rozdíl v tanečním sále, kde změna hmotnosti u jednoho partnera obvykle vede ke změně hmotnosti u druhého.

Nomenklatura pochází z „vyšetřovací skupiny“ Naveira / Salas. Na začátku popisovali uspořádání nohou při chůzi (nebo zatáčce) výrazem „rovnoměrné / nerovnoměrné“. V polovině 90. let začali používat „paralelní / zkřížené“ a později „normální / zkřížené“. V tanci se střídání nohou nazývá contrapaso neboli „protikrok“. Tuto změnu lze provést v normálním rytmu.

Čísla

Na rozdíl od většiny společenských tanců nemá argentinské tango ve své dřívější fázi vývoje základní krok; obvykle se to považuje za zcela improvizovaný tanec, který spontánně kombinuje různé prvky, jak určuje vedoucí. Aby tanečník dokázal improvizovat, musí se naučit vedení a implementaci různých jednotlivých prvků tanga, aby je bylo možné později produkovat vhodným vedením v prostoru a hudbě.

Prvky jsou jen některé jako caminar (chůze), cruce ( kříž ), ochos (osmička), ganchos (háčky na nohy), giros (obraty), contragiros (obraty v opačném směru), sacadas (posuny), boleos (tento výraz pochází z boleador, kuliček spojených se šňůrami, házených k lovu zvířat), barridas (pohyb nohou po noze), cortes (řezy) a quebradas (přestávky). Známé a jednoduché kombinace se nazývají figura básica (základní postavy), zejména pokud obsahují pouze jeden prvek. Některé z prvků jsou pojmenovány jako postava.

Cabeceo

Códigos a yeta

Argentinské tango během své historie vyvinulo sadu kódů a pověr.

1. Pozvánka na tanec

Pozvánku k tanci tradičně provádí „cabeceo“, kývnutí hlavy jednoho tanečníka se setkalo s očním kontaktem. Dělá se to během kortiny nebo na začátku tandy. Výhodou cabaceo je, že umožňuje vyhnout se nežádoucím tancům a zabrání jakémukoli rozpakům, které přináší odmítnutý tanec.

2. Kolik písní tančím se svým partnerem?

Argentinské tango se tančí v sadách písní, známých jako „tanda“. Tanda je sada tří až čtyř písní jednoho druhu hudby - buď tango, vals nebo milonga. Pokud přijmete tanec, očekává se, že dokončíte všechny skladby s tímto partnerem. „Prolomení tandy“ je považováno za neuvěřitelně hrubé a nemělo by se to dělat. Tanec dvou nebo více tandas se stejnou osobou se obvykle nedělá. Znamená to zájem o vašeho partnera a je považován za koketní čin.

3. Kdy končí tanda?

Po třech až čtyřech písních tandu protéká „kortina“ (opona). Je to tradičně píseň, která není tanga a trvá přibližně minutu. Během této doby se tanečníci vrátí na svá místa. Tradičně se odsuzuje tanec na hudbu kortiny.

4. Upřednostněte ty, kteří právě tančí

Nikdy nechodte po tanečním parketu, zatímco lidé tančí. Když vstanete, abyste se setkali se svým tanečním partnerem, přesuňte se na vnější okraj tanečního parketu. Je důležité mít na paměti ty, kteří již tančí.

5. Přednost na tanečním parketu

Vstup do taneční linie na přeplněném tanečním parketu může být obtížné. Před vstupem do taneční linie je důležité navázat oční kontakt s tanečníkem, který se blíží po vaší levici, aby nedošlo ke kolizi.

6. Vzdálenost mezi páry

Vždy pamatujte na vzdálenost mezi vámi a vaším partnerem a párem před vámi. Netancujte příliš těsně na pár před vámi, jinak by mohlo dojít ke kolizi, pokud by zatočili. Naopak, nedovolte, aby tato vzdálenost byla příliš velká. Nikdy se nepohybujte dozadu do prostoru páru za vámi.

7. Když se taneční parket přeplní

Je důležité přizpůsobit své pohyby velikosti tanečního davu. V přeplněném sociálním prostředí by nohy následovníka měly z velké části zůstat na podlaze, aby nedošlo k úderům. Minimalizujte velké kroky zametání, abyste zabránili možnému zasažení jiného páru.

8. Small Talk

Je zamračeno mluvit při tanci. Mezi písněmi, nebo pokud sedíte a netancujete, je vhodný malý rozhovor.

9. Zpětná vazba / výuka

Během Milongasu není vhodné dávat nebo přijímat zpětnou vazbu. Oprava někoho během této doby bere ze společného požitku z tance. Prácticas a kurzy poskytují příležitosti pro tento typ interakce.

10. Ještě

Trochu příbuzný je „yeta“ - pověry. Například člověk netancuje na známé tango „ Adiós Muchachos “, protože (falešně) věřilo tomu poslednímu, který zpíval Carlos Gardel před jeho předčasnou nehodou vedoucí k jeho smrti.

Etiketa argentinského tanga dnes:

Zatímco mnoho códigosů zůstává do značné míry nezměněno, tanec se neustále vyvíjí spolu s moderností. V historii argentinského tanga se tanec dvou nebo více tandas se stejnou osobou obvykle nedělal, protože to bylo považováno za koketní čin. Toto je jedno „pravidlo“, které je v moderní době považováno za pružnější. To platí zejména v menších komunitách tanečníků tanga. Kromě toho se tango přizpůsobilo stále se měnícím módním stylům a je přijímáno neformálnější oblečení pro muže i ženy, i když mnozí se snaží obléknout se za Milongase. Hudba hraná pro cortinas je odlišná a nelze ji zaměňovat s hudbou tanga. V Buenos Aires je tradičně nepřijatelné tančit na cortinas. Ve Spojených státech je jen trapné tančit na ně.

Vals a milonga

Argentinští tanečníci tanga si obvykle užívají dva další související tance: vals (valsecito criollo argentino, vals porteño, vals tango) a milonga .

Hudba pro vals je v 3
4
čas. Tanečníci tanga tancují valy v poměrně uvolněném a plynulém tanečním stylu na rozdíl od vídeňského valčíku, kde tanečníci často provádějí 3 kroky na míru a otáčejí se téměř neustále. Zkušení tanečníci střídají hladkou chůzi na jeden takt s některými dvojitými časovými kroky (často nesprávně nazývanými synkopované procházky), šlapáním na jeden, dva nebo (zřídka) všechny tři údery v míře. Valsův tanec se vyznačuje absencí pauz; kontinuální zatáčky (giros) v obou směrech se neprovádějí jako v tanečním sále rychlý valčík, i když zatáčky jsou někdy zavedeny pro rozmanitost.

Milonga , v2
4
čas, má silně zdůrazněný rytmus a někdy základní rytmus „ habanera “. Tanečníci se vyhýbají pauzám a často do svých procházek a zatáček zavádějí dvojité časové kroky (nesprávně nazývané synkopace a vhodněji nazývané traspiés ). Tanec Milonga používá stejné základní prvky jako tango, se silným důrazem na rytmus a postavy, které bývají méně složité než některé tancované v jiných odrůdách tanga. Někteří instruktoři tanga říkají, že tango kroky by se v milongě neměly používat a že milonga má svůj vlastní speciální rytmus a kroky, které se od tango zcela liší.

Milonga je také název pro kluby a akce speciálně pro taneční tango. Tento dvojí význam slova milonga může být matoucí, pokud neznáte kontext, ve kterém se slovo „milonga“ používá. Lidé, kteří navštěvují milongy, jsou známí jako milongueros .

Styly argentinského tango tance

Tango canyengue

Tango canyengue je rytmický styl tanga, který vznikl počátkem 20. století a je populární dodnes. Jedná se o původní styl tanga a obsahuje všechny základní prvky tradičního argentinského tanga. V tango canyengue tanečníci sdílejí jednu osu, tančí v uzavřeném objetí as uvolněnými nohama mírně ohnutými. Tango canyengue využívá disociaci těla k vedení, chůzi s pevným kontaktem se zemí a trvalou kombinaci rytmu zapnutí a vypnutí. Jeho hlavní charakteristikou je jeho muzikálnost a hravost. Jeho rytmus je popsán jako „pronikavý, vzrušující, provokativní“. Od počátku 21. století, Argentina Canyengue hnutí (Movimiento kulturní Canyengue Argentino, MOCCA ), oživil styl. Ve své současné evoluci spojuje tango canyengue původní, uzemněné kroky a úzké objetí s elegancí, estetikou a spoluvinou mezi oběma tanečními partnery.

Slovo canyengue pochází z jazyka Kikongo a znamená „tát s hudbou“. Začalo se používat k popisu rytmu tanga v době prvních takzvaných „ orquestas típicas “ (včetně bandoneónu , houslí a klavíru).

Přední představitelé tango canyengue:

  • Romolo Garcia (zemřel)
  • El Negro Celso (zemřel)
  • Rodolfo Cieri (zemřel) a Maria Cieri
  • Luis Grondona
  • Marta Anton (zemřel) a „El Gallego“ Manolo Salvador
  • Roxina Villegas a Adrian Griffero
  • Ernest Williams a Maricela Wilson
  • Omar a Monica Ocampo

Viz také Movimiento Cultural Canyengue Argentino

Sub-styl z Tango Cayengue, Tango con corte y quebrada, který bere cortes a quebradas , řezy a přestávky. Quebradas později byl uveden do více estetického stylu (estilizar).

Tango orillero

Tango orillero odkazuje na styl tance, který se vyvinul daleko od městských center, na předměstí a předměstí, kde byla větší svoboda díky dostupnějšímu prostoru na tanečním parketu. Tento styl se tančí ve vzpřímené poloze a používá různé ozdoby, včetně rychlých pohybů nohou, kopů a dokonce i nějaké akrobacie, i když se jedná o novější vývoj.

Salon tango

Salon Tango neodkazuje na jediný konkrétní způsob tančení tanga. Spíše je to doslova tango, protože se tančí společensky v salónech (tanečních sálech) v Buenos Aires . Salon tango se tančilo po celou dobu zlaté éry argentinského tanga (1935–1952), kdy se ve velkých tanečních sálech konaly milongy (tango párty) a předváděly plné tango orchestry. Salon tango se často vyznačuje pomalými, měřenými a plynule provedenými pohyby, které se nikdy nepohybují proti taneční linii a respektují prostor ostatních tanečníků na podlaze kolem nich. Důraz je kladen na preciznost, plynulost, muzikálnost, dobrou navigaci a dodržování kodexu (tango etiketa) salonů. Pár se objímá úzce, přičemž některé varianty mají pružné objetí, mírně se otevírají, aby uvolnily místo pro různé postavy, a znovu se zavírají kvůli podpoře a vyrovnanosti. Procházka je nejdůležitějším prvkem a tanečníci obvykle chodí 60% - 70% času během tango písně.

Tango fantasía

Tento styl se většinou vyvinul v časovém období 1940-1950. Termín Tango de Fantasía označuje hudbu, tanec a šaty; snaží se kodifikovat formu tanga odlišnou od minulosti. Tanečníci přidali malé sedačky a rychlou práci nohou - dělali fantazie, jak to někteří lidé nazývali. Související pánský oblek s bílým okrajem se jmenuje traje de fantasía. V hudbě byl Osmar Héctor Maderna označován jako Tango de Fantasía kvůli jeho uspořádání, které zahrnovalo efektní sóla. Ve stejném období lidé zvykli označovat netradiční argentinský folklór podobným výrazem: Folklore de Proyección.

Tango tradiční

Velmi čistá a raná forma tanga, založená na rytmické chůzi, neomezená pouze na rytmus, ale může také tančit s rytmem nebo melodií. Tradiční tango obsahuje a kombinuje Canyengue, Oríllelo, Salon a Fantasía - čtyři tradiční styly pro generaci tanga od 40. let 20. století.

Když se po skončení argentinských vojenských diktatur v roce 1983 stalo tango opět populárním, vzkřísili tento styl tanečníci ze Zlaté éry:

  • Carlitos (Carlos) a Rosa Perez. Legendární učitelský pár v klubu Sunderlad v Buenos Aires. Téměř všichni vítězové mistrovství světa v tangu si z nich vzali ponaučení.
  • Carlos Estévez "Petróleo" †
  • Gerardo Portalea †
  • Jose "El Turco" Brahemcha
  • Jose "Lampazo" Vazquez †
  • Luis "Milonguita" Lemos †
  • Miguel Balmaceda †
  • Mingo a Esther Pugliese
  • Osvaldo Cartery † a Luisa „Coca“ Inés
  • Toto Faraldo
  • Pedro "Tete" Rusconi †
  • Ramón "Finito" Rivera †
  • Virulazo †
  • V milongách v Club Sin Rumbo, Sunderland, Club Glorias Argentinas, Salon El Pial a Salon Canning.

Jednou z variant tradičního tanga je styl Villa Urquiza , pojmenovaný podle severního barria v Buenos Aires, kde se nacházejí kluby Sin Rumbo a Sunderland. Někteří argentinští tanečníci nebo páry, kteří byli nebo jsou současnými praktiky a učí tango stylu Villa Urquiza, jsou:

  • El Chino Perico (jeden ze starých milongueros)
  • María a Carlos Rivarola
  • Rodina Dispari s Jorge Dispari a Maritou „La Turca“ a jejich dcerami Samanthou Dispari a Geraldine Rojas se svými příslušnými páry, Santiago Fina a Ezequiel Paludi .
  • Miguel Angel Zotto a Milena Plebs
  • Andrés Laza Moreno
  • Osvaldo Zotto † a Lorena Ermocida
  • Rodina Rodriguez s Jorge a Liliana Rodríguez jejich dcera Malena a syn Javier Rodríguez.
  • Rodina Missé (Andrea Missé †, Sebastián Missé s Andreou Reyero, Gabriel Missé a Stella Missé)
  • Carlos Perez a Rosa Forte
  • Fabián Peralta
  • Adrián a Amanda Costa. Výuka v Evropě. Žijí ve Francii od roku 2014. Studovali u Jorge Dispari a Marity „La Turca“.
  • José Luis González (CL) a Paulina Cazabón (CL). Žijí v Chile od roku 2015 a cestují po Evropě (hlavně Francii).
  • Juan Martin Carrara (UY) a Stefania Colina (UY). Žijí v Uruguayi od roku 2015 a cestují po Evropě
  • Carlos Rodriguez de Boedo (AR) a Brigita Urbietytė (LT). Žijí v litevském Kaunasu od roku 2015 a vyučují převážně v pobaltských a východních zemích.
  • Chiche Nuñez (AR). Od roku 2015 žije v Berlíně v Německu.
  • Alper Ergökmen a Selen Sürek. Žijí v Ankaře v Turecku od roku 2015 a vyučují převážně v Evropě.
  • Ney Melo. Od roku 2015 žije v USA.
Millonguero objetí s kontaktem horní části těla a štíhlé.

„Estilo milonguero“ (tango apilado / confiteria style; estilo del centro de Buenos Aires)

Jedná se o blízký styl, který v 90. letech pojmenovala Susana Miller . Ideální pro přeplněné taneční parkety, tančí se od hrudníku k hrudníku, kolena jsou uvolněná, záda rovná, partneři se naklánějí - nebo vypadají, že se opírají - mírně k sobě, aby měli prostor pro nohy. Středová linie páteře vůdce a následovníka jsou přímo před sebou, což vyžaduje, aby každý tanečník mírně otočil hlavu doleva, aby si našel prostor přes pravé rameno svého partnera. Levá paže následovníka sahá přímo nahoru přes rameno vůdce, aniž by spočívala jakákoli tělesná hmotnost na rameni vůdce. Levá ruka a pravá ruka následovníka sevřou stejným způsobem jako jiné styly argentinského tanga s lokty směřujícími dolů (v kontrastu s lokty nahoru a ukázal dozadu jako v tanečním sále ), s malým nebo žádným tlakem vyvíjeným na paže nebo ruce . Pravá paže vůdce je držena vysoko přes lopatky následovníka, aby se usnadnilo připojení horní části hrudníku, aby se zabránilo tahání dolního trupu a boků následovníka směrem k vůdci, což umožňuje větší flexibilitu pohybu ve střední a dolní páteři a lepší prodloužení nohy následovníka. V případě následovníků, kteří nejsou dostatečně vysokí, aby umístili hlavu přes rameno vůdce, se doporučuje, aby hlava následovníka byla otočena doprava a dotkla se levé strany hlavy hrudníku vůdce, a jeho levá ruka může obtočit vnější pravou paži (i když to obecně není výhodné, protože to omezuje flexibilitu pohybu vůdce a na přeplněných tanečních parketech je nebezpečí, že vyčnívají lokty následovníka). Obecně se vůdci nedoporučuje tančit milonguero styl s následovníkem, který je příliš vysoký na to, aby vůdce viděl přes rameno následovníka, protože pohyb po tanečním parketu by byl velmi obtížný.

Styl Carlitos Espinoza lze považovat za moderní vývoj tanga milonguero.

Tango nuevo

Spouštění v roce 1990 v Buenos Aires je Tango Investigation Group (později přeměněn na Cosmotango organizace) založil Gustavo Naveira a Fabián Salas aplikovat principy taneční kineziologie z moderního tance analyzovat fyziku pohybu argentinského tanga. Na základě toho, co se z této analýzy dozvěděli, začali zkoumat všechny možnosti pohybu v rámci argentinského tanga. Od práce těchto zakladatelů hnutí Tango Nuevo došlo ve všech stylech tanga k posunu od výuky toho, co tančit, k výuce, jak tančit.

Ačkoli je široce označován jako styl tanga mimo Argentinu , zakladatelé hnutí Tango Nuevo nepovažují za styl tanečního tanga. Odkazuje pouze na metodu analýzy a výuky vyvinutou aplikací principů taneční kineziologie na argentinské tango. V roce 2009 publikoval Gustavo Naveira esej Nové tango, ve které uvádí: „V otázce způsobu tance tanga panuje velký zmatek: říkejte tomu technika, forma nebo styl. Termín tango nuevo se používá k označení styl tance, což je chyba. Ve skutečnosti je tango nuevo vše, co se stalo s tango od 80. let. Není to otázka stylu ... Slova tango nuevo vyjadřují, co se děje s tancem tango v obecně; totiž že se vyvíjí. “ Proto, jak řekl Gustavo Naveira a další zakladatelé hnutí Tango Nuevo , všechny styly tanga, které byly nyní ovlivněny analýzou tance, jsou všechny Tango Nuevo .

Navzdory tomu, že zakladatelé hnutí Tango Nuevo trvají na tom, že se nejedná o jediný styl, stalo se mnoha přijímaným pojmem, že se jedná o samostatný a odlišný styl tanga. Praktici tango nuevo jsou Gustavo Naveira , Norberto "El Pulpo" Esbrés , Fabián Salas , Sebastián Arce , Mariana Montes , Mariano 'Chicho' Frúmboli , Lucía Mazer , Eugenia Parrilla . Všichni tito tanečníci mají velmi individuální styly, které nelze navzájem zaměňovat, přesto jsou mnohými označovány jako styl tango nuevo .

Ukázat tango

Tango show v Buenos Aires

Show tango a Tango de Escenario (divadelní tango) je divadelní forma argentinského tanga vyvinutého tak, aby vyhovovala pódiu.

Teoreticky lze na jevišti hrát všechny styly, ale pohyb musí brát v úvahu prvky scény, jako jsou úhlopříčky, středy, fronty, umístění světel atd. Často rutiny show tango zahrnují zdobení, akrobacii a sólové pohyby, které by bylo nepraktické na společenském tanečním parketu. Jevištní tango lze částečně improvizovat, ale aby obecná choreografie pasovala na scénu, je třeba některé části nacvičit jako rutinu.

Stage Tango musí být stále vedeno jako ve všech ostatních stylech Tango; jinak dvojici chybí hlavní složka tance, a to typické intimní spojení; toto spojení se stane viditelným pouze tehdy, když vedoucí a následovník vstoupí do své role - ať už je show choreografická nebo ne.

Tango na pódiu by nemělo být zaměňováno s Tango de Fantasia nebo tango acrobatico, což je zvláštní styl tanga, který je vhodný pouze pro scénické tance.

Příklady tango show

  • Tango

[1] Javier Rodrigues a Geraldine Rojas

[2] Carlitos Espinoza a Noelia Hurtado

  • Tango vals

[3] Ariadna Naveira a Fernando Sanchez

[4] Javier Rodriguez a Geraldine Rojas

[5] Sebastian Arce a Mariana Montes

[6] Chicho Frumboli a Juana Sepulveda

Oživení mimo Argentinu

Nedělní odpolední tango na náměstí Plaza Dorrego ve čtvrti Buenos Aires v San Telmo.

Francie

V roce 1983 byla v Paříži ve Francii zahájena taneční show Tango Argentino , kterou uvedli Claudio Segovia a Hector Orezzolli, v níž hrají tanečníci Juan Carlos Copes a Maria Nieves , Nélida y Nelson, Eduardo y Gloria, María y Carlos Rivarola, Norma y Luis Pereyra , Mayoral y Elsa Maria, Carlos y Inés Borges, Pablo Veron, Miguel Zotto a Milena Plebs a Virulazo a Elvira.

Spojené království

Argentinské tango tance ve Velké Británii začaly na počátku 90. let v reakci na velmi populární mezinárodně putovní show „Forever Tango“ a „Tango Argentino“. Nadšený anglo-argentinský milonguero (tanečník tanečního sálu v tanečním sále) Andrew Potter, který následoval „Forever Tango“ do Londýna a zůstal na jeho rozsáhlém běhu, se sešel s několika londýnskými přáteli a zahájil vůbec první tango milongu ve městě (taneční párty / sál tango) ) v londýnském velšském centru na adrese 157 Grays Inn Road, známé jako „Tango The Argentine Way“, která se balí každý páteční večer. Od té chvíle se tango a tance šířily po celém hlavním městě a poté po celé Velké Británii.

Spojené státy

V roce 1985 se francouzská taneční show Tango Argentino přestěhovala na Broadway v New Yorku. Členové obsazení uspořádali kurzy pro řadu studentů, včetně Roberta Duvalla . Paul Pellicoro poskytl umělcům taneční centrum pro výuku nových studentů. Ve stejné době učili Danel a Maria Bastoneové tango v New Yorku a Orlando Paiva nabízel kurzy tango v Los Angeles . Pro další lekce vyhledal Duvall tanečníka Nestora Raya, kterého Duvall viděl hrát v dokumentárním filmu Tango mio .

V roce 1986 Nora a Raul Dinzelbacherové navštívili San Francisco z La Paz, Entre Ríos a Buenos Aires na palubě výletní lodi, kde profesionálně tančili tango a chacareru . Al a Barbara Garveyová absolvovali hodiny tango od nich i od Jorge a Rosy Ledesmy z Quilmes v Buenos Aires ; vše ve stylu choreografického show tango. V roce 1987 cestovali Garveyové do Buenos Aires, aby objevili tradiční improvizační styl společenského tance na velké milongě (Centro Akarense) plné starších tanečníků ve Villa Urquiza . Po návratu domů do Fairfaxu v Kalifornii pokračovali Garveys v lekcích tanga a začali organizovat milongy kolem oblasti San Francisco Bay Area . Spoluzaložili Bay Area Argentine Tango Association (BAATA) a vydali časopis.

V roce 1986 se Brigitta Winkler objevila ve svém prvním divadelním představení Tangoshow v Montrealu . Přestože Winkler sídlil v Berlíně, během následujících dvou desetiletí často cestoval učit na tango festivaly v Severní Americe. Winkler byl klíčovým vlivem Daniela Trennera. První montrealští učitelé tanga, francouzská Lily Palmerová a její argentinský přítel Antonio Perea, nabídli kurzy v roce 1987.

Dinzelbachers se usadil v San Francisku v roce 1988, v reakci na poptávku po učitelích tanga po návštěvě San Franciska turné produkce Tango Argentino . Nora a Raul Dinzelbacherové učili základní skupinu studentů, kteří se později sami stali učiteli, včetně Garveysů, Polo Talnira a Jorge Allendeho.

V roce 1989 Dinzelbachers byli vyzváni, aby Cincinnati od Richard Powers , aby zavedly a vyučovat argentinské tango na týdenní taneční festival. Následující rok Richard přesunul svůj festival na Stanford University a požádal Dinzelbachers zpět. Bohužel Raul Dinzelbacher, 40 let, se zhroutil a zemřel na konci třetího dne festivalu. Nora Dinzelbacherová byla zničená, ale vrhla se do své práce, formovala taneční soubor a učila. Požádala studenta George Guima, aby se stal jejím asistentem. Učili na týdenním tanečním festivalu v Port Townsend ve Washingtonu .

V průběhu roku 1990 hrálo Forever Tango Luise Brava v osmi městech na západním pobřeží, což zvýšilo zájem diváků o učení tanga. Carlos Gavito a jeho partnerka Marcela Duran vymysleli dramaticky odlišné objetí tanga, ve kterém se oba tanečníci opírali o sebe více, než se tradičně přijímalo. Gavitův konečný vzestup ke slávě vycházel z tohoto hvězdného vystoupení ve hře Forever Tango .

V roce 1991 zahájil Richard Powers The Stanford Tango Weeks a pozval Noru Dinzelbacher a další dva, aby s ním učili. Uvědomil si, že neexistují žádné jiné alternativy a chtěl udržet zájem o argentinské Tango naživu, a proto Richard v dalších letech režíroval dalších 8 týdnů tanga. Týdny Stanfordského tanga se staly populární každoroční událostí, během níž v průběhu 7letého běhu učil 32 instruktorů v Roble Dance Hall na Stanford University . Juan Carlos Copes a Pablo Veron, oba známí učitelé z Buenos Aires a herci ve filmech inspirovaných argentinským tangem, se ukázali jako učitelé. Nora učila na každém z 9 Stanfordských týdnů tanga. Taneční týdny a učitelé tanga ve Stanfordu si připisují uznání za zásadní katalyzátor růstu argentinského tanga ve Spojených státech. Richard produkoval poslední Stanfordský týden tanga v roce 1997 a ve stejném roce se konal kongres Tango na Floridě.

V roce 1998 zahájil Nora Dinzelbacher s Bobem Moretti, podplukovníkem USAF podplukovníkem a jedním z jejích studentů, nový festival ve stejném duchu: „Nora's Tango Week“, který se konal v Emeryville v Kalifornii . Moretti pokračoval v koprodukci festivalu až do své smrti 22. června 2005, jen několik dní před tímto rokem Tango Week.

V první polovině roku 1994 vzrostl seznam adresátů BAATA Barbary Garveyové ze 400 na 1400 tanečníků. Garvey v tomto bodě umístil kritické množství oživení tanga v San Franciském zálivu. Počet regionálních milong se snížil ze tří za měsíc na 30.

Forever Tango se vrátil do Spojených států koncem roku 1994 a přistál v Beverly Hills , poté v San Francisku, kde běžel 92 týdnů. Odtamtud show šla do New Yorku, kde se stala nejdelší produkcí tanga v historii Broadwaye.

V červnu 1995 uspořádala Janis Kenyon festival tango na Northwestern University . Kenyon se zúčastnila Stanfordského týdne tanga v roce 1993, kde se setkala s Juanem Carlosem Copesem a Marií Nieves. Dvojice byla pozvána učit na akci Kenyon v Chicagu v roce 1995 . Příští rok, Kenyon přesunula svůj festival do Columbusu v Ohiu , kde představovala Osvalda Zotta. V únoru 1997 Clay Nelson (dvojnásobný účastník Stanfordského týdne tanga) uspořádal svůj první festival ValenTango v Portlandu v Oregonu ; „Tango Fantasy on Miami Beach“ založili Jorge Nel, Martha Mandel, Lydia Henson a Randy Pittman jako první festival tango na Floridě ; a byl zahájen Portland October Tangofest, opět Clay Nelson. V roce 1999 došlo v Miami k rozkolu: Nel a Mandel naplánovali zahájení svého „amerického tango kongresu“ měsíc před akcí Tango Fantasy.

Daniel Trenner byl připočítán s přinášením improvizačního sociálního argentinského tanga do Spojených států. Stejně jako Garveys poprvé šel do Buenos Aires v roce 1987, kde šel na milongu v Palermu a viděl tančit tradiční improvizační styl. Trenner byl představen Miguelovi a Nelly Balmacerové, párům, kteří by se stali jeho prvními učiteli tanga. Hovořil plynně španělsky i anglicky a mohl studovat u mnoha mistrů argentinského tanga, včetně Gustava Naveiry a Minga Puglieseho. Z lekcí, které absolvoval, vytvořil videokazety a přeložil výuku španělštiny do angličtiny. Na konci 80. let přinesl Trenner své nově nabyté uznání tradičního tanga zpět do New Yorku a vedl kurzy. V roce 1991 začal Trenner spolupracovat s Rebeccou Shulman na předvádění a výuce tanga. (Shulman by pokračoval být spoluzakladatelem a ředitelem TangoMujer v New Yorku a Berlíně.) V roce 1995 učil Trenner deset týdnů v Coloradu , následovaných asi 15 studenty, kteří jej doprovázeli do Buenos Aires. Z této zkušenosti „Tango Colorado“ vytvořili Tom Stermitz a další fanoušci tanga z Denveru , Boulderu a Fort Collins a v Denveru se konal festival tanga dvakrát ročně. Trenner zasadil semeno a vydal se dál. Tímto způsobem byl Trenner nazýván Johnny Appleseed z tanga.

V únoru 2009 populární seriál ABC Dancing with the Stars oznámil, že argentinské tango bude přidáno do seznamu tanců pro jeho osmou sezónu, a to v návaznosti na iniciativu britské mateřské show Strictly Come Dancing z předchozího roku.

Ve Spojených státech existuje mnoho festivalů tanga: Seattle Tango Magic, Denver Memorial Day, Portland Valentango v Portlandu, Oregon, Denver Tango Festival v Denveru, Colorado, Boston Tango Festival v Bostonu.

Vnímání tanga z filmové kultury

Argentinské tango je hlavním tématem mnoha filmů.

  • Tango (1913) s Lucynou Messal, Józef Redo. Krátký film představující tanečníky tanga vyrobený v Polsku.
  • El tango de la muerte (1917)
  • El Tango en Broadway (1934) v hlavní roli s Carlosem Gardelem
  • Adiós Buenos Aires (1938)
  • La historia del tango (1949) Tango dokumentární film vyrobený v Argentině
  • Tango Argentino (1969) Tango dokumentární film vyrobený v Argentině
  • Tango Bar (1988), v hlavní roli Raúl Juliá , Rubén Juarez, Valeria Linch, María y Carlos Rivarola
  • Naked Tango (1990), v hlavních rolích Vincent D´Onofrio, Mathilda May, Fernando Rey. Choreografie Carlos Rivarola, režie Leonard Schrader
  • Lekce tango (1997), v hlavní roli Sally Potter a Pablo Verón , režie Sally Potter
  • Tango (1998), v hlavní roli Miguel Angel Solá, Juan Carlos Copes, Cecilia Narova , Mía Maestro , Julio Bocca, Carlos Rivarola v režii Carlose Saury
  • Assassination Tango (2002), v hlavní roli Robert Duvall , Luciana Pedraza , Rubén Blades a Kathy Baker , režie Robert Duvall
  • Orquesta Típica (2005), dokumentární film o typickém orchestru Fernandez Fierro, režie Nicolas Entel
  • 12 Tangos - Adios Buenos Aires (2005), režie Arne Birkenstock
  • Tango, un giro Extraño (2005) - dokumentární film produkovaný v Argentině, režie Mercedes Garcia Guevara, v hlavních rolích La Chicana, Acho Estol, Facundo & Kelly, Mayra Galante, Silvio Grand , Adrian Iaes , Osvaldo Montes.
  • El Ultimo Bandoneón (2006), režie Alejandro Saderman
  • Café de Los Maestros (2008) - Rozhovory s hudebníky a zpěváky ze zlaté éry tanga.
  • El último aplauso (2009) - Dokumentární film vyrobený v Argentině
  • Un Tango Mas (2015) - dokumentární film produkovaný v Argentině, režie Němec Kral, v hlavních rolích María Nieves Rego , Juan Carlos Copes , Johana Copes

Argentinské tango je uváděno v těchto filmech / televizních pořadech nebo na ně je odkazováno:

Kultura vyvinutá pro filmy o tangu v argentinském kině počátkem 30. let. Viz Kategorie: Tango filmy .

Tango je také předmětem mnoha knih

  • Nicole Nau -Klapwijk: Tango Dimensionen , Kastell Verlag GmbH 1999, ISBN  978-3-924592-65-3 .
  • Nicole Nau -Klapwijk: Tango, un baile bien porteño , Editorial Corregidor 2000, ISBN  950-05-1311-0

Tango je předmětem oper

  • María de Buenos Aires , Opera („Tango Operita“) v 16 dějstvích; Hudba: Ástor Piazzolla , Libreto : Horacio Ferrer ; Premiéra: 8. května 1968 v Buenos Aires s Amelitou Baltar (María) a Horacio Ferrerem (Duende);
  • Orestes último Tango , Opera , Hudba: Diego Vila, Libreto: Betty Gambartes, Choreografie: Oscar Araiz. Na základě El Reñidero Sergia de Cecca, který je založen na Electře Sofokla. Premiéra 22. března 2002 v Rotterdamu na festivalu Wereld Muziektheater v Nizozemsku. Původní vysílání: Julia Zenko (Elena), Carlos Vittori (Orestes), Susana Moncayo (Nélida), Rodolfo Valss (Soriano), Luis Pereyra (Morales), Jorge Nolasco (Vicente) a Nicole Nau (La mujer de la milonga).

Viz také

Reference

externí odkazy

Hudba

Tanec