Barbara Cook - Barbara Cook

Barbara Cooková
Metropolitní opera Barbara Cook Shankbone 2009.jpg
Cook na premiéře Metropolitní opery 2009
narozený ( 1927-10-25 )25. října 1927
Atlanta , Georgia, USA
Zemřel 08.08.2017 (08.08.2017)(ve věku 89)
New York, USA
obsazení Herečka, zpěvačka
Aktivní roky 1950–2017
Manžel / manželka
David LeGrant
( M.  1952; div.  1965)
Děti 1
Hudební kariéra
Žánry Hudební divadlo, tradiční pop
Štítky Urania (1958–1959)
Columbia (1975–1977)
Moss Music Group (1981–1988)
DRG (1993–2017)
webová stránka Oficiální webové stránky

Barbara Cook (25 října 1927 - 08.08.2017) byla americká herečka a zpěvačka, která se poprvé dostala do popředí v 50. letech 20. století jako hlavní představitel původních broadwayských muzikálů Plain and Fancy (1955), Candide (1956) a The Music Man (1957) mimo jiné vyhrál Tonyho cenu za poslední. Pokračovala převážně v divadle až do poloviny 70. let, kdy zahájila druhou kariéru kabaretní a koncertní zpěvačky. Natočila také řadu nahrávek.

Během svých let na Broadwayově vedoucí ingénu byla Cook chválena za její vynikající lyrický sopránový hlas. Zvláště byla obdivována pro svou vokální hbitost, široký rozsah, teplý zvuk a emotivní interpretace. Jak stárla, její hlas nabyl temnější kvality, dokonce i v jejím hlase , to bylo v jejím mládí méně výrazné. V době její smrti byl Cook široce uznáván jako jeden z „předních interpretů“ písní a standardů hudebního divadla, zejména písní skladatele Stephena Sondheima . Její jemné a citlivé interpretace americké populární písně si i nadále vysloužily velkou chválu i po osmdesátce. V roce 2011 byla jmenována vyznamenanou v Kennedy Center Honors .

Raný život

Cook se narodil v Atlantě , dcera Nell (rozená Harwell) a Charles Bunyan Cook. Její otec byl obchodníkem s klobouky a její matka byla operátorkou společnosti Southern Bell . Její rodiče se rozvedli, když byla ještě dítě, a poté, co její jediná sestra zemřela na černý kašel , žila Barbara sama se svou matkou. Později popsala jejich vztah jako „tak blízký, příliš blízký. Spal jsem s matkou, dokud jsem nepřišel do New Yorku. Spal jsem s ní ve stejné posteli. To je prostě špatně, ale pro mě to byla norma ... "Pokud jde o ni, byli jsme jedna osoba." Ačkoli Barbara začala zpívat v raném věku, v klubu Elks a svému otci po telefonu, strávila tři roky poté, co absolvovala střední školu a pracovala jako písařka.

Kariéra

Ranná kariéra

Vařte v prosinci 2008

Při návštěvě Manhattanu v roce 1948 se svou matkou se Cook rozhodl zůstat a pokusit se najít práci jako herečka. Začala zpívat v klubech a střediscích, nakonec si pořídila angažmá v klubu Blue Angel v roce 1950. Na Broadwayi debutovala o rok později jako Sandy v krátkém muzikálu Flahooley z roku 1951 . Rychle se přistálo jinou roli, zobrazovat ADO Annie v 1951 City Center oživení Rodgers a Hammerstein je Oklahoma! , a zůstal s produkcí, když šel na své národní turné následující rok.

Také v roce 1952, Cook dělal její první televizní vystoupení v pořadu Armstrong Circle Theatre, který ji představil v originální hře s názvem Mr. Bemiss bere výlet . V roce 1954, Cook se objevila v krátkém-žil seriálu Golden Windows a hrál Jane Piper v televizní verzi Victor Herbert ‚s operetních Babes in Toyland . To léto se vrátila do centra města, aby zde ztvárnila Carrie Pipperidge v obrození Rodgerse a Hammersteinova kolotoče , které Cook popsal jako „poprvé, kdy mi kritici opravdu věnovali pozornost. Bylo to, jako bych byl novou mladou věcí. Bylo to velmi pro mě důležité. "

V roce 1955 získala velkou kritickou chválu za hraní vedlejší role Hildy Miller v Plain and Fancy . Walter Kerr o svém vystoupení napsal: „Barbara Cooková, hned vedle modrobílého holandského talíře, je lahodná po celou dobu, ale zvláště když sedí na kufru, ochutná svůj první hodnotný polibek a rozplyne se v melodii„ This Is “. Vše pro mě velmi nové. " Cookova kritická pověst a koloraturní sopránový rozsah jí vynesly roli Cunegonde v operetě Candide Leonarda Bernsteina z roku 1956 , ve které měla premiéru vokálně náročné, show-zastavující komické árie „Glitter and Be Gay“.

Ačkoli Candide nebyl obchodní úspěch, Cookova portrét Cunegonde ji založena jako jedna z Broadway předních ingenues . V roce 1957 se objevila ve druhém City Center oživení Carousel, tentokrát v roli Julie Jordan, a získala Cenu Tony za vytvoření role Mariána knihovníka v Meredith Willsonově hitu 1957 The Music Man . Na konci padesátých let se Cook pravidelně pravidelně objevoval v televizi, kde hrál v produkci Showcase producentů Bloomer Girl z roku 1956 , v přímém přenosu z roku 1957 The Yeomen of the Guard a v roce 1958 v hudební adaptaci Jeníčka a Mařenky . Ona také dělala vnější okolnosti na Alfred Hitchcock Presents , The Ed Sullivan Show , The Dinah Shore Chevy Show a The Play of the Week .

Cook hrál v uznávané revitalizaci Rodgerse a Hammersteina Král a já v roce 1960 v centru města a v krátkém muzikálu Gay Life z roku 1961 . V roce 1963 vytvořila roli Amalie Balash v klasickém muzikálu Jerry Bock - Sheldon Harnick She Loves Me . Její vystoupení přimělo Normana Nadela z World-Telegram & Sun, aby napsal: „Její jasný soprán není jen jedním z nejlepších vokálních nástrojů současného hudebního divadla, ale vyjadřuje veškerou vitalitu, jas a sílu její ženské mladé osobnosti, což je dost. " Jedna z písní od She Loves Me , „Vanilla Ice Cream“, se stala jednou z Cookových podpisových písní.

V polovině 60. let začal Cook pracovat méně často. Objevila se na flopu 1964 Něco víc! , která běžela pouze na 15 představeních na Broadwayi a vyzkoušela si nehudební role, nahradila Sandy Dennisovou ve hře Any Wednesday v roce 1965 a vznikla role Patsy Newquist ve hře Julese Feiffera z roku 1967 Malé vraždy . Hrála v národních turné po filmech Nepotopitelná Molly Brownová v roce 1964 a Funny Girl v roce 1967. Její poslední originální „knižní“ hudební role na Broadwayi přišla v roce 1971, kdy hrála Dolly Talbo ve hře Grass Harp . V roce 1972, Cook se vrátil k dramatické fázi Repertory Theatre of Lincoln Center inscenaci z Maxima Gorkého 's nepřátelé .

70. až 2004

Když v sedmdesátých letech začala bojovat s depresí, obezitou a alkoholismem (v roce 1977 přestala pít), měl Cook problém sehnat divadelní práci. V polovině 70. let se Cookovo bohatství změnilo k lepšímu, když se setkala a spřátelila se skladatelem a pianistou Wally Harper . Harper ji přesvědčil, aby dala dohromady koncert, a 26. ledna 1975 v doprovodu Harpera debutovala na sólovém koncertě v Carnegie Hall, který vyústil v úspěšné živé album. Pokračováním spolupráce s Harperem, která trvala až do jeho smrti v roce 2004, se Cook stal úspěšným koncertním umělcem. Během příštích tří desetiletí oba společně vystupovali nejen na mnoha nejlepších kabaretních místech a hudebních sálech v New Yorku-jako je Michael's Pub a St. Regis Hotel- ale na národní i mezinárodní úrovni. Cook a Harper se vrátili do Carnegie Hall v září 1980, aby provedli sérii písní upravených Harperem. The New York Times " recenzent, John S. Wilson , napsal:‚Vzhledem k tomu, její první Carnegie Hall vzhledu, ona rozrostla z nádherné zpěvačky, aby se stala rozkošná bavič, který je shodou okolností také pozoruhodný zpěvák.‘ Představení bylo zachyceno na CD Je to lepší s kapelou .

V roce 1998 byla Cook nominována na cenu Olivier Award „The Observer Award for Outstanding Achievement“ za její one-woman show, doprovázenou Harper, v londýnském Donmar Warehouse a Albery Theatre . Získala Drama Desk Award "Vynikající One Person Show" v roce 1987 za její broadwayskou show Koncert pro divadlo , opět s Harper. V říjnu 1991 se objevili jako uvádění umělci na Carnegie Hall Gala Music and Remembrance: A Celebration of Great Musical Partnerships which collected money for the advancement of performing arts and for AIDS AIDS. V roce 1994 provedli kriticky uznávaný koncertní cyklus v Sadler's Wells Theatre v Londýně, který byl DRG zaznamenán jako Live From London . „Cook se stále setkává s dokonalou chutí a hlasem, který po 40 letech nevykazuje žádné známky opotřebení.“ Alastair Macaulay o deníku Financial Times o koncertu napsal: „Barbara Cooková je největší zpěvačka na světě ... Paní Cooková je dnes jedinou populární zpěvačkou, kterou by milovníci vážné hudby měli brát vážně. Má od Callase jakoukoli zpěvačku odpovídá Cookovu smyslu pro hudební architekturu? Pochybuji. " Účinkující duo cestovalo po celém světě a koncertovalo společně, včetně několika vystoupení v Bílém domě - pro prezidenty Cartera , Reagana , Bushe a Clintonovou .

Od poloviny 70. let se Cook k herectví vracel jen sporadicky, většinou v příležitostném studiovém obsazení a živých koncertních verzích scénických muzikálů. V září 1985 se objevila s New York Philharmonic , jak Sally v proslulé koncertní verze Stephen Sondheim ‚s hloupostí . V roce 1986 natočila roli Marty v hudební verzi Sharon Burgett The Secret Garden spolu s Johnem Cullumem , Judy Kaye a George Rose . V roce 1987 ztvárnila roli Julie Jordan v koncertní verzi Rodgerse a Hammersteinova kolotoče se Samuelem Rameym jako Billym, Sarah Brightmanovou jako Carrie a Královskou filharmonií a získala Cenu Drama Desk za mimořádnou one-person show pro A Koncert pro divadlo . V roce 1988 se vytvořil roli Margaret White v nešťastné hudební verzi z Stephena Kinga s Carrie , která měla premiéru v Anglii a byl předložený Royal Shakespeare Company . V květnu 1990 byla sólistkou programu divadelní hudby, který pořádala Oratorio Society of New York . V roce 1994 poskytla své herecké i pěvecké schopnosti animované filmové verzi Thumbelina jako Thumbelina matka, která uváděla hudbu Barryho Manilowa . Téhož roku byla uvedena do Síně slávy amerického divadla .

V listopadu 1997 Cook oslavila 70. narozeniny koncertem v londýnské Albert Hall s Royal Philharmonic Orchestra , ke kterému se přidali umělci včetně Elaine Stritch a Maria Friedman . Recenzent deníku Times poznamenal: "Svět je obvykle rozdělen na herečky, které se snaží zpívat, a zpěváky, kteří se snaží hrát. Cook je jednou z mála interpretek, které dokážou skloubit to nejlepší z obou tradic, jak nám připomněla v 'It Might as Buď jaro ' - a na závěr v jejím přídavku k Bockovi a Harnickovi ' Ice Cream '. "

V roce 2000 byla jednou z jediných amerických interpretů vybraných k vystoupení na festivalu olympijských umění v Sydney 2000 v budově opery v Sydney . Také v roce 2000, ona byla spojená Lillias White , Malcolm Gets a Debbie Gravitte na studio litého nahrávce Jimmy McHugh ‚s Lucky v dešti .

V únoru 2001, Cook se vrátil do Carnegie Hall provést Barbara Cook zpívá převážně Sondheim, který byl zaznamenán živě a propuštěn na CD. Cooková byla od začátku kritikou uznávána a poté odešla na koncert do West End Lyric Theatre v roce 2001. Na koncert získala dvě nominace na cenu Olivier Award za nejlepší zábavu a nejlepší herečku v muzikálu. Pokračovala v představení Sings Mostly Sondheim v Lincoln Center na vyprodaný čtrnáctitýdenní běh od prosince 2001 do ledna 2002 a znovu od června 2002 do srpna 2002. Byla nominována na Cenu Tony za nejlepší divadelní akci. Vzala show na národní turné po velkých městech ve Spojených státech. DRG natočilo divadelní produkci během představení v divadle Pepsico Theatre, SUNY Purchase, New York , 11. října 2002 a bylo vydáno na DVD na etiketě DRG/Koch Entertainment. V červnu a srpnu 2002 Cook provedl Sings Mostly Sondheim v Terrace Theatre, Kennedy Center jako součást Sondheim Celebration.

V roce 2004 předvedla dva omezené angažmá koncertní série v divadlech Vivian Beaumont a Mitzi Newhouse v Lincoln Center , „Barbara Cook's Broadway!“, S Harper jako její hudební ředitel/aranžér. Získala New York Drama Critics Circle Award („za její přínos hudebnímu divadlu“) a nominaci na Drama Desk Award, Vynikající sólový výkon. Z koncertu byl pořízen záznam.

Pozdější roky

Po smrti Wallyho Harpera v říjnu 2004 Cook provedl úpravy u nových doprovodů v sólových show jako Tribute (odkaz na Harper) a No One Is Alone, které si nadále získaly uznání; The New York Times napsal v roce 2005, že byla „na vrcholu své hry .... Cookův hlas se pozoruhodně nezměnil od roku 1958, kdy získala Cenu Tonyho za hraní Mariána knihovníka v The Music Man. Několik vysokých tónů stranou „Je to děsivě tak bohaté a jasné jako vždy.“ V lednu 2006 se Cook stala první zpěvačkou popu, kterou Metropolitní opera představila ve více než stoleté historii společnosti. Představila sólový koncert broadwayských přehlídkových melodií a klasických jazzových standardů a na několika číslech ji podpořili hostující zpěváci Audra McDonald a Josh Groban a Elaine Stritch (ačkoli Stritch se na CD koncertu neobjevil). Koncert byl nahrán a následně vydán na CD. 25. června 2006, Cook byl speciální hostující hvězda oceněného sboru homosexuálů ve Washingtonu, DC , oslavující stříbrné výročí GMCW v představení v Kennedy Center ve Washingtonu DC.

Cook byl uváděný umělec v umění! od George Gala 29. září 2007 v kampusu Fairfax Univerzity George Masona . 22. října 2007, Cook zpíval v Broward Center for Performing Arts s Fort Lauderdale Gay Men's Chorus ve sboru koncertu s názvem „Večer s Barbarou Cook“. Po dokončení koncertu ji téměř plný dům uvítal „ Happy Birthday “ na počest jejích blížících se 80. narozenin, které 2. prosince 2007 opožděně oslavila ve Velké Británii koncertem v Divadle Coliseum v Londýnský West End.

Když vstoupila do své deváté dekády, Cook vystupoval na dvou vyprodaných koncertech s New York Philharmonic v Lincoln Center v roce 2007. The New York Times Stephen Holden napsal, že Cook je „umělec šířící evangelium jednoduchosti, soběstačnosti a pravdy „kdo„ nikdy nekouká “a přivolává přídavná jména jako„ ohromující “a„ transcendentní “, přičemž došla k závěru, že zpívá„ s něhou a poctivostí, která by vám mohla zlomit srdce a napravit to všechno najednou “.

V červnu 2008 se Cook objevil v Strictly Gershwin v Royal Albert Hall v Londýně v Anglii s plnou společností English National Ballet . Inzerovaná vystoupení s Ulster Orchestra jako závěrečný koncert Ulster Bank Belfast Festivalu v Queen's ve Waterfront Hall v Belfastu 31. října 2008 byla zrušena kvůli potížím s plánováním. Mezi její další vystoupení v roce 2008 patřily koncerty v Chicagu a San Francisku.

V roce 2009 vystupovala s Princeton Symphony, Detroit Symphony a koncertovala v Boca Raton na Floridě a v McCarter Theatre v Princetonu. Vystupovala v kabaretní show na Feinsteins v Regency (New York City), která byla zahájena v dubnu 2009.

Cook se vrátil na Broadwayi v roce 2010 v kruhový objezd divadla ‚s Stephen Sondheim revue Sondheim na Sondheim , vytvořený v režii dlouholetého Sondheim spolupracovník Jamese Lapine na Studio 54 . Hrála po boku Vanessy L. Williams , Norm Lewis a Tom Wopat . Cooková byla nominována na Cenu Tony za svůj výkon v kategorii Nejlepší výkon představené herečky v muzikálu. 12. dubna 2011 se Cook objevil s Jamesem Taylorem , Bette Midler a Stingem v Carnegie Hall na galavečeru s názvem „Oslava 120 let Carnegie Hall“.

Cook byl jmenován vyznamenaným na Kennedy Center Honors 2011 , které se konalo 4. prosince 2011 (obřad byl vysílán na CBS 27. prosince 2011). Mezi účinkujícími, kteří při té příležitosti vzdali poctu Cookovi, patřili Matthew Broderick , Sarah Jessica Parker , Patti LuPone , Glenn Close , Kelli O'Hara , Rebecca Luker , Sutton Foster , Laura Osnes , Anna Christy a Audra McDonald .

V roce 2016 Cook publikoval svou autobiografii Tehdy a teď: Monografie se spolupracovníkem Tomem Santopietrem . V květnu 2017 oznámila svůj odchod do důchodu.

25. června 2019 The New York Times Magazine zařadil Barbaru Cookovou mezi stovky umělců, jejichž materiál byl údajně zničen při požáru Universal 2008 .

Osobní život

Cook se oženil s učitelem herectví Davidem LeGrantem (8. prosince 1923 - 28. července 2011) 9. března 1952 poté, co se setkal v letovisku na Boršském pásu . Vystupovali společně na celonárodním turné po Oklahomě v roce 1953. Pár se rozvedl v roce 1965. Měli jedno dítě, Adam (narozen 1959).

Smrt

Cooková zemřela na selhání dýchání ve svém domě na Manhattanu 8. srpna 2017 ve věku 89 let. Světla stanu na broadwayských divadlech byla na počest kuchaře 9. srpna na minutu ztlumena. Cookova přítelkyně a kolegyně z hudebního divadla, Elaine Paige vzdala hold Cookovi během jejího pořadu BBC Radio 2 Elaine Paige v neděli 13. srpna.

Diskografie

Vařit v dubnu 2011

Sólo

  • Písně dokonalé slušnosti (1958)
  • Barbara Cook zpívá „Ze srdce“ - [The Best of Rodgers & Hart ] (1959)
  • V Carnegie Hall (1975)
  • K dnešnímu dni (1977)
  • Je to lepší s kapelou (1981)
  • The Disney Album (1988)
  • Dorothy Fields : Zavřít jako stránky v knize (1993)
  • Živě z Londýna (1994)
  • Oscar Winners: The Lyrics of Oscar Hammerstein II (1997)
  • All I Ask of You (1999)
  • The Champion Season: A Salute to Gower Champion (1999)
  • Užijte si veselé Vánoce (2000)
  • Sings Mostly Sondheim : Live at Carnegie Hall (2001)
  • Count Your Blessings (2003) - kandidát na cenu Grammy (nejlepší tradiční popové vokální album)
  • Broadway Barbary Cookové! (2004)
  • Pocta (2005)
  • Barbara Cook at The Met (2006)
  • Nikdo není sám (2007)
  • Rainbow Round My Shoulder (2008)
  • Cheek to Cheek: Live from Feinstein's at Loews Regency (Barbara Cook & Michael Feinstein ) (2011)
  • You Make Me Feel So Young: Live at Feinstein's at the Loews Regency (2011)
  • Loverman (2012)

Nahrávky cast a studio cast

  • Flahooley (1951)
  • Plain and Fancy (1955)
  • Candide (1956)
  • The Music Man (1957) - vítěz ceny Grammy (Best Original Cast Album)
  • Jeníček a Mařenka (Television Soundtrack, 1958)
  • Gay Life (1961)
  • Show Boat (Studio Cast, 1962)
  • She Loves Me (1963) - vítěz ceny Grammy (nejlepší skóre z původního obsazení Zobrazit album)
  • Král a já (Studio Cast, 1964) s Theodorem Bikelem , v nových orchestracích od Philipa Langa 1964
  • Show Boat (Lincoln Center Cast, 1966)
  • Grass Harp (1971)
  • Follies in Concert (1985)
  • The Secret Garden (World Premiere Recording, 1986)
  • Carousel (Studio Cast, 1987)
  • Thumbelina (Motion Picture Soundtrack, 1994)
  • Lucky in the Rain (2000)
  • Sondheim on Sondheim (2010)

Kompilace

  • The Broadway Years: Till There Was You (1995)
  • Legendy Broadway - Barbara Cook (2006)
  • The Essential Barbara Cook Collection (2009)

Jevištní práce

Zdroj:

Televize

Bibliografie

  • Kuchař, Barbara (2016). Tehdy a teď: Monografie . Harper Collins. ISBN 978-0-0620-9046-1.
  • Vítěz, Deborah Grace (1995). The Night and the Music: Rosemary Clooney, Barbara Cook a Julie Wilson Inside the World of Cabaret . Simon & Schuster. ISBN 0-02-872954-4.

Reference

externí odkazy

Video