Barbara Loden - Barbara Loden

Barbara Loden
Barbara Loden
	Loden v roce 1964
narozený	Barbara Ann Loden ; 08.07.1932; Asheville, Severní Karolína , USA
Zemřel	05.09.1980 (ve věku 48); New York City , New York , USA
obsazení	Herečka; ředitel;
Aktivní roky	1957–1980
Manžel / manželka
Děti	2

Barbara Ann Loden (8. července 1932 - 5. září 1980) byla americká herečka a režisérka filmu a divadla. Richard Brody z The New Yorker popsal Loden jako „ženský protějšek Johna Cassavetese “.

Loden se narodila a vyrostla v Severní Karolíně . Svou kariéru začala v raném věku v New Yorku jako komerční modelka a tanečnice sborového orchestru. Loden se stal pravidelným pomocníkem v neuctivé televizní show Ernieho Kovacse v polovině 50. let a byl doživotním členem známého Actors Studio . Objevila se v několika projektech režírovaných jejím druhým manželem, Elia Kazan , včetně Splendor in the Grass (1961). Její následný výkon v broadwayské inscenaci Po pádu jí v roce 1964 vynesl Cenu Tony za nejlepší herečku v hlavní roli.

V roce 1970 Loden napsal, režíroval a hrál ve Wandě , průkopnickém nezávislém filmu, který získal Mezinárodní cenu kritiků na filmovém festivalu v Benátkách 1970 . Skrz 1970, pokračovala v práci režii Off-Broadway a regionální divadelní produkce, stejně jako přímý dva krátké filmy. V roce 1978 byla Loden diagnostikována rakovina prsu , na kterou o dva roky později ve věku 48 let zemřela.

Život a kariéra

1932–1954: Dětství a raná léta

Loden se narodil 8. července 1932 v Asheville v Severní Karolíně . Její otec byl holič a popisovala se jako „ dcera kopce “. Po rozvodu rodičů v raném dětství byla Loden vychovávána jejími prarodiči z náboženského mateřství v Apalačských horách na venkově Marion v Severní Karolíně . Popsala své dětství jako emocionálně zbídačené. Loden byl popisován jako stydlivý, pokorný, sochařský a tichý samotář. V 16 letech se přestěhovala do New Yorku , kde začala pracovat jako modelka pro detektivní a romantické časopisy. Loden zaznamenal menší úspěch jako pin-up girl , modelka a tanečnice v nočním klubu Copacabana, než studoval v Actors Studio a chtěl se stát herečkou. V té době tvrdila, že nenávidí film, a řekla: „Lidé na obrazovce byli perfektní a cítili jsem se méněcenní.“

1955–1959: Raná divadelní a televizní tvorba

Loden debutovala v New Yorku v roce 1957 v Compuls a také se objevila na jevišti v The Highest Tree s Robertem Redfordem a Night Circus s Benem Gazzarou . K obsazení The Ernie Kovacs Show se připojila jako „spoře oděný“ pomocník Kovacse, práce, kterou jí pomohl získat její první manžel, televizní producent a filmový distributor Larry Joachim. Řekla, že Kovacsovi hodně dluží, protože jiný producent v pořadu původně Kovacsovo rozhodnutí najmout ji vetoval. V rozhovorech Loden řekl: „Ernie mě litoval“ a dal jí jinou práci jako kaskadérský pomocník, válel se v koberci nebo dostal ránu do obličeje.

1960–1966: Film; sňatek s Elií Kazan

Loden in Splendor in the Grass (1961)

V roce 1960 se Loden objevil ve filmu Elia Kazana Divoká řeka jako sekretářka Montgomeryho Clifta . Lépe ji možná proslavila role ve filmu Splendor in the Grass (1961), ve kterém ztvárnila sestru Warrena Beattyho .

Skvěle ztvárnila Maggie, beletrizovanou verzi Marilyn Monroe , v kazaňské divadelní inscenaci Lincoln Center Repertory Company Po pádu (1964), kterou napsal Monroeův bývalý manžel, dramatik Arthur Miller . Loden obdržel cenu Tony za nejlepší herečku za svůj výkon ve filmu After the Fall a také výroční cenu Outer Circle , organizace spisovatelů, která pokrývala Broadway pro národní časopisy. Po podzimu recenze nazvaly Loden „novou Jean Harlow “ a „blond bombou“.

Loden se v 50. letech provdala za svého prvního manžela, filmového a televizního producenta a filmového distributora Larryho Joachima, a měli spolu syna Marca. Po aféře, když byli oba manželé s jinými lidmi, se Loden oženil s filmovou režisérkou Elií Kazan , která byla o 23 let starší, v roce 1966. S Kazanem měla dalšího syna Lea, a přestože se odcizili a zvažovali rozvod, byli stále manželé v době její smrti na rakovinu prsu ve věku 48 let.

Při popisu svého vztahu s Lodenem mohl být Kazan pohrdavý. Ve své autobiografii Elia Kazan: Život odhalil svou touhu a neschopnost ji ovládat. Kazan psala o Lodenovi „se směsicí náklonnosti a patronizace, přičemž zdůrazňovala její sexualitu a její backcountry feistiness“. „Blahosklonně“ Kazan naříkal, že Loden závisel na jejím „sexuálním přitažlivosti“, aby se dostal dopředu, a že se bojí, že ji „ztratí“. Ale Kazan byl podle jeho slov také „ochranným“ Lodenem.

Její herecká kariéra ve filmu měla pohnutou historii. Její první hlavní filmová role měla být ve filmu Frank Perry - The Swimmer s Burtem Lancasterem , ale během postprodukce došlo ke sporu o scénu mezi producentem Samem Spiegelem a týmem spisovatelů a režisérů filmu Perrys. Podle poznámek scenáristky Eleanor Perryové Spiegel začal předvádět neklidný drsný sestřih filmu kolem Hollywoodu a dotazoval několik svých slavných přátel filmových režisérů, co by s tím měl dělat. Kazan byl významným filmovým režisérem, který měl velký vliv. Také mu tajně byla ukázána soukromá projekce filmu jeho přítelem a producentem Spiegelem (producent Kazanova Na nábřeží ) a údajně zasahoval do finálního střihu. Perry byl nakonec z filmu vyhozen. Několik scén filmu bylo přepracováno a přehráno Sydney Pollackem , který byl najat, aby nahradil Perryho, přičemž Lancaster údajně zaplatil za některé reshooty sám. Mezi scénami, které byly zcela přepracovány a přehrány, byla notoricky známá scéna Loden, kde Loden nahradila divadelní herečka na Broadwayi Janice Rule . Loden ani Pollack nebyl na film připsán. Ze ztracené scény zbyly jen fotografie pořízené na place, které se objevují v dokumentu Chrise Innise z roku 2014 Příběh plavce .

1967–1980: Filmová a divadelní režie

V určitém okamžiku své herecké kariéry narazil Loden na novinový článek o ženě, která když byla souzena za spolupachatelství bankovní loupeže, děkovala soudci za její vlastní odsouzení. Tento příběh ji zaujal a nakonec napsala scénář k Wandě , existenciálnímu přemítání o chudobě zasažené ženě zmítané v uhelné zemi Pensylvánie, která se zaplete do podobného spiknutí. Po odeslání scénáře řadě potenciálních režisérů měl Loden pocit, že „jako by nechápali, o co této ženě jde“. Naštěstí její přítel Harry Schuster nabídl Lodenovi financování filmu, a tak ho sama režírovala ve spolupráci s kameramanem a střihačem Nicholasem T. Proferesem na skromný rozpočet 115 000 dolarů.

Wanda je semi- autobiografický portrét „pasivní, manželka odpojen horníka, který váže se k bezvýznamného podvodník.“ Inovativní ve svém cinéma vérité a improvizačním stylu, byl to jeden z mála amerických filmů režírovaných ženou, který byl v té době uveden do kin. Filmový kritik David Thomson napsal: „ Wanda je plná nečekaných okamžiků a syrové atmosféry, nikdy se neuspokojuje s klišé situací ani povahou.“ Film byl jediným americkým filmem přijatým na filmovém festivalu v Benátkách v roce 1970, kde získal mezinárodní cenu kritiků, a jediným americkým filmem uváděným na filmovém festivalu v Cannes 1971 . V roce 2010 byl film s podporou Gucci restaurován filmovým a televizním archivem UCLA a promítán v Muzeu moderního umění na Manhattanu.

Ačkoli Wanda nikdy nedostala řádnou distribuci, krátce promítala v New Yorku a na univerzitách, ale nikdy na národní úrovni na divadelním okruhu, byla známá svým průkopnickým anti-hollywoodským pohledem na ženu zmítanou v americkém podsvětí. Loden o své titulní postavě řekla: „Snaží se dostat z tohoto velmi ošklivého typu existence, ale nemá vybavení“-v té době nezávislá myšlenka filmové hrdinky, která z Wandy dělá antihrdinku .

Smrt

V roce 1978 byla Lodenovi diagnostikována rakovina prsu . V té době dokončila několik dalších scénářů s Proferesem, které Kazan popsal jako „oddané opomíjené stránce amerického života“. V době diagnostikování rakoviny a plánování rozvodu se s Kazanem odcizili, ale její nemoc vylučovala jejich odloučení.

V době jejího diagnózy, Loden byl připraven k přímému funkci o Kate Chopin je probuzení , ale její léčby rakoviny jí zabránit spuštění to. Zemřela v nemocnici Mount Sinai v New Yorku na tuto nemoc 5. září 1980.

Dědictví

Experimentální filmařka Marguerite Duras citovala Wandu jako inspiraci, zejména schopnost Lodena obývat její postavu na obrazovce a v rozhovoru s Kazanem řekla: „Myslím, že ve Wandě je zázrak . Obvykle je vzdálenost mezi vizuální reprezentací a textem, stejně jako předmět a akce. Zde je tato vzdálenost zcela anulována; mezi Barbarou Loden a Wandou existuje okamžitá a trvalá kontinuita. " Duras popsal Lodenův výkon Wandovy „demoralizace“ jako „posvátný, mocný, násilný a hluboký“.

Kazan přirovnal Lodenovu hereckou techniku k Marlonu Brandoovi : „V tom, co dělala, byl vždy prvek improvizace, překvapení. Jediný, pokud vím, kdo byl takový, byl Brando, když byl mladý. Nikdy přesně věděl, co bude říkat, a proto mu všechno vyšlo z úst velmi živé. “

Wanda nikdy netoužila být romantizovanou vizí plnou zločinu, jako Bonnie a Clyde Arthura Penna . Loden záměrně upřednostňoval odvážný dokumentární přístup:

Opravdu nesnáším úhledné obrázky ... Jsou příliš dokonalé, než aby se daly uvěřit. Nemyslím jen podle vzhledu. Myslím v rytmu, v řezání, hudbě - všechno. Úhlednější technikou je úhledný obsah, až se vše změní ve Formicu, včetně lidí.

S ruční kamerou, anonymními lokacemi, dostupným osvětlením na 16 mm (foukané až na 35 mm) a improvizací převážně amatérského obsazení, kritik Richard Brody považuje Wandu za ne tolik v tónu souběžné francouzské nové vlny, ale spíše jako improvizační režijní dílo Johna Cassavetese .

Přestože byla Loden jednou z mála režisérek na konci 60. a 70. let, v době, kdy na ní pracovala, nepovažovala Wandu za feministický film a řekla:

Když jsem dělal Wandu , nevěděl jsem nic o zvyšování vědomí nebo osvobozování žen. To právě začalo, když byl film hotový. Obrázek nebyl o osvobození žen. Bylo to opravdu o útlaku žen, lidí ... Být ženou je neprozkoumané území a my jsme průkopníci svého druhu, objevující, co to znamená být ženou.

V roce 2012 vyšel Supplément à la vie de Barbara Loden od uznávané francouzské autorky Nathalie Légerové . Kniha, inspirovaná biografií Wandy a Loden, kombinuje skutečnost a fikci, aby prozkoumala povahu žité pravdy. Byl přeložen do angličtiny a v roce 2016 vydán jako Suite for Barbara Loden .

Filmografie

Film

Rok	Titul	Role	Poznámky
1960	Divoká řeka	Betty Jacksonová
1961	Nádhera v trávě	Ginny Stamperová
1968	Plavec	Shirley Abbott	(scény natočené podle pravidla Janice )
1968	Fade In	Jean	Televizní film
1970	Wanda	Wanda Goronski	Také spisovatel a režisér
1975	Frontier Experience	Delilah Fowler	Krátký; také režisér a producent (finální filmová role)
1975	Chlapec, který měl rád jelena		Krátký; režisér a producent

Televize

Rok	Titul	Role	Poznámky
1955–1957	Ernie Kovacs Show		Série pravidelná
1962	Alcoa Premiere	Betty Johnsonová	Epizoda: „Chlapec, který nebyl hledán“
1962	Nahé město	Penny Sonners	Epizoda: „Hodně ho mučit a dlouho ho držet“
1966	CBS Playhouse : Skleněný zvěřinec	Její dcera

Jevištní kredity

Rok	Titul	Role	Poznámky
1957	Nutkání	Bitová část	Broadway
1958	Noční cirkus		Si zahrála po boku s Benem Gazzarou
1959	Postarej se o Lulu!	Gaby	Broadway; režie Noël Coward
1959	Nejvyšší strom		Broadway; po boku Roberta Redforda
1960	Dlouhý sen	Bílá dívka	Broadway
1964–1965	Po pádu	Maggie	Broadway; Cena Tony za nejlepší herečku v hlavní roli
1964	Ale pro koho Charlie	Sheila Maloneyová	Broadway
1964	Měnění	Beatrice	Broadway
1968	Zimní cesta		Broadway
1968	Venkovská dívka		Broadway
1969	Domov je hrdina	N/A	Off-Broadway; ředitel
1975	The Love Death Plays of William Inge	N/A	Off-Broadway; ředitel
1976	Berchtesgaden	N/A	Regionální představení; ředitel
1980	Vraťte se k Five and Dime, Jimmy Dean, Jimmy Dean	Mona	Off-Broadway

Ceny a nominace

Tony Award - nejlepší herečka v hlavní roli, 1964 (za After the Fall )
Mezinárodní cena kritiků - Benátský filmový festival , 1970 (pro Wandu )

Poznámky

Reference

Citované práce

Acker, Ally (1991). Ženy navijáku - průkopnice kina, 1896 do současnosti . New York: The Continuum Publishing Company. ISBN 978-0-826-40499-2.
Commire, Anne; Klezmer, Deborah (1999). Ženy ve světové historii: Biografická encyklopedie . 9 . Waterford, Connecticut: Yorkin. ISBN 978-0-787-64068-2.
Garfield, David (1980). Player's Place: The Story of the Actors Studio . New York: Macmillan. ISBN 978-0-025-42650-4.
Guernsey, Otis L .; a kol. (1968). Nejlepší hry 1967–1968 . Ročenka Burns Mantle. 49 . New York: Dodd, Mead. OCLC 990510372 .
Hischak, Thomas (2012). Broadway hry a muzikály: Popisy a základní fakta více než 14 000 představení do roku 2007 . Jefferson, Severní Karolína: McFarland. ISBN 978-0-786-45309-2.
Jewell, James C .; Howard, Thomas E. (1977). Broadway a ceny Tony: První tři desetiletí, 1947-1977 . Washington, DC: University Press of America. ISBN 978-0-819-10339-0.
Kazaň, Elia (1988). Elia Kazan: Život . New York: Alfred A. Knopf. ISBN 978-0-394-55953-7.
Kazaň, Elia (2015). Devlin, Albert J .; Devlin, Marlene J. (eds.). Vybraná písmena Elia Kazana . New York: Knopf Doubleday Publishing Group. ISBN 978-1-101-91139-6.
Leeson, Richard M. (1994). William Inge: A Sourcebook of Research and Production . Westport, Connecticut: Greenwood Publishing Group. ISBN 978-0-313-27407-7.
Spada, James (1984). Filmy Roberta Redforda . Londýn: Citadel Press. ISBN 978-0-806-50898-6.
Turner, Roland; Podell, Janet (1980). Výroční nekrolog . New York: St. Martin's Press. ISBN 978-0-333-32502-5.
Uglow, Jenny; Hendry, Maggy (2005). The Palgrave Macmillan Dictionary of Women's Biography (Fourth ed.). New York: Palgrave Macmillan. ISBN 978-0-230-50577-3.

Další čtení

Reynaud, Bérénice, „For Wanda“, v The Last Great American Picture Show , Thomas Elsaesser , Alexander Horwath a Noel King, eds, Amsterdam: Amsterdam University Press, 2004, s. 223–47.
Léger, Nathalie , Suita pro Barbaru Loden
Mörke, Luise (2020). „Co je v kuželu? Wanda Barbary Lodenové mezi slabostí a odolností.“ Senses of Cinema 96, říjen 2020.

Languages

In other projects