Bartholomeus van der Helst - Bartholomeus van der Helst

Bartholomeus van der Helst
Bartholomeus van der Helst
	Autoportrét s miniaturou Marie, princezny Royal , 1667
narozený	1613, Haarlem
Zemřel	1670 (pohřben 16. prosince), Amsterdam
Národnost	holandský
Známý jako	Portrétní malba
Pozoruhodná práce	Banket amsterdamské občanské stráže na oslavu míru v Münsteru
Hnutí	Holandská malba zlatého věku
Patron (y)	Mary, princezna Royal a princezna z Orange , amsterdamská regentka a ředitelky cechu

Bartholomeus van der Helst (1613 - pohřben 16. prosince 1670) byl nizozemský malíř. Považován za jednoho z předních portrétních malířů z holandského zlatého věku a jeho elegantní portréty mu získal záštitu Amsterdam elitní stejně jako Stadtholder kruhu očím. Kromě portrétů namaloval van der Helst několik žánrových obrázků a také některé biblické scény a mytologická témata.

Život

Bartholomeus van der Helst se narodil v Haarlemu v roce 1613. Jeho přesné datum narození není známé, protože jsou ztraceny záznamy o narození Haarlemu té doby. Byl synem haarlemského hostinského jménem Lodewijk a Lodewijkovy druhé manželky Aeltgen Bartels. Van der Helst se přestěhoval do Amsterdamu někdy před rokem 1636, v roce, kdy se tam oženil s Annou du Pire, 18letou ženou z prosperující rodiny jižního Nizozemska, která již osiřela. Pár měl šest dětí, z nichž jedno, zvané Lodewijk (1642 - c. 1684), se stalo portrétním malířem jako jeho otec.

Pieter Lucaszn van de Venne a Anna de Carpentier se svým dítětem

Jeho první datovaný obraz, Regenti valonského sirotčince v Amsterdamu , pochází z roku 1637. Styl tohoto obrazu naznačuje, že v Amsterdamu mohl van der Helst cvičit s Nicolaesem Eliaszoonem Pickenoyem . Jeho první důležitou zakázkou byla velká schuttersstuk známá jako občanská stráž vedená kapitánem Roelofem Bickerem a poručíkem Janem Michielszem. Blaeuw . Van der Helst obdržel provizi v roce 1639 a dokončil ji v roce 1642. Velké 7,5 m široké plátno bylo zavěšeno nad krbem velkého shromáždění cechu Kloveniers, stejné místnosti, pro kterou Rembrandt namaloval Noční hlídku . Úspěch, kterého umělec s touto skladbou dosáhl, vedl k mnoha zakázkám za jednoduché a dvojité portréty přední amsterdamské třídy, jako je například jeho portrét Andriese Bickera , starosty Amsterdamu. Městská vojenská mosaz a bohatí členové vladařské třídy měli portréty od van der Helsta.

Banket amsterdamské občanské stráže na oslavu míru v Münsteru

Přestože van der Helst působil v Amsterdamu současně s Rembrandtem , dokázal se stát nejpopulárnějším portrétistou v tomto městě díky svým elegantním a lichotivým portrétům ve stylu Anthony van Dycka . Jeho práce byla v tomto pozdějším období Rembrandta považována za bezprostřednější než temná, intenzivní a introspektivní práce. Vzácný mezi portrétními umělci v Amsterdamu své doby dokázal přilákat buržoazní patrony z jiných měst, jako je Rotterdam.

Jeho velký skupinový portrét, Banket amsterdamské občanské stráže na oslavu míru v Münsteru ( Rijksmuseum , Amsterdam), byl namalován v roce 1648 a vystaven s velkým ohlasem. Podle holandského umělce životopisce Arnolda Houbrakena to byl obraz, který zpečetil jeho slávu pro budoucí generace . Obraz obdivovali Godfried Kneller a Joshua Reynolds . Van der Helst obdržel provizi od kruhu rodiny Stadtholderů, když byl v roce 1652 požádán, aby namaloval portrét Marie , vdovy po Vilémovi II., Princi Oranžského .

Smutný portrét mrtvého dítěte

Umělec zůstal aktivní po celý svůj život a udržoval si vysokou úroveň produkce až do konce své kariéry. Jeho pozdní práce, jako jsou závěsné portréty poručíka admirála Aert van Nes a jeho manželky Geertruidy den Dubbeld a viceadmirála Johana de Liefde (všechny tři z roku 1668 a v Rijksmuseu), stále udávaly trend v portrétní malbě v jeho věku. Přístavní scény v pozadí v těchto třech dílech namaloval Ludolf Bakhuizen .

Byl učitelem svého syna Lodewijka, který následoval jeho styl. Marcus Waltes byl jeho žákem v roce 1650. Neměl žádné jiné známé žáky, ale působil na Goverta Flincka , Eustache Lesueura , Constantina Hansena , Alexandra Sanderse a Abrahama van den Tempela .

Van der Helst zemřel v Amsterdamu v roce 1670. I když byl za svá díla schopen účtovat velmi vysoké ceny, zdá se, že žil nad poměry. Koupil velký dům v Nieuwe Doelenstraat a získal mnoho obrazů předních umělců, jako jsou Frans Floris , Simon de Vos , Goltzius , Adriaen Brouwer , Pieter Lastman , Gerard van Zyl , Simon de Vlieger , Hendrik Gerritsz Pot , Otto Marcelis a Willem van de Velde . Po jeho smrti byla jeho manželka nucena nabídnout jeho díla a díla z jeho umělecké sbírky k prodeji v roce 1671 v reklamě v Haarlems Dagblad . Počátkem roku 1671 on a jeho sestra Susanne pomáhali matce, když navštívili bývalé studio svého otce, které se nacházelo v Nes (za „Vleeshal“), když byly evidovány jeho věci. Byl majitelem Schilder-Boeck od Karla van Mander , Proměny Ovid, Serlio , Scamozzi , Vitruvius a Palladio ; portréty holandských admirálů ( Egbert Bartholomeusz Kortenaer atd.).

Práce

Všeobecné

Mladá žena držící slunečnici

Kromě portrétů, kterými je nejslavnější, namaloval Bartholomeus van der Helst několik žánrových, historických, biblických, mytologických a alegorických scén. Na všech těchto obrazech je stále důležitý portrétní aspekt.

Portréty

Bartholomeus van der Helst byl především malíř portrétů. Většinu jeho práce tvoří jednotlivé portréty, ačkoli maloval také rodinné portréty, dvojité portréty a závěsné portréty. Příkladem posledně jmenovaných jsou portréty poručíka admirála Aerta van Nesa a jeho manželky Geertruidy den Dubbeld . Mezi jeho nejprestižnější úkoly patřily skupinové portréty amsterdamských 'schutterů' (členů civilní milice) a vladařů. Nejznámějším dílem v této kategorii je jeho 1648 Banket amsterdamské občanské stráže na oslavu Münsterova míru ( Rijksmuseum , Amsterdam). V této rozsáhlé kompozici zobrazující 25 lidí dokázal van der Helst učinit spravedlnost každému jednotlivci. Díky sofistikovanému použití světla a barev si také uvědomil jasnou kompozici.

Jako portrétista amsterdamské elity vytvořil portréty v životní velikosti, které reagovaly na poptávku amsterdamských patricijů po portrétech, které nabízely spíše dobrou podobu než idealizovaný obraz. Jeho styl se vyznačuje jasnou kresbou, plasticitou, rovnoměrným nasvícením a příjemnou paletou spoléhající na světlo a jasné tóny. Dával přednost vyváženým skladbám.

Jan J. Hinlopen v roce 1665 se svou druhou manželkou Lucií Wijbrants

Jeho raná díla ukazují vliv Pickenoye, jeho předpokládaného mistra, a do určité míry Rembrandta. To je jasné na Portrét neznámého muže, pravděpodobně protestantského ministra z roku 1638 ( Museum Boijmans Van Beuningen ). Zobrazuje muže, který čte knihu, který vzhlíží k divákovi, jako by byl narušen, motiv odvozený od Rembrandta. Živá reprezentace sedícího je charakteristická pro van der Helstovu ranou tvorbu.

Van der Helst našel svůj vlastní styl ve 40. letech 16. století. Portrét Andries Bicker datováno 1642 (Rijksmuseum, Amsterdam) je typická jeho práce od tohoto období: to je dobře modelované, silného plasticity a maloval s prakticky neviditelnou tahu štětcem.

Móda pro francouzský elegantní styl byla v jeho díle viditelná po roce 1650. Příkladem je [[: Soubor: Bartholomeus van der Helst - Paul Potter.jpg | Portrét malíře zvířat Pauluse Pottera ]] namalovaný v roce 1654 ( Mauritshuis , Haag ). Tato práce byla založena na autoportrétu Pottera, který vytvořil krátce před svou předčasnou smrtí. Gesta a pohyby sedícího na obraze jsou elegantní. Umělci se dále podařilo vykreslit látky v hladkém malířském stylu a téměř dokonalé technice.

Obrazy posledních let Van der Helstovy kariéry se vyznačují zvýšenou pozorností k detailu a rovnoměrnějším nasvícením. Jemnost a intenzita, které charakterizují jeho dřívější práci, uvolnily cestu pro jasnost výrazu, který neponechává nic na představivosti. Umělec také použil barevnější paletu a bohatší kontrasty a důrazněji zdůraznil rozdíly mezi tmavými a světlými tóny.

Gerard Andriesz Bicker

Portrét Gerarda Andriesze Bickera

Jedním z nejslavnějších děl Van der Helsta je portrét Gerarda Andriesze Bickera v polovině délky roku 1639 (Rijksmuseum, Amsterdam). Van der Helst namaloval v roce 1642 portrét Andriese Bickera , otce Gerarda Andriesze Bickera a starosty Amsterdamu, jako přívěsek k tomuto dílu. Kontrast mezi oběma sedícími nemohl být výraznější: zatímco otec vypadá jako přísný a střízlivý protestant, syn vypadá jako fantastický dandy se samolibým pohledem v očích. V době, kdy byl obraz vytvořen, bylo Gerardovi Andrieszovi Bickerovi pouhých 17 let, ale již měl tituly Lord of Engelenburg a High Exekutor Muiden .

Tento portrét je často používán k ilustraci dekadentního bohatství amsterdamských obchodníků holandského zlatého věku v Amsterdamu.

Žánrové scény

Bartholomeus van der Helst namaloval také řadu žánrových scén. Příkladem žánrové scény od van der Helsta je Pohled na Nieuwmarkt (1638, Muzeum Ermitáž , Petrohrad), který kombinuje zátiší, panoráma města a figuru. Kompozice ukazuje starou ženu, která drží velký trakař plný zeleniny. Po její levé straně visí zdechlina velkého poraženého prasete. Vedle prasete jsou čtyři děti, z nichž jedno fouká prasečímu měchýři, zatímco ostatní se dívají na diváka. V pozadí je pohled na Nieuwmarkt se Sint Anthoniswaag. Tato práce byla pravděpodobně vytvořena pro soukromé použití van der Helsta, protože pravděpodobně zobrazuje pohled z jeho domu na Nieuwmarkt.

Další žánrovou scénou je Hudebník (1662, Metropolitní muzeum umění ), která zobrazuje ženu ladící teorbu, zatímco před ní odpočívá viola da gamba . Tištěná hudba v tenorových a sopránových partiích je umístěna poblíž na stůl. Hudebník se dívá přímo na diváka, jako by ho vyzýval, aby se chopil violy da gamba a přidal se k ní v duetu. I když je dílo obvykle považováno za žánrovou scénu, je možné, že se ve skutečnosti jedná o portrét Anny du Pire, manželky umělce.

Nieuwmarkt v Amsterdamu

Spolupráce

Jak bylo běžné v holandské umělecké praxi 17. století, Bartholomeus van der Helst pravidelně spolupracoval s dalšími specializovanými umělci. Častým spolupracovníkem byl Ludolf Bakhuizen, významný mořský a krajinářský malíř. Bakhuizen namaloval mořské scény, které jsou kulisou jeho portrétů nizozemských námořních hrdinů viceadmirála Johana de Liefde a poručíka admirála Aert van Nesa, s přívěskovým portrétem jeho manželky Geertruidy den Dubbeld (všechny tři z roku 1668 a v Rijksmuseum ).

Zajímavým případem spolupráce několika malířů Zlatého věku je Portrét Willema van Wyttenhorsta . Na jeho vzniku se podíleli ne méně než čtyři malíři: Bartholomeus van der Helst, Cornelis van Poelenburgh , Jan Both a Jacob Duck . Van der Helst byl zodpovědný za celkovou kompozici a Jan Both za krajinu. Je možné, že Duck namaloval postroj, protože byl specialistou na scény strážnic (také nazývané „kortegardy“), které zobrazovaly vojáky ve volném čase mezi jejich zbraněmi, postroji a dalším vojenským zařízením v strážnici. Je pravděpodobné, že van der Helst také namaloval obličej, ale role van Poelenburgh není jasná.

Van der Helst také spolupracoval s malířem zvířat Janem Baptistem Weenixem na ovčákovi s ovcemi a kozami . Pastýřského malíře na obraze namaloval Bartholomeus van der Helst. Van der Helst poškrábal svůj podpis mokrou barvou na chlapeckém límci, zatímco Weenix udělal totéž v mokré barvě vpravo nahoře. Předpokládá se, že obraz byl určen k zavěšení nad velký krb. To pravděpodobně vysvětluje vykonstruovanou perspektivu s poněkud příliš velkou ovcí umístěnou přímo na okraji v popředí.