Battle of the Nudes (rytina) - Battle of the Nudes (engraving)
.jpg)
Battle of the Nudes nebo Battle of the nahých mužů , pravděpodobně z roku 1465-1475, je rytina od florentské zlatník a sochař Antonio del Pollaiolo který je jedním z nejvýznamnějších starých mistrů tisků z italské renesance . Rytina je velká 42,4 x 60,9 cm a zobrazuje pět mužů s čelenkami a pět mužů bez bojujících ve dvojicích se zbraněmi před hustým vegetačním pozadím.
Všechny postavy jsou vystaveny v různých napjatých a atletických polohách a tisk je v tomto ohledu v daném období pokročilý. Tento styl je klasický, i když se zuřivě šklebí, a jejich svalstvo je silně zdůrazněno. Dvě postavy nejblíže přední části obrazového prostoru jsou v podstatě ve stejné póze, při pohledu zepředu i zezadu, a jedním účelem tisku mohlo být dát umělcům pózy ke kopírování. K modelování těl byla použita efektní a do značné míry originální rytina zpětného zdvihu s jemným a jemným efektem.
Kontext a recepce
Vasari , který si rytinu velmi pochvaluje, říká, že Pollaiuolo udělal další výtisky, ale žádný se nedochoval. Vzhledem k této vzácnosti může mít Vasari pravdu, přestože psal o mnoho desítek let později. Alternativně mohl odkazovat na řadu tisků po malbách nebo kresbách Pollaiuola, ale nyní je všeobecně vnímán jako rytý různými umělci do bitvy a nyní je většinou připisován jako „škola Pollaiuolo“ nebo podobné termíny.
.jpg)
Stejně jako u Andrea Mantegny , dominantní italské tiskové společnosti té doby, se sídlem převážně v Mantově , byl vysloven návrh, že Pollaiuolo možná negravíroval desku sám, ale najal si specialistu, aby pracoval na jeho designu. To však zůstává menšinovým pohledem. Rytí byl základní dovednost zlatníka a Pollaiuolo dílna vyrábí niello vyryté plakety. Odhady data rytiny se pohybovaly od asi 1465 do asi 1489. Stejně jako u většiny slavných tisků té doby byla při rytí a dřevorytu vytvořena řada přímých kopií , včetně jedné od „Johannesa z Frankfurtu“ kolem roku 1490, a často byla vypůjčena a napodobována, například na kresbě pravděpodobně od Rafaela . Jedná se o první tisk, který je podepsán úplným jménem umělce (na desce vlevo vzadu), na rozdíl od iniciál nebo monogramů používaných mnoha tvůrci grafiky.
Tisk se zjevně vztahuje k dílu Mantegny, ačkoli nejistota ohledně datování děl obou umělců znamená, že směr vlivu je nejasný. Mantegna vytvořil dvě velké rytiny bitvy mořských bohů a on nebo jeho následovníci vyrobili řadu dalších mužských aktů bojujících pod různými klasickými tituly. Navzdory obvyklým pokusům historiků umění , včetně v tomto případě Erwina Panofského , identifikovat konkrétní předmět pro rytinu, je pravděpodobné, že žádný nebyl zamýšlen. Dvě ústřední postavy uchopují konce velkého řetězu, což může naznačovat, že na figury je třeba pohlížet jako na gladiátory .
Vasari napsal o Pollaiuolo:
Měl akt aktuálnější než páni, kteří mu předcházeli, a pitval mnoho těl, aby studoval jejich anatomii; a byl první, kdo předvedl metodu vyhledávání svalů, aby na jeho postavách mohly mít svoji správnou formu a místo; a z těch ... vyryl bitvu.
Na druhé straně bylo navrženo, že Leonardo da Vinci mohl mít Pollaiuolo částečně na mysli, když napsal, že umělci by neměli:
aby jejich akty byly dřevěné a bez milosti, aby vypadaly jako pytel ořechů, a ne jako povrch lidské bytosti, nebo ve skutečnosti svazek ředkviček než svalnaté akty
Nedávný dokument naznačuje, že obrázek zobrazuje souboj dvou šlechticů, který se zvrhl v rozšířenější konfrontaci zahrnující nižší třídy. Dále se předpokládá, že Pollaiuolovi současníci by rozpoznali rozdíl v sociální třídě mezi bojovníky na základě rozdílů v brnění, zbraních a akcích. Tyto a další významy lze vysledovat až k literárnímu zdroji, právnímu pojednání Giovanni da Legnana Tractatus de bello, de represaliis et de duello z konce čtrnáctého století.
Nedávné průzkumy smyslu díla také naznačují, že tato pozoruhodná bitevní scéna zasáhla umělce i po Mantegně. Zatímco nahé postavy jsou idealizovány prostřednictvím různých póz, postavy je možné znovu a znovu vidět v jiných dílech dokončených jinými benátskými umělci, jako je Jacopo de 'Barbari v jeho „Bitvě mezi satyry a lidmi“, dokončené těsně před koncem 15. století.
Státy
Jako většina tisků z 15. století je bitva vzácná. Unikátní První stavu dojem v tiskové místnosti na Cleveland Museum of Art je obecně přijímán jako mnoho nejjemnější, a asi čtyřicet devět zobrazení (jednoduché příklady) přežije druhého státu , který je ve skutečnosti velký počet na 15th- století tisk. Za dané období je tisk velmi velký, což pravděpodobně přispělo k malému počtu přežívajících otisků - z opotřebovaného stavu desky v mnoha otiscích je zřejmé, že z druhého bylo vytištěno velké množství, pravděpodobně dosahující stovek Stát. Mezi těmito dvěma stavy nejsou žádné významné rozdíly, takže deska byla pravděpodobně přepracována jen proto, že se opotřebovala tiskem nyní ztracených dojmů z prvního stavu.
Existence prvního státu byla realizována až v roce 1967 poté, co Cleveland koupil jejich tisk ze sbírky Lichtenštejnska . Nejlepší dojem z druhého státu je ve Foggově muzeu umění na Harvardu ; zdá se, že byl vytištěn pouze před tím, než deska obdržela škrábnutí, a z papíru a vodoznaku se zdálo, že byly vytištěny včas v důsledku Clevelandského dojmu. Lze ukázat, že dvě kopie dřevorytu byly zkopírovány z prvního stavu.
datum
Ačkoli většina historiků umění datuje toto dílo do období 1465–1475, v roce 1984 byl podán návrh, aby tisk čerpal přímo z římské sochy, o které je známo, že byla vykopána v Římě v roce 1489, Tři satyři uškrcení hadem (nyní Graz , Rakousko). Pollaiuolo byl v Římě od roku 1484, a to by znamenalo, že tam byl proveden tisk. Tento návrh zůstává předmětem diskuse.
Přežívající dojmy
Je známo padesát dojmů, které přežily do roku 1939; jejich distribuce poskytuje zajímavý pohled na šíření prvotřídních tisků starého mistra. Jak při sčítání lidu v Langdale v roce 2002, tam je šestnáct ve Spojených státech, všichni zřejmě přišli od 1890, a většinou během období 1930-1960. Itálie má devět dojmů, Anglie pět a Paříž tři. V Německu bylo v roce 1939 pět, z nichž jeden se zdá být definitivně zničen během druhé světové války, jeden další „ztracen“ z Brém a jeden ztracen z dohledu po válce. Další dojmy mimo Evropu jsou v Melbourne a Ottawě ; v Evropě mají dojem Albertina ve Vídni , Nizozemsku (3), Štrasburku (1) a Budapešti . Dva ze tří dojmů ve Švýcarsku jsou jediné na světě, které jsou stále v soukromých sbírkách.
Poznámky
Reference
- Cleveland Museum of Art Velmi plná funkce Clevelandu v tisku přístupná 14. června 2014.
- Langdale, Shelley, Battle of the Nudes: Pollaiuolo's Renaissance Masterpiece , The Cleveland Museum of Art, 2002.
- Levinson; Laurie Smith Fusco in Jay A. Levinson (ed.) Early Italian Engravings from the National Gallery of Art , pp. 66–80, National Gallery of Art, Washington (Catalogue), 1973, LOC 7379624
- Metropolitní muzeum umění v New Yorku: „Antonio Pollaiuolo: Bitva nahých mužů (17.50.99)“. Na časové ose dějin umění. 2000–8. [1] (říjen 2006)
- Zucker, MJ, v KL Spangeberg (ed.), Šest století mistrovských tisků , Cincinnati Art Museum, 1993, č. 16, ISBN 0-931537-15-0