Billy Eckstine - Billy Eckstine

Billy Eckstine
Billy Eckstine v New Yorku c.1946
Billy Eckstine v New Yorku c.1946
Základní informace
Rodné jméno William Clarence Eckstein
narozený ( 1914-07-08 )8. července 1914
Pittsburgh, Pennsylvania , USA
Zemřel 08.03.1993 (1993-03-08)(ve věku 78)
Pittsburgh, Pennsylvania, USA
Žánry Jazz
Povolání Hudebník
Nástroje Zpěv, pozoun, trumpeta, kytara
Aktivní roky 1939–1990
Související akty Dizzy Gillespie , Charlie Parker , Ray Vasquez , Sarah Vaughan

William Clarence Eckstine (8. července 1914 - 8. března 1993) byl americký jazzový a popový zpěvák a kapelník během éry swingu . Byl známý svým bohatým, téměř operním basbarytonistickým hlasem. Jeho nahrávka „ I Apologize “ (MGM, 1948) získala v roce 1999 Cenu Síně slávy Grammy . The New York Times ho popsal jako „vlivného vůdce kapely“, jehož „laskavý basbarytonista“ a „plnokrevný, sladký“ přístup k populárním písním inspiroval zpěváky jako Earl Coleman, Johnny Hartman, Joe Williams , Arthur Prysock a Lou Rawls . “

raný život a vzdělávání

Sarah Vaughan a Billy Eckstine na Monterey Jazz Festival 1981.

Eckstine se narodil v Pittsburghu , Pennsylvania , Spojené státy americké, jako syn Williama Ecksteina, šoféra, a Charlotte Eckstein, švadleny. Eckstinini prarodiče z otcovy strany byli William F. Eckstein a Nannie Eckstein, manželský pár smíšené rasy, který žil ve Washingtonu, DC ; oba se narodili v roce 1863. William se narodil v Prusku a Nannie ve Virginii. Billyho sestra Maxine byla učitelkou na střední škole.

Eckstine navštěvoval Peabody High School, než se přestěhoval do Washingtonu, DC Navštěvoval Armstrong High School , St. Paul Normal and Industrial School a Howard University . Opustil Howarda v roce 1933 poté, co vyhrál první místo v amatérské talentové soutěži.

Státní historický ukazatel je umístěn na ulici Bryant 5913 v Pittsburghské čtvrti Highland Park a označuje dům, kde Eckstine vyrostla.

Historická značka v Highland Park , Pittsburgh, Pennsylvania

Kariéra

Míří do Chicaga , Illinois , Eckstine připojil Earl Hines 'Grand Terrace Orchestra v roce 1939, zůstat s kapelou jako zpěvák a trumpetista až do roku 1943. Do té doby, Eckstine začal dělat si jméno pro sebe přes juke-boxové hity kapely Hines, jako „ Stormy Monday Blues “ a jeho vlastní „Jelly Jelly“.

V roce 1944 Eckstine založil vlastní big band a stal se školou pro mladé dobrodružné hudebníky, kteří formovali budoucnost jazzu. Do této skupiny byli zahrnuti Dizzy Gillespie , Dexter Gordon , Miles Davis , Art Blakey , Charlie Parker a Fats Navarro , stejně jako zpěvačka Sarah Vaughan. Tadd Dameron , Gil Fuller a Jerry Valentine byli mezi aranžéry kapely. Billy Eckstine Orchestra je považován za první bop big-band, a měl Top Ten grafu záznamy, které zahrnovaly " Chata na prodej " a " Vězeň lásky ". Oba byli oceněn zlatou desku od RIAA .

Dizzy Gillespie, když uvažuje o kapele ve své autobiografii z roku 1979 To Be or Not to Bop , dává tuto perspektivu: „Neexistovala žádná kapela, která by zněla jako Billy Eckstine. Náš útok byl silný a hráli jsme bebop , moderní styl. Ne na světě existovala jiná taková kapela. " V roce 1946 Eckstine hrál jako hrdina v hudebním filmu Rhythm in a Riff , který také hrál Ann Baker a Lucky Millinder .

Eckstine se stal sólovým interpretem v roce 1947, s deskami s bujnými sofistikovanými orchestracemi. Ještě před složením kapely Eckstine nahrál sólo, aby ji podpořil, když v roce 1945 zaznamenal dva miliony prodejců „ Chata na prodej “ a oživení „ Vězeň lásky “. Daleko úspěšnější než nahrávky jeho kapely, tyto předznamenávaly budoucí kariéru Eckstine. Eckstine by pokračoval zaznamenat více než tucet hitů během pozdní 1940. Podepsal smlouvu s nově založenou společností MGM Records a okamžitě zasáhl revivalem „ Vše, co mám, je tvoje “ (1947), Rodgerse a Hartova „ Blue Moon “ (1948) a „ Caravan “ od Juana Tizola (1949) ).

Eckstine měl další úspěch v roce 1950 s ústřední písní Victora Younga k „ My Foolish Heart “ a další rok s oživením hitu Bing Crosby z roku 1931 „ Omlouvám se “.

Jeho vystoupení v roce 1950 v Paramount Theatre v New Yorku přitáhlo při jeho představení Paramount větší publikum než Frank Sinatra .

V roce 1951 vystoupil Eckstine na sedmém proslulém koncertu Cavalcade of Jazz, který se konal ve Wrigley Field v Los Angeles a který produkoval Leon Hefflin, starší 8. července. Dále zde byli Lionel Hampton a jeho Revue, Percy Mayfield , Jimmy Witherspoon , Joe Liggins `` Honeydrippers a Roy Brown .

Eckstine byl předmětem třístránkového profilu v časopise LIFE z 25. dubna 1950 , ve kterém fotografka Martha Holmes doprovázela Eckstina a jeho doprovod během týdne v New Yorku. Jedna fotografie pořízená Holmesem a publikovaná v LIFE ukázala Eckstine se skupinou bílých obdivovatelů žen, z nichž jedna měla ruku na jeho rameni a hlavu na jeho hrudi, zatímco se smála. Eckstinův životopisec Cary Ginell napsal o obrazu, který Holmes „... zachytil okamžik společné bujnosti, radosti a náklonnosti, nepoškozený rasovým napětím“. Holmes později popsal fotografii jako oblíbenou z mnoha, které pořídila ve své kariéře, protože „... říkala, jaký by měl být svět“. Fotografie byla považována za natolik kontroverzní, že redaktor časopisu LIFE požádal o osobní souhlas Henryho Luce , vydavatele časopisu, který řekl, že by měla být zveřejněna. Zveřejnění obrázku způsobilo, že do časopisu byly napsány protestní dopisy, a zpěvák Harry Belafonte následně o publikaci řekl, že „Když se tato fotografie dostala do této národní publikace, bylo to, pokud byla prolomena bariéra“. Spor, který vyplynul z fotografie, měl zásadní vliv na trajektorii Eckstineovy kariéry. Tony Bennett by si vzpomněl, že „Všechno to změnilo ... Předtím měl ohromné ​​pokračování ... a jen to urazilo bílou komunitu“, což je sentiment sdílený klavíristou Billym Taylorem, který řekl, že „pokrytí a ten obraz se prostě odrazily zavřely se mu dveře “.

Mezi nahrávkami Eckstine z padesátých let byl duet z roku 1957 se Sarah Vaughan, „ Passing Strangers “, menší hit v roce 1957, ale počáteční úspěch č. 22 v britském žebříčku jednotlivců .

Živé album Las Vegas z roku 1960 , No Cover, No Minimum , představovalo Eckstina, který si vzal několik trubkových sól a předvedl svůj čin v nočním klubu. Na začátku 60. let nahrál alba pro Mercury a ruletu a v polovině až konce 60. let se objevil na albech Motown. Po střídmém nahrávání v 70. letech minulého století pro Al Bell's Stax /Enterprise otiskl mezinárodní turné Eckstine jeho poslední nahrávku, Grammy nominovaný Billy Eckstine zpívá s Bennym Carterem v roce 1986.

Eckstine dělal četná vystoupení v televizních estrádách, včetně The Ed Sullivan Show , The Nat King Cole Show , The Tonight Show with Steve Allen , Jack Paar , and Johnny Carson , The Merv Griffin Show , The Art Linkletter Show , The Joey Bishop Show , Dean Martin Show , The Flip Wilson Show a Playboy After Dark . Účinkoval také jako herec v televizním sitcomu Sanford and Son a ve filmech jako Skirts Ahoy , Let's Do It Again a Jo Jo Dancer . Před Hrou 4 Světové série 1979 na stadionu Three Rivers v rodném Pittsburghu provedl The Star-Spangled Banner .

Kulturně byla Eckstine módní ikonou. Proslavil se svým „pan B. límcem“-vysokým límcem, který tvořil „B“ přes kravatu vázanou Windsorem (nebo vůbec bez kravaty). Na konci čtyřicátých a na začátku padesátých let nosil obojky mnoho beder .

V roce 1984 nahrál Eckstine své předposlední album I Am a Singer , které aranžoval a dirigoval Angelo DiPippo a představoval Toots Thielemans na harmoniku. V listopadu 1986, Eckstine nahrával se saxofonistou Benny Carterem pro jeho album z roku 1987 Billy Eckstine Sings with Benny Carter . Eckstine natočil své poslední nahrávky pro Motorcity Records , etiketu pro bývalé umělce Motownu, kterou založil Ian Levine .

Osobní život

Oženil se se svou první manželkou v červnu 1942. Po rozvodu v roce 1952 se krátce poté znovu oženil s herečkou a modelkou Carolle Drake v roce 1953 a zůstali manželé až do své smrti. Byl otcem čtyř dětí z jeho druhého manželství a dvou nevlastních dětí, včetně Eda Eckstina, prezidenta Mercury Records ; Guy Eckstine, výkonný a nahrávací producent společnosti Columbia and Verve Records A&R; zpěvačka Gina Eckstine; a herec Ronnie Eckstine .

Nemoc a smrt

Eckstine dostal mrtvici při vystoupení v Salině v Kansasu v dubnu 1992 a už nikdy nevystoupil. Ačkoli se jeho řeč v nemocnici zlepšila, Eckstine dostal infarkt a zemřel o několik měsíců později, 8. března 1993, ve věku 78 let. Eckstineovo poslední slovo bylo „Basie“.

Pocty

Jeho přítel Duke Ellington vzpomínal na Eckstineovo umění ve své autobiografii z roku 1973 Hudba je moje paní :

Eckstine stylu milostné písně otevřely nové komunikační linky pro muže v kolotoči muž-žena, a blues a la B byly esencí pohody. Když pořídil nahrávku „Caravan“, měl jsem radost a bylo mi ctí sledovat jednu z našich skladeb, která mu pomohla dostat se do stratosféry všeobecného uznání. A od té doby se samozřejmě neohlédl. Pozoruhodný umělec, zvučný B. ... Jeho styl a techniku ​​z velké části okopírovali někteří neokomerční zpěváci, ale navzdory jejich úsilí zůstává v čele, aby ukázal, jak a co se mělo udělat.

Sammy Davis, Jr. se několikrát objevil naživo a vydával se za Eckstina. Eckstine byl pohřebák na Davisově pohřbu v roce 1990.

Quincy Jones v Billboardu uvedl :

Vzhlížel jsem k panu B jako k idolu. Chtěl jsem se oblékat jako on, mluvit jako on, vzorovat celý svůj život jako hudebník a jako úplný člověk k obrazu důstojnosti, který promítal ... Jako černoch nebyl Eckstine imunní vůči předsudkům, které charakterizovaly 50. léta 20. století.

Jones je citován v The Pleasures of Jazz a také říká o Eckstine:

Pokud by byl bílý, obloha by byla limitem. Jak to tak bylo, neměl vlastní rozhlasový ani televizní pořad, tím méně filmovou kariéru. Musel bojovat se systémem, takže věci nikdy do sebe nezapadly. “

Lionel Hampton :

Byl to jeden z největších zpěváků všech dob .... Byli jsme na něj hrdí, protože to byl první černý populární zpěvák zpívající populární písně v našem závodě. My, celá hudební profese, jsme byli tak šťastní, když jsme ho viděli dosáhnout toho, co dělá. Byl to jeden z největších zpěváků té doby ... Byl to náš zpěvák. “

Název propagačního filmu z roku 1956 od společnosti CG Conn Company, Mr. B Natural , je odvozen od Eckstinovy ​​přezdívky „pan B.“ (Titulní postava se Eckstine nijak nepodobá.)

Diskografie

10 "vydání LP

  • 1940: Earl Hines - Billy Eckstine [Záznam 1: Bouřlivé pondělí Blues // Water Boy; Záznam 2: I Got It Bad (And That Ain't Good) // Nějak; Record 3: Jelly, Jelly // Skylark] (RCA Victor) Sada alb 3x78 ot / min
  • 1949 Billy Eckstine zpívá ( národní ) - zaznamenáno 1945–1947
  • 1950 písní od Billyho Eckstina ( MGM )
  • 1951 Billy Eckstine Favorites (MGM)
  • 1952 milostné písně Rodgerse a Hammersteina (MGM)
  • 1953 Billy Eckstine zpívá něžně (MGM)
  • 1953 Earl Hines - Billy Eckstine: Treasury of Immortal Performances ( RCA Victor ) - nahráno 1940–1942
  • 1953 The Great Mr. B: Billy Eckstine and His All -Star Band ( DeLuxe /King) - zaznamenáno 1944
  • 1954 I Let a Song Go Out Of My Heart: Billy Eckstine Sings 8 Great Duke Ellington Songs (MGM)
  • 1954 Blues na prodej ( EmArcy )
  • 1954 The Love Songs of Mr. B (EmArcy)

Vydání LP 12 "

LP/CD kompilace not

  • 1960 Mr. B: The Great Billy Eckstine and His Orchestra (Audio Lab) - 12 "LP reedice The Great Mr. B od DeLuxe/King.
  • 1963 Billy & Sarah se Sarah Vaughan (Lion) - kompilace
  • 1971 Billy Eckstine Together (Spotlite) - 1945 živých nahrávek „rozhlasového vysílání“
  • 1979 Billy Eckstine Sings ( Savoy Jazz ) - kompilace
  • 1986 Mister B. and the Band: The Savoy Sessions (Savoy Jazz) - kompilace
  • 1986 I want to talk about you ( Xanadu ) - tato kompilace obsahuje Eckstineovy nejranější nahrávky, 13 výběrů převzatých z jeho stran Bluebird 1940–1942 s Earl Hines Orchestra; album je doplněno třemi baladami převzatými z přímého „rozhlasového vysílání“ z roku 1945 s jeho vlastním big bandem.
  • 1991 Everything I Have Is Yours : The Best Of The MGM Years (Verve) - 2CD antologie se 42 skladbami (poznámka: původní sada 2 LP byla vydána v roce 1985 s pouhými 30 skladbami)
  • 1991 Compact Jazz: Billy Eckstine (Verve) - kompilace
  • 1994 Jazz 'Round Midnight: Billy Eckstine (Verve) - kompilace
  • 1994 Verve Jazz Masters (svazek 22): Billy Eckstine (Verve) - kompilace
  • 1996 Air Mail Special (Drive Archive) - opětovné vydání živých nahrávek „rozhlasového vysílání“ z roku 1945.
  • 1996 The Magnificent Mr. B (Flapper/Pearl) - antologie/kompilace materiálu nahraného Earl Hinesem (pro label Bluebird) a Eckstineovými nahrávkami se svým orchestrem (pro DeLuxe a National labely).
  • 1997 Chronologický Billy Eckstine a jeho orchestr 1944–1945 ( klasika ) - antologie/kompilace
  • 1999 The Chronological Billy Eckstine and His Orchestra 1946–1947 (Classics) - antologie/kompilace
  • 2001 Mr. B (ASV/Living Era) - antologie/kompilace
  • 2002 Timeless Billy Eckstine (Savoy Jazz) - kompilace
  • 2002 The Legendary Big Band 1943–1947 (Savoy Jazz) - 2CD antologie (všechny nahrávky Eckstine pro značky DeLuxe a National).
  • 2003 Kiss of Fire (Sepia) - kompilace (obsahuje 25 skladeb zaznamenaných v letech 1947–1952 pro značku MGM).
  • 2003 Motown Years (Motown/UMe) - 2CD antologie
  • 2004 Love Songs (Savoy Jazz) - kompilace
  • 2004 A Proper Introduction to Billy Eckstine: Balads, Blues and Bebop ( Proper ) - antologie/kompilace
  • 2005 Jukebox Hits 1943–1953 (Acrobat) - antologie/kompilace
  • 2005 Early Mr. B: 1940–1953 (Jazz Legends) - antologie/kompilace materiálu nahraného Earl Hinesem (pro značku Bluebird) a Eckstineovými nahrávkami s jeho orchestrem (pro DeLuxe, National a MGM labely).
  • 2006 Prisoner of Love: The Romantic Billy Eckstine (Savoy Jazz) - toto je reedice Timeless Billy Eckstine .
  • 2008 All of My Life ( Jasmine ) - 2CD antologie (obsahuje 35 skladeb nahraných pro značku MGM; zahrnuje také všech 10 jeho 1956 nahrávek RCA; a 10 jeho 1957–1958 nahrávek Mercury).

Reference

Bibliografie

externí odkazy