Boris Eifman - Boris Eifman

Boris Eifman (Борис Яковлевич Эйфман)

Boris Eifman (Борис Яковлевич Эйфман) (narozený 22. července 1946 v Rubtsovsku ) je ruský choreograf a umělecký vedoucí. Natočil více než padesát baletních inscenací.

Eifman se narodil na Sibiři, kde byl jeho otec otec přidělen k práci v továrně na tanky. V roce 1953 se rodina přestěhovala do Kišiněva na Moldávii. Eifman absolvoval Kišiněvovu baletní školu v roce 1964. Vystupoval jako tanečník v Kišiněvově divadle opery a baletu; a pokračoval ve studiu choreografie na konzervatoři v Leningradu , kde jeho učitelem byl choreograf Georgi Aleksidze. Eifman vystudoval konzervatoř v Leningradu v roce 1972. Poté se v letech 1972–1977 stal baletním mistrem na Vaganově akademii ruského baletu . V roce 1977 získal povolení k založení vlastní společnosti, původně známé jako Leningradské divadlo současného baletu. Soubor byl znám pod různými jmény, ale dnes je jeho oficiálním názvem Petrohradské státní baletní divadlo Borise Eifmana nebo jednoduše Eifmanův balet z Petrohradu, když je na turné. Kromě choreografie pro vlastní společnost vytvořil Eifman mimo jiné balety pro Maly Theatre of Opera and Ballet, Kirov Ballet, Bolshoi Ballet, Les Ballets de Monte Carlo a New York City Ballet. Tancoval také pro film a televizi.

Eifmanova rodina se musela během druhé světové války přestěhovat z Charkova na Sibiř. Ačkoli podmínky na Sibiři byly tvrdé, tento krok jim zachránil život. Eifmanové jsou Židé; a nacisté zabili rodinu jeho otce v Charkově a Kyjevě. Na Sibiři žili v „jámě“ se šesti pokoji, v nichž bylo šest až deset rodin. „Pokud vláda nestavěla skutečné bydlení, nebylo to kvůli penězům, ale proto, že s lidmi nebylo zacházeno jako s lidmi, ale jako s dobytkem,“ říká Eifman. Poté, co se rodina přestěhovala do Moldávie, začala Eifman od sedmi let studovat u mladých průkopníků balet a lidový tanec . Jeho rodiče zpočátku oponovali jeho touze po taneční kariéře, ale jako teenager začal experimentovat s choreografií.

Eifmanův zájem o dramatická témata pro jeho choreografii staví jeho tvorbu do dlouholeté ruské tradice. Tato tradice sahá do 18. století a do založení ruské baletní školy učedníky Jean-Georges Noverre . Eifman řekl: „ten typ filozofického divadla, na jehož tvorbě pracuji, se nezrodil v Sovětském svazu ... To je myšlenka, která patří Noverrovi.“

Choreograf uvedl, že jeho práci pro vlastní společnost lze rozdělit do tří období: „sovětské období, éra perestrojky a posledních 10 let.“ Během prvního období pracoval většinou bez vládních dotací a podléhal přísné cenzuře. Navzdory těmto omezením však získal populární pokračování choreografií rock'n'rollové hudby ( Pink Floyd ) a odvážil se řešit kontroverzní témata. Úřady mu navrhly emigraci, ale nechtěl opustit Petrohrad. Během druhého období, které začalo baletem Mistr a Margarita z roku 1987 a překrývalo se s perestrojkou, si Eifman užíval více umělecké svobody. Jeho společnost uskutečnila své první mezinárodní turné do Paříže v roce 1989. Třetí období začalo v roce 1996, kdy ho oslovil impresario Sergej Danilian, což vedlo k americkému debutu Eifman Ballet v roce 1998.

Funguje

  • Gayané (1972)
  • Firebird (1975)
  • Směrem k životu
  • Schůze
  • The Beautiful Impulses of the Soul
  • Only Love (1977)
  • The Song Broken (1977)
  • Double Voice (1977)
  • Firebird (1978)
  • Movement Eternal (1979)
  • Boomerang (1979)
  • Idiot (1980)
  • Autogramy (1981)
  • Den šílenství neboli Figarova svatba (1982)
  • The Legend (1982)
  • Metamorphoses (1983)
  • Večer tříkrálový (1984)
  • Second Lieutenant Romashov (1985)
  • Intriky lásky (1986)
  • Mistr a Margarita (1987)
  • Adagio (1987)
  • Pinocchio (1989)
  • Les Intrigues de l'Amour (1989)
  • The Passions of Man (1990)
  • Thérèse Raquin, alias Vrahové (1991)
  • Čajkovskij: Tajemství života a smrti (1993)
  • Karamazovové (1995)
  • Red Giselle (1997)
  • My Jerusalem (1998)
  • Requiem (1998)
  • Russian Hamlet: the Son of Catherine the Great (1999)
  • Don Juan a Molière (2000)
  • Don Quijote nebo Fantasies of a Madman
  • Kdo je kdo (2003)
  • Musagète (2004)
  • Anna Karenina (2005)
  • Racek (2007)
  • Onegin (2009)
  • Rodine
  • Nahoru a dolů
  • Efekt Pygmalion (2019)

Vyznamenání a ocenění

Poznámky pod čarou

Bibliografie

  • Аловерт, Нина. „Балетний Театр Бориса Эйфмана.“ (16. Сентября 1994 Года) Новое Русское Слово.
  • Johnson, Robert. „Tradicionalista, který se snaží aktualizovat ruskou duši.“ (5. dubna 1998) The New York Times .
  • Alovert, Nina. „Fantazie snílka.“ (Duben 1998) Dance Magazine, str. 62–66.
  • Barnes, Clive. „Eifman přichází.“ (Červenec 1998) Dance Magazine.
  • Zlato, Sylviane. „Tanec disidenta.“ (17. ledna 1999). Newsday.
  • Kisselgoff, Anna. „Doutnající emoce vyvolaná pohybem.“ (17. ledna 1999) The New York Times.
  • Zpěvačka, Thea. „Boris Eifman dělá tance z turmoilu.“ (19. března 2000) The Boston Globe.
  • Bayley, Mary Murfin. „Ruská taneční hvězda zůstala věrná vizi.“ (22. března 2001). Seattle Times.
  • Alovert, Nina. „Eifmanovo jubileum: Jediná ruská moderní baletní společnost slaví 25 let inovací.“ (Leden 2002). Dance Magazine, str. 68–73.
  • Bohlen, Celestine. „Umělec útěku vyškolený během sovětského cirkusu.“ (24. března 2002) The New York Times.
  • Goodwin, Joy. „Žádný odpočinek pro ruského odpadlíka.“ (15. dubna 2007). The New York Times.
  • Bachko, Katia. „Eifman Experience: Boris Eifman slaví 30 let se svou společností.“ (Duben – květen 2007). Pointe .
  • Johnson, Robert. "Boris Eifman přichází do Ameriky" v choreografovi Boris Eifman: Muž, který se odvážil. Ardani. New York: 2018.

externí odkazy