Chua Ek Kay - Chua Ek Kay


z Wikipedie, otevřené encyklopedie
Chua Ek Kay
蔡逸溪
ChEk.jpg
narozený 1947
zemřel 08.02.2008 (02.08.2008)(ve věku 61)
Národnost Singapurská
Vzdělání Učil soukromě Fan Chang Tien; Lasalle-SIA College of the Arts (1990); BFA ( University of Tasmania ); MA (Hons) ( University of Western Sydney )
Známý jako Čínská tušové malby
Partnerem (y) MDM. Yeo Yang Kwee
Ocenění 1991 : UOB 10. Painting of the Year Award (Grand Prize)

1998 : Philip Morris skupina společností ASEAN umění Awards, porotce Choice
1999 : Kulturní Medallion pro umění

2002 : Lasalle-SIA College of Arts Fellowship

Chua Ek Kay ( Číňan : 蔡逸溪 ; pinyin : Cai Yixi ) (1947-8 únor 2008) byl singapurský umělec ceněn jako „most mezi asijskou a západní umění“ s unikátní malby pomocí čínské inkoust na papíře, který prokázal geniální směs tradiční čínské malířské formy se západními uměleckými teoriemi a metodami. Většina z jeho prací byl na téma z Chinatown pouliční scény, lotosů a abstraktních děl inspirovaných australskými domorodými jeskynní malby .

Raná léta

Chua Ek Kay se narodil v Kuang-tung , Čína, v roce 1947, nejstarší ze sedmi dětí. V roce 1950, jeho rodina se stěhoval do Singapuru , a usadil se v Liang Seah ulici. Čínské kulturní vlivy byly do značné míry součástí jeho každodenního života a umění, a jako dítě Chua zvedl čínskou literaturu a poezii , a cvičil psaní čínských znaků se svým otcem. Dokonce i ve škole, on často se zúčastnil kaligrafie a poezie klasických aktivit jako student na katolické High School . On vynikal v obou oblastech, psát své vlastní básně a stávat se známý ve škole za jeho vynikající básnické kaligrafii. Tato pověst se brzy rozšířily do místního kaligrafie a poetických kruzích.

V roce 1975 se 28-letý Chua stal žákem čínské malování a těsnění-řezbou ze singapurské master inkoustu malíře , Fan Chang Tien.

uměleckou kariéru

I když byl hluboce vášnivý o umění, Chua nadále živit tím, že na řadě míst. A konečně, v roce 1985, on odstoupil jeho post jako manažer oděvní továrny, aby se stal na plný úvazek umělec. Ve věku 38 on se pustil do své umělecké cestě, kterou se doplňuje jeho příjem jako odborný asistent s odborem pro dálkové studium na National University of Singapore .

Jízdní kola odpočinek v Backlane (2000)
60 x 76 cm. Inkoust na papíře.
Sběr í muzeí.

Začal zkoumat své představy o umění, oprostit se od tradicionalistické Shanghai School stylu subjektů. Vzpomínka na jeho dětství v Liang Seah Street a jeho společenství, Chua našel nové inspirace v jeho obrazech z hor a jezer, aby obchodním domě a dokonce i abstraktních děl inspirovaných australskými domorodými jeskynní malby .

Když se prozkoumal nové výrazy v umění, našel podobností mezi stylem Shanghai školy a práce západních umělců jako Henri Matisse , Pablo Picasso a Jackson Pollock z hlediska uměleckého spontánnost. Tento nový-našel zájem o západním umění ho vedlo ke studiu předmětu do Lasalle-SIA College of the Arts (dnes LASALLE College of the Arts) v roce 1990. On byl také strávit ještě několik let zabývá srovnávací studii východní a západní koncepty malba v Austrálii , přijímat Bachelor of Fine Arts (BFA) z University of Tasmania a master of Arts (MA (Hons)) z University of Western Sydney . Nicméně, čínský kartáč styl, který mu sebral dřív nikdy ho opustila, a jeho vliv i nadále proudit v jeho obrazech.

Dne 21. srpna 2006, Chua zahájil svou „Pouliční scény Collection“ série obrazů v Univerzita managementu v Singapuru (SMU). V hodnotě S $ 302,000, tyto 30 díla zachycují scény starých obchodů domů, úzkých uliček, historických památek a dalších vzpomínek znázorňujících Singapuru dědictví, jeho podpis kartáčů stylů - dědictví 20 let umělecké praxe. On oficiálně daroval tuto sbírku na univerzitě dne 18. října 2006, na podporu iniciativy „Vizuální umění“ univerzity zahájena na začátku roku. SMU následně vydal knihu s názvem Chua Ek Kay: Scenes Singapore Street, evokující vzpomínky (2007).

Lee Boon Yang je ministr pro informace, komunikace a umění , řekl umělce: „Ek Kay vyvinula jedinečný styl jeho vlastní Když se člověk podívá na jeho obrazů, jeden připomíná, jak jednoduchý přístup k životu může přeložit do. něco mocného. Zjistil jsem jeho obrazy obzvláště zajímavé v tom, jak se vstřikuje tolik vášně a emoce do minimalistické krajiny.“

Estetika a filozofie v jeho umění

Když Chua byl pod vedením Fan Chang Tien, on ne jen se učil čtyři prvky „Shanghai školy“ - kaligrafie, klasické poezii, malířství a těsnění-řezbářské od svého pána. Fan ho vrtat v principech花鸟( Chinese : Hua niǎo či „květinový pták“), a vynucený Chua má základy ve svém oboru. To také zesílila svůj zájem o umění, studoval estetiku post-Ming dynastie mistrů zejména z Shih-tao.

Fan Chang Tien také připomněl Chua být expresivní v jakémkoliv předmětu namaloval, protože tam byl rytmus s každým tahem. Tento „život“ v jeho obrazech také musel přijít s pochopením „černé v černém“, vyjadřující umění prostřednictvím různých gradací inkoustových tónů zachytit „zjednodušující složitosti“ v zobrazení předmětu.

Když se prozkoumal západní myšlenky v jeho umění, on shledal, že rozdíl mezi západní a východní umění ležela výhradně na svého ducha: western art byl silný a východní umění více introspektivní. Zjistil také, že vznik „východozápadní umělecké fúze“ v umění od pionýrských singapurských umělců přijaté v letech 1950 až 1960 byl částečně způsoben kulturní revoluce . Že revoluce nejen uzavřen Číny dveře od zbytku světa, ale také pod zámkem své „běžné čínské klíčovými tématy zasněžené vrcholky a tryskající řek“, které byly identifikovány s pomocí čínských umělců v zahraničí. Singapur umělci pak si uvědomil, že to není opravdu se týkají těchto konvenčních uměleckých témat a měli by přijmout známé předměty, které by mohly pálit přes jejich emoce a umění. Mnoho umělců v tomto období byly také anglicky vzdělané, a tak přijal západní představy o tom, alternativních zdrojů umění. Zatímco Chua své výtvory jsou naplněny západní uměleckou spontánnost, on cítil, že tradice i nadále hrát důležitou roli v průkopnické a generování inspirace v umění.

Chua pokračovali cvičit Han kaligrafii a inkoust kartáč malba, protože věřil, že zatímco současná malba musel držet krok s dobou a vyjadřují umělce temperament a ideály, že je zkratka pro, v umění, měl by být vymýceno na některých základních pravidel a formáty. Kázeň čínského umění přispěly k posílení jeho linky, zatímco západní techniky mu pomohl v míchání tónů . Tyto techniky tvořily základ jeho umění.

Smrt a holdy

Kulatého stolu účastníků (zleva doprava) Susie Lingham (moderátor, parapetů), Cheo Chai-Hiang, Hong Sek Chern, TK Sabapathy a Joanna Lee.

Dne 8. února 2008, Chua zemřel ve věku 61 let poté, co bojoval s nosní rakovinu v roce 2004.

„S Chua projde,“ řekl Edmund Cheng, předseda Národní rady umění , „Singapore ztratil velkého umělce a tyčící talent ... K jeho přáteli a kolegy umělci, Ek Kay byl muž mála slov, a byl vždy respektován pro jeho klidnou důvěrou a pokorou i přes jeho vynikající mezinárodní úspěch. Ek Kay byl příkladný umělec, který nám zanechal na jeho vrcholu.“

Dne 18. března 2008, The Nanyang AVU uctil Chua se u kulatého stolu relaci s názvem Rozpomínání Chua Ek Kay: tušové malby a idea současného . Používání Chua díla jako základ pro diskusi, diskusní fóra snažil se zapojit publikum do diskuse o významu současného umění v Singapuru. Host Joanna Lee, autor Chua Ek Kay: Scenes Singapore Street, evokující vzpomínky (2007), spolu s umělci Cheo Chai-Hiang a Hong Sek Chern, dotkl výtvory Chua a vývoji jeho myšlenek v průběhu let.

To bylo následováno zádušní mši za Chua, dne 17. května 2008, kterou pořádá společně Singapore Art Museum a Univerzita managementu v Singapuru (SMU). Služba označil 100. den umělcovy smrti, s pocty dodaných ředitel muzea Kwok Kian Chow, umění patrona Koh Seow Chuan, zesnulého umělce vdova MDM Yeo Yang Kwee a mnoho dalších lidí, které Chua pracovali se za svého života. Mdm Yeo rovněž představila dva nepojmenované obrazy na poskytování služeb, a oznámil její darování Chua je „reprezentativní kolekci“ na Art Museum.

hlavní výstavy

Termíny Titul Umístění
1988 A Volba čínských Brush Obrazy a kaligrafie Ústav dálkového studia, National University of Singapore
Singapur
9-13 09. 1992 Dualita a Tension Národní muzeum galerie
Singapore
1995 Nedávné práce podle Chua Ek Kay (Solo) University of Western Sydney
Sydney , Austrálie
20-23 září;
24. září -
06.10.1997
Barva nekonečna (solo) Caldwell House Chijmes a Art Forum
Singapore
1998 Hunter z divočiny (solo) Art Forum
Singapore
Philip Morris-ASEAN Art Exhibition Hanoi , Vietnam
1999 KŘUPAVÝ Singapore Art Museum
Singapore
Power a Poezie, památky a Meditace v čínské tušové malby Singapore Art Museum
Singapore
  • Beyond tradice: Art of New migrujících čínštině
  • chůzi
Earl Lu Gallery
Singapur
1-31 12. 2000 Lyrické Spaces (Solo) Wetterling Teo Gallery
Singapur
2001 Pouliční scény Revisited (Solo) Soobin Gallery
Singapur
Asean Art Dnes 2001 Earl Lu Gallery
Singapur
Inkoust a barva, 3 Singapuru umělci Kuala Lumpur , Malajsie
Nokia Singapore Art 2001 Singapore Art Museum
Singapore
2002 Timeless Space Damašek Asie Londýn , Anglie , Velká Británie
2003 Chua Ek Kay: Být & Stává: The Lotus Pond Series Singapore Tyler Print Institute
Singapur
23. srpna -
04.09.2005
逸溪(Yixi) (solo) Shanghai Art Museum
China
19-22 12. 2007 Podél řeky bank (sólo) Singapore Tyler Print Institute
Singapur
26 listopadu 2015 - 30 října 2016 Chua Ek Kay: Po dešti 2016 Národní galerie Singapore
Singapore

Některé informace v tabulce výše byly získány z Chua Ek Kay (singapurský, 1947): Vybrané výstavy , ArtNet: The Art World Online , vyvolány 16. února rok 2008,

Poznámky

Další čtení

Guides zdrojů

zpravodajství

  • "Na tribuně vítězů", The Straits Times , 24. července 1991,
  • „Kresba z mlhy času“, The Straits Times , 9. července 1998,
  • "Profil - Chua Ek Kay" The Straits Times , 25.září 1999,
  • "Spisovatel, výtvarník dána kulturní Medallion" The Straits Times , 25.září 1999,
  • „Místní umění vládne tyto koridory moci,“ The Straits Times , 09.1.2000,
  • "Čtyři umělci jmenován NAC" The Straits Times , 21.září 2000,
  • „Teče tudy řeka,“ The Straits Times , 08.6.2003,
  • 公教中学营造校园艺术风-万绿从中的"突兀惊艳" =联合早报副刊早报现在"爆米花"校园Campus Strana , 30. ledna 2008,

Knihy a výstavní katalogy

  • Chua, Ek Kay (2007), Chua Ek Kay: Podél břehů , Singapore: Singapore Tyler Print Institute,
  • Chua, Ek Kay (2006), Chua Ek Kay v Art Forum 2006 , Singapur: Art Forum - katalog k výstavě.
  • Chua, Ek Kay (2003), Chua Ek Kay: Being a stát , Singapore: Singapore Tyler Print Institute,
  • Chua, Ek Kay (2007), Chua Ek Kay: Lotus Pond & Water Village (蔡逸溪:荷塘净界,水乡洄荡) , Singapur: Mys Dobré naděje,
  • Chua, Ek Kay (2000), Chua Ek Kay: Lyrické Spaces, první do třicátýprvní 2000 December , Singapore: Wetterling Teo Gallery - katalog k výstavě.
  • Chua, Ek Kay; Joanna Lee, ed. (2007), Chua Ek Kay: Singapur scény z ulice, evokující vzpomínky , Singapur: Singapur Vedení univerzity, ISBN  981-4217-29-8,
  • Chua, Ek Kay (1997), Barvy nekonečna: obrazy inspirované Cesty přes Čínu, jihovýchodní Asie, Austrálie, Nepálu , Singapuru: EK Chua- katalog k výstavě v Caldwell House, Chijmes , 20-23 září 1997, a na Art Forum, Singapuru, 24. září - 6. října 1997.
  • Chua, Ek Kay (1992), dualita a Tension , Singapur: EK Chua- katalog k výstavě v Národní muzeum umělecké galerie , 9-13 září 1992, podporovaný United Overseas Bank Group , Singapur.
  • Chua, Ek Kay (2002), Výstava obrazů Shan Fan & Chua Ek Kay , London: Damašek Asie - katalog k výstavě.
  • Chua, Ek Kay (2000), Obrazy Chua Ek Kay: Sbírce Merrill Lynch International Private Client Group, Asii a Tichomoří , Singapur: Merrill Lynch - katalog k výstavě.
  • Chua, Ek Kay (2005), Poslední Obrazy Chua Ek Kay (逸溪) , Singapur: Singapur Art Museum,
  • Chua, Ek Kay (1988), A Volba Chinese Brush Obrazy a kaligrafie , Singapur: EK Chua - katalog výstavy, který předložila oddělení dálkové studium na National University of Singapore.