Kino Íránu - Cinema of Iran
Kino Íránu | |
---|---|
Ne z obrazovek | 596 (2018) |
• Na obyvatele | 0,7 na 100 000 (2018) |
Produkované hrané filmy (2017) | |
Celkový | 200 |
Počet přijetí (2018) | |
Celkový | 28,537,410 |
Národní filmy | 28,514,921 |
Hrubá pokladna (2018) | |
Celkový | 23,8 milionu dolarů |
Íránské umění |
---|
Výtvarné umění |
Dekorativní umění |
Literatura |
Představení |
jiný |
The Cinema of Iran ( Peršan : سینمای ایران), také známý jako Cinema of Persia , odkazuje na kinematografický a filmový průmysl v Íránu, který každoročně produkuje řadu komerčních filmů. Íránské umělecké filmy získaly mezinárodní slávu a nyní se těší celosvětovému zájmu. Íránské filmy jsou obvykle psány a mluveny v perském jazyce . Íránská kinematografie zažila mnoho vzestupů i pádů.
Spolu s Čínou byl Írán v 90. letech chválen jako jeden z nejlepších vývozců kinematografie. Někteří kritici nyní řadí Írán jako nejvýznamnější národní kinematografii na světě, a to s významem, který vyzývá ke srovnání s italským neorealismem a podobnými hnutími v posledních desetiletích. Za posledních dvacet let poctila íránskou kinematografii řada mezinárodních filmových festivalů. Mnoho filmových kritiků z celého světa ocenilo íránskou kinematografii jako jedno z nejdůležitějších uměleckých kin na světě.
Dějiny
Současná íránská kinematografie
V íránské pokladně dnes dominují komerční íránské filmy. V kinech se občas promítají západní filmy. a současná hollywoodská produkce se promítá ve státní televizi. Íránské umělecké filmy často nejsou oficiálně promítány a lze je sledovat prostřednictvím nelicencovaných disků DVD, které jsou k dispozici. Některé z těchto uznávaných filmů byly promítány v Íránu a měly kasovní úspěch. Mezi příklady patří Rassul Sadr Ameli „Jsem Taraneh, 15“, „Pod kůží města“ Rakhshana Bani-Etemada, „Marooned in Iraq“ od Bahmana Ghobadiho a „Ženská věznice“ Manijeha Hekmata.
Komerční kino v Íránu
Mezinárodně oceněná íránská kinematografie je zcela odlišná od filmů orientovaných na tuzemsko. Ten se stará o úplně jiné publikum, kterému je z velké části mladší 25 let. Tento komerční íránský kinematografický žánr je na Západě do značné míry neznámý, protože filmy jsou zaměřeny na místní publikum. Existují tři kategorie tohoto typu filmu:
- Filmy před revolucí.
Lor Girl , Party in Hell , Qeysar , Dar Emtedade Shab , Amir Arsalan a Ganj-e Qarun .
- Filmy o vítězství íránské revoluce v roce 1979 a následné válce mezi Íránem a Irákem a Akce plné silných náboženských a národních motivů.
Eagles , Barzakhiha , Viper , Dadshah , Boycott , Duel , Taraj , Ekhrajiha , The Glass Agency , Kani Manga , Ofogh , Bashu, Little Stranger , Leily Ba Man Ast , M jako na matku a The Night Bus .
- Formální filmy v hlavních rolích s populárními herci. Se 130 íránskými filmy, které každoročně hledají projekci, dávají manažeři kin přednost před ostatními žánry komediím potěšujícím dav, romantickým melodramům a rodinným komediím. The Lizard , The Blue-Veiled , Ghermez , Leila , Outsiders , Char Changooli , Kolah Ghermezi and Pesar Khaleh , Kolah Ghermezi and Bache Naneh , Actor , Ejareh-Nesheenha , Shokaran , Dayere Zangi , Aquarium , Cease Fire , No Men Allowed , The Změněný muž , šarlatán , království Šalamouna , průvodčí hlídka , zabíjení šílených psů , rozchod a ticho! Dívky nekřičí patřily k porevolučním filmům, které získaly nejvyšší pokladny.
Po mnoho let byl nejviditelnější tváří íránské komerční kinematografie Mohammad Ali Fardin , který hrál v řadě populárních úspěšných filmů. V konzervativnějším sociálním klimatu Íránu po íránské revoluci v roce 1979 však byl považován za ostudu íránské národní identity a jeho filmů-které zobrazovaly romantiku, alkohol, vulgárnost, objektivizaci žen, spoře oblečené muže a ženy byly zakázány noční kluby a vulgární životní styl, který nyní odsoudila islámská vláda . Ačkoli by to fakticky zabránilo Fardinovi ve vytváření filmů po zbytek jeho života, tento zákaz jen málo snížil jeho širokou popularitu u íránských diváků: Jeho pohřbu v Teheránu se zúčastnilo 20 000 truchlících. Před Fardinem by se dalo polemizovat, Írán prostě neměl komerční kino.
Kriminální thrillery jako Senátor , Orli , Bojkot , Nájemníci a Kani Manga obsadily během válečných let první místo v žebříčcích prodejnosti.
Oficiálně íránská vláda pohrdá americkou kinematografií: v roce 2007 mediální poradce prezidenta Ahmadínežáda řekl tiskové agentuře Fars: „Věříme, že americký kinematografický systém postrádá veškerou kulturu a umění a používá se pouze jako zařízení.“ Nicméně řada západních komerčních filmů jako Čelisti , Iluzionista , Umučení Krista , Dům písku a mlhy , Kapitán nebe a svět zítřka , Sherlock Holmes , Alfa a Omega , Scarface , Casino Royale , Mechanik a Letec byly od revoluce promítány v íránských kinech a íránských filmových festivalech. Navzdory velké hrdosti na více než stoletou filmovou historii země je západní kinematografie mezi íránskými mladými lidmi nesmírně populární a prakticky každý nedávný hollywoodský film je k dispozici na disku CD, DVD nebo videu. Státní televize také vysílala více západních filmů - částečně proto, že miliony Íránců přešly na používání zakázaného zařízení satelitní televize.
Íránské filmy nové vlny
Iranian New Wave odkazuje na nové hnutí v íránské kinematografii . Podle filmového kritika Erica Hendersona uznávaný dokument The House Is Black (خانه سیاه است) režiséra Forougha Farrokhzada (slavného íránského básníka a režiséra) vydláždil cestu íránské nové vlně. Hnutí začalo v roce 1964 s Hajir Darioush je druhý film Hadí kůže , který byl založen na DH Lawrence 's Milovník lady Chatterley představovat Fakhri Khorvash a Jamshid Mashayekhi . Dva důležité rané sociální dokumenty Dariousha Ale problémy nastaly v roce 1965, které se zabývaly kulturním odcizením íránské mládeže, a Face 75 , kritický pohled na westernizaci venkovské kultury, která byla vítězem na Berlínském filmovém festivalu 1965 , byly také významně přispívá ke vzniku Nové vlny.
V roce 1968, po vydání Shohare Ahoo Khanoom režii Davoud Mollapour a 1969 vydání The Cow v režii Darius Mehrjui následuje Masoud Kimiai 's Qeysar a Nasser Taqvai je Tranquility v přítomnosti druhých , New Wave se stal dobře zavedený jako prominentní kulturní, dynamický a intelektuální trend. Íránský divák byl diskriminační a povzbudil nový trend k prosperitě a rozvoji. V šedesátých letech se v kinematografii mnoha zemí pohybovala hnutí „Nová vlna“. Průkopníky íránské nové vlny byli režiséři jako Forough Farrokhzad , Sohrab Shahid Saless , Bahram Beizai a Parviz Kimiavi . Tvořili inovativní umělecké filmy s vysoce politickými a filozofickými tóny a poetickým jazykem. Následné filmy tohoto typu se staly známými jako Nové íránské kino, aby se odlišily od svých dřívějších kořenů. Nejpozoruhodnějšími postavami nové íránské vlny jsou Abbas Kiarostami , Jafar Panahi , Majid Majidi , Bahram Beizai , Darius Mehrjui , Mohsen Makhmalbaf , Khosrow Sinai , Sohrab Shahid-Saless , Parviz Kimiavi , Samira Makhmalbaf , Amir Naderi a Abolfazl .
Faktory vedoucí ke vzestupu Nové vlny v Íránu byly částečně způsobeny tehdejšími intelektuálními a politickými hnutími. Romantické klima se vyvíjelo po převratu 19. srpna 1953 v oblasti umění. Kromě toho se sociálně angažovaná literatura formovala v padesátých letech minulého století a dosáhla vrcholu v šedesátých letech, což lze považovat za zlatou éru současné perské literatury .
Rysy íránského filmu New Wave, zejména díla legendárního Abbase Kiarostamiho , lze klasifikovat jako postmoderní .
Íránské filmy nové vlny sdílely některé charakteristiky s evropskými uměleckými filmy té doby, zejména s italským neorealismem . Rose Issa však ve svém článku „Real Fictions“ tvrdí, že íránské filmy mají výrazně íránský filmový jazyk.
- „který prosazuje poezii v každodenním životě a běžného člověka tím, že stírá hranice mezi fikcí a realitou, hraný film s dokumentem“. Ona také tvrdí, že tento jedinečný přístup inspirovaný evropských režisérů kina napodobovat tento styl s odvoláním Michael Winterbottom ocenění je vítězný v tomto světě (2002) jako pocta současné íránské kinematografie. Issa tvrdí, že „Tento nový, humanistický estetický jazyk, určovaný individuální a národní identitou tvůrců filmu, spíše než silami globalismu, vede silný tvůrčí dialog nejen na domácí půdě, ale s publikem po celém světě“.
Hamid Dabashi ve své knize Close Up: Iranian Cinema, Past, Present, Future (2001) popisuje moderní íránskou kinematografii a fenomén [ íránské ] národní kinematografie jako formu kulturní moderny. Podle Dabashiho „vizuální možnost vidět historickou osobu (na rozdíl od věčného koránského muže) na obrazovce je pravděpodobně jedinou nejdůležitější událostí, která umožňuje Íráncům přístup k moderně“.
Zatímco Beyzai a Taghvai představují první generaci a Karim-Masihi a Kiarostami představují druhou generaci filmařů nové vlny, třetí generaci představují Rafi Pitts , Bahman Ghobadi , Maziar Miri , Asghar Farhadi , Mani Haghighi a Babak Payami spolu s nově objevení filmaři jako Saman Salur a Abdolreza Kahani .
Íránské populární umělecké filmy
Souběžně s íránskou novou vlnou s její neorealistickou a minimalistickou uměleckou kinematografií existuje v Íránu takzvané „populární umělecké kino“. Filmaři, kteří patří do tohoto kruhu, vytvářejí filmy se širším spektrem diváků než úzké spektrum vysoce vzdělaných lidí, kteří obdivují novou vlnu, ale věří, že jejich filmy jsou také umělecky zdravé. Nejlepšími ukázkami tohoto filmového hnutí jsou filmaři jako Nasser Taghvaee a Ali Hatami (někteří z těchto tvůrců také vytvářejí filmy nové vlny, např. Mumův host od Dariuse Mehrjuiho ). Démon a plešatý Hassan, Adam a Eva, Rybářský příběh, Město pomerančů a Talisman jsou některá z Hatamiho děl.
Íránské ženské kino
Po vzestupu íránské nové vlny je v Íránu nyní rekordní počet absolventů filmových škol a každý rok natočí své debutové filmy více než 20 nových režisérů, z nichž mnohé jsou ženy. V posledních dvou desetiletích je v Íránu vyšší procento ředitelek než ve většině zemí na Západě. Samira Makhmalbaf režírovala svůj první film The Apple , když jí bylo pouhých 17 let a v roce 2000 získala Cenu poroty v Cannes za následující film The Blackboard .
Úspěch a tvrdá práce průkopnické společnosti Rakhshan Bani-Etemad je příkladem, který mnohé ředitelky v Íránu sledovaly mnohem dříve, než se Samira Makhmalbaf dostala do titulků A současná Tahmineh Milani , Niki Karimi . Mezinárodně uznávané postavy v íránské ženské kinematografii jsou:
|
Kromě žen, které se zabývají scenáristikou a filmovou tvorbou, přitahuje kritiku řada oceněných íránských hereček s jedinečným stylem a talentem. První íránskou herečkou, která získala cenu za herectví na velkém filmovém festivalu, byla Mary Apick . Nejpozoruhodnější íránské herečky jsou:
- Niki Karimi , Cena pro nejlepšího herce, Nantes Film Festival a San Sebastián International Film Festival 1999, Nejlepší herečka na Káhirském filmovém festivalu 2001, Crystal Simorgh pro nejlepšího herce Fajr International Film Festival 2003, Nejlepší herečka Taormina International Film Festival 1999 a Bastone Bianco Award Torino Film Festival 2005
- Leila Hatami Cenu pro nejlepšího herce Mezinárodní filmový festival Locarno 2012, Světový filmový festival Montreal 2002 a Silver Berlin Bear 2011
- Fatemeh Motamed-Arya , Crystal Simorgh za nejlepší herečku, 7., 10., 11. a 12. mezinárodní filmový festival Fajr Nejlepší herečka Vesoul Asian Film Festival 2010 a nejlepší herečka Montreal World Film Festival 2011
- Shohreh Aghdashloo , první íránská žena nominovaná na Oscara a satelitní cenu za nejlepší herečku - film 2009 a Independent Spirit Award za nejlepší ženský herecký výkon ve vedlejší roli 2003
- Pegah Ahangarani , cena za nejlepší herečku na Mezinárodním filmovém festivalu v Káhiře 1999 a Crystal Simorgh za nejlepší herecký výkon ve vedlejší roli z Mezinárodního filmového festivalu Fajr 2013
- Taraneh Alidousti , Cena pro nejlepšího herce, Mezinárodní filmový festival v Locarnu 2002, Cinefanský festival asijské a arabské kinematografie pro nejlepší herečku Osian 2012 Asijský filmový festival Vesoul pro nejlepší herečku 2013 a Crystal Simorgh pro nejlepší herečku z Mezinárodního filmového festivalu Fajr 2002
- Mary Apick , cena za nejlepší herečku Mezinárodní filmový festival Moskva 1977
- Hedieh Tehrani , Crystal Simorgh za nejlepší herečku z Mezinárodního filmového festivalu Fajr 1998, 2006 a Nejlepší herečka Mezinárodní filmový festival Pchjongjang 2002
- Golshifteh Farahani , nejlepší herec z mezinárodní sekce Mezinárodního filmového festivalu Fajr 1997 a ocenění za nejlepší herečku z Nantes Filmový festival tří kontinentů 2004
- Fereshteh Sadre Orafaee , Crystal Simorgh pro nejlepšího herce z Mezinárodního filmového festivalu Fajr 2005 a Cena nejlepší herečky Pasinetti Award Benátský filmový festival 2000
- Bita Farrahi , nejlepší herečka z Mezinárodního filmového festivalu Pchjongjang 2009
- Soraya Ghasemi , Crystal Simorgh za nejlepší herecký výkon z Mezinárodního filmového festivalu Fajr 2001
- Mahtab Keramati , Crystal Simorgh za nejlepší vedlejší roli z Mezinárodního filmového festivalu Fajr 2009 a za nejlepší herečku z filmového festivalu Batumi Art-House 2013
- Susan Taslimi , cena pro nejlepšího herce, International Academy of Film Sweden 2000
- Farimah Farjami , Crystal Simorgh pro nejlepšího herce z Mezinárodního filmového festivalu Fajr 1991
- Azita Hajian , Crystal Simorgh pro nejlepšího herce z Mezinárodního filmového festivalu Fajr 1999
- Roya Teymourian , Crystal Simorgh za nejlepší vedlejší roli z Mezinárodního filmového festivalu Fajr 2000
- Katayoun Riahi , nejlepší herečka Káhirský mezinárodní filmový festival 2002
- Roya Nonahali , nejlepší herečka z Mezinárodního filmového festivalu Amiens 1977 a Crystal Simorgh za nejlepšího herce z Mezinárodního filmového festivalu Fajr 1989
- Mitra Hajjar , Crystal Simorgh za nejlepšího herce z Mezinárodního filmového festivalu Fajr 2000
- Mahnaz Afshar , Crystal Simorgh za nejlepší vedlejší roli z Mezinárodního filmového festivalu Fajr 2011
- Baran Kosari , Crystal Simorgh za nejlepšího herce z Mezinárodního filmového festivalu Fajr 2007
- Hanieh Tavassoli , Crystal Simorgh za nejlepší herecký výkon na Mezinárodním filmovém festivalu Fajr 2013
- Negar Javaherian , nejlepší herečka, cena UNESCO od Asia Pacific Screen Awards 2013 a Crystal Simorgh pro nejlepšího herce z Mezinárodního filmového festivalu Fajr 2010
- Pantea Bahram , nejlepší herečka z Mezinárodního filmového festivalu v Bombaji 2011
- Hengameh Ghaziani , Crystal Simorgh pro nejlepšího herce z Mezinárodního filmového festivalu Fajr 2008, 2012 a Nejlepší herečka Love Is Folly International Film Festival 2012
Kromě toho byl odpor žen proti symbolickému řádu ve společnosti prokázán v různých filmech, jako jsou The Little Rusty Brains od Houmana Seyediho
Íránské válečné filmy
Válečné kino v Íránu se zrodilo současně se začátkem války mezi Íránem a Irákem . Trvalo však mnoho let, než našel cestu a identitu definováním charakteristik íránské válečné kinematografie . In the Alleys of Love (1990), by Khosrow Sinai , shows the most poematický pohled na íránskou iráckou válku a stále po letech, je jedním z předních filmů o této historické události z humanistického hlediska, i když na rozdíl od jiného íránského válečného kina, které jsou plně podporovány íránskou vládou, tento film byl natočen s mnoha obtížemi. V posledních desetiletích vyrobil íránský filmový průmysl mnoho válečných filmů. V íránském žánru válečných filmů byla válka často zobrazována jako slavná a „svatá“, což v protagonistovi odhalilo dobro a propagandistickým zasíláním se hlásilo k nacionalistickým náladám . Tears of Cold a Duel byly dva filmy, které překročily tradiční pohled na válku. Na vývoji íránské válečné kinematografie se podílelo mnoho renomovaných režisérů :
|
|
Další filmy slavné a oblíbené Íránská válka: Goodbye Life v režii Ensieh Shah-Hosseini, Heeva , Mazrae-ye pedari a Safar be Chazabeh v režii Rasoula Mollagholipoura , Kirkuk Operation , Hoor on Fire a Kani Manga v režii Seifollah Dad . Che , Az Karkheh ta Rhein , Mohajer a The Red Ribbon v režii Ebrahima Hatamikie . Big Drum Under Left Foot, režie Kazem Masoumi. Gilaneh v režii Rakhshana Bani-E'temada . Den třetí režírovaný Mohammadem Hosseinem Latifi . Odměna ticha v režii Maziara Miriho . Sizdah 59 v režii Samana Salura . Královna v režii Mohammada Aliho Bashe Ahangara . Mardi shabih-e baran v režii Saeeda Soheiliho. Bashu, Malý cizinec v režii Bahrama Beyzaie . Snake Fang režie Masoud Kimiai a Hoor dar Atash režii Azizollah Hamidnezhad.
Íránské animace
Existují důkazy, které naznačují, že staří Íránci dělali animace. Animovaný kousek na hliněné číši vyrobený před 5000 lety byl nalezen v Burnt City v provincii Sistan-Baluchistan v jihovýchodním Íránu. Umělec ztvárnil kozu, která skočí ke stromu a jí jeho listy.
První mezinárodní festival animovaných filmů v Teheránu se konal v roce 1999, čtyři desetiletí po výrobě prvních animovaných filmů v Íránu. Druhý mezinárodní festival animace v Teheránu se konal v únoru 2001. Kromě íránských filmů se festivalu účastnily animace z 35 zahraničních zemí.
Mezi významné tvůrce íránských animovaných filmů patří:
Filmy pro děti a mládež
Ačkoli existovaly také rané pokusy, íránské kino pro děti a mládež dospělo s uznávaným režisérem Mohammadem Ali Talebim (nar. 1958). Svou kariéru zahájil v osmdesátých letech minulého století a úspěchů za hranicemi Íránu dosáhl filmem Bag of Rice (1997) a Willow and Wind (2000), jehož scénář napsal Abbas Kiarostami .
Talebi věřil, že výroba filmů pro děti a mládež je službou „těm nejtíživějším a nejzranitelnějším v íránské společnosti“. V roce 2010 začal být vůči budoucnosti kinematografie pro děti a mládež v Íránu poněkud skeptický a v roce 2018 se přestěhoval na Slovensko .
Časová osa íránských filmů
- Před rokem 1960
- 60. léta 20. století
- 70. léta 20. století
- 80. léta 20. století
- 90. léta 20. století
- 2000s
- 2010s
Vliv Íránců na filmy New Wave ostatních
Mezi průkopníky francouzské nové vlny byli François Truffaut , Jean-Luc Godard , Claude Chabrol a Eric Rohmer nebo Barbet Schroeder (narozen v Teheránu , Írán v roce 1941, kde byl jeho německý geolog otec na úkolu).
Během první poloviny 20. století byla Francie hlavním cílem iránských studentů, kteří si přáli studovat v zahraničí. Íránský velvyslanec při OSN Fereydoun Hoveyda byl jedním z nich. Fereydoun Hoveyda hrál hlavní roli na francouzské kulturní scéně a zejména v oblasti filmu, protože byl chráněncem Françoise Truffauta, s nímž se spřátelil a se kterým pomohl vytvořit známý filmový časopis Les Cahiers du Cinéma, který stál v čele francouzského Nouvelle Vague nebo New Wave Cinema. Během tohoto období také úzce spolupracoval s italským filmovým režisérem Roberto Rossellinim na několika filmových scénářích. Fereydoun Hoveyda nebyl jediným Íráncem své generace, který hrál aktivní roli při propagaci francouzského Cinéma d'Auteur. Youssef Ishaghpour je dalším příkladem.
Další íránskou postavou francouzské nové vlny byla Shusha Guppy, zpěvačka, spisovatelka a filmařka, která byla přítelkyní Jacquese Préverta . Nejdůležitějším přínosem francouzského kina New Wave je však Serge Rezvani , íránský básník narozený v Teheránu v roce 1928. Hrál významnou roli jako hudební skladatel François Truffaut Jules et Jim a Jean-Luc Godard Pierrot le Fou , považovány za orientační body francouzského kina nové vlny. Farah Diba studovala Beaux Arts a stala se středem pozornosti a francouzský tisk ji měl vidět jako novou perskou Popelku. Farah Diba byl jedním ze vzácných zahraničních hodnostářů, kteří se stali stálým členem francouzské Académie des Beaux-Arts .
Íránský Robert Hossein (syn legendárního hudebníka Aminollaha Hosseina ) zahájil svou hereckou kariéru se svým francouzským arménským přítelem Chahnourem Varinagem Aznavourianem (známým jako známý crooner Charles Aznavour ) v polovině padesátých let v podstatě typ obsazení jako „Mr. Tough Guy“. Na počátku šedesátých let však získal mezinárodní uznání, zejména v Evropě, Rusku a Asii jako tajemný milovník „Jeoffrey, Comte de Peyrac“ milé milé Michèle Mercier v sérii eroticko-dobrodružných filmů Angélique Marquise des Anges . V sedmdesátých a osmdesátých letech měl hrát po boku Jean-Paula Belmonda v policejních thrillerech jako The Professional . Hossein se stal známým jako talentovaný divadelní režisér a jeho záliba v populárních historických vozidlech zahrnujících velké kulisy a mnoho herců.
Po rezignaci francouzského prezidenta Charlese de Gaulla se íránská Anicée Shahmanesh stala známou pod přezdívkou Anicée Alvina a hrála francouzskou dívku v britském filmovém hitu s názvem Friends , jehož hudební skóre pohánělo britskou popovou hvězdu Eltona Johna . Měla také převzít odvážnou lesbickou roli v adaptaci obrazovky románu Françoise Mallet-Jorise Le Rempart des Béguines .
V těchto letech byly vyrobeny dva hlavní dokumenty Agnès Varda a duo Claude Lelouch a Claude Pinoteau :
- Agnès Varda , která byla poprvé objevena mladému herci Gérardovi Depardieuovi v jejím filmu Nausicaa z roku 1970 , režírovala milostný příběh odehrávající se v Isfahánu (1976) mezi Francouzkou (Valérie Mairesse), která navštívila Írán jako turistka, a jejím průvodcem Íráncem (Ali Raffi) ). Film měl název Plaisir D'Amour en Iran . Romantický film byl natočen na místě v Masjed Shah .
- Claude Pinoteau a Claude Lelouch na druhé straně natočili svůj dokument těsně po oslavách Persepolis v roce 1971. Rozhodli se řešit městské transformace a kulturní emancipaci, které země podléhala na počátku sedmdesátých let.
V posledních letech také získalo pozornost několik íránských emigrantů, jako například Philippe Khorsand nebo perská spisovatelka/herec Yasmina Reza . Ta je známá zejména svou vysoce intelektuální introspekcí v takových hrách, jako je umění (pro které Sean Connery koupil filmová práva, doporučeno jeho francouzskou manželkou).
Hudba v íránské kinematografii
Ačkoli íránští skladatelé mají obvykle svůj vlastní zvláštní styl a hudební strukturu, všichni sdílejí jednu věc: melodické, živé rytmy. Může to být proto, že často začínají folklorními písněmi a přecházejí k filmové hudbě. V posledních několika desetiletích se v íránské kinematografii objevilo několik skladatelů s vysoce oceněnými díly. Skladatelé jako Hormoz Farhat , Morteza Hannaneh , Fariborz Lachini , Ahmad Pejman , Majid Entezami , Babak Bayat, Karen Homayounfar, Naser Cheshmazar a Hossein Alizadeh byli jedni z nejúspěšnějších skladatelů skóre pro íránské filmy v posledních desetiletích.
Íránské mezinárodní filmové festivaly
Filmové festivaly mají v Íránu poměrně dlouhou historii, která sahá až do 50. let minulého století. První mezinárodní filmový festival v Teheránu byl zahájen v dubnu 1973. Přestože se festival nikdy nedostal na úroveň Cannes a Benátek, dokázal se proslavit jako festival třídy A. Byl to velmi uznávaný festival a zúčastnilo se ho mnoho známých filmařů se svými filmy. Ceny festivalu získali velcí filmaři jako Francesco Rosi , Michelangelo Antonioni Grigori Kozintsev , Elizabeth Taylor , Pietro Germi , Nikita Mikhalkov , Krzysztof Zanussi , Martin Ritt .
Filmový festival Fajr
Mezinárodní filmový festival Fajr se koná od roku 1983. Od samého počátku měl být maximálně velkolepý a velkolepý. Mělo to tak silné pozadí jako na Mezinárodním filmovém festivalu v Teheránu a chtělo to zůstat na stejné trati. Přestože filmový festival Fajr ještě není zařazen mezi špičkové filmové festivaly, úspěšně se mu daří vytvářet politiky a být příkladem budoucnosti íránské kinematografie. Ve svých raných letech měl soutěžní sekci pro profesionální i amatérský film (8 mm, 16 mm). Od roku 1990 probíhá mezinárodní i národní soutěž. Součástí festivalu je také soutěž o reklamní předměty, jako jsou plakáty, fotografie a upoutávky. V roce 2005 festival přidal soutěže o asijské i duchovní filmy. Hlavní cena se jmenuje Crystal Simorgh .
Setkání filmařů NAM
Írán je současným prezidentem Hnutí nezúčastněných zemí a od 26. do 31. srpna 2012 hostil 16. summit NAM, po kterém bylo předsednictví 1. září předáno Ahmadínedžádovi. Posledním krokem předsedy NAM bylo zorganizovat setkání filmařů NAM za účelem projednání založení svazu filmařů NAM. Setkání se má konat v únoru 2013, souběžně s 31. Mezinárodním filmovým festivalem Fajr v Teheránu.
Mezinárodní filmový festival pro děti a mládež
Mezinárodní festival filmů pro děti a mládež došlo od roku 1985. Ve svých prvních třech letech, to byla součást filmového festivalu Fajr. Od roku 1988 do roku 1989 se nacházelo v Teheránu a od té doby v Isfahánu, s výjimkou roku 1996, kdy se konal v Kermanu. Součástí festivalu jsou mezinárodní i národní filmové a video soutěže. Hlavní cena se jmenuje Golden Butterfly .
Slavnostní ceremoniál House of Cinema
12. září, národní den íránské kinematografie, se každoročně koná v domě kinematografie oslava. V roce 2006 byla oceněna Akira Kurosawa .
Íránský filmový festival Noor
Íránský filmový festival Noor, založený v roce 2007, se každoročně koná v Los Angeles v Kalifornii .
Íránský filmový festival - San Francisco
Íránský filmový festival - San Francisco (IFF), první nezávislý íránský filmový festival mimo Írán, zahájený v roce 2008, je každoroční akcí představující nezávislé hrané a krátké filmy natočené Íránci z celého světa nebo o nich. Webové stránky .
Londýnský íránský filmový festival
je každoroční nezávislý filmový festival, který se koná v Londýně ve Velké Británii. Nyní vstupuje do čtvrtého ročníku. Jedná se o jediný festival ve Velké Británii, který je věnován íránské nezávislé kinematografii, přičemž letošní ročník se koná od 1. do 9. listopadu.
Mezinárodní filmový festival Roshd
Mezinárodní filmový festival Roshd byl poprvé představen v roce 1963 Úřadem audiovizuálních aktivit ministerstva školství Íránu. Zaměřuje se na filmy se vzdělávací a pedagogickou tematikou a každoročně jej uvádí Supplying Educational Media Center, dílčí pobočka ministerstva školství IRIran. Festival usiluje o hlavní cíle identifikace a výběru nejlepších vzdělávacích a pedagogických filmů za účelem jejich uvedení do vzdělávacích systémů.
Perský mezinárodní filmový festival
Persian International Film Festival je nezávislá kulturní filmová událost, která spojuje filmové příběhy různých globálních perských komunit. Společnost byla založena v roce 2012 dr. Aminem Palangim a nachází se v Sydney v Austrálii. www.persianfilmfestival.com
Íránský filmový festival v Curychu
Festival íránských filmů v Curychu (IFFZ) se pořádá za účelem vyplnění kulturní propasti mezi Íránci a Švýcary spolu s cizinci žijícími ve Švýcarsku. Festival chce také přispět hostitelské zemi tím, že každý rok přiveze do Curychu nejlepší hrané, dokumentární a krátké filmy od všech generací íránských filmařů. IFFZ si přeje, aby se z toho stala platforma pro prezentaci íránské kultury a tradice a vybudování mostu v tak výjimečném městě Curych mezi mnoha národy přítomnými univerzálním jazykem umění a konkrétně 7. uměním, kinematografií. iranianfilmfestival.ch
Festival íránských filmů v Praze
Hlavním cílem festivalu je poskytnout živý obraz íránské kinematografie pro širokou škálu mezinárodních diváků v Praze v České republice.
Íránský filmový festival v Kolíně nad Rýnem
Íránský filmový festival je naplánován tak, aby se konal ve městě Kolín nad Rýnem v Německu, aby reprezentoval zemi Filmový průmysl. House of Cinema ve spolupráci s kolínskou obcí vydláždily cestu pro pořádání festivalu.
Festival Cinema of Iran
Íránský filmový festival (Cinéma D'Iran) má odstartovat 26. června a poběží do 2. července 2013 v Paříži .
Íránský filmový festival v Houstonu
Houstonský íránský filmový festival představuje to nejlepší z nové kinematografie z Íránu. Podle íránského porotního filmu se bude v Houstonu konat Amerika.
Tehran International Animation Festival
Mezinárodní festival animace v Íránu se konal v Teheránu .
Jiný festival
Další platné festivaly jako: Iran International Documentary Film Festival, Moqavemat International Film Festival, International Film Festival 100, International Urban Film Festival, International Parvin Etesami Film Festival, Jasmine International Film Festival (TJIFF), Celebration of Iran Cinematic Critics and Writers, Rouyesh Religious Festival krátkých filmů, Íránská mládežnická filmová společnost, Edinburghský íránský festival, Íránský filmový festival (IFF), Íránský filmový festival Chandigarh, Filmový festival, Varesh Festival krátkých filmů, Mezinárodní filmový festival v Teheránu, Mezinárodní festival nezávislých tvůrců a Kanadský filmový festival .
Mezinárodní uznání íránské kinematografie
Zde je seznam hlavních cen, které íránské kinematografii udělují nejprestižnější filmové festivaly: íránské seriály jsou v regionu velmi populární
Cannes
První přítomnost íránského filmu v Cannes se datuje do roku 1991, kdy v uličkách lásky podle Khosrow Sinai a 1992, kdy Život a nic víc získal Zlatou palmu od Abbas Kiarostami zastoupeny Íránu v rámci festivalu.
- 1995: Caméra d'Or (Zlatá kamera): Jafar Panahi
- 1997: Palme d'Or (Zlatá palma): Abbas Kiarostami
- 2000: Caméra d'Or (Zlatá kamera): Hassan Yektapanah , Bahman Ghobadi
- 2000: Prix du Jury (Cena poroty): Samira Makhmalbaf
- 2001: Cena ekumenické poroty: Mohsen Makhmalbaf
- 2003: Prix du Jury (cena poroty): Samira Makhmalbaf
- 2003: Prix Un Certain Regard: Jafar Panahi
- 2003: Cena ekumenické poroty: Mohsen Makhmalbaf
- 2004: Caméra d'Or (Zlatá kamera): Mohsen Amiryoussefi
- 2007: Prix du Jury (cena poroty): Marjane Satrapi
- 2009: Prix Un Certain Regard: Bahman Ghobadi
- 2011: Prix Un Certain Regard: Mohammad Rasoulov
- 2011: Cena Françoise Chalaise - Zvláštní uznání: Mohammad Rasoulov
- 2013: Prix Un Certain Regard: Mohammad Rasoulov
- 2013: Cena ekumenické poroty: Asghar Farhadi
- 2015: Un Certain Regard - Avenir Prize: Ida Panahandeh
- 2016: Prix du scénario (nejlepší scénář): Asghar Farhadi
- 2016: Prix d'interprétation mužský (nejlepší herec): Shahab Hosseini
- 2017: Cena Un Certain Regard: Mohammad Rasoulof
- 2018: Prix du scénario (nejlepší scénář): Jafar Panahi
Ceny akademie (Oscary)
- 1970: Ray Aghayan : nominace na nejlepší kostýmy pro Gaily, Gaily
- 1997: Habib Zargarpour : Nominace nejlepších vizuálních efektů pro Twister
- 1997: Darius Khondji : Nejlepší nominace na kameru pro Evitu
- 1997: Hossein Amini : nominace za nejlepší adaptovaný scénář pro The Wings of the Dove
- 1999: Majid Majidi : Nejlepší nominace cizojazyčného filmu pro Nebeské děti
- 2001: Habib Zargarpour : Nominace na nejlepší vizuální efekty pro The Perfect Storm
- 2004: Shohreh Aghdashloo : nominace na nejlepší herečku ve vedlejší roli za House of Sand and Fog
- 2007: Kami Asgar : Nejlepší nominace na úpravu zvuku pro Apocalypto
- 2008: Marjane Satrapi : nominace na nejlepší animovaný celovečerní film pro Persepolis
- 2012: Asghar Farhadi : Nejlepší nominace původního scénáře na A Separation
- 2012: Asghar Farhadi : Cena za nejlepší cizojazyčný film za rozchod
- 2017: Asghar Farhadi : Cena za nejlepší cizojazyčný film pro prodavače
Zlatý glóbus
- 2011: Asghar Farhadi (Cena) Nejlepší cizojazyčný film, Separace
- 2013: Asghar Farhadi (nominace) Nejlepší cizojazyčný film, Minulost
- 2016: Asghar Farhadi (nominace) Nejlepší cizojazyčný film, Prodavač
Benátky
- Golden Lion: Jafar Panahi (2000)
- Stříbrný lev za nejlepší režii: Babak Payami (2001)
- Zvláštní cena poroty: Ana Lily Amirpour (2016)
- Golden Osella za nejlepší režii: Abolfazl Jalili (1995), Shirin Neshat (2009)
- Cena za nejlepší scénář: Rakhshan Bani Etemad (2014)
- Cena FIPRESCI: Dariush Mehrjui (1971), Abbas Kiarostami (1999), Ramin Bahrani (2008)
- Zvláštní cena poroty: Abbas Kiarostami (1999), Abdolreza Kahani (2009)
- Zvláštní cena poroty Orizzonti: Shahram Mokri (2013)
- Cena Orizzonti za nejlepší režii: Vahid Jalilvand (2017)
- Cena Orizzonti pro nejlepšího herce: Navid Mohammadzadeh (2017)
- Cena SIGNIS - Čestné uznání: Amir Naderi (2008)
- OCIC Award: Babak Payami (2001)
- Cena Netpac: Babak Payami (2001)
- Cena UNICEF: Babak Payami (2001)
- Pasinetti Award: Babak Payami (2001)
- Digital Cinema Award: Mania Akbari (2004)
- Cena Liny Mangiacapre - Zvláštní uznání: Hana Makhmalbaf (2003)
- Otevřená cena: Marzieh Meshkini (2004)
- Cena UNESCO: Marzieh Meshkini (2000)
- Cena Isvema: Marzieh Meshkini (2000)
- Cena CinemAvvenire: Abbas Kiarostami (1999), Marzieh Meshkini (2000)
Berlín
- Zlatý medvěd: Asghar Farhadi (2011), Jafar Panahi (2015), Mohammad Rasoulof (2020)
- Silver Bear: Parviz Kimiavi (1976)
- Stříbrný medvěd za nejlepší režii: Asghar Farhadi (2009)
- Stříbrný medvěd za nejlepší scénář: Jafar Panahi (2013)
- Silver Bear pro nejlepšího herce: Reza Naji (2008), A Separation (Total Actors 2011)
- Stříbrný medvěd za nejlepší herečku: Rozchod (celkem hereček 2011)
- Velká cena poroty: Jafar Panahi (2006)
- Zvláštní uznání: Masoud Kimiai (1991)
- Cena FIPRESCI: Sohrab Shahid Saless (1974 a 1975)
- Cena Interfilmu: Dariush Mehrjui (1972), Sohrab Shahid Saless (1974 a 1975)
- OCIC Award: Dariush Mehrjui (1969), Sohrab Shahid Saless (1974 a 1975)
- Cena Don Quijote - Zvláštní uznání: Dariush Mehrjui (1999)
- Crystal Bear Generation Kplus - nejlepší hraný film: Hana Makhmalbaf (2008)
- Cena za mír: Hana Makhmalbaf (2008)
- Cena Netpac: Mani Haghighi (2012)
- Teddy Award za nejlepší krátký film: Maryam Keshavarz (
- Křišťálový medvěd za nejlepší krátký film {Dena Rassam. Farhad Delaram} (2019)
Locarno
První film z íránské kinematografie, který získal cenu na festivalu v Locarnu, byl Where Is the Home's Home? režie Abbas Kiarostami (1989).
- Golden Leopard: Jafar Panahi (1997), Ebrahim Forouzesh (1994)
- Silver Leopard: Kianoush Ayari (1994), Abolfazl Jalili (1998), Hassan Yektapanah (2004)
- Bronzový leopard: Nasser Taghvai (1988), Abbas Kiarostami (1989)
- Zvláštní cena poroty: Abolfazl Jalili (2001), Rasul Sadrameli (2002), Saman Salur (2006)
- Leopard za nejlepší herečku: Taraneh Alidoosti (2002)
- Cena NETPAC: Hassan Yektapanah (2004)
- Zvláštní uznání, oficiální porota: Samira Makhmalbaf (1996)
- Zvláštní uznání, porota FIBRESCI: Abbas Kiarostami (1989), Samira Makhmalbaf (1998)
- Zvláštní uznání: Alireza Amini (2003)
- Zvláštní uznání ekumenické poroty: Sohrab Shahid Saless (1976), Abbas Kiarostami (1989)
Londýn
- Cena FIPRESCI: Babak Payami (2001)
- Mezinárodní cena kritiků FIPRESCI: Ramin Bahrani (2005)
- Cena FIPRESCI - Zvláštní uznání: Abolfazl Jalili (1998), Babak Payami (2001)
- Sutherland Trophy: Marjane Satrapi (2007), Samira Makhmalbaf (1998)
- Griersonova cena za nejlepší dokument: Mehrdad Oskouei (2016)
San Sebastian
- Golden Shell: Dariush Mehrjui (1993), Bahman Ghobadi (2004 a 2006)
- Silver Shell: Niki Karimi (1993), Abolfazl Jalili (1998)
- Zvláštní cena poroty: Majid Majidi (1996), Samira Makhmalbaf (2008)
- Cena FIPRESCI: Bahman Ghobadi (2006)
- Cena poroty za nejlepší kameru: Touraj Aslani (2012).
- Zvláštní cena poroty: Hana Makhmalbaf (2007)
- Cena TVE Otra Mirada: Hana Makhmalbaf (2007)
Montreal
- Velká cena: Majid Majidi (1997, 1999 a 2001)
- Nejlepší herečka: Leila Hatami (2002), Fatemeh Motamed-Arya (2011)
- Golden Zenith za nejlepší asijský film: Kamal Tabrizi (2004)
Karlovy Vary
- Zvláštní cena poroty: Mohsen Makhmalbaf (1992)
- Nejlepší herec: Hamid Farrokhnezhad (2000)
- Zvláštní cena poroty: Abdolreza Kahani (2009)
- Nejlepší herečka: Leila Hatami (2012)
- Cena FIPRESCI: Ali Mosaffa (2012)
- Cena Don Quijote - Zvláštní uznání: Khosrow Sinai (2000), Alireza Amini (2004)
Mar del Plata
- Golden Astor: Mahmoud Kalari (1998)
- Zvláštní cena poroty: Mohsen Amiryoussefi (2005)
- Nejlepší herečka: Negar Javaherian (2014)
- Zvláštní uznání: Kambozia Partovi (2006), Hossein Shahabi (2013)
Soluň
- Golden Alexander: Mohsen Amiryoussefi (2004)
- Golden Alexander: Abdolreza Kahani (2008)
- Silver Alexander: Mona Zandi Haghighi (2006)
- Nejlepší režie: Marzieh Meshkini (2000)
- Zvláštní cena poroty: Vahid Jalilvand (2017)
- Zvláštní uznání: Hossein Shahabi (2013)
- Cena diváků: Mohsen Amiryoussefi (2004)
- Special Artistic Achievement: Alireza Amini (2003)
Moskva
- Golden George: Reza Mirkarimi (2008 a 2016)
- Special Golden St. George: Rakhshan Bani Etemad (2001)
- Zvláštní cena poroty: Vahid Mousaian (2002)
- Silver George za nejlepšího herce: Faramarz Gharibian (2003), Hamid Farrokhnezhad (2005), Farhad Aslani (2016)
- Nejlepší herečka: Mary Apick (1977), Soha Niasti (2019)
- Cena poroty ruské kritiky: Reza Mirkarimi (2008)
Chicago
- Gold Hugo: Jafar Panahi (2003), Asghar Farhadi (2006), Mohsen Makhmalbaf (2014)
- Silver Hugo: Abbas Kiarostami (1994)
- Zvláštní cena poroty: Bahman Ghobadi (2000) a (2004), Asghar Farhadi (2016)
- Nejlepší scénář: Mohammad Rasoulof (2017)
- Nejlepší herec: Ezzatollah Entezami (1971)
- Silver Hugo za nejlepší první film: Marzieh Meshkini (2000)
- Silver Hugo soutěže Docufest: Arash T. Riahi (2006).
- Nejlepší dokument: Arash Lahooti (2013)
Šanghaj
- Zlatý pohár za nejlepší film: Reza Mirkarimi (2019)
- Zlatý pohár za nejlepší režii: Reza Mirkarimi (2019)
- Zlatý pohár pro nejlepšího herce: Hamed Behdad (2019)
- Zlatý pohár za nejlepší film: Khosro Masumi (2004 a 2012)
- Velká cena poroty: Mostafa Taghizadeh (2017)
- Zlatý pohár za nejlepší herečku: Sareh Bayat (2017)
Varšava
- Velká cena: Asghar Farhadi (2004), Parviz Shahbazi (2016)
- Cena diváků: Majid Majidi (1999)
- Zvláštní cena poroty: Asghar Farhadi (2011)
- Cena NETPAC: Houman Seyyedi (2014)
Goa
- Golden Peacock: Samira Makhmalbaf (2003), Asghar Farhadi (2004), Mohammad Rasoulof (2005)
Festroia
- Golden Dolphin: Majid Majidi (1997), Bahman Ghobadi (2005)
Rotterdam
- Cena Hivos Tiger: Mohammad Shirvani (2013)
Pusan
- New Currents Award: Marziyeh Meshkini (2000), Alireza Amini (2003), Morteza Farshbaf (2011), Houman Seyyedi (2013)
- Cena FIPRESCI: Parviz Shahbazi (2003), Morteza Farshbaf (2011), Safi Yazdanian (2014)
Sydney
- Cena: Asghar Farhadi (2011)
Nantes
- Golden Montgolfiere: Amir Naderi (1985 a 1989), Abolfazl Jalili (1996 a 2001), Saman Salur (2006)
- Silver Montgolfiere: Dariush Mehrjui (1993), Reza Mirkarimi (2000)
- Zvláštní cena poroty: Alireza Davoudnejad (1992), Asghar Farhadi (2006)
- Nejlepší herečka: Golshifteh Farahani (2004)
Sitges
- Nejlepší režie: Mohsen Makhmalbaf (1996)
- Nejlepší herec: Hasan Majuni (2017)
Istanbul
- Golden Tulip: Saeed Ebrahimifar (1990), Jafar Panahi (1998)
- Cena FIPRESCI: Bahman Farmanara (2001)
Káhira
- Nejlepší film: Nima Javidi (2014)
- Nejlepší režie: Masoud Kimiai (1978), Khosro Masumi (2006)
- Nejlepší scénář: Kianoush Ayari (1998), Tahmineh Milani (2003)
- Nejlepší herečka: Pegah Ahangarani (1999), Niki Karimi (2001), Katayoun Riahi (2002)
Ceny za celoživotní úspěchy
- Abbas Kiarostami : Prix Roberto Rossellini Film Festival Cannes (1992)
- Abbas Kiarostami : François Truffaut Award (1992)
- Abbas Kiarostami : čestný doktorát, École Normale Supérieure (2003)
- Abbas Kiarostami : Zlatá medaile Federica Felliniho , UNESCO (1997)
- Abbas Kiarostami : Officier de la Légion d'honneur z ministerstva kultury a umění Francie (1996)
- Abbas Kiarostami : Akira Kurosawa Čestná cena Mezinárodního filmového festivalu v San Francisku (2000)
- Abbas Kiarostami : Prix Henri Langlois Prize (2006)
- Amir Naderi : Jaeger-LeCoultre Glory to the Filmmaker Award (2016)
- Asghar Farhadi : Cena Národní společnosti filmových kritiků za nejlepší scénář (2011)
- Behrouz Gharibpour : Cena Hanse Christiana Andersena (2002)
- Ezzatolah Entezami : Cena UNESCO (2006)
- Jafar Panahi : Podo Award, na filmovém festivalu ve Valdivii (2007)
- Mohsen Makhmalbaf : Parajanovova cena za mimořádný umělecký přínos světové kinematografii (2006)
- Mohsen Makhmalbaf : Zlatá medaile Federica Felliniho UNESCO (2001)
- Rakhshan Bani-Etemad : Prince Claus Awards (1998)
- Samira Makhmalbaf : Zlatá medaile Federica Felliniho UNESCO (2000)
- Samira Makhmalbaf : Velká cena poroty American Film Institute (2000)
Bodil Awards
- 2012: Asghar Farhadi , rozchod
Satelitní cena
- 2011: Asghar Farhadi , Separation
Césarova cena
- 2012: Asghar Farhadi Nejlepší zahraniční film, rozchod
Cena Davida di Donatella
- 2012: Asghar Farhadi Nejlepší zahraniční film, rozchod
National Board of Review
- 2011: Asghar Farhadi Nejlepší cizojazyčný film, rozchod
- 2013: Asghar Farhadi Nejlepší cizojazyčný film, minulost
- 2017: Asghar Farhadi Nejlepší cizojazyčný film, Prodavač
Cenzura
Přestože íránský filmový průmysl vzkvétá, jeho filmaři působili podle pravidel cenzury, a to jak před revolucí, tak po ní. Některé íránské filmy, které byly mezinárodně uznávané, jsou v samotném Íránu zakázány. Naopak někteří íránští filmaři čelili nepřátelství v jiných zemích.
Cenzura v Íránu
Klíčový film Dariush Mehrjui Gaav ( Kráva , 1969) je nyní považován za průkopnické dílo íránské nové vlny . Film byl sponzorován státem, ale po dokončení jej okamžitě zakázali, protože jeho vize venkovského života se střetávala s progresivním obrazem Íránu, který si šáh přál promítat, zatímco jeho výtečnost na mezinárodních filmových festivalech naštvala režim.
Po íránské revoluci zaznamenali filmaři další omezení. Od poloviny 80. let byla íránská politika cenzury filmu změněna s cílem podpořit domácí filmovou produkci: přísná cenzura se po prosinci 1987 zmírnila. Na povrch se znovu objevili staří režiséři a objevili se noví. Uplatňování pravidel je však často nekonzistentní. Několik filmů bylo zamítnuto v Íránu, ale byla jim udělena vývozní povolení pro vstup na mezinárodní filmové festivaly. I zde je cenzura nekonzistentní: May Lady od Rakhshan Bani-Etemad (1998) prošla, ale její příspěvek do Stories of Kish (1999) nikoli.
Všechny filmy Jafara Panahiho byly v Íránu zakázány z veřejných divadel. Ofsajd byl na Mezinárodním filmovém festivalu Fajr zařazen do „slotu pro hosty“ . „Nebyl uveden jako důležitý film,“ říká Panahi. „Nepřikládali tomu žádnou hodnotu.“ V Íránu je také zakázáno několik filmů Mohsena Makhmalbafa. Například Time of Love a The Night of Zaiandeh-rood byly zakázány kvůli jednání s fyzickou láskou a kvůli vyvolání pochybností o revoluci.
V roce 2001 byla feministická filmařka Tahmineh Milani, která natočila Skrytou polovinu, uvězněna, protože její film byl považován za antirevoluční (proti islámské revoluci v roce 1979). Mnoho íránských a mezinárodních umělců a filmařů požadovalo její vydání. Po 8 dnech věznění nakonec prezident Khatami a ministr kultury dokázali zajistit její propuštění. V Nargess Rakhshan Bani-Etemad, která je průkopníkem mezi ženskými íránskými filmovými režiséry, posouvá cenzurní kodexy na hranice svých možností, zpochybňuje morálku společnosti, ukazuje zoufalé lidi zdrcené sociálními podmínkami a pár žijící společně bez uzavření manželství.
Abbas Kiarostami byl v Evropě výrazně uznávaný, ale islámská vláda odmítla promítání jeho filmů v jeho vlastní zemi. Kiarostamiho filmy jsou v jeho zemi zakázány více než 10 let. Jsou tam přístupné pouze prostřednictvím neautorizovaných DVD a soukromých projekcí. Kiarostami si není jistý, co se vládě na jeho filmech nelíbí, a řekl: „Myslím si, že mým filmům nerozumí, a tak brání jejich promítání pro případ, že by se objevila zpráva, kterou nechtějí dostat ven“. [1] . Navzdory tomu Kiarostami ukázal mimořádně neškodnou perspektivu, alespoň v zaznamenaných rozhovorech: "Vláda mi nestojí v cestě, ale ani mi nepomáhá. Vedeme své oddělené životy." Navzdory cenzuře Kiarostami trvá na práci v Íránu a říká: „Myslím, že v Íránu opravdu produkuji svou nejlepší práci“. Věří, že v průběhu věků a po celém světě cenzura existovala v té či oné formě a umělcům se s tím podařilo žít a řekl: „Dnes je nejdůležitější to, že ačkoli existuje cenzura, íránští filmaři dělají svou práci a překonávají obtížnost cenzury ukazovat a diskutovat o mnoha věcech. Proč se mě tedy ptát na to, co ve filmech není? Mnohokrát se stalo, že filmař skrývá slabost pod výmluvou cenzury, ale potíže vždy existovaly v našem životním stylu a v našem role je překonat je. “ Ředitel Mohammed Rasoulof byl odsouzen za obvinění související se státní bezpečností a protivládní propagandou. V letech 2009 a 2013 byl schválen počet politických filmů a dramat jako Khers , Guidance Patrol , The Wooden Bridge , I am a Mother and Private Life (Zendegi Khosoosi).
Dočasné uzavření House of Cinema
V září 2011 vydal House of Cinema prohlášení na podporu několika filmařů zadržených kvůli kontaktu s BBC. Zpochybnili právní základ zatčení a poukázali na to, že samotná vláda má kontakt s mezinárodními zpravodajskými organizacemi. V důsledku toho obdrželi oficiální pokárání.
V prosinci 2011 prohlásila íránská rada pro veřejnou kulturu svůj „dům kina“, největší profesní organizaci filmařů v zemi, za nezákonný. Úřady uvádějí, že organizace byla zavřena kvůli tajným změnám její charty. House of Cinema se dostala pod tlak, když zpochybnila zadržení filmařů obviněných z prodeje filmů BBC.
V září 2013 byla nová vláda znovu otevřena House of Cinema.
Nepřátelství mimo Írán
Vzhledem k napjatému vztahu mezi Íránem a Spojenými státy tam íránští filmaři čelili nepřátelství, i když byli ve své zemi také zakázáni. Abbas Kiarostami bylo zamítnuto vízum k účasti na New York Film Festival , Ohio University a Harvard University v roce 2002, v důsledku útoků z 11. září . Ředitel festivalu Richard Pena , který ho pozval, řekl: „Je to hrozné znamení toho, co se dnes v mé zemi děje, že si nikdo zřejmě neuvědomuje ani se nestará o to, jaký negativní signál to vysílá do celého muslimského světa“. Finský filmový režisér Aki Kaurismäki festival na protest bojkotoval. Podobně Bahman Ghobadi , vítěz Zlaté plakety na Mezinárodním filmovém festivalu v Chicagu , odmítl převzít cenu na protest proti odmítnutí americké vlády udělit mu vízum. V roce 2007 Ahmed Issawi, zhroucený arabský ředitel newyorského jihoasijského filmového festivalu připustil, že bylo učiněno vědomé rozhodnutí nepozvat žádné íránské filmaře, a řekl: „To je území, které už nechci šlapat [...] Je konec "Vzhledem k celé té záležitosti s Íránem - odmítám se k tomu přiblížit."
Několik dalších íránských filmařů zažilo nepřátelství z jiných zemí. V listopadu 2001 zatkli v Afghánistánu představitelé Talibanu, kteří zakázali filmy a většinu filmů, tři členy posádky Majid Majidi, kteří mu pomáhali tajně střílet Barefoot to Herat , dokument o vnitřních uprchlících v zemi. Samira Makhmalbaf také přežila únos v Afghánistánu. {West, Dennis a Makhmalbaf, Mohsen. „Dělám kino, abych dýchal: Rozhovor s Mohsenem Makhmalbafem“. Cinéaste . 34,4, podzim 2009: 10–15. Web JSTOR. 24. dubna 2014}
V březnu 2007 výbuch bomby těžce zranil několik herců a členů posádky zastavil v Afghánistánu produkci filmu Two Legged Horse , filmu íránského pomocníka Samira Makhmalbafa . Mohsen Makhmalbaf byl terčem dvou neúspěšných pokusů o vraždu, když střílel Kandahár v Íránu v blízkosti afghánských hranic v roce 2000, a jeho dcera Hana byl dvakrát obětí neúspěšného pokusu o únos při natáčení Samira posledního filmu v pět hodin odpoledne se v Afghánské hlavní město Kábul v roce 2002.
Zatýkání filmařů
Dne 1. března 2010 byl Jafar Panahi zatčen. Byl převezen ze svého domova spolu s manželkou Tahereh Saidi, dcerou Solmaz Panahi a 15 jeho přáteli důstojníky v civilu do vězení Evin . Většina byla propuštěna o 48 hodin později, Mohammad Rasoulof a Mehdi Pourmoussa dne 17. března 2010, ale Panahi zůstal v sekci 209 uvnitř věznice Evin . Zatčení Panahiho potvrdila vláda, obvinění ale nebyla upřesněna. 14. dubna 2010 íránské ministerstvo kultury a islámského vedení uvedlo, že Panahi byl zatčen, protože „se pokusil natočit dokument o nepokojích, které následovaly po sporném znovuzvolení prezidenta Mahmúda Ahmadínežáda v roce 2009. “ Dne 18. května Panahi poslal zpráva pro Abbase Baktiariho, ředitele kulturního centra Pouya, íránsko-francouzské kulturní organizace v Paříži, o tom, že ve vězení s ním bylo špatně zacházeno a jeho rodina byla ohrožena a v důsledku toho zahájila hladovku. Dne 25. května, byl propuštěn na $ 200,000 kauci, zatímco čeká na proces. Dne 20. prosince 2010, Panahi, poté, co byl odsouzen za „shromáždění a spolčení se záměrem spáchat zločiny proti národní bezpečnosti země a propagandě proti Islámské republice“, islámský revoluční soud odsoudil Panahi k šesti letům vězení a zákazu činnosti na 20 let o vytváření nebo režii jakýchkoli filmů, psaní scénářů, poskytování jakékoli formy rozhovoru s íránskými nebo zahraničními médii a opuštění země kromě svaté pouti Hajj do Mekky nebo lékařského ošetření . Panahiho kolega Mohammad Rasoulof také dostal šest let vězení, ale později byl po odvolání snížen na jeden rok. Dne 15. října 2011 soud v Teheránu potvrdil Panahiho trest a zákaz. Na základě rozhodnutí soudu byl Panahi umístěn do domácího vězení . Od té doby mu bylo umožněno volnější pohyb, ale nemůže cestovat mimo Írán.
Hossein Rajabian , íránský nezávislý filmař, byl po dokončení svého prvního celovečerního filmu zatčen íránskými bezpečnostními silami dne 5. října 2013 mimo svou kancelář [v Sari ] po boku dvou hudebníků a byl převezen do oddělení 2-A věznice Evin, kde byli všichni tři z nich byli drženi na samotce déle než dva měsíce a hrozilo jim televizní přiznání. V polovině prosince byl před soudem propuštěn na kauci (kolem 66 000 dolarů). O dva roky později byl jeho případ projednán na pobočce 28 teheránského revolučního soudu, kterému předsedal soudce Moghisseh (léto 2015). Byl odsouzen k šesti letům vězení a pokutám za provozování nezákonných kinematografických aktivit, zahájení propagandy proti zřízení a házení urážek na svatosti. Po odvolání byl jeho trest změněn na tři roky vězení a tři roky podmíněného vězení a pokut. Hossein Rajabian byl poslán do oddělení 7 věznice Evin v Teheránu. Poté, co strávil třetinu své celkové doby vězení (tj. 11 měsíců), zahájil hladovku na protest proti nespravedlivému procesu, nedostatku zdravotnického zařízení a převezení svého bratra na jiné oddělení zvané oddíl 8 stejného vězení. Během prvního období hladovky, které trvalo 14 dní, byl převezen do nemocnice kvůli plicní infekci a nemohl pokračovat ve své hladovce kvůli zásahu zástupce prokurátora, který byl vyslán jako prostředník. Po nějaké době poslal otevřený dopis soudním orgánům Íránu a znovu zahájil stávku, která mu přinesla podporu mezinárodních umělců. Po 36 dnech hladovky mohl přesvědčit íránské soudní orgány, aby jeho případ přezkoumaly a poskytly mu lékařskou dovolenou na léčbu levé ledviny trpící infekcemi a krví, které vzešly z hladovky. on, po svárlivém boji se soudním důstojníkem věznice, byl poslán na oddělení 8 k potrestání.
Cinemapeople v íránské diaspoře
Cinemapeople v íránské diaspory , jako Shohreh Aghdashloo , Zuleikha Robinson , Nadia Bjorlin , Shirin Neshat , Adrian Pasdar , Amir Mokri , Bahar Soomekh , Amir Talai Catherine Bell , Nazanin Boniadi , Samira Makhmalbaf , Freema Agyeman , Sarah Shahi , Hughes bratři , Nasim Oblíbené jsou také Pedrad , Daryush Shokof a Farhad Safinia .
Filmové instituty v Íránu
Několik ústavů, vládních i soukromých, poskytuje formální vzdělání v různých aspektech filmové tvorby. Mezi ty nejvýznamnější patří: Farabi Cinema Foundation, Hedayat Film Co, Sourehcinema, Documentary & Experimental Film Center, Filmiran, Kanoon Iran Novin, Boshra Film, Bamdad Film, TDH Film, Hilaj Film, Tgpco, Karname, Rasaneha, Nama Film company , AvinyFilm, 7spfs a Honar Aval.
Íránští filmoví kritici
Nejznámější z nich, jako jsou: Houshang Golmakani , Fereydoun Jeyrani , Parviz Davaei, Massoud Farasati , Abbas Baharloo, Hamid Reza Sadr , Cyrus Ghani , Javad Toosi, Negar Mottahedeh , Ahmad Talebinejad, Mohammad Tahami Nezhad, Ali Moallem a Parviz Nouri , Behrouz sebt Rasoul
Viz také
- Seznam íránských filmů
- Mezinárodní filmový festival Fajr
- Londýnský íránský filmový festival
- Bāgh-e Ferdows , Íránské filmové muzeum
- Předrevoluční íránská kinematografie
- Perské divadlo
- Perský film
- Siahnamayi
Reference
Další čtení
- Carlo Celli. Národní identita „The Iranian Divide“ v globální kinematografii: Jak filmy vysvětlují svět . Palgrave MacMillan 2013, 71-82.
- Umid, Jamal , Tarikh-i sinima-yi Iran: 1279-1357 / Jamal Umid = [Dějiny íránské kinematografie]: [1900-1978] / [Jamal Omid] 1175 stran. Ilustrované. Tisk: Teheran Rawzanah. Rok: 1374 [1995]. Jazyk: perský.
- Vytěsněné alegorie: porevoluční íránská kinematografie (Duke University Press, 2008). ISBN 978-0-8223-4275-5
- Hamid Dabashi , Zblízka: íránská kinematografie, minulost, současnost a budoucnost , 320 s. (Verso, London, 2001). ISBN 1-85984-332-8
- Hamid Dabashi, Mistři a mistrovská díla íránské kinematografie , 451 s. (Mage Publishers, Washington, DC, 2007) ISBN 0-934211-85-X
- Gönül Dönmez-Colin , Cinemas of the Other , Intellect (duben, 2006) ISBN 978-1-84150-143-7
- Hamid Reza Sadr , Iranian Cinema: A Political History , IBTauris (2006). ISBN 978-1-84511-146-5
- Najmeh Khalili Mahani, Women of Iranian Popular Cinema: Projection of Progress , Offscreen, Vol. 10 , číslo 7, 31. července 2006, [2] .
- Hester, Elizabeth J. „Kino v Íránu: Výběrová anotovaná bibliografie disertačních prací a prací“ ISBN 978-1493505494 .
- K. Talattof & AA Seyed-Gohrab (eds.), Konflikt a vývoj v íránském filmu (Leiden: Leiden University Press, 2013). ISBN 978-908-72-8169-4
- Hamid Naficy (2011). Sociální historie íránské kinematografie: Volume 1: The Artisanal Era. Durham: Duke University Press. ISBN 978-0822347750 .
- Hamid Naficy (2011). Sociální historie íránské kinematografie: Svazek 2: Průmyslová léta, 1941–1978. Durham: Duke University Press. ISBN 978-0822347743 .
- Hamid Naficy (2012). Sociální historie íránské kinematografie: Volume 3: The Islamicate Period, 1978–1984. Durham: Duke University Press. ISBN 978-0822348771 .
- Hamid Naficy (2012). A Social History of Iranian Cinema: Volume 4: The Globalizing Era, 1984–2010. Durham: Duke University Press. ISBN 978-0822348788 .
externí odkazy
- IFILM TV - íránský televizní kanál na kině
- MEDIÁLNÍ OBCHOD IRIB
- Lovecinema - zpravodajské kino Írán
- Soureh Obrázky
- Fórum íránských filmů
- 50 základních íránských filmů
- mooweex: Íránské online kino
- Íránskému filmovému průmyslu se daří, Hollywood se učí - CNN
- Encyklopedie íránské kinematografie (v perštině)
- Iranian Cinema: Before the Revolution
- Íránská nová vlna (kino po roce 1997)
- Íránská kinematografie v západním oku
- Historie íránské kinematografie: Čas pro intelektuály
- Íránské kino a performance
- Íránský film
- Iranian OSCAR: Annual Celebration of Iranian Cinema Archived 2015-05-11 at the Wayback Machine
- Ženy íránské populární kinematografie
- Ředitel festivalu v Nantes označuje íránskou kinematografii za jednu z nejlepších na světě
- Historie filmu v Tádžikistánu: Íránský vliv (v perštině)
- Recenze na zahájení íránských dokumentárních filmů
- Podívejte se na dokumentární film Iranian Cinema. DOKUMENTÁŘ Historie íránské kinematografie
- Reza Talachian, 1984, Stručná kritická historie íránského hraného filmu (1896–1975) , Iran Chamber Society .
- Film International, íránský filmový čtvrtletník [3]
- Farabi Cinema Foundation
- Mezinárodní festival krátkých filmů v Teheránu
- Perské filmy (perské filmy 2019)