Kino Středního východu - Cinema of the Middle East
Middle Eastern Cinema souhrnně označuje filmový průmysl v západní Asii a části severní Afriky . Podle definice zahrnuje filmový průmysl v Íránu , Bahrajnu , Egyptě , Iráku , Izraeli , Jordánsku , Kuvajtu , Libanonu , Palestině , Ománu , Kataru , Saúdské Arábii , Sýrii , Spojených arabských emirátech a Jemenu . Filmový průmysl těchto zemí je proto také součástí kinematografie v Asii nebo v případě Egypta v Africe .
Od vzniku kinematografie v Evropě a ve Spojených státech mnoho lidí předpokládalo, že kinematografie na Středním východě dorazila mnohem později než Western Cinema. Bylo však zjištěno, že kinematografii do většiny arabských zemí přivedl počátkem 20. století Pathé Frères nebo bratři Lumière . Nakonec do padesátých let byl a stále je Egypt hlavním dominujícím arabským a blízkovýchodním filmovým průmyslem, což vedlo k tomu, že mnoho dalších zemí Středního východu začleňovalo egyptské konvence do svých vlastních filmů.
Každá země Středního východu má odlišnou a charakteristickou kulturu filmu, která se liší jak historií, tak infrastrukturou. Historická složka zahrnuje klíčové události a spouštěcí body, které vedly ke vzniku nebo vzniku kinematografie na Středním východě . Složka infrastruktury definuje současnou zavedenou instituci a / nebo systémy, které usnadňují financování / rozvoj / uvádění kinematografie na místní nebo mezinárodní úrovni.
Bahrajn
První kino, které vzniklo v Bahrajnu, sestávalo z provizorního kina zřízeného v chatě v roce 1922, přičemž první oficiální kino bylo zřízeno v roce 1937. Několik dalších bylo založeno v padesátých a šedesátých letech minulého století a společnost Bahrain Cinema and Film Distribution Company začala působící v roce 1967, která byla v roce 1976 přejmenována na Bahrain Cinema Company. V Bahrajnu nyní existuje řada moderních kin, včetně komplexu s 20 obrazovkami v Bahrain City Center. (Viz Bahrajnské kino ).
Kypr
Egypt
Historie průmyslu
Egyptská historie filmu začala několik měsíců po prvním promítání filmů Lumière Brothers v Evropě. V roce 1896 byl jejich film převezen do Egypta a promítán výhradně skupině Egypťanů v lázních Schneider Bath v Alexandrii. O rok později byl ve stejném městě otevřen Cinematographe Lumière, který pravidelně promítal filmy. Egypt byl jednou z mála zemí arabského světa a Středního východu, která dokázala během své kolonizace navázat filmový průmysl. Druhy filmů, které se v té době natáčely v Egyptě, však byly dokumentární filmy nebo kotouče zpráv v přímém kinematografickém stylu. Nakonec natočili další novinky a také začali vytvářet krátké filmy. V roce 1906 se Felix Mesguich, který pracoval pro bratry Lumière, vydal do Egypta, aby pro ně natočil krátký film na svém fotoaparátu. Diváci sledující film v Egyptě neustále rostli, dokud v roce 1908 nebylo v zemi celkem jedenáct kin. Jedno z francouzských divadel přineslo kameru a fotografa, aby vytvořili místní zpravodajské kotouče, které budou hrát výhradně ve svém divadle a soutěžit s ostatními divadly. S tímto rostoucím zájmem o film otevřeli italští investoři filmovou společnost STICA ve městě, které mělo být centrem filmu v Alexandrii, v roce 1917. Nakonec se zavřeli kvůli jejich nekvalitním filmům a neznalosti producentů s Egyptské prostředí. Jeden ze tří filmů, které vytvořili, obsahoval verše z muslimského Koránu svisle obrácené, což vedlo k zákazu vládními úředníky. Jejich filmy navíc obsahovaly italské herce a režiséry, což jejich případu nepomohlo. Postupem času vzniklo více filmů a týdeníků. V roce 1926 se bratři libanonští Lama vrátili s kamerami z Argentiny a začali v pouštích Egypta vytvářet filmy v západním stylu. Až do té chvíle nebyli Egypťané rádi, že většina filmů, které vznikly, nebyla vytvořena Egypťany a představovala západní herce v egyptském prostředí. Nakonec byl film Layla (1927) nesmírně populární, protože jej produkovala egyptská divadelní herečka Aziza Amir a obsahuje příběh známý většině egyptských diváků. Proto byl tento film považován mnohými za první egyptský film (přestože jej režíroval turecký režisér) a byl prvním filmem, který produkovala žena. To znamenalo začátek národního kina v Egyptě.
-Cinema_ad.jpg)
Poté nastal vrchol v egyptské filmové produkci. „Od roku 1927 do roku 1930 byly vyrobeny dva celovečerní filmy ročně, pět filmů bylo uvedeno v roce 1931 a šest v letech 1933 a 1934“. Přestože všechny tyto filmy vznikly samostatně, v roce 1935 bylo založeno Studio Misr , které v letech 1936 až 1948 následovalo dalších šest studií. Studio Misr v tomto odvětví nevládlo, ale bylo jedním z velkých faktorů, které zahájily egyptskou kinematografii (včetně jejich rozhodnutí přesunout výrobu z Alexandrie do Káhiry). Během této doby byl Egypt nejsilnější arabskou zemí a zemí Středního východu, která natáčela filmy, což mnoho dalších zemí na Středním východě vzhlédlo. Některé z arabských zemí by se pokusily kopírovat egyptské melodramatické vzorce a natočily by film v egyptském dialektu. Postupem času došlo k mnoha změnám, které vedly mnoho egyptských filmařů k tomu, aby místo toho začali postupně natáčet své filmy v Libanonu. Zaprvé, egyptská revoluce z roku 1952 způsobila, že byla v Egyptě politicky méně stabilní. Zadruhé, znárodnění filmového průmyslu (1962) v Egyptě pomalu přineslo filmům další omezení, dokud nebyly vydány zákony o cenzuře filmů vydané v roce 1976. Přítomnost Egypta v Libanonu ovlivnila libanonský filmový výstup. V letech 1963 až 1970 byla polovina filmů vyrobených v Libanonu v egyptském dialektu. Nakonec se Egypťané přesunuli zpět do Egypta kvůli občanské válce v Libanonu . Po cenzuře v Egyptě došlo na obrazovce ke zvýšení pocitu morálky a skromnosti (od konce 60. do 80. let). Tato omezení vedla ke změně filmových pohybů od romantiky a milostných příběhů k novému realistickému a melodramatickému realismu. Tato vlna ovlivnila mnoho z dnešních filmů. Podle Ibrahima Farghaliho, egyptského novináře, „Zdá se mi, že dnešní Egypt je ovlivněn hnutím z roku 68 v jeho výzvě ke změně, překonávání tradičních hodnot a osvobození od útlaku, ať už politického, sociálního, etického nebo náboženského ". Nověji film The Square (2013), který byl dokumentem o egyptské revoluci roku 2011. Byl také nominován na Oscara jako nejlepší zahraniční film.
Přestože egyptský filmový průmysl není tak silný jako předtím kvůli rostoucím finančním problémům, stále dominuje produkci Arab Cinema, zejména v mainstreamových kinech, kde produkuje až 77% filmů. Je tomu tak kvůli již zavedenému ekosystému egyptské kinematografie, který v 60. letech 20. století vzrostl. Dnes zahrnuje přední regionální hráče, jako je distribuční společnost MAD solutions. Kromě toho Egypt pořádá řadu filmových festivalů, které pomáhají udržovat místní filmovou kulturu, včetně významných regionálních festivalů, jako je filmový festival El Gouna , který se každý rok pyšní působivou řadou hvězd.
Pozoruhodné režiséry a filmy
| Pozoruhodné ředitelé | Pozoruhodné filmy | Poznámky |
|---|---|---|
| Mohammad Karim | Zeinab (1930) | První egyptský celovečerní film. |
| Yousef Chahine (také hlavní herec) | Káhirská stanice (1958) | Označuje významnou fázi pro egyptský filmový realismus. |
| Chadi Abdelssalam | Mumie (také známá jako Noc počítání let ) (1969) | |
| Atef El-Tayeb | Řidič autobusu (1983) | Často se zmiňuje o zahájení nového hnutí realistů. |
| Jehane Noujaim | Náměstí (2013) | První film byl nominován na Oscara. |
Irák
Írán
- Abbas Kiarostami - ředitel
- Parviz Shahbazi - ředitel
- Majid Majidi - ředitel
- Asghar Farhadi - ředitel
- Saeed Roustayi - ředitel
- Bahman Farmanara - ředitel
- Bahram Beyzai - ředitel
- Ali Hatami - ředitel
- Dariush Mehrjui - ředitel
Izrael
Jordán
Historie průmyslu
Prvním známým kinem v Jordánsku bylo kino Petra v roce 1935. Říká se však, že ve dvacátých letech minulého století existovalo kino s názvem „Abu Siyah“ a jedním z prvních filmů, které bylo uvedeno, byly němé filmy Charlieho Chaplina . Na rozdíl od Egypta a Libanonu se Jordan připojil k filmovému průmyslu mnohem později a jejich první filmy byly uvedeny v 50. letech. Důvodem byla s největší pravděpodobností skutečnost, že Jordánsko získalo nezávislost na britském mandátu v roce 1946.
Prvním filmem, který měl vzniknout v Jordánsku, byl Boj v Jerashi, který byl uveden o jedenáct let později v roce 1957. Film se odehrával v Jordánsku a Palestině a byl to romantický film (zejména s úspěchem v té době byl v Egyptě ). Tento film je dodnes používán jako odkaz na to, jak vypadaly Jordan a Palestina v padesátých letech. Tento film se také pokusil představit myšlenku jordánského nacionalismu. Ve skutečnosti v jednu chvíli filmu, milostný zájem žen, Maria říká: „Dokud jsem u tebe, cítím se jako doma.“ Mužský milostný zájem, Atif, odpovídá „jste opravdu doma,“ a pak Maria říká: „Je to pravda, narodila jsem se v Jordánsku.“ Režíroval ho jordánský režisér Wasif Al-Shaikh a natáčel ho palestinský uprchlík Ibrahim Hassan Sirhan, který v Palestině v minulých letech vytvořil mnoho dokumentárních filmů. Historici se neshodují v tom, zda se jednalo o dokumentární nebo narativní film, protože využívá prvků obou. V roce 1964 vznikla egyptská režisérka Farooq Ajrama Bouře na Petru . Tento film byl spoluprací mezi filmovým průmyslem v Egyptě, Jordánsku, Libanonu a Itálii a byl distribuován mezinárodně.
Od té doby byly natočeny pouze čtyři nové filmy. Místo toho v Jordánsku natáčelo více západních studií, aby jako místo pro mnoho z jejich filmů bylo možné použít Wadi Rum a další pouštní oblasti. Mezi slavnější příklady patří Lawrence z Arábie (1962) a Indiana Jones a poslední křížová výprava (1989) . O několik let později byla v roce 1989 založena Nadace Abdula Hameeda Shomana, aby pomohla kultivovat filmovou kulturu arabských filmů ve snaze založit filmový průmysl v Jordánsku. V roce 2003 byla navíc zřízena Královská filmová komise, což byl také pokus o podporu produkce jordánských filmů. Výsledkem bylo, že vzniklo více jordánských filmů, včetně nominace na Oscara za rok 2014, Theeba , kapitána Abu Raeda (2008) a 3000 nocí (2016), který byl příjemcem fondu Královské filmové komise.
Fond Komise je ústředním bodem současné filmové infrastruktury Jordánska a slouží jako pozadí pro arabské kino jako celek prostřednictvím grantového programu, podpory místních tvůrců a zavedené série workshopů. Jordan stále více využívá své jedinečné krajiny jako ideálního umístění filmu (zejména Wadi Rum ) a nyní se stává cílem destinací hollywoodských prestižních obrazů, které po celém světě, jako je Lawrence z Arábie , Marťan nebo dokonce Star Wars: Rogue Jeden . Přírodní krajinu lze proto považovat za nezbytnou součást jordánské filmové infrastruktury, protože umožňuje import mezinárodně uznávaných filmových produkcí.
Pozoruhodné režiséry a filmy
| Pozoruhodné ředitelé | Pozoruhodné filmy | Poznámky |
|---|---|---|
| Wasif Al-Shaikh | Boj v Jerashi (1957) | První narativní film v Jordánsku |
| Farooq Ajrama | Bouře na Petru (1964) | |
| Amin Matalqa | Kapitán Abu Raed (2008) | |
| Naji Abu Nowar | Theeb (2014) | První film byl nominován na Oscara. |
| Mai Masri | 3000 nocí (2016) |
Kuvajt
Sons of Sinbad byl prvním filmem natočeným v Kuvajtu v roce 1939 Alanem Villierem. Společnost Kuwait Cinema Company byla založena v roce 1954 a první kino se nacházelo v oblasti Sharq. Nyní provozuje řetězec kin Cinescape, jediný divadelní řetězec, který je k dispozici kuvajtským návštěvníkům kin. Známý kuvajtský film Bas Ya Bahar produkoval v roce 1972 Khalid al Siddiq, který vypráví příběh perlového potápěče, který loví velkou perlu, aby se mohl oženit se ženou z bohaté rodiny. Film se odehrává v kuvajtských předolejních dnech a kritizuje společnost a zacházení se ženami a náboženstvím. (Viz Kino Kuvajt ).
Libanon
Historie průmyslu
Historie filmu v Libanonu sahá až do 80. let 19. století. Dva roky poté, co bratři Lumièrovi veřejně promítli svůj první film v prosinci 1885 (Paříž, Francie), začali posílat cestující zástupce na turné po různých zemích, aby mohli promítat jejich filmy. Jedním z měst, která navštívili, bylo libanonské hlavní město Bejrút. O několik let později, v roce 1909, otevřelo ve stejném městě první kino Pathé Frères . Tyto události pomohly kultivovat kulturu sledování filmů do země. Nakonec Jordano Pidutti, který byl italským řidičem známé libanonské rodiny (hovořil arabsky a několik let strávil v zemi), režíroval vůbec první němý film v Libanonu - Dobrodružství Eliase Mabrouka (1929). S příchodem zvuku přišlo mnoho vývojů v libanonské filmové produkci. V roce 1933 byla otevřena společnost Lumar Film Company, vůbec první filmová produkční společnost, kterou financovala Herta Gargour. Technici společnosti byli vyškoleni ve francouzském Pathé Studios. V roce 1934 vytvořila společnost Lumar Film Company první libanonský film v arabštině, v ruinách Baalbaku . Tento film byl také první, který byl kompletně vytvořen v arabské zemi (včetně vývoje filmu). Po pětileté pauze začala studia jako Studio Al-Arz a Studio Haroun, která měla v padesátých letech k natáčení filmů veškeré potřebné vybavení. Ačkoli v 50. letech byly tyto filmy součástí venkovských lokalit a libanonského dialektu, komerčně propadly. Výsledkem bylo, že studia začala vytvářet filmy podobné egyptským melodramatickým a beduínským filmům, které si v té době komerčně vedly dobře. Navíc v této době začali egyptští filmaři chodit do Libanonu natáčet, zejména po egyptské revoluci v roce 1952 a v té době politické stabilitě Libanonu. To vedlo k filmům, které neměly zřetelnou libanonskou identitu, protože libanonští filmaři se snažili napodobit úspěch egyptských filmů, zatímco egyptští filmaři vytvářeli stejné staré egyptské filmy v Libanonu. V letech 1963 až 1970 bylo v Libanonu vyrobeno 100 filmů, z toho 54 v egyptském dialektu.
Po libanonské občanské válce (1975–1990) byla zničena infrastruktura kina a mnoho filmových pásů. Egyptští filmaři se vrátili do Egypta, protože byl politicky stabilnější, zejména po skončení filmové ideologie stanovené veřejným filmovým sektorem. Občanská válka v Libanonu přinesla filmu větší komplikace, zejména pokud jde o zdroje. Tam se soustředilo na vytváření komerčních filmů pro televizi. To zahrnovalo zábavní pořady pro komedie, kotouče zpráv, politické dokumenty (které si diváci četli různě podle toho, kterou politickou stranu podporovali), a melodramata, která byla obvykle knock-off populárních filmů. Jedním z filmových médií, které se během války stalo neuvěřitelně populárním, bylo sledování a tvorba filmů prostřednictvím domácího videa. To vedlo film West Beyrouth ( Ziad Doueiri , 1998) k tomu, že se stal v té době velmi oblíbeným hraným filmem mezi libanonskými lidmi. Film zdůraznil válku příběhem, který kombinoval klipy a prvky domácího videa s konvenčním filmem (v libanonském dialektu). Toto naštartovalo libanonské kino do období renesance a pomohlo vyřešit krizi identity.
Libanonský moderní filmový průmysl se od té doby stal rozvinutějším a produktivnějším. Jeho současná infrastruktura (2019) zahrnuje některé z největších a nejpočetnějších filmových institucí a finančních institucí, jako je AFAC (Arabský fond pro umění a kulturu), Al Mawred (vláda) a Zoomal (financování davů) a další. Pokud jde o filmové festivaly, Libanon hostí každoroční mezinárodní filmový festival v Bejrútu spolu s méně významnými filmovými festivaly. Výsledkem je, že do roku 2016 byl Libanon jednou z vedoucích zemí v kinematografické produkci. Ačkoli kvůli nedostatku infrastruktury a subjektů hlavního proudu, které podporují nezávislejší kino, vede v čele nezávislých filmů tím, že produkuje 20% arabského nezávislého kina ročně.
Libanonský moderní filmový průmysl se od té doby stal rozvinutějším a produktivnějším. V posledních letech byly dva libanonské filmy nominovány na Oscara za nejlepší cizojazyčný film , The Insult (Ziad Doueiri 2017) a Capernaum (Nadine Labaki, 2018).
Pozoruhodné režiséry a filmy
| Pozoruhodné ředitelé | Pozoruhodné filmy | Poznámky |
|---|---|---|
| Jordano Pidutti | Dobrodružství Eliase Mabrouka (1929) | První film natočený v Libanonu. |
| Dobrodružství Abu Abda (1931) | Druhý film natočený v Libanonu.
První film s libanonským financováním. |
|
| Julio De Luca | V troskách Baalbaku (1934) | První film se zvukem.
První film natočený kompletně v arabské zemi. |
| Ali Al-Ariss | Květinářství (1943) | První libanonský film.
Obsahuje egyptský dialekt. |
| George Kai | Výčitky (1953) | |
| Ziad Doueri | West Beyrouth (1998) | |
| Urážka (2017) | První film byl nominován na Oscara. | |
| Nadine Labaki | Kafarnaum (2018) | Nominován na Oscara. Nejúspěšnější arabský a středovýchodní film všech dob s více než 65 miliony USD. |
Omán
Ománské kino je údajně malé a byl uveden pouze jeden hlavní film. Pořádá filmový festival v Maskatu každoročně od roku 2005. Al-Boom , první celovečerní film v Ománu , který měl premiéru v roce 2006. (Viz Kino Omán ).
Palestina
Historie průmyslu
Film v Palestině začal, když se bratři Lumièrovi snažili získat „exotické“ záběry Palestiny jako prohlášené „Svaté země“, kterou použili ve svém filmu La Palestina en 1896 (1897). Tento film byl pouze pozorovacím záznamem lidí, kteří žijí v Palestině každodenním životem. V roce 1900 byly filmy bratrů Lumièrů promítány v hotelu Europa v Jeruzalémě a v roce 1908 otevřeli egyptští Židé v Jeruzalémě kino Oracle. Podobně jako v Egyptě a Libanonu ani první film natočený v Palestině Palestinci vlastně vůbec neprovedli. Byl nazván První film Palestiny (1911) natočený Moreym Rosenbergem a byl používán k udržení sionistické propagandy a myšlenky, že Palestina je „zemí bez lidí pro lidi bez země“. Pokud jde o skutečné první palestinské filmy, podobné zbytku arabského světa, byly to dokumentární filmy nebo cestopisy ve stylu přímého kina. V kinech existoval zákon vydaný vládou v roce 1929 s názvem The Moving Pictures Act, který cenzuroval filmy, které obsahovaly nemorální činy a chování, které by mohly jakýmkoli způsobem negativně ovlivnit diváky.
V roce 1935 dokumentoval Ibrahim Hassan Sirhan (který se později stal kameramanem prvního jordánského celovečerního filmu Boj v Jerashi ) 20minutový film o návštěvě saúdského prince Sauda v Jeruzalémě a Jaffě. Sionistické formy propagandy, konkrétně zprávy, pokračovaly až do konce 60. let. S palestinskou Nakbou z roku 1948 a vyhlášením státu Izrael začalo mnoho Palestinců opouštět Palestinu a v té době neexistovaly žádné záznamy o žádných palestinských filmech. Byl to však egyptský film, který vznikl pod názvem Dívka z Palestiny (1948) a který o tomto problému hovořil. V návaznosti na politické nestability v Palestině byla Organizace pro osvobození Palestiny zřízena v roce 1964. Přesto se většina operací souvisejících s filmem palestinských filmařů odehrávala mimo zemi. V roce 1968 byla v Jordánsku založena palestinská filmová jednotka a některé filmy vznikly v exilu v Libanonu, kde našlo útočiště mnoho Palestinců. Prvním filmem vytvořeným Palestinskou filmovou jednotkou v Jordánsku byl dokument s názvem Žádné mírové řešení! (1968). Po vytvoření několika filmů v Jordánsku došlo mezi jordánskými úřady a palestinským hnutím odporu k určitému napětí, které vedlo k přemístění filmové jednotky do Libanonu.
Pouhým přečtením názvů filmů, které Palestinci v té době natáčeli, byly revoluční myšlení a záměry velmi jasné. Některé příklady zahrnují Proč vysazujeme růže, Proč nosíme zbraně (1973), The Guns Will Never Keep Quiet (1973) a The Guns are Unified (1974). Bez ohledu na to bylo do roku 1982 vytvořeno více než šedesát filmů a téměř všechny byly dokumenty. Nicméně, v roce 1987, první celovečerní hraný film, který byl natočen v historické Palestiny byl propuštěn volal, Svatba v Galileji , a Michel Khleifi . Toto představilo porevoluční filmovou tvorbu, která obsahovala více experimentálních a hraných filmů (a prvků). Bohužel ani tehdy Palestina nedisponovala prostředky a infrastrukturou, aby mohla své filmy vytvářet ani distribuovat jejich rodnému publiku. Dodnes se průmysl pomalu rozrůstá a v poslední době byly dva jejich filmy nominovány na Oscara za nejlepší cizojazyčný film : Omar (2013) a Paradise Now (2005) (oba režisér Hany Abu-Assad ) .
Protože velká část palestinského obyvatelstva je rozptýlena po celém světě a kvůli politickým nepokojům v zemi nemá Palestina nezbytnou vládní ani soukromou podporu k udržení vlastního filmového průmyslu, a proto se několik palestinských filmařů spoléhá na regionální a mezinárodní instituce, ke kterým mají většinu času přístup kvůli své dvojí státní příslušnosti. V důsledku palestinské diaspory po celém světě však došlo k mnoha filmovým festivalům věnovaným palestinskému tématu, které se konají v cizích městech, jako je Londýn, Dauhá nebo dokonce Chicago.
Pozoruhodné režiséry a filmy
| Pozoruhodné ředitelé | Pozoruhodné filmy | Poznámky |
|---|---|---|
| Morey Rosenberg | První film Palestiny (1911) | První film natočený v Palestině, ale nebyl od Palestince. |
| Mustafa Abu 'Ali | Žádné mírové řešení! (1968) | |
| Michel Khleifi | Svatba v Galileji (1987) | První celovečerní hraný film, který byl natočen v historické Palestině. |
| Elia Suleiman | Božská intervence (2002) | |
| Hany Abu-Assad | Paradise Now (2005) | První film byl nominován na Oscara. |
| Hany Abu-Assad | Omar (2013) | Nominován na Oscara. |
| Annemarie Jacir | Wajib (2017) | Vyhrál Cenu poroty v Cannes |
Katar
Historie průmyslu
Katar má málo známou historii kinematografie. Společnost Qatar Cinema Company byla založena v roce 1970 a vybudovala řadu kin uvádějících zahraniční filmy. Katarský filmový průmysl zaznamenal malý rozvoj, i když se to může změnit od založení filmového institutu v Dauhá v roce 2010, jehož cílem je spojit všechny iniciativy a projekty filmové tvorby v zemi. Katar také hostil každoroční filmový festival v Dauhá Tribeca, který byl zahájen v roce 2009, ale v roce 2012 byl přerušen. Filmový institut v Dauhá byl vytvořen iniciativou šejka Al-Mayassy Hamada bin Khalifa Al-Thaniho v roce 2010, jejímž hlavním cílem bylo podporovat filmovou kulturu a průmysl pro katarskou 2030 vize ekonomiky založené na znalostech, ale také alternativně posílit filmový průmysl regionu. Činí tak především prostřednictvím grantů, workshopů, laboratoří a rozvojových aktivit, které se zaměřují na rozvoj místních katarských talentů, ale jsou rovněž otevřené regionálním talentům MENA. Při prvních iniciativách Doha Film Institute uzavřel partnerství s Tribeca Enterprise při zahájení filmového festivalu Tribeca v Dauhá, jehož cílem bylo podpořit filmový průmysl na nejnižší úrovni, ale po čtyřech letech byl ukončen, aby se uvolnily cesty k dalším iniciativám, jako je každoroční Qumra (pět vydání) a filmový festival Ajyal (sedm vydání). Nová trajektorie filmového institutu v Dauhá se svými novými iniciativami je zaměřit své úsilí na podporu zájmu již od raného věku v místní komunitě, a tak děti založené na hodnocení filmového festivalu Ajyal. Má také posílit vytváření a přitažlivost svých každoročně poskytovaných projektů prostřednictvím projektů Qumra.
Současný katarský výstavní a distribuční program je podporován vysokou poptávkou po sledování filmů v divadlech kromě rozšířeného sledování online, přičemž druhý podporuje divadelní návštěvy hledačů zábavy v Kataru Pouze v roce 2017 došlo v Kataru k nárůstu pouze 50 kin 6 měsíců, protože došlo k nárůstu o 35% u diváků po celé zemi. O výstavní krajinu se dělí celosvětově vystavovatelé jako Novo, Vox a Gulf Media, ale také místní divadla jako Landmark a kino z Dohá (Souq Waqif).
Současná katarská infrastruktura současného kina v Kataru zahrnuje národní filmové centrum pověřené místním a regionálním rozvojem filmové scény, konkurenční distribuci a rostoucí divadelní distribuční prostředí. Katar nemá mnoho celovečerních filmů od místních talentů, na druhou stranu katarské filmové společnosti financovaly mnoho filmů, které získaly prestižní ocenění. Následuje seznam pozoruhodných filmů financovaných Katarem.
Pozoruhodné režiséry a filmy (financované)
| Pozoruhodné ředitelé | Pozoruhodné filmy | Poznámky |
|---|---|---|
| Asghar Farhadi | Prodavač (2016) | Vítězství Oscarů |
| Nadine Labaki | Kam teď jdeme (2011) , Kafarnaum (2018) | Nominace na Oscara |
| Hany Abu-Assad | Omar (2013) | Nominován na Oscara. |
| Abderrahmane Sissako | Timbuktu (2014) | Caesar Winning, nominace na Oscara |
| Naji Abu Nawar | Theeb (2016) | Nominace na Oscara a Vítězství BAFTA |
Saudská arábie
Historie průmyslu
Saúdská Arábie zpočátku nevyvrátila myšlenku kin a umožnila nezávislá improvizovaná kina, která fungovala mimo vládní zásahy. Podobně jako v mnoha dalších arabských zemích zavedli kinematografii do Saúdské Arábie lidé ze Západu, kteří v té době pracovali pro ropné a plynárenské společnosti v Saúdské Arábii, například Aramco . To vedlo k výstavbě projekčních ploch v obytných budovách ve 30. letech. Kina pokračovala v projekci egyptských filmů zlaté éry a v roce 1959 bylo téměř 70% filmů natočených v Egyptě téhož roku exportováno v 16mm filmu do Saúdské Arábie. Tyto filmy však byly cenzurovány a měly být promítány pouze soukromě. Později byl tento krok zablokován kvůli obavám, že by kino zasahovalo do náboženského veřejného a soukromého života, což vedlo k úplnému výpadku kin v 90. a na počátku 2000. výjimkou byl systém IMAX vytvořený Khalidem ve městě Khobar, který zobrazoval pouze vědecky a nábožensky orientovaný obsah. Potenciální vysvětlení, proč náboženští učenci nebyli fanoušky kinematografie, by podle Shafika mohlo být proto, že se na film pohlíží jako na oživení neživých předmětů, což jako by konkurovalo moci Boží. V posledních letech se však objevily zprávy o tajných kinech, přičemž organizátoři popírají, že by propagovala neislámské hodnoty. Existují také zprávy o mnoha občanech Saúdské Arábie, kteří cestují do sousedních států do kina nebo sledují filmy online. Filmový průmysl dále dostává podporu od prince Al-Waleeda bin Talala , majitele zábavní společnosti Rotana , což někteří považují za povzbudivé znamení pro obnovení kinematografie v Saúdské Arábii.
Se vzestupem digitálních a sociálních sítí se zvyšoval tlak na Saúdskou Arábii, pokud jde o přípustnost kin, protože i tak mnoho lidí sledovalo filmy online. V roce 2005 bylo oficiálně otevřeno improvizované kino v Rijádu, avšak pouze pro muže a děti, aby se zabránilo smíchání pohlaví ve veřejném prostoru. To nebyl jediný pokus o navrácení kina; v roce 2006, jak to jde? se stal prvním plně saúdskoarabským celovečerním filmem. To také hrálo saúdskou herečku. zde bylo několik dalších známek uvolnění, například Jeddah začal hostit evropský filmový festival od roku 2006 a v roce 2008 se v Dammamu konal jediný saúdský filmový festival, i když to se u některých z těch více nesetkalo s příznivou odezvou extrémní náboženští vůdci. Film Menahi byl navíc v roce 2009 promítán v Rijádu, ačkoli ženám bylo zakázáno účastnit se. A konečně, v roce 2017 se úsilí vedené královým synem a korunním princem Saúdské Arábie Mohamedem Bin Salmanem zaměřilo na posílení zábavního sektoru v Saúdské Arábii, včetně posílení divadelní a filmové infrastruktury v Saúdské Arábii.
Filmografie království byla zahájena v roce 2004 se souhlasem ministerstva kultury pro natáčení lokací ve Spojených arabských emirátech. Následoval malý řetězec místních talentů, kteří počítali se zahraničními výstavami, aby předvedli svou práci:
| Pozoruhodné ředitelé | Pozoruhodné filmy |
|---|---|
| Abdullah Al-Muheisen | Shadow of Silence (2004) |
| Izidore Musallam | Jak to jde? (2006) |
| Haifaa al-Mansour | Wadjda (2014) |
| Mahmoud Sabbagh | Baraka Meets Baraka (2016) |
Sýrie
krocan
Spojené arabské emiráty
Ve Spojených arabských emirátech se rozšiřuje filmový průmysl , který je posílen každoročním filmovým festivalem v Perském zálivu, který představuje filmovou produkci z tohoto regionu, a také Mezinárodním filmovým festivalem v Dubaji , který byl zahájen v roce 2004. Tvůrci SAE mohli přispět velké množství filmů na tyto festivaly. První hororový film Spojených arabských emirátů bude mít premiéru na podzim roku 2013 po určitých zpožděních ve výrobě.
Jemen
Viz také
- Kino Afriky
- Kino Asie
- Kino střední Asie
- Východoasijské kino
- Seznam kina světa
- Jihoasijské kino
- Kino jihovýchodní Asie
- Světová kinematografie