Cornelis Ketel - Cornelis Ketel
Cornelis Ketel | |
|---|---|
 Cornelis Ketel od Hendrika Baryho
| |
| narozený | 18. března 1548 |
| Zemřel | 8.8.1616 (ve věku 68) |
| Známý jako | Malování |
| Hnutí | Manýrismus |
Cornelis nebo Cornelius Ketel (18 března 1548 - 8. srpna 1616) byl holandský manýristický malíř, působící v alžbětinském Londýně od roku 1573 do roku 1581 a v Amsterdamu až do své smrti. Ketel, známý v zásadě jako malíř portrétů , byl také básníkem a řečníkem a od roku 1595 také sochařem .
Podle Ketelova biografie, kterou napsal jeho současník Karel van Mander , se zdá, že se chtěl soustředit na nejprestižnější žánrovou hierarchii , historickou malbu , která zahrnovala mytologické předměty, ale poté, co opustil Francii, je známý téměř úplně jako malíř portrétů. Anglie ani Holandsko neměly během svého života velkou poptávku po velkých historických obrazech a není známo, že by Ketelova historie nebo alegorické obrazy přežily neporušené, ačkoli přežijí kresby a tisky. Významně však ovlivnil vývoj největšího druhu malby běžně vyráběného ve Spojených provinciích v tomto období, občanského skupinového portrétu .
Život
Ketel se narodil v Goudě v roce 1548 jako nemanželské dítě Elisabeth Jacobsdr. Ketel a sběratel umění Govert Jans van Proyen. Slavný sklář Gouda Dirck Crabeth ho povzbudil, aby začal malovat jako student svého strýce Cornelise Jacobsze. Ve věku 18 let se stal studentem malíře Delft Anthonie Blocklandt . Později odcestoval do Paříže, kde žil s Jeanem de la Hame , malířem skla krále Karla IX . Z Paříže odešel do Fontainebleau , kde působil v roce 1566, v posledních letech školy ve Fontainebleau , pobytu, který byl bezpochyby rozhodující pro formování jeho vkusu pro manýristickou alegorii. Byl nucen opustit Francii v roce 1567, kdy byli vyhnáni všichni občané habsburského Nizozemska .
Vrátil se do Goudy, ale ekonomiku tam těžce zasáhla okupace města v roce 1572 povstalci z Geuzenu , následovaná v roce 1573 morem, který zabil 20% populace, a holandskou vzpourou, která vstupovala do nové fáze, která destabilizovala každodenní život v celém Nizozemsku. Dále je Ketel zaznamenán v Anglii a v 70. letech 15. století byl jedním z několika nizozemských umělců v exilu, kteří působili u Tudorova dvora . Cornelis Ketel se oženil s Aeltgenem Gerritsem v Londýně v roce 1573. Životopisec Karel van Mander si všímá jeho portrétu sira Christophera Hattona , hraběte z Oxfordu , a různých šlechticů, jejich manželek a dětí. V roce 1578 bylo uděleno povolení pro portrét královny Alžběty , když byl na návštěvě Anne Seymourové, vévodkyně ze Somersetu v Hanworth Park House v Middlesexu .
Nenašel v Anglii trh pro své preferované alegorické předměty, vrátil se Ketel do nížin, protože jeho syn Rafaël se narodil v Amsterdamu v roce 1581. Ketel s velkým úspěchem představil holandským měšťanům celovečerní formát skupinového portrétu a zdá se, že většinou pověřen jako portrétista. Nizozemský vkus, který vzešel ze vzpoury, byl nepřátelský k manýristické alegorii a dokonce i k jednodušším mytologickým předmětům v umění, které byly široce spojovány s nenáviděnými Habsburky , panovníky, proti nimž se Nizozemci bouřili. Maloval také některé náboženské předměty; je pravděpodobné, že to byli remonstranti , stejně jako jeho přítel Hendrick de Keyser , městský architekt a sochař. Jeho syn Thomas de Keyser je považován za žáka Cornelise van der Voorta a van der Voort (nar. Asi 1576) je považován za žáka Ketela; všichni se stali úspěšnými amsterdamskými portréty a byli pověřeni schuttersstukken . Dánský rodák Pieter Isaacsz byl určitě žákem a Van Mander zmiňuje více. Jedním byl Wouter Crabeth z Goudy.
Po smrti manželky v roce 1602 se znovu oženil v roce 1607 s Aeltge Jansem, ale ne v kalvínském kostele, protože byl arminiánem nebo remonstrantem . Z tohoto manželství vznikl jeden syn Andries, který zemřel ve velmi mladém věku. Ketel utrpěl mrtvici a vydal svou vůli v listopadu 1613, o čemž svědčil Hendrick de Keyser. Zemřel v srpnu 1616.
Funguje
Londýnské roky
Ketel se rychle etabloval jako úspěšný malíř portrétů v Londýně. Karel van Mander zaznamenává, že Ketel byl sponzorován prosperujícími německými obchodníky Hansa z Steelyardu a že Síly překonané Moudrostí a Obezřetností, které si od něj objednaly a byly představeny Siru Christopheru Hattonovi, ho uvedly do soudních kruhů. Hatton zadal portrét a královna Alžběta I. mu seděla v roce 1578. Ketelovu velkou produkci v těchto letech, z nichž většina je nyní ztracena, lze odhadnout podle množství jeho známých provizí. V roce 1577 byl Ketel pověřen, aby namaloval sérii 19 portrétů pro společnost Cathay Company , z nichž jeden je slavný (ale velmi poškozený) Martin Frobisher, který je nyní v Bodleianově knihovně . a několik „velkých“ obrazů Inuitů, které Frobisher přivezl zpět do Anglie. Ketelův autoportrét, který vyryl Hendrick Bary , je v Královské sbírce . Nedávno byla jako dílo Cornelis Ketel identifikována série obrazů hlavy a ramen členů rodiny Thomase „zákazníka“ Smythe z roku 1579, nyní široce rozptýleného.
Zdá se, že byly ztraceny všechny Ketelovy alegorické obrazy, nicméně dříve ztracené mistrovské dílo bylo objeveno a vystaveno v Tate Museum v Londýně v roce 1995 na významné výstavě s názvem Dynasties. Malba v Tudor a Jacobean Anglii 1530-1630 . Připisováním názvu této práce to může být ztracený „Triumf moudrosti a obezřetnosti nad silou“ 1580, malovaný v Anglii. (Miedema-Schulting 1988) Tento fragment, který byl nedávno objeven a označován jako „alegorie“, dnes tvoří společně s rubem č. 55, jediný pozůstatek bohaté Ketelovy produkce malovaných alegorií, podrobně popsaných ve van Manderovi v jeho Schilder-Boeck z roku 1604 [Miedema 1994].
Záznamy ukazují, že Ketel si účtoval 1 £ za portrét hlavy a ramen a 5 £ za celou délku. Nicholas Hilliard , který byl tehdy v nejlepších letech jako malíř miniatur portrétů, si za miniaturu obvykle účtoval 3 £.
Pozdější práce
Některé z Ketelových historických obrazů jsou dokumentovány různými způsoby, včetně Demokrita a Herakleita, které velmi brilantně zkopíroval Rembrandt ve věku kolem třinácti let, když trénoval s Pieterem Lastmanem v Amsterdamu. Byly to snad tronies , nizozemský žánr imaginárních portrétů mytologických nebo historických osob. Příběh van Mander popisuje rolníka, který se snaží vysvětlit své ženě Ketel Danae , a zaměňuje jej za Zvěstování .
Ketelův rok 1588 Společnost kapitána Rosecransa , nejstarší nizozemský skupinový portrét, kde jsou postavy zobrazeny stojící a plné délky, „velmi ovlivnil pozdější umělce kusů milice, jako je Rembrandt ve své Noční hlídce z roku 1642.“ - k nimž by se měl přidat Frans Hals a Bartholomeus van der Helst - a stanovili amsterdamskou tradici; Halsovy Harlemovy skupiny jsou pouze z výšky kolen, ale jeho skvělá amsterdamská skupina je celovečerní. Ketel však, stejně jako Hals, rozkládal své sedačky příčně v nepravidelných intervalech, ale nechal je všechny v řadě v přední části obrazového prostoru; bylo ponecháno na Rembrandta, aby také své předměty rozšířil hluboko do obrazového prostoru. Obraz byl oříznut ze všech stran, zejména nahoře; původně byla městská brána, před kterou skupina stojí, mnohem výraznější a v tomto ohledu blíže Noční hlídce . Skupina také nosí zbraně uvnitř, další inovace.
Spolu s Pieterem Pieterszem byl Ketel po mnoho let předním portrétistou v Amsterdamu a jednou z generace nizozemských malířů portrétů, jejichž stále propracovanější práce položila základy jejich mnohem slavnějším nástupcům. Zatímco v Anglii zůstaly portréty v olejích většinou omezeny na dvůr a šlechtu, v Nizozemsku již byly mezi prosperujícími třídami obchodníků běžné. Ketel žil přes Oude Kerka , kde v roce 1593 koupil dům na tzv. „Sametovém kanálu“. Ketel i Pietersz vyvinuli amsterdamský styl, který je často poznamenán zobrazením sedícího „velmi blízko k obrazové rovině, z neobvyklého úhlu a oříznutého těsně rámečkem“ (viz Dvojitý portrét bratra a sestry níže). Zdá se, že si Ketel uchoval zásobu kreseb póz, ze kterých si patrón mohl vybrat, a které by mohli zpracovat ateliéroví asistenti, aniž by byla vyžadována přítomnost sittera. Van Mander zaznamenává, že kolem roku 1600 občas odhodil štětec a maloval přímo prsty a dokonce vyvinul trik malování nohama a prsty na nohou - pravděpodobně jen na krátkou dobu. To mohlo být pobavit sebe a jeho sedící, zmírnit nudu. Alternativním, pravděpodobně pravděpodobnějším vysvětlením je, že ho k tomu přinutila progresivní paralýza, možná artritická , která ho nakonec v letech 1610–1613 úplně přemohla.
Galerie
Sir Martin Frobisher, 1577
Thomas Pead, 1578. Na lebce je napsáno „Respice finem“.
Richard Goodricke z Ribstonu, 1578
John Smythe, 1579
Thomas Cecil, první hrabě z Exeteru. 1575
_Thomas_Cecil,_1st_Earl_of_Exeter.png)
Poznámky
Reference
- Cust, Lionel : „Poznámky k obrázkům v královských sbírkách - XXIV. Na některých portrétech Cornelis Ketel“ The Burlington Magazine for Connoisseurs 22 č. 116 (listopad 1912)
- Ekkart, Rudi a Quentin Buvelot, eds. Dutch Portraits, The Age of Rembrandt and Frans Hals , Zwolle: Mauritshuis / National Gallery / Waanders Publishers 2007, ISBN 978-1-85709-362-9
- Franits, Wayne. Holandská malířská tvorba ze sedmnáctého století , Princeton: Yale University Press, 2004, ISBN 0-300-10237-2
- Hearn, Karen, ed. Dynasties: Painting in Tudor and Jacobean England 1530-1630 . New York: Rizzoli, 1995. ISBN 0-8478-1940-X
- James, Ralph N. Painters and their Works: A Dictionary of Great Artists who are not Now Alive , London: L. Upcott Gill, 1897, digitalized at Google Books , vyvolány 3. února 2008
- Judson, J. Richard, „Nový pohled na metodu portrétu Cornelise Ketela“, hlavní kresby 1.4 (zima 1963)
- Slive, Seymour, Dutch Painting, 1600-1800 , Princeton: Yale University Press, 1995, ISBN 0-300-07451-4
- Strong, Roy , The English Icon: Elizabethan and Jacobean Portraiture , 1969, Routledge & Kegan Paul, London (Strong 1969)
- Strong, Roy: Gloriana: The Portraits of Queen Elizabeth I , New York: Thames and Hudson, 1987, ISBN 0-500-25098-7 (Strong 1987)
- Waterhouse, Ellis; Painting in Britain, 1530-1790 , 4th Edn , 1978, Penguin Books (nyní Yale History of Art series)