Dvorní malíř - Court painter

Las Meninas , Diego Velázquez , 1656, ukazuje princeznu, jak sleduje své neviditelné rodiče, jak je Velázquez maloval; kříž na jeho hrudi byl přidán později, podle legendy namalované samotným králem, poté, co umělec obdržel Řád Santiaga v roce 1659 (klikněte na obrázek a najeďte kurzorem na identifikaci postav).

Dvorním malířem byl umělec, který maloval pro členy královské či knížecí rodiny, někdy i na pevnou platu a na základě výhradních práv, kde se umělec neměl provádět jinou práci. Malíři byli nejčastější, ale dvorní umělec by mohl být také dvorním sochařem . V západní Evropě se role začala objevovat v polovině 13. století. V období renesance tvořily portréty, zejména rodiny, stále větší část jejich provizí a v raném novověku mohl být jeden člověk jmenován pouze k vytváření portrétů a další k jiným pracím, jako je zdobení nových budov.

Zejména v pozdním středověku dostávali často funkci komorníka . Obvykle dostávali plat a formální titul a často doživotní důchod, ačkoli ujednání byla velmi variabilní. Umělkyně však často dostávala pouze zádržného a platila se dodatečně za díla, která pro panovníka produkovala nebo méně často. Pro umělce mělo jmenování u soudu tu výhodu, že je osvobodilo od omezení místních malířských cechů , ačkoli ve středověku a renesanci také často museli trávit velké množství času dekorativními pracemi o paláci a vytvářením dočasných děl pro dvorní zábavu a displeje. Někteří umělci, jako Jan van Eyck nebo Diego Velázquez , byli využíváni v jiných funkcích u soudu jako diplomaté, funkcionáři nebo správci.

V Anglii byla role Serjeant Painter zřízena pro světské dekorativní práce a ponechala „malíři krále“ (a královny) volnost malovat převážně portréty. Od Stuartů po královnu Viktorii bylo úkolem pravidelné soudní schůzky s názvem Principal Painter in Ordinary , které obvykle zastával specialista na portréty. Někdy se uskutečňovaly paralelní a méně oficiální schůzky, například jmenování Františka Bourgeoise jako královského malíře krajiny nebo Malíř květin v ordinaci , který pracoval pro královnu. Premier peintre du Roi („první malíř krále“) byl hlavním francouzským jmenováním od roku 1603 do roku 1791, ne vždy obsazeným. To v žádném případě nebylo omezeno na malíře portrétů, ale na rozdíl od jiných soudů byl držitelem vždy francouzský rodák.

Dvůr sochaři byli obvykle jmenováni, když tam byl velký stavební program, který volal po sochařství, nebo v obdobích, jako jsou desetiletí kolem roku 1500 a barokní období, kdy byla sochařství obzvláště žádaná. U některých německých soudů z 18. století byla velká část práce dvorního sochaře navrhováním figurek a dalšího zboží pro princovu porcelánku . Hlavy na mince může navrhnout také dvorní sochař. Pro dvorního sochaře nebyla pravidelná anglická role, přestože Grinling Gibbons byl pro Karla II . Nazýván „Králův řezbář“ . Existují výjimky, zejména Giambologna , kterého Medici nikdy nedovolili opustit Florencii ze strachu, že by ho Habsburkové chytili. Pro nejslavnější umělce renesance bylo uvěznění jediným soudem něco, čemu se měli vyhnout, jak si Tizian dával pozor, zůstat v Benátkách.

Dvorní portréty

Portrét Dona Carlose od Alonsa Sáncheza Coella , 1564. Byl poslán do Vídně v neúspěšném pokusu o propagaci manželství.

Středověcí a renesanční panovníci se obvykle setkávali velmi zřídka, pokud vůbec, navzdory husté síti příbuzenských vztahů, která je spojovala. Princezny vdané v zahraničí často nikdy neviděly svou blízkou rodinu a královské děti byly obecně vychovávány mimo soud a nemuseli se svými rodiči po delší dobu vidět. Stejně jako ikony vznešenosti, portréty mohou být vše, co členové rodiny viděli po mnoho let, a byli často horlivě očekávaní a pečlivě zkoumány. Zejména portréty královských dětí, které kolují v rodině, mohou být úzkostlivě prozkoumány a použity k diagnostice zdravotních problémů. Portréty obou stran vyjednávaného manželství byly často vyměňovány a zdálo se, že pro muže byla často důležitá volba manželky; upřednostňovalo se k dámě poslat vlastního malíře, ačkoli muže častěji maloval umělec z domácí strany. Jeden takový Carlosův portrét , princ z Asturie (1545–1568), byl poslán do Vídně , kde se uvažovalo o uzavření manželství, s průvodním dopisem rakouského velvyslance v Madridu, v němž si všiml aspektů svého vzhledu, které malíř komentoval. Manželství se nikdy neuskutečnilo. Zdá se, že takové portréty ve skutečnosti byly jedním z prvních použití dvorních portrétů, s příklady z 15. století, jako například anglický Jindřich VI. Zasílající „malíře Hanse“, aby namaloval dcery Jana IV., Hraběte z Armagnacu , již 1442.

Od poloviny 16. století, jak rostla výměna královských portrétů, byla díla malířů na největších dvorech viděna po celé Evropě, což jim poskytlo skvělé příležitosti k propagaci jejich stylu. Stylistická kontinuita ve španělském dvoře byla obzvláště výrazná, počínaje Tizianem , který maloval Karla V. a Filipa II., Ale nemohl být přinucen přestěhovat se do Španělska. Antonis Mor z Nizozemska pracoval několik let pro Habsburky a vyvinul styl, který v nejlepším případě kombinoval velkou část vznešenosti a psychologického pronikání Tizianových portrétů s přísnějším a formálnějším projevem, obdivovaným ve Španělsku a holandskou pozorností k detail a dokončení. Nemohl být dlouho držen ve Španělsku, ale vycvičil Alonsa Sáncheza Coella , který byl 28 let Philipovým dvorním malířem, až do své smrti v roce 1588. Ten zase vycvičil Juana Pantoju de la Cruz , jeho nástupce, dokud nezemřel v roce 1608. Jeho žák , nevýrazný Rodrigo de Villandrando poté tuto roli zastával až do své smrti v roce 1622, kdy byl 23letý Diego Velázquez předvolán do Madridu, a brzy si najal soud a zůstal s ním až do své smrti v roce 1660. Jeho portréty v mnoha respektuje jeho předchůdce.

Od 17. století měly oficiální portréty dohodnutý model, občas obnovovaný, který byl stále častěji kopírován ve velkém množství, často zcela v dílně dvorního umělce. Diplomatické výměny portrétů nového panovníka se staly standardní zdvořilostí a domácí šlechta jim mohla být poskytnuta nebo si je mohla koupit od umělce. Do 20. století byl dvorní malíř velmi zastaralou pozicí, i když zůstaly královské dvory. Řadu módních portrétistů dostávala zasedání honorář, ať už pro jejich vlastní provize nebo pro provize ostatních.

Asie a islámský svět

Čínský soud malíř Ma Lin ‚s Scholar Ležící a sledování Rising mraky , inspirované básní Wang Wei

V islámských kulturách , zejména mezi 14. a 17. stoletím, fungovala podobná opatření pro miniaturisty a umělce v jiných médiích. V perské miniatuře šach a další vládci obvykle udržovali „dvorní dílnu“ nebo „ ateliér “ kaligrafů, miniaturistů, vazačů a dalších řemesel, které obvykle spravoval královský knihovník. Více než na Západě byly soudy podstatnými patrony velkých komisí a politické změny nebo změny osobního vkusu mohly mít významný vliv na vývoj stylu. Jméno, pod kterým je Riza Abbasi obvykle znám, zahrnuje čestný titul „Abbasi“, který mu a dalším dal perský Šáh Abbás I., aby je spojil se svým patronem. Abd as-Samad , perský malíř, který se přestěhoval do Mughalské říše , dostal řadu významných administrativních prací, stejně jako jeho syn umělce. Soud zůstal ohniskem sponzorství malby na „sub-Mughalských“ knížecích dvorech v Indii, ať už muslimských nebo hinduistických ; příkladem je malíř 18. století Nainsukh .

V Číně měli dvorní malíři tendenci pracovat ve zcela odlišném stylu a malovat různé předměty literátským malířům (kteří byli více respektováni), kteří většinou malovali krajiny monochromatickým inkoustovým malířským inkoustem , i když v obou směrech došlo k překrývání. Soudní styl byl obvykle známý jako gongbi („pečlivý“), pestrobarevný, poměrně realistický a používal přesné tahy štětcem. Typické předměty zahrnovaly relativně malý počet portrétů císařské rodiny, jejichž prohlížení bylo z velké části omezeno na samotnou rodinu, zvířata, ptáky a květiny a obrazy císařských obřadů a pokroků. Ale krajiny byly malovány, některé s výhledem na venkovské císařské domy uprostřed.

Návrháři pro jiná média

Prado Philip II, nyní uznaný jako Sofonisba Anguissola

V mnoha obdobích vládci vlastnili nebo kontrolovali královské dílny nebo továrny na výrobu vysoce kvalitních tapisérií , porcelánu nebo keramiky, hedvábí a dalších druhů předmětů. To platilo zejména v Číně a v Byzantské říši . Na návrzích těchto produktů často pracovali dvorní malíři a sochaři; například nejlepší koberce v Persii, osmanském Turecku a Mughal Indii velmi dobře odrážejí vývoj ve stylu nalezený v jiných médiích, jako je osmanské osvětlení , a obvykle se předpokládá, že návrhy byly tkalcům zaslány ze dvora. Stejný postup lze lépe dokumentovat ve Francii v 17. století, kde dvorní malíř Charles Le Brun byl ředitelem královské manufaktury Gobelins , kde vyráběl mnohem víc než jen tapisérie, a navrhl také královské provize ze soukromé továrny na koberce Savonnerie . Le Brun dominoval a do značné míry vytvořil styl, který se nacházel v palácích Ludvíka XIV. , Který měl tehdy obrovský vliv ve Francii a v celé Evropě.

Ženy dvorní umělkyně

Řada malířek úspěšně získala soudní provize, i když jen málo z nich získalo nejvyšší pozice. Někteří, jako Sofonisba Anguissola , jedna z nejúspěšnějších, byli konkrétně spíše ve službách královny než krále a byli jmenováni čekatelkou . Elisabeth z Valois , třetí královna Španělska Filipa II. , Byla vášnivou amatérskou malířkou a bylo podle soudního protokolu považováno za jednodušší mít pro ni ženskou lektorku. Anguissola, z italské rodiny drobné aristokracie, byla přijata, aby za tím přijela do Madridu, a to hned po svatbě čtrnáctileté královny. Stejně jako uvolněný styl portrétu, který si dříve vytvořila, se naučila formální styl španělského dvora a byla použita pro portréty mužských královských honorářů. Mezi její prací a prací hlavní dvorní malířky Alonso Sánchez Coello , jejíž jedna z dcer se také stala malířkou a asistentkou jejího otce, nyní dochází k nejasnostem .

Vedoucí ženou mezi umělci tudorovského dvora byla Levina Teerlinc , která od roku 1546 do své smrti v roce 1576 dostávala roční plat 40 £, takže sloužila čtyřem panovníkům a vyráběla hlavně miniatury portrétů . Mezi další dvorní malířky, také všechny portrétistky, patřila vlámská renesanční malířka Catharina van Hemessen (1528 - po 1565) Marii Maďarské , bratr Karla V. a jeho nizozemská guvernérka Adélaïde Labille-Guiard (1749–1803) ve Francii , Marie Ellenrieder (1791- 1863) k velkovévodkyně Sophie Baden (také prodávat pracuje na Queena Victoria ) a Catharina Treu (1743 - 1811) do Charles Theodore, volič Bavorska .

Květinová malířka Rachel Ruysch (1664–1750) získala u soudu kurátorské místo u Johanna Wilhelma, kurfiřta Palatina v roce 1708, ale za podmínek, které jí umožňovaly zůstat v Amsterdamu, do Düsseldorfu pravidelně cestovala, aby doručovala obrazy. Angelica Kauffman v roce 1782 odmítla nabídku soudu v Neapoli , aby si zachovala svobodu.

Neúplný seznam dvorních malířů (AZ)

Malíř Státní příslušnost Soud
Miguel António do Amaral portugalština Josef I. z Portugalska
Maria I. z Portugalska
Josef, princ z Brazílie
Jacopo Amigoni italština Ferdinand VI Španělska
Friedrich von Amerling rakouský Franz Joseph I. z Rakouska
Ferdinand Bauer rakouský Prince of Liechtenstein
Wu Bin čínština dynastie Ming
Bishandas indický Jahangir
Francis Bourgeois Angličtina George III Spojeného království
Agnolo di Cosimo italština Medici
Giovanni Maria delle Piane italština Elizabeth Farnese
Claude Deruet francouzština Karel V., vévoda Lotrinský
Jean-Baptiste Debret francouzština Jan VI. Z Portugalska
Pedro IV. A já z Portugalska a Brazílie
Jacques d'Agar francouzština Christian V of Denmark
Dosso Dossi italština Alphonso I z Ferrara
Ercole II d'Este
Hans Dürer Němec Zikmund I. Polský
Anthony van Dyck vlámský Charles já Anglie
David Klöcker Ehrenstrahl švédský Karel XI. Ze Švédska
Jan van Eyck vlámský Filip Dobrý
Domenico Fetti italština Rodina Gonzaga
Jean Fouquet francouzština Louis XI Francie
Nuno Gonçalves portugalština Afonso V Portugalska
Joan, princezna Portugalska
Francisco Goya španělština Charles III Španělska
Charles IV Španělska
Ferdinand VII Španělska
Carl Haag Anglo-německý Královna Viktorie
vévoda Saxea-Coburg a Gotha
George Hayter Angličtina Královna Viktorie
Hans Holbein mladší Němec Henry VIII Anglie
Hyewon korejština Joseon Dynasty
Jens Juel dánština Christian VII of Denmark
Cristóvão de Morais portugalština Jan III. Z Portugalska
João Manuel, princ z Portugalska
Sebastian I. z Portugalska
Abdulcelil Levni turečtina Mustafa II
Ahmed III
Louis-Michel van Loo francouzština Philip V Španělska
Vieira Lusitano portugalština Josef I. z Portugalska
Maria I. z Portugalska
Andrea Mantegna italština Mantua
Tosa Mitsuoki japonský Edo
Uemura Shōen japonský Císař Shōwa
Bernard van Orley vlámský Margaret of Austria
Mary of Austria, Queen of Hungary
Francesco Raibolini italština Mantua
Peter Paul Rubens vlámský Vincenzo I. ze Španělska Gonzaga
Filip IV
Rachel Ruysch holandský Johann Wilhelm, kurfiřt Palatine
Lucienne de Saint-Mart francouzština Nicholas II Ruska
Alonso Sánchez Coello Španělsky
portugalsky
John III of Portugal
João Manuel, princ Portugalska
Philip II Španělska
Sebastian já Portugalska
Louis de Silvestre francouzština Polský král Augustus II. Polský
Augustus III
Domingos Sequeira portugalština Jan VI. Z Portugalska
Peter Snayers vlámský Kardinál-Infante Ferdinand
arcivévoda Leopold Wilhelm Rakouska
Dirk Stoop holandský John IV Portugalska
Kateřina Braganza
Charles II Anglie
Tizian italština Karel V., španělský císař Svaté říše římské
Filip II
Giuseppe Troni italština Maria I of Portugal
John VI of Portugal
Diego Velázquez španělština Filip IV Španělský
Jan Cornelisz Vermeyen holandský Margaret Rakouska
Zhang Zeduan čínština Dynastie severní písně
Sofonisba Anguissola italština Filip II Španělský
Matthias Grünewald Němec Uriel von Gemmingen , arcibiskup v Mohuči
Umělec Sanwlah Mughalská říše Jahangir

Poznámky

Reference

  • Campbell, Lorne , Renesanční portréty, Evropská malba portrétů ve 14., 15. a 16. století , 1990, Yale, ISBN  0300046758
  • „Slovník“: Slovník umělkyň: úvodní průzkumy; Artists, AI , edited by Delia Gaze, Maja Mihajlovic, Leanda Shrimpton, "Court Artists", knihy Google
  • Michael Levey , Painting at Court , Weidenfeld & Nicolson, London, 1971
  • Trevor-Roper, Hugh ; Princes and Artists, Patronage and Ideology at Four Habsburg Courts 1517–1633 , Thames & Hudson, London, 1976, ISBN  0500232326

Další čtení