Crêuza de mä -Crêuza de mä

Crêuza de mä
Creuza de Ma.jpg
Studiové album od
Uvolněno Březen 1984
Žánr Folk , world music
Délka 33 : 29
Jazyk Ligurian
Označení Ricordi
Výrobce Mauro Pagani , Fabrizio De André
Fabrizio De André chronologie
Fabrizio De André
(1981)
Crêuza de mä
(1984)
Le nuvole
(1990)
Profesionální hodnocení
Zkontrolujte skóre
Zdroj Hodnocení
Veškerá muzika 4,5 / 5 hvězdiček

Crêuza de mä ( vyslovováno  [ɾkɾøːza de ˈmaː] ; „Muletrack by the sea“) je jedenácté studiové album Fabrizia De Andrého , zcela zpívané v ligurském jazyce , konkrétněji v janovském dialektu . Všechny písně napsal De André a Mauro Pagani , všechny texty první a hudba převážně druhá; v rozhovoru z roku 2011 v rámci dokumentárního DVD seriálu Dentro Faber („Inside Faber“ [tj. De André]) o životě a díle De Andrého Pagani uvedl, že jeho úkolem na albu bylo vytvářet melodie a aranžmá k již úplným textům De Andrého , na základě některých „příliš zjednodušených“ melodických nápadů janovského skladatele. V polovině relací alba, v reakci na opakované obavy Paganiho, že texty by byly mimo Janov nepochopitelné, De André ujistil svého přítele tím, že mu řekl, že jeho hudba byla tak dobrá, že i Sicilčané dostanou význam písní bez pochopení jediného slova . Do poznámek k nahrávce alba však byly zahrnuty plné italské překlady textů (samotného De André).
Toto album považovali italští recenzenti v té době za milník hudby osmdesátých let a světové hudby obecně. David Byrne , který hovořil s Rolling Stone , označil album za jedno z nejdůležitějších vydání desetiletí a italské vydání časopisu Rolling Stone jej zařadilo na čtvrté místo v žebříčku 100 nejlepších italských alb z roku 2012, zveřejněném na jeho 100. italské vydání.

Seznam skladeb

Všechny texty od Fabrizio De André; hudba Mauro Pagani a Fabrizio De André, pokud není uvedeno níže.

  1. Crêuza de mä („Muletrack u moře“) - 6:16
  2. Jamin-a („Jamina“, arabské ženské jméno) - 4:52
  3. Sidún (tj. Sidon v Libanonu ) - 6:25
  4. Sinàn Capudàn Pascià (dále jen „Sinànský kapitán Pasha“) - 5:32
  5. „Pittima („ Blecha “, hanlivá přezdívka pro daňového úředníka) - 3:43
  6. 'Â duménega ("On Sunday") - 3:40 (De André [texty], Pagani [hudba])
  7. D'ä mê riva („Z mého břehu“) - 3:04

Písničky

Až na výrazné výjimky „Jamin-a“, inspirované tehdy nedávnými cestami De Andrého a Paganiho do Afriky a na Střední východ , a „Sidún“, zaměřené na libanonskou válku v roce 1982 , jsou všechny písně o Janově . Zejména:

  • „Crêuza de mä“ pojednává o těžkém pracovním životě námořníků a rybářů v Janově, ale také ukazuje jejich poklidnou náladu při společném setkání na večeři. Texty zmiňují různá tradiční janovská jídla (stejně jako některá nereálná, vynalezená), která se údajně podávají v „Andreaově domě“ [tj. V hospodě ] - Andrea je fantasy postava „kdo není námořník“, případně představuje De André sám sebe jako někoho, kdo je cizí světu námořníků, a v jehož světě se námořníci považují za ztracené. Přístrojové vybavení obsažené v písni je většinou etnické, přičemž Pagani hraje opakující se riff na housle trhané kytarovým trsátkem, označovaným vymýšleným názvem ' ndelele ; refrén, postavený na polymetrické struktuře tří pruhů (5/4, 6/4 a 4/4), zpívají De André a Pagani pomocí nesmyslných slov ( eh anda, yey yey anda, yey yey yey anda, ayo ), znějící spíše jako sardinština (další oblíbený jazyk De Andrého) než janovský, a píseň končí zpěvy a křikem od rybářů a prodejců mořských plodů, zaznamenaných živě Paganim na janovském rybím trhu. V Dentro Faber řekl Pagani, že má štěstí na to, že všichni prodejci zpívali v dokonalém D dur (klíč hlavní písně), většina z nich bez nejmenší představy o tom, co je to klíč .

Překlad originálních janovských textů „Crêuza de mä“

Úvodní řádek, který definuje náladu celé písně, zní: „Umbre de muri, muri de mainæ / dunde ne vegnî, duve l'è che'anæ?“ [„Stíny tváří, tváře námořníků / odkud jste přišli a kam jdete?“] Jak již bylo zmíněno, ligurský výraz crêuza de mä v oblasti Janova definuje cestu nebo stopu mezků, někdy vyrobenou z kroků , který obvykle definuje hranice soukromého vlastnictví a spojuje (stejně jako prakticky všechny silnice v Ligurii) vnitrozemí s mořem. Doslovný překlad je tedy „námořní dráha“ nebo, pomocí ligurismu, „námořní přechod“. Texty pojednávají o námořnících, kteří se vracejí z moře - poeticky popsáno jako místo, kde jsou rašeliniště holá (tj. Nestínaná kopci, rostlinami nebo domy) a kde noc ukazuje nůž na hrdla mužů - jít se najíst do Andreiny hospody pijí u fontány holubů v kamenném domě a přemýšlejí o tom, koho by mohli najít: lidi z Lugana a „nedoporučitelné“ dívky z dobré rodiny, „na které se můžete dívat bez kondomu “. Texty se poté blíže zaměřují na postavu námořníků a jejich životy věčných cestovatelů a přesněji na noční návrat námořníků na břeh, téměř jako cizinců. De André hovoří o svých pocitech, o svých zkušenostech na kůži, o surovosti bytí ve skutečném milosrdenství prvků; v následujícím verši se objevuje ostentativně žertující nedůvěra, kterou lze vidět v sortimentu imaginárního, přijatelného a normálního jídla (nebo téměř pro pravého námořníka), na rozdíl od jiných pokrmů, jako jsou jehněčí mozky nebo sladká jídla - a kyselý hash „zajíce dlaždic“ (tj. kočky vydávané jako druh králíka), rozhodně a záměrně méně přijatelný; tito jsou evidentně citováni, aby ironizovali spolehlivost a vytrvalost Andrea (o které je zdůrazněno, že není námořník) a možná celého světa, do kterého vědí, že nepatří.

  • „Jamin-a“ je o arabské prostitutce , která je fascinující a zlověstná. De André představil skladbu na svých živých vystoupeních z doby, jak vypovídá o Dentrovi Faberovi , a popsal Jaminu jako „útočiště, bezpečný přístav, kam se námořníci cestující po celém světě měsíce a měsíce na konci těší, až se vrátí, dokonce pokud vědí, že by je mohla potenciálně zničit. “
  • „Sidún“ popisuje zničení Sidona v roce 1982. V textech je město ztělesněno jako žena, která drží novorozené dítě a snaží se ho uspat, i když ví, že umírá. (Podle dalšího výkladu britského blogera Dennisa Critesera ve svém blogu Fabrizio De André v angličtině , který obsahuje Criteserovy anglické překlady každé písně vydané De André, jsou texty portrétem skutečné libanonské ženy, kterou Pagani a De André potkali v Sidonu, jehož syn dítěte právě rozdrtil tank a umíral.) Poté, co příběh skončí, jde píseň do vícestopé , rozšířené vokalizační sekce, opět znějící spíše jako sardinské tenory než cokoli, co souvisí s Janovem nebo Ligurií nebo Středem Východní.
  • „Sinàn Capudàn Pascià“ je příběh stejnojmenné postavy, chvastoun z Janova z 15. století (historicky známý jako Scipione Cicala nebo Cığalazade Yusuf Sinan Pasha ), který byl zajat Maury a později upadl do milosti sultána Mehmeda III . stoupající do hodnosti velkovezíra . Píseň pozoruhodně označuje odklon od De Andrého obvykle vážného, ​​občas pochmurného stylu do lehkého stylu, téměř hraničícího s komedií s opakovaným citátem populárního ligurského refrénu o rybách v moři. Později přijal stejný styl v písních jako falešný operní „Ottocento“, „Mégu megún“, a se silnější satirickou žilou „Don Raffaè“, vše z jeho alba Le nuvole z roku 1990 .
  • „Pittima“ je hořkosladká píseň, současně pohrdavá a soucitná, o muži, který si jako způsob obživy vybral nepopulární práci. Uspořádání písně je opět postaveno na řadě etnických strunných nástrojů ze Středního východu, na které hraje Pagani.
  • „„ Duménega “je vtipná píseň o tom, že prostitutkám je v neděli umožněno volně procházet ulicemi Janova z 19. století, a o tom, že městečko využívá„ příjem “generovaný prostitucí k zaplacení děl v janovském přístavu. V posledním verši De André vtipkuje o tom, že starosta je tak úzkoprsý, bigotní muž, že uráží prostitutky, aniž by si uvědomil, že je mezi nimi i jeho vlastní žena. Hudba je psána v rytmu a stylu rychlé tarantelly , velmi připomínající rané skladby De André. V rozhovoru z té doby De André zdůraznil píseň jako předzvěst Paganiho kompoziční síly, přičemž druhý výslovně řekl prvnímu, že se chystá napsat dílo v „čistém stylu De André“. Pagani zase potvrdil, že veškerou hudbu k písni složil sám, varoval De Andrého, že lidé řeknou: „Ach, jde starodávný Fabrizio!“ o písni.
  • „D'ä mê riva“ je lítostivé a nostalgické naříkání námořníka opouštějícího Janov, možná navždy, do neznámého cíle, zatímco jeho přítelkyně ho sleduje, jak odpluje od břehu, a mává mu na rozloučenou a drží kapesník. Píseň je jediná na albu, kde De André skutečně hraje na nástroj, jmenovitě jednoduchý arpeggiovaný part na malé kytarě s vysokým napínáním , označované jako oktávová kytara .

Personál

Umělecká díla

Obal alba, který v té době považovali italští hudební recenzenti za současně atraktivní a záhadný, později Pagani odhalil jako fotografii domu v Řecku , který natočil americký fotograf Jay Maisel a který si sám vybral Pagani v souladu s celkovým albem Středomořské téma. Na vnitřním krytu brány je také použit řecký motiv, který rámuje texty.

Remix / reedice k 30. výročí

V roce 2014, ke svému 30. výročí, album důkladně remixoval Pagani, který se vrátil k původním kazetám a po jejich „odstranění“ (tj. Odstranění všech vrstev digitálního remasteringu provedeného v průběhu let, aby získal plochý přenosy), smíchal všechny skladby znovu a vynesl dříve skryté údaje. Výsledek jeho úsilí byl propuštěn jako sada 2 disků . Disk 1 obsahuje remixované album, dříve nevydanou verzi skladby „Jamin-a“ (rychlejší než originál, ve vyšší tónině, s úmyslně napjatým vokálem De André [také sledován v posledním opakovaném verši], kde najdete prominentní bicí a žádné perkuse) a tři alternativní mixy skladeb „Sinàn Capudàn Pascià“, „Â duménega“ a titulní skladby. Disk 2 s názvem La mia Genova (tj. Můj vlastní Janov ) obsahuje živá ztvárnění všech skladeb z alba převzatých z turné De André v letech 1984 a 1991, kromě skladeb „D'ä mê riva“ plus „„ Â çímma “a „Mégu megún“ z Le nuvole a tři mluvená intra; „D'ä mê riva“, které De André nikdy neprovádělo živě, je uváděno jako sólové živé vystoupení Paganiho, doprovázejícího bouzouki a představující Andreu Parodi z Tazendy , nahrané v roce 2004 na vlastní poctu albu.

Poznámky

Reference