David Hare (umělec) - David Hare (artist)

Další lidé se jménem David Hare viz David Hare (disambiguation) .
David Hare
narozený ( 1917-03-10 )10.03.1917
New York City, New York, USA
Zemřel 21.prosince 1992 (1992-12-21)(ve věku 75)
Jackson, Wyoming, USA
Národnost americký
Vzdělávání Bard College
Známý jako Fotografování ; Sochařství ; Malování .
Hnutí Surrealismus ; Abstraktní expresionismus ; Americký figurativní expresionismus

David Hare (10.03.1917 - 21 prosince 1992) byl americký umělec , spojený s surrealistickým hnutím. On je primárně známý pro jeho sochařství , ačkoli on také pracoval značně ve fotografii a malbě . VVV Surrealismus Časopis byl poprvé publikován a upravil Hare v roce 1942.

raný život a vzdělávání

Narodil se 10. března 1917 v New Yorku v New Yorku, aby se narodil otci Meredith Hareové, právničce a matce Elizabeth Sage Goodwinové, sběratelce umění. Ve dvacátých letech se rodina přestěhovala nejprve do Santa Fe v Novém Mexiku a později do Colorado Springs v Coloradu v naději, že čerstvý vzduch pomůže uzdravit tuberkulózu Meredith Hareové . Jeho matka založila školu Fountain Valley School , kde David navštěvoval střední školu. Po střední škole se Hare oženil a přestěhoval se do Roxbury v Connecticutu, kde pracoval jako barevný fotograf.

Navštěvoval Bard College v Annandale-on-Hudson v letech 1936 až 1937, studoval biologii a chemii.

Na konci třicátých let, bez předchozího uměleckého vzdělání, začal experimentovat s barevnou fotografií . S využitím svého předchozího vzdělání v chemii Hare vyvinul automatickou techniku ​​zvanou „ heatage “, ve které zahříval nefixovaný negativ z desky o rozměrech 8 x 10 palců, což způsobilo zvlnění a zkreslení obrazu.

Kariéra

Hareovy surrealistické experimenty ve fotografii byly pouze jedním z jeho mnoha projektů. V roce 1938 se setkal se Susannou Winslow Wilson a pár se brzy vzal. David i Susanna sledovali své zájmy v surrealismu a pravidelně se účastnili surrealistických setkání ve francouzské restauraci New York Larre na 56. ulici a v bytě Breton Greenwich Village. V roce 1940 získal provizi od American Museum of Natural History dokumentovat Pueblo Indy na americkém jihozápadě , u nichž se nakonec produkoval 20 vytiskne vyvinut s použitím Eastman Kodak to pak nový přenos barviv procesu (časově náročné a složité techniky ). Ve stejném roce si také otevřel vlastní studio komerční fotografie v New Yorku a vystavoval své fotografie na samostatné výstavě v Julien Levy Gallery .

V příštích několika letech se prostřednictvím svého bratrance malíře Kay Sage dostal do kontaktu s řadou surrealistických umělců, kteří uprchli ze své rodné Evropy kvůli druhé světové válce . Hare se úzce zapojil do emigrantského surrealistického hnutí a úzce s nimi spolupracoval na projektech, jako je surrealistický časopis VVV , který spoluzaložil a redigoval v letech 1941 až 1944 s André Bretonem , Maxem Ernstem a Marcelem Duchampem . David a Susanna se rozvedli v roce 1945 a Bretonova manželka Jacqueline Lamba odešla z Andreho do Hare. Breton napsal knihu básní s názvem Jak chránit mladé třešně před zajíci , kterou v nářku ilustroval Arshile Gorky .

Hare začal experimentovat s surrealistické sochy, která se brzy stala jeho primární zaměření, a vystavil jeho práci jako samostatných výstav v řadě prestižních místech, včetně Peggy Guggenheim ‚s The Art tohoto století galerie.

V roce 1948 založili Hare, Barnett Newman , William Baziotes , Mark Rothko a Robert Motherwell Předměty umělecké školy na 35 East 8th Street. Pro veřejnost byly otevřeny dobře navštěvované přednášky s řečníky jako Jean Arp , John Cage a Ad Reinhardt , ale umělecká škola finančně neuspěla a na jaře 1949 byla zavřena. Zajíc byl i nadále v těsném spojení s vlivnými umělci a myslitelé. koncem čtyřicátých a padesátých let, mezi jeho přátele a známé patří Jean-Paul Sartre , Balthus , Alberto Giacometti a Pablo Picasso . Patřil k rané generaci abstraktních expresionistických umělců New York School, jejichž umělecká inovace v 50. letech byla uznána za Atlantikem, včetně Paříže. Účastnil se od roku 1954 do roku 1957 pozvánky na New York Painting and Sculpture Annuals. Tyto letničky byly důležité, protože účastníky si vybrali sami umělci.

V letech 1960 až 1970 Hare zastával učitelské pozice na několika různých školách, včetně Philadelphia College of Art . Během tohoto období začal pracovat na své sérii soch, obrazů a kreseb Cronus, která se stala předmětem sólové přehlídky v newyorském Guggenheimově muzeu v roce 1977. Marcel Duchamp byl nejlepším mužem Hare v Davidově třetím manželství, fotograf Denise Browne .

Smrt a dědictví

Zemřel 21. prosince 1992 v Jacksonu ve Wyomingu po nouzové operaci aneuryzmatu aorty .

Byl zařazen do mnoha surrealistických retrospektiv, reprezentovaných především jeho sochou a malbou.

Reference

Další čtení

Katalogy, které obsahují Hare

  • Reuniting an Era abstract expresionists of the 1950, Exhibition: 12.11, 2004-Jan. 25, 2005, Rockford Art Museum, Rockford, IL
  • The Third Dimension Sculpture of the New York School, Lisa Phillips, Exhibition circle .: 06.12.1984-03.03.1985 Whitney Museum of American Art, New York ISBN  0-87427-002-2
  • Americká malba sedmdesátých let, esej Linda L. Cathcart, výstava circ.: 8. prosince 1978-14. ledna 1979 Galerie umění Albright-Knox, Buffalo, New York
  • 200 Years of American Sculpture, Bicentennial Exhibition: 16. března-26. září 1976, pořádané Whitney Museum of American Art, New York, David R. Godine, vydavatel ve spolupráci s Whitney Museum of American Art ISBN  0-87923-185 -8 HC

Knihy

  • Marika Herskovic, americký abstraktní expresionismus padesátých let Ilustrovaný průzkum, (New York School Press, 2003.) ISBN  0-9677994-1-4 . s. 158–161
  • Výroční a dvouletý výstavní záznam Whitney Museum of American Art 1918-1989 . Zahrnuje sériové výstavy The Whitney Studio Club, 1918–1928; The Whitney Studio Club Galleries, 1928–1930; Whitney Museum of American Art, 1932–1989, ed. Peter Falk, Sound View Press, 1991 ISBN  0-932087-12-4
  • New York Cultural Capital of the World 1940-1965 ed. Leonard Wallock, Rizzoli, New York 1988 ISBN  0-8478-0990-0
  • Americká socha v procesu: 1930/1970 od Wayna Andersena, New York Graphic Society Boston, Massachusetts, Little, Brown and Company Publisher, 1975 ISBN  0-316-03681-1
  • Americké umění 20. století ze strany Sama Huntera a John Jacobus, Harry N. Abrams, Inc., New York, 1973 ISBN  0-8109-0135-8
  • Americké umění od roku 1900 Kritická historie Barbary Rose, Frederick A. Praeger, Publishers, New York, Washington 1967 Kongresová knihovna Katalogové číslo karty 67-20743
  • Modern Sculpture from the Joseph H. Hirshhorn Collection , The Solomon R. Guggenheim Museum, New York, 1962 Library of Congress Card Katalogové číslo 62-19719
  • Socha tohoto století od Michela Seuphora, Gorge Braziller Inc., New York, 1960, Kongresová knihovna, katalogové číslo karty 60-7807
  • Socha dvacátého století od Andrewa Carnduffa Ritchieho , Muzeum moderního umění, New York, Thames & Hudson, Ltd., Londýn, prosinec 1952.
  • Svařovaná socha dvacátého století od Judy Collischan, The Neuberger Museum of Art, New York, Hudson Hills Press, New York, 2000 ISBN  1-55595-167-8 .
  • Hadler, Mona „David Hare, surrealismus a komiks“, Prostor mezi: literaturou a kulturou, 1914-1945, VII: 1, (prosinec 2011), 93-108.

externí odkazy