Meistersinger von Nürnberg -Die Meistersinger von Nürnberg

Meistersinger von Norimberk
Hudební drama Richarda Wagnera
Max Staegemann jako Hans Sachs.jpg
Max Staegemann (1843-1905) jako Hans Sachs
Překlad Mistři pěvci z Norimberku
Libretista Richard Wagner
Jazyk Němec
Premiéra
21. června 1868 ( 1868-06-21 )

Die Meistersinger von Nürnberg (německy: [diː ˈmaɪstɐˌzɪŋɐ fɔn ˈnʏʁnbɛʁk] ; „Mistři-zpěváci z Norimberku“),WWV96, jehudební dramanebo opera ve třech dějstvích odRicharda Wagnera. Jde o nejdelší běžně uváděnou operu, zabere bezmála čtyři a půl hodiny, nepočítaje dvě přestávky, a tradičně se nestříhá. PodHanse von Bülowabyla poprvé uvedena 21. června 1868 vNárodním divadlevMnichově, dnes sídleBavorské státní opery.

Příběh se odehrává v Norimberku v polovině 16. století. Norimberk byl v té době svobodným císařským městem a jedním z center renesance v severní Evropě. Příběh se točí kolem městského cechu Meistersinger ( Mistři pěvci), sdružení amatérských básníků a hudebníků, kteří byli především mistry různých řemesel. Mistři zpěváci vyvinuli řemeslný přístup k muzicírování se složitým systémem pravidel pro skládání a provádění písní. Dílo čerpá velkou část své atmosféry z vyobrazení tehdejšího Norimberku a tradic cechu mistrů a zpěváků. Jedna z hlavních postav, ševce-básník Hans Sachs, vychází z historické postavy Hanse Sachse (1494–1576), nejznámějšího ze pěveckých mistrů.

Die Meistersinger von Nürnberg zaujímá ve Wagnerově tvorbě jedinečné místo. Je to jediná komedie mezi jeho zralými operami (zavrhl svůj raný Das Liebesverbot ) a mezi jeho díly je také neobvyklá v tom, že je zasazena do historicky přesně definovaného času a místa spíše než do mytického nebo legendárního prostředí. Je to jediná vyzrálá Wagnerova opera založená na zcela originálním příběhu, ve kterém nefigurují žádné nadpřirozené nebo magické síly nebo události. Zahrnuje mnoho operních konvencí, proti kterým Wagner brojil ve svých esejích o teorii opery: rýmované verše, árie , sbory , kvintet a dokonce i balet .

Historie složení

Wagnerova autobiografie Mein Leben ( Můj život ) popsala genezi Die Meistersinger . Když se v roce 1845 vydal do Mariánských Lázní , začal číst Geschichte der deutschen Dichtung (Dějiny německé poezie) Georga Gottfrieda Gervina . Tato práce zahrnovala kapitoly o mistrovské písni ao Hansi Sachsovi.

Vytvořil jsem si obzvláště živý obraz Hanse Sachse a mistrů pěvců z Norimberku. Obzvláště mě zaujala instituce Značkovače a jeho funkce při hodnocení mistrovských písní... Vymyslel jsem na procházce komickou scénu, ve které oblíbený řemeslník-básník zatloukáním do ševcovského posledního dává Markerovi, který je okolnostmi zavázán zpívat v jeho přítomnosti, narážet na předchozí pedantské přečiny během oficiálních pěveckých soutěží tím, že mu uštědřil vlastní lekci.

Gervinova kniha také zmiňuje báseň skutečného Hanse Sachse na téma protestantského reformátora Martina Luthera , nazvanou „Die Wittenbergisch Nachtigall“ (Wittenberský slavík). Úvodní řádky této básně, oslovující reformaci , později použil Wagner ve 3. dějství, scéně 5, kdy dav chválil Sachsovou: " Wacht auf, es nahet gen den Tag; ich hör' singen im grünen Hag ein wonnigliche Nachtigall. " ( Probuď se, svítání se blíží; slyším, jak zpívá v zeleném háji, blažený slavík)

Kromě toho Wagner přidal scénu z jeho vlastního života, v níž případ chybné identity vedl k téměř nepokojům: to mělo být základem pro finále 2. aktu.

Z této situace se vyvinulo pozdvižení, které křikem a řevem a nevysvětlitelným nárůstem počtu účastníků boje brzy získalo skutečně démonický charakter. Vypadalo to, jako by celé město propuklo ve vzpouru...Pak jsem najednou uslyšel těžké zadunění a jakoby kouzlem se celý dav rozptýlil všemi směry...Jeden z pravidelných patronů porazil jednoho z nejhlučnější výtržníci... A právě tento účinek všechny tak náhle rozptýlil.

Tento první návrh příběhu byl datován "Marienbad 16 July 1845". Wagner později řekl, v Eine Mitteilung an meine Freunde (1851) (Sdělení k mým přátelům), že Meistersinger měl být komickou operou následovat tragickou operu, tj . Tannhäuser . Stejně jako Athéňané následovali tragédii komickou satyrskou hrou , tak Wagner následoval Tannhäusera s Meistersingerem : spojení je, že obě opery zahrnovaly soutěže o písně.

Vliv Schopenhauera

V roce 1854 Wagner poprvé četl Schopenhauera a byl zasažen filozofovými teoriemi o estetice . V této filozofii je umění prostředkem k útěku před utrpením světa a hudba je nejvyšší z umění, protože se jako jediná nezapojuje do reprezentace světa (tj. je abstraktní). Z tohoto důvodu může hudba sdělovat emoce bez potřeby slov. Ve svém dřívějším eseji Oper und Drama (Opera a drama) (1850–1851) se Wagner vysmíval základním prvkům operní stavby: áriím, sborům, duetům, triům, recitativům atd. V důsledku četby Schopenhauerových představ o úloze hudby, Wagner přehodnotil svůj předpis na operu a mnohé z těchto prvků zahrnul do Die Meistersinger .

Přestože je Die Meistersinger komedie, objasňuje také Wagnerovy myšlenky o místě hudby ve společnosti, o zřeknutí se Willa ( Willa ) a o útěchě, kterou může hudba přinést ve světě plném Wahna (klam, pošetilost, sebeklam ). Je to Wahn , kdo způsobuje nepokoje ve 2. aktu – sled událostí vzniklých v případě chybné identity, kterou lze považovat za formu sebeklamu. Komentátoři si všimli, že ve svém slavném monologu 3 Wahn, Wahn, überall Wahn (Šílenství! Šílenství!, Všude šílenství!) Sachs parafrázuje Schopenhauerův popis způsobu, jakým Wahn vede člověka k sebedestruktivnímu chování:

in Flucht geschlagen, wähnt er zu jagen; hört nicht sein eigen Schmerzgekreisch,
wenn er sich wühlt ins eig'ne Fleisch, wähnt Lust sich zu erzeigen!

hnán k útěku věří, že loví, a neslyší svůj vlastní výkřik bolesti:
když se rve do vlastního masa, představuje si, že si dělá potěšení!

Po dokončení Tristan und Isolde , Wagner pokračoval v práci na Die Meistersinger v roce 1861 se zcela odlišným filozofickým pohledem, než který zastával, když vypracoval svůj první návrh. Postava Hanse Sachse se stala jednou z nejschopenhauerovských Wagnerových výtvorů. Wagnerova badatelka Lucy Beckettová si všimla pozoruhodné podobnosti mezi Wagnerovým Sachsem a Schopenhauerovým popisem vznešeného muže:

Vždy si představujeme velmi ušlechtilou povahu, která má pro sebe určitou stopu tichého smutku... Je to vědomí, které vyplynulo z poznání marnosti všech úspěchů a utrpení všeho života, nejen toho vlastního. (Schopenhauer: Svět jako vůle a reprezentace )

Hluboce schopenhauerovský je i další výrazný projev Sachsovy povahy – jeho klidné zřeknutí se vyhlídky stát se nápadníkem Eviny lásky. Sachsová zde popírá Vůli v její údajně nejnaléhavější formě, v podobě sexuální lásky. Wagner tento okamžik označuje přímým hudebním a textovým odkazem na Tristan und Isolde : Mein Kind, von Tristan und Isolde kenn' ich ein traurig Stück. Hans Sachs war klug und wollte nichts von Herrn Markes Glück. ("Mé dítě, znám smutný příběh Tristana a Isoldy. Hans Sachs byl chytrý a nechtěl nic z údělu krále Marka.")

Dokončení a premiéra

Po dokončení scénáře začal Wagner psát libreto , zatímco žil v Paříži v roce 1862, a poté zkomponoval předehru . Předehra byla veřejně provedena v Lipsku 2. listopadu 1862 pod vedením skladatele. Kompozice 1. dějství byla započata na jaře 1863 na vídeňském předměstí Penzing , ale opera byla celá dokončena až v říjnu 1867, kdy Wagner žil v Tribschenu u Lucernu . Tato léta patřila k Wagnerovým nejtěžším: pařížská inscenace Tannhäusera z roku 1861 byla fiaskem, Wagner se vzdal naděje na dokončení Prstenu Nibelungova , vídeňská inscenace Tristana a Isoldy z roku 1864 byla opuštěna po 77 zkouškách a nakonec v roce 1866 Wagnerova první zemřela manželka Minna . Cosima Wagnerová měla později napsat: "Až budoucí generace budou hledat osvěžení v tomto jedinečném díle, nechť si ušetří myšlenku na slzy, z nichž vyvstaly úsměvy."

Premiéra byla uvedena v Königliches Hof- und National-Theater v Mnichově 21. června 1868. Inscenaci sponzoroval Ludwig II. Bavorský a dirigentem byl Hans von Bülow . Na lesní roh zahrál na premiéře Franz Strauss , otec skladatele Richarda Strausse , a to i přes často vyjádřenou nechuť k Wagnerovi, který byl na mnoha zkouškách přítomen. Wagnerovo časté vyrušování a odbočování dělalo ze zkoušek velmi zdlouhavou záležitost. Po jedné 5hodinové zkoušce vedl Franz Strauss stávku orchestru s tím, že už nemůže hrát. Přes tyto problémy byla premiéra triumfální a opera byla oslavována jako jedno z nejúspěšnějších Wagnerových děl. Na konci prvního představení diváci volali po Wagnerovi, který se objevil v přední části královské lóže, o kterou se dělil s králem Ludwigem. Wagner se uklonil davu, čímž porušil soudní protokol, který diktoval, že pouze panovník může promlouvat k publiku z lóže.

Role

Role, hlasové typy, premiérové ​​obsazení
Role Typ hlasu Premiérové ​​obsazení, 21. června 1868
Dirigent: Hans von Bülow
Eva, Pognerova dcera soprán Mathilde Mallinger
David, Sachsův učeň tenor Max Schlosser
Walther von Stolzing, mladý rytíř z Frank tenor Franz Nachbaur
Sixtus Beckmesser, městský úředník, mistrovský zpěvák baryton Gustav Hölzel
Hans Sachs , švec, mistrovský zpěvák basbaryton Franz Betz
Veit Pogner, zlatník, mistr zpěvák bas Kašpar Bausewein
Vedlejší role:
Magdalena, sestra Evy soprán Sophie Dietz
Kunz Vogelgesang, kožešník, mistrovský zpěvák tenor Karl Samuel Heinrich
Balthasar Zorn, cínista, mistrovský zpěvák tenor Bartholomäus Weixlstorfer
Augustin Moser, krejčí, mistr zpěvák tenor Michael Pöppl
Ulrich Eisslinger, obchodník s potravinami, mistr zpěvák tenor Eduard Hoppe
Fritz Kothner, pekař, mistr zpěvák baryton Karla Fischera
Nachtwächter neboli noční hlídač bas Ferdinand Lang
Konrad Nachtigall, klempíř, mistr zpěvák bas Eduard Sigl
Hermann Ortel, mydlář, mistr zpěvák bas Franz Thoms
Hans Foltz, měditepec, mistr zpěvák bas Ludwig Hayn
Hans Schwarz, tkadlec punčoch, mistrovský zpěvák bas Leopold Grasser
Občané všech cechů a jejich manželky, tovaryši, učni, mladé ženy, obyvatelé Norimberku

Instrumentace

Die Meistersinger von Nürnberg je bodován pro následující nástroje:

na pódiu

Synopse

Norimberk do poloviny šestnáctého století.

Akt 1

Prelude (Vorspiel) , jedna z Wagnerových nejznámějších skladeb.

Scéna 1: Interiér Katharinenkirche (kostel sv. Kateřiny) v Norimberku, Svatý Jan nebo Svatojánská noc, 23. června

Po předehře právě končí bohoslužba zpěvem Da zu dir der Heiland kam (Když k tobě přišel Spasitel ), působivé pastiše luteránského chorálu , jak oslovuje Evu Walther von Stolzing, mladý rytíř z Franky . Pogner, se kterou se dříve seznámil, a ptá se jí, zda je s někým zasnoubená. Eva a Walther se do sebe na první pohled zamilovali, ale ona mu oznámí, že její otec, zlatník a mistrovský zpěvák Veit Pogner, zařídil, aby její ruku předal vítězi cechovní písňové soutěže na Den svatého Jana ( Svatojánský den ) , zítra. Evina služebná Magdalena přiměje Davida, učedníka Hanse Sachse, aby Waltherovi řekl o umění mistrů pěvců. Doufá, že se Walther během cechovního setkání, které se tradičně koná v kostele po mši, kvalifikuje jako mistr pěvce, a získá si tak místo v soutěži písní navzdory své naprosté neznalosti pravidel a konvencí mistrů cechu.

scéna 2

Zatímco ostatní učni připravovali kostel pro setkání, David varuje Walthera, že není snadné stát se mistrovským pěvcem; chce to mnoho let učení a praxe. David přednáší zmatenou přednášku o pravidlech mistrů pěvců pro skládání a zpěv. (Mnoho z melodií, které popisuje, byly skutečné mistrovské melodie z té doby.) Walther je zmaten složitými pravidly, ale je odhodlán se stejně pokusit o místo v cechu.

scéna 3

Do kostela se hlásí první mistři pěvci, mezi nimi i Evin bohatý otec Veit Pogner a městský úředník Beckmesser. Beckmesser, chytrý technický zpěvák, který očekával, že soutěž vyhraje bez odporu, je zoufalý, když vidí, že Walther je Pognerovým hostem a má v úmyslu do soutěže vstoupit. Mezitím Pogner představí Walthera ostatním mistrovským zpěvákům, když přijedou. Fritz Kothner, pekař, který je předsedou této schůze, volá roli. Pogner v projevu k shromáždění oznamuje nabídku ruky své dcery pro vítěze písňové soutěže. Když Hans Sachs tvrdí, že Eva by měla mít v této věci slovo, Pogner souhlasí s tím, že Eva může odmítnout vítěze soutěže, ale přesto se musí provdat za mistra zpěváka. Další Sachsův návrh, že by k posouzení vítěze soutěže měli být povoláni spíše měšťané než páni, ostatní páni zamítají. Pogner formálně představí Walthera jako kandidáta na přijetí do mistrovského cechu. Na otázku Kothnera o jeho původu Walther uvádí, že jeho učitelem poezie byl Walther von der Vogelweide , jehož díla studoval ve své soukromé knihovně ve Frankách, a jeho učiteli hudby byli ptáci a samotná příroda. Mistři neochotně souhlasí s tím, že ho přijmou, za předpokladu, že může zahrát mistrovskou píseň své vlastní skladby. Walther si jako téma své písně vybral lásku, a proto má být posuzován pouze Beckmesserem, „markerem“ cechu pro světské záležitosti. Na signál k zahájení ( Fanget an! ) Walther spustí neotřelou melodii volného tvaru ( So rief der Lenz in den Wald ), porušující všechna pravidla mistrovských zpěváků, a jeho píseň je neustále přerušována škrábáním Beckmesserovy křídy na jeho tabule , zlomyslně zaznamenávající jedno porušení za druhým. Když Beckmesser zcela pokryl břidlici symboly Waltherových chyb, přeruší píseň a namítne, že nemá smysl ji dokončit. Sachs se snaží přesvědčit mistry, aby nechali Walthera pokračovat, ale Beckmesser sarkasticky řekne Sachsovi, aby se přestal pokoušet stanovovat politiku a místo toho dokončil výrobu svých (Beckmesserových) nových bot, které jsou po splatnosti. Walther zvýšil hlas nad hádkou pánů a dokončil svou píseň, ale páni ho odmítli a on spěchal z kostela.

2. dějství

Večer. Na rohu ulice u Pognerových a Sachsových domů. Lípa ( tilia nebo lípa nebo lípa) stojí před Pognerovým domem, Fliederův strom ( siringa nebo šeřík) před Sachsovou. Učni zavírají okenice.

scéna 1

David informuje Magdalenu o Waltherově selhání. Magdalena ve svém zklamání odejde, aniž by Davidovi dala jídlo, které mu přinesla. To vzbudí posměch ostatních učňů a David se proti nim chystá zaútočit, když dorazí Sachsová a strká svého učedníka do dílny.

scéna 2

Pogner dorazí s Evou a zapojí se do kruhového rozhovoru: Eva se zdráhá zeptat na výsledek Waltherovy žádosti a Pogner má soukromé pochybnosti o tom, zda bylo moudré nabídnout ruku své dceři v soutěži o písničky. Když vstoupí do jejich domu, objeví se Magdalena a řekne Evě o pověstech o Waltherově selhání. Eva se rozhodne na věc zeptat Sachsové.

scéna 3

Když padá soumrak, Hans Sachs se posadí před svůj dům, aby pracoval na nových botách pro Beckmessera. Přemítá o Waltherově písni, která na něj udělala hluboký dojem ( Was duftet doch der Flieder , známý jako Flieder Monologue).

scéna 4

Eva přistoupí k Sachsové a prodiskutují zítřejší písničkovou soutěž. Eva není nadšená Beckmesserem, který se zdá být jediným způsobilým soutěžícím. Naznačuje, že by jí nevadilo, kdyby soutěž vyhrál vdovec Sachs. Ačkoli se Sachsová dotkla, protestuje, že by pro ni byl příliš starý manžel. Na další výzvu Sachs popisuje Waltherovo selhání na schůzi cechu. To způsobí, že Eva vztekle vyrazí a potvrdí Sachsino podezření, že se zamilovala do Walthera. Eva je zadržena Magdalenou, která jí oznámí, že ji Beckmesser přichází serenádu . Eva, odhodlaná pátrat po Waltherovi, řekne Magdaleně, aby se za ní (Eva) vydávala u okna ložnice.

scéna 5

Právě když se Eva chystá odejít, objeví se Walther. Řekne jí, že byl mistrovskými zpěváky odmítnut a ti dva se připravují na útěk. Sachsová však zaslechla jejich plány. Když procházejí kolem, osvětlí ulici svou lucernou a přinutí je schovat se ve stínu Pognerova domu. Walther se rozhodne čelit Sachsové, ale je přerušen příchodem Beckmessera.

Scéna 6

Zatímco se Eva a Walther stahují dále do stínů, Beckmesser začíná svou serenádu. Sachsová ho přeruší tím, že se pustí do dlažební písně s plným břichem a buší do podrážek polovyrobených bot. Naštvaný Beckmesser říká Sachsové, aby přestala, ale švec odpoví, že musí dokončit temperování podrážek bot, na jejichž zpoždění si Beckmesser veřejně stěžoval (v dějství 1). Sachs nabízí kompromis: bude zticha a nechá zpívat Beckmessera, ale on (Sachs) bude Beckmesserovým „ukazováčkem“ a označí každou Beckmesserovu hudebně-básnickou chybu úderem kladiva do jedné z podrážek. Beckmesser, který někoho zahlédl u Evina okna (Magdalena v přestrojení), nemá čas se hádat. Snaží se zazpívat svou serenádu, ale dělá tolik chyb (jeho melodie opakovaně klade akcenty na špatné slabiky slov), že Sachsová z opakovaných klepání dozouvá boty. David se probudí a vidí, jak Beckmesser zjevně serenáduje Magdalenu. Zaútočí na Beckmessera v záchvatu žárlivého vzteku. Celá čtvrť je probuzena hlukem. Ostatní učni se vrhnou do boje a situace se zvrhne v pořádnou vzpouru. Ve zmatku se Walther pokusí s Evou utéct, ale Sachsová zatlačí Evu do jejího domu a zatáhne Walthera do své vlastní dílny. Ticho je obnoveno stejně náhle, jako bylo přerušeno. Ulicí prochází osamělá postava – noční hlídač, volá hodinu.

3. dějství, scény 1–4

Prelude (Vorspiel) , meditativní orchestrální úvod využívající hudbu ze dvou klíčových epizod, které zazní ve 3. dějství: Sachsova scéna 1 monolog "Wahn! Wahn!" a kvazi chorál „Wittenbergský slavík“ zpívaný obyvateli města na pozdrav Sachsové ve scéně 5.

3. dějství, obraz Ferdinanda Leekeho

Scéna 1: Sachsova dílna

Jak ráno svítá, Sachsová čte velkou knihu. Ztracen v myšlenkách nereaguje, když se David vrací z doručování Beckmesserových bot. Davidovi se nakonec podaří upoutat pozornost svého pána a diskutují o nadcházejících slavnostech – je den svatého Jana, svátek má Hans Sachs . David recituje své verše pro Sachsovou a odchází se připravit na festival. Sama Sachsová přemítá o včerejších nočních nepokojích. "Šílenství! Šílenství! Všude šílenství!" ( Wahn! Wahn! Überall Wahn! ) Jeho pokus zabránit útěku skončil šokujícím násilím. Přesto je rozhodnutý, že mu dnes udělá šílenství.

scéna 2

Sachs dává Waltherovi interaktivní lekci o historii a filozofii hudby a mistrovského zpěvu a učí ho moderovat svůj zpěv v souladu s duchem (ne-li přísnou literou) mistrovských pravidel. Walther demonstruje své porozumění složením dvou částí nové Prize Song přijatelnějším stylem než jeho předchozí počin z 1. aktu. Sachsová zapisuje nové verše, když je Walther zpívá. Zbývá sestavit poslední část, ale Walther úkol odkládá. Oba muži opouštějí místnost, aby se oblékli na festival.

scéna 3

Beckmesser, stále rozbolavělý z dření předchozí noci, vstupuje do dílny. Zaznamená sloky Cenné písně, napsané Sachsovým rukopisem, a vyvozuje (omylně), že Sachsová tajně plánuje vstoupit do soutěže o Evinu ruku. Švec znovu vstoupí do místnosti a Beckmesser ho konfrontuje s verši a ptá se, zda je napsal. Sachs potvrzuje, že rukopis je jeho, ale neobjasňuje, že nebyl autorem, ale pouze sloužil jako písař. Pokračuje však tím, že nemá v úmyslu namlouvat si Evu nebo se přihlásit do soutěže, a předává rukopis Beckmesserovi jako dárek. Slibuje, že si píseň nikdy nebude nárokovat za svou, a varuje Beckmessera, že je to velmi obtížná píseň na interpretaci a zpěv. Beckmesser, jehož sebevědomí obnovila vyhlídka na použití veršů napsaných slavným Hansem Sachsem, ignoruje varování a spěchá se připravit na soutěž písní. Sachsová se nad Beckmesserovou pošetilostí usmívá, ale vyjadřuje naději, že se Beckmesser v budoucnu naučí být lepší.

scéna 4

Eva přichází do dílny. Hledá Walthera, ale předstírá, že má stížnosti na botu, kterou pro ni vyrobila Sachsová. Sachsová si uvědomuje, že bota perfektně sedí, ale předstírá, že se pustila do změny šití. Při práci říká Evě, že právě slyšel krásnou píseň, které chybí jen konec. Eva vykřikne, když Walther vstoupí do místnosti, nádherně oblečený na festival, a zpívá třetí a poslední část Prize Song. Pár je zaplaven vděčností za Sachsovou a Eva žádá Sachsovou, aby jí odpustila, že manipulovala jeho city. Švec je opráší žertovnými stížnostmi na svůj úděl ševce, básníka a vdovce. Nakonec se však Evě přizná, že i přes své city k ní je rozhodnut vyhnout se osudu krále Marka (odkaz na námět jiné Wagnerovy opery Tristan a Isolda , ve které se starý muž pokouší oženit mnohem mladší žena), čímž uděluje své požehnání milencům. Objeví se David a Magdalena. Sachs oznamuje skupině, že se zrodila nová mistrovská píseň, která má být pokřtěna podle pravidel mistrovských zpěváků . Jako učeň nemůže sloužit jako svědek křtu, povýší Davida do hodnosti tovaryše s tradiční manžetou na uchu (a tím ho také "povýší" jako ženicha a Magdalenu jako nevěstu). Poté pokřtí Cenovou píseň The Morning Dream Song ( Selige Morgentraumdeut-Weise ). Po oslavě štěstí rozšířeným kvintetem (Selig, wie die Sonne meines Glückes lacht) – hudebně završujícím první čtyři scény 3. dějství – odjíždí skupina na festival.

3. dějství, scéna 5

Tato scéna, která je téměř aktem sama o sobě, zabírá asi 45 minut ze dvou hodin 3. aktu a od předchozích čtyř scén ji odděluje Verwandlungsmusik , transformující mezihra. Louka u řeky Pegnitz . Je svátek svatého Jana .

Různé cechy se chlubí svými příspěvky k norimberskému úspěchu; Wagner zobrazuje tři z nich: Ševci, jejichž sbor Sankt Krispin , lobet ihn! používá signature cry streck! streck! streck! ; krejčí, kteří zpívají sbor Als Nürnberg belagert war s kozím pláčem ! meck! meck! ; a Bakers, kteří odřízli krejcary s Hungersnot! Hungersnot! , nebo Hladomor, hladomor! , a jeho beck! kývnutí! kývnutí! , nebo péct, péct, péct!

To vede do Tanz der Lehrbuben (Tanec učňů). Samotní mistři pěvci pak velkolepě přijíždějí: Průvod mistrů. Dav opěvuje Hanse Sachse, nejoblíbenějšího a nejslavnějšího z mistrovských pěvců; zde Wagner poskytuje strhující sbor, Wach' auf, es nahet gen den Tag , pomocí slov napsaných samotným historickým Sachsem, ve čtyřhlasém prostředí připomínajícím chorál, a dává jej do souvislosti s chorály „Witttenberského slavíka“ (metafora pro Martina Luthera).

Soutěž o ceny začíná. Beckmesser se pokouší zazpívat verše, které získal od Sachsové. Slova (Morgen ich leuchte) však zkomolí a nedokáže je sladit do vhodné melodie a nakonec zpívá tak neobratně, že ho dav rozesměje. Než se rozzlobeně rozběhl, zakřičel, že ta píseň ani nebyla jeho: Hans Sachs ho přiměl zazpívat. Dav je zmatený. Jak mohl velký Hans Sachs napsat tak špatnou píseň? Sachs jim řekne, že píseň není jeho vlastní, a také že je to ve skutečnosti krásná píseň, kterou budou mistři milovat, když ji uslyší zpívanou správně. Aby to dokázal, zavolá svědka: Walthera. Lidé jsou na píseň (správně formulovanou jako Morgenlich leuchtend im rosigen Schein ) tak zvědaví, že ji Waltherovi dovolují zazpívat a navzdory její novosti si všichni získají.

Vyhlásí Walthera za vítěze a mistři zpěváci ho chtějí na místě učinit členem jejich cechu. Walther je nejprve v pokušení jejich nabídku odmítnout, ale Sachsová zasáhne ještě jednou a vysvětluje, že umění, dokonce i přelomové, opačné umění, jako je Waltherovo, může existovat pouze v rámci kulturní tradice, kterou umění udržuje a zlepšuje. Walther je přesvědčen; souhlasí s připojením. Pogner mu dává na krk symbolickou mistrovskou medaili, Eva ho bere za ruku a lid znovu pěje chválu na Hanse Sachse, milovaného norimberského pěvce.

Výklad postavy a role Beckmessera

Mnoho kritické pozornosti se soustředilo na údajný antisemitismus Wagnerovy charakteristiky Beckmessera od doby, kdy tuto myšlenku předložil marxistický kritik Theodor Adorno . Wagnerův učenec Barry Millington prosadil myšlenku, že Beckmesser představuje židovský stereotyp , jehož ponížení árijským Waltherem je na jevišti reprezentací Wagnerova antisemitismu . Millington argumentoval v jeho 1991 “Norimberský proces: Existuje antisemitismus v Die Meistersinger ? že běžné antisemitské stereotypy převládající v Německu 19. století byly součástí „ideologické struktury“ Die Meistersinger a že Beckmesser ztělesňoval tyto nezaměnitelné antisemitské charakteristiky. Millingtonův článek podnítil významnou debatu mezi Wagnerovými učenci včetně Charlese Rosena , Hanse Rudolpha Vageta, Paula Lawrence Rose a Karla A. Zaenkera.

V rozhovoru z roku 2009 byla Katharina Wagner , skladatelova pravnučka a spoluředitelka festivalu v Bayreuthu , dotázána, zda věří, že Wagner ve svých operách spoléhá na židovské stereotypy. Její odpověď byla: "S Beckmesserem pravděpodobně ano." Nike Wagner , další ze skladatelových pradcer, tvrdí, že Beckmesser je především obětí sadismu, „který je neoddělitelný od syndromu, který také produkuje násilný fašismus“.

Vědci Dieter Borchmeyer , Udo Bermbach  [ de ] a Hermann Danuser podporují tezi, že postavou Beckmessera Wagner neměl v úmyslu narážet na židovské stereotypy, ale spíše kritizovat (akademický) pedantismus obecně. Poukazují na podobnost s postavou Malvolia v Shakespearově komedii Dvanáctá noc .

Ačkoli partitura vyzývá Beckmessera, aby se po svém sebezničujícím pokusu zazpívat Waltherovu píseň rozčileně rozběhl, v některých produkcích zůstává a poslouchá Waltherovo správné provedení své písně a po závěrečném monologu si potřese rukou se Sachsovou.

Související názor si myslí, že Beckmesser byl navržen tak, aby parodoval proslulého kritika Eduarda Hanslicka , který zhodnocoval Brahmsovu hudbu a Wagnerovu hudbu si ponižoval. Víme, že původní jméno postavy Beckmessera bylo „Veit Hanslich“ a víme, že Wagner pozval Hanslicka k prvnímu přečtení libreta, i když není jasné, zda potom postava ještě měla jméno „Hanslich“, když to Hanslick slyšel. Tato druhá interpretace Beckmessera se může shodovat s výše uvedenou interpretací antisemitismu, protože Wagner ve svém revidovaném vydání eseje Židovství v hudbě napadl Hanslicka jako „laskavě utajeného židovského původu“ .

Recepce

Die Meistersinger byl nadšeně přijat na své premiéře v roce 1868 a byl posouzen jako Wagnerovo nejatraktivnější dílo. Eduard Hanslick v Die Neue Freie Presse po premiéře napsal: „Před očima diváka se odvíjejí oslnivé scény barev a nádhery, soubory plné života a charakteru, které mu stěží dovolují zvážit, kolik a jak málo z těchto efektů je hudební. původ."

Rok po premiéře byla opera uvedena po celém Německu v Drážďanech , Dessau , Karlsruhe , Mannheimu , Výmaru , Hannoveru a ve Vídni, v roce 1870 následoval Berlín. Jednalo se o jednu z nejpopulárnějších a nejvýznamnějších německých oper během sjednocení Německo v roce 1871 a navzdory celkovému varování opery před kulturní sebestředností se Die Meistersinger stala mocným symbolem vlasteneckého německého umění. Poslední varování Hanse Sachse na konci 3. aktu o potřebě chránit německé umění před cizími hrozbami bylo shromažďovacím bodem pro německý nacionalismus , zejména během francouzsko-pruské války .

Pozor! Hrozí nám zlé triky; kdyby se německý lid a království jednoho dne rozpadlo pod falešnou cizí vládou, brzy by žádný princ svému lidu nerozuměl; a cizí mlhy s cizími marnostmi, které by zasadili do naší německé země; co je německé a pravdivé, nikdo by nevěděl, kdyby to nežilo na počest německých mistrů. Proto vám říkám: ctěte své německé pány, pak přičarujete dobrou náladu! A pokud budete podporovat jejich úsilí, i kdyby se Svatá říše římská rozplynula v mlze, pro nás by ještě zůstalo svaté německé umění!

Závěrečná řeč Hanse Sachse z 3. aktu Die Meistersinger
1 Slovo zde přeložené jako "cizí" (" welsch ") je univerzální termín označující "francouzský a/nebo italský." Wagner zde odkazoval na dvůr Fridricha Velikého , kde se mluvilo spíše francouzsky než německy.

Die Meistersinger byl brzy uveden i mimo Německo a rozšířil se po Evropě a po celém světě:

  • Čechy: 26. dubna 1871, Praha
  • Livonsko: 4. ledna 1872, Riga
  • Dánsko: 23. března 1872, Kodaň (v dánštině)
  • Nizozemsko: 12. března 1879, Rotterdam
  • Spojené království: 30. května 1882, Londýn, divadlo Drury Lane pod vedením Hanse Richtera .
  • Maďarsko: 8. září 1883, Budapešť (v maďarštině)
  • Švýcarsko: 20. února 1885, Basilej
  • Belgie: 7. března 1885, Brusel (ve francouzštině)
  • Spojené státy: 4. ledna 1886, New York, Metropolitní opera pod vedením Antona Seidla .
  • Švédsko: 2. dubna 1887, Stockholm (ve švédštině)
  • Itálie: 26. prosince 1889, Milán (v italštině)
  • Španělsko: 6. března 1894, Madrid, pod vedením Juana Gouly  [ es ] (v italštině)
  • Polsko: 3. března 1896, Poznaň
  • Francie: 30. prosince 1896, Lyon (ve francouzštině), Opéra National de Lyon
  • Rusko: 15. března 1898, Petrohrad (v němčině)
  • Argentina: 6. srpna 1898, Buenos Aires, Teatro de la Opera
  • Portugalsko: leden 1902, Lisabon
  • Brazílie: 3. srpna 1905, Rio de Janeiro
  • Jižní Afrika: 1913, Johannesburg
  • Finsko: 17. listopadu 1921, Helsinky
  • Monako: únor 1928, Monte Carlo
  • Jugoslávie: 15. června 1929, Záhřeb
  • Austrálie: březen 1933, Melbourne
  • Rumunsko: prosinec 1934, Bukurešť

Při znovuotevření Bayreuthského festivalu v roce 1924 po jeho uzavření během první světové války byla provedena Die Meistersinger . Při závěrečné řeči Hanse Sachse publikum vstalo a po skončení opery zazpívalo „Deutschland über Alles“ .

Die Meistersinger byl často používán jako součást nacistické propagandy. Dne 21. března 1933 bylo představením opery za přítomnosti Adolfa Hitlera oslaveno založení Třetí říše. Předehra k dějství 3 se hraje přes záběry starého Norimberku na začátku Triumfu vůle , filmu Leni Riefenstahlové z roku 1935 zobrazujícím sjezd nacistické strany v roce 1934. Během druhé světové války byla Die Meistersinger jedinou operou uváděnou v Bayreuthu. festivalech 1943–1944.

Spojení Die Meistersinger s nacismem vedlo k jedné z nejkontroverznějších jevištních inscenací díla. První bayreuthská inscenace Die Meistersinger po 2. světové válce se odehrála v roce 1956, kdy se Wieland Wagner , skladatelův vnuk, pokusil distancovat dílo od německého nacionalismu tím, že jej prezentoval v téměř abstraktních termínech a odstranil z kulisy jakýkoli odkaz na Norimberk. Inscenace byla nazvána Die Meistersinger ohne Nürnberg (Mistři bez Norimberku).

Nahrávky

Reference

Poznámky

Poznámky pod čarou

Prameny

Další čtení

  • Theodor W. Adorno , Versuch über Wagner , »Gesammelte Schriften«, sv. 13, Frankfurt (Suhrkamp) 1971; Anglický překlad (Rodney Livingstone): In Search of Wagner , Manchester (NLB) 1981.
  • Frank P. Bär: Wagner – Nürnberg – Meistersinger: Richard Wagner und das reale Nürnberg seiner Zeit , Verlag des Germanisches Nationalmuseum|Germanischen Nationalmuseums, Nürnberg 2013, ISBN  978-3-936688-74-0 .
  • Dieter Borchmeyer , Das Theater Richard Wagners. Idee ─ Dichtung ─ Wirkung , Stuttgart (Reclam) 1982; Anglický překlad: Drama and the World of Richard Wagner , Princeton (Princeton University Press) 2003, ISBN  978-0-691-11497-2 .
  • Patrick Carnegy , Wagner a umění divadla , New Haven/CT (Yale University Press) 2006, ISBN  0-300-10695-5 .
  • Attila Csampai/Dietmar Holland (ed.), Richard Wagner, »Die Meistersinger von Nürnberg«. Text, Materialien, Komentare , Reinbek (Rowohlt) 1981.
  • Carl Dahlhaus : Wagners Konzeption des musikalischen Dramas , Regensburg (Bosse) 1971, 2. Auflage: München/Kassel (dtv/Bärenreiter) 1990.
  • Carl Dahlhaus, Der Wahnmonolog des Hans Sachs und das Problem der Entwicklungsform im musikalischen Drama , in: Jahrbuch für Opernforschung 1/1985, s. 9–25.
  • John Deathridge , "Wagner Beyond Good and Evil", Berkeley/CA (California Univ. Press) 2008, ISBN  978-0-520-25453-4 .
  • Ludwig Finscher , Über den Kontrapunkt der Meistersinger , in: Carl Dahlhaus (ed.), Das Drama Richard Wagners als musikalisches Kunstwerk , Regensburg (Bosse) 1970, s. 303–309.
  • Lydia Goehr, „»– wie ihn uns Meister Dürer gemalt!«: Soutěž, mýtus a proroctví ve Wagnerově Die Meistersinger von Nürnberg “, in: Journal of the American Musicological Society 64/2011, s. 51–118.
  • Arthur Groos, Pluristilismo e intertestualità: I »Preislieder« nei »Meistersinger von Nürnberg« a dále »Ariadne auf Naxos« , in: Opera & Libretto , 2/1993; Olschki, Firenze, s. 225–235.
  • Helmut Grosse/Norbert Götz (ed.), Die Meistersinger a Richard Wagner. Die Rezeptionsgeschichte einer Oper von 1868 bis heute , »Ausstellungskatalog des Germanischen Nationalmuseums Nürnberg«, Nürnberg (Germanisches Nationalmuseum) 1981.
  • Klaus Günter Just, Richard Wagner ─ ein Dichter? Marginalien zum Opernlibretto des 19. Jahrhunderts , in: Stefan Kunze (ed.), Richard Wagner. Von der Oper zum Musikdrama , Bern/München (Francke) 1978, s. 79–94.
  • Marc Klesse, Richard Wagners »Meistersinger von Nürnberg«. Literatur- und kulturwissenschaftliche Lektüren zu Künstlertum und Kunstproduktion , München (AVM) 2018.
  • Jürgen Kolbe (ed.), Wagners Welten. Katalog zur Ausstellung im Münchner Stadtmuseum 2003–2004 , München/Wolfratshausen (Minerva) 2003.
  • Stefan Kunze (ed.): Richard Wagner. Von der Oper zum Musikdrama , Bern/München (Francke) 1978.
  • Stefan Kunze: Der Kunstbegriff Richard Wagners , Regensburg (Bosse) 1983.
  • Jörg Linnenbrügger, Richard Wagners »Die Meistersinger von Nürnberg«. Studien und Materialien zur Entstehungsgeschichte des ersten Aufzugs (1861–1866) , Göttingen (Vandenhoeck & Ruprecht) 2001.
  • Alfred Lorenz, Das Geheimnis der Form bei Richard Wagner , sv. 3, Berlín (Max Hesse) 1931, Reprint Tutzing (Schneider) 1966.
  • Jürgen Maehder , Wagner-Forschung versus Verdi-Forschung ─ Anmerkungen zum unterschiedlichen Entwicklungsstand zweier musikwissenschaftlicher Teildisziplinen , in: Arnold öl Jacobshagen (ed.), Verdi und Wagner, , ppl – 212K/Ohla ISBN  978-3-412-22249-9 .
  • Jürgen Maehder: Intelektuální výzva inscenování Wagnera: inscenační praxe na festivalu v Bayreuthu od Wielanda Wagnera po Patrice Chéreaua , v: Marco Brighenti/Marco Targa (ed.), Mettere ve scéně Wagner. Opera e regia fra Ottocento e contemporaneità , Lucca (LIM) 2019, s. 151–174.
  • Melitz, Leo, The Opera Goer's Complete Guide , verze z roku 1921.
  • Volker Mertens, Richard Wagner und das Mittelalter , in: Ulrich Müller/Ursula Müller (ed.), Richard Wagner und sein Mittelalter , Anif/Salzburg (Müller-Speiser) 1989, s. 9–84.
  • Ulrich Müller/Ursula Müller (ed.): Richard Wagner und sein Mittelalter , Anif/Salzburg (Müller-Speiser) 1989.
  • Ulrich Müller/Oswald Panagl, Ring und Graal. Text, Kommentare und Interpretationen zu Richard Wagners »Der Ring des Nibelungen«, »Tristan und Isolde«, »Die Meistersinger von Nürnberg« und »Parsifal« , Würzburg (Königshausen & Neumann) 2002.
  • Rayner, Robert M.: Wagner a 'Die Meistersinger' , Oxford University Press, New York, 1940. Popis původu, vzniku a významu opery.
  • Dieter Schickling, »Schlank und wirkungsvoll«. Giacomo Puccini und die italienische Erstaufführung der »Meistersinger von Nürnberg« , in: Musik & Ästhetik 4/2000, s. 90–101.
  • Klaus Schultz (ed.), Die Meistersinger von Nürnberg , programová kniha Bayerische Staatsoper / Mnichov, München (Bayerische Staatsoper) 1979 (eseje Petera Wapnewskiho, Hanse Mayera, Stefana Kunze, Johna Deathridge , Egona Vosse, Reinholda Brinkmanna ).
  • Michael von Soden (ed.), Richard Wagner. Die Meistersinger von Nürnberg , Frankfurt (Insel) 1983.
  • Jeremy Tambling, Opera a román končící dohromady: »Die Meistersinger« a »Doktor Faustus« , in: Forum for Modern Language Studies 48/2012, s. 208–221.
  • Hans Rudolf Vaget, Wehvolles Erbe. Zur »Metapolitik« der »Meistersinger von Nürnberg« , in: Musik & Ästhetik 6/2002, s. 23–39.
  • Nicholas Vaszonyi (ed.), Wagnerův Meistersinger. Výkon, historie, reprezentace , Rochester, New York (University of Rochester Press) 2002, ISBN  978-158-046168-9 .
  • Egon Voss , »Wagner und kein Ende«. Betrachtungen und Studien , Curych/Mainz (Atlantis) 1996.
  • Wagner, Richard (1900). The Master-Singers of Norimberg: Book of Words (libreto v němčině a angličtině) . Přeložili H. a F. Corderovi. New York: F. Rullman.
  • Peter Wapnewski: Der traurige Gott. Richard Wagner v seinen Helden , München (CH Beck) 1978.
  • Peter Wapnewski: Richard Wagner. Die Szene und ihr Meister , München (CH Beck) 1978.
  • Johannes Karl Wilhelm Willers (ed.), Hans Sachs und die Meistersinger , »Ausstellungskatalog des Germanischen Nationalmuseums Nürnberg«, Nürnberg (Germanisches Nationalmuseum) 1981.
  • Franz Zademack, Meistersinger von Norimberk. Richard Wagners Dichtung und ihre Quellen , Berlín (Dom Verlag) 1921.

externí odkazy