Mother (série videoher) - Mother (video game series)

Matka
Žánr	Hraní rolí
Vývojáři	Ape , HAL Laboratory , Brownie Brown
Vydavatelé	Nintendo
Tvůrci	Shigesato Itoi
Skladatel	Keiichi Suzuki , Hirokazu Tanaka , Shogo Sakai
Platformy	Rodinný počítač , Super NES , Game Boy Advance
První vydání	Matka 27. července 1989
Poslední vydání	Matka 3, 20. dubna 2006

Mother (známá jako EarthBound mimo Japonsko) je série videoher, která se skládá ze tří videoher na hraní rolí : Mother (1989), známá jako EarthBound Beginnings outside Japan, pro rodinný počítač ; Mother 2 (1994), známá jako EarthBound mimo Japonsko, pro Super Nintendo Entertainment System ; a matka 3 (2006) pro Game Boy Advance .

Napsal Shigesato Itoi , publikoval Nintendo a představovat herní mechaniky modelovaných na Dragon Quest seriálu, Matka je známý pro svou smyslem pro humor, originality a parodie. Hráč používá zbraně a psychické schopnosti k boji s nepřátelskými nepřáteli, mezi něž patří animované předměty každodenní potřeby, mimozemšťané a lidé s vymytými mozky. Podpisové prvky série zahrnují lehkomyslný přístup k zápletce, bitevní sekvence s psychedelickým pozadím a „plynulý měřič HP “: zdraví hráče spíše tiká jako počítadlo kilometrů , než aby bylo okamžitě odečteno, což umožňuje hráči provádět preventivní opatření, jako je léčení nebo dokončení bitvy, než je poškození zcela rozdáno. Zatímco franšíza je v Japonsku populární, v Anglosphere je nejlépe spojena s kultem, který stojí za EarthBound .

Při návštěvě Nintenda pro jiné podnikání Itoi oslovil Shigeru Miyamota ohledně výroby matky . Když byl Itoi schválen pro pokračování, zvýšil své zapojení do procesu návrhu během pětiletého vývoje EarthBound . Když se projekt začal motat, producent a pozdější prezident Nintendo Satoru Iwata hru zachránil. Povrchní ‚s English lokalizátoři dostaly velké svobody při překládání kulturních narážek japonské hry. Americká verze se i přes mnohamilionový marketingový rozpočet prodávala špatně. Mother 3 měl původně vyjít na Nintendo 64 a jeho příslušenství 64DD diskové jednotky , ale byl zrušen v roce 2000. O tři roky později byl projekt znovu oznámen pro Game Boy Advance spolu s opětovným vydáním Mother and Mother 2 v kombinované kazetě Mother 1 + 2 . Mother 3 upustila od postupu 3D grafiky pro 2D styl a po vydání se stala bestsellerem. EarthBound byl znovu vydán pro virtuální konzoli Wii U v roce 2013 a matka získala svůj debut v angličtině pro stejnou platformu v roce 2015 s retitled EarthBound Beginnings .

EarthBound je široce považován za klasiku videoher a je zařazen do několika seznamů první desítky. Při absenci pokračující oficiální podpory pro sérii se členové fanouškovské komunity EarthBound organizovali online, aby se zasazovali o vydání dalších sérií prostřednictvím petic a fanouškovského umění. Jejich projekty zahrnují úplný fanouškovský překlad Matky 3 , celovečerní dokument a duchovní nástupce pokračujícího fangame s názvem Oddity . Ness , hlavní hrdina hry EarthBound , byl odhalen ze svého zařazení do všech pěti záznamů ze série Super Smash Bros. V bojových hrách se objevila i další místa a postavy série Mother .

Dějiny

Časová osa vydání

1989	Matka
1990
1991
1992
1993
1994	Matka 2
1995	EarthBound
1996
1997
1998
1999
2000
2001
2002
2003	Matka 1 + 2
2004
2005
2006	Matka 3
2007
2008
2009
2010
2011
2012
2013
2014
2015	Počátky Země

Matka

Při návštěvě Nintendo pro jinou práci se copywriter celebrit Shigesato Itoi vrhl na vedoucího designéra společnosti Shigeru Miyamota , jeho nápad na hru na hrdiny odehrávající se v moderní době. Současné prostředí fungovalo proti žánrovým normám hraní rolí, a přestože se Miyamotovi tato myšlenka líbila, váhal, dokud Itoi nemohl prokázat plné nasazení projektu. Itoi snížil své pracovní vytížení, vytvořil tým a zahájil vývoj v Ichikawě v Chiba . Nintendo se snažilo vyhovět Itoiho ideálnímu pracovnímu prostředí, aby se cítilo spíše jako mimoškolní klub dobrovolníků. Itoi napsal scénář hry. Hra s názvem Matka byla vyvinuta společností Ape , vydaná společností Nintendo , a vydána v Japonsku 27. července 1989 pro Famicom ( mimo Japonsko známá jako Nintendo Entertainment System ). Hra byla navržena pro lokalizaci v angličtině jako Earth Bound , ale byla opuštěna, když se tým místo toho rozhodl lokalizovat Mother 2 . O několik let později byla kompletní lokalizace obnovena veřejností a distribuována na internet, kde se stala známou jako EarthBound Zero . Matka získala svůj debut v angličtině v červnu 2015 jako EarthBound Beginnings pro Wii U Virtual Console .

Matka je videohra pro jednoho hráče, odehrávající se v „mírně nekonvenčním“ stylu, Spojené státy americké na konci 20. století (podle interpretace Itoi). Na rozdíl od svých současných japonských her na hrdiny není Matka zasazena do fantasy žánru . Hráč bojuje ve skladech a laboratořích místo ve sklepeních a podobných fantasy prostředích a bitvy se bojují baseballovými pálkami a psychickými schopnostmi místo mečů a magie. Matka následuje mladého Nintena, který využívá psychické síly k boji s nepřátelskými, dříve neživými předměty a dalšími nepřáteli. Tato hra využívá náhodná setkání a vstupuje do systému bitevního pohledu z pohledu první osoby z nabídky.

EarthBound

Matka 2 byla vytvořena s vývojovým týmem odlišným od původní hry a většina jejích členů byla svobodná a ochotná pracovat přes noc na projektu. Itoi opět napsal scénář hry a sloužil jako designér. Pětiletý vývoj hry přesáhl časové odhady a dostal se pod opakovanou hrozbu zrušení. Bylo to v úzkých, dokud se k týmu nepřipojil producent Satoru Iwata . Mother 2 byla vyvinuta společnostmi Ape a HAL , vydaná společností Nintendo a vydána v japonském Super Famicomu 27. srpna 1994. Hra byla přeložena do angličtiny pro severoamerické publikum, načež se stala jedinou hrou série Mother, která byla vydána v Severní Americe do pozdější lokalizace Matky jako Počátků vázaných na Zemi . Lokalizátory dostaly svobodu překládat kulturní narážky japonského scénáře na západní publikum, jak se jim zachtělo, a mezi verzemi byla také upravena symbolika, aby se přizpůsobila západní citlivosti. Aby nedošlo k záměně v číslování série, její anglický název byl změněn na EarthBound a byl vydán 5. června 1995 pro North American Super Nintendo Entertainment System .

Ačkoli Nintendo utratilo asi 2 miliony dolarů za marketing, americké vydání bylo v Nintendu nakonec považováno za neúspěšné. EarthBound byl propuštěn, když hry na hraní rolí nebyly ve Spojených státech populární a vizuální vkus v hrách na hrdiny byl blíže Chrono Trigger a Final Fantasy VI . Povrchní ' s atypickou ‚Tato hra smrdí‘ marketingová kampaň byla odvozena z herního neobvyklým humorem a zahrnoval páchnoucí poškrábání a čichat reklamy. 1UP.com označil kampaň za „neslavně nedomyšlenou“. Mezi špatnými tržbami a zmenšující se podporou Super NES hra nedostala evropské vydání.

Tyto Mateřské tituly řady jsou založeny na tom, co Itoi považováno za „nezodpovědné divokost“, kde bude nabízet nápady, které povzbudily své zaměstnance, aby přispěly nové způsoby zobrazovat scény videohry média. Tituly viděl především jako hry a ne jako „velké scénáře“. Itoi řekl, že chce, aby hráč při hraní hry cítil emoce jako „rozrušený“. Psaní hry bylo záměrně „svérázné a praštěné“ a psáno japonským písmem kana tak, aby dávalo dialogům konverzační nádech. Itoi myslel na výchozí jména hráčů a postav, když se mu nelíbily návrhy jeho týmu. Mnoho postav bylo založeno na osobnostech ze skutečného života. Itoi se snažil, aby byla hra přitažlivá pro populace, které méně hrály hry, jako jsou dívky.

Příběh Earthbound je pokračováním hry Mother 's, představující mnoho stejných protivníků a příšer. Ve výchozím nastavení je hráč začíná jako mladý chlapec jménem Ness , který zjistí, že cizinec síla Giygas ( / ɡ jsem ɡ ə y , ɡ aɪ ɡ ə y / GEE -gəs, GY -gəs ) má zapouzdřenou svět nenávisti a následně proměnil zvířata, lidi a předměty ve zlomyslné tvory. Buzz Buzz, včela z budoucnosti, nařizuje Ness, aby sbírala melodie ve Sound Stone, aby preventivně zastavila sílu. Při návštěvě osmi svatyní, kde se konají melodie, se Ness setká s dalšími třemi dětmi jménem Paula, Jeff a Poo - „psychická dívka, výstřední vynálezce a bojový umělec na koni“, kteří se připojí k jeho party . Na cestě se Ness setkává s kultisty Happy Happy Village, zombie zamořené Threed, internátní školy Winters a království Dalaam. Když je Sound Stone naplněn, Ness navštíví Magicanta samotného, ​​surrealistické místo v jeho mysli, kde bojuje se svou temnou stránkou. Po návratu do Eaglelandu se připravuje na cestu zpět v čase, aby bojoval s mladým Giygasem, bitvou známou „pocitem izolace, ... nepochopitelnými útoky, ... bzučivým statickým nábojem“ a spoléháním se na modlitbu.

EarthBound hraje japonskou hru na hrdiny podle vzoru Dragon Quest . Tato hra se vyznačuje současným, satirickým nastavením západního světa a nekonvenčními postavami, nepřáteli a humorem. Mezi příklady herního humoru patří netradiční nepřátelé jako „New Age Retro Hippie“ a „Unassuming Local Guy“, záludné dialogy, časté slovní hříčky a prolomení čtvrté zdi . Tato hra také hraje na hráče žertíky, jako je existence zbytečných položek vládce a úhloměru, které se však hráči a nepřátelé mohou neúspěšně pokusit použít.

Matka 3

V roce 1996 byla oznámena matka 3 ( EarthBound 64 v Severní Americe). Vydání bylo naplánováno na 64DD , periferní zařízení pro rozšíření diskové jednotky pro Nintendo 64. Rozsáhlé nápady Itoi během vývoje vedly vývojový tým k otázce, zda fanoušci budou stále považovat herní část série. Hra vstoupila do vývojového pekla a snažila se najít pevné datum vydání a v roce 2000 byla i přes úroveň dokončení později úplně zrušena s komerčním selháním 64DD.

Projekt byl znovu vyhlášen o tři roky později jako Mother 3 pro Game Boy Advance spolu s kombinovanou kazetou Mother 1 + 2 pro stejnou ruční konzoli. Itoi pracoval na přenesení Matky a Matky 2 do Game Boy Advance a na základě povzbuzení, které předpověděl jako další tlak, se rozhodl Matku 3 uvolnit . Nová matka 3 opustila 3D grafiku verze Nintendo 64, ale zachovala si děj. Hra byla vyvinuta společnostmi Brownie Brown a HAL Laboratory, vydaná společností Nintendo a vydána v Japonsku 20. dubna 2006, načež se stala bestsellerem. Nedostalo severoamerické vydání na základě toho, že se neprodá.

Matka 1 + 2 byla vydána v Japonsku 20. června 2003. Kombinovaná kazeta obsahujeMotheriEarthBound. Matkapoužívá prodloužené zakončení nevydaného prototypu angličtiny, ale stále je prezentována pouze v japonštině.

Na rozdíl od dřívějších her v sérii je Mother 3 představena v kapitolách. Když armáda prasečí masky zahájí lesní požár a na „pastorační lesní vesnici“ uvalí policejní podmínky podobné státu, vydá se otec Flint na ochranu své rodiny (dvojčata Lucas a Claus a manželka Hinawa), ale zbytek svět je nakonec zapleten do spiknutí. Lucas, hrdina této hry, se proslavil až ve čtvrté kapitole. Spolu se svým psem, začínajícím zlodějem a princeznou, Lucas splňuje proroctví o „vyvoleném“, který ze Země tahá jehly, aby probudil spícího draka a určil osud světa. Tato hra nabízí veselý děj s postavami, jako jsou „párty duchové“ a „mluvící lanoví hadi“.

Mother 3 , stejně jako její předchůdci, je videohra pro jednoho hráče, která se hraje se dvěma tlačítky: jedno pro zahájení konverzace a kontrolu sousedních objektů a druhé pro běh. Hra aktualizuje tahový bojový systém ve stylu Dragon Quest pomocí „mechaniky rytmické akce“, která umožňuje hráči provést další otočení k útoku na nepřítele, a to spojením až šestnácti klepnutí včas s hudbou na pozadí. Kromě toho je bojový systém a „válcování měřiče HP “ (kde zdraví tiká jako počítadlo kilometrů, takže hráči mohou předběhnout metr, aby se uzdravili, než zemřou) podobné systému EarthBound .

Budoucnost série

Kolem vydání Matky 3 z roku 2006 Itoi uvedl, že nemá v plánu vyrobit Matku 4 , což opakovaně potvrdil. Itoi řekl, že ze všech tří měl nejsilnější snahu vytvořit první videohru Matka a že byla vytvořena pro hráče. Druhou hru vytvořil jako zkoumání svých osobních zájmů a s tou třetí se chtěl rozběhat. Při úvahách o zrušení Matky 3 z roku 2000 líčil Itoi velké úsilí, které tým vynaložil k vyprávění malých částí příběhu, a cítil, že to bylo klíčové téma ve vývoji série.

Při absenci pokračující podpory pro sérii se komunita fanoušků EarthBound spojila na Starmen.net se záměrem, aby Nintendo of America uznalo jejich zájem o sérii Mother . Vypracovali petice za vydání v angličtině a vytvořili plnobarevnou, 270stránkovou antologii fanouškovského umění . Na „malou“ odpověď od Nintenda lokalizovali sami hru Mother 3 a vytiskli „průvodce strategií profesionální kvality“ prostřednictvím videa Fangamer . herní merchandisingový web, který se rozdělil ze Starmen.net. The Verge citoval toto úsilí jako důkaz odhodlání fanouškovské základny. Mezi další snahy fanoušků patří EarthBound, USA , celovečerní dokument o Starmen.net a komunitě fanoušků a Mother 4 , fanouškovské pokračování série Mother, která se dostala do produkce, když Itoi definitivně „prohlásil“, že s ním skončil série.

IGN popsal sérii jako zanedbávanou společností Nintendo v Severní Americe, protože matka 1 , matka 1+2 a matka 3 nebyly vydány mimo Japonsko. Navzdory tomu Nessovo opakování v sérii Super Smash Bros. signalizovalo příznivé šance na budoucnost série Mother . Čtenáři IGN a Nintendo Power počítali s vydáním EarthBound na virtuální konzoli Wii po jeho spuštění v roce 2006, ale neuskutečnilo se. V roce 2013 byla vydána japonská verze pro virtuální konzoli Wii U jako součást oslav výročí NES a Mother 2 . Následovaly severoamerické a evropské verze pro stejnou platformu, přičemž prezident Nintendo Satoru Iwata připsal zájem fanoušků na sociální platformě společnosti Miiverse. Tato hra byla „bestsellerem“ na virtuální konzoli Wii U a uživatelé Kotaku a první hráči EarthBound měli na hru „ohromně pozitivní“ odezvu. Simon Parkin napsal, že opětovné vydání hry bylo „významnou příležitostí“ jako návrat „jedné z mála zbývajících ztracených klasik Nintendo“ po 20 letech. V rozhovoru na konci listopadu 2015 Shigesato Itoi navzdory zpětné vazbě fanoušků opět popřel plány na vytvoření Mother 4 .

Opakující se prvky

Série je známá svou kombinací humorných a emocionálně sugestivních tónů. Itoi chtěl říct matce 3 pomocí techniky, která vyměnila aktivní hráčskou postavu, o což se poprvé pokusil v EarthBound . Obě hry také sdílejí podobné vizuální styly, oba s psychedelickým bojovým pozadím a kresleným uměním. Zatímco Matka 3 ‚s hudba je tak podobný tónu jeho předchůdci a zcela nový a nabízí podobné zvukové efekty. Povrchní znaky jako Mr. Saturn opakovat a RPGamer napsal, že Matka 3 ‚s poslední kapitola je‚plná křiklavých vazeb‘mezi hry série. Matka také sdílí podobnosti s jejím pokračováním, jako je možnost uložení hry prostřednictvím telefonování s Nintenovým otcem, možnost uložit položky s Nintenovou sestrou doma a automatizovaný pokladní automat pro bankovní peníze. V prvních dvou hrách navíc členové strany sledují hrdinu na obrazovce podsvětí . Nintenovi členové party v Matce jsou stylem a funkcí analogičtí s členy EarthBound .

Zatímco Mother ‚s bitvy byly spuštěny přes náhodná setkání, povrchní a brzy Matka 3 sdílené bitevních scén spouštěče, kde fyzický kontakt s nepřítelem v podsvětí začalo tahovou bojovou scénu zobrazenou v first-person. Na rozdíl od matky 3 ‚s rhythm and combo bitva mechanik, bojové systémy na dva herní jsou podobné. Matka 3 si také ponechává „klouzavý HP metr“ EarthBound (kde zdraví tiká jako počítadlo ujetých kilometrů, takže hráči mohou předběhnout metr, aby se uzdravili, než zemřou/omdlévají), ale odstraňuje funkci, kde se zkušenosti automaticky udělují před bitvami proti mnohem slabším nepřátelům. Opakováním série je jeho podpisový text a zvuk „SMAAAASH“, který ukazuje, kdy hráč zaregistruje kritický zásah .

Některé postavy jsou přítomny ve více položkách série, jako Giygas, Mr. Saturn a Pokey/Porky. Giygas je hlavním protivníkem v Matce i na Zemi . Emocionální složitost mimozemského tvora se odchyluje od žánrových norem. Giygas ukazuje vnitřní konflikt v Matka a nemá vzhled, ale jako „nepopsatelné“ síla v pozemských ‚s finální boss bitvy. V obou závěrečných bitvách je Giygas poražen díky lásce a modlitbě, a nikoli prostřednictvím turné ozbrojených sil, na rozdíl od konce jiných dobových her. Nadia Oxford psal pro IGN, že téměř dvě desetiletí později, povrchní ‚s finální boj proti Giygas pokračuje být‚jeden z nejvíce epické videohry standoffs celého času‘s poznamenali emocionální dopad. Dialog této bitvy byl založen na Itoiho vzpomínkách na traumatickou scénu ze Shintoho filmu Vojenský policista a rozřezaná kráska , kterou náhodou viděl v dětství. Oxford napsal pro 1UP.com, že Itoi zamýšlí ukázat mimozemské touze po lásce „způsobem ... mimo lidské chápání“. Přes povrchní a Matka 3 to odlišné nastavení, pan Saturn fiktivní druh objevit v podobném Saturn Valleys v obou hrách. Pan Saturn vypadal jako hlava starého muže s nohama, velkým nosem a plešatým, kromě jediného vlasu s úklonou. Přestože se jedná o technologicky vyspělý a mírumilovný druh s čistotou srdce, jsou pod neustálými útoky zasahujících nepřátel. Nadia a David Oxfordové z 1UP.com považovali pana Saturna za mimozemšťany navzdory jejich lidskému a masitému vzhledu, jak je popsáno v díle Matka, který argumentuje ústředním tématem mimozemšťanů . Srovnali pana Saturna s mimozemskými druhy Tralfamadorian Kurta Vonneguta . Nakonec Pokey začíná jako Nessin dětský soused, který se „krčí“ a „odmítá bojovat“ v EarthBound , ale na konci série „ Matka 3 “ přeroste v „začarovanou kontrolní podivínku bez ohledu na lidský život“, Porky .

Hudba

Zvukové stopy pro Mother and EarthBound složili Keiichi Suzuki a Hirokazu Tanaka . Mother soundtrack byl přirovnán by RPGFan kontrolor Patrick Gann kompozic podle Beatles a dětských televizních pořadů . Našel texty „sýrové a banální“, ale ocenil „jednoduchá prohlášení“ v „Osmi melodiích“ a „nepředvídatelných a nádherných“ „Kouzelnících“. The Mother soundtrack obsahuje několik skladeb později použitých v následujících sériích her. Když se Suzuki a Tanaka byly k dispozici, aby se zavázaly k matce 3 ‚s zvukový doprovod, Itoi vybral Shogo Sakai o své zkušenosti a chápání této série. Sakai pracoval na tom, aby se hudba cítila podobně jako předchozí položky v sérii. Kyle Miller z RPGFan napsal, že si hra zachovala svéráznost předchozích soundtracků v sérii i přes změnu skladatelů. Cítil, že druhá polovina alba, která obsahovala reinterpretované „klasiky“ ze série, je nejsilnější. Také Jordan Jackson RPGamera zjistil, že hudba byla „stejně chytlavá jako předchozí hry“, přestože byla „téměř úplně nová“. Luke Plunkett z Kotaku připsal Suzukiho pozadí mimo kompozici her jako rockovou hvězdu a filmového střelce za to, že hudba Mother and EarthBound byla „tak výrazná a nezapomenutelná“ jako „syntetizovaná pocta populární hudbě 20. století “.

Recepce

Ve 1001 videohrách, které musíte hrát, než zemřete , Christian Donlan napsal, že série Mother je v Japonsku „masivní franšíza RPG“ srovnatelná s Final Fantasy a Dragon Quest , i když na Západě se těší stejné popularitě. IGN popsal sérii jako opomíjenou společností Nintendo v Severní Americe, která obdržela pouze jedno ze tří vydání matky . Donlan dodal, že zvláštnosti série nepřispěly k západní popularitě. RPGamer je Jordan Jackson poznamenal, že série je „známý pro své šílené smyslem pro humor, originality a jeho velmi mladých protagonistů“ a Kotaku ‚s Luke Plunkett řekl, že hry byly na rozdíl od všech ostatních videoher v tom, že se míchá„ryzí emoce u hráčů mimo ... „vzrušený“ a „ustrašený “ „s„ okouzlujícím “,„ dojemným “a„ tragickým “příběhem, který připsal rodokmenům jeho tvůrců mimo odvětví videoher .

Matka byla šestou nejprodávanější hrou roku 1989 v Japonsku, kde se prodalo asi 400 000 kopií. Od japonského časopisu Famitsu obdržel skóre „Silver Hall of Fame“ 31/40 . Kritici zaznamenali podobnost hry se sérií Dragon Quest a její souběžnou „parodii“ na žánrové tropy. Mysleli si, že herní pokračování, povrchní , velmi podobné a lepší implementace Mother ‚s herní nápady, celkově. Recenzenti také zaznamenali problémy s vysokou úrovní obtížnosti a problémy s rovnováhou . USgamer 's Jeremy Parish řekl, že matka je scénář byl „ostrý jako povrchní ‚s “, ale cítil, že původní hra mechanici byli subpar, chybí‚valivý pult HP‘a non-náhodné setkání, u kterého později záznamy v sérii byly známy. Parish dříve pro 1UP.com napsal, že ve srovnání s EarthBound je matka „horší téměř ve všech směrech“ a je méně důležitá pro její skutečnou hru a více pro zájem, který generovala v emulaci videoher a zachování nevydaných her.

EarthBound se celosvětově prodalo asi 440 000 kopií, přičemž přibližně 300 000 se prodalo v Japonsku a asi 140 000 ve Spojených státech. Původně obdržel malou kritickou chválu od amerického tisku a ve Spojených státech se prodával špatně: kolem 140 000 kopií ve srovnání s dvojnásobkem v Japonsku. Kotaku popsal americkou verzi EarthBound z roku 1995 jako „blázen“ a z nízkých prodejů obvinil „bizarní marketingovou kampaň“ a grafiku „kreslenou“ za hranicí průměrného vkusu hráčů. Několik recenzentů označilo hru za „originální“ nebo „jedinečnou“ a ocenilo celou řadu emocí, humoru, veselého a okouzlujícího prostředí a nastavení „ skutečného světa “, které bylo vnímáno jako neobvyklá volba. Od svého vydání si anglická lokalizace hry našla chválu a pozdější recenzenti uvedli, že hra dobře zestárla.

Matka 3 byla před vydáním v „první pětce nejhledanějších her“ Famitsu a na špici japonských předobjednaných herních žebříčků. Během prvního týdne prodeje v Japonsku se prodalo kolem 200 000 kusů a byla jednou z 20 nejprodávanějších japonských her v první polovině roku 2006. Ve srovnání s tím, že v roce 2003 znovu vyšla matka 1 + 2 v Japonsku v prvním roce kolem 278 000 kopií a v roce 2006 se v Japonsku znovu prodalo „výběr hodnoty“ kazety 106 000 kopií. Matka 3 získala od Famitsu skóre „Platinová síň slávy“ 35/40 . Recenzenti chválili jeho příběh (i když hra byla k dispozici pouze v japonštině) a grafiku a posteskli si nad mechanikou hraní rolí z 90. let. Kritici také pochválili její hudbu. Jackson řekl, že hra byla poněkud jednodušší než zbytek série a poněkud kratší.

Dědictví

Série má dědictví jako „jedna z nejmilovanějších v Japonsku“ a „posvátná kráva“ videohry cognoscenti a je známá svou dlouhotrvající a odolnou komunitou fanoušků. Na jednom místě vedoucího k matce 3 ‚s vydání, série‘ „Láska téma“ hrál jako hudba on hold pro Japan Post . Podobně téma Eight Melodies používané v celé sérii bylo začleněno do japonských hudebních tříd základní školy. Donlan z 1001 videoher, které musíte hrát, než zemřete, napsal, že EarthBound je „přezkoumáváno jmény videoherních cognoscenti častěji, než se ve skutečnosti hrálo“.

Kritici považují EarthBound za „klasiku“ nebo „must-play“ mezi videohrami. Tato hra byla zařazena do více než 50 nejlepších her všech časových seznamů, včetně čtenářů Famitsu v roce 2006 a čtenářů IGN v letech 2005 a 2006. IGN řadí hru na 13. místo mezi 100 nejlepšími hrami SNES a na 26. místo mezi všemi hrami v této hře. svět, který byl „zřetelný a nezapomenutelný“ pro svůj pohled na amerikanismus, nekonvenční prostředí a hudbu 60. let. A Gamasutra ji označil za jednu ze svých 20 „zásadních“ japonských her na hrdiny. Další vydání bylo Justin Haywald z GameSpot je hra roku, a Nintendo Life 's Virtual Console hry roku. GameZone prohlásilo, že „bylo by velkou špatností “, kdybychom EarthBound nazvali pouze „drahokamem“. Ve Spojeném království, kde byl EarthBound dříve nevydán , GamesTM zaznamenal, jak byl „neoficiálně ohlašován jako retro klasika“. Scott Thompson z IGN řekl, že hra byla „skutečnou definicí klasiky“. Kotaku napsal, že hra byla obsahem, aby se hráč „cítil osamělý“, a celkově nebyla zvláštní pro žádný jednotlivý aspekt, ale pro svůj způsob použití média videohry k prozkoumání myšlenek, které je nemožné prozkoumat v jiných médiích.

Několik kritiků napsalo, že matka 3 byla jednou z nejlepších her na hrdiny pro Game Boy Advance. GamePro ‚s Jeremy Signor je uvedena mezi jeho‚nejlepších nevydaných japonských her na hrdiny‘, pro jeho scénáře a důrazem na detail. Novinář z oblasti videohry Tim Rogers uvedl, že matka 3 byla „nejbližší hry, které se k literatuře dosud nedostaly“. Oficiální Mother 4 se neplánuje .

Série, a konkrétně EarthBound , je známá tím, že má kultovní pokračování, které se vyvinulo v průběhu času i po jejím vydání. Colin Campbell of Polygon napsal, že „několik herní komunity jsou vášniví a aktivní“, jak povrchní 's , a 1UP.com je Bob Mackey napsal, že žádná hra byla stejně chystá mít kultovní pokračování. Starmen.net hostil Matka 25. výročí Fanfest v roce 2014 s živému hry a plány pro remixované soundtrack. Později téhož roku fanoušci vydali 25. hack ROM ROM, který aktualizoval grafiku, scénář a herní rovnováhu hry. The Verge citoval dvouletý překlad fanoušků Mother 3 jako důkaz oddanosti fanouškovské základny a Jenni Lada z TechnologyTell to označila za „bezpochyby jeden z nejznámějších existujících překladů fanoušků“, s aktivními překládáním do jiných jazyků. Frank Caron z Ars Technica řekl, že „masivní podnik ... překladu fanoušků stojí jako obrovský úspěch“ a že „nelze ani začít rozumět“, proč Nintendo neuvolní vlastní anglickou lokalizaci.

Super Smash Bros.

Povrchní ‚s Ness vešlo ve všeobecnou známost kvůli jeho pozdější vystoupení v Super Smash Bros. sérií . Objevil se v původním Super Smash Bros. a jeho pokračováních: Melee , Brawl , 3DS/Wii U a Ultimate . V Evropě, která neviděla původní vydání EarthBound , je Ness známější pro svou roli v bojové hře než pro svou původní roli ve hře na hrdiny. Vrátil se v roce 2001 Rvačka s povrchní ‚s panem Saturn, který by mohl být vržen na nepřátele a jinak tlačí položky mimo bojiště. Melee má odemykatelnou úroveň Fourside na základě polohy EarthBound .

Když byl Melee ve vývoji, Ness se neměla vrátit jako hratelná postava a byl by nahrazen Lucasem, hlavní postavou Matky 3 . Nicméně, v důsledku Mother 3 ‚s originálním Nintendo 64 verze dostat zrušen, Ness se vrátil do finále a jeho život byl zachráněn.

Ness byl později spojený Matka 3 ‚s Lucasem v Brawl , a oba znaky se vrátil v 3DS / Wii U a Ultimate . Hráči mohou bojovat ve fázi 3DS 's Magicant, která na svém pozadí obsahuje klipy ze série Mother .

Poznámky

Reference

Prameny

externí odkazy

• Oficiální stránky matky
• Oficiální Mother 2 web
• Oficiální stránka Mother 3