Démoni -Demon Days

Démonské dny
Členové Gorillaz.  Vlevo nahoře vpravo dole Murdoc, 2D, Noodle a Russel.
Studiové album od
Vydáno 11. května 2005
Studio Studio 13, Londýn
Žánr
Délka 51 : 33
Označení
Výrobce
Chronologie alba Gorillaz
Laika Pojď domů
(2002)
Demon Days
(2005)
D-strany
(2007)
Chronologie Damona Albarna
Demokratický
(2003)
Demon Days
(2005)
Dobrý, zlý a královna
(2007)
Dvouhra z Demon Days
  1. Feel Good Inc.
    Vydáno: 9. května 2005
  2. " Dare "
    Vydáno: 29. srpna 2005
  3. Špinavý Harry
    Vydáno: 21. listopadu 2005
  4. Děti se zbraněmi “ / „ El Mañana
    Vydáno: 10. dubna 2006

Demon Days je druhé studiové album britské virtuální kapely Gorillaz . Poprvé byl vydán 11. května 2005 v Japonsku a 23. května 2005 ve Spojeném království společností Parlophone a ve Spojených státech společností Virgin Records . Produkoval kapele Danger Mouse , Jason Cox a James Dring, album je možné příspěvky od De La duše , Neneh Cherry , Martina Topley-Bird , Roots Manuva , MF Doom , Ike Turner , Bootie Brown v Pharcyde , Shaun Ryder , a Dennis Hopper . Stejně jako u kapely stejnojmenné 2001 debutovat , uvolnění Demon Days a jejích příslušných živá vystoupení byli oba v doprovodu různých multimédií , včetně interaktivních funkcí na Gorillaz internetových stránek, celkem ze čtyř animovaných videoklipů, a Animatics pro vybrané video. Téměř všechny vizuály spojené s albem byly navrženy spolutvůrcem Gorillaz Jamie Hewlettem pod jeho návrhářskou společností Zombie Flesh Eaters.

Po jeho vydání, Demon Days vyvrcholil u čísla jeden na UK Albums Chart a číslo 6 na US Billboard 200 , a později byl certifikován šestkrát platina ve Velké Británii a dvojitá platina v USA. Po překonání debutu se alba prodalo po celém světě osm milionů kopií a vznikly singly „ Feel Good Inc. “, „ Dare “, „ Dirty Harry “, „ Kids with Guns “ a „ El Mañana “. Spin zařadil Demon Days jako čtvrté nejlepší album roku 2005, zatímco Mojo jej zařadil na osmnácté místo na jejich seznamu na konci roku a ocenil album jako „mezník v žánru, současný popový milník“. NME umístil album u čísla 98 na jejich seznamu 100 největších alb dekády, a nesestříhaný je umístěno na 75 na svém seznamu vrcholu 150 alb dekády. Complex jej zařadil na seznam 100 nejlepších alb komplexního desetiletí a umístil jej na číslo 43 a Spin jej později zařadil do svého seznamu „300 nejlepších alb 1985–2014“.

Pozadí

Zatímco Jamie Hewlett pracoval se svým týmem na scénáři možného filmu Gorillaz, Damon Albarn stále nahrával Think Tank s Blur . V době, kdy byl Albarn připraven začít psát a nahrávat materiál pro film Gorillaz, byla celá myšlenka již sešrotována, přestože nápady ze scénáře filmu byly stále používány, včetně témat řízených egem a uvěznění světa. nekonečná noc. Navzdory tomu hlavní zdroj inspirace alba skutečně vznikl v důsledku Albarnovy cesty vlakem z Pekingu do Mongolska, kde on, jeho partner a šestiletá dcera strávili den cestováním po tom, co Albarn popisuje jako „podivné, nevyslovené, zapomenutá část Číny. V podstatě to byly mrtvé stromy, kam oko dohlédlo, “vzpomíná Albarn. „Prachové mísy, volná země se rychle mění v poušť. Uprostřed těchto polopouští jsou malá satelitní města, která jsou úplně na kolenou. A velikost této oblasti je Evropa. A pak se ráno probudíš s touto noční můrou v tvé hlavě a je to modrá obloha a krásný písek, který teď vypadá fantasticky, ale před miliony let byl pravděpodobně něčím jiným. A to se nám stane v životě. "

„Gorillaz dělá temný pop; toho se vždy snažili dosáhnout,“ řekl Albarn v rozhovoru pro MTV News . "Celé album trochu vypráví příběh noci - zůstat vzhůru v noci - ale je to také alegorie. V podstatě v tom žijeme, svět v nočním stavu."

Hewlett byl nadšený z vyhlídky na druhé album Gorillaz a řekl: „Zopakujme stejný postup, ale udělej to lépe. Protože si všichni mysleli, že jde o trik. Pokud to uděláš znovu, už to není žádný trik, a pokud to funguje pak jsme dokázali bod. A okamžitě jsme byli všichni nadšení. "

Záznam

Album produkoval převážně Danger Mouse .

Nejviditelnějším rozdílem ve druhé nabídce kapely je absence Dana „The Automator“ Nakamury jako úřadujícího hudebního producenta. Místo toho Albarn oslovil Danger Mouse na základě síly Šedého alba , které Danger Mouse přivedlo na výsluní míchání Beatles ' The White Album a Jay-Z ' s The Black Album . „Dan [Automator] nebyl zaneprázdněn, projekt jen potřeboval trochu jiný přístup,“ vysvětlil Albarn. "Danger Mouse je podle mého názoru jedním z nejlepších mladých producentů na světě. Myslím, že poslední deska byla mnohem jednodušší. Bylo to panenské území-animovaný hip-hop, reggae, stroke-rock, latinský rock-tam je s tímto záznamem mnohem složitější. “ Pro Danger Mouse, dlouholetého fanouška skupiny Blur (Albarnova druhá skupina), byly pocity obdivu a respektu vzájemné. „Když Damon projevil zájem, bylo to zbytečné,“ řekl Burton. „Slyšel jsem ukázky nové desky, ale nejdůležitější bylo dostat šanci být součástí něčeho tak silného-prostě na to musíte skočit. Měl jsem velmi vzestupný rok [v roce 2004], ale rozhodně to bylo na vzestupu, když jsem dostal šanci [spolupracovat s Gorillaz]. “

„Naučil jsem se tolik práce na záznamu s Damonem,“ tvrdil Danger Mouse. „... a bylo to potopení nebo plavání. Prostě to vyzvednete. Na konci dne se lidé, se kterými pracujete - ať už je to sbor nebo smyčcová sekce nebo kytarista - specializují na to, co dělají. musíte udělat to, abyste zjistili, co nejlepší dělají a jak to bude zapadat do kontextu celého projektu. To se vrací k sestavení písně v počítačovém programu. Hledáte všechny části, díky kterým bude něco znít správně. Je to také schopnost komunikovat. Před Gorillazem jsem dělal věci - jako věci z Pelican City - kde jsem pracoval s hudebníky, takže mi to nebylo úplně cizí. “

De La Soul spolupracoval na nejúspěšnější písni skupiny Gorillaz „ Feel Good Inc. “.

Stejně jako na Gorillaz je spousta hostujících spolupracovníků včetně rapperů De La Soul , Bootie Brown z Pharcyde a MF Doom spolu s Ike Turnerem na klávesy, zpěvákem Shaunem Ryderem z Happy Mondays a hercem a režisérem Dennisem Hopperem , který vypráví podobenství (Fire Coming Out of the Monkey's Head) o nevině, chamtivosti a odplatě nastavených na skákací reggae odskočení. Tato píseň vede do řady éterických vokálních harmonií v jasné poctě Beach Boys . Albarn řekl, že nedokáže vokální partie zněnout správně, dokud nedojde k menšímu odhalení. „Pokud jste někdy viděli Beach Boys na záběrech, všichni se usmívají a zoufale udržují naživu pozitivní Beach Boy, zatímco Brian Wilson je prostě zatracený jako čert. Takže jsem udělal tři harmonie s úsměvem na tváři. A pak jeden byl opravdu mizerný, což byl Brian. Teď to má tu atmosféru. "

„Děti se zbraněmi“ byly inspirovány chlapcem ve třídě Albarnovy dcery, který přišel do školy s nožem. „Hezký kluk,“ řekl Albarn, „právě se rozhodl vzít nůž a ukázat ho svým přátelům v době oběda. Je to velmi skutečný problém, ale neberu to jako problém. Je to součást brutalizace generace, která v tuto chvíli probíhá “. „Oheň vychází z opičí hlavy“ je mezitím podobenstvím, které četl Dennis Hopper a zdá se, že má jasné paralely s válkou o ropu.

Pokud jde o píseň „ Dare “ a spolupráci se Shaunem Ryderem, Albarn také řekl: „Miluji Shaun Ryder. Během celé věci Oasis byli on a Bernard Sumner jediní dva, kterým záleželo na tom, co jsem prožíval. naštvaný Noelem a Liamem (Gallagher). Jak můžeš bojovat, když máš na zádech bulvární tisk a postoj dělnické třídy? Jsi v prdeli. Ale Shaun byl ke mně opravdu milý a cítil jsem se hodně lépe o tom. Protože jsem z toho byl docela rozrušený, tak jsem si vybral Shaun karma v akci? Ano, rozhodně “. Údajně název písně vznikl kvůli Ryderovu silnému mancunskému přízvuku, že nebyl schopen vyslovit frázi „There There“, což byl původní název písně, takže se jednoduše změnilo na „Dare“. Roses Gabor přebírá roli „ Noodle “ od Miho Hatoriho , který jí poskytl vokály na prvním albu . Albarn poskytuje doprovodné vokály; nicméně, aby se jeho vokály spojily s Gaborovou, byl jeho hlas zeslaben, aby byl mírně zakrytý. Albarnova plná vokalizace je slyšet na remixovém albu D-Sides . D-Sides nabízí demo verzi hry „Dare“ s názvem „People“. Tato verze obsahuje stejný rytmus na pozadí, přičemž ve finálním záznamu chybí většina klávesnic a efektů. Na rozdíl od finální verze je kompletně zpívaný Damonem Albarnem a má členění Omnichord .

Rapper Roots Manuva a Martina Topley-Bird se objevují na skladbě „All Alone“ (jejíž instrumentál byl částečně zaznamenán v Africe) a nahráli také další skladbu s názvem „Hadi a žebříky“. Skladba se neobjevuje na albu ani na D-Sides , nicméně skladba byla vzorkována Topley-Bird pro její píseň „Soldier Boy“, která se objevuje jako B-Side pro její píseň „Poison“, která obsahuje Roots Manuva a funkce výrobní kredit pro Gorillaz. Skladbu lze částečně slyšet v dokumentárním filmu Gorillaz Bananaz a je také ukázkována na skladbě „Intro“.

Hudební styl a témata

Sputnikmusic napsal, že styl alba „je silným vpádem do splynutí hip hopu s popovou a rockovou hudbou“. Odyssey řekl, že album bylo „apokalyptický temný pop v celé své kráse, nejpodivnější a nejaktuálnější“. Vice nazval album „britským popovým mistrovským dílem“ a napsal, že jeho hudba „provází britský rap , alternativní rock , piano-pop, trip-hop , reggae a psychedelii Beach Boys “. Unapologists nazvali album „jak typickým politickým prohlášením po 11. září, tak alt-rockovým mistrovským dílem poloviny roku 2000“. Spin album popsal jako „slinky folk - disco -hip -hop- Afro -pop - punková expedice“. Schiller popsal „Last Living Souls“ jako „ McCartney -esque piano pop“.

Demon Days prominentně využívá smyčcové sekce , které byly organizovány pod vedením Isabelle Dunn, která pro album a jeho pozdější živá vystoupení vytvořila Demon Strings . Jsou zahrnuty také sbory , včetně San Fernandez Youth Chorus na „Dirty Harry“ a London Community Gospel Choir na posledních dvou skladbách alba „Don't Get Lost in Heaven“ a „Demon Days“.

Albarn řekl, že album má být vyobrazením cesty nocí, ve které každá skladba představuje konfrontaci s osobním „démonem“. Album má také mnoho lyrických témat zaměřených na destrukci, kterou lidé způsobují po celém světě; Když mluvil o skladbě „Oheň vychází z opičí hlavy“, Albarn vysvětlil: „To přišlo z velmi naivní myšlenky, která zní: co se stane, když ze země vynesou veškerou ropu? "Budou tam ty obrovské díry? Určitě by ty díry neměly být prázdné. Určitě existuje důvod, proč to všechno měli. Je to jako špatná plastická chirurgie, nakonec se zhroutí." Mike Schiller z PopMatters napsal, že Demon Days „[neposkytuje] svým posluchačům příběhový oblouk, ale„ hudební oblouk “[který] začíná pomalu a upřímně ne tak divně“, přičemž prvních pár skladeb označil za „[ znít] trochu jako Casioed verze trip-hopového alba z poloviny 90. let. “ Otvírák alba „Intro“ obsahuje ukázku z „Dark Earth“, od soundtracku k filmu Dawn of the Dead z roku 1978 .

Vydání a marketing

Demon Days byl poprvé zmíněn v článcích popisujících znovuotevření webových stránek Gorillaz na začátku prosince 2004. Původně bylo oznámeno datum vydání v březnu nebo dubnu 2005, ale toto datum bylo později odsunuto. V článku pro Q v únoru 2005 bylo oznámeno, že album mělo mít název We Are Happy Landfill . Další raný titul byl údajně Reject False Icons , což je také název projektu rušení kultury Gorillaz . V lednu 2005 vyšlo promo k písni „ Dirty Harry “ jako bílý štítek 12 “ a na internet bylo vydáno exkluzivní video s názvem„ Rock It “. Později bylo oznámeno, že se skladba na albu neobjeví, přestože později se objevil na D-Sides , sbírce remixů, vzácných písní a B-sides vydaných v listopadu 2007. První singl „ Feel Good Inc. “ od Demon Days se stal v té době největším hitem Gorillaz , zatímco druhý singl alba „ Dare "představovat Shaun Ryder , byl velký hit, jak dobře a dali kapele svůj první č.1 jediné ve velké Británii. Od jeho vydání, Demon Days byl certifikován dvojitou platinu v USA a 6 × platina ve V. Británii. bylo také certifikované zlato v Japonsku.

Limitovaná edice alba obsahuje DVD obsahující video, zvukový komentář a animaci k hudebnímu videu „Feel Good Inc.“, krátké animované filmy s kapelou, exkluzivní zvukovou stopu s názvem „The Swagga“ a online přístup k exkluzivním části webových stránek kapely s různými tapetami a spořiči obrazovky a také páčidlem, které usnadňuje otevření zamčené skříně v kuchyni na Gorillaz.com za účelem stažení písně „Happy Landfill“. Tento obsah již není k dispozici, stopa se však zobrazuje na stránkách D-Sides (s novým názvem „We Are Happy Landfill“).

Odmítněte falešné ikony

Fráze „Odmítnout falešné ikony“ byla poprvé zmíněna 24. listopadu 2004 na poště Gorillaz rozeslané fanouškům. 8. prosince byl web Gorillaz znovu otevřen se zbrusu novým hudebním videem „Rockit“, na jehož konci je nápis „Reject False Icons“. Dne 19. prosince byla zahájena kampaň „Odmítnout falešné ikony“ spuštěním odmítnutí falseicons.com . Fanoušci mohli zaslat své fotografie způsobů šíření zprávy pomocí graffiti nebo nalepením nálepek „Reject False Icons“, které byly k dispozici po omezenou dobu z webu a z vybraných obchodů s nahrávkami ve Velké Británii.

Hledejte hvězdu

V prosinci 2004 zahájili Gorillaz vlastní talentovou soutěž Hledej hvězdu, abys našel umělce, se kterým bys mohl spolupracovat. V průměru bylo více než 100 příspěvků týdně omezeno na přibližně 10, které měly být předloženy k hlasování veřejnosti. Více než 200 záznamů bylo zobrazeno více než milionkrát. Do Kong Studios byla přidána galerie, která zobrazovala všechny záznamy. Soutěž Gorillaz zpočátku probíhala s cílem vybrat pouze jednoho vítěze z příspěvků zaslaných na Gorillaz.com. Na konci soutěže však bylo oznámeno, že dva další příspěvky - jeden z přihlášených obrázků a jeden z zaslaných zvukových souborů - budou vybrány online hlasováním.

Všichni tři spolupracovali na čtvrtém vydání druhé fáze „ Děti se zbraněmi “ / „ El Mañana “. Sourbee poskytl svou animovanou inkarnaci B-strany „Don't Get Lost in Heaven (Original Demo Version)“, která byla uvedena na DVD verzi singlu. Asidus vytvořil remix „Dirty Harry“ s názvem „Uno Quatro“, který byl uveden na webových stránkách Gorillaz. Irina Bolshakova alias Schneeflocke vytvořila vlastní uměleckou interpretaci „El Mañana“, uvedenou na vložce obsažené na DVD verzi singlu. Vítězové měli také původně mít své vlastní pokoje v Kong Studios, ale to se nestalo.

Recepce

Profesionální hodnocení
Souhrnné skóre
Zdroj Hodnocení
Metakritický 82/100
Zkontrolujte skóre
Zdroj Hodnocení
Veškerá muzika 5/5 hvězdiček
Týden zábavy B
Opatrovník 4/5 hvězdiček
Los Angeles Times 3,5/4 hvězdičky
Mojo 4/5 hvězdiček
NME 8/10
Vidle 6,9/10
Otázka 4/5 hvězdiček
Valící se kámen 3/5 hvězdiček
Roztočit B

Ve společnosti Metacritic , která recenzím od hlavních kritiků přiřazuje normalizované hodnocení ze 100, získala Demon Days průměrné skóre 82, což znamená „univerzální uznání“. Redaktor AllMusic Stephen Thomas Erlewine napsal, že Demon Days „jsou sjednocené a účelné způsobem, jakým Albarnova hudba nebyla od The Great Escape “ a „stojí po boku nejlepších alb Blur , které poskytují tonální prubířský kámen pro toto desetiletí tak, jak to udělal Parklife pro 90. léta. " Paul Mardles z The Observer měl pocit, že ve srovnání s Gorillaz jsou písně na Demon Days více „plně realizované a plné nápadů“ a že se album může ukázat jako „mistrovské dílo“ Albarna. David Browne to napsal v Entertainment Weekly a nazval to „strašidelnější, odvážnější a další na hraně“. Kritik listu Los Angeles Times Robert Hilburn uvedl, že Albarnova „sugestivní slova, přesvědčivá, i když podhodnocená melodickým smyslem a tlumeným vokálem“, jsou v emocionálním centru Demon Days , „která přesahují trik ještě více než na prvním albu Gorillaz“.

Rob Mitchum z Pitchfork měl pocit, že zatímco Demon Days byl nerovnoměrný, Albarnovy experimenty „do sebe zapadaly dost často na to, aby z Gorillaz byly opět více než pouhou novinkou Adult Swim “. Ve smíšeném hodnocení popsal Alex Mar z Rolling Stone Demon Days jako „hit-or-miss“ a měl pocit, že Albarnovy „telefonované a neuvěřitelně ploché“ vokály vážily rekord. Naproti tomu Uncut uvedl, že album obsahuje „skvělé beaty, brilantní produkci, špičkové melodie a některé z Albarnových nejlepších zpěvů“. Robert Christgau z The Village Voice udělil Demon Days čestné uznání se třemi hvězdičkami, což naznačuje „příjemné úsilí, které si spotřebitelé naladěni na jeho prvořadou estetickou nebo individuální vizi mohou dobře vážit“, a jako hlavní body vybral „All Alone“ a „Dare“.

Ocenění

„Feel Good Inc.“, singl z Demon Days , získal ocenění 48. nejlepší spolupráce s vokály při 48. cen Grammy . Album bylo nominováno na nejlepší britské album v roce 2006 Brit Awards , ale prohrál s X & Y Coldplay . Demon Days získal ocenění za nejlepší mezinárodní album v roce 2006 Danish Music Awards a přiměl skupinu vyhrát ocenění za nejlepší skupinu na MTV Europe Music Awards 2005 .

Demon Days byl zvolen 21. nejlepší album roku v The Village Voice ' s roční Pazz a Jop kritiků hlasování pro rok 2005. Na albu byl vybrán jako 10. nejlepší album roku 2005 podle NME a 2. jeden pro Q časopis. Časopis Glide uvedl album na seznamu nejlepších alb desetiletí a zařadil jej na 46. Spin zařadil Demon Days jako čtvrté nejlepší album roku 2005, zatímco Mojo jej zařadil na osmnácté místo na jejich seznamu na konci roku a oslavil album jako „ mezník v žánru, současný popový milník. “ NME jej umístili na 98. místě v seznamu 100 největších alb dekády. Uncut jej zařadili na 75 na jejich seznam 150 nejlepších alb dekády. Complex jej zařadil na svůj seznam 100 nejlepších alb komplexního desetiletí a umístil jej na číslo 43. The Guardian zařadil album na svých 50 nejlepších alb dekády a zařadil jej na 11. Spin ho později zařadil do svého seznamu 300 Nejlepší alba 1985–2014. V roce 2016 Q zařadil Demon Days jako jedno z největších alb za ​​posledních 30 let. V roce 2020 bylo album zařazeno na 100 nejlepších alb seznamu Stacker 21. století a bylo zařazeno na 27.

Dědictví

Navzdory svému jedinému skromně pozitivnímu přijetí při vydání je Demon Days nyní považován za nástroj, který zanechal nesmazatelnou stopu v alternativní hudbě a od té doby je různě oslavován jako „ikonický“, „klasický“, „nadčasový“ a „moderní mistrovské dílo“.

Několik autorů si povšimlo, jak byl komentář Démonových dnů předvídatelný pro nastínění sociálních a environmentálních problémů v následujících letech 21. století. V retrospektivě k jedenáctému výročí napsal Angus Harrison pro Noisey UK, že zatímco v té době byl záznam vnímán jako „banální, bláznivý a hysterický“ a dokonce i „domýšlivý twaddle“, nyní je považován za „strašidelně prozřetelný“ a „ napínavá alegorie zasazená na propast stále temnějšího úseku moderní historie. “ V sérii Vinyl Me, Please's Liner Notes označil Kyle Kramer „potrápené, rozsáhlé otázky“ alba za „relevantnější než kdy dříve“, ať už v roce „2017 nebo mnohem dále v řadě“. John of audiosnobbery pens, že „tento scénář soudného dne byl jednoduše vnímán jako samolibý a domýšlivý tah od Albarna, ale o 14 let později jsou zprávy a problémy zkoumané v Démonových dnech relevantnější než kdy dříve: přelidnění, falešní bohové, zbraně, násilí, deprese, korupce a chamtivost. Svět není lepší, než byl, a právě proto je dnes poslech Démonických dnů ještě zajímavější než v roce 2005 - to jsou skutečné Démonské dny. “ Hatim Hafid z River Beats Dance popisuje, že „ Demon Days funguje jako přímá společenská kritika kolonialismu a invaze. Zdůrazňuje negativní praktiky využívané k vykořisťování zemí ve jménu demokracie a míru“ a „... Demon Days zůstává jako jeden celek . z nejvíce politicky nabitých kusů té doby. “ Tim Karan z Diffuser nazval Demon Days jako „jedno z nejinovativnějších alb 21. století“. Album také zařadil mezi „hutné a atmosférické“. Sean Craig ze společnosti Mixed Frequencies uvedl, že Demon Days je „tak husté, jak může být 50minutové album, nabité hitem za hitem, funkcí za funkcí a změnami v hudebním stylu tak rychle, že vám to může dát pořádnou ránu je na to připraveno. Je to temné, apokalyptické album, které překypuje energií a funkem, oxymoron populární hudby v každém vláknu jeho bytí. Je to výstřední projev, který využívá zvuky ze všech možných koutů hudebního světa a spojuje je. , což zase zní téměř úplně samo. "

Umělci včetně Kali Uchis , ASAP Rocky a Trippie Redd navrhli Demon Days konkrétně jako vliv na jejich práci (mezi mnoha dalšími, kteří citovali projekt jako celek), přičemž ten druhý říká, že mu poskytuje inspiraci k vytvoření „nadčasového“ práce. Mura Masa komentoval, jak ho Demon Days ovlivnily, aby pozval Damona Albarna k práci na jeho skladbě „Blu“: „...‚ Demon Days ‘bylo první album, které jsem si koupil, takže setkat se a vlastně s ním pracovat bylo šílené. "

Hudební videa pro nezadané z Demon Days , „ Feel Good Inc. “, „ Dare “ a „ El Mañana “ si na YouTube získala miliony zhlédnutí ; v roce 2011 vytvořil Rolling Stone „Feel Good Inc.“ jako 99. nejlepší píseň roku 2000. V roce 2020 měla píseň „ Dirty Harrytrend na platformě pro sdílení videa TikTok , kterou představovali uživatelé, kteří se považovali za kreslené postavičky (odkazující na virtuální povahu Gorillaze).

Seznam skladeb

Demon Days - standardní edice
Ne. Titul Spisovatel (y) Délka
1. "Intro" 1:07
2. „Poslední žijící duše“
  • Albarn
  • Hewlett
3:15
3. Děti se zbraněmi
3:45
4. „Ó zelený svět“
  • Albarn
  • Hewlett
  • Burton
4:35
5. " Špinavý Harry " (představovat Bootie Brown )
3:50
6. Feel Good Inc.(představovat De La Soul )
3:42
7. " El Mañana "
  • Albarn
  • Hewlett
  • Burton
3:50
8. „Každá planeta, na kterou se dostaneme, je mrtvá“
  • Albarn
  • Hewlett
4:55
9. „Listopad přišel“ (představovat MF Doom )
2:45
10. „All Alone“ (představovat Roots Manuva )
3:33
11. "Bílé světlo"
  • Albarn
  • Hewlett
2:13
12. " Dare " (představovat Shaun Ryder )
  • Albarn
  • Hewlett
  • Burton
  • Ryder
4:05
13. „Oheň vycházející z opičí hlavy“
  • Albarn
  • Hewlett
3:19
14. „Neztraťte se v nebi“
  • Albarn
  • Hewlett
2:11
15. „Démonské dny“
  • Albarn
  • Hewlett
4:28
Celková délka: 51:33
Demon Days - japonská standardní a limitovaná edice bonusové skladby
Ne. Titul Spisovatel (y) Délka
16. "68 Stát"
  • Albarn
  • Hewlett
4:48
Celková délka: 56:21
Demon Days -japonská bonusová skladba za znovuvydání
Ne. Titul Spisovatel (y) Délka
16. "Lidé"
  • Albarn
  • Hewlett
3:28
Celková délka: 55:01
Demon Days - bonusová skladba japonské prémiové edice
Ne. Titul Spisovatel (y) Délka
16. „Hong Kong“ (živě v budově opery v Manchesteru )
  • Albarn
  • Hewlett
6:36
Celková délka: 58:09
Demon Days - bonusové DVD s limitovanou edicí
Ne. Titul Délka
1. "The Swagga" 4:57
2. „Feel Good Inc.“ (hudební video) 4:13
3. „Feel Good Inc.“ (animovaný) 3:47
4. „Feel Good Inc.“ (zvukový komentář) 4:08
5. „Gorillaz Talent Quest“ (G-Bite) 1:10
6. „Gorillaz na scéně“ (G-Bite) 0:28
7. „We Are Happy Landfill“ (skladba ke stažení) 3:39
Celková délka: 22:22
Poznámky
  • „Intro“ obsahuje ukázky „Dark Earth“ ze soundtracku Dawn of the Dead , jehož autorem je Don Harper .
  • Všechny bonusové skladby byly později zpřístupněny na D-Sides .

Personál

Kredity převzaté z poznámek k nahrávce Demon Days .

Hudebníci

Technický

Umělecká díla

  • JC Hewlett - umělecká díla, design
  • Zombie Flesh Eaters - umělecká díla, design

Jednotlivci

  • Feel Good Inc. “ byl první singl vydaný z alba. To bylo propuštěno jako singl ve Velké Británii a Austrálii dne 9. května 2005, a mapoval u #2 ve Velké Británii, #14 na Billboard Hot 100 a #1 na Billboard Hot Modern Rock Tracks.
  • Dare “ byl druhý singl vydaný z alba. To bylo propuštěno 29. srpna 2005 ve Velké Británii. Singl se umístil na 1. místě britského žebříčku jednotlivců, na 8. místě v žebříčku Billboard Modern Rock a na 87. místě v žebříčku Billboard Hot 100.
  • Dirty Harry “ byl třetím singlem vydaným z alba. To bylo propuštěno 21. listopadu 2005 ve Velké Británii, a mapoval u #6 na britském žebříčku jednotlivců.
  • „El Mañana“ / „Kids with Guns“ byl čtvrtým a posledním singlem vydaným z alba. To bylo propuštěno 10. dubna 2006 ve Velké Británii. Vítězové soutěže Hledání hvězdy spolupracovali s Gorillaz na singlu různými způsoby. Jediný mapoval u #27 na britském žebříčku jednotlivců.

Grafy

Grafy na konci desetiletí

Graf (2000–09) Pozice
Australská alba (ARIA) 90
Britská alba (OCC) 45
Americká taneční/elektronická alba ( Billboard ) 1
Graf (2010-19) Pozice
Americká taneční/elektronická alba ( Billboard ) 37

Certifikace

Kraj Osvědčení Certifikované jednotky /prodeje
Argentina ( CAPIF ) Zlato 20 000 ^
Austrálie ( ARIA ) 3 × platina 210 000 ^
Rakousko ( IFPI Rakousko) Platina 30 000 *
Kanada ( Hudba Kanada ) Platina 100 000 ^
Dánsko ( IFPI Danmark ) 3 × platina 60 000dvojitá dýka
Francie ( SNEP ) Platina 255,227
Německo ( BVMI ) Platina 200 000dvojitá dýka
Irsko ( IRMA ) 5 × platina 75 000 ^
Japonsko ( RIAJ ) Zlato 100 000 ^
Mexiko ( AMPROFON ) Zlato 50 000 ^
Nový Zéland ( RMNZ ) 3 × platina 45 000 ^
Portugalsko ( AFP ) Platina 20 000 ^
Rusko ( NFPF ) Zlato 10 000 *
Švýcarsko ( IFPI Švýcarsko) Zlato 20 000 ^
Spojené království ( BPI ) 6 × platina 1894803
Spojené státy ( RIAA ) 2 × platina 2 200 000
Shrnutí
Evropa ( IFPI ) 2 × platina 2 000 000 *

* Údaje o prodeji pouze na základě certifikace.
^ Údaje o zásilkách založené pouze na certifikaci.
dvojitá dýkaÚdaje o prodeji+streamování pouze na základě certifikace.

Reference

externí odkazy