Faye Wong - Faye Wong

Faye Wong
王菲
Wong vystupující na koncertě v Hongkongu , 2011
narozený	Xia Lin ( 08.08.1969 )08.08.1969 (věk 52) Okres Dongcheng , Peking , Čína
Národnost	Čína
Státní občanství	Hongkong
obsazení	Písničkářka, herečka
Aktivní roky	1989–2005 2010 – současnost
Manžel / manželka
Partneři
Děti	2, včetně Leah Dou
Ocenění	Stockholm Film Festival Best Actress 1994 Chungking Express Jade Solid Gold Best Ten Music Awards Asia Pacific Most popular HK Female Artist 1993 1994 1995 1996 1997 1999 2000 Hong Kong Film Critics Society Awards - Best Actress 2002 Chinese Odyssey 2002 Golden Melody Awards - Best Female Mandarin Artist 2004 Milovat
Hudební kariéra
Také známý jako	Shirley Wong (王靖雯)
Původ	Peking , Čína
Žánry	C-pop ( Mandopop i Cantopop ), C-rock , snový pop , buddhistická hudba , J-pop
Štítky	Cinepoly , EMI , Sony Music
Hudební umělec
Skutečné jméno : Faye Wong
čínština	王菲
Přepisy Standardní mandarinka Hanyu Pinyin Wáng Fēi Yue: Kantonská Jyutping Wong 4 Fei 1 Hongkongská romanizace Wong Fei
Bývalé umělecké jméno : Shirley Wong
čínština	王靖雯
Přepisy Standardní mandarinka Hanyu Pinyin Wáng Jìngwén Yue: Kantonská Jyutping Wong 4 Zing 6 muž 4 Hongkongská romanizace Wong Tsin-man
Rodné jméno : Xia Lin
čínština	夏林
Přepisy Standardní mandarinka Hanyu Pinyin Xià Lín Yue: Kantonská Jyutping Haa 6 Lam 4 Hongkongská romanizace Ha Lam

Faye Wong (narozená Xia Lin 8. srpna 1969) je hongkongská písničkářka a herečka, často označovaná jako „ Diva of Asia “. Na začátku své kariéry krátce používala umělecké jméno Shirley Wong . Narodila se v Pekingu , v roce 1987 se přestěhovala do britského Hongkongu a začátkem devadesátých let se dostala do povědomí veřejnosti zpěvem v kantonštině , který často kombinoval alternativní hudbu s tradičním čínským popem . Od roku 1994 nahrávala převážně ve své rodné mandarínštině . V roce 2000 byla uznána Guinessovy knihy rekordů jako Best Selling Canto-Pop Female . Po svém druhém manželství v roce 2005 se stáhla z centra pozornosti, ale v roce 2010 se vrátila na scénu.

Populární v pevninské Číně , na Tchaj -wanu, v Hongkongu a Singapuru, získala si také velké pokračování v Japonsku. Na Západě je možná nejlépe známá pro hlavní roli ve filmech Wong Kar-wai Chungking Express a 2046 . Zatímco spolupracovala s mezinárodními umělci, jako je Cocteau Twins , Wong nahrála jen několik písní v angličtině, včetně „ Eyes on Me “ - ústřední melodie videohry Final Fantasy VIII . Wong je známá jako „diva s několika slovy“ na veřejnosti a získala si pověst díky své „skvělé“ osobnosti . V encyklopedii současné čínské kultury ji Jeroen de Kloet charakterizoval jako „zpěvačku, herečku, matku, celebritu, královskou rodinu, sexuální symbol a divu současně“. Wong je některými považován za jednu z největších východoasijských popstarů s více než 30letou kariérou.

Život a kariéra

1969–1991: Časný život a Shirley Wong

Dcera důlního inženýra a revolučního hudebního sopránu Wang Fei se narodila v Peking Union Medical College Hospital v okrese Dongcheng v Pekingu uprostřed čínské kulturní revoluce . Má také staršího bratra jménem Wang Yi (王 弋). Jako student se Wong již věnoval zpěvu a přitahoval zájem několika vydavatelů . Škola musela příležitostně skrývat své umělecké aktivity před přísnou matkou, která jako profesionál vnímala zpěv jako slepou kariéru. Navzdory odporu své matky vydala Wong na střední škole od roku 1985 do roku 1987 6 levných krycích alb , vše ve formě kazet , většinou složených z písní jejího osobního idolu, ikonické tchajwanské zpěvačky Teresy Teng . Pro poslední z těchto raných nahrávek si producent Wei Yuanqiang vybral název Wong Fei Collection a hodlal ukázat, že v teenagerovi poznal výrazný talent.

V roce 1987, poté, co byla přijata na univerzitu Xiamen na vysokou školu, se přestěhovala do Hongkongu, aby se připojila ke svému otci, který tam pracoval několik let. V plánu bylo, aby tam zůstala rok, aby splnila požadavek trvalého pobytu , a poté odešla na univerzitu do zahraničí. Protože však Wong neznala ani slovo kantonštiny , jazyka, kterým se hovoří v britské kolonii, zažila velkou samotu. Po krátkém modelování začala lekce zpěvu u Tai See-Chung (戴思聰), který byl také z pevninské Číny a předtím školil hongkongské superhvězdy Anitu Mui , Andy Lau , Leon Lai a Aarona Kwoka . Pod vedením Tai se devatenáctiletý hráč podepsal s Cinepoly Records poté, co vyhrál třetí místo ve pěvecké soutěži ABU v roce 1988. Ze strany Chan Siu-Bo, generálního manažera Cinepoly, to byl riskantní krok, protože Mainlanders byli stereotypní jako „ pozpátku “v Hongkongu.

V důsledku toho Cinepoly požádala Wong, aby změnila své „znějící pevnině“ jméno na „důmyslné" umělecké jméno Wong Jing Man. (Její anglický název měl být „Shirley“.) V roce 1989 se jejího debutového alba Shirley Wong prodalo přes 30 000 kopií a pomohlo jí získat bronz na „Chik Chak New Artist Award“. Další dvě alba ( Všechno, co a Ty jsi ten jediný ) následoval, podobně jako s mnoha covery umělci z USA a Japonska. Přesto se prodávaly hůře než její debutové album, a to navzdory neúprosným akcím společnosti. Mnozí v Hongkongu ji vnímali jako „zaostalou“, postrádající osobnost.

Frustrovaná rozhodnutím o kariéře se v roce 1991 vydala do New Yorku na vokální studia a kulturní výměnu. Protože to bylo uspěchané rozhodnutí, nakonec také zmeškala termín pro přihlášení do svých tříd v New Yorku. Faye Wong vysvětlil v roce 1996,

Toulal jsem se, navštěvoval muzea a sedával v kavárnách. Bylo tam tolik zvláštních, sebevědomě vyhlížejících lidí. Nezajímalo je, co si o nich ostatní myslí. Cítil jsem, že jsem také původně takový, nezávislý a trochu vzpurný. Ale v Hongkongu jsem ztratil sám sebe. Byl jsem formován ostatními a stal jsem se jako stroj, věšák na šaty. Neměl jsem žádnou osobnost ani smysl pro orientaci.

Wong se vrátil do Hongkongu a našel nového agenta v Katie Chan, který by zůstal jejím agentem po další 2 desetiletí. Další album, Coming Home , by na obálce prominentně obsahovalo anglický název „Faye“, homofon jejího křestního jména a slovo „Jing“, odkaz na její rodné město Peking.

1992-1993: Vzestup k povšimnutí

1992 album Coming Home začleněno R & B vlivy a byla změna v hudebním směru od tradičnější Cantopop jízdného z jejích dřívějších alb. Jedna její píseň z této doby byla „Fragile Woman“, cover japonské písně „ Rouge “ původně složené Miyuki Nakajimou a zpívané Naomi Chiaki . (Díky Wongově obalu by se tato píseň z roku 1972-v různých jazykových verzích-na počátku devadesátých let stala obrovským regionálním hitem v Thajsku, Vietnamu a zbytku jihovýchodní Asie a dokonce i v Turecku; nejpopulárnější anglická verze měla název „Broken-Hearted“ Žena “.) Coming Home také zahrnovalo její první číslo v angličtině„ Kisses in the Wind “. Wong na koncertě z roku 1994 uvedla, že se jí tato píseň velmi líbila, a poté ji různé webové stránky uvedly jako svou osobní oblíbenou; nicméně v rozhovoru pro CNN z roku 1998 odmítla pojmenovat jednu oblíbenou píseň s tím, že jich bylo příliš mnoho, a v roce 2003 uvedla, že už nemá ráda své staré písně.

Kryt pro Coming Home zřetelně zobrazuje název „Faye“, a od té doby změnila její umělecké jméno zpět na „Wang Fei“ (王菲). V letech 1992–93 také hrála v TVB pořadech, jako je File of Justice II (壹 號 皇 庭 II) a Legendary Ranger (原振俠).

V roce 1993 napsala texty mandarinky pro svoji baladu „No Regrets“ (執迷不悔), což vedlo mnohé k tomu, aby ji chválili jako nadanou textařku. V únoru se stala titulní skladbou jejího alba No Regrets . No Regrets se vyznačuje měkkými současnými čísly, několika tanečními skladbami a dvěma verzemi titulní balady: Wongova mandarínská verze a kantonská verze (texty od Chen Shao Qi).

1993-1994: Alternativní styl

Její další album 100,000 Whys (září 1993) ukázalo značné alternativní hudební vlivy ze Západu, včetně populární písně „Cold War“ (冷戰), obalu „Silent All These Years“ od Tori Amos .

Faye jmenovala skotskou post-punkovou skupinu Cocteau Twins mezi své oblíbené kapely a jejich vliv byl jasný na jejím dalším kantonském albu Random Thoughts (胡思亂想). Její kantonské verze The Cranberries ' " Dreams " byl uveden v Wong Kar-wai ' s film, Chungking Express , a získal trvalou oblibu. Kromě překrývání písniček a osvojování si výrazných vokálních technik nahrála Wong své vlastní skladby „Pledge“ (誓言), napsané spolu s bývalým manželem Dou Wei , a její první a jedinou skladbu „Exit“ (出路) v mluveném slovu, která vyjadřuje některé jejího pesimismu ohledně budoucnosti.

1994-1995: Trh s mandarinkami

Kromě dvou kantonských alb v roce 1994 vydal Wong další dvě alba v Mandarin na Tchaj -wanu , Mystery (迷) a Sky (天空). Uprchlý hit „Jsem ochotný“ (我 願意) v Mystery se stal jejím známým hitem v mandarínsky mluvících komunitách po celá léta a pokrývali ho další zpěváci jako Gigi Leung , Sammi Cheng a Jay Chou . Sky bylo fanoušky vnímáno jako úspěšný amalgám uměleckých experimentů a komerce.

Zatímco její hity v Hongkongu byly nápadně alternativní, její dvě mandarínská alba byla lyrickější a tradičnější. Kritici za svůj úspěch obecně připisují tchajwanskému producentovi Yang Ming-huang.

Čtyři nejprodávanější alba v kantonštině a mandarínštině, rekordních 18 po sobě jdoucích koncertů v Hongkongu a široce uznávaný film ( Chungking Express ) udělaly z Faye Wong nejvýznamnější hongkongskou zpěvačku v polovině 90. let. Mezitím se stále více projevovala její nechuť k zábavnímu průmyslu HK orientovanému na zisk. Často byla v kontaktu se skalním kruhem v Pekingu. Vzhledem k její poněkud zdrženlivé a nonšalantní osobnosti někdy dávala stručné, přímé a poněkud neočekávané odpovědi na osobní otázky médií HK.

V roce 1995 vydala Decadent Sounds of Faye (菲 靡靡之音), krycí album skladeb původně nahraných její idolkou Teresou Teng , jednou z nejuctívanějších čínských zpěvaček 20. století. Na albu byl plánován duet s Tengem, ale bohužel zemřela dřív, než to bylo možné nahrát. Decadent Sounds se dobře prodávaly i přes počáteční negativní kritiku a nedávní kritici jej začali považovat za příklad nápaditého krytí.

Faye Wong spolu se svým tehdy ještě budoucím manželem a ikonou rockové hudby Dou Wei se stali vítězem a finalistou ceny MTV International Viewer's Choice 1995 ; s hudebními videoklipy „Chess“ a „Black Dream“ si vybojovali první a druhé místo .

V prosinci vydala své kantonské album Di-Dar, které mísí alternativní jódlovací styl s nádechem indické a blízkovýchodní chuti. Toto album mělo úspěch, částečně proto, že se tak lišilo od mainstreamové hudby Cantopop , ale - ironií osudu - pár velmi tradičních romantických písní se umístilo na prvních příčkách hitparád.

1996: Neklidná a Cinepoly EP

1996 viděl vydání o tom, co by mnozí považovali její nejodvážnější a umělecky soudržného úsilí k dnešnímu dni, Fuzao (浮躁), obvykle překládá jako Restless nebo netrpělivostí . Toto bylo její poslední album s Cinepoly a Wong cítila, že by mohla více riskovat. Album obsahuje hlavně její vlastní skladby, s estetikou inspirovanou Cocteau Twins , která pro album napsala dvě původní písně „Fracture“ (分裂) a „Repressing Happiness“ (掃興). Jak Wong pokrývala jejich práci v roce 1994, navázala s nimi vztah na dálku - dokonce stanovila vokály pro speciální duetovou verzi „Serpentskirt“ na asijském vydání alba skupiny 1996 Milk And Kisses .

Ačkoli album bylo Wongovým osobním favoritem, reakce z Hongkongu a Tchaj -wanu byla méně podpůrná. Mnoho fanoušků, kteří si užili její předchozí tři alba Mandarin, se otočili zády k Restless , které považovali za příliš alternativní a pohlcené sebou samým. Bylo jen málo balad, které byly přátelské k rádiu, a některé se začarovaly nad Fayeho experimentálním stylem nahrávání. Hardcore fanoušci, známí jako Fayenatics, album zbožňovali a stal se kultovním hitem. Wong od té doby nevydal další plně umělecké album. Po vydání se Wong stal druhým čínským umělcem (po Gong Li ) - a prvním čínským zpěvákem -, který byl uveden na titulní straně časopisu Time .

Od roku 1993 do roku 1995 vydává Cinepoly každoročně EP Wongových písní: Like Wind (如風), Faye Disc (菲 碟) a One Person, Two Roles (一 人 分 飾 兩角). Poté v letech 1996–97 natočila deset původních písní v kantonštině, které napsali textař Lin Xi (林夕) a různí skladatelé, jako Wong Ka Keung , Adrian Chan a Chan Xiao Xia, než odešla z Cinepoly. Poté, co jí skončila smlouva s Cinepoly, vydala společnost osm z těchto písní ve dvou následujících EP s názvem Toy (玩具) a Helping Yourself (自便). Přestože EP obsahovaly nové písně - baladické hity jako „Undercurrent“ (暗湧), „Date“ (約定) a „On Time“ (守 時) - a fanoušci je vítali, dočkali se vlažných kritických reakcí. Další dvě písně byly zahrnuty v pozdějších kompilacích; poslední, kdo byl propuštěn, byl „Scary“ (心驚 膽顫) v roce 2002.

1997: EMI a Faye Wong

Wong podepsal nahrávací gigant EMI v roce 1997 poté, co se jí narodila první dcera, ve smlouvě v hodnotě 60 milionů HK $ (přibližně 7,7 milionu USD), aby vydal 55 písní v pěti albech. Zatímco většina jejích dřívějších alb byla zpívána v kantonštině , Wong od té doby zpívala téměř výhradně v mandarínštině, jejím mateřském jazyce, ačkoli v každém ze svých posledních čtyř alb nahrála kantonské verze několika písní s EMI, aby potěšila své hongkongské publikum. Poté, co prošla obdobím experimentování, Wong uvedla, že si přeje dělat „hudbu, která se mi líbí. Nezáleží mi na tom, pokud to ostatní nemají, i když bych byl rád, kdyby ano“.

Její první album s EMI bylo Faye Wong (王菲) , vydané na podzim 1997. Kritici, kteří očekávali další umělecký průlom po roce 1996 Neklid, našli - k velkému zděšení - mnohem neškodnější a komerčně zaměřenější hudební album. Simon Raymonde a Robin Guthrie z Cocteau Twins napsali pro album dvě původní skladby, ale byla použita pouze jedna, „The Amusement Park“ (娛樂 場). Toto vydání obsahovalo akustický kryt „Rilkean Heart“ Cocteau Twins, přejmenovaného na „Nostalgia“ (懷念).

Toto album je plné letargie, malátnosti a uvolnění, přesto většina skladeb zní vřele a sladce, na rozdíl od těch pikantních sebestředných před jejím mateřstvím. Reportéři si všimli, že se na veřejnosti začala častěji usmívat a už nebyla tak ledová ani rezervovaná jako dřív. Nicméně, album bylo vydáno během asijské finanční krize, která se přehnala východní a jihovýchodní Asii. Wongova stará společnost Cinepoly, která si ponechává autorská práva na její předchozí desky, vydala v roce 1997 současně kompilaci Mandarin, aby se postavila proti jejímu novému albu EMI (a skutečně ho překonala). Později Cinepoly vydávala každý rok dvě kompilace, aby mohla soutěžit s novými verzemi Faye, což je taktika, která se dostala pod palbu jejích mezinárodních fanoušků. Faye Wong se neprodával dobře v Hongkongu, ale docela dobře si vedl na Tchaj -wanu a v Číně. Ačkoli si Wong získala popularitu díky svým 4 předchozím albům Mandarin, bylo to opravdu toto sladké, ale mírně alternativní album, které poslouchalo publikum z pevninské Číny. Její profil začal v Asii prudce stoupat.

1998: pevninská Čína

V roce 1997 zpěvačka Na Ying podepsala smlouvu s EMI a navázala trvalé přátelství s Wongem. Na byla pravidelnou účastnicí každoročního CCTV New Year's Gala , nejlépe sledovaného televizního pořadu v Číně, a pozvala Wonga, aby s ní udělal duet na nadcházející show v roce 1998. Spolupráce „Mainland Diva“ a „ Hong Kong Diva “s názvem„ Pojďme se setkat v roce 1998 “se stal okamžitým hitem a pravděpodobně nejhranější písničkou toho roku v Číně. Díky této expozici koncem roku 1998 Wong konečně uspořádala svůj první koncert ve své rodné pevninské Číně a pokračovala ve svém turné v 9 městech.

Sing and Play (唱 遊) vyšlo v říjnu a obsahovalo čtyři písně složené Faye: úvodní skladbu „Emotional Life“, „Face“, „A Little Clever“ a „Tong“ (obě napsané pro její dceru, druhé produkoval od Dou Wei). Mezi další písně byly „Give Up Halfway“ (zpívané jak v mandarínštině, tak v kantonštině), což byla jedna z komerčně nejúspěšnějších skladeb z alba spolu s úspěšnou baladou „Red Bean“ (紅豆).

Bylo to nejprodávanější čínské album v Singapuru v roce 1999. Spolu s Lovers & Strangers a kompilačním albem Wishing We Last Forever dalo Faye Wong 3 alba v singapurském žebříčku 10 nejprodávanějších čínských alb roku 1999, čímž se stalo jedním z nejprodávanějších. umělci v Singapuru v roce 1999.

V Japonsku se alba během prvních tří měsíců po vydání prodalo téměř 90 000 kopií.

1999: Pouštění do Japonska

Videohra Final Fantasy VIII byla vydána v Japonsku v únoru 1999, pro kterou Faye Wong nahrála baladu „ Eyes on Me “ v angličtině. Bylo to poprvé, kdy japonská videohra představila čínského zpěváka pro své téma. Singlu „Eyes on Me“ se prodalo přes 335 620 kopií v Japonsku a 500 000 po celém světě, což z něj činí dosud nejprodávanější hudební disk pro videohry a na 14. ročníku Japan Gold Disc vyhrál „Song of the Year (Western Music)“. Ocenění Když byla hra později v tomto roce vydána v Severní Americe, ústřední melodie se stala velmi populární mezi hráči na Západě; i když to nebyl mainstreamový hit (protože Wong netoužila tyto trhy prozkoumat), získala si mnoho fanoušků, kteří její hudbu dříve neznali.

V březnu uspořádala dva koncerty v Nippon Budokan , přičemž vstupenky na první show 11. března byly vyprodány během jednoho dne a další show byla přidána 12. března; byla první čínskou zpěvačkou, která v tom místě vystoupila. Začátkem roku Pepsi-Cola udělala z Wonga mluvčího a po těchto koncertech natočila propagační videoklip k filmu „Spectacular“ (精彩), který Pepsi používala v reklamách .

Album Lovers & Strangers (只愛 陌生人) vyšlo na konci září a prodalo se ho přes 800 000 kopií, čímž se dostalo na první místo v hitparádách v Hongkongu, Číně, na Tchaj -wanu, v Singapuru a Malajsii. Toto bylo její první album poté, co se rozešla se svým manželem Dou Wei , a její první bez jakékoli hudební spolupráce s ním, protože jejich vztah začal. Titulní skladba byla uvedena v remaku Sylvestera Stallona ve hře Get Carter . Wong se také stal mluvčím JPhone v říjnu, účinkoval v několika reklamách, které vysílaly v Japonsku.

V srpnu navíc začala natáčet pro rok 2046 , což je projekt, který by v příštích několika letech pokračovala a vypínala, když to její plán dovolil.

2000: Fable

Nové tisíciletí došlo k posunu ve Wongově hudební kariéře s albem Fable (寓言). Významnou vlastností tohoto alba jsou jeho oddělené a rozlišitelné poloviny-písně v první polovině alba běží téměř nepřetržitě a ve formátu, který je podobný cyklu písní, a druhá polovina diskrétních, graficky přátelských čísla. Samotné album odvozuje své umělecké zásluhy od první poloviny, pozoruhodné jedinečným tematickým a souvislým sledem skladeb, které v čínském hudebním průmyslu nemají obdoby. Samotné téma je nejednoznačné a texty podléhají více výkladům, i když je zcela jisté, že téma Fable tvoří hlavní tematický odkaz, odvozený z motivických prvků prince a princezny v bajkách a pohádkách evropského původu. Prvky spirituality, metafyziky a buddhismu mají také důležité místo v textech, které napsal Lin Xi, který do té doby byl jednomyslně identifikován jako Fayeho textař par excellence . Hudebně aranže zobrazují vlivy drum and bassu, elektroniky , koláže východ-západ a svěží smyčcové orchestrální infuze.

Mezi její další aktivity v tomto roce patřil propagační duet Pepsi a hudební video „Galaxy Unlimited“ s Aaronem Kwokem , natáčení filmu Okinawa Rendezvous a několik koncertů v Číně a na Tchaj -wanu.

2001–2004: Faye Wong a To Love

Do této doby Faye navázal slavné spojenectví s producentem/hudebníkem Zhang Yadongem (張亞東) a textařem Lin Xi (林夕), které veřejnost HK často označuje jako „železný trojúhelník“. Vzhledem k nedostupnosti Zhang Yadonga během tohoto období (angažoval se na jiných projektech) se však Faye rozhodla považovat toto poslední album s EMI za experiment, při kterém bude spolupracovat s novými producenty/hudebníky/textaři a ‚uvidí, jakou mají její vizi bude'.

Přesto byla reakce veřejnosti i kritiků přinejlepším vlažná. Sama Faye přiznala, že s některými skladbami nebyla úplně spokojená, a to s těmi, které produkoval tchajwanský otec rocku Wu Bai , který měl industriální elektronickou příchuť připomínající album „Golden Flower“ Karen Mok . Jako své oblíbené výběry na svém albu uvedla dvě písně lidového stylu, které napsala singapurská písničkářka Tanya Chua . Píseň, která z tisku generovala nejvíce hluku, se ukázala jako Vertigo (迷魂記), balada napsaná bývalou láskou Nicholasem Tse . Faye Wong (王菲) dosáhla čísla 14 na grafech Japan Oricon.

Zatímco měla smlouvu se společností EMI a později Sony, účinkovala ve filmovém souboru 2046, který se vyráběl od roku 1999 a nakonec skončil v roce 2004. Vystupovala na koncertech získávání finančních prostředků ve prospěch různých charitativních organizací, včetně těch, které pomohly těm, kteří trpěli z AIDS a SARS . Zpívala na kolejích s dalšími celebritami, jako jsou Tony Leung , Anita Mui a Aaron Kwok . Hrála také v japonském televizním seriálu Usokoi a ve filmu Leaving Me Loving You s Leonem Laiem .

Ústřední melodie pro Usokoi s názvem „ Samostatné cesty “ byla vydána jako singl; byla to jedna z jejích mála japonských písní (další „Valentýnské rádio“). Natočila několik dalších sólových skladeb, které nejsou na albu, jako například stejnojmennou ústřední melodii k Hero a buddhistickou píseň obsahující podobné zvuky jako některé její práce na jejím albu Fu Zao . Kromě toho natočila recitaci Srdcové sútry . Mezitím její bývalé nahrávací společnosti vydaly několik dalších kompilací a krabicových sad jejích záznamů.

Pro její album Sony To Love (將愛), vydané v listopadu 2003, nahrála 13 skladeb, 10 v mandarínštině a 3 v kantonštině. Napsala hudbu a texty pro 3 písně, titulní skladbu „To Love“, „Leave Leave“ (不 留), „Sunshine Dearest“ (陽 寶), stejně jako hudbu pro „April Snow“ (四月 雪). Před vydáním alba byla její kantonská píseň „The Name of Love“ (假 愛 之 名) s textem Lin Xi v některých oblastech, jako je pevninská Čína , zakázána, protože text zmínil opium. Podle rozhovorů řekla, že dává přednost mandarínské verzi písně (titulní skladba); ona sama napsala tyto texty a oni se o drogách nijak nezmiňovali. Natočila také „Passenger“ (乘客), kryt alba „Going Home“ od Sophie Zelmani . Album se stalo úspěšnějším než její předchozí album s vlastním názvem, a to jak finančně, tak kriticky. Poté více než rok uspořádala řadu úspěšných koncertů.

Faye Wong byla na šestém CCTV-MTV Music Honors oceněna panasijskou umělkyní roku. Při udílení cen Golden Melody 2004 byla mnohokrát nominována na nejlepší ženskou umělkyni. Její děkovná řeč, ve které vtipkovala: „Věděl jsem, že umím zpívat, proto také potvrdím rozhodnutí tohoto panelu,“ byla pro místní tchajwanská média kontroverzní.

2005–09: Hiatus

V lednu 2005, během posledního koncertu svého turné, obvykle zdrženlivá Faye Wong zanechala citát, který nechal její fanoušky přemýšlet: „Jestli někdy odejdu ze showbizu , doufám, že na mě všichni zapomenete.“ V květnu 2005 její agentka Katie Chan (陳家瑛) potvrdila, že Wong „odpočívá na neurčito“. O dva měsíce později se provdala za herce Li Yapenga a v následujícím roce se jim narodila dcera.

Za čtyři roky, které následovaly, Faye Wong by se nevrátil, ignorování Live Nation nabídku ‚s 100m- HKD , a dokonce odmítat 3m- juanů nabídku na příležitost jednou-in-a-celoživotní zpívat na zahajovacím ceremoniálu olympijských her v Pekingu na její narozeniny - rodák z Pekingu byl jednomyslným výběrem netizenů , kteří získali více než 63% z desítek milionů hlasů odevzdaných v online anketě CCTV . Čest nakonec získala Liu Huan .) Dobrovolně však vystupovala z důvodů, na kterých jí opravdu záleželo: v květnu 2008 zpívala „ Wishing We Last Forever “ na akci zaměřené na získávání finančních prostředků CCTV pro oběti zemětřesení v Sichuan a „ Heart Sutra “ v Května 2009 na buddhistický obřad v chrámu Famen .

V květnu 2009 se Wong objevila v reklamě na šampon „Royal Wind“, což vyvolalo spekulace, že to bude první krok jejího návratu.

V červnu 2009 vydala Universal Music kompilaci 3 CD a 1 DVD, která se na veřejnosti velmi dobře prodávala.

2010 až 2012

V posledních letech absolvovala Faye Wong rozsáhlé koncertní turné, ale jinak je v hudebním průmyslu relativně neaktivní. Neoznámila žádný záměr produkovat další studiová alba, i když příležitostně vydala několik singlů. Nezúčastňuje se hudebních cen, ani se nepodílela na propagaci svého comebackového koncertního turné, které se konalo v mnoha různých městech po celé Asii od října 2010 do června 2012.

Její hlavní starostí je buddhismus, charita a vlastní rodina.

Comeback Tour (2010–2012)

Její návrat byl jasně poznamenán v únoru 2010, kdy vystoupila na novoročním galavečeru CCTV, který sledovalo více než 700 milionů lidí a který zahrnoval Li Jianovu baladu „Legenda“. Později v červenci 2010 poprvé oznámila sérii comebackových koncertů od 29. října 2010, konkrétně 5 v Pekingu a dalších 5 v Šanghaji. Aby uspokojila obrovskou poptávku na zámořském trhu, prohlásila, že bude mít více koncertů v dalších městech pevninské Číny, Taipei na Tchaj -wanu, Hongkongu, Malajsii a také Singapuru. Prohlídka začala v říjnu 2010 a skončila v červnu 2012.

Navzdory její dlouhé nepřítomnosti byl zájem ohromný: v Číně byly lístky v hodnotě téměř 200 milionů juanů (29 milionů USD) vybrány za pouhých 10 dní, zatímco na Tchaj -wanu se počítačový systém prodeje jízdenek kvůli nadměrnému provozu zhroutil a 90 procent lístků bylo prodáno do dvou hodin po obnovení. Příběh se opakoval v Hongkongu, přičemž 93% lístků zmizelo za jedno ráno a ke stávajícím 3 byly přidány 2 telefonní linky na lístky, aby se vyrovnala s obrovskou poptávkou.

2016: Faye's Moments Live

„ Faye's Moments Live 2016 “ byl koncert, který se konal v šanghajském kulturním centru Mercedes-Benz s 8 000 sedadly dne 30. prosince 2016. Koncert byl pozoruhodný tím, že fanoušci mohli sledovat bezplatné živé vysílání prostřednictvím webových stránek Tencent Video.

Osobní život

Na začátku devadesátých let Wong navázal vztah s Dou Wei , pekingským rockerem kapely „Black Panther“, který byl v Číně pevnější. V červnu 1996 se manželé vzali. Jejich dcera Dou Jingtong (竇 靖 童, což znamená „dítě Dou a Jing“ [od Wongova křestního jména Jingwen]) se narodila 3. ledna 1997. Hlas dítěte se objeví v písni „Tong“ na albu Sing and Play z roku 1998 (唱 遊), stejně jako titulní skladbu alba Lovers & Strangers (只愛 陌生人) vydaného v roce 1999. Na konci roku 1999 se rozvedli, přičemž Wong si nárokoval práva na dceru a upustil od podpory dítěte .

Wong začal chodit s pevninským televizním hercem Li Yapengem v roce 2004 v Pekingu; jejich svatba se konala v červenci 2005. Zhruba v době její svatby její manažer potvrdil, že by si mohla od zábavního byznysu odpočinout na neurčito. V lednu 2011, když se Wong poprvé objevila se svým manželem v talk show, řekla moderátorce Yang Lan , že posledních 5 let jejího manželského života bylo „velmi stabilních, velmi uspokojujících“. Dne 13. září 2013, Wong a Li oznámili, že se rozvedli.

V roce 2014 se objevily zvěsti, že Wong je zpět spolu s Nicholasem Tse , s nímž chodila ve známém vztahu v roce 2000. Duo bylo fotografováno v bytě Wonga v Pekingu v září 2014. Byli viděni dělat domácí práce, sledovat televizi a líbat se .

Faye Wong je vegetarián. V roce 2008 byl Wong v anketě mezi členy organizace PETA ( Lidé pro etické zacházení se zvířaty ) zvolen „nejsexičtější vegetariánkou Asie“ a v roce 2010 byl znovu nominován na cenu.

Charity and Smile Angel Foundation

V srpnu 2006 zveřejnil Li Yapeng na svém blogu Sina.com veřejný online dopis s tisíci slovy „Vděčnost (感謝)“ . Dopis sloužil jako východisko pro jejich vděčnost všem zúčastněným stranám a potvrdil zvěsti, že se jejich dcera narodila s vrozeným rozštěpem rtu . Vyjádřil svůj důvod vyhledat lékařské ošetření v Kalifornii: kvůli závažnosti rozštěpu Li Yana nebyly v Číně k dispozici speciální rekonstrukční operace, které potřebovala. Li s odkazem na jihoamerický lidový příběh popsal svou dceru jako zvláštní dítě a její rozštěp jako znamení anděla. Pár od té doby založil nadaci Smile Angel, která pomáhá dětem s rozštěpy.

Dne 26. prosince 2006 Wong dělala její první veřejné vystoupení od roku 2005 na inauguračním plesu fundraisingu nadace . Rozhodla se nemluvit ani zpívat, ale její nová skladba „Cheerful Angel“ (愛 笑 的 天使) debutovala na akci jako oficiální ústřední melodie charity. Na druhém plesu fundraisingu dne 8. prosince 2007 Wong uvedla, že ačkoli se v roce 2008 nevrátí ke své hudební kariéře, zváží to později. Pro tuto událost však zpívala a produkovala elektronickou verzi Diamond Sutra . V rámci propagační akce nadace ve dnech 27. – 28. Listopadu 2008 navštívila Wong a její manžel děti v Tibetu, které se po vyléčení pomocí charity nacházejí v různých fázích zotavení. K dnešnímu dni nadace shromáždila přes 35 milionů renminbi , včetně více než 29,5 milionu z aukcí během tří prosincových fundraiserů, a pomohla více než 2008 dětem.

V květnu 2008, po katastrofálním zemětřesení v S' -čchuanu, přijali manželé místní dívku, která při pokusu o záchranu svých spolužáků přišla o nohu, aby jejich rodina prošla rekuperací a léčením v Pekingu. Škola Střední Student se vrátil do svého rodného města o rok později, ale pomoc by se nezastaví; Lis souhlasila, že bude i nadále platit za své lékařské potřeby, dokud jí nebude 22 let, a nebude ji navštěvovat alespoň jednou ročně. V březnu 2012 darovala Smile Angel Foundation 15 milionů japonských jenů společnosti ChildFund Japan na pomoc potřebným dětem po zemětřesení a tsunami v roce 2011 .

V roce 2012 založila Smile Angel Foundation první čínskou charitativní dětskou nemocnici. Očekává se, že pekingská nemocnice nabídne bezplatnou operaci 600 dětem s rozštěpem rtů a zahájí operaci v červnu.

V dubnu 2010 China Social Sciences Press uznala Wonga za jednu ze 13 „nejbohatších duší“ v Číně. V květnu 2013 se Wong a Li umístili na vrcholu ustavujícího „Seznamu čínských filantropů Číny “ sestaveného časopisem China Philanthropist , který použil metodiku určenou k měření pozitivního vlivu celebrit na charitativní dary.

Dne 19. května 2013 zazpívala Faye čtyři písně na vzpomínkovém koncertu k 60. narozeninám Terezy Tengové , přičemž část výtěžku z koncertu putovala na charitu. Koncert je pozoruhodný tím, že Wongova první píseň na koncertě, Li Bai "清平 調", je duet s Tengem plánovaným před 18 lety, s použitím vokálů od Tenga, vydaných posmrtně poprvé.

Mikroblog

V roce 2010 uživatelé Sina Weibo objevili Wongův mikroblog pod účtem „ veggieg (v čínštině) “ a odhalili Faye Wong, která je otevřená, upovídaná a překvapivě zábavná díky používání kyberjazyka a slovních hříček. V dubnu 2014 měl účet přes 23 milionů sledujících, ale od začátku roku 2015 není aktivní.

Umění a dědictví

Koncerty

Koncerty Faye Wong se vždy soustředily na její vokální vystoupení. Málokdy tančí nebo mluví s publikem a obecně nejsou žádní podpůrní tanečníci. Na živých koncertech 1994–95 existovaly dvě výjimky z posledně jmenovaného; nejprve se k Faye připojilo mnoho tanečníků na živou píseň „Flow Not Fly“. Ve druhé polovině Faye a řada tanečníků byli během písně „Tempt Me“ ohrožováni obřím mechanickým pavoukem nad hlavou.

Další ochrannou známkou je její netradiční móda na pódiu. Její koncerty z roku 1994 byly nezapomenutelné jak pro dredy a extrémně dlouhé rukávy, tak pro stříbro natřené slzy. Později řekla „Nosil jsem dlouhé rukávy, protože obvykle nemám choreografii; nevím, co mám dělat s rukama“. Její koncerty z roku 1998 ji viděly sportovat s „spáleným“ líčením, vzhledem „indiánského náčelníka“ a bezkonkurenčními páskovými botami. Na začátku jejích koncertů v roce 2003 byla její pokrývka hlavy zakončena obrácenou botou nesoucí velmi dlouhé peří a její make-up pro tento koncert prošel několika změnami namalovaných očních stínů.

Její koncerty z roku 2003 vytvořily rekord v Hongkongu a prodaly 30 000 lístků do tří dnů.

Neprovádí přídavky a obvykle odejde potopením pod pódium prostřednictvím platformy. Po vydání „Mortal World“ (人間) Miyuki Nakajimy v roce 1997 ukončila své koncerty na několik dalších let touto písní, zatímco si potřásla rukou s publikem, poté se hluboce poklonila do horizontální polohy, než odešla z pódia. Během svého nedávného turné Comeback Tour v letech 2010 až 2012 však skončila skladbou „Flower of Paradise“ (彼岸花), písní z alba Fable (2000).

Koncertovala v Severní Americe a Austrálii a také na mnoha místech ve východní a jihovýchodní Asii, včetně charitativních koncertů. Klíčové vlastnosti jejích čtyř hlavních koncertních turné jsou uvedeny níže .

Veřejný obraz

Nizozemský učenec Jeroen Groenewegen připisuje Wongově masové přitažlivosti některé z jejích vnímaných „skvělých“ vlastností, včetně autonomie , jedinečného umění a dětinství. Část osobnosti Faye Wong, která nejvíce rezonovala s jejím publikem, je její nezávislost a odvaha být jiný. Jak napsala pro text „No Regrets“,

Tentokrát tvrdohlavě čelím [problému].

[Jsem] nechtěně shovívavý.
Je mi jedno, jestli je to správné nebo ne.
I když je to past, troufám si [tomu] čelit.

I když je to tvrdohlavost, jsem stále tvrdohlavý a nelituji.

Katie Chan, Wongova agentka, kdysi řekla: „Faye si dělá, co chce… je opravdu zázrak, že dosáhla úspěchu.“

Faye Wong je navíc mnohými vnímán a tak zbožňován jako žena ochotná se obětovat pro lásku. V roce 1994 ji při jedné z mnoha cest do Pekingu za Dou Wei sledovali hongkongští paparazzi z Next Magazine a vystopovali ji. Pořízené fotografie, které ukazovaly, jak vstupuje do nehygienického společenského záchodu v úzkém hutongu, aby vysypala moč - v ostrém kontrastu k moderním a okouzlujícím životům, které vedly hongkongské celebrity - způsobily velké pozdvižení, přičemž někteří v Cinepoly se obávali, že její obraz diva bude pošpiněn . Ale na mnohé to udělalo dojem. Jak si v roce 2012 vzpomněl tchajwanský textař Yao Chien, který původně odmítl psát texty pro Wong, protože se s ní nikdy nesetkal a věděl o ní velmi málo.

... prostě se stalo, že jsem se vydal na služební cestu do Hongkongu a na zpáteční cestě jsem viděl ten bulvární časopis s fotkami z Pekingu, jak ráno vyšla a nesla hrnec s komorou na skládku na veřejném záchodě .. ... Ten kousek z bulváru mě dojal ... Tak slavná ženská celebrita, ochotná to udělat, a měla jen 2denní přestávku (z práce), většinu času musela strávit cestováním. Jen být s (ním). První řádek (zapsal jsem si) tedy zněl: „Jsem ochoten zapomenout i na své jméno“. Také „běžící k vám“, všechny popisují, jak jsem se cítil, když jsem viděl ty obrázky. Tak jsem napsal „Jsem ochotný“ (pro Faye Wong).

Dědictví

V letech 2004 a 2005 byla Faye Wong zařazena do top 5 na Forbes China Celebrity 100 , stejně jako v letech 2011 a 2012 po její přestávce. V marketingové studii „nejpopulárnější celebrita v Číně“ z roku 2011 byla také zařazena do top 5. V roce 2008 byla Wong zvolena v Asii za nejsexičtější vegetariánku v anketě, kterou pořádá skupina PETA . V roce 2009 na oslavu 60. výročí Čínské lidové republiky provedl vládní webový portál online hlasování o nejvlivnější čínské kulturní osobnosti za posledních 60 let ; ze 192 kandidátů získal Wong přes 7 milionů hlasů, hned za zesnulou Teresou Teng z Tchaj -wanu, Wongova vlastního osobního idolu. V roce 2014 byla médiem RHA jmenována jednou z 10 nejobdivovanějších zpěvaček v Asii. Chen Tao, DJ China Radio International , srovnává Wongův vliv ve světě sinofonů s Madonnou v Americe: „Představuje určitou éru populární hudby, určitý trend a vizi, že je jedinečná.“

V 2010s, fanoušci začali Faye Wong-themed malé podniky v Pekingu a Wuhan . Wong má pravděpodobně také více západních fanoušků než většina jejích C-popových vrstevníků, souhrnně označovaných jako „Fayenatics“. Písně nebo alba, která jí konkrétně vzdávají hold, zahrnují:

• „(Chci vidět) Faye Wong“ (a alternativní verze s názvem „More Faye“) od americké punkrockové kapely J Church
• „Faye Wong“ norské kapely Green Club Riviera
• „Wong Fei, gwanyu nei dik mei“ (王菲 ， 關於 你 的 眉; Faye Wong, o tvém obočí) od hongkongské kapely moje malé letiště
• „Wang Fei de huimou“ (王菲 的 回眸; pohled zpět Faye Wonga) od čínské kapely YuFeiMen
• I Love Faye Wong (我 愛 王菲), debutové album tchajwanské zpěvačky Maggie Chiang
• „V této době nejsme romantičtí“ (在 這個 年代 我們 不 浪漫) od tchajwanské kapely Easy Weeds (溫室 雜草).

Wongovy písně byly zpracovány v jiných jazycích, například „Liuxing“ (流星) pokryl japonsky Hanayo , „Xiangnaier“ (香奈兒) v korejštině Lim Hyung-joo a „Hongdou“ (紅豆) ve vietnamštině mnoha různými umělci. „Still Here“ od Lene Marlin je anglický cover „Wo yuanyi“ (我 願意).

Ženská hlavní hrdinka v čínském filmu Peking Flickers z roku 2013 byla podle režiséra Zhang Yuana prototypována po Wongovi . Zhang si vzpomněl, když natočil svůj hit z roku 1993 Beijing Bastards s Dou Wei, Wong jako Douova přítelkyně navštěvovala soubor každý den. Japonský režisér Shunji Iwai vysvětlil, že titulární popová hvězda jeho filmu All About Lily Chou-Chou z roku 2001 byla koncipována po návštěvě koncertu Faye Wong. Wongovo jméno bylo také uvedeno v japonském filmu The Blue Light z roku 2003 jako jeden z oblíbených protagonistů.

Čínská kosmická loď Chang'e 1 z roku 2007 hrála verzi Faye Wonga „ Wishing We Last Forever “.

Diskografie

Prohlídky

Koncertní série	Termíny a místa konání	Krycí písně Faye Wonga byly poprvé zaznamenány na koncertních albech	Dostupnost a drobnosti
Faye Wong Live in Concert 1994-1995 (王菲 最 精彩 演唱 會)	18 koncertů v Hongkongu (prosinec 1994 - leden 1995), 2 v Taipei , 2 v Kuala Lumpur a 7 dalších ve Vancouveru , Edmontonu, Torontu , Atlantě , San Francisku, New Yorku a 2 v Singapuru Celkem: 30	(i) „Zítra si tě vezmu“ (píseň Mandarin: 明天 我 要 嫁給 你 původně hrál Emil Chau ); (ii) „Tisíc slov, deset tisíc frází“ (mandarínská píseň: 千言萬語 původně hrála Teresa Teng )	Jeden z koncertů v Hongkongu byl vydán na CD, VHS a Laserdisc . Vizuálním designérem koncertů byl filmový režisér Wong Kar-wai . Na rozdíl od pozdějších sérií koncertů tato představení zahrnovala tanečníky a přídavky.
Faye Wong Scenic Tour 1998–2001 (王菲 唱 遊 大世界 演唱 會)	17 koncertů v Hong Kong Coliseum: 24. prosince 1998 - 9. ledna 1999, 19 koncertů v Číně, 1 v Taipei , 1 v Melbourne , 1 v Sydney, 2 v Japonsku, 2 v Singapuru, 2 v Malajsii a 1 v Las Vegas Celkem: 46	(i) „ Bohemian Rhapsody “ (anglická píseň původně v podání Queen ); (ii) „Awakening from Dreams“ (mandarínská píseň: 夢醒 了 původně hrál Na Ying )	Silvestrovský koncert v Hongkongu byl vydán na CD a VCD. „ Auld Lang Syne “ je součástí nahrávky, ale ve skutečnosti ji zpívali spíše vokalisté než Faye Wong. Na japonském koncertě natočila „Don't Break My Heart“, mandarínskou píseň původně v podání Dou Wei .
Faye Wong Tour 2001 (全面 體 演唱 會)	3 koncerty v Číně a 3 v Japonsku Celkem: 6	„Thank You for Hearing Me“ (anglická píseň původně v podání Sinéad O'Connor )	Jeden z koncertů v koncertní síni Budokan v japonském Tokiu byl vydán na VCD a DVD.
Ne, Faye! Žádné živé! Tour 2003–05 (菲比 尋常)	8 koncertů v Hongkongu (prosinec 2003), 8 dalších v Kuala Lumpur , Šanghaji, Singapuru, Xi'an , Hangzhou , Pekingu, Taipei a Guangzhou Celkem: 16	i) „ Heart of Glass “ (anglická píseň původně od Blondie ); (ii) „ The Look of Love “ (anglická píseň původně hrál Dusty Springfield )	Jeden z koncertů v Hongkongu byl vydán na CD, SACD, VCD a DVD. Hlavním sponzorem byla oděvní společnost Baleno . „These Flowers“ (mandarínská píseň původně v podání Pu Shu ) proběhla na koncertech v Číně.
Comeback Tour 2010–12 (巡 唱)	36 koncertů v různých městech pevninské Číny , 5 v Hongkongu, 3 v Tchaj -peji , 1 v Kuala Lumpur a 1 v Singapuru Celkem: 46	Žádný propuštěn	Viz výše

Setlisty

Následující seznamy skladeb obsahují pouze písně publikované na albech koncertů, ne všechny skladby přednesené během turné.

Filmografie

Filmy

Rok	Anglický název	Originální název	Role	Poznámky
1991	Beyond's Diary	ZA 日記 之 莫 欺 欺 少年 窮	Mary
1994	Chungking Express	重慶 森林	Faye	Nominace - 14. Hong Kong Film Awards za nejlepší herečku vyhrál  - Stockholm Film Festival za nejlepší herečku Nominace - 31. cena Golden Horse za nejlepší herečku v hlavní roli
2000	Okinawa Rendez-vous	戀戰沖繩	Jenny
2002	Čínská odysea 2002	天下 無雙	Princezna Wushuang	Nominace - 22. Hong Kong Film Awards za nejlepší herečku vyhrál  - HK Film Critics Society Awards za nejlepší herečku
2004	2046		Wang Jingwen
	Opouštět mě, milovat tě	大城小事	Xin Xiaoyue

Televize

Rok	Anglický název	Originální název	Role	Poznámky
1991	Stopy srdce	別 姬	Mei-fong	TVB film
1992	Soudní spis II	庭 號 皇 庭 II	Mandy Tong Yuk-man	TVB série
1993	Legendární Strážce	原振俠	Hoi-tong	TVB série (20 epizod)
	Věčnost	千歲 情人	Bou Ging-visel	TVB série (20 epizod)
1994	Modern Love Story: Three Equals One Love	愛情 戀曲 ： 愛情 3 加 1	Wun-gwan	jeden díl seriálu TVB
2001	Láska ze lži	ウ ソ コ イ	Lin Fei	Televizní seriál Kansai (11 epizod)
2018	Fantomie	幻 乐 之 城	Sebe	Hunan televizní seriál (10 epizod)

Poznámky pod čarou

Reference

externí odkazy

• Faye Wong na Sina Weibo (v čínštině) (v čínštině) (I když je neověřený, věří se, že účet patří jí)
• Faye Wong na IMDb
• 王菲- fotomontáž (načítání může být pomalé)
• Faye Wong Today - stránka fanoušků feifanu
• 菲 迷 府 - Fayenaticshome (v čínštině)
• All About Ah Faye - Stefan's fan site
• „Flash of Color - Haleyho fanouškovská stránka“ . Archivovány od originálu dne 29. června 2008 . Vyvolány 7 January 2011 .
• 唱 遊 王菲 天 與 地 - Cecilia's Fan Site (v čínštině)
• Smile Angel Foundation (v čínštině)
• Kanál Faye Wonga (fanouškovský web) na Facebooku (v čínštině)

Ocenění a úspěchy
Nejlepší ceny za čínský hudební žebříček
Předcházet Stefanie Sun	Nejlepší zpěvačka, Hongkong a Tchaj -wan 2004	Uspěl Stefanie Sun
Golden Melody Awards
PředcházetKaren Mok	Nejlepší umělkyně 2004	Uspěl Stefanie Sun