Ferde Grofé - Ferde Grofé

Ferde Grofé

Ferdinand Rudolph von Grofé , známý jako Ferde Grofé (27. března 1892-3. dubna 1972) (vyslovováno Fur-dee Grow-fay) byl americký skladatel , aranžér , klavírista a instrumentalista . On je nejlépe známý pro jeho 1931 pětimístná tónová báseň, Grand Canyon Suite .

Během dvacátých a třicátých let se jmenoval Ferdie Grofé .

Raný život

Grofé se narodil v New Yorku v roce 1892 německým přistěhovalcům. Přišel přirozeně o své rozsáhlé hudební zájmy. Jeho rodina měla čtyři generace klasických hudebníků . Jeho otec Emil von Grofé byl barytonista, který zpíval hlavně lehkou operu; jeho matka, Elsa Johanna Bierlich von Grofé, profesionální violoncellistka , byla také všestrannou učitelkou hudby, která Ferdeho naučila hrát na housle a klavír . Elsin otec Bernardt Bierlich byl violoncellistou orchestru Metropolitní opery v New Yorku a Elsin bratr Julius Bierlich byl prvním houslistou a koncertním mistrem Los Angeles Symphony.

Hudební výchova

Ferdeho otec zemřel v roce 1899, poté jeho matka vzala Ferdeho do zahraničí studovat hru na klavír, violu a skladbu v německém Lipsku . Ferde ovládal širokou škálu nástrojů včetně klavíru (jeho oblíbený nástroj), houslí, violy (stal se violistou v LA Symphony), barytonového rohu , altového rohu a kornetu . Tento příkaz hudebních nástrojů a kompozice dal Ferdeovi základ, aby se stal nejprve aranžérem hudby jiných skladatelů a poté vlastním skladatelem.

Grofé odešel z domova ve 14 letech a různě pracoval jako mlékař, řidič kamionu, uvaděč, novinář, obsluha výtahu, pomocník v knihařství, dělník v železárně a hrál v piano baru za dva dolary na noc a jako doprovod . Pokračoval ve studiu hry na klavír a housle. Když mu bylo 15, vystupoval s tanečními kapelami. Hrál také na altový roh v dechovkách . Bylo mu 17, když napsal svou první zakázkovou práci „Elksův Grand Reunion March & Two-step“.

Aranžér pro Paula Whitemana

Od roku 1920 hrál na klavír s orchestrem Paula Whitemana . V letech 1920 až 1932 sloužil jako Whitemanův hlavní aranžér. Pro Whitemana vytvořil stovky aranžmá z populárních písní, show na Broadwayi a melodie všech typů.

Grofe je nejpamátnější uspořádání je, že George Gershwin ‚s Rapsodie v modrém , který založil Grofe pověst mezi hudebníky. Grofé vzal to, co Gershwin napsal pro dva klavíry, a zorganizoval to pro Whitemanův orchestr. Gershwinovo hudební plátno proměnil barvami a mnoha tvůrčími prvky, kterými je tak známý. V dalších letech vytvořil další dvě aranžmá díla. Nejčastěji slyšenou dnes je Grofeho orchestrace 1942 pro celý orchestr Rhapsody in Blue . V roce 1928 napsal Gershwin dopis ASCAP, kde si stěžoval, že se Grofé zapsal jako skladatel Rhapsody in Blue . Spor byl urovnán, přičemž Grofé za část obdržel část hudebních honorářů. Navzdory tomuto nedorozumění Grofé sloužil jako jeden z nositelů pohřbu na Gershwinově pohřbu v roce 1937.

V roce 1932 The New York Times nazvali Grofé „premiérem jazzu“. To byl šikmý odkaz na skutečnost, že Whitemanovi se široce říkalo „král jazzu“, zvláště poté, co se objevil film King of Jazz z roku 1930, který uváděl Whitemana a jeho hudbu.

Během této doby, Grofé také zaznamenal řadu klavírních rolí pro American Piano Company (Ampico) v New Yorku. Některé zachycené výkony byly po počátečním nahrávání ozdobeny dalšími poznámkami, aby se pokusily zprostředkovat hustou bujnou povahu stylu jeho orchestru. Proto jsou tyto publikované role označeny „Hrál Ferdie Grofé (asistováno)“.

Ne každý během této doby ocenil květinové úpravy Grofé. V recenzi jazzového koncertu Whiteman v New Yorku jeden spisovatel řekl, že se od hudby očekávalo, že potěší, a „ukázalo se to, když se to opakovalo včera večer, navzdory nadměrné instrumentaci Ferde Grofé“. Spisovatel pozdější generace řekl, že „ kousky Grofé a Gould byly esencí úhledného komercializmu ...“

Rozhlas, televize, dirigování a výuka

Mardi Gras (z Mississippi Suite ) byl zaznamenán v rozhlasové transkripční sérii Shilkret Novelties v roce 1931. a znovu Nathaniel Shilkret v transkripční sérii RCA Victora Jeho pána Voice of the Air v roce 1932. „On the Trail“ (z Grand Canyon Suite ) byl také zaznamenán v přepisech Hlasu Jeho Pána .

Během třicátých lét byl vedoucím orchestru v několika rozhlasových programech, včetně show Freda Allena a jeho vlastní The Ferde Grofé Show . Segment „On the Trail“ sady Grand Canyon Suite byl po mnoho let používán jako „hudební podpis“ pro rozhlasové a televizní programy sponzorované cigaretami Philipa Morrise , počínaje jejich rozhlasovým programem z roku 1933 s Grofé a jeho orchestrem a závěrem s textem I Love Lucy (1951–57). Jon Hendricks napsal text pro „On the Trail“ a píseň byla nahrána pro Hendricksovo album To Tell the Truth (1975). Noty sady v klavírní verzi obsahují texty k centrální části „On the Trail“ od skladatele Guse Kahna .

Několikrát dirigoval orchestrální programy v newyorské Carnegie Hall . 25. března 1938 odehrál Ferde Grofe a jeho symfonický orchestr koncert v Carnegie Hall ve prospěch „Free Milk Fund for Babies, Inc.“, paní William Randoloh Hearst, prezident a zakladatel. Koncert zahrnoval řadu premiér a zazněly „Tři preludia“ George Gershwina pro orchestr (jehož autorem je Ferde Grofé).

V lednu 1933 byla v Carnegie Hall představena premiéra jeho Tabloid Suite , orchestrální suity o čtyřech větách. V roce 1937 dirigoval koncertní poctu Georgovi Gershwinovi na Lewisohn Stadium . Účast (20 223 lidí) byla největší v historii tohoto stadionu. V roce 1934 Grofé oznámil, že pracuje na opeře , která bude vycházet z příběhu Edgara Allana Poea „ Pád domu Usherových “.

V roce 1943 byl hostem na Paul Whiteman Presents . V roce 1944 byl účastníkem diskuse v rozhlasové show A Song Is Born , která hodnotila díla neznámých skladatelů. Do té doby několikrát sloužil jako porotce nebo spolurozhodce v hudebních soutěžích. Grofé byl později zaměstnán jako dirigent a člen fakulty na Juilliard School of Music , kde vyučoval orchestraci .

Skladby Grofé

Kromě toho, že byl aranžérem, byl Grofé také svým vlastním skladatelem. Zatímco byl ještě u Whitemana, v roce 1926 napsal Mississippi Suite , který Whiteman zaznamenal ve zkráceném formátu v roce 1927. Napsal řadu dalších skladeb, včetně tématu Světové výstavy v New Yorku v roce 1939 a apartmá pro Niagarské vodopády a řeku Hudson . Možná v důsledku jeho tématu Světová výstava, 13. října 1940, byl v americkém pavilonu Světové výstavy vyhlášen „Den Ferde Grofé“. V roce 1961 provedl Grofé svou Niagara Falls Suite jako součást obřadu u příležitosti zahájení první etapy projektu Niagara Falls Power Generation .

Jiné pozoruhodné skladby od Grofé byly Death Valley Suite a hudební produkce o Marku Twainovi . Death Valley Suite je krátký symfonická suita viz Grofe v roce 1949, zachycující na západ cesty z průkopníků prostřednictvím „drsných zemí“ v Death Valley v Kalifornii. Grofé byla pověřena Death Valley 49ers, neziskovou organizací, která se věnuje zachování průkopnické a těžební historie regionu Death Valley zahrnujícího národní památku Death Valley (nyní národní park Death Valley ) a přilehlou oblast. Složení a hudba byla součástí průvodu provedeného 3. prosince 1949 na oslavu 100. výročí čtyřicátníků, kteří přišli cestou Death Valley hledat zlato a jiné bohatství, a také oslavili sté výročí Kalifornie (1850) –1950). Soutěž v roce 1949 byla venku v Desolation Canyonu v Death Valley. Grofé byl dirigent a herec James Stewart byl vypravěč. V roce 1960 byla oznámena práce na hudební produkci podle života Marka Twaina. Hudba byla nejprve přidělena Victoru Youngovi , ale Grofé byl později přiveden k dokončení díla.

Grofé je nejlépe známý pro svou skladbu Grand Canyon Suite (1931), díla považovaného za dostatečně vysoce na to, aby byla zaznamenána pro RCA Victor s NBC Symphony pod taktovkou Artura Toscaniniho (v Carnegie Hall v roce 1945, za přítomnosti skladatele). Dřívější Mississippi Suite spolu s pozdějším Death Valley Suite jsou občas prováděny a zaznamenávány. Grofé dirigoval Rochester Philharmonic Orchestra ve své Grand Canyon Suite a svůj klavírní koncert (s pianistou Jesúsem Marií Sanromou ) pro Everest Records v roce 1960; záznam byl digitálně předělaný a vydán na CD v roce 1997.

V roce 1958 vydal Walt Disney živě hraný, krátký námětový film Grand Canyonu s využitím hudby Grand Canyon Suite. 30minutový film Technicolor a CinemaScope s názvem Grand Canyon nepoužíval žádné herce ani dialogy, pouze záběry na samotný Grand Canyon a několik zvířat v okolí, vše promítáno s Grofého hudbou doprovázející vizuál. Krátký získal Oscara za nejlepší hraný krátký předmět, a byl ukazován jako featurette doprovodný Disney 1959 Šípková Růženka . Dnes je možné slyšet třetí větu Grand Canyon Suite „Na stopě“, jak Disneylandská železnice míjí části Grand Canyonu „Grand Circle Tour“ Disneylandu .

Robert Moses , hlavní urbanista, pověřil Grofé složením hudby pro světovou výstavu New York 1964 . Velkým hudebním vystoupením veletrhu byl Paul Lavalle, který dirigoval 94dílný orchestr ve světové premiéře Grofého „World's Fair Suite“. Mojžíš předtím pověřil Grofé, aby vytvořil téma pro jeho světovou výstavu v New Yorku v roce 1939 . Pan Grofé byl přítomen a poslouchal z invalidního vozíku, když v roce 1961. dostal mrtvici. Jeho skóre bylo v pěti větách - „Unisphere“, „International“, „Fun at the Fair“, „Pavilions of Industry“ a „National“.

Filmy

Grofé zahájil svou druhou kariéru jako skladatel filmových partitur v roce 1930, kdy zajistil úpravy (a možná i části partitury) pro film King of Jazz . Publikovaná data pro tento film však neuvádějí Grofé jako skladatele partitury. On je také připočítán s filmovým skóre pro 1930 filmu Vykoupení .

Recenze na film Minstrel Man z roku 1944 Josepha Lewise uvedla: „Hudba, kterou zaznamenal Ferde Grofé, je vynikající položkou“. Grofé byl za tento film spolu s Leem Erdodym nominován na Oscara v kategorii „Bodování hudebního obrazu“.

Skóre, které složil pro Rocketship XM (1950), byl první sci -fi film s elektronickým nástrojem známým jako theremin .

Mezi jeho další originální filmové partitury patřily Early to Bed (1928), Diamond Jim (1935), Time Out of Mind (1947) a The Return of Jesse James (1950).

Osobní život

Ačkoli první polovinu svého života strávil v New Jersey a pracoval v New Yorku a jeho okolí, do roku 1945 se přestěhoval do Los Angeles na plný úvazek. V roce 1945 také prodal svůj domov Teaneck v New Jersey .

Grofé si vzal svou první manželku Mildred Fanchette Grizzelle, sopránovou zpěvačku, v San Francisku v Kalifornii 14. března 1916 a rozvedl se v roce 1928. V květnu 1951 podal v Las Vegas rozvod se svou druhou manželkou Ruth, kterou oženil se v roce 1929. Den poté, co byl rozvod povolen, se oženil se svou třetí manželkou Annou May Lamptonovou (13. ledna 1952).

Smrt

Ferde Grofé zemřel v Santa Monice v Kalifornii 3. dubna 1972 ve věku 80 let a byl pohřben v mauzoleu Zlatého západu na hřbitově Inglewood Park v Inglewoodu v Kalifornii . Zanechal čtyři děti, Ferdinand Rudolf Jr., Anne, Robert a Delight, vše z oblasti Los Angeles.

Kompozice

Grofé složil velké množství děl v různých stylech, běžně v symfonickém jazzu.

Orchestrální díla

  • Broadway v noci (1924)
  • Téma a variace na zvuky z garáže (1925)
  • Mississippi Suite (Tone Journey) (1926)
  • Tři odstíny modré (1927)
  • Metropolis: Fantasy in Blue (1928)
  • Free Air (1928)
  • Over There Fantasie (WWI Patriotic Medley) (c. 1929) také známý jako Óda na amerického vojáka
  • Grand Canyon Suite (1931)
  • Knute Rockne (1931) tónová báseň
  • Modrý plamen (1931)
  • Rip Van Winkle (1932–1954) Grofé na této tónové básni pracoval více než dvě desetiletí, než začal znovu a přepracovával tematický materiál do Hudson River Suite
  • Tabloid Suite: Four Pictures of a Modern Newspaper (1933)
  • A Day At The Farm, pro orchestr (1934-1935)
  • Madison Square Garden Suite (1930)
  • Štědrý den, pro orchestr (1934)
  • Killarney (An Irish Fantasy) (1934)
  • Ode to the Star Spangled Banner, pro orchestr, první představení autogramiády vydané v roce 2014
  • Symfonie v oceli (1936)
  • Jewel Tones Suite (1936) Skládá se z Ruby, Emerald, Diamond, Sapphire a Opal
  • Filmová hudba Yankee Doodle Rhapsody (American Fantasie) (1936)
  • Jungle Ballet (1937)
  • Rudy Vallee Suite (1937)
  • Óda na svobodu, pro orchestr (1937)
  • Café Society (1938) balet, skóre znovu objevené a znovu reememované v roce 2010
  • Tin Pan Alley: Melodická desetiletí (1938)
  • Kentucky Derby Suite (1938)
  • Six Pictures of Hollywood (1938), také známý jako Hollywood Suite , přepracoval tematický materiál ze svého dřívějšího Hollywoodského baletu
  • Trylon a Perisphere (1939) jedna pohybová tónová báseň pro světovou výstavu v New Yorku v letech 1939–40 (později přejmenovaná na Černé zlato )
  • Wheels, for orchestra (1939) věnovaný prodejcům Ford v Americe
  • Americká biografie pro orchestr (1939–1940) o životě Henryho Forda a zasvěcení
  • Uncle Sam Stands Up (1941) a patriotic cantata, based on a text by Ben Hecht , for baryton solo, chorus, and orchestra
  • Billy the Kid , nedokončený a nepublikovaný, část tohoto materiálu mohla být použita v jeho partituře pro film Návrat Jesseho Jamese
  • Aviation Suite (1944)
  • Pochod pro Američany (1945)
  • Deep Nocturne, pro orchestr (1947)
  • Death Valley Suite (1949)
  • Lincolnova adresa Gettysburg (1954)
  • Hudson River Suite (1955)
  • Dawn at Lake Mead, pro orchestr (1956)
  • Údolí slunce Suite (1957)
  • Yellowstone Suite (1960)
  • San Francisco Suite (1960)
  • Niagara Falls Suite (1960–61)
  • World's Fair Suite (1964)
  • Atlantic Crossing (1965) tónová báseň pro orchestr, sbor s mužskými i ženskými vypravěči
  • Hawaiian Suite (1965)
  • Halloween Fantasy for Pizzicato Strings (1966) také známý jako Trick or Treat for Orchestra
  • Requiem pro město duchů (1968)

Koncerty

  • Saxofonový koncert (1939) nedokončené, nepublikované dílo napsané pro Cecil Leeson
  • Koncert pro klavír a orchestr d moll (1958), na kterém od roku 1931 pracoval dlouhý jednovětý koncert Grofé

Balety

  • Tabloid Ballet (1930)
  • Jungle Ballet (1937) napsaný na žádost Dmitrije Tiomkina
  • Hollywood Ballet (1938, revidovaný 1940) později přeskupil a přeškrtl a vydal jako Hollywood Suite
  • Café Society (1938) balet, skóre znovu objevené a znovu reememované v roce 2010

Skóre filmu

Pracuje pro koncertní kapelu

  • Elks 'Grand Reunion March & Two-step (1909) jeho první práce na zakázku, pro Elks Club Convention v Los Angeles
  • Scalawag (1956)
  • Valley of Enchantment Suite (1956)

Komorní hudba a sólová díla

  • Čtyři hadry pro klavír (1906) Grofého první skladby, napsané ve věku 14 let
    • I. Harlem
    • II. Chřestýš
    • III. Tomel
    • IV. Kulhat
  • Suvenýr (1907) pro sólové violoncello, napsaný pro Grofého dědečka
  • Evening Shadows (1907–08, pub. 1915) pro sólový klavír
  • Wonderful One (1920; pub. 1923) pro zpěvačku a klavír. Hudba Paul Whiteman a Ferdie Grofé. Slova Dorothy Terriss. Převzato z motivu Marshalla Neilara
  • Sonáta pro flétnu a pumpu na kolo
  • Námořnická odměna (1926) Hudební drama na moři - pro Ukulele v D
  • Egyptská královna (1933) pro klavír. Hudba Ferdie Grofé & Peter De Rose, Lyric Billy Colligan
  • Ruby (1936) pro klavír ze sady „Jewel Tones“
  • Miss Mischief (1937) pro klavír, věnovaný Shirley Temple
  • Diana , pro sólový saxofon a klavír
  • Templed Hills (pub. 1940) populární píseň
  • Table d'Hôte (1945) pro flétnu, housle a violu
  • Festiviana (1949) Moderní skladba pro klavír
  • Grofeova Serenáda (pub. 1949) pro klavír, věnovaná jeho manželce
  • Gallodoroova serenáda pro saxofon a klavír (1958) napsaná pro virtuóza Al Gallodoro
  • Valsanne (1959) pro sólový saxofon a klavír
  • Lonely Castle (1968) pro sólovou flétnu
  • Christine (1969) pro violoncello a klavír
  • Sequoia (1970, Final Opus) pro flétnu, hoboj a smyčce

Jeho soundtrack k sci -fi filmu Rocketship XM z roku 1950 obsahoval použití thereminu . Grofeova partitura pro tento film byla vydána v roce 2012 na kompaktním disku společností Monstrous Movie Music, #MMM1965. Jeho monumentální Grand Canyon Suite je jeho nejznámějším dílem, mistrovským dílem v oblasti orchestrace a evokace nálady a umístění.

Od roku 2010 se partitury Requiem for a Ghost Town , Ballet Cafe Society a Ode to the Star-Spangled Banner provádějí v nově vydaných muzikologických partiturách na základě rukopisů evidovaných v Kongresové knihovně .

Vybraná diskografie

Viz také

Reference

Prameny

  • Poznámky k nahrávce od Dona Rayna pro Symphonic Jazz: Grofé a Gershwin (Bridge Records 9212)

externí odkazy