Francesco Guccini - Francesco Guccini

Francesco Guccini
Francesco Guccini dne 9. prosince 2015.jpg
Základní informace
narozený ( 1940-06-14 )14. června 1940 (věk 81)
Modena , Itálie
Žánry
Povolání Hudebník, skladatel
Nástroje Akustická kytara
Aktivní roky 1960–2019
Štítky EMI
webová stránka francescoguccini .it

Francesco Guccini ( italsky:  [franˈtʃesko ɡutˈtʃiːni] ( poslech )O tomto zvuku , narozen 14. června 1940) je italský písničkář, považován za jednoho z nejdůležitějších cantautori . Během pěti desetiletí své hudební kariéry nahrál 16 studiových alb a sbírek a 6 živých alb. Je také spisovatelem, vydal autobiografické a noirové romány a spisovatelem komiksů . Guccini také pracoval jako herec, skladatel soundtracku, lexikograf a dialektolog .

Guccini se během druhé světové války přestěhoval do Pàvany , poté se vrátil do Modeny, kde strávil dospívající roky a založil svou hudební kariéru. Jeho debutové album Folk beat n. 1 , vyšlo v roce 1967, ale první úspěch byl v roce 1972 s albem Radici . Po vydání Stanze di vita quotidiana byl ostře kritizován a svým kritikům odpověděl písní „L'avvelenata“. Produkce jeho studiových alb se v devadesátých a dvacátých letech zpomalila, ale jeho živá vystoupení byla nadále úspěšná.

Jeho texty byly chváleny pro svou básnickou a literární hodnotu a byly použity ve školách jako příklad moderní poezie. Guccini si získal uznání kritiků a fanoušků, kteří ho považují za ikonickou postavu. Za svá díla obdržel několik ocenění; byl po něm pojmenován asteroid , druh kaktusu a poddruh motýla. Hlavním nástrojem většiny jeho písní je akustická kytara.

Levičák, i když ne komunista , se v některých písních, jako například „La Locomotiva“ nebo „Eskimo“, zabýval politickými problémy a obecněji politickým klimatem své doby.

Původy

Guccini se narodil v roce 1940 v italské Modeně . Jeho otec z Toskánska , Ferruccio Guccini, byl poštovní zaměstnanec a jeho matka z Emilie , Ester Prandi, byla žena v domácnosti. Zatímco jeho otec sloužil během druhé světové války v italské armádě , Guccini žil se svými prarodiči v malé vesničce v Apeninských horách v severním Toskánsku zvané Panaana , kde prožil dětství. Jeho léta strávená v poněkud archaické společnosti hor ve střední Itálii měla být silnou inspirací po celou dobu jeho kariéry a stala se jedním z klíčových opakujících se témat jeho písní a knih.

Když skončila druhá světová válka, Guccini se přestěhoval zpět do své rodiny v Modeně. Studoval na Istituto Magistrale Carlo Sigonio, stejnou školu, kterou navštěvoval Luciano Pavarotti , a získal středoškolský diplom v roce 1958. Guccini strávil své dospívající roky v Modeně , jak později líčil ve svém druhém románu Vacca d'un Cane a v písních mj. „Piccola Città“, která maluje hořký portrét města jako „podivného nepřítele“.

Mládež a hudební začátky

Francesco Guccini zpívá „La Locomotiva“

Gucciniho první práce byla jako učitel na internátní škole v Pesaru , ale po měsíci a půl dostal výpověď. Poté dva roky pracoval jako novinář v Gazzetta di Modena . V dubnu 1960 Guccini vyslýchal Domenica Modugna , který právě vyhrál dva po sobě jdoucí festivaly Sanremo . To inspirovalo Gucciniho k napsání „L'antisociale“, jeho první skladby jako písničkáře. V roce 1958 byl Guccini kytaristou a zpěvákem ve skupině nejprve nazvané Hurricanes, poté Snakers a nakonec Gatti. Součástí skupiny byl Pier Farri (bicí), který se později stal Gucciniho producentem; Victor Sogliani (saxofon), budoucí člen Equipe 84 ; a Franco Fini Storchi (kytara). Guccini napsal své první písně v Snakers ve stylu inspirovaném The Everly Brothers a Peppino di Capri . Skupina hrála dva roky, cestovala po severní Itálii a Švýcarsku. V roce 1961 se rodina Guccini přestěhovala do Boloně a Francesco se zapsal na univerzitu v Bologni ke studiu cizích jazyků. Příští rok absolvoval povinnou vojenskou službu, což je zkušenost, kterou označil za „podstatně pozitivní“. Když se vrátil do Boloně, byl Guccini požádán, aby se připojil ke skupině Equipe 84 , ale on odmítl pokračovat ve studiu. Později univerzitu opustil těsně předtím, než získal titul ( v roce 2002 mu byl udělen titul honoris causa v přírodovědném vzdělávání ). Kapela Cantacronache byla důležitým vlivem v Gucciniho uměleckém růstu, stejně jako Bob Dylan .

Debut (1967-1969)

Producent záznamu CGD pověřil Gucciniho, aby napsal píseň pro festival Sanremo 1967 „Una storia d'amore“, kterou budou zpívat Caterina Caselli a Gigliola Cinquetti v. Píseň však nebyla pro tuto událost vybrána a Guccini byl rozhořčen úpravami provedenými dvěma textaři angažovanými CGD. Guccini debutoval jako písničkář v březnu 1967 albem Folk beat n. 1 , který zaznamenal malý komerční úspěch. Tři z písní nahraných na albu byly dříve úspěchy pro Nomadi a Equipe 84: „Noi non-ci saremo“, „L'antisociale“ a „ Auschwitz “. Ten byl přeložen a zpíván v angličtině Equipe 84, stejně jako Rod MacDonald ve svém albu 1994 Man on the Ledge . Další píseň z alba „In morte di SF“, později přejmenovaná na „Canzone per un'amica“, nahrála Nomadi v roce 1968. Od roku 1965 Guccini strávil 20 let výukou italštiny na mimookultní škole Dickinson College v Bologni .

V květnu 1967 se Guccini poprvé objevil v televizi na Diamoci del tu , kterou moderovali Caterina Caselli a Giorgio Gaber a zpívali „Auschwitz“. Napsal několik písní pro Caselliho a pro Nomadiho , díky kterým se jeho píseň „Dio è morto“ stala velmi populární; stala se jednou z jeho nejslavnějších písní, přestože byla RAI cenzurována za rouhání . V roce 1968 přeložil Francesco Guccini do italštiny hit od Simona a Garfunkela „paní Robinsonová“; v této verzi ji nejprve pokryla italská beatová skupina I Royals  [ it ] a později ji nahrál Bobby Solo na své LP Bobby Folk v roce 1970. V roce 1968 vyšla deska 45 alt rpm Un altro giorno è andato/Il bello ; Guccini znovu nahrál píseň Side A v akustické verzi pro své album L'isola non-trovata z roku 1970 . Jeho první koncert se konal téhož roku v kulturním centru La Cittadella v Assisi .

70. léta 20. století

Via Paolo Fabbri 43, adresa v Bologni, podle níž je pojmenováno Gucciniho album.

V roce 1970 vydal Guccini své druhé album Due anni dopo , nahrané na podzim roku 1969. Hlavními tématy alba jsou plynutí času a analýza každodenního života v kontextu buržoazního pokrytectví, s výrazným vlivem francouzské hudby a z Leopardiho poetického stylu. Po tomto albu Guccini zahájil svou 10letou spolupráci s folksingerkou Deborah Kooperman, která na ní hrála na fingerstyle kytaru , což byl v té době v Itálii většinou neznámý styl. Jedenáct měsíců po Due anni dopo vyšlo album L'isola non-trovata . Název byl literárním odkazem na Guida Gozzana a píseň „La collina“ obsahovala odkaz na JD Salingera . Gucciniho sláva se začala šířit mimo Bolognu, částečně díky vystoupení v televizním pořadu Speciale tre milioni , kde zpíval některé ze svých písní a spřátelil se s Claudiem Baglionim . V roce 1971 se oženil se svou dlouholetou přítelkyní Roberta Baccilieri, která byla vyobrazena na zadní obálce jeho dalšího alba.

Zlom v Gucciniho kariéře byl v roce 1972 díky albu Radici (kořeny), o neustálém hledání vlastního původu. To byl také zprostředkován obrazem na přední obálce alba, který zobrazoval Gucciniho prarodiče a jejich sourozence vedle jejich starého horského domova. Radici obsahuje některé ze svých nejznámějších a nejoblíbenějších písní, například „Incontro“, „Piccola Città“, „Il vecchio e il bambino“, „La Canzone della bambina portoghese“, „Canzone dei dodici mesi“ a „La locomotiva“, podle skutečné události a pojednávající o tématech rovnosti, sociální spravedlnosti a svobody, stylem podobným anarchické hudbě konce 19. století. Ve stejném roce Guccini přivedl Claudia Lolliho , mladého písničkáře, do své nahrávací společnosti EMI Italiana. Později s ním napsal dvě písně „Keaton“ a „Ballando con una sconosciuta“.

V roce 1973 Guccini vydal Opera buffa , odlehčené a hravé album, které ukázalo jeho schopnosti ironického, divadelního a kultivovaného kabaretního umělce. Guccini byl z vydání disku zmatený, zejména kvůli jeho aranžmá a protože byl nahrán živě (s overdubs vyrobenými v nahrávacím studiu). O rok později byla vydána Stanze di vita quotidiana se smíšeným přijetím fanoušky a kritiky. Zahrnovalo šest dlouhých a melancholických písní, zrcadlo krize, které Guccini čelil, zhoršované neustálými neshodami s jeho producentem Pierem Farri. Guccini obdržel tvrdou kritiku, včetně kritiky kritika Riccarda Bertoncelliho, který řekl, že písničkář byl „hotový umělec, který nemá co jiného říci“. Guccini odpověděl písní „L'avvelenata“, o několik let později.

Guccini měl svůj první komerční úspěch v roce 1976 s Via Paolo Fabbri 43 , což bylo šesté nejprodávanější album roku. Název dostal podle adresy domu v Bologni, kde žil. Zpíval zralejším a rozhodnějším hlasem a hudební struktura byla složitější než v jeho dřívějších dílech. Album obsahovalo "L'avvelenata", hořkou a barevnou odpověď na kritiku, kterou obdržel pro Stanze di vita quotidiana , která citovala jednoho z jeho kritiků Riccarda Bertoncelliho. Později se Guccini zdráhal při provádění písně během koncertů s tím, že je zastaralá.

Titulní skladba byla abstraktním popisem Gucciniho života v Bologni , který odkazoval na Borgese a Barthese ; zmínil také „tři hrdinky italské písně“, Alice, Marinellu a Lilly, tři ženy z písní italských písničkářů De Gregori , De André a Venditti . Další pozoruhodné skladby byly „Canzone quasi d'Amore“, charakterizované existenciální poezií, a „Il pensionato“, o starém sousedovi Gucciniho, se zaměřením na smutnou psychologickou situaci některých starých lidí. Gucciniho další album Amerigo vyšlo v roce 1978. Nejpopulárnější píseň byla „Eskimo“, ale Guccini tvrdil, že nejvyšším bodem byla titulní skladba, balada o jeho strýci z emigrace. V roce 1977 uvedl týdeník Grand Hotel Gucciniho na titulní straně s názvem „Otec, kterého by chtěl mít každý teenager“. Guccini nesouhlasil s článkem, který byl založen na rozhovoru, o kterém nevěděl, že bude zveřejněn, a řekl: „Nechápu, jak si vybrali ten název, píšu písně pro publikum třicátníků, nevidím jak by mohlo publikum šestnáctiletých čerstvě po škole souviset s tím, co říkám “. Ve stejném roce se Guccini oddělil od své manželky Roberty (píseň „Eskimo“ je o této události) a začal spolu žít s Angelou. V roce 1978 se jim narodila dcera Teresa, které jsou věnovány písně „Culodritto“ a „E un giorno ...“. V roce 1979 vyšlo živé album Album Concerto , nahrané na koncertě s Nomadi . Bylo to zvláštní, protože písně byly provedeny v duetu s Augusto Daolio , a protože obsahovaly dosud nevydané písně: „Dio è morto“, „Noi“ a „Per fare un uomo“.

80. léta 20. století

Francesco Guccini na jevišti

První album, které Guccini vydal v osmdesátých letech, bylo Metropolis , které se vyznačovalo popisem měst se symbolickou hodnotou: Byzanc , Benátky, Bologna a Milán . Jejich historie se mísí s úzkostí způsobenou životem ve městě a se symbolickými odkazy. Album mělo bohatší aranžmá se saxofony, baskytarami, bicími, klarinety , flétnami a zufoli . Byzantium popisuje Guccini jako fascinující, ale přitom utlačující město na křižovatce dvou kontinentů a dvou dob. Píseň se odehrává v době císaře Justiniána I. (483–565) a na toto období existuje mnoho historických odkazů, které vysvětlil sám Guccini. Vypravěč Filemazio, o kterém se někteří kritici domnívají, že je smyšlený Guccini, cítí dekadenci své civilizace a blížící se konec. Píseň pochválil kritik Paolo Jachia, který ji popsal jako „pohyblivou a snovou“. V roce 1981 byl Guccini spolu s Giorgiem Gaberem , Sandrem Luporinim a Gianem Pierem Alloisiem spoluautorem muzikálu Gli ultimi viaggi di Gulliver . Stejnojmenná píseň „Gulliver“ byla poté zařazena do dalšího Gucciniho alba Guccini , které pojednávalo o stejných tématech, jaké se nacházejí v Metropolis . Mezi pozoruhodné písně na albu patří „Shomèr ma mi llailah?“ („Hlídač, co noc?“, Od Izajáše 21:11 ), „Autogrill“, o lásce, o které se jen zdálo, a „Inutile“, který vypráví o dni, který strávili dva milenci v Rimini . Následující turné bylo první, ve kterém Guccini vystupoval s doprovodnou kapelou ; dříve Guccini vystupoval sólově nebo jen s jedním nebo dvěma kytaristy. V roce 1984 vyšlo živé album Fra la via Emilia e il West . Zahrnovalo živé verze mnoha jeho populárních písní, zaznamenaných hlavně na koncertě na Piazza Maggiore v Bologni , na kterém po boku Gucciniho vystoupilo několik hostů: Giorgio Gaber , Paolo Conte , I Nomadi , Roberto Vecchioni a Equipe 84 .

V roce 1987 vyšlo album Signora Bovary . Několik písní zobrazuje lidi z Gucciniho života: „Van Loon“ je jeho otec, „Culodritto“ je jeho dcera Teresa a „Signora Bovary“ je sám. Mezi další písně patří „Keaton“, napsaný s jeho přítelem Claudiem Lollim , a „Scirocco“, oceněná píseň o epizodě života básníka Adriana Spatoly, přítele Gucciniho. V roce 1988 vydal písničkář živé album ... quasi come Dumas ... , které obsahovalo některé jeho písně ze šedesátých let, v předělané verzi. Název je poctou románu Alexandra Dumase Dvacet let poté .

90. léta 20. století

V roce 1990 Guccini vydal Quello che non ... , které pokračovalo ve stylu Signora Bovary . Písně obsažené v albu jsou „Quello che non“ a „La canzone delle domande consuete“, které obdržely cenu Club Tenco za nejlepší píseň roku. O tři roky později vydal Parnassius Guccinii odkazující na poddruh motýla, který byl pojmenován na jeho počest. Píseň „Farewell“, obsažená v albu, je poctou „ Farewell, AngelinaBoba Dylana. Její instrumentální úvod a citace verše („Trojúhelníkové brnění a trubka hraje pomalu“). Literární kritik Paolo Jachia k tomu uvedl: „Gucciniho obrovské básnické a kulturní úsilí otevírá nejlepší tradici italské poezie dylanským baladám“. Dalšími písněmi obsaženými na albu jsou „Canzone per Silvia“, věnované Silvii Baraldini, a „Acque“, složené pro film Tiziana Sclaviho Nero .

Byly to tři roky, než vydal své další album D'amore di morte e di altre sciocchezze , které dosáhlo významného komerčního úspěchu. Zahrnuté skladby jsou „Cirano“, inspirované hrou Cyrano de Bergerac ; „Quattro stracci“, o ukončení vztahu s Angelou (stejnou ženou, které byl Farewell zasvěcen); „Stelle“ o pocitech bezmoci, které muži cítí při pohledu na hvězdnou noční oblohu; „Vorrei“, věnovaný jeho nové partnerce, Raffaelle Zuccari, a „I Fichi“, fraškovitá píseň.

2000s

Stagioni bylo Gucciniho první album roku 2000. Klíčovým tématem je plynutí času a různé časové cykly s ním spojené. Zahrnuty jsou písně „Autunno“, „Ho ancora la forza“ (s Ligabue ), „Don Chisciotte“, ve kterém Guccini přebírá roli Dona Quijota a jeho kytarista ze Sancho Panza ) a „Addio“, písnička podobná na „L'avvelenata“. Album a jeho turné byly úspěšné, s nečekanou přítomností mnoha mladých lidí mezi publikem, což Gucciniho etablovalo jako ikonického umělce pro tři generace. Bylavydána takéspeciální limitovaná edice vinylové verze Stagioni .

Francesco Guccini v roce 2013

V roce 2004 Guccini vydal Ritratti . Některé z písní obsažené v albu jsou imaginárními dialogy s historickými osobnostmi, jako jsou Odysseus , Kryštof Kolumbus a Che Guevara . První skladba alba „Odysseus“ je na téma cestování a obsahuje odkazy na Odyssey , na Danteho (Canto 26 of Inferno ) a na báseň od Foscola . Další píseň na albu „Piazza Alimonda“ je o smrti Carla Giulianiho během demonstrací na summitu G8 v Janově . Ritratti získal ohlas u kritiků a komerční úspěch, dosáhl na první místo v žebříčku alb FIMI , držel jej dva týdny a v žebříčku zůstal osmnáct týdnů. Ve stejném roce byly texty z „Canzone per Piero“ zahrnuty do závěrečné zkoušky na střední školu „; Guccini prohlašoval, že je„ v rozpacích a rád “z toho, že byl po boku Cicera a Raphaela . V roce 2005 bylo nahráno živé dvojalbum Anfiteatro Live . v amfiteátru v Cagliari , bylo vydáno; jeho součástí bylo i DVD z koncertu. Anfiteatro Live bylo komerčním úspěchem, po dobu jednoho měsíce se drželo na prvním místě v žebříčku FIMI a v žebříčku zůstalo dvaadvacet týdnů. 2006 Guccini získal jeden hlas v italských prezidentských volbách 2006. Ve stejném roce vyšlo trojité album The Platinum Collection , obsahující 47 písní, jako oslava jeho čtyřicátého roku jako hudebního umělce. V říjnu Gucciniho oficiální životopis, Portavo allora un Eskimo innocente od Massima Cotta, bylo zveřejněno.

Dne 21. dubna 2008, článek na La Stampa potvrdil, že Guccini přestal kouřit, a že to způsobilo, že přibral a ztratil inspiraci. Odmítl to 18. května 2008 v televizním pořadu Che tempo che fa . V roce 2010 vydal Mondadori knihu Non so che viso avesse , knihu, která obsahuje autobiografii Gucciniho a ve druhé části knihy kritický esej, který upravil Alberto Bertoni. Luciano Ligabue , přítel a kolega Gucciniho, mu na albu Arrivederci, mostro , dal název píseň „Caro il mio Francesco“ ! . Dne 28. září 2010 byla vydána sbírka Storia di altre storie s písněmi vybranými samotným Guccinim. Ve stejném roce po něm botanik Davide Donati pojmenoval nový druh mexického kaktusu Corynopuntia guccinii. V článku o objevu v botanickém časopise Piante Grasse Donati vysvětlil, že neznámou rostlinu objevil při poslechu Gucciniho „Incontro“ a dodal: „Nemohl jsem ji pojmenovat po nikom jiném“. Dne 25. dubna 2011 se Guccini podruhé oženil s Raffaellou Zuccari, která byla jeho partnerkou v posledních patnácti letech.

Styl

Guccini je hlasem toho, co se kdysi nazývalo „sociální hnutí“. Nyní je to prostě hlas pravdy, skalní soudržnosti s vlastním jazykem a myšlenkami. V jeho dílech je nekonečný diskurz o ironii, přátelství a solidaritě

Dario Fo

Gucciniho lyrický a poetický styl byl chválen mnoha, včetně slavných autorů a písničkářů. Kolega písničkář Roberto Vecchioni o Guccinim řekl: „není zpěvákem příběhů, je zpěvákem myšlenek a zpěvákem pochybností“, zatímco nositel Nobelovy ceny Dario Fo jej nazval „hlasem pravdy“.

Navzdory délce jeho kariéry existují některé určující charakteristiky, jako je použití různých rejstříků , literární odkazy na několik spisovatelů a použití různých témat k dosažení morálních závěrů. Jeho texty mají často metafyzický tón a existenciální motivy a často se soustředí na zobrazení lidí a událostí. Gucciniho hlas je barytonový, s výrazným rhotacismem . Většina jeho písní, zvláště na začátku jeho kariéry, je folk rock .

Guccini byl považován za sociopolitického kronikáře a některé jeho písně vyjadřují jeho názor na politický problém. V "La primavera di Praga" vyjádřil kritiku sovětské okupace Československa v roce 1968 a "Piccola storia ignobile" podpořila italský potratový zákon . „Canzone per Silvia“ byla věnována Silvii Baraldini a „Canzone per il Che“ i „Stagioni“ byly věnovány Che Guevarovi . „Piazza Alimonda“ byla o nepokojích na summitu G8 v Janově a „La locomotiva“ byla o anarchistickém Pietru Rigosim, který poháněl lokomotivu plnou parou směrem k smrti.

Guccini se definuje jako anarchista a své myšlenky o vztahu hudby a politiky vyjádřil ve své písni „L'avvelenata“; „Nikdy jsem neřekl, že s písněmi můžete dělat revoluce, ani že nemůžete dělat poezii.“ („ Però non ho mai detto che a canzoni si fan rivoluzioni, si possa far poesia.“)

Knihy

Francesco Guccini v roce 2006

Ve své spisovatelské kariéře vydal Guccini několik románů a esejů, kde experimentoval s různými žánry. Jeho první román Cròniche Epafàniche vydal nakladatelství Feltrinelli v roce 1989 a byl jedním z jeho nejúspěšnějších děl. I když se nejedná vysloveně o autobiografii, lze ji považovat za první ze tří autobiografických knih. Popisuje minulé události v Pàvaně , městě, kde strávil dětství. Guccini líčí příběhy, které slyšel od starších lidí žijících na toskánských Apeninách ; kritici chválili „filologickou přesnost“ knihy.
Jeho další dva romány, Vacca d'un cane a Cittanòva blues, byly také bestsellery a týkaly se různých období jeho života. Vacca d'un cane líčí dospívajícího Gucciniho v Modeně , protože si uvědomuje, že provincialismus města bude překážkou jeho intelektuálního růstu, zatímco Cittanòva Blues poslední část jeho tria autobiografických knih vypráví o svém pobytu v Bologni , vnímaném jako „malá Paříž“. Guccini také spolupracoval s Loriano Macchiavelli pro sérii noir knih a publikoval Slovník dialektu Pavana, který prokázal své schopnosti jako dialektologem a překladatel.

Guccini také pracoval jako spisovatel komiksů . Je milovníkem komiksů a některé jeho písně na ně odkazují. Byl autorem a scénáristou komiksů, například Vita e morte del brigante Bobini detto „Gnicche“ , ilustroval Francesco Rubino, Lo sconosciuto , ilustroval Magnus a Cronache di spazio profondo , kreslil jeho přítel Bonvi.

Kino

Gucciniho první herecká zkušenost byla ve filmu Fantasia, ma non-troppo, per violino , režírovaném Gianfrancem Mingozzim, ve kterém ztvárnil Giulia Cesare Croce , básníka, který vypráví historii Boloně . Poté se objevil v: I giorni cantati , filmu z roku 1979 režiséra Paola Pietrangeliho , který ve svém soundtracku uváděl dvě Gucciniho písně, „Eskimo“ a „Canzone di notte n ° 2“; Musica per vecchi animali , film z roku 1989, který režírovali Umberto Angelucci a Stefano Benni ; Radiofreccia , režijní debut zpěváka a skladatele Luciana Ligabue z roku 1998 ; Ormai è fatta , film z roku 1999 režírovaný Enzem Monteleonem. V roce 2000 hrál ve třech filmech režírovaných Leonardem Pieraccionim , Ti amo in tutte le lingue del mondo (2005), Una moglie bellissima (2007) a Io & Marilyn (2009). Guccini napsal soundtrack k filmu Nenè z roku 1977 , který režíroval Salvatore Samperi , a jeho píseň „Acque“ se objevila ve soundtracku k filmu Nero , filmu z roku 1992 režiséra Giancarla Soldiho.

Ocenění

Corynopuntia guccinii květina

Ocenění, uznání a uznání od Gucciniho:

Z klubu Tenco :

Ceny získané ve spolupráci s Lorianem Macchiavellim :

  • V roce 1997 obdrželi Guccini a Macchiavelli literární cenu Alassio Un libro per l'Europa za knihu Macaronì: romanzo di santi e delinquenti .
  • V roce 1998 Guccini a Macchiavelli vyhráli 4. ročník „Policejní filmový festival“ v Bologni za knihu Macaronì: romanzo di santi e delinquenti .
  • V roce 2007 Guccini a Macchiavelli získali ocenění na „Serravalle Noir 2007“ za román Tango e gli altri - romanzo di una raffica, anzi tre .

Diskografie