Frank O'Hara - Frank O'Hara

Pokud jde o australského fotbalistu, viz Frank O'Hara (fotbalista) .
Frank O'Hara
Frank O'Hara (fotografický portrét) .jpg
narozený ( 1926-03-27 )27. března 1926
Baltimore , Maryland , USA
Zemřel 25. července 1966 (1966-07-25)(ve věku 40)
Mastic Beach, New York , USA
Odpočívadlo Hřbitov Green River , Springs, New York , USA
obsazení Básník, kurátor umění
Alma mater Harvard University ( AB )
University of Michigan ( MA )
Žánr Americká poezie
Literární hnutí Newyorská škola
Pozoruhodné práce Obědové básně

Francis Russell „ Frank “ O'Hara (27 března 1926 - 25 července 1966) byl americký spisovatel, básník a výtvarný kritik. Jako kurátor v Muzeu moderního umění se O'Hara proslavil v uměleckém světě New Yorku . O'Hara je považován za vůdčí osobnost New York School , neformální skupiny umělců, spisovatelů a hudebníků, kteří čerpali inspiraci z jazzu , surrealismu , abstraktního expresionismu , akční malby a současných avantgardních uměleckých hnutí.

O'Harova poezie je osobního tónu i obsahu a byla popsána jako znějící „jako záznamy v deníku“. Básník a kritik Mark Doty řekl, že O'Harova poezie je „urbánní, ironická, někdy skutečně oslavná a často velmi zábavná“ obsahující „materiál a asociace cizí akademickým veršům“, jako jsou „táborové ikony filmových hvězd dvacátých a třicátých let, každodenní krajina společenských aktivit na Manhattanu, jazzová hudba, telefonáty od přátel “. O'Harovo psaní se snažilo ve své poezii zachytit bezprostřednost života s pocitem, že poezie by měla být „mezi dvěma osobami místo dvou stránek“.

Shromážděné básně Franka O'Hary, které upravil Donald Allen (Knopf, 1971), první z několika posmrtných sbírek, sdílely Národní knižní cenu za poezii z roku 1972 . Brad Gooch ‚s City Básník je první významné biografie na básníka.

raný život a vzdělávání

Frank O'Hara, syn Russella Josepha O'Hary a Katherine (rozené Broderick), se narodil 27. března 1926 ve všeobecné nemocnici Maryland v Baltimoru a vyrostl v Graftonu ve státě Massachusetts . Navštěvoval třezalku střední školu . Vyrůstal v přesvědčení, že se narodil v červnu, ale ve skutečnosti se narodil v březnu, jeho rodiče maskovali jeho skutečné datum narození, protože byl počat mimo manželství . V letech 1941 až 1944 studoval hru na klavír na konzervatoři Nové Anglie v Bostonu a během druhé světové války sloužil v jižním Pacifiku a Japonsku jako sonarman na torpédoborce USS Nicholas .

S finančními prostředky poskytnutými veteránům navštěvoval Harvardskou univerzitu , kde byl spolubydlící umělec a spisovatel Edward Gorey . O'Hara byl silně ovlivněn vizuálním uměním a soudobou hudbou, která byla jeho první láskou (celý život zůstal dobrým hráčem na klavír a nové partnery by šokoval tím, že by při jejich návštěvě najednou hrál na Rachmaninovovy řádky ). Jeho oblíbenými básníky byli Pierre Reverdy , Arthur Rimbaud , Stéphane Mallarmé , Boris Pasternak a Vladimir Mayakovsky . Zatímco na Harvardu se O'Hara setkal s Johnem Ashberym a začal publikovat básně na Harvardském advokátovi . Přes svou lásku k hudbě O'Hara změnil obor a v roce 1950 absolvoval Harvard s titulem v angličtině.

Poté navštěvoval postgraduální studium na University of Michigan v Ann Arbor . Zatímco v Michiganu, získal Hopwoodovu cenu a získal titul MA v anglické literatuře v roce 1951.

Ranná kariéra

Na podzim 1951 se O'Hara přestěhoval do bytu v New Yorku s Joeem LeSueurem , který byl jeho spolubydlícím a někdy milencem dalších 11 let. Během této doby začal učit na Nové škole .

Historická deska na 441 východní 9. ulici, kde žil Frank O'Hara, odhalená společností Greenwich Village Society for Historic Preservation 10. června 2014

O'Hara byl aktivní v uměleckém světě, pracovat jako recenzent pro Artnews , a v roce 1960 působil jako asistent kurátor malby a plastiky výstav pro Museum of Modern Art . Byl přítelem umělců Norman Bluhm , Mike Goldberg , Grace Hartigan , Alex Katz , Willem de Kooning , Joan Mitchell a Larry Rivers .

Poezie

Zatímco O'Harova poezie je obecně autobiografická , má tendenci vycházet spíše z jeho pozorování života v New Yorku než z průzkumu jeho minulosti. Donald Allen ve svém úvodu ke Sbíraným básním Franka O'Hary říká, „že Frank O'Hara měl tendenci považovat své básně za záznam svého života, což je patrné ve velké části jeho práce“. O'Hara diskutoval o tomto aspektu své poezie v prohlášení pro The New American Poetry Donalda Allena :

To, co se mi děje, umožňuje lži a přehánění, kterým se snažím vyhýbat, jde do mých básní. Nemyslím si, že by moje zkušenosti byly objasněny nebo zkrášleny pro mě nebo pro kohokoli jiného, ​​jsou tam prostě v jakékoli formě, ve které je najdu. . .Můj formální „postoj“ se nachází na křižovatce, kde se to, co vím a co nemohu získat, setkává s tím, co zbylo z toho, co znám a snesu bez nenávisti. . .Může to být tím, že poezie je pro mě hmatatelnými životními mlhavými událostmi a obnovuje jejich detaily; nebo naopak, že poezie přináší nehmotnou kvalitu incidentů, které jsou příliš konkrétní a nepřímé. Nebo každý při konkrétních příležitostech, nebo obojí pořád.

Jeho počáteční čas v námořnictvu, během jeho základního výcviku v Sampson Naval Training Center ve státě New York, spolu s dřívějšími roky strávenými na St. John's High School začal formovat význačný styl osamělého pozorování, které později informovalo jeho básně. Ponořen do regulérního denního režimu, první katolické školy a poté námořnictva, se dokázal od situace oddělit a dělat vtipná a často jedinečná studia. Někdy byly katalogizovány pro použití v pozdějším psaní, nebo, možná častěji, vloženy do písmen. Tato dovednost zkoumat a zaznamenávat během shonu a víření každodenního života by později byla jedním z důležitých aspektů, které formovaly O'Hara jako městského básníka odepisujícího manžetu.

Mezi svými přáteli bylo známo, že O'Hara zachází s poezií odmítavě, jako něco, co je třeba udělat jen v tuto chvíli. John Ashbery říká, že byl svědkem O'Hary „Bourání básní v lichých chvílích - ve své kanceláři v Muzeu moderního umění, na ulici v době oběda nebo dokonce v místnosti plné lidí - pak je odložil do zásuvek a krabice a polovina na ně zapomene. “

V létě 1951 přečetl O'Hara manifest v The Kenyon Review, který napsal básník, prozaik a anarchistický sociální kritik Paul Goodman . V eseji Goodman tvrdí, že pováleční američtí spisovatelé „pokročilé stráže“ musí formulovat hluboce zakořeněný osobní neklid pociťovaný napříč kulturou, ale bez výrazu. Esej povzbudila O'Hara k psaní poezie, která byla trapná ve své přímosti, a dokonce považována za nepřátelskou vůči tehdejším literárním standardům. O'Harova poezie začala mazat opatrnou hranici poezie mezi tím, co je veřejné a co je soukromé.

V roce 1959 napsal falešný manifest (původně publikovaný v Yugenu v roce 1961) s názvem Personism: A Manifesto , ve kterém vysvětluje svůj postoj k formální struktuře: „Nemám rád ... rytmus, asonanci , všechny ty věci. jen jdi na nervy. Pokud tě někdo pronásleduje po ulici nožem, kterému jen utečeš, neotočíš se a nezakřičíš: ‚Vzdej to! Byl jsem trackovou hvězdou Mineola Prep.‘ “Říká v reakci akademickému přehnanému důrazu na formu: „Co se týká míry a dalšího technického aparátu, to je prostě zdravý rozum: pokud si koupíte kalhoty, chcete, aby byly dostatečně těsné, aby s vámi každý chtěl jít spát. není na tom nic metafyzického. “ Tvrdí, že 27. srpna 1959 při rozhovoru s LeRoi Jonesem založil hnutí s názvem Personism, což může být „smrt literatury, jak ji známe“.

On říká,

To nemusí mít nic společného s osobností nebo intimitou! Abychom vám však poskytli vágní představu, jedním z jeho minimálních aspektů je adresovat se jedné osobě (kromě samotného básníka), a tak evokovat podtóny lásky, aniž by byla zničena životodárná vulgárnost lásky, a udržovat básníkovy city k básni, zatímco bránící lásce, aby ho rozptylovala v pocitu o člověku.

Jeho poezie ukazuje vliv abstraktního expresionismu , surrealismu , ruské poezie a básníků spojených s francouzským symbolismem . Ashbery říká: „Poezie, která pro něj v době, kdy začal psát, znamenala nejvíc, byla buď francouzština - Rimbaud, Mallarmé, surrealisté : básníci, kteří mluví jazykem každého dne do čtenářova snu - nebo ruština - Pasternak a zejména Mayakovsky, pro kterého zachytil to, co James Schuyler nazval „intimní výkřik“. „Jako součást New York School of poetry O'Hara do jisté míry zapouzdřil kompoziční filozofii malířů New York School .

Ashbery říká: „Pojetí básně Franka O'Hary jako kroniky tvůrčího aktu, který ji produkuje, bylo posíleno jeho intimním prožitkem Pollockových , Klineových a de Kooningových velkých obrazů konce 40. let a počátku 50. let a o imaginativním realismu malířů jako Jane Freilicher a Larry Rivers . “

O'Hara byl také ovlivněn Williamem Carlosem Williamsem , a to natolik, že uvádí Williama (spolu s Hartem Craneem a Waltem Whitmanem) jako jednoho ze tří básníků, kteří byli „lepší než filmy“. Podle Marjorie Perloff ve své knize Frank O'Hara, básník mezi malíři , on i Williams používají každodenní jazyk a jednoduchá prohlášení rozdělená v nepravidelných intervalech. Perloff poukazuje na podobnosti mezi O'Harovou „Autobiographia Literaria“ a Williamsovou „Vzývání a uzavření“. Na konci „Autobiographia Literaria“ mluvčí řekne: „A tady jsem,/centrum veškeré krásy!/Psaní těchto básní!/Představte si!“ Podobně Williams na konci „Vzývání a uzavření“ říká: „Teď se na mě podívej!“ Tyto řádky ukazují sdílený zájem o já jako jednotlivce, který může být sám sebou pouze izolovaně. Podobná myšlenka je vyjádřena v řádku z Williamsova „Danse Russe“: „Kdo řekne, že nejsem/ šťastný génius své domácnosti?“

Osobní život

Frank O'Hara se setkal s Joe LeSueurem v roce 1951 a oba udržovali vztah až do roku 1965, žili spolu v letech 1955-1965.

Od roku 1959 do roku 1963 tito dva žili na 441 East 9th St v East Village. O'Hara, známý po celý svůj život pro svou extrémní společenskost, vášeň a vřelost, měl po celý život stovky přátel a milenců, mnoho z newyorského světa umění a poezie. Brzy po příjezdu do New Yorku byl zaměstnán v Muzeu moderního umění , prodával pohlednice u přijímacího stolu a začal vážně psát.

O'Hara se setkal s dlouholetým partnerem Vincentem Warrenem v létě 1959. Warren, kanadský baletní tanečník, byl inspirací pro několik O'Harových básní, včetně „Poem (A la Recherche d'Gertrude Stein)“, „Les Luths“ „Báseň (tolik ozvěn v mé hlavě)“ a „Mít s sebou colu“. Warren zemřel 25. října 2017, 51 let po O'Harově smrti.

V časných ranních hodinách 24. července 1966 O'Hara na pláži Fire Island srazil džíp poté, co se ve tmě rozbilo plážové taxi, ve kterém jel se skupinou přátel. Zemřel další den na prasklou játra v nemocnici Bayview v Mastic Beach na Long Islandu. Pokusy o vznesení obvinění z nedbalosti na 23letého řidiče Kennetha L. Růžičku byly neúspěšné; mnoho O'Harových přátel mělo pocit, že místní policie provedla laxní vyšetřování, aby ochránila jednoho ze svých místních obyvatel. O'Hara byl pohřben na hřbitově Green River na Long Islandu . Malíř Larry Rivers , dlouholetý přítel a milenec, přednesl jednu z oslavných chvil společně s Billem Berksonem , Edwinem Denbym a René d'Harnoncourtem .

V populární kultuře

V hudbě

V First Aid Kit ‚s písní‚básníkovi‘, tam je text:‚Ale Frank dát to nejlepší, když řekl: ‚Nemůžete plán na srdce‘‘, což je odkaz na O'Hara básně,„mé srdce ".

V Marthině písni „1967, Chybíš mi, jsem osamělý“, text „Dívám se na tebe a jsem si jistý, že bych se raději podíval na tebe než na všechny portréty, které ve světě existují, s výjimkou O'Hara od Grace Hartiganové, “odkazuje jak na O'Harovu báseň„ Mít colu s tebou “, tak na portrét O'Hary Grace Hartiganové .

Album Rilo Kiley z roku 2004 More Adventurous je pojmenováno po řádku O'Harovy básně „Meditations in an Emergency“: „Pokaždé, když se mi zlomí srdce, cítím se dobrodružnější ...“ Titulní skladba odkazuje na stejný řádek: „Čtu s každým zlomeným srdcem, měli bychom být dobrodružnější“

Hudba Frankie Cosmos je ovlivněna O'Harovou tvorbou, viditelnou ve dvou jejích albech, Zentropy a Next Thing . Greta Kline uvedla, že její umělecké jméno je odvozeno od básníka.

„For Frank O'Hara“ je komorní soubor díla amerického skladatele Mortona Feldmana z roku 1973 .

Irský umělec David Kitt vydal v roce 2014 pod svou přezdívkou New Jackson „Skladbu s tebou coly“ , v níž odebral ukázku O'Harovy básně.

Ve filmech

Ve filmu Beastly z roku 2011 si hlavní hrdinové hrdinů navzájem nahlas přečetli O'Harovu báseň „Koks s tebou“.

V literatuře

O'Hara je vedlejší postava v románu Williama Boyda z roku 2002 Any Human Heart .

O'Hara Oběd Poems je základem Paul LeGault ‚s Lunch Poems 2 .

V televizi

V epizodě 1. série seriálu HBO Bored to Death , „Případ chybějícího scénáře“, hlavní postava ztrácí scénář napsaný Jimem Jarmuschem o životě Franka O'Hary.

Několik epizod Mad Men (sezóna 2) uvádí O'Harovu sbírku poezie Meditace v nouzi . První epizoda ukazuje čtení postavy z ní přes oběd v baru (připomínající O'Harovu sbírku Obědové básně z roku 1964 ) stejně jako poslední epizoda, která jako název epizody používá název knihy. Ve dvanácté epizodě najde Don Draper svou kopii Meditations in an Emergency v domě Anny Draperové v Kalifornii.

V závěrečné epizodě „Normální lidé“, podle stejnojmenného románu Sally Rooney, věnuje Connell Marianne k narozeninám Marianne knihu poezie Franka O'Hary.

Ve hrách

Poezie Franka O'Hary je prominentní ve hře Rachel Bonds z roku 2017 Na starém místě .

Orientační body

10. června 2014 byla odhalena pamětní deska před jedním z O'Harových sídel v New Yorku na 441 East Ninth Street. Jeho díla na akci četli básníci Tony Towle, který zdědil byt po O'Harovi, a Edmund Berrigan.

Bibliografie

Knihy vydané za jeho života

  • Zima města a jiné básně . Dvě kresby od Larryho Riverse. (New York: Tibor de Nagy Gallery Editions, 1951 [sic, ie 1952])
  • Pomeranče: 12 pastorálů . (New York: Tibor de Nagy Gallery Editions, 1953; New York: Angel Hair Books, 1969)
  • Meditace v případě nouze . (New York: Grove Press, 1957; 1967)
  • Druhá třída . Krycí kresba Larry Rivers. (New York: Totem Press ve spojení s Corinth Books, 1960)
  • Ódy . Tisky Michael Goldberg. (New York: Tiber Press, 1960)
  • Obědové básně . (San Francisco, CA: City Lights Books, The Pocket Poets Series (č. 19), 1964)
  • Milostné básně (předběžný název) . (New York: Tibor de Nagy Gallery Editions, 1965)

Posmrtná díla

  • In Memory of My Feelings , vzpomínkový svazek ilustrovaný 30 americkými umělci a upravený Billem Berksonem (New York: The Museum of Modern Art, 1967)
  • Shromážděné básně Franka O'Hary . Upravil Donald Allen s úvodem od Johna Ashberyho (1. vyd. New York: Knopf, 1971; Berkeley: University of California Press, 1995) - sdílí Národní knižní cenu s Howardem Mossem , vybrané básně
  • Vybrané básně Franka O'Hary . Editoval Donald Allen (New York: Knopf, 1974; Vintage Books, 1974)
  • Stát na místě a chodit v New Yorku . Editoval Donald Allen (Bolinas, Kalifornie: Gray Fox Press; Berkeley, Kalifornie: distribuováno Bookpeople , 1975)
  • Rané psaní . Editoval Donald Allen (Bolinas, Kalifornie: Gray Fox; Berkeley: distribuováno Bookpeople, 1977)
  • Získané básně . Editoval Donald Allen (Bolinas, Kalifornie: Gray Fox Press; Berkeley, Kalifornie: distribuováno Bookpeople, 1977)
  • Vybrané hry . Editoval Ron Padgett, Joan Simon a Anne Waldman (1. vyd. New York: Full Court Press, 1978)
  • Amorous Nightmares of Delay: Selected Plays . (Baltimore, MD: Johns Hopkins University Press, 1997)
  • Vybrané básně . Editoval Mark Ford (New York: Knopf, 2008)
  • Poems Retrieved ( City Lights , 2013)
  • Obědové básně . 50. výroční edice ( City Lights , 2014)

Výstavy

  • Jackson Pollock . (New York: George Braziller, Inc. 1959)
  • Nová španělská malba a sochařství. (New York: The Museum of Modern Art, 1960)
  • Robert Motherwell: s výběry z umělcových spisů. Frank O'Hara (New York: The Museum of Modern Art, 1965)
  • Nakian. (New York: The Museum of Modern Art, 1966)
  • Umělecké kroniky, 1954–1966. (New York: G. Braziller, 1975)

Na O'Haru

  • Frank O'Hara: Poet Among Painters od Marjorie Perloff (New York: G. Braziller, 1977; 1. brožované vydání Austin: University of Texas Press, 1979; Chicago, IL: University of Chicago Press, s novým úvodem, 1998)
  • Frank O'Hara od Alana Feldmana (Boston: Twayne Publishers, 1979 ... frontispisová fotografie Franka O'Hary c. Od Richarda Moora)
  • Frank O'Hara: Komplexní bibliografie Alexandra Smitha, Jr. (New York: Garland, 1979; 2. tisk. Opraveno, 1980)
  • Pocta Frankovi O'Harovi . editoval Bill Berkson a Joe LeSueur, obálka Jane Freilicher (původně publikováno jako Big Sky 11/12 v dubnu 1978; rev. ed. Berkeley: Creative Arts Book Company, 1980)
  • Umění s nádechem básníka: Frank O'Hara . společník výstavy sestavený Hildegardou Cummingsovou (Storrs, Conn.: Muzeum umění Williama Bentona, University of Connecticut, 1983 ... 24. ledna-13. března 1983)
  • Frank O'Hara: To Be True To A City, editoval Jim Elledge (Ann Arbor: University of Michigan Press, 1990)
  • City Poet: The Life and Times of Frank O'Hara od Brada Goocha (1. vyd. New York: Knopf, 1993; New York: HarperPerennial, 1994)
  • Na památku mých pocitů: Frank O'Hara a americké umění od Russella Fergusona (Los Angeles: Muzeum současného umění, Los Angeles / University of California Press, 1999)
  • Hyperscapes in the Poetry of Frank O'Hara: Difference, Homosexuality, Topography by Hazel Smith (Liverpool University Press, Liverpool, 2000)
  • Odchylky od některých básní Franka O'Hary od Joea LeSueura (New York: Farrar, Straus a Giroux, 2003).
  • Frank O'Hara: The Poetics of Coterie od Lytle Shaw (Iowa City: University of Iowa Press, 2006)

Malování

Viz také

Reference

externí odkazy