Gayageum -Gayageum

Gayageum
Korejské jméno
Hangul	가야금
Hanja	伽倻琴
Revidovaná romanizace	gayageum
McCune – Reischauer	kayagŭm

Přehrávejte média

Ukázka zvuku gayageum od neprofesionálního hráče

Kajagum nebo kayagum je tradiční korejský utrhnutá citera s 12 řetězce , i když některé novější varianty mají 18, 21 nebo 25 řetězce. Je to pravděpodobně nejznámější tradiční korejský hudební nástroj . To je odvozeno z čínského guzheng a souvisí s ostatními asijskými nástrojů, včetně japonské koto , mongolské yatga , vietnamské Djan Tranh , sundanština kacapi a kazašský jetigen .

Dějiny

Pungryu gayageum (beopgeum, jeongak gayageum)

Podle Samguksagi (1145), historie Tří korejských království , bylo gayageum vyvinuto kolem šestého století v Gaya konfederaci králem Gasilem (také známým jako Haji z Daegaya) poté, co pozoroval starý čínský nástroj. Nařídil hudebníkovi jménem Wu Ruk, aby složil hudbu, kterou lze hrát na nástroji. Původní název byl gayago (nebo gayatgo ) a později gayageum . Kajagum pak byla dále zlepšena Wu Ruk za vlády Jinheung v Shilla rodu. Starověké gayageum krále Gasila bylo nazýváno několika jmény, včetně beopgeum (citera zákona, 법금), pungnyu (elegance, 풍류) nebo jeong-ak (správná hudba, 정악) gayageum . Obvykle je doprovázen doprovodem dvorní hudby, komorní hudby a lyrických písní. Tento typ gayageum má širší rozteč mezi strunami a hraje hudbu s pomalejším tempem, jako je Yeongsan hoesang a Mit-doduri .

Sanjo gayageum

Předpokládá se, že sanjo gayageum se vyvinulo v 19. století se vznikem hudby sanjo , což doslova znamená „rozptýlené melodie“, hudební forma, která zahrnuje rychlá tempa a nějakou improvizaci . Sanjo kajagum verze tohoto nástroje má těsnější řetězce mezery a kratší délku nechat hudebníci hrají čím rychleji průchodů potřebný pro Sanjo . Sanjo kajagum je nyní nejrozšířenější formou kajagum . Všechna tradiční gayageum používají hedvábné struny, ačkoli od konce 20. století někteří hudebníci používají nylon .

Moderní gayageum

Moderní verze gayageum s více strunami často používají nylonové omotané ocelové struny , podobné těm, které se používají pro čínský guzheng . Byly také zavedeny mosazné struny, které produkují hlasitější zvuk, který je preferován pro doprovodný tanec . Aby bylo možné hrát moderní hudbu, bylo vyvinuto gayageum s větším počtem strun, které zvyšuje dosah nástroje. Gayageum jsou k dispozici se 13, 17, 18, 21, 22 nebo 25 strunami , i když nástroje s více strunami jsou k dispozici na zakázku. Jednadvacetistrunné gayageum se běžně vyskytuje v Severní Koreji .

Metoda hraní

Koncert Kwak SooEun a soubor hrající gayageum

Gayageum se tradičně hraje, když sedí na podlaze se zkříženýma nohama, hlava nástroje spočívá na pravém koleni a ocas spočívá na podlaze. Když se hraje, když sedíte na židli nebo stoličce, ocasní konec je obvykle umístěn na speciální skládací stojan, podobný táborové stoličce nebo jiné židli/stoličce. Pro moderní gayageum mohou být umístěny na speciální stojan s hráčem sedícím na židli za nástrojem. Severokorejci obvykle hrají vsedě na židli, ale nepoužívají stojan na zadním konci. Místo toho má gayageum odnímatelné nohy, které jsou upevněny na konci , aby zvedly ocas dostatečně vysoko.

Kajagum se hraje s oběma pravou a levou rukou. Pravá ruka strhává a švihá strunami blízko mostu gayageum, zatímco levá ruka tlačí na struny na levé straně mostů, aby zvedla výšku a dodala vibrato a další ozdobu.

Ladění a režimy

Kajagum může být naladěn na různých hřištích v závislosti na použití, ačkoli žádná norma neexistuje, co přesně stoupání by měly být naladěn. Obsahují:

E ♭ , F , A ♭ , B ♭ , E ♭, F, A ♭, B ♭, c, e ♭, f, a ♭
E ♭ , F , A ♭ , B ♭ , E ♭, E ♭, A ♭, B ♭, d ♭, e ♭, f, a ♭
E ♭ , A ♭ , B ♭ , E ♭, F, A ♭, B ♭, c, e ♭, f, a ♭, b ♭
G , C , D , G , A , C, D, E, G, A, c, d

Když je to uvedeno v notovém zápisu, série stoupání je obvykle transponována jako následující, bez ohledu na skutečné výšky laděné na strunách:

D , G , A , D, E, G, A, B, d, e, g, a

Toto má zabránit přepínání mezi basovými a houslovými klíči, aby bylo čtení hudby snazší.

Tradičně se používají tři režimy:

羽調 (우조): Tlačítko G
平調 (평조): klávesa C.
界面調 (계면조): klávesa B ♭

Konstrukce

Beobgeum kajagum je 160 cm dlouhá a 30 cm na šířku a 10 cm hluboké. Jeho tělo je vyrobeno z jednoho kusu dřeva paulovnie . Rezonátor komora je vyhloubena z kusu paulownia.

Sanjo kajagum je asi 142 cm na délku a 23 cm na šířku a 10 cm hluboké. Rezonanční deska je vyrobena z Paulownia, ale strany a zadní strana jsou z tvrdšího dřeva, jako je kaštan nebo ořech .

Na rezonanční desce struny podporují anjok (pohyblivé můstky ) . Tyto mosty se pohybují a upravují ladění a intonaci . Řetězce vstupují do horní části těla z tolgwae (kolíků) pod nimi. Na druhém konci se struny vinou kolem smyček na konci tlustých šňůr, které procházejí maticí, poté se protáhly otvory ve spodní části nástroje a zajistily se a poté se šňůry všechny svázaly v ozdobné cívce.

Levá ruka tlačí na struny, aby zvedla výšku, a pohyby prstů provádějí různé pohyby, jako je třepání, ohýbání a vibrace strun. Pravá ruka strhává nebo brnká na struny. Na kajagum je tón je měkká, jemná a decentní. Legenda říká, že nástroj byl poprvé vyroben králem Gasilem v království Kaya kolem šestého století a dále jej vyvinul Ureuk v době krále Jinhung z dynastie Silla .

Podle některých důkazů však pochází mnohem dříve než dynastie Silla. Nedávné archeologické vykopávky v oblastech Kwangsan v provincii Jeolla-namdo odhalily fragmenty gayageum z doby kolem prvního století před naším letopočtem.

Kajagum se používá v různých druhů hudby, což vede ke kolísání přístroje, včetně následujících:

Pungryu gayageum je původní forma s více rozloženými řetězci pro díla s pomalejším tempem.
Sanjo gayageum je menší, moderní verze s těsněji rozmístěnými strunami pro rychlé hraní.
Moderní gayageum nástroje rozšiřují tělo a přidávají další struny, aby se zvýšil rozsah hřiště pro současnou hudbu.

Hudba

Sanjo a folk

K šesti nebo více školám gayageum sanjo patří školy Seong Geum Yeon, Kim Juk Pa, Kim Yoon Deok, Kang Tae Hong, Kim Byeong Ho a Choi Ok Sam.

Moderní

Skladatelé současné hudby vytvářejí moderní hudbu pro gayageum . Hwang Byung Ki složený „les“ jako první moderní kajagum kus, Sungcheon Lee vytvořil 21-string kajagum a nové kousky. Beomhoon Park složil gayageum koncert „New Sanjo“ (새 산조) pro 25-strunné gayageum a skladatelé následující generace a západní hudebníci pro něj skládali moderní hudbu.

Viz také

Reference

Komplexní informační systém o kultuře a umění (CCAIS), ministerstvo kultury a cestovního ruchu (2005). Tradiční korejský hudební nástroj . Citováno 29. července 2005.
Jung Ae Lee (1997) Seattle Asian Art Museum AKMR Newsletter Citováno 18. listopadu 2007.

Languages

In other projects