Krotitelé duchů II -Ghostbusters II

Krotitelé duchů  II
Bill Murray, Dan Aykroyd, Harold Ramis a Ernie Hudson stojí před divákem.  Jsou vyzbrojeni zbraněmi vrhajícími sliz, připomínajícími zbraně, s velkými tanky na zádech.  Za nimi je velké logo nápisu „žádní duchové“ držící dva prsty.  Pod nimi je vytištěno logo „Ghostbusters II“.
Plakát k uvedení do kin
Režie Ivan Reitman
Napsáno
Produkovaný Ivan Reitman
V hlavních rolích
Kinematografie Michael Chapman
Upravil
Hudba od Randy Edelman
Produkční
společnost
Distribuovány Obrázky Columbia
Datum vydání
Doba běhu
108 minut
Země Spojené státy
Jazyk Angličtina
Rozpočet 30–40  milionů dolarů
Pokladna 215,4  milionu dolarů

Ghostbusters  II je americký nadpřirozený komediální film z roku 1989, který režíroval a produkoval Ivan Reitman a napsal Dan Aykroyd a Harold Ramis . Ve filmu hrají Bill Murray , Dan Aykroyd, Sigourney Weaver , Harold Ramis, Rick Moranis , Ernie Hudson a Annie Potts . Jedná se o pokračování filmu Ghostbusters z roku 1984a druhého filmu série Ghostbusters . Nachází se pět let po událostech z prvního filmu, jsou Krotitelé duchů žalováni a vyřazeni z provozu po zničení způsobeném během jejich boje s božstvem Gozerem . Když se objeví nová paranormální hrozba, Krotitelé duchů se znovu spojí, aby s ní bojovali a zachránili svět.

Po fenomenálním úspěchu Ghostbusters , Columbia Pictures chtěl pokračování, ale snažil překonat námitky z obsazení a osádka. Stejně jako u prvního filmu spolupracovali Aykroyd a Ramis na scénáři, který prošel mnoha variacemi. Dvojice chtěla sdělit zprávu o důsledcích negativních lidských emocí ve velkých městech. Usadili se na myšlence negativních pocitů vytvářejících pod New Yorkem masu nadpřirozeného slizu, který posiluje zlovolné duchy. S rozpočtem 30–40 milionů dolarů se natáčení uskutečnilo v období od listopadu 1988 do března 1989 v New Yorku a Los Angeles. Produkce byla uspěchaná ve srovnání s 13měsíčním cyklem původního filmu; velké části filmu byly sešrotovány po špatně přijatých testovacích projekcích. Nové scény byly napsány a natočeny během re-shootů od března do dubna 1989, pouhé dva měsíce před jeho vydáním.

Ghostbusters  II byl propuštěn 16. června 1989, obecně negativní recenze. Kritici reagovali nepříznivě na to, co považovali za z velké části kopii originálu a zmírnění jeho cynického, černého humoru, aby byl přátelštější pro rodinu, ačkoli výkony Petera MacNicola a Moranise byly opakovaně vybírány za chválu. Očekávalo se, že pokračování pokračování tehdy nejvýdělečnějšího komediálního filmu všech dob ovládne pokladny Ghostbusters  II . Místo toho film vydělal 215,4 milionu dolarů během svého divadelního běhu ve srovnání s původními 282,2 miliony dolarů, což z něj činí osmý nejlépe vydělávající film roku . Společnost Columbia Pictures to považovala za finanční a kritické selhání, jehož důsledek odradil Murraye od účasti ve třetím filmu Krotitelé duchů . Jeho soundtrackový singl „ On Our Own “ od Bobbyho Browna byl úspěšný a strávil 20 týdnů v hudebních hitparádách USA.

Film nedokázal replikovat kulturní dopad a sledování Krotitelů duchů . Ačkoli to někteří retrospektivní kritici chválili, Ghostbusters  II je obecně vnímán jako špatné pokračování Ghostbusters a je zodpovědný za zastavení franšízy po celá desetiletí. Film přinesl řadu zboží včetně videoher , deskových her, komiksů , hudby, hraček a strašidelných domů . Navzdory relativnímu selhání Ghostbusters II bylo druhé pokračování sledováno až do začátku roku 2010. Finančně neúspěšný restart série 2016 vedl k obnovení úsilí o pokračování hry Ghostbusters II s názvem Ghostbusters: Afterlife , jejíž vydání je naplánováno na rok 2021.

Spiknutí

Pět let poté, co zachránili New York City před zničením bohem měnícího tvar Gozerem , byli Ghostbusters žalováni za způsobené škody na majetku a bylo jim zakázáno vyšetřovat nadpřirozeno a vynutit jim podnikání. Ray Stantz nyní vlastní okultní knihkupectví a pracuje jako vedlejší pracovník po boku Winstona Zeddemora jako nepopulárních dětských bavičů. Egon Spengler pracuje v laboratoři experimentující s lidskými emocemi a Peter Venkman moderuje televizní talk show o psychice.

Dana Barrett, Petrova bývalá přítelkyně, má se svým bývalým manželem malého syna jménem Oscar a pracuje v uměleckém muzeu, který čistí umělecká díla. Obrátí se na Krotitele duchů o pomoc poté, co se Oscarův dětský kočárek valí, zdánlivě sám, na frekventovanou silniční křižovatku. V muzeu ožívá obraz Viga Karpatského, evropského tyrana ze 16. století a mocného kouzelníka, který zotročuje Danaina šéfa Janosze Pohu. Vigo nařídí Janoszovi, aby mu přinesl dítě, které bude vlastnit, což mu umožní uniknout z hranic jeho obrazu a znovu žít, aby dobyl svět. Kvůli jeho zamilovanosti do Dany si Janosz vybere Oscara.

Mezitím Krotitelé duchů vyhloubili křižovatku, kde se zastavil Oskarův kočárek, a objevili řeku slizu protékající opuštěným systémem Beach Pneumatic Transit . Ray získá vzorek, ale je napaden slizem a náhodně rozbije trubku, která spadne na elektrické vedení, což způsobí výpadek celého města. Krotitelé duchů jsou zatčeni a předvedeni k soudu kvůli škodě a vyšetřování nadpřirozena. V soudní síni je vzorek slizu předložen jako důkaz. Fyzicky reaguje na rozzuřenou tirádu soudce proti Krotitelům duchů a poté exploduje a přivolá duchy dvou bratrů, které odsoudil k smrti. Krotitelé duchů zajmou duchy výměnou za zamítnutí obvinění a právo obnovit podnikání s Krotiteli duchů.

Jedné noci sliz napadne Danain byt a zaútočí na ni i na Oscara. Hledá útočiště u Petera a oni obnoví jejich vztah. Krotitelé duchů zjišťují, že sliz reaguje na emoce, a mají podezření, že se nahromadil z negativních emocí Newyorčanů. Určení Viga a slizu jsou spojeny. Egon, Ray a Winston prozkoumají řeku slizu, ale jsou vtaženi dovnitř. Vynoří se v muzeu a začnou spolu bojovat, dokud si Egon neuvědomí, že jsou ovlivňováni negativní energií slizu.

Krotitelé duchů řeknou starostovi o svých podezřeních, ale jsou propuštěni; jeho asistent Jack Hardemeyer je nechal zavázat do psychiatrické léčebny, aby chránil politické zájmy starosty. Duch v podobě Janosze unese Oskara a Dana je pronásleduje do muzea, které je pak pokryto neproniknutelným slizem. Na Silvestra sliz stoupá do ulic a způsobuje rozšířený nadpřirozený chaos. Když se starosta dozvěděl o akcích Hardemeyera, starosta ho vyhodil a nechal Krotitele duchů propustit.

Krotitelé duchů, kteří určují potřebu pozitivního symbolu pro shromáždění občanů a oslabení slizu, používají sliz nabitý pozitivními emocemi k oživení a pilotování sochy svobody ulicemi plnými jásajících občanů. V muzeu slizová bariéra částečně odezní v reakci na pozitivní emoce a Krotitelé duchů použijí pochodeň sochy k proražení stropu, čímž Vigo zastaví v držení Oscara. Krotitelé duchů slaňují stropem a zneškodňují Janosze pozitivním slizem. Vigo získává fyzickou podobu, znehybňuje Danu a Krotitele duchů a znovu získává Oscara. Shromážděné davy venku začínají zpívat sbor „ Auld Lang Syne “ a jejich pozitivita Viga oslabuje. Je nucen vrátit se k obrazu a Krotitelé duchů jsou osvobozeni. Vigo má Raye, ale Krotitelé duchů používají jeho zbraně, aby ho osvobodili a porazili Viga, jeho obraz byl nahrazen jejich podobami obklopujícími Oscara. Následně město Ghostbusters jásá a Socha svobody se vrací na ostrov Liberty Island.

Obsazení

Portrétní fotografie hvězd filmu: Bill Murray, Dan Aykroyd, Sigourney Weaver, Ernie Hudson, Harold Ramis a Rick Moranis
Mezi hvězdy filmu patří (l – r, horní řada) Bill Murray , Dan Aykroyd , Sigourney Weaver , (spodní řada) Ernie Hudson , Harold Ramis a Rick Moranis

Stejně jako hlavní obsazení, Ghostbusters  II představuje Wilhelm von Homburg jako Vigo Karpaty (vyjádřený Max von Sydow ). Ve filmu se objeví několik příbuzných herců a štábu; Murray bratr Brian Doyle-Murray hraje Ghostbusters' psychiatrické lékař, Aykroyd neteř Karen Humber vykresluje školou povinné, a režisér Ivan Reitman s dětmi, Jason a Catherine vylíčit, respektive hrubý dítě při otevření narozeninové párty a dívka, která je součástí Egonovy experimenty. Portréty Reitmana jako chodec. Judy Ovitzová, manželka talentovaného agenta Michaela Ovitze, který zastupoval mnoho z hlavních herců, se objeví jako žena v restauraci, která je podvedená.

Mary Ellen Trainor se objeví jako hostitelka dětské párty, Cheech Marin hraje dozorčího doku a Philip Baker Hall ztvární šéfa městské policie. Bobby Brown (připočítán jako Bobby Baresford Brown), který se podílel na soundtracku k filmu, portréty jako vrátný. Ben Stein hraje úředníka veřejné práce pro starostu a Louise Troyová se jeví jako žena s posedlým kožichem.

Výroba

Rozvoj

Profilový obrázek Davida Puttnama.  Starší bělošský muž s bílými vlasy po ramena a krátkým bílým plnovousem.  Muž je zobrazen z jeho pravého předního profilu, směřuje doprava a usmívá se mimo kameru.
Pak- Columbia Pictures výkonný David Puttnam byl viněn Ghostbusters  II ' zdlouhavé výrobě s, i když režisér Ivan Reitman , že to bylo spíš vina neochotný herci a štábem.

Po fenomenálním úspěchu Krotitelů duchů bylo pokračování považováno za nevyhnutelné, i když byl film vyvinut jako samostatný projekt. Vývoj Krotitelů duchů  II byl náročný a konflikty v zákulisí dostaly v tisku stejnou pozornost jako film. Když se David Puttnam stal v červnu 1986 předsedou společnosti Columbia Pictures , neměl zájem navzdory svému úspěchu vyvinout nákladné pokračování Krotitelů duchů . Upřednostňoval menší filmy, jako je kriticky uznávaný válečný film Hope and Glory (1987) a komediální film Bloodhounds of Broadway (1989) před velkorozpočtovými trháky. Ocenil také několik cizojazyčných filmů evropských režisérů, protože dával přednost tvorbě filmů pro „světový trh“. Krotitelé duchů byli součástí dědictví bývalého výkonného ředitele Kolumbie Franka Price a Puttnam by neměl zájem na tom, aby se toto dědictví při budování vlastního dále rozšiřovalo.

Reitman později řekl, že zpoždění ve vývoji nebylo chybou společnosti Puttnam a že vedoucí pracovníci nad společností Puttnam v newyorské pobočce společnosti Columbia se pokusili kolem něj pracovat, protože si mysleli, že projekt zdržuje, ale zjistili, že se výroba nemůže rozhýbat ani po odstavení. mu. Podle Reitmana ke zpoždění došlo, protože hlavní aktéři nechtěli dělat pokračování téměř tři roky; v době, kdy se rozhodli pokračovat, byl Murray odhodlán hrát svou hlavní roli ve vánočním komediálním filmu Scrooged (1988). Když byl Murray konečně připraven, scénář nebyl. Jako spolutvůrci měli Reitman, Murray, Aykroyd a Ramis kontrolu nad franšízou a pro pokračování bylo nutné jejich jednomyslné schválení.

V dubnu 1987, Puttnam oznámil, že Ghostbusters  II půjde do výroby v listopadu téhož roku, aniž by informoval Reitmana, který ještě nezkontroloval nedokončený skript. Puttnam byl odvolán ze zaměstnání v září 1987. Bylo oznámeno, že to bylo částečně proto, že se odcizil Murrayovi a jeho talentovému agentovi Michaelovi Ovitzovi. Puttnam veřejně kritizoval Murraye jako „herce, který vydělává miliony dolarů z Hollywoodu, aniž by vracel své umění. Útočil také na drahé balíčky talentových agentur, které poskytovaly skripty, režiséry a hvězdy; Ovitz také reprezentoval Aykroyda, Ramise a Reitmana.

Puttnam byl jako prezident Columbie nahrazen společností Dawn Steel . Když nastoupila do práce, její korporátní šéfové dali jasně najevo, že dostat pokračování do výroby bylo prioritou. Columbia zažila dlouhou sérii kasovních selhání od Krotitelů duchů a Ghostbusters  II byl považován za nejlepší způsob, jak zvrátit jejich bohatství. V listopadu 1987 mělo natáčení začít v létě následujícího roku. V té době údajně Murray chtěl 10 milionů dolarů na pokračování v pokračování a jeho spolupracovníci požadovali stejnou částku.

Hlavní překážkou byly spory mezi hlavním obsazením a štábem, které vznikly od Krotitelů duchů . Ramis později řekl: „Bylo málo vzduchu k vyčištění“, než mohli spolupracovat. V březnu 1988 si Ovitz zařídil soukromý oběd pro sebe, Murraye, Aykroyda, Ramise, Reitmana a Ovitzova kolegu, vedoucího obchodních záležitostí CAA Raye Kurtzmana, v Jimmy's, celebrity restauraci v Beverly Hills v Kalifornii . Byly vzneseny obavy, například zda by ředitelé mohli pokračovat v pokračování, protože Murray byl tak dlouho mimo filmy a Aykroyd zažil sérii filmových neúspěchů. Během setkání se skupina bavila a rozhodla se, že mohou spolupracovat.

Následovaly měsíce jednání s Reitmanem, Murrayem, Aykroydem a Ramisem, aby vyjednávali o minimálním platu výměnou za procento zisku pokladny. Dohoda byla údajně každý po 10% ze zisku pokladny; Reitman popřel, že by číslo bylo tak velké, ale řekl: „Je to velké“. To bylo provedeno, aby byl rozpočet nízký, s cílem přibližně 30 milionů dolarů, zatímco počáteční platy by jej zvýšily blíže k 50 milionům dolarů. Poté byl film převezen do výroby a natáčení bylo naplánováno na léto 1988 v očekávání vydání v polovině roku 1989. Navzdory pěti letům, které trvalo vytvoření pokračování a nezbytnosti speciálních efektů, měli Ghostbusters  II kratší plán než roční obrat jeho předchůdce. Michael C. Gross a producent Joe Medjuck se vrátili na pokračování, přičemž každý byl povýšen na producenta. Michael Chapman nahradil László Kovácse jako kameraman a Bo Welch nahradil Johna DeCuira jako výtvarníka.

Psaní

1880 skica muže, který táhne jiného muže pryč od víl, které tančí v kruhu
Folklór o existenci pohádkových prstenů - přirozeně se vyskytujících prstenů nebo oblouků hub - a jejich vazbách na nadpřirozeno byl součástí Aykroydova raného návrhu.

Aykroyd popsal svůj první návrh jako „opravdu příliš daleko ...  příliš nepřístupný“. Chtěl se vyhnout používání New Yorku, nastavit film v zámoří a poskytnout kontrast k vyvrcholení prvního filmu na vrcholu mrakodrapu zahrnutím podzemní hrozby. Tento návrh následoval po Daně Barrettové, která je unesena a převezena do Skotska, kde objeví pohádkový prsten - přirozeně se vyskytující prsten nebo oblouk hub, někdy ve folklóru spojený s vílami nebo čarodějnicemi - a podzemní civilizaci. Krotitelé duchů by museli cestovat podzemní pneumatickou trubkou dlouhou přes 2 000 mil, jejíž procházení by trvalo tři dny. Nakonec se rozhodl, že zachování prostředí New Yorku umožní kontinuitu a bude lépe odpovídat příběhu, který chtěl vyprávět, a zároveň jim umožní prozkoumávat podzemí.

Stejně jako u Krotitelů duchů se Aykroyd spojil s Ramisem, aby vylepšil scénář. Na začátku se rozhodli, že Krotitelé duchů  II by měli odrážet pětiletý časový úsek mezi těmito dvěma filmy. Ramis navrhl, aby se příběh soustředil na dítě, protože předtím vytvořil koncept hororového filmu zaměřený na kojence, který měl agilitu a soustředění dospělých. To ho inspirovalo k vytvoření postavy Oscara. Zpočátku bylo dítě synem Petera Venkmana a Dany, kteří by v mezilehlých letech udržovali jejich vztah. Dítě by se stalo posedlým jako ústřední bod filmu; Murray cítil, že to vytváří nerovnováhu v příběhu, klade příliš velký důraz na jeho a Dana vztah s dítětem, spíše než Krotitelé duchů a jejich charakterové dynamiky. Místo toho se rozhodli, že vztah Petera a Dany selže, což jí umožnilo vdát se, mít dítě a nechat se rozvést událostmi Krotitelů duchů  II . Ramis chtěl ukázat, že Krotitelé duchů nezůstali po svém vítězství v předchozím filmu hrdiny; cítil, že by to byl méně originální přístup.

Řeka slizu byla koncipována na počátku jejich spolupráce. Ramis chtěl, aby sliz pod New Yorkem představil morální problém způsobený nahromaděním negativních lidských emocí ve velkých městech; považoval to za metaforu městského úpadku a výzvu k dodání lidského řešení, ačkoli řekl, že to bylo hluboko zakopáno ve scénáři. Pár chtěl, aby negativní emoce měly důsledky, a našel humor v New Yorku, který musel být milý nebo čelit zničení, ačkoli v tomto okamžiku nevěděli, jakou formu bude mít toto zničení. Řekl Ramis; „Komicky to naznačovalo, co kdyby každý v New Yorku musel být čtyřicet osm hodin milý?“. Aykroyd řekl, že chtějí ukázat, že negativita musí někam jít, potenciálně do osoby, ke které emoce směřují. Cítil, že díky tomu je film mnohem vyrovnanější ve srovnání s jednáním s bohy. Řekl; "Města jsou všude nebezpečná. Život zlevnil. Můžete jít na  ... podívat se na film a nechat se samopalovat na ulici". Příběh se vyvinul daleko od Ramisova a Aykroydova společného úsilí, ale zachoval si základní představu o emocích a jejich dopadu. V květnu 1987 pracovali Aykroyd a Ramis více než rok a do března 1988 dokončili scénář.

V letech od vydání Ghostbusters zaměřených více na dospělé se jeho animovaný spin-off televizní seriál The Real Ghostbusters stal oblíbeným u svého cílového dětského publika. Tým měl za úkol vyvážit potřeby fanoušků Krotitelů duchů a potřeb publika karikatury. Podle Medjucka byl úspěch karikatury vlivný při návratu Slimera na pokračování a jejich cílem bylo vyhnout se kontradikci karikatury, kde to bylo možné; řekl, že ačkoliv Krotitelé duchů byli pět let bez práce, museli se chovat, jako by se události karikatury odehrály po filmu.

Casting

Profilový obrázek Maxe von Sydowa.  Starší běloch s krátkými bílými vlasy.  Je obrácen dopředu a dívá se doleva s lehkým úsměvem s otevřenými ústy.
Max von Sydow poskytl hlas Viga Karpatského

Podle prvních zpráv měl Puttnam v úmyslu nahradit hlavní obsazení herci s nižšími platy, částečně kvůli jeho opovržení Murrayem. Puttnam to v rozhovoru v roce 1987 popřel a řekl, že přepracování nikdy nepřicházelo v úvahu.

Krotitelé duchů  II měli být prvním pokračováním, které Reitman režíroval, a obával se, zda dokáže překvapit publikum, aniž by spoléhal na propracované speciální efekty. Chtěl se soustředit na interakci postav, protože věřil, že to je hlavní tah filmu. Ramis se obával návratu do franšízy kvůli ohromnému úspěchu Krotitelů duchů . Murray také váhal; opustil herectví na čtyři roky po vydání předchozího filmu. Popsal Ghostbusters ' úspěch jako fenomén, který by navždy jeho největší úspěch a cítil ‚radioaktivním‘ po selhání jeho osobní projekt Okraj holícího strojku (1984). Rozhodl se vyhnout se natáčení filmů, dokud se nevrátí pro Scrooged . Murray také obecně odmítal pokračování, protože věřil, že existují pouze z důvodů „chamtivosti“ nebo „podnikání“, přičemž podle druhého z nich by měl být odsouzen k trestu smrti. Řekl, že se vrátil pro pokračování, protože „práce na prvních Krotitelích duchů byla nejzábavnější, kterou si každý z nás užil“.

Postava Janosze Pohy, kterou ztvárnil Peter MacNicol, se původně jmenovala Jason a slouží jako přímý muž Krotitelům duchů. MacNicol řekl, že roli může hrát kdokoli, a tak se rozhodl dát Pohovi příběh, ve kterém je Karpat . Přízvuk vyvinul od svého českého přítele a z pozorování v rumunské turistické agentuře. MacNicol chtěl nosit černou paruku Beatles, ale tato myšlenka byla zamítnuta, protože mnoho herců mělo tmavé vlasy. Přízvuk postavy byl inspirován Meryl Streep ve filmu Sophiina volba (1982). Ve scénáři, Poha není popisován jako s přízvukem, ale MacNicol dojem Reitman s ním na jeho konkurzu.

Hlas Viga poskytl Max von Sydow; dokončil své nahrávky za jediný den. Von Homburg se údajně při sledování premiéry dozvěděl pouze to, že jeho hlas byl nazván hlasem von Sydowovým a krátce nato zaútočil. Později řekl, že jeho nezřetelný hlas, který byl způsoben rozštěpením rtu, byl překážkou při zajišťování herecké práce. Eugene Levy byl obsazen jako Louisův bratranec Sherman, zaměstnanec na psychiatrickém oddělení, kde jsou uvězněni Krotitelé duchů. Postava byla nástrojem jejich osvobození, ale jeho scény byly vystřiženy.

Natáčení

Nízký přední obrázek americké celnice Alexandra Hamiltona.  Před budovou je po obou stranách krátké schodiště se sochami.  Přední část budovy pokrývá několik oken.
Alexander Hamilton US Custom House sloužil jako exteriér Manhattan Museum of Art.

Reitman začal pracovat na Ghostbusters  II téměř okamžitě poté, co režíroval komediální film Dvojčata z roku 1988 . Natáčení začalo v listopadu 1988 v New Yorku. Rozpočet byl údajně mezi 30 miliony a 40 miliony dolarů. Natáčení v New Yorku trvalo přibližně dva týdny a sestávalo převážně z exteriérových výhonků.

Městské úřady podporovali projektu a dokonce povolil posádce, aby film o Manhattan ‚s Second Avenue v průběhu období, v němž k čtyřicet městských bloků byla omezena z důvodu návštěvy Michaila Gorbačova , vůdce Sovětského svazu . Mezi další místa patří Socha svobody a Firehouse, Hook & Ladder Company 8 , přičemž ta druhá opět sloužila jako exteriér sídla Ghostbusters. Aktualizované obchodní logo Ghostbusters, které bylo po natáčení věnováno štábu hasičské zbrojnice, bylo zavěšeno na vnější straně budovy, ale nakonec odpadlo.

Alexander Hamilton US Custom House sloužil jako exteriér Manhattan Museum of Art, který ubytoval obraz Vigo. Scéna postav Aykroyda, Ramise a Hudsona vycházejících ze šachty pokryté slizem byla natočena před budovou. Když psal scénu, Ramis očekával, že inscenace použije šachtu, ale jediné dostupné podzemní umístění bylo telefonní potrubí. Prostor v díře byl omezený a herci se do ní museli vtěsnat, pokrytí slizem. Mrazivé teploty kombinované s tekutým slizem činily hercům nepříjemnosti. Následující den se dozvěděli, že kamery zaznamenávají špatnou rychlostí a budou muset scénu znovu natočit. Scéna Krotitelů duchů skenující křižovatku, kde se vezme Oscarův posedlý kočárek, byla natočena na First Avenue .

Natáčení se přesunulo do Los Angeles koncem prosince 1988. Hasičská stanice č. 23 opět sloužila jako interiér sídla Ghostbusters. Greystone Mansion v Beverly Hills byl použit pro scénu, ve které Krotitelé duchů navštíví starostu v Gracie Mansion . Scéna, ve které Krotitelé duchů vykopali díru, aby našli řeku slizu, byla natočena v centru Los Angeles. Scéna, ve které ožívá kožich a utíká, byla natočena na ulici v Los Angeles; byl napsán pro původní film, ale nebyl použit a znovu použit pro Krotitele duchů  II . Natáčení skončilo 7. března 1989. Medjuck poznamenal, že v Ghostbusters jsou postavy často kouřeny, ale společenská změna v uplynulých letech znamenala, že to již není přijatelné; Ghostbusters  II nezobrazuje žádné kouření.

Post produkce

Washington Square Arch z pohledu přes centrální kašnu.  Z fontány stříkají chocholy vody nahoru.  Oblouk je vysoký a bledý a nese několik detailních rytin.
Washington Square Arch byl vystupoval v re-výhonků jako místo duchů útok slizu pohonem. Záznamu se zúčastnily tisíce civilistů, které byly použity ve filmu, který utíkal z oblouku.

Po testovacích projekcích si hlavní štáb uvědomil, že s filmem je řada problémů. Reitman řekl, že při sledování testovací verze si uvědomil, že posledních 25 minut filmu „právě zemřela strašná smrt“, a tak strávil čtyři dny natáčením nového 25minutového konce, který jej měl nahradit. Testovací projekce zjistily, že se film divákům líbí, ale cítili, že Vigo nepředstavuje skutečnou výzvu pro Krotitele duchů a že jejich vítězství bylo příliš snadné. Testovací publikum si také myslelo, že Vigo, sliz a související duchové nejsou dostatečně propojeni. Podle Grossa si diváci neuvědomovali, že sliz ve filmu může být nabitý negativními nebo pozitivními emocemi, proto byly přidány scény, které to lépe vysvětlují.

V březnu a dubnu 1989, pouhé dva měsíce před uvedením filmu, byly prováděny rozsáhlé opakované natáčení; mezi ně patřilo i natáčení na místě v New Yorku. Vydání Ghostbusters  II bylo naplánováno na prázdninový víkend 4. července na Den nezávislosti, ale Reitman cítil, že 23. červen bude fungovat lépe. Když se dozvěděli, že ten den vyšel také superhrdinský film Batman , požádali o přesun na 16. místo. Podle Grosse „Joe Medjuck a já jsme zbledli  ... nevypadalo to možné  ... Byl to skutečný zabiják“.

Bylo přidáno několik nových scén, které zvýšily pocit naléhavosti a ohrožení Krotitelů duchů, včetně sekvence podzemního vlaku duchů a souvisejícího děsení useknutých hlav. Byla také přidána scéna zobrazující fotografie Krotitelů duchů, jak Vigo vzplál v plamenech a vyhrožoval jim zneškodněním. Reitman chtěl tyto scény přidat, protože si myslel, že jeho předchozí sestřih filmu se příliš soustředil na vztah mezi Murrayovými a Weaverovými postavami. Scéna vlaku duchů byla natočena v nočním klubu Tunnel v New Yorku. Bylo přidáno, aby vytvořilo pocit neviditelné síly, která se snaží udržet Krotitele duchů pryč. Medjuck poznamenal, že přidané scény nevyžadují rozsáhlé speciální efekty. Cheech Marin cameo jako dock supervizor byl také přidán v tomto období.

Dodatečný obsah nahradil některé scény a podkresy, které byly daleko do dokončení a obsahovaly hotové speciální efekty. Další střelba byla provedena ve Washington Square Park , který byl použit pro monstrum pohybující se pod Washington Square Arch . Popularita filmu byla evidentní v té době, kdy dorazily tisíce lidí poté, co slyšeli, že se tam natáčí Ghostbusters  II . Účastnili se natáčení, křičeli na povel a utíkali, aby unikli příšerě. Poslední bitva filmu s Vigem byla znovu natočena a způsob, jakým Vigo opustil obraz, aby se postavil Krotitelům duchů, se zcela změnil.

Jedna z vystřižených scén zahrnovala podkres, ve kterém je postava Raymonda Stantze posedlá Vigem po jeho inspekci malby Vigo. Raymond nevyrovnaně řídí Ectomobile, dokud není osvobozen Vigo kontrolou Winston. To vysvětlovalo Raymondovo držení ve finále. Některé z těchto záběrů byly upraveny do sestřihu. Objevily se také scény Louise Tullyho pokoušejícího se zajmout Slimera, což bylo pro testovací publikum rušivé a Slimer byl redukován na dvě vystoupení. Gross řekl, že si ponechali některé Slimerovy scény pro děti, ale že obecenstvo obecně na postavu nereagovalo, což nebylo to, co očekávali. Protože byla odstraněna sekvence, ve které Tullyin bratranec osvobozuje Krotitele duchů z psychiatrické léčebny, byla přidána scéna ukazující paranormální zatmění z primátorovy kanceláře, aby se vysvětlilo, že starosta zajišťuje jejich propuštění. Další odstraněné scény ukázaly, jak Raymond a Egon experimentovali se slizem, což vysvětlovalo, jak se s ním naučili manipulovat, aby ovládli Sochu svobody. Ze sekvence, ve které sliz způsobuje, že duchové stoupají po New Yorku, byl také odstraněn duch, protože Reitman cítil, že to není dost strašidelné.

Hudba

Ray Parker, Jr., pomohl vyvinout aktualizovanou verzi jeho hitu „ Ghostbusters “, kterou spoluautorem a provedením provedla hip hopová skupina Run-DMC . S cílem replikovat úspěch původního soundtracku chtěl producent Peter Afterman najmout Bobbyho Browna, který měl v poslední době řadu hitů. Aby bylo zajištěno zapojení Browna, Afterman nabídl Brownovu hudebnímu vydavatelství MCA Records práva na Ghostbusters II . Brown souhlasil výměnou za získání role ve filmu. Natáčení v té době téměř skončilo, ale Reitman napsal Brownovi portrét jako starostův vrátný. Výsledná píseň „ On Our Own “, kterou napsali LA Reid , Babyface a Daryl Simmons . Hudební video představuje Imana , Jane Curtin , Doug E. Fresh , Christopher Reeve , Malcolm Forbes , Rick Moranis, Donald Trump a Marky a Joey Ramone .

Brown také pracoval sám na psaní a produkci „Jsme zpět“. Mezi další písně na soundtracku patří „Flip City“ od Glenna Freye , „Spirit“ od Doug E. Fresh & The Get Fresh Crew a „Love is a Cannibal“ od Eltona Johna . Píseň „Flesh 'n Blood“ od skladatele Dannyho Elfmana a Oinga Boinga byla napsána pro film, ale Elfman řekl, že byl zklamaný, že byly použity pouze čtyři hudební bary . Myslel si, že malé použití je záminkou, aby bylo možné jej zveřejnit na soundtracku, a řekl, kdyby věděl, že by tu píseň vytáhl.

Randy Edelman byl zodpovědný za původní skóre filmu . Byla to jedna z prvních zkušeností Edelmana s prací s velkým orchestrem. Ačkoli je Ghostbusters obeznámen , rozhodl se ho pro inspiraci znovu nedívat, aby pokračování mělo svůj vlastní jedinečný zvuk. Edelman věřil, že výrazné osobnosti stávajících postav znamenají, že jen zřídka potřebují hudební doprovod, a místo toho soustředil své úsilí na vyhodnocení nadpřirozených a akčních setpieků, které by představovaly hrozbu a „temnou povahu zlých Karpat“.

Speciální efekty a design

Profilový obrázek Dennise Murena.  Plešatý kavkazský muž středního věku s krátkými bílými vlasy po stranách hlavy.  Má nasazené tmavé brýle a s úsměvem se dívá směrem k fotoaparátu.
Dennis Muren sloužil jako supervizor vizuálních efektů na Ghostbusters  II .

Stejně jako jeho práce na Krotitelích duchů měl Reitman malý zájem o technickou stránku svého filmu. Pro pokračování použil studio speciálních efektů Industrial Light & Magic (ILM), které jim poskytlo hrubý nástin zápletky a svobodu dělat, co chtěli. Columbia předtím pomohla Richardu Edlundovi najít společnost Boss Film Studios pro Ghostbusters pro speciální efekty , ale Reitman byl údajně s jejich prací nespokojený. Edlundův bývalý spolupracovník ILM Dennis Muren sloužil jako supervizor vizuálních efektů. Navzdory záměrně uspěchanému plánu filmu Muren chtěl na filmu pracovat, protože by mu to umožnilo navrhovat nová stvoření. Muren připustil, že jeho návrhy by neměly být tak originální jako Ghostbusters " , a místo toho chtěl, aby byly pružnější a‚strašidelný‘. Tým byl původně najat, aby poskytl 110 efektových výstřelů, ale toto se rozrostlo na 180.

ILM také pracoval na speciálních efektech pro další vydání z roku 1989; Návrat do budoucnosti II , Indiana Jones a Poslední křížová výprava a Propast , ale s Ghostbusters  II měl největší potíže, protože návrhy a koncepty se neustále měnily a přidávaly se nové scény. ILM nakonec odmítl přijmout jakékoli další změny. Jak se plán zpřísňoval, ILM měla devět týmů, které pracovaly každý den po dobu čtyř týdnů, aby dokončily rozšířených 180 záběrů, a musely některé další práce outsourcovat pro Visual Concept Engineering, Available Light, Character Shop a uncredited Tippett Studio . Apogee Productions zařídila mnoho efektů pro reshoots.

Sliz

K vytvoření slizu byl použit Methocel , rostlinný gel. Bylo přidáno potravinářské barvivo; barvy zahrnovaly zelenou (aby odpovídala Slimer) a modrou. Dozor nad fyzickými efekty Chuck Gaspar zesměšňoval různě barevné dávky a Reitman se usadil na růžovou. Film vyžadoval přibližně 100 000 amerických galonů (380 000 litrů) slizu. Na místě byly drženy čtyři cementové míchačky, které denně míchaly čerstvé dávky, protože se rychle kazily. Pro řeku slizu byl přidán slídový prach a minerální olej; prach přidával řece hloubku, zatímco ropa vytvářela na jejím povrchu různé tvary.

Řeka slizu ve stanici Van Horne Pneumatic Transit byla miniaturním modelem s plexisklovým žlabem širokým 1 ft (0,30 m) a dlouhým 10 ft (3,0 m). Fungoval v gravitačním čerpadle a byl napájen z velké nádrže 15 stop (4,6 m) nad ním. Po dosažení konce řeky sliz spadl do další nádrže, ze které byl přiváděn zpět do horní nádrže. K vytváření bublin a manipulaci se slizem byly použity vzduchové vstřikovače a loutkové ozvučnice, jako by se něco pohybovalo pod povrchem. Malá slizká chapadla byla vytvořena pomocí vinylem potažených tyčinek ovládaných zespodu. Velké chapadlo bylo plastové a bylo natočeno na modrou obrazovku, když spadlo ze zavazadlového prostoru. Záběry byly poté přehrány obráceně, takže se zdálo, že chapadlo popadne Aykroyda. Van Horneova scéna kombinovala miniaturní řeku, matné obrazy stanice a praktickou sadu pro schody vedoucí do tunelu. Scéna, ve které Aykroyd, Ramis a Hudson spadají do řeky, byla považována za jeden z nejobtížněji dosažitelných efektů; herci byli natočeni při pádu ze sady Van Horne, která byla složena s miniaturní řekou. Hudsonova postava tažená proudem slizu byla natočena proti modré obrazovce, aby se objevil v řece; jeho pohyb v řece musel být animován ručně proti přirozeným pohybům řeky.

Efekty stvoření

Vracející se duch Slimer byl znovu vyvinut tak, aby byl přátelštější k dětem jako jeho oblíbená inkarnace The Real Ghostbusters . Jeho obličej, který byl v Ghostbusters ovládán dráty a kabely , nyní ovládali servomotory a měl pneumatickou čelist. Bobby Porter byl najat, aby nosil kostým Slimer, dokud nebyla postava z filmu úplně odstraněna. O několik týdnů později byl Slimer znovu vložen, ale do té doby nebyl Porter k dispozici a byl nahrazen Robinem Shelbym.

Duchové bratra Scoleriho, Tony a Nunzio, se inspirovali dvojicí bratrů, kteří vykradli obchod Ramisova otce. Tvůrce tvorů Tim Lawrence byl ovlivněn hudebním komediálním filmem The Blues Brothers (1980), který hrál Aykroyda a představoval dva bratry, z nichž jeden byl vysoký a hubený (Tony) a druhý krátký a tlustý (Nunzio). Bratři dostali kreslený design, který měl zabránit strašidelným momentům filmu. Lawrence měl za cíl spíše zastupovat zlo postav než jejich vystoupení před smrtí. Camilla Henneman vytvořila většinu Nunzia pomocí spandexových sáčků naplněných želatinovými materiály, aby vypadal neuvěřitelně tlustý. Kostým nosil Lawrence. Neuvěřitelně tenký Tony byl navržen jako loutka v životní velikosti, ale Muren si myslel, že tento přístup ovlivní plán natáčení. Tony byl přepracován jako kostým, který nosil herec Jim Fye; dostaly prodloužené přívěsky, aby vypadaly nepřirozeně tenké.

Tváře duchů byly spojeny motory a pneumatikou vytvořenou mechanickým animátorem Al Coulterem a jeho týmem. Lawrence také vyvinul animační systém, který umožňuje dialogům synchronizace masek. Spolu s ranými koncepty duchů, kteří kráčeli a vytvářeli výbušné praskliny s každým krokem, byla většina těchto funkcí ve finálním filmu opuštěna. Lawrence později řekl, že bez těchto funkcí by stejný efekt mohl být vytvořen s loutkou v měřítku třetiny. Elektrická křesla bratrů byla miniaturami složenými do záběrů sedících, kostýmovaných herců. Efekty zkreslení, jako jsou vytlačovaní duchové, byly vytvořeny pomocí dokončených efektových záběrů, které byly znovu vyfotografovány přes mylarový materiál, který by mohl být pokřiven, aby ovlivnil podkladový obrázek. Pro scénu, ve které Nunzio nese žalobce vzhůru nohama ze soudní síně, byla na zábradlí zavěšena kaskadérka. Reitman chtěl, aby prošla dveřmi a viděla nad ně. Gasparův tým vytvořil průchod z pěny nad dveřmi, které připomínaly železnou mřížku. Pěna byla odpružena, takže když drát prošel, souprava rychle vyskočila zpět na místo; efekt byl skryt za kompozitem Nunzia. Při natáčení byly na pomoc hercům použity úplné výřezy duchů. Scénář vytvořil scénárista Ghostbusters Storyboard Thom Enriquez; proces považoval za obtížný, protože omezený harmonogram znamenal, že se soudní síň stavěla, když pracoval. Byl také omezen rozpočtem a řekl, že „mohl použít jen čtrnáct židlí. Mohl jsem také vyhodit do vzduchu čtyři pilíře a jednu skleněnou stěnu“.

Socha svobody při pohledu zespodu.  Zelená socha je ženská postava s tógou a davem a v pravé ruce drží pochodeň výše.  Je tam modrá obloha a za ní bílé mraky.
Socha svobody byl význačný rys ve finále filmu. Danovi Aykroydovi se líbila myšlenka oživit něco jinak nehybného.

Animovanou Sochu svobody vymyslel Aykroyd, kterému se líbila myšlenka pořídit statický obraz a rozpohybovat jej, porovnat jej s viděním pohybující se Eiffelovy věže nebo Viktoriiných vodopádů proudících obráceně. Role sochy byla původně napsána jako zbraň pro Viga, ale tato myšlenka nepokračovala ve vyprávění. Výsledkem byla kombinace kostýmu, který nosil Fye, miniatur a prvků nadživotní velikosti, jako je koruna sochy-která byla ve skutečnosti příliš malá na to, aby se na ni mohli podívat Krotitelé duchů. Koruna byla namontována na závěs , což jí umožňovalo otáčení , jako by její nositel chodil. Reitman nařídil, aby byla koruna nakloněna dolů, než herci očekávali, že od nich vyvolá skutečnou reakci překvapení. Horní část těla byla vymodelována a natočena v noci v provizorním bazénu, aby ukázala, jak se vynořuje z oceánu. Fye také vylíčil ducha joggera z Central Parku .

MacNicol, aby zobrazil posedlého Janosze osvětlujícího chodbu očima, byl natočen při chůzi chodbou, která byla znovu natočena bez zhasnutých světel. Michael Chapman držel světlo ve výšce MacNicolovy hlavy a přitom jej posouval ze strany na stranu. Bylo provedeno několik záběrů, aby se zakryl MacNicolův pohled. Animátoři přidali paprsky vycházející z Janosze, včetně částic pro zlepšení realismu. Verze Janosze „duch chůva“, která vytrhne Oscara z Venkmanova bytu, prošla mnoha variacemi. Během vývoje byl koncipován jako dvouhlavý drak-myšlenka, která byla odmítnuta jako neoriginální-billboardové figury, animované chrliče, fantomové taxi a Santa Claus . Uvažovalo se také o držené věci v bytě; tato myšlenka inspirovala posedlou vanu. MacNicol nosil drag jako chůva pro detailní záběry a loutka byla použita pro široké záběry. Duchova vysunovací ruka byla vyrobena z roztažitelných plastových hadic potažených látkou.

Welch postavil vnější stěny a římsu Venkmanova bytu na míru; bylo umístěno 10 stop (3,0 m) ve vzduchu. Římsa byla překryta matným obrazem celé budovy. Malý herec byl zajištěn na plošině, která mu pomohla vstát před jeho únosem. Posedlá vana začínala jako monstrum s bublinkovou koupelí, které vypadalo, že má v každé bublině tisíce očí; zničí se, když Dana upustí fén do vany. Reitman dával přednost tomu, aby sliz byl netvor. Byla použita silikonová lázeň, kterou lze snadno ohýbat; zespodu Tom Floutz loutkou zachytil chapadlo vyrobené z dielektrického gelu a vyztužené spandexem a porcelánovým hedvábím, které bylo pokryto slizem. Před vakuovou trubici byla vložena sklovláknová tlama, která při aktivaci nasávala materiál dozadu a odhalila ústa. Později byl přidán animovaný jazyk.

RMS Titanic byl jedním z prvních záběrů ILM dokončených; chtěli pro scénu silný obraz a uvažovali o použití vzducholodi Hindenburg kompletní s hořícími cestujícími a zavazadly, vlakem metra vezoucím hnijící cestující a hřbitovem s explodujícími náhrobky. Miniaturní model Titanicu s mírně upravenými aspekty; poloha názvu lodi byla změněna, aby byla jasně identifikovatelná. Doplňky byly natočeny v dobových kostýmech, mořských řasách a kapající vodě, ale mnoho drobných detailů bylo ztraceno v širokém záběru. Zmenšený model muzea byl vytvořen, protože Reitman chtěl být schopen ukázat sliz vytékající z prasklin a švů. Kvůli hektickému plánu bylo přidáno několik efektních záběrů na poslední chvíli. Vlak duchů měl být vagónem metra, ale nebyl čas najít vhodný model a byl použit starožitný vlak. Odříznuté hlavy pocházely z několika míst; hlavy horší kvality byly umístěny dále od kamery. Divadelní duch trval tři týdny a vyžadoval čtyři loutkáře. Washington Square netvor byl oživený v zastavení pohybu tím Phil Tippett , který přijal zaměstnání pod podmínkou, že efekt byl delší než 160 snímků, byl postaven na stávajícím modelu, a může být provedeno v jednom záběru. Tippett byl během vývoje vážně zraněn při autonehodě, ale pokračoval v práci a včas dokončil svůj účinek. Slizovitého kožichu bylo dosaženo pomocí čtyř vrstev s částmi ovládanými servomotory. ILM zvažovala použití živých zvířat pro tento segment, ale od této myšlenky upustila.

Vigo Karpatský

Obraz Wilhelma von Homburga v charakteru jako Vigo Karpatský.  Obraz na plátně imitace bílého muže středního věku s tmavými blond vlasy po ramena.  Při pohledu dopředu se mračí.  Muž je ukázán ve starodávném brnění, které pokrývá většinu jeho těla.
Obraz Viga na plátně, jak jej vylíčil Wilhelm von Homburg , visel v kancelářích ILM v roce 2011. Postava prošla mnoha návrhy a ve skutečnosti byla tato malba na plátně fotografií von Homburga pořízeného na soupravě, která byla zvětšena a ošetřeny tak, aby připomínaly olejomalbu.

Koncept fyzické podoby ústředního padoucha Viga prošel mnoha změnami, včetně plánu proměnit ho ve velkou zrůdnost. Bylo obtížné určit, jak bude Vigo komunikovat mimo svůj obraz. Vigo měl mít těžší líčení stvoření, ale poté, co byl obsazen Von Homburg, jeho výrazný vzhled znamenal, že dodatečné líčení bylo do značné míry zbytečné.

Na začátku roku 1989 kontaktovala ILM Glena Eytchisona, aby vytvořil obraz, který by mohl ožít. Eytchison se specializoval na Tableau vivanty - použití statických scén a stacionárních herců k vytvoření iluze plochého obrazu. Muren řekl, že i když mohli přijít na koncept, neměli dost času a potřebovali odborníka. Cílem bylo vylíčit něco, co vypadalo jako obraz Viga, který by ožil, aby šokoval publikum. ILM strávil měsíce výrobou konceptů vzhledu obrazu, ale Reitman je odmítl, protože jsou příliš podobné „ Conanovi [barbarovi] “. Eytchison a jeho tým zkoumali vzhled válečníka ze 16. století a odkazovali na dobové malíře, aby odpovídali současným uměleckým stylům.

Eytchisonův tým namaloval pozadí a jednotlivé položky včetně nebe, lebek a stromů na acetát. To umožnilo Reitmanovi rychle zobrazit kombinace; za 15 minut si vybral svůj oblíbený design. Místní malíř Lou Police vytvořil obraz z tohoto konceptu; Reitman to schválil, ale Eytchison si uvědomil, že obraz nebude dostatečně realistický, aby jim umožnil přepínat mezi ním a hercem. Eytchisonův tým se rozhodl vytvořit malou sadu připomínající obraz; měl konstrukční prvky, včetně lebek polystyrenu, ve kterých mohl von Homburg stát. Von Homburgův kostým a sada byly namalovány stejným týmem, aby se zajistilo, že mají stejnou strukturu a smíchají se.

Jakmile souprava dorazila na ILM, byl v ní umístěn Von Homburg v úplném kostýmu, líčení a protetice. K odstranění stínů bylo použito osvětlení, které vytvářelo plochý obraz. Poté byla pořízena a zvětšena fotografie, která byla použita jako obraz. Welchovo oddělení zpracovalo fotografii tak, aby se velmi podobala olejomalbě. Scény Von Homburga na scéně poskytující jeho dialog a vystupující ze sady, jako by opouštěly obraz, byly natočeny; podle Eytchisona herec bojoval s akcí a Reitmanovi se nelíbil efekt. Konec byl zcela změněn, což eliminovalo koncept živého obrazu. Když Vigo interaguje z obrazu v hotovém filmu, obraz nahradí Von Homburgova bez těla hlava vznášející se nad miniaturní sadou říčních slizů postavenou z pěny od ILM. Při opuštění obrazu Vigo zmizí a zhmotní se do scény. Jiný koncept ho nechal „odloupnout“ z plátna a jiný nechal sliz oživit další obrazy, aby mu pomohly. Byla vytvořena tvarovaná maska, která představovala jeho vnitřní zlo; nosil ji Harold Weed jako posedlou verzi Aykroydovy postavy.

Technologie

Ghostbusters hardware poradce Stephen Dane byl zodpovědný za většinu Ghostbusters‘ zařízení a jejich vozidla, na Ectomobile; navrhl nové vybavení pro Ghostbusters  II v uncredited roli. Dane zrevidoval konstrukci zbraní protonového balíčku , pastí duchů a také zrevidoval Ectomobile, ze kterého se stal Ectomobile 1A. Dane navrhl nové vybavení včetně gigametru, sběrače slizu a dmychadla slizu-velké nádrže připojené k trysce chrlící sliz. Přepracoval výstražné štítky a symboly zbylých rekvizit ze své práce na Blade Runner (1982), aby zařízení vypadalo autentičtěji.

Slizové zbraně byly třikrát těžší než protonové balíčky; tanky neobsahovaly sliz, který byl čerpán děly mimo kameru. Objemné protonové balíčky, které byly během natáčení Krotitelů duchů považovány za těžké a nepohodlné , byly přepracovány tak, aby vážily 13 kg ve srovnání s verzemi 30 lb (14 kg) a 50 lb (23 kg) použitými na předchozím filmu . Nový design nabídl větší pohodlí při odstraňování některých aktivních efektů. Murenův tým přepracoval paprskové neutronové hůlky protonového balíčku na multifunkční, což jim umožnilo použít je jako lassos nebo rybářské šňůry k zachycení duchů namísto rovných paprsků. K vytvoření posedlého kočárku při otevření filmu bylo použito pět dálkově ovládaných dětských kočárků; motory a hnací hřídele byly ukryty v chromovaném těle kočárku a byly použity brzdy, které je mohly okamžitě zastavit nebo postupně zpomalit. Gašpar zaměstnal na řízení kočárku dvojnásobného národního šampiona miniaturních aut Jaye Halseyho; musel to splést mezi provozem až ze vzdálenosti 23 m.

Uvolnění

Kontext

Na konci osmdesátých let byla filmová pokračování stále poměrně vzácná, ale koncept mediální franšízy se rychle vyvinul po úspěchu původní trilogie Star Wars . V roce 1989 vyšlo více pokračování než v kterémkoli předchozím roce, včetně Indiana Jonese a poslední křížové výpravy , The Karate Kid Part III , Star Trek V: The Final Frontier a Lethal Weapon 2 . Toho roku také vyšly originální hity, které se staly oblíbenými klasikami jako Uncle Buck , Honey, I Shrunk the Kids , When Harry Met Sally ... a Dead Poets Society . Letošním nejočekávanějším filmem byl Batman , jehož vydání bylo naplánováno na týden po Ghostbusters  II a jehož logo se stalo všudypřítomným díky významné marketingové kampani, za pomoci jejího majitele mega kongomlerátu Time-Warner . Krátce před vydáním výkonný ředitel „velkého divadelního řetězce“ uvedl, že očekávají, že Ghostbusters  II během jeho běhu vydělá přibližně 150 milionů dolarů, za Indiana Jonesem a Poslední křížovou výpravou (225 milionů dolarů) a Batmanem (175 milionů dolarů) a před smrtící zbraní 2 (100 milionů dolarů).

Ghostbusters  II bylo původně naplánováno na vydání v červenci 1989, ale méně než tři měsíce před vydáním bylo přeneseno do června, aby se zabránilo přímé konkurenci s Batmanem . Premiéra Krotitelů duchů  II se konala 15. června 1989 v Graumanově čínském divadle s after-party, která vyžadovala platbu za účast v hollywoodském Palladiu ; vybrané vstupné bylo věnováno zdravotnímu středisku Saint John's .

Pokladna

Krotitelé duchů  II obdrželi široké vydání 16. června 1989 ve 2 410 kinech, ve srovnání s otevřením původního filmu na 1 339. Ve srovnání s Ghostbusters ' $ 13  milionů víkendu otevření, Ghostbusters  II filmu vydělal 29,5 $  milionů v průměru o $ 12.229 za divadelní jako číslo jedna filmu o víkendu před akční dobrodružný film Indiana Jones a poslední křížová výprava (11,7 $  milionů), které byl ve svém čtvrtém týdnu vydání a dramatického filmu Společnost mrtvých básníků (9,1  milionu dolarů), který byl ve třetím. Na její hrubý a průměrné zvýšení ceny jízdného ve výši 22%, neboť na základě Ghostbusters ' vydání, zhruba 2  miliony více lidí šel vidět otevření filmu. V  pátek to překonalo rekord v historii jednodenního otevření s přibližně 10 miliony dolarů; to bylo také největší non-rekreační otevření víkend s 29,5 $  milionů, těsně porazil Indiana Jones a poslední křížová výprava ' s otevírací třídenní hrubé výši 29,4 $  milionů.

Ghostbusters  II ‚s příjmy byl překročen následující víkendu Batman s 15,6 $  milionů Vernisáž tržeb a 43,6 $  milionů víkendu otevření zisk vydělal od 2,194 divadel. Ghostbusters  II vydělal dalších 13,8  milionu dolarů-což je pokles o 53% oproti předchozímu víkendu-čímž se jeho 10denní součet zvýšil na 58,8  milionu dolarů, čímž se umístil na třetím místě za Batmanem a dalším novým vydáním, komediálním filmem s Moranisovou postavou Honey, zmenšil jsem děti (14,3  milionu dolarů), kterou podpořil silně prodávaný sedmiminutový krátký film Roger Rabbit, který před ním hrál. O tomto víkendu se Ghostbusters  II podíleli na nejlépe vydělávajícím víkendu všech dob, přičemž tržby v pokladnách činily 92  milionů dolarů ve všech divadlech.

Ve srovnání s původním Ghostbusters " sedm týdnů běh na číslo jedna, Ghostbusters  II nikdy získal horní slot, spadající do číslo čtyři ve svém třetím týdnu za debutujícího dramatu Karate Kid část III , a číslo 5 ve svém čtvrtém týdnu za akční film Smrtonosná zbraň 2 a černá komedie Víkend u Bernieho , obojí bylo novinkou. Ghostbusters  II opustil desítku nejlepších filmů do sedmého týdne a byl po patnácti týdnech zcela odstraněn z kin koncem září. Celkově Ghostbusters  II vydělal  v Severní Americe 112,5 milionu dolarů, což je méně než polovina příjmů originálu, což z něj činí sedmé místo s nejvyšším ziskem roku za filmem Back to the Future Part II (118,4  milionu dolarů), Lethal Weapon 2 ( 147,3  milionu USD), Honey, I Shrunk the Kids (130,7  milionu USD), Look Who's Talking (140,1  milionu USD) a film s nejvyšším domácím ziskem v tomto roce Batman (251,2  milionu USD).

Mimo Severní Ameriku se odhaduje , že Ghostbusters  II vydělal přibližně 102,9  milionu dolarů, což téměř zdvojnásobilo zámořské tržby originálu a zvýšil jeho celosvětový součet na 215,4  milionu dolarů. Toto číslo z něj dělá osmý nejvyšší-grossing film na celém světě z roku 1989 , které spadají přibližně 67 $  milionů krátký Ghostbusters " originálním divadelním příjmů.

Kritická reakce

Obrázek horní části těla Petera MacNicola.  Kavkazský muž středního věku s krátkými, hnědými vlasy.  Stojí vzpřímeně s rukama v kapsách a odvrací pohled od kamery.
Peter MacNicol v roce 2001. Recenzenti důsledně chválili jeho komediální výkon.

Krotitelé duchů  II obdrželi obecně negativní recenze od kritiků. Publikum reagovalo pozitivněji; Průzkumy CinemaScore uváděly, že diváci hodnotili průměrně „A-“ na stupnici od A+ do F.

Dave Kehr a USA Today ' s Mike Clark byl kritický pokusů na to, aby se Ghostbusters zralejší který dělal film pocit ‚unavená‘ a postrádající překvapení. Říkali, že Krotitelé duchů uspěli promítnutím dětských fantazií na dospělé postavy, které urazily autoritu a spojily se v klubovně, ale tím, že vzalo surrealistickou komediální fantazii a přidalo k ústředním postavám lidskost, se pokračování stalo „Čtyři krotitelé duchů a dítě“. odkaz na komediální film Tři muži a dítě z roku 1987 . Roger Ebert to označil za zklamání s tím, že na veřejné projekci přezkoumal Ghostbusters  II a během celého filmu slyšel jen jeden smích.

Několik recenzentů kritizovalo film za příliš úzkou emulaci struktury a příběhových prvků jeho předchůdce. Gene Siskel to označil za špatnou kopii, která nenabízí nic nového, jako by „natáčeli první návrh scénáře“. Richard Schickel byl v roce 1989 ve své recenzi kritický vůči přemíře pokračování. Řekl, že Ghostbusters  II nabídl jen nepatrné variace oproti originálu, aniž by dále rozvinul postavy, a měl „nestydatě“ podobný konec. Time Out odrážel pocity, že film do značné míry navrátil události svého předchůdce, a přidání dítěte se ukázalo jako pohodlí. Desson Thomson řekl, že se Ghostbusters  II cítili jako prodloužená verze svého předchůdce bez tolika působivých speciálních efektů. William Thomas při psaní pro Empire řekl, že scénář byl ostrý, ale rozhodně zaměřený na zábavu mladších členů publika.

Sheila Benson film chválila a řekla, že jeho rozuzlení bylo lepší než u originálu. Ocenila, že přestože jde o pokračování, nespoléhá se na vtipy, které by mohly odcizit publikum, a že souhra mezi herci se cítila inkluzivní. Hal Hinson řekl, že zatímco „velký a hloupý a neohrabaný“ jako první film, Ghostbusters  II nabídl více osobnosti. Hinson považoval pokračování za obecně líné a závislé na úspěchu předchozího filmu, ale cítil, že Krotitelé duchů  II vypadají lépe a byli si dost jistí, že mohou experimentovat se zdrojovým materiálem. Přesto to kritizoval za to, co viděl jako nedostatek napětí a zápletky. Vincent Canby řekl, že film byl zábavnější a ne tak „tísnivě extravagantní“ jako Krotitelé duchů ; věřil, že děj postrádá hloubku, ale že celkový tón filmu je „pozoruhodně veselý“.

Někteří recenzenti shledali, že film má nedostatečnou rychlost, takže se scény cítí příliš dlouhé a že jeho nejlepší momenty se zdají být málo a málo časté. Jiní tento sentiment zopakovali s tím, že postrádal energii Krotitelů duchů a byl příliš uvolněný. Rick Groen, který psal pro The Globe and Mail , považoval film za důležitý a průměrný a kritizoval Reitmanovo vedení za nedostatek vizuální představivosti. Speciální efekty filmu obecně získaly chválu. Benson je označil za „působivé“ a Caroll vyzdvihla okamžiky jako přízračný vzkříšený Titanic , ale cítila, že tvorům chybí skutečná hrozba. Podle Variety by filmový sliz a vizuální stránka zaujaly děti, zatímco dospělí by mohli ocenit vtipný dialog.

Na rozdíl od Krotitelů duchů byli recenzenti více konfliktní kvůli Murrayovu výkonu v pokračování. Kehr řekl, že si jeho vystoupení zachovalo „světlé“ momenty, ale vypadal méně energicky než ve svém předchozím filmu Scrooged . Rosenbaum souhlasil s tím, že herecké známkové komediální lhostejnosti podle všeho chybí odhodlání, a Caroll řekl, že jeho dobře přijatý výkon v Krotitelích duchů byl nahrazen „samolibým naparováním a neustálým úšklebkem“, který jí připadal dráždivý. Variety považoval jeho postavu za ústřední roli ve filmu kvůli jeho dialogu s reklamou a Groen tvrdil, že Murray v podstatě nesl film sám. Hinson řekl, že Murrayův komediální výkon byl zásadní pro zmírnění toho, aby se film nestal příliš sentimentálním, když pozitivně diskutoval o boji s negativitou.

Thomas tvrdil, že předchozí film umožnil Murrayově povaze být stranou, sobecký a nezralý, zatímco Krotitelé duchů  II ho tlačili k tomu, aby byl ve zralém vztahu a prokázal skutečné lidské teplo, které podle něj nefungovalo. Benson poznamenal, že Murrayovy a Weaverovy postavy se cítily nespojitelné a podobaly se spíše soupeřkám než milencům. Thomas a Siskel uvedli, že důraz filmu na tento romantický podkres byl na škodu, oba zabírali příliš mnoho jeho běhu a do značné míry odstranili Murraye z akčních scén. Clark naříkal, že Weaver byl ve stereotypní pracovní roli matky nedostatečně využíván.

Výkon MacNicol byl trvale chválen. Groen, který kritizoval většinu herců kvůli nevýrazným hereckým výkonům, řekl, že jeho „hnusně vtipný“ výkon byl jediným překvapivým rysem filmu. Canby a Kehr souhlasili, že MacNicol je vrcholem filmu, Thomas říká, že jeho postava bude všude zosobněna dětmi. Carroll to nazval „delikátně nadprůměrným výkonem“. Moranis byl také vybrán pro jeho komediální výkon. Kehr a Clark ocenili „odměňující“ romantický podkres mezi jeho postavou a Pottsovou. Thomson řekl, že nejlepších okamžiků filmu, poskytnutých Murrayem, Moranisem a Aykroydem, bylo příliš málo, takže v něm chtělo víc.

Po vydání

Analýza výkonu a následky

Profilový obrázek Ivana Reitmana.  Starší, kavkazský muž s krátkými tmavými vlasy s mírným šedivěním po stranách.  S mírným úsměvem se dívá směrem k fotoaparátu.
Režisér Ivan Reitman v roce 2011. Vnímané selhání filmu vinil z touhy diváků po temnějších filmech.

Finančně byl Ghostbusters  II relativní úspěch, ale nesplnil očekávání studia jako pokračování nejlépe vydělávající komedie všech dob. Přestože se před vydáním předpovídalo, že překoná své konkurenční filmy, nedokázal to. Jako součást dosud nejúspěšnějšího léta pro film byl Ghostbusters  II vnímán jako kritický a komerční neúspěch; také nezískal stejnou vášnivou odezvu od kritiků a fanoušků jako jeho předchůdce. Zatímco společnost Columbia nekomentovala, odborníci z oboru se domnívali, že film byl alespoň částečně odvolán kombinací Batmana přitahujícího dospívající publikum a Honey, zmenšil jsem děti a vzal si rodinné publikum. Dalším problémem bylo množství filmů vydávaných blízko sebe a neočekávané úspěchy, které znamenaly, že filmy zůstávaly v kinech déle, než se očekávalo. Pouze v polovině července se v jednom divadle střídaly Krotitelé duchů  II a Karate Kid III na stejné obrazovce kvůli jejich klesajícím návratům ke hře Batman a Lethal Weapon 2 na jiných obrazovkách.

Reitman obviňoval změny v tom, co diváci od filmů očekávali. Cítil, že současná společnost je negativnější a cyničtější, a zaznamenal popularitu Batmana , který měl temnější tón, zatímco Ghostbusters  II je pozitivnější, zejména jeho pozitivní, optimistický konec, který ukazuje, že se Newyorčané scházejí, aby pomohli porazit Viga. Reitman také cítil, že novinku Krotitelů duchů nelze opakovat, protože nyní se očekávalo velké překvapení jako duchové a epická finále. V roce 2014 řekl: „Všechno se to nespojilo  ... prostě jsme v tom filmu trochu vystoupili na špatnou nohu“. Recenzenti často poznamenávali, že film se do značné míry podobá svému předchůdci až do struktury příběhu, obří postavy dupající New Yorkem a montáže v polovině filmu na ústřední melodii. Někteří si povšimli, že proti bylo také uvedení filmu na Vánoce v červnu. Bylo také naznačeno, že pětiletá propast mezi filmy působí proti němu, přičemž ztrácí hybnost generovanou originálem a nastavuje příliš vysoká očekávání. Toto období také umožnilo potenciální kulturní nasycení značky prostřednictvím kreslených seriálů a zboží.

Reitman byl zklamán Ghostbusters  II ‚s výkonem a řekl dělat film nebyl tolik legrace zážitek jako pracující na Ghostbusters . Řekl Columbii, že nebude součástí třetího filmu a měl v úmyslu úplně se rozejít s komediemi. V rozhovoru pro rok 2008 Murray řekl: „Udělali jsme pokračování a bylo to pro mě poněkud neuspokojivé, protože první pro mě byla  ... skutečná věc  ... Napsali úplně jiný film než ten [původně diskutováno]. A kluci se speciálními efekty to dostali  ... Bylo v tom pár skvělých scén, ale nebyl to stejný film. “ Moranis řekl: „Mít něco tak nekonvenčního, neobvyklého a nepředvídatelného [jako] prvních Krotitelů duchů , je téměř nemožné vytvořit něco lepšího. [A] s pokračování  ... chtějí lepší.“ Stejně jako u prvního filmu byl Hudson zklamaný, jeho role byla relativně malá. V Krotitelích duchů bylo mnoho z jeho hlavních scén dáno Murrayovi, který byl známější, a Hudson cítil, že pokračování pokračovalo v marginalizaci jeho postavy. Potvrdil, že navzdory tomu roli ocenil, protože na ni fanoušci reagovali pozitivně.

Domácí média

Ghostbusters  II byl propuštěn na VHS 22. listopadu 1989, jen krátce po skončení jeho divadelního běhu. Od začátku 80. let 20. století byla domácí média normálně vydávána nejméně šest měsíců po uvedení filmů v kinech a v případě trháků jako Ghostbusters  II a Batman kdekoli od devíti do dvanácti měsíců později. Aby bylo možné využít předvánoční období , byli Ghostbusters  II , Batman a When Harry Met Sally ... všichni vydáni do konce roku. Cena Ghostbusters  II VHS byla 90 USD a byla zaměřena spíše na pronájem než na jednotlivé nákupy. Film vstoupil do žebříčku pronájmů na číslo 10 a koncem prosince dosáhl vrcholu jako druhý nejlepší pronájem VHS za Batmanem . Vydání domácího videa bylo kontroverzní, protože verze ve formátu letterbox přeformátovaly film na méně široký poměr stran 1,66: 1, což mělo za následek oříznutí velké části původního obrazu 2,35: 1 i přes použití černých pruhů na obrazovce. V roce 1999 byla vydána verze DVD .

Vydání disků Blu-ray byla vydána na oslavu 25. a 30. výročí filmu v letech 2014 a 2019; film byl předělaný a verze obsahují video v rozlišení 4K , smazané scény, alternativní záběry a rozhovor s Aykroydem a Reitmanem. Verze k 30. výročí byla zabalena v ocelovém obalu knihy v limitované edici a zahrnovala také Krotitele duchů a komentáře Reitmana, Aykroyda a producenta Joe Medjucka.

Původní soundtrack k Ghostbusters  II byl poprvé vydán na kompaktním disku v roce 1989, vrcholit u čísla čtrnáct v hudebním žebříčku Billboard 200 . Brownův píseň „Do vlastních rukou“ bylo číslo jedna píseň na Billboard Hot R & B / Hip-Hop Songs music chart po dobu jednoho týdne na začátku srpna, než byl nahrazen Batman ' s vlastní hit ‚ Batdance ‘ od Prince . „On Our Own“ vyvrcholilo na druhém místě žebříčku Billboard Hot 100 , opět za „Batdance“ a později za „ Right Here Waiting “ od Richarda Marxe . „Na vlastní pěst“ strávilo v žebříčku 20 týdnů. Verze „Ghostbusters“ verze Run-DMC nedokázala vyvinout stejnou úroveň trvalého fandomu jako originál Parkera. V roce 2014 byla verze Run-DMC vydána na speciální edici, bílé vinylové desce, která byla představena v plášti s vůní marshmallow. Záznam také obsahuje verzi písně Parker Jr. a byla vydána na oslavu 30. a 25. výročí Ghostbusters a Ghostbusters  II . Ve stejném roce byl soundtrack poprvé vydán v digitálním formátu. Edelmanova partitura zůstala nevydána až do roku 2021. K dispozici na vinylech, kompaktních discích a digitálních formátech, vydání obsahovalo 16 skladeb z filmu, z nichž některé byly znovu nahrány pro album, a nepoužitou píseň vytvořenou pro film.

Tematická analýza

Pozitivita vs. negativita

Několik prvků Ghostbusters  II se zabývá důsledky akcí. Místo toho, aby byli Ghostbusters chváleni jako hrdinové poté, co porazili Gozera, byli vyhnáni z podnikání kvůli související destrukci, kterou způsobili. Sliz se hromadí pod městem v důsledku negativních emocí promítaných Newyorčany. Při psaní scénáře chtěli Aykroyd a Ramis ukázat, že negativita měla trvalý dopad na osobu, která ji způsobila, nebo na osobu, která ji dostala. Aykroyd poznamenal, že v té době považoval velká města za místa, kde panovalo nebezpečí a život měl jen malou hodnotu. Pravit Chatterjee píše pro Mashable v roce 2019 a tvrdí, že toto téma je aktuálnější v současné době sociálních médií a nenávistných projevů.

Podobně je pozitivita prezentována jako jedinečně silná síla. Jejich předchozí společné úsilí porazilo Gozera, boha ničení, ale Krotitelé duchů jsou proti Vigo a nahromaděné negativitě pohánějící úplně bezmocní. Teprve když se občané shromáždění před muzeem spojili a zazpívali sbor „Auld Lang Syne“, jejich pozitivita Viga přemůže, což mu umožní Krotitele duchů porazit. V roce 2016 A. Bowdoin van Riper napsal, že zatímco filmy ničivé v New Yorku, natočené před teroristickým útokem z 11. září, získaly temnější, nezamýšlené významy, Ghostbusters  II byl nyní relevantnější. Jeho konec, který může být viděn jako „vtipný“ nebo falešný, nyní působil „dojemně skutečně“. Murray to popsal jako „příběh o obnovené nevině, dobrých hodnotách a síle víry v obyčejné lidi“. Na rozdíl od Ghostbusters , Ghostbusters  II chval hodnoty komunity a rodiny přes osobních úspěchů svých Ghostbusters. Zapojení Krotitelů duchů do pokračování ve skutečnosti pochází z ohrožení jejich osobní známosti Dany Barrettové a jejího syna. Navzdory nedostatku finančních odměn a osobního rizika pro sebe jsou vyřazeni z důchodu a porušují pravidla svého právního vyrovnání s městem, aby jim pomohli.

Otcovství

Ghostbusters  II je jedním z mnoha filmů vydaných v 80. a 90. letech, které se zabývaly otázkami otcovství; mezi ně patří Tři muži a dítě (1987), Zlato, zmenšil jsem děti (1989), Strýček Buck (1989), Policajt ze školky (1990), Rodičovství (1989), Háček (1991) a paní Doubtfire (1993) . Tyto typy filmů se objevily mezi filmy s nejvyššími příjmy v letech jejich vydání a zaměřují se na vykoupení nebo oslavu konceptu otcovství v různých formách od vřelých a přátelských až po autoritářské. Tyto postavy otce zpočátku nejsou připraveny na svou odpovědnost. Nicole Matthews tvrdí, že nutnost představit film zaměřený na dospělé i děti vede k tomu, že ústřední postavy jsou infantilizované a nezralé. Tyto filmy mají každý podobný koncept, že ženské postavy buď chybí, nebo nejsou pro celkový příběh důležité.

Ghostbusters  II ' jízdy plot s je zdánlivě o matce (Dana Barrett) se snaží chránit svého syna, který je terčem zlovolnou silou. Místo toho jde o Petera Venkmana a jeho vztah k dítěti, oba představují náhradní otcovskou postavu a naříkají, že není biologickým otcem dítěte. Film se zaměřuje na okamžiky otcovské něhy, jako je Venkman, který při oblékání Oscara použil své cenné fotbalové tričko. Toto zaměření je evidentní během finále filmu, kde je Vigův portrét nahrazen obrazem Krotitelů duchů jako čtyř otcovských postav obklopujících Oscara bez přítomnosti ženy. Místo toho je zobrazen meč pronikající kamenem; symbol plodnosti.

Jim Whalley napsal, že když Dana popisuje Venkmana jako „nejpůvabnějšího, nejlaskavějšího a nejneobvyklejšího“ muže, kterého potkala, „laskavý“ by nebyl použitelným popisem jeho postavy v Krotitelích duchů , což dokazuje jeho růst a zralost v uplynulých letech. Venkmanova neschopnost zavázat se k Daně ukončila jejich původní vztah, ale ukázalo se, že se změnil a nyní je ochoten sloužit jako partner a otec. Podobně Murrayovy komediální vlohy jsou napříč filmem zdánlivě neúčinné, nedokážou si okouzlit cestu z obtížných situací jako v Krotitelích duchů a dále ve vyprávění. Místo toho slouží jako komická hra a je to vznešené hrdinství Krotitelů duchů, které příběh rozvíjí.

Politika

Stejně jako u předchozího filmu Ghostbusters  II kritizuje politické instituce. Tým aktivně zpochybňuje autoritu ve zhoršujícím se městě plném nešťastných lidí. Ukázalo se, že zástupci vlády se více zajímají o správné procesy než o bezprostřední hrozbu duchů. Ukázalo se, že jsou nekompetentní nebo sledují agendu vlastního zájmu, což znamená, že jim nelze důvěřovat, když chrání lidi, které zastupují.

Otevřenost Krotitelů duchů má za následek, že jsou posláni do psychiatrického ústavu, aby je umlčeli. Krotitelé duchů jsou osvobozeni od vládních svazků - zákonné požadavky, které jim brání fungovat jako paranormální vyhlazovači -, ale pouze když řeší více problémů, než vytvářejí. Christine Alice Corcos popisuje scénu soudní síně, ve které se návrat bratrů popravených Scoleri k rozpoutání zmatku, jako ukázku selhání právního systému. Vláda musí znovu zmocnit Krotitele duchů k řešení tohoto problému a znovu potvrdit osobní svobodu týmu nad vládním vlivem. Corcos také analyzoval sliz jako symbol znečištění. Lidská duše je znečištěna negativitou, která dostává fyzickou podobu jako sliz pod městem, dokud není Země příliš mnoho na to, aby ji zvládla.

Zoila Clark považovala duchy za představitele imigrantů do Ameriky. Několik protivníků a strašidelných sil je cizích - bratři Scoleri, pasažéři Titaniku, Janosz a Vigo. Vigo je přirovnáván k hraběti Drákulovi , ohrožujícímu cizímu subjektu, který hypnotizuje předměty očima, a má za cíl vzít si Američanku za svou. Socha svobody je francouzského původu a přestože je popisována jako symbol čistoty, Murrayova postava ji sexualizuje a definuje mimo americký stereotyp čistoty.

Dědictví

Moderní recepce

Od svého vydání je Ghostbusters  II označován jako film, který „zabil“ franšízu, protože vydělal méně peněz z většího rozpočtu než Ghostbusters a protože zkušenosti s natáčením a výsledná recepce odradily Murraye od zapojení do třetího filmu. Zatímco někteří moderní kritici jej nadále kritizují jako špatný film nebo horší než jeho předchůdce, jiní tvrdí, že je srovnáván s Krotiteli duchů a je jinak nadprůměrný. V rozhovoru z roku 2014 Reitman film obhajoval a řekl, že i když byl v té době nespravedlivě srovnáván s Batmanem , cítil, že Ghostbusters  II se proti superhrdinskému filmu stále dobře drží.

Digital Spy bránil film jako stejně dobrý nebo lepší než Krotitelé duchů . Řekl, že děj Ghostbusters  II je pravděpodobně lépe proveden než u prvního filmu, přičemž se více vláken spojuje v „bezproblémový“ třetí dějství s pozitivním koncem, který lépe funguje s moderním publikem. Den of Geek jej přirovnal k pokračování jiných žánrově specifických klasik, jako jsou Návrat do budoucnosti, část II a Indiana Jones a chrám zkázy (1984), které nebyly považovány za tak dobré jako originál, ale samy o sobě za dobré filmy, zatímco Ghostbusters  II je vnímán jako špatný film navzdory těsné podobnosti s originálem. Deadspin řekl, že jako ty výše uvedené filmy, Ghostbusters  II ' tmavší setpieces a komedie s dělala to více vhodný pro dospělé než děti, ale že je to lepší, než si většina lidí si pamatuje. Společnost Uproxx to nazvala ideálním filmem ke sledování během novoročního období, protože nabízí nepřehlédnutelný, ale jednoduchý morální příběh o dobrém zacházení s ostatními.

Web pro souhrnnou recenzi Rotten Tomatoes nabízí 53% hodnocení od osmatřiceti kritiků s průměrným hodnocením 5,50/10. Konsensus webu zní: „Díky obsazení je Ghostbusters 2 přiměřeně zábavný, ale postrádá kouzlo, vtip a energii svého předchůdce“. Film má skóre 56 ze 100 na Metacritic na základě 14 kritických recenzí, což naznačuje „smíšené nebo průměrné recenze“. V roce 2009 ji Den of Geek zařadil jako osmnácté nejlepší pokračování blockbusteru všech dob.

Zboží

Filmový merchandising byl relativně nový koncept vytvořený hlavně úspěchem série Star Wars . Merchandising pro Ghostbusters byl neúspěšný; zejména hračky se špatně prodávaly až do vydání kresleného spin-offu The Real Ghostbusters . Pokračování bylo vnímáno jako jasnější vyhlídka, protože jsou založeny na zavedených postavách. Spolu s filmem bylo vydáno více než 24 hraček, včetně vodních zbraní, barevných slizů, omalovánek , komiksů a dětských jídel. Podle průzkumu mezi 15 000 maloobchodníky byly akční figurky Krotitelů duchů pátou nejžádanější hračkou pro vánoční sezónu 1989. Přibližně 2,8 milionu jednotek propagační novorozeňata hračky zvané „Ghostblaster“, který byl propuštěn přes 3100 prodejen rychlého občerstvení Hardee je , byl odvolán v červnu 1989 kvůli zprávám děti byly požitím své malé baterie. Nyní Comics vydali třídílnou adaptaci minisérie komiksové minisérie filmu odehrávajícího se v kresleném vesmíru The Real Ghostbusters . Příběh zahrnoval dílčí zápletky z filmu, včetně Rayova držení při jízdě na Ectomobile a Tully ve snaze zajmout Slimera.

Kolem vydání filmu bylo vydáno několik videoher; Ghostbusters  II v roce 1989 pro osobní počítače, Ghostbusters  II (publikoval Activision ) v roce 1990 pro Nintendo Entertainment System (NES) a New Ghostbusters II (jako Ghostbusters  II ), také v roce 1990 pro Nintendo Game Boy . New Ghostbusters  II byl také vydán pro NES v Evropě a Japonsku, ale nemohl být vydán v Americe, protože Activision držel práva na hru tam.

Od svého vydání obsahuje zboží Ghostbusters  II sady Playmobil s akčními figurkami a model Ectomobile 1A. Desková hra , Ghostbusters: The Board Game II , byl propuštěn v roce 2017 podle Cryptozoic Entertainment . Na základě filmu to vrhá hráče na Krotitele duchů a zadává jim úkol porazit Viga a jeho strašidelné přisluhovače. Tvorba hry byla crowdfundována a získala přes 760 000 dolarů. Událost Halloween Horror Nights 2019 v Universal Studios Hollywood a Universal Studios Florida uspořádala strašidelné bludiště s tématem Ghostbusters, které obsahovalo lokace, postavy a duchy od Ghostbusters a Scoleri Brothers.

Pokračování a spin-off

Profilový obrázek Jasona Reitmana.  Mladý kavkazský muž s tmavými vlasy po ramena.  Je vidět z jeho pravé strany a usmívá se směrem k něčemu mimo kameru.
Jason Reitman , ředitel Ghostbusters: Afterlife , pokračování Ghostbusters  II

Během natáčení Krotitelů duchů  II proběhla diskuse o pokračování , ale Ramis byl odmítavý kvůli věku herců a obtížnosti dostat dohromady všechny herce. Přes Ghostbusters  II ‚s relativním neúspěchu uznání jméno a popularita herci a jejich charaktery znamenalo Třetí film byl stále sledován. Koncept po mnoho let nedokázal pokročit, protože Murray se zdráhal zúčastnit. Série Real Ghostbusters pokračovala ve vysílání až do roku 1991 a skončila po sedmi sezónách; podle Medjucka se kreslená série technicky odehrála po událostech Ghostbusters  II . The Real Ghostbusters byl následován v roce 1997 pokračováním série s názvem Extreme Ghostbusters , která měla za cíl oživit franšízu, ale trvala pouze jednu sezónu. V letech, které následovaly po vydání Krotitelů duchů  II , pokračoval Aykroyd ve svých pokusech vyvinout pokračování filmu v průběhu devadesátých let až do začátku roku 2010. V roce 1999 dokončil 122stránkový koncept pokračování s názvem Ghostbusters III: Hellbent , který by přidal několik nových postav a přenesl je do ManHellton-démonické verze Manhattanu-kde by narazili na démona Lucifera .

V roce 2009, Ghostbusters: The Video Game představovat příběh poradenství Ramis a Aykroyd, a podobnosti a dabing Murray, Aykroyd, Ramis, Hudson, Potts a Atherton, byl propuštěn. Příběh se odehrává dva roky po Krotitelích duchů  II a sleduje, jak Krotitelé duchů trénují nového rekruta (hráče) pro boj se strašidelnou hrozbou související s Gozerem. Tato hra byla dobře přijata a za své vyprávění získala nominace na ceny. Aykroyd řekl, že hra je „v podstatě třetím filmem“. Tato hra ukazuje, že po událostech z Krotitelů duchů  II se stále posedlý portrét Viga stal ozdobou hasičské zbrojnice Krotitelů duchů. Ghostbusters: The Return (2004) byl první z plánované série pokračování románů předtím, než vydavatel iBooks ukončil činnost. Několik komiksů Ghostbusters také pokračovalo v dobrodružství původních postav po celém světě a v jiných dimenzích.

Po Ramisově smrti v roce 2014 se Reitman rozhodl, že již nebude sloužit jako režisér potenciálního třetího filmu. Rozhodl se o kreativní kontrole, kterou sdílel on, Ramis, Aykroyd a Murray, kteří drželi franšízu a vyjednávali se studiem o prodeji práv. Reitman strávil dva týdny přesvědčováním Murraye. Reitman odmítl zveřejnit podrobnosti o dohodě, ale řekl: „Tvůrci budou obohaceni po zbytek našich životů a po zbytek života našich dětí“. On a Aykroyd založili produkční společnost s názvem Ghost Corps, aby pokračovala a rozšiřovala franšízu, počínaje rebootem vedeným ženami v roce 2016, Ghostbusters , který režíroval Paul Feig a hráli Melissa McCarthy , Kristen Wiig , Leslie Jones a Kate McKinnon jako Krotitelé duchů. Před vydáním byl film sužován kontroverzemi a po propuštění přitahoval protichůdné recenze a později byl považován za kasovní bombu . Druhé pokračování původních dvou filmů, Ghostbusters: Afterlife , bylo oznámeno v lednu 2019, přičemž režisérem byl Reitmanův syn Jason . Toto pokračování napsal on a Gil Kenan a je naplánováno na vydání v roce 2021. Ve filmu se objeví několik členů původního obsazení po boku nových členů obsazení Mckenny Grace , Finna Wolfharda , Carrie Coonové a Paula Rudda .

Reference

Poznámky

Reference

Citované práce

externí odkazy