Hammer Museum - Hammer Museum

Sbírku kladiv najdete v Hammer Museum (Haines, Aljaška) .
Hammer Museum
Wdmk HammerBox Black.jpg
Založeno 1990
Umístění 10899 Wilshire Boulevard
Los Angeles, Kalifornie 90024 (areál UCLA)
Souřadnice 34 ° 3'34 "N 118 ° 26'37" W / 34,05944 ° N 118,44361 ° W / 34,05944; -118,44361 Souřadnice: 34 ° 3'34 "N 118 ° 26'37" W / 34,05944 ° N 118,44361 ° W / 34,05944; -118,44361
Typ Muzeum umění , Kalifornská univerzita, Los Angeles ( UCLA )
Ředitel Ann Philbinová
webová stránka www .hammer .ucla .edu

Hammer Museum , který je spojen s University of California, Los Angeles , je muzeum umění a kulturním centrem známý pro své umělce-centric a progresivní řadu výstav a veřejných programů. Muzeum bylo založeno v roce 1990 podnikatelem-průmyslníkem Armandem Hammerem pro uložení jeho osobní umělecké sbírky. Obzvláště důležité mezi kriticky uznávanými výstavami muzea jsou prezentace historicky přehlížených i nově vznikajících současných umělců. Hammer Museum také hostí více než 300 programů po celý rok, od přednášek, sympozií a čtení až po koncerty a promítání filmů. V únoru 2014 jsou sbírky, výstavy a programy muzea zcela zdarma pro všechny návštěvníky.

Výstavy

The Hammer zahájil 28. listopadu 1990 výstavu prací ruského suprematistického malíře Kazimíra Maleviče, která vznikla v Národní galerii umění ve Washingtonu a následně putovala do Metropolitního muzea umění v New Yorku. Muzeum od té doby představilo významné samostatné výtvarné a tematické výstavy historického a současného umění . Vyvinula si mezinárodní pověst díky znovuzavedení umělců a hnutí, která byla v kunsthistorickém kánonu často přehlížena. Mezi pozoruhodné příklady patří retrospektiva Lee Bontecou z roku 2003 , kterou spoluorganizuje Muzeum současného umění v Chicagu ; Tepelné vlny v bažině: Obrazy Charlese Burchfielda , kurátor výtvarník Robert Gober ; and Now Dig This !: Art and Black Los Angeles, 1960–1980 , příspěvek Hammer Museum k iniciativě Getty's 2011 Pacific Standard Time. The Hammer se věnuje rozmanitosti a inkluzi. Ze všech samostatných výstav, které byly v Los Angeles k vidění v období od ledna 2008 do prosince 2012, je Hammer jedinou institucí, která věnuje 50% svého výstavního programu umělkyním. Hammer také každoročně pořádá zhruba patnáct projektů Hammer, které nabízejí mezinárodním a místním umělcům prostředí podobné laboratoři a vytvářejí novou a inovativní práci.

Los Angeles Bienále: Vyrobeno v LA

V roce 2010 Hammer oznámil své ustavující bienále věnované výhradně umělcům z Los Angeles. Ačkoli muzeum běžně představuje kalifornské umělce jako součást svého probíhajícího výstavního programu, série Made in LA se ukázala jako důležitá a vysoce profilovaná platforma, která předvádí rozmanitost a energii Los Angeles jako rozvíjejícího se hlavního města umění. Pořádá vrchní kurátorka Hammer Anne Ellegood, kurátor Hammer Ali Subotnick, ředitel a hlavní kurátor LAXART Lauri Firstenberg, zástupce ředitele a vrchní kurátor LAARART Cesar Garcia a kurátor LAXART ve velkém Malik Gaines, inaugurační Made in LA 2012 představovala práce 60 losangelských umělců v prostorách po celém městě, včetně samotného Hammer Museum, LAXART a Los Angeles Municipal Art Gallery v Barnsdall Art Park . Ve spojení s výstavou Hammer také sponzoroval satelitní výstavu, bienále Venice Beach na benátském promenádě, mezi 13. a 15. červencem toho roku.

Druhá iterace Made in LA v roce 2014 převzala celý prostor muzea a představila práci více než 30 různých umělců a kolektivů. Výstavu 2014 uspořádala hlavní kurátorka Hammer Connie Butler a nezávislý kurátor Michael Ned Holte.

Sbírky

Hammer Museum spravuje pět odlišných sbírek: The Hammer Contemporary Collection; sbírka grafického centra UCLA Grunwald; sochařská zahrada Franklina D. Murphyho; sbírka Armand Hammer a sbírka Armand Hammer Daumier a Contemporaries.

Hammer Contemporary Collection

Hammer Contemporary Collection, slavnostně otevřená v roce 1999, je rostoucí sbírkou moderního a současného umění v muzeu. Sbírka obsahuje díla na papíře, především kresby a fotografie, ale i obrazy, sochy a mediální umění. Contemporary Collection obsahuje díla umělců, včetně mnoha aktivních v jižní Kalifornii od roku 1960 do současnosti. Díla Hammer Contemporary Collection jsou často získávána společně s výstavami prezentovanými v muzeu, včetně série Hammer Projects zaměřené na tvorbu začínajících umělců.

Výstava Second Nature: The Valentine-Adelson Collection v Hammeru v roce 2009 vystavila výběr z dárku Deana Valentina a Amy Adelsonové do Hammer Contemporary Collection. Dar padesáti soch od 29 umělců z Los Angeles představuje významný milník v závazku Hammeru sbírat díla umělců z jižní Kalifornie.

V roce 2012 Hammer představil výběr z kolekce Susan a Larry Marx. Výstavu umožnil významný dar od dlouholetých příznivců muzea Susan a Larry Marxových a zahrnuje více než 150 obrazů, soch a děl na papíře od více než 100 mezinárodních umělců z období po druhé světové válce. Sbírka obsahuje příklady abstraktního expresionismu na plátně a papíře od amerických umělců Jacksona Pollocka , Willema de Kooninga a Philipa Gustona a díla současných umělců včetně Marka Bradforda, Rachel Whiteread, Mary Heilmann a Marka Grotjahna.

Mezi hlavní body současné kolekce patří: The Battle of Atlanta: Being the Narrative of a Negress in the Flames of Desire - A Reconstruction (1995) by Kara Walker, Untitled (2007) by Mark Bradford , Migration (2008) by Doug Aitken , Untitled #5 (2010) od Lari Pittman , Mirage (2011) od Katie Grinnan, Ruby I (2012) od Mary Weatherford, Mimus Act I (2012) od Mary Kelly .

Pozoruhodné nedávné akvizice na Hammer současné sbírce patří Suzanne Lacy ‚s tři týdny v květnu (1977), stejně jako hlavní díla Lisa Anne Auerbach , Fiona Connor , Bruce Connor, Jeremy Deller, Jessica Jackson Hutchins , Friedrich Kunath, Tala Madani , Robert Overby, Martha Rosler , Sterling Ruby , Allen Ruppersberg , Barbara T. Smith, William Leavitt a Eric Wesley.

UCLA Grunwald Center for the Graphic Arts at the Hammer Museum

Pablo Picasso, 1904, Le repas frugal ( Frugal Repast ). Vytištěno v roce 1913. Lept. Talíř: 46,7 x 36 cm; List: 65,4 x 47,6 cm

UCLA Grunwald Center for the Graphic Arts je jednou z nejdůležitějších a nejkomplexnějších sbírek prací na papíře v zemi. Sídlí v Hammer Museum, centrum bylo založeno v roce 1956 po daru od Freda Grunwalda a dnes je v něm uloženo přes 40 000 tisků, kreseb, fotografií a knih umělců. Sbírka obsahuje díla od renesance po současnost, včetně evropských starých mistrovských tisků a kreseb, japonských tisků dřevěných bloků ukiyo-e a kolekce současné fotografie iniciované fotografem UCLA Robertem Heineckenem (1931–2006).

V roce 1988 obdrželo Grunwaldovo centrum odkaz na více než 850 krajinářských kreseb a tisků ze sbírky architekta Rudolfa L. Baumfelda z Los Angeles. Baumfeldova sbírka obsahuje důležité příklady evropské krajiny 16. až 20. století a zahrnuje čistou krajinu i pohledy na architektonické ruiny a městské scény. Sbírka Eunice a Hal Davida, kterou Grunwaldskému centru odkázal textař Hal David a jeho manželka Eunice, je sbírka kreseb 19. a 20. století evropských a amerických umělců. Výběry ze sbírky byly vystaveny na kladivu v roce 2003. Výstava 2014 představila díla ze sbírky Elisabeth Dean Collection z děl 19. a 20. století na papíře. Sbírka přibližně 900 tisků a ilustrovaných knih patří k nejvýznamnějším darům, které centrum Grunwald v posledních letech obdrželo.

Grunwald Center je také domovem několika významných sbírek současných umělců z Los Angeles. Sbírka Grunwald Center obsahuje více než 1 000 děl sestry Cority Kent , vlivné popové tvůrkyně a aktivistky za sociální spravedlnost, včetně vzácných přípravných studií a skicářů. Grunwald navíc spravuje archiv prvních dvaceti let vlivné tamarindské litografické dílny June Wayna , který nabízí vzácný přehled současné tvorby tisku v Los Angeles. Grunwald Center, které společně získali Grunwald a Los Angeles County Museum of Art , spravuje kompletní archiv tisků losangelského vydavatele Edition Jacoba Samuela, který dokumentuje činnost mistra hlubotiskového tvůrce Jacoba Samuela. Hlavní body z archivu byly vystaveny na výstavě 2010 Outside the Box: Edition Jacob Samuel, 1988-2010.

Studijní místnost Grunwald Center, která je zdrojem výzkumu a vzdělávání, je k dispozici po domluvě fakultě, studentům a veřejnosti.

Mezi nejvýznamnější ze sbírky Grunwaldu patří: Melencolia I (1514) od Albrechta Dürera , Christ Preaching (1652) od Rembrandta van Rijna , Javorové stromy u mámy, Svatyně Tekona a propojený most (1857) od Utagawa Hiroshige , Les Grands Baigneurs (1896) od Paul Cézanne , Le Repas Frugal (1904) od Pabla Picassa a Entropia (recenze) (2004), od Julie Mehretu .

Sochařská zahrada Franklina D. Murphyho

Franklin D. Murphy Sculpture Garden na UCLA byl otevřen v roce 1967 a věnuje na stejnojmenné kancléř univerzity. Zahradní dům navržený známým krajinářským architektem Ralphem Cornellem obsahuje více než 70 děl moderní a současné sochařské tvorby v pěti akrovém parku. Skupinové prohlídky zahrady lze naplánovat prostřednictvím online formuláře žádosti Hammer.

Sbírka 72 předmětů obsahuje díla Deborah Butterfield, Alexandra Caldera , Henri Matisse , Joan Miró , Henry Moore , Isamu Noguchi , Auguste Rodin a David Smith . V roce 2007 Hammer Museum vydalo plně ilustrovaný katalog, včetně vědeckých záznamů pro každého umělce.

Kolekce Armand Hammer

Kolekce Armand Hammer je malým výběrem evropských a amerických obrazů, kreseb a tisků, které tvořily původní impuls k založení Hammer Museum. Armand Hammer , zakladatel a jmenovec muzea, shromáždil a zdokonalil sbírku prostřednictvím desetiletí zapojení na trhu s uměním, a to jak jako samostatný sběratel, tak jako spoluzakladatel Hammer Galleries v New Yorku. Těžištěm sbírky jsou především francouzské impresionistické a postimpresionistické malby 19. století a počátku 20. století, ačkoli samotná sbírka pokrývá 16. až 20. století.

Výběry ze sbírky jsou trvale vystaveny v galeriích Hammer Museum ve třetím patře a nabízejí patronům pohled na některá z historicky nejvýznamnějších pohybů západního umění. S vynikajícími příklady realismu, orientalismu, impresionismu a postimpresionismu nabízí kolekce jedinečný přehled francouzského a amerického umění v 19. století. Mezi hlavní body kolekce patří: Juno (asi 1665-1668) od Rembrandta van Rijna , Vzdělávání Panny (1748-1752) od Jean-Honoré Fragonarda , El Pelele (asi 1791) od Francisco Goya , Salome Dancing before Herodes (1876) od Gustava Moreaua , Dr. Pozzi doma (1881) od Johna Singera Sargenta , Bonjour Monsieur Gauguin (1889) od Paula Gauguina a Nemocnice v Saint-Remy (1889) od Vincenta van Gogha .

Sbírka Daumier a Contemporaries

Vincent van Gogh. Nemocnice v Saint-Rémy , 1889. Olej na plátně. 36 5/16 x 28 7/8 palců (92,2 x 73,4 cm). Kolekce Armand Hammer, dárek od Armand Hammer Foundation. Hammer Museum, Los Angeles.

Sbírka Honoré Daumier a Contemporaries v Hammer Museum je jednou z nejvýznamnějších sbírek děl Daumier mimo Francii. S více než 7500 uměleckými díly francouzského satirika Honoré Daumiera (1808-1879) a dalších současných karikaturistů je největší svého druhu mimo Paříž. Daumier, jehož život a kariéra trvala 19. století, byl skvělý satirik, jehož díla nabízela pronikavý komentář k pokrytectví buržoazního života ve francouzském hlavním městě. Daumier byl mimořádně plodný umělec, jehož dílo zahrnuje více médií, a jako taková sbírka obsahuje obrazy, kresby, litografie a sérii bronzových portrétních bust; všechny bystré příklady Daumierova uštkavého vtipu a prudkého postoje k současné politice. Výběry z kolekce Daumier a Contemporaries jsou na otočném displeji vedle děl z kolekce Armand Hammer.

Mezi hlavní body kolekce Daumier a Contemporaries patří Daumier's Le passé - Le present - L'avenir (1834), Un Avocat Plaidant, (asi 1845) Nadar élevant la Photographie á la hauteur de l'Art (1862), and Don Quixote et Sancho Panza (1866-1868).

Programy

V Hammerově muzeu je po celý rok šest večerů týdně představena pestrá škála bezplatných veřejných programů, včetně přednášek, čtení, sympozií, filmových projekcí, hudebních představení a dalších akcí. Divadlo Billy Wilder se otevřelo v Hammerově muzeu na konci roku 2006, po daru 5 milionů dolarů od Audrey L. Wilderové, vdovy po Billy Wilderovi, umožnilo muzeu obnovit stavbu 300místného divadla, které zůstalo nedokončené po smrti Armanda Hammera. Jeho otevření v roce 2006 se shodovalo se stoletým výročím Wilderova narození. Místem konání V současné době sídlí UCLA Film and Television Archive to dobře známý Cinematheque , stejně jako 300 veřejných programů kladivem je ročně.

Mezi oblíbené série patří týdenní meditační program, knižní klub Libros Schmibros a Hammer Conversations, které mezi sebou vedou hlavní kulturní, politické a intelektuální vůdce. Mezi účastníky Past Hammer Conversations patří spisovatelé Joan Didion , Jonathan Lethem a George Saunders , filmaři Atom Egoyan a Miranda July , novinářka Naomi Klein , komici Jeff Garlin a Patton Oswalt , dramatik a scenárista David Mamet , kouzelník Ricky Jay , umělci Betye Saar a Sam Durant , herci Leonard Nimoy a Zachary Quinto a mnoho dalších. Pozoruhodný příklad včasnosti a popularity těchto událostí nastal v březnu 2003, kdy se v Hammer Museum shromáždilo 2 000 lidí, aby slyšeli Gora Vidala mluvit o válce v Iráku noc před zahájením bombardování. Od roku 2010 Hammer spolupracuje s rozhlasovou stanicí KCRW na pořádání každoročních sérií venkovních letních koncertů.

V minulosti se Hammer tradičně zaměřoval na vysokoškolské vzdělávací programy kvůli své příslušnosti k UCLA. Od roku 2009 Hammer každoročně zve úspěšnou skupinu losangelských umělců, aby vedli workshopy založené na jejich pracovních postupech u příležitosti projektu Kids 'Art Museum Project (KAMP). Na rozdíl od jiných rodinných akcí, KAMP poskytuje dětem a jejich rodinám přístup a zážitky s renomovanými losangelskými umělci, z nichž mnozí byli předmětem výstav v Hammer Museum. Mezi minulé umělce patří Edgar Arceneaux , Mark Grotjahn , Catherine Opie , Jorge Pardo a Jonas Wood . Na akci každoročně čeká řada celebrit, které čtou ze svých oblíbených dětských knih v galeriích muzea, jako jsou Will Ferrell , Jason Bateman , Hilary Swank , Jodie Foster a Zoe Saldana .

Mohnova cena

Ve spojení s inaugurační výstavou Made in LA v roce 2012 nabídlo Hammer první iteraci prestižní Mohnovy ceny. Mohnova cena, kterou financují losangelští filantropové a sběratelé umění Jarl a Pamela Mohn a Mohn Family Foundation, je od té doby jednou z nejštědřejších mezinárodních cen udělených jedinému umělci.

Ocenění původně sestávalo z katalogu a peněžní ceny 100 000 $ a bylo rozhodnuto veřejným hlasováním poté, co porota složená z odborníků zúžila 60 účastníků na pět finalistů. V roce 2014 Hammer oznámil, že nabízí tři ocenění ve spojení s Made in LA 2014 : The Mohn Award (100 000 $), Career Achievement Award (25 000 $) - obě jsou vybrány odbornou porotou - a Public Recognition Award (25 000 $ ), který je udělován lidovým hlasováním mezi návštěvníky výstavy. Všechna tři ocenění jsou opět financována Jarlem a Pamelou Mohnovými a Mohnovou rodinnou nadací.

Dřívější příjemci jsou:

Dějiny

Budova Hammer Museum ve Westwoodu, Los Angeles

Muzeum bylo založeno Armandem Hammerem , pozdějším generálním ředitelem Occidental Petroleum Corporation , jako místo pro vystavení jeho rozsáhlé umělecké sbírky, v té době v hodnotě 250 milionů dolarů. Los Angeles County Museum of Art člen představenstva za téměř 20 let, Hammer ustoupil od smlouvy nezávazného převést své obrazy na LACMA po neshodách týkajících se jak by se zobrazí jeho sbírka. Krátce poté, 21. ledna 1988, Hammer oznámil plány na vybudování vlastního muzea na místě parkovací garáže Westwood sousedící s centrálou Occidental. Vedoucí představitelé komunity, kteří tento plán považovali za pozitivní zlom ve vývoji sousedství, byli brzy zastíněni stížnostmi akcionářů společnosti Occidental, kteří žalovali společnost kvůli zvyšujícím se nákladům na výstavbu muzea, které byly federálním soudcem omezeny na 60 milionů dolarů.

Budova, kterou navrhl Edward Larrabee Barnes , newyorský architekt zodpovědný za Dallas Museum of Art a Walker Art Center, byla koncipována jako renesanční palác s galeriemi soustředěnými kolem klidného vnitřního nádvoří a relativně strohého exteriéru. profil.

V roce 2006 navrhl architekt Michael Maltzan divadlo Billy Wilder a kavárnu muzea. Architektura Michaela Maltzana také navrhla most Johna V. Tunneyho, který byl otevřen v únoru 2015. Most pro pěší, pojmenovaný na počest Johna V. Tunneye , dlouholetého předsedy představenstva Hammer Museum, spojuje galerie vyšší úrovně přes Hammer Courtyard.

Hammer zemřel necelý měsíc poté, co se v listopadu 1990 otevřelo jeho muzeum jmenovců pro veřejnost, takže rodící se instituce se utápěla v soudních sporech ohledně jejího financování a vyvolání nových soudních sporů ohledně dispozice Hammerova majetku. Zatímco provozní rozpočet muzea zajišťovala 36 milionů dolarů anuita zakoupená společností Occidental Petroleum , zůstávaly otázky ohledně budoucnosti sbírek muzea a role, kterou by v jeho správě hrála rodina Hammerů. V roce 1994 vladaři z Kalifornské univerzity uzavřeli s Nadací Armanda Hammera 99letou provozní smlouvu o převzetí správy muzea, což poskytlo rodící se instituci určitou míru stability. V tom okamžiku byly do Hammeru přesunuty výstavní programy Wight Art Gallery, stávajícího muzea UCLA a Grunwald Center for the Graphic Arts, univerzitní tiskové sbírky. Vyrovnání mezi UC Regents a Hammer Foundation z roku 2007 formálně ukončilo dlouhotrvající spory o vlastnictví sbírky Hammer a stanovilo nové pokyny pro jeho vystavení, které umožnilo muzeu více prostoru pro výstavy a rostoucí současnou sbírku.

Navzdory institucionálním překážkám, které mu při jeho příchodu vynesly přezdívku „nejmarnější muzeum Ameriky“, je dnes Hammer široce uznáváno jako „hot spot současného umění a myšlenek a místo pro seriózní zkoumání přehlížených historických témat“. Pod současným vedením se rozpočet Hammeru zvýšil z 5 milionů dolarů na zhruba 20 milionů dolarů ročně, s pracovníky na plný úvazek více než 100.

V roce 2020 bylo uprostřed pandemie COVID-19 muzeum dočasně uzavřeno a propuštěno 150 zaměstnanců studentů na částečný úvazek.

Řízení

Ředitelé

V roce 1994 se ředitelem muzea stal Henry Hopkins, tehdejší ředitel galerie Wight a profesor katedry umění UCLA. V této pozici působil až do svého odchodu do důchodu v roce 1998. V roce 1999 byla ředitelkou jmenována Ann Philbinová , dříve ředitelka The Drawing Center v New Yorku, a dodnes jako ředitelka slouží.

Představenstvo a dozorčí rada

Hammer Museum založil Dr. Armand Hammer. Michael Armand Hammer je emeritní předseda a Armie Hammer a Viktor Armand Hammer jsou čestnými řediteli. Michael Rubel slouží jako prezident, Nelson C. Rising slouží jako viceprezident a Steven A. Olsen slouží jako pokladník. Pod předsedkyní Marcy Carsey je v představenstvu Hammer také Heather R. Axe, Renée Becnel, Gene Block , Lloyd E. Cotsen, Eric Esrailian , Erika J. Glazer, Manuela Herzer, Larry Marx, Anthony Pritzker , Lee Ramer, Kevin L Ratner, Chip Rosenbloom, Steven P. Song, John V. Tunney, Kevin Wall , John Walsh a Christopher A. Waterman. Členy dozorčí rady jsou umělci Barbara Kruger a Lari Pittman . Muzeum nezveřejňuje své roční členské příspěvky.

Financování

V roce 1994 vladaři z Kalifornské univerzity uzavřeli s Nadací Armanda Hammera 99letou provozní smlouvu a převzali vedení Hammerova muzea, přičemž nadace si ponechala určitou kontrolu, včetně „reverzní klauzule“, která uděluje nadační práva získat zpět uměleckou sbírku a některé nadační fondy. Muzeum dlouho toužilo tyto klauzule odstranit. Provozní peníze pocházely z portfolia dluhopisů, stávajících rozpočtů UCLA na umění, soukromých darů a příjmů z muzea. V roce 2009 muzeum funguje s ročním provozním rozpočtem 14 milionů dolarů, z čehož 10% až 12% pochází z univerzity. Do fiskálního roku 2011 jeho rozpočet 16 milionů dolarů překonal rozpočet mnohem většího muzea současného umění v Los Angeles .

19. ledna 2007 se Hammer Museum a Armand Hammer Foundation dohodly na rozpuštění jejich vztahu a rozdělily zbývajících 195 předmětů, které muzeum založily; nadace uchovává 92 obrazů v hodnotě 55 milionů dolarů, zatímco muzeum uchovává 103 předmětů v hodnotě 250 milionů dolarů. Do roku 2020 využije muzeum své portfolio dluhopisů v hodnotě zhruba 55 milionů dolarů na nákup budovy, ve které je umístěno muzeum a bývalé sídlo společnosti Occidental.

Každoroční Gala v zahradě Hammer Museum navíc slouží jako finanční sbírka pro muzeum. Vydání 2019 vyneslo 2,7 milionu dolarů. Mezi nedávno oceněné patří Robert Gober , Tony Kushner , Barbara Kruger a Cindy Sherman .

Účast

V Hammerově muzeu byla návštěvnost v roce 2010 odhadována na 175 000, oproti 150 000 v roce 2009. Od roku 2013 je roční návštěvnost stálých sbírek, speciálních výstav a programů asi 200 000. Muzeum neposkytuje přesné údaje, protože nemá počítačový systém prodeje jízdenek. Podle ředitelky muzea Ann Philbinové muzeum „definovalo naše primární publikum jako umělce“. Počet návštěvníků se neomezuje pouze na pokladnu Hammeru, ale může zahrnovat také lidi z celého světa, kteří se přihlásí na web muzea, aby si mohli prohlížet podcasty veřejných programů nebo navštívit putovní výstavy, které Hammer pořádal.

Deaccessioning

V roce 1994, Hammer Museum dělal titulky tím, že prodává Leonardo da Vinci je Kodex Leicester na Microsoft zakladatel Bill Gates za 30.800.000 $. Codex Leicester byl jedním z nejpyšnějších akvizic Dr. Hammera, zakoupeného v roce 1980 za 5,12 milionu dolarů a který se neúspěšně pokusil přejmenovat na Codex Hammer . Většina muzeí má pokyny ke sběru pro zrušení přístupu k umění, které vyžadují, aby výnosy z prodeje byly použity na budoucí akvizice. Hammer Museum alternativně prodalo 72stránkový vědecký notebook na financování výstav a programů muzea.

Reference

externí odkazy