Hans Werner Henze - Hans Werner Henze

Hans Werner Henze
Bundesarchiv B 145 Bild-F008277-0008, Köln, Schloss Brühl, Meisterkurse Musik.jpg
Henze v roce 1960
narozený ( 1926-07-01 )1. července 1926
Gütersloh , Německo
Zemřel 27. října 2012 (2012-10-27)(ve věku 86)
Drážďany , Německo
Vzdělávání Univerzita v Heidelbergu
obsazení Klasický skladatel
Organizace
Ocenění

Hans Werner Henze ( 01.07.1926 - 27 října 2012) byl německý skladatel. Jeho velké dílo je stylově nesmírně pestré, bylo ovlivněno serialismem , atonalitou , Stravinským , italskou hudbou , arabskou hudbou a jazzem , stejně jako tradičními školami německé kompozice. Zejména jeho jevištní díla odrážejí „jeho důslednou kultivaci hudby pro divadlo po celý život“.

Henze byl také známý svým politickým přesvědčením. V roce 1953 odešel z Německa do Itálie kvůli vnímané netoleranci vůči své levicové politice a homosexualitě . Pozdě v životě žil ve vesnici Marino ve středoitalské oblasti Lazio a v posledních letech stále v rámci své práce hodně cestoval, zejména do Británie a Německa. Henze, uznávaný marxista a člen italské komunistické strany , produkoval skladby na počest Ho Chi Minha a Che Guevary . Na hamburské premiéře jeho rekviem za Che Guevaru s názvem Das Floß der Medusa ( Raft of Medusa ) v roce 1968 vyvolalo vztyčení červené vlajky na jevišti vzpouru a zatčení několika lidí, včetně libretisty. Henze strávil rok od roku 1969 do roku 1970 výukou na Kubě .

Život a dílo

Raná léta

Henze se narodil v Gütersloh , Westphalia , nejstarší ze šesti dětí učitele, a projevil raný zájem o umění a hudbu. To a jeho politické názory vedly ke konfliktu s jeho konzervativním otcem. Henzeho otec Franz sloužil v první světové válce a byl zraněn ve Verdunu . Pracoval jako učitel ve škole v Bielefeldu , tvořené na progresivních liniích, ale byla uzavřena v roce 1933 vládním nařízením, protože její progresivní styl nebyl v souladu s oficiálními názory. Franz Henze se poté přestěhoval do Dünne, malé vesnice poblíž Bünde , kde podlehl kouzlu nacistické propagandy. Knihy židovských a křesťanských autorů byly v Henzeově domácnosti nahrazeny literaturou odrážející nacistické názory; od celé rodiny se očekávalo, že se přizpůsobí Franzovu novému myšlení. Starší chlapci, včetně Hanse, byli zapsáni do Hitlerjugend .

Ačkoli byla Henzeova domácnost plná řečí o aktuálních událostech, Hans také slyšel vysílání klasické hudby (zejména Mozarta ) a nakonec si jeho otec uvědomil, že jeho syn má povolání hudebníka. Henze začal studovat na státní hudební škole v Braunschweigu v roce 1942, kde studoval hru na klavír, bicí nástroje a teorii. Franz Henze se vrátil k armádě v roce 1943 a byl poslán na východní frontu, kde zemřel. Henze musel přerušit studium poté, co byl odveden do armády v roce 1944, ke konci druhé světové války . Byl vycvičen jako radista. Brzy byl zajat Brity a po zbytek války držen v zajateckém táboře . V roce 1945 se stal korepetitorem v Městském divadle v Bielefeldu a v roce 1946 pokračoval ve studiu u Wolfganga Fortnera na univerzitě v Heidelbergu .

Henze měl několik úspěšných představení v Darmstadtu , včetně okamžitého úspěchu v roce 1946 s neobarokním dílem pro klavír, flétnu a smyčce, které ho přivedlo k pozornosti Schottových , hudebních vydavatelů. Zúčastnil se také slavné letní školy Darmstadt New Music , která je klíčovým nástrojem propagace avantgardních technik. Na letní škole 1947 se Henze obrátil na sériovou techniku .

V raných létech pracoval s technikou dvanácti tónů , například ve své první symfonii a prvním houslovém koncertu z roku 1947. Balet Sadler's Wells navštívil Hamburk v roce 1948; Toto inspirovalo Henze napsat choreografickou báseň, Ballett-Variationen , který absolvoval v roce 1949. První baletní viděl jen Frederick Ashton ‚s Scènes de baletu . Napsal Ashtonovi děkovný dopis a představil se jako 22letý skladatel. Příště, když napsal Ashtonovi, přiložil skóre jeho Ballett-Variationen , o kterém doufal, že by Ashton mohl být zajímavý. Tato práce byla poprvé uvedena v Düsseldorfu v září 1949 a poprvé byla uvedena ve Wuppertalu v roce 1958. V roce 1948 se stal hudebním asistentem Deutscher Theatre v Konstanz , kde vznikla jeho první opera Das Wundertheater  [ de ] podle díla Cervantese. , byl vytvořen.

V roce 1950 se stal baletním dirigentem v Hessisches Staatstheater Wiesbaden ve Wiesbadenu , kde složil dvě opery pro rozhlas, svůj první klavírní koncert a také svou první etapu díla skutečné noty, jazzově ovlivněnou operu Boulevard Solitude , moderní přepracování tradiční příběh Manon Lescaut .

Přesunout do Itálie

Henze opustil Německo v roce 1953 v reakci na homofobii a obecné politické klima země. Jeho vydavatel, Schottův, také nabídl Henzeovi zálohu na licenční poplatky za podmínky, že opustí své dirigentské posty a soustředí se na kompozici. Tato finanční pobídka umožnila Henze přestěhovat se do Itálie, kde zůstal po většinu svého života. Usadil se na ostrově Ischia v Neapolském zálivu . Obyvatelé na ostrově byli také skladatel William Walton a jeho manželka Susana , kteří se o mladého německého skladatele velmi zajímali. Henzeho Quattro poemi pro orchestr v roce 1955 jasně ukázalo, že se vzdálil zásadám darmstadtské avantgardy. V lednu 1956 opustil Ischii a přestěhoval se na pevninu, aby žil v Neapoli . Zpočátku utrpěl další zklamání, s kontroverzní premiéry opery König Hirsch , založený na textu Carlo Gozzi a baletu Maratona di Danza , s libreto podle Luchino Visconti . Poté však zahájil dlouhotrvající a plodné tvůrčí partnerství s básnířkou Ingeborg Bachmann . Jako libretista s ní složil opery Der Prinz von Homburg (1958) podle textu Heinricha von Kleista a Der junge Lord (1964) podle Wilhelma Hauffa , dále Serenades a Arias (1957) a jeho Choral Fantasy ( 1964).

Složil svých pět neapolských písní pro Dietricha Fischera-Dieskaua brzy po svém příjezdu do Neapole. Pozdější pobyt v Řecku poskytl příležitost dokončit své dílo Hölderlin založené na Kammermusik 1958 , věnované Benjaminovi Brittenovi a jehož premiéru měl tenorista Peter Pears , kytarista Julian Bream a osmičlenný komorní soubor.

Henze se v roce 1961 přestěhoval do odlehlé vily „La Leprara“ na kopcích Marino s výhledem na řeku Tiberu jižně od Říma. Tentokrát také signalizoval silný sklon k hudbě zahrnující hlas.

Od roku 1962 do roku 1967 učil Henze mistrovské kurzy kompozice na Mozarteu v Salcburku a v roce 1967 se stal hostujícím profesorem na Dartmouth College v New Hampshire . Jedním z jeho největších úspěchů byla premiéra opery Die Bassariden na salzburském festivalu.

V následujícím období výrazně posílil svou politickou angažovanost, která také ovlivnila jeho hudební tvorbu. Například premiéra jeho oratoria Das Floß der Medusa v Hamburku selhala, když jeho spolupracovníci ze Západního Berlína odmítli vystupovat pod portrétem Che Guevary a na pódium byla umístěna revoluční vlajka. Jeho politika ovlivnila také jeho Šestou symfonii (1969), Druhý houslový koncert (1971), Hlasy (1973) a jeho skladbu pro mluvené slovo a komorní orchestr El Cimarrón podle knihy kubánského autora Miguela Barneta o uprchlých černých otrokech během Kubánské koloniální období.

Zavedený skladatel

Jeho politická kritika dosáhla svého vrcholu v roce 1976 premiérou jeho opery Pojedeme k řece .

Ve stejném roce založil Henze Cantiere Internazionale d'Arte v Montepulcianu pro propagaci nové hudby, kde měla v roce 1980 premiéru jeho dětská opera Pollicino . Od roku 1980 do roku 1991 vedl třídu kompozice v kolínské hudební škole. V roce 1981 založil dílny Mürztal v rakouském regionu Štýrsko , ve stejném regionu, kde v roce 1984 založil Deutschlandsbergský hudební festival mládeže. V roce 1988 založil Mnichovské bienále , „mezinárodní festival nového hudebního divadla“, jehož byl umělecký vedoucí.

Jeho vlastní opery se staly ještě více konvenčními, například Anglická kočka (1983) a Das verratene Meer (1990), podle románu Yukio Mishima Gogo no Eiko , známého anglicky jako The Sailor Who Fell from Grace with the Sea .

Jeho pozdější práce, i když méně kontroverzní, pokračovaly v jeho politické a sociální angažovanosti. Jeho Requiem (1990–93) obsahovalo devět „posvátných koncertů“ pro klavír, trubku a komorní orchestr a bylo napsáno na památku Michaela Vynera , uměleckého ředitele londýnské Sinfonietty . Sborový Deváté symfonie (1997), který je věnován „hrdiny a mučedníky německé antifašismu,“ je nastavena na libreto Hans-Ulrich Treichel , založený na motivy románu Sedmý kříž ze strany Anna Seghers . Je odmítnutí nacismu, které sám Henze zažil v mládí. Jeho posledním úspěchem byla premiéra opery L'Upupa und der Triumph der Sohnesliebe (anglicky: Dudek a triumf filiální lásky) na salzburském festivalu v roce 2003. text, který sám napsal podle syrské pohádky. Mezi další pozdní skladby patří Sebastian im Traum (2004) pro velký orchestr a opera Phaedra (2007).

Henze žil se svým partnerem Fausto Moroni z počátku šedesátých let a Moroni plánoval a vysadil zahradu ve svahu kolem La Leprary. Moroni se o skladatele staral, když prodělal nervové zhroucení, během kterého sotva mluvil a musel být povzbuzován k jídlu. V roce 2007, krátce po náhlém uzdravení Henzeho, Moroni zemřel po dlouhém boji s rakovinou. Elogium Musicum (2008), pro velký orchestr a sbor zpívající Henzeho vlastní latinský text, je památníkem jeho partnerovi více než čtyřicet let.

V roce 1995 obdržel Henze vestfálského Music Prize, který nesl jeho jméno od roku 2001 na pozvání Walter Fink byl desátý skladatel vystupoval v ročním Komponistenporträt na Rheingau Musik Festival v roce 2000, ale z důvodu nemoci se nezúčastnil. Hudba zahrnovala jeho Requiem . Dne 7. listopadu 2004 získal Henze čestný doktorát z muzikologie na Hochschule für Musik und Theater München (Univerzita hudby a múzických umění, Mnichov). V roce 1975 se stal čestným členem Královské akademie hudby v Londýně. Anglická verze jeho autobiografie Bohemian Fifths byla vydána v roce 1998.

Henze zemřel v Drážďanech dne 27. října 2012 ve věku 86 let.

Funguje

Henzeova hudba začlenila neoklasicismus , jazz , techniku ​​dvanácti tónů , serialismus a nějakou rockovou nebo populární hudbu . Ačkoli na začátku své kariéry studoval atonalismus, po jeho přestěhování do Itálie v roce 1953 se Henzeova hudba stala ve stylu mnohem více neapolskou. Jeho opera König Hirsch („Jelení král“) obsahuje svěží, bohaté textury. Tento trend se dále provádí v opulentní baletní hudby, který on psal pro anglický choreograf Frederick Ashton ‚s Ondine , dokončena v roce 1957. Zatímco Mendelssohn a Weber byl důležité vlivy, hudba pro Ondine obsahuje nějaký jazz a tam je hodně v ní vonící Stravinského — Nejen neoklasický skladatel Stravinskij, ale také skladatel Svěcení jara . Jeho Maratona di danza naopak vyžadovala mnohem těsnější integraci jazzových prvků, doplněnou kapelou na pódiu, která byla velmi odlišná od romantičtějšího Ondineho . Henze obdržel velkou část podnětů pro svou baletní hudbu ze svého dřívějšího zaměstnání jako baletní poradce v Hessisches Staatstheater Wiesbaden .

Textury pro kantátu Kammermusik (1958, rev. 1963) jsou mnohem drsnější; Henze se vrátil k atonalismu v Antifone a později se v jeho hudbě staly důležitými i další výše uvedené styly.

Ocenění

Reference

Další čtení

externí odkazy

Řízení autority