Hector Guimard - Hector Guimard

Hector Guimard
Hector-Guimard- (1907) .jpg
Hector Guimard (1907)
narozený ( 1867-03-10 )10.03.1867
Lyon , Francie
Zemřel 20. května 1942 (1942-05-20)(ve věku 75)
New York City , Spojené státy americké
Národnost francouzština
obsazení Architekt
Budovy

Hector Guimard (10.03.1867 - 20 května 1942) byl francouzský architekt a designér a prominentní postava secesního stylu. Brzy dosáhl slávy svým návrhem na Castel Beranger , první secesní bytový dům v Paříži, který byl vybrán v soutěži 1899 jako jedna z nejlepších nových fasád budov ve městě. On je nejlépe známý pro skleněné a železné edikuly nebo baldachýny, s okrasnými secesními křivkami, které navrhl tak, aby zakryl vstupy do prvních stanic pařížského metra .

V letech 1890 a 1930 Guimard navrhl a postavil asi padesát budov, kromě sto čtyřicet jedna vchodů do metra pro metro v Paříži , stejně jako mnoho kusů nábytku a dalších dekorativních děl. V roce 1910 však secese vyšla z módy a v šedesátých letech byla většina jeho děl zbořena a pouze dvě z jeho původních edic Metro byly stále na svém místě. Guimardova kritická pověst se v 60. letech obnovila, částečně kvůli následným akvizicím jeho díla Muzeem moderního umění , a historici umění zaznamenali originalitu a význam jeho architektonických a dekorativních děl.

raný život a vzdělávání

Hector Guimard se narodil v Lyonu 10. března 1867. Jeho otec Germain-René Guimard byl ortoped a jeho matka Marie-Françoise Baillyová byla lněná služka. Jeho rodiče se vzali 22. června 1867. Jeho otec se stal učitelem gymnastiky na Lycée Michelet ve Vanves v roce 1878 a následujícího roku začal Hector studovat na Lycée. V říjnu 1882 se zapsal na École nationale supérieure des arts décoratifs neboli školu dekorativních umění. Diplom získal dne 17. března 1887 a okamžitě se zapsal na École des Beaux-Arts , kde studoval architekturu. Získal čestné uznání v několika architektonických soutěžích a také ukázal své obrazy na Paris Salon des Artistes v roce 1890 a v roce 1892 neúspěšně soutěžil v soutěži o Prix ​​de Rome . V říjnu 1891 začal učit kresbu a perspektivu pro mladé ženy na École nationale des arts decoratifs a později kurz perspektivy pro mladší studenty, kterou zastával až do července 1900.

Svou práci předvedl v pařížských salónech v dubnu 1894 a 1895, což mu vyneslo cenu financované plavby nejprve do Anglie a Skotska a poté, v létě 1895, do Nizozemska a Belgie. V Bruselu se v létě 1895 setkal s belgickým architektem Victorem Hortou , jedním ze zakladatelů secese , a prohlédl si klikaté rostlinné a květinové linie hotelu Tassel , jednoho z prvních secesních domů. Guimard zařídil, aby Horta měla výstavu svých návrhů na pařížském Salonu v lednu 1896 a Guimardův vlastní styl a kariéra se začala měnit.

Časná kariéra (1888-1898)

Raná díla

Nejdříve postaveným dílem Guimarda byla kavárna-restaurace Au Grand Neptune (1888), která se nachází na Quai Auteuil v Paříži na okraji Pařížské světové expozice z roku 1889 . Bylo to malebné, ale ne nápadně inovativní. Byl zbořen v roce 1910. Pro Expozici postavil další malebnou stavbu, Pavilon elektřiny, výkladní skříň práce elektrotechnika Ferdinanda de Boyéres. Mezi lety 1889 a 1895 postavil tucet bytových domů, vil a domů, většinou v pařížském 16. okrsku nebo předměstí, včetně hotelu Roszé (1891) a Hotel Jassedé (1893), aniž by na sebe strhával velkou pozornost. Živil se především učitelstvím na Uměleckoprůmyslové škole.

The Castel Béranger (1895-1898)

Guimardovým prvním uznaným velkým dílem byl Castel Béranger v Paříži, bytový dům s šestatřiceti jednotkami postavenými v letech 1895 až 1898, kdy bylo architektovi pouhých třicet let. Bylo to ve 14, rue Jean de la Fontaine, Paříž, pro paní. Fournier. Přesvědčil svého klienta, aby upustil od zdrženlivějšího designu a nahradil jej novým designem v modernějším stylu, podobném hotelu Horta v hotelu Tassel , který navštívil v létě 1895. Guimard dal dohromady mimořádný počet stylistických efektů a divadelní prvky na fasádě a v interiéru s použitím litiny, skla a keramiky k dekoraci. Vstupní hala, zdobená klikatou litinou podobnou révě a barevnou keramikou, připomínala podmořskou jeskyni. Navrhl každý detail, včetně tapety, dešťových trysek a klik dveří, a přidal vysoce moderní nové funkce včetně telefonní budky v hale.

Zkušený publicista Guimard velmi efektivně využil novou budovu k propagaci své práce. V budově měl vlastní byt a kancelář. Organizoval konference a tiskové články, zřídil výstavu svých kreseb v salonech Le Figaro a napsal o budově monografii. V roce 1899 ji přihlásil do první pařížské soutěže o nejlepší fasády nových budov a v březnu 1899 byl vybrán jeden ze šesti vítězů, což je skutečnost, kterou hrdě zapsal na fasádu budovy.

  • Fasáda hradu Castel Béranger

  • Brána

  • Vstupní hala

  • Balkonová dekorace

  • Vnější dekorace

  • Villa Berthe (1896)

Zralá kariéra (1898-1914)

Hrady, vily a krátkodobá koncertní síň

Úspěch a publicita, kterou vytvořil Castel Beranger, mu rychle přinesla provize za další obytné budovy. V letech 1898 a 1900 postavil tři domy současně, každý velmi odlišný, ale rozpoznatelný v Guimardově stylu. První, Maison Coilliot , byl postaven pro výrobce keramiky Louis Coilliot na rue de Fleurs v Lille a sloužil jako jeho obchod, přijímací hala a rezidence. Fasáda byla pokryta plaky ze zelené smaltované sopečné horniny a zdobena stoupajícími oblouky, kovaným kováním a Guimardovými charakteristickými asymetrickými, organickými dveřmi a okny.

Následující rok 1899, zatímco pokračoval v pravidelném vyučování na škole dekorativních umění v Paříži a pokračoval ve stavbě Maison Coilliot, zahájil tři nové domy; Modern Castel nebo Villa Canivet v Garches byl Guimardovým znovuobjevením středověkého hradu. La Bluette v Hermanville-sur-Mer byla Guimardova aktualizace tradiční normanské architektury. a Castel Henriette , v Sevres. Nejnápaditější byla Castel Henriette. Nacházel se na malém místě, téměř kruhovém, a byl korunován vysokou, štíhlou strážní věží. Aby vytvořil více otevřeného vnitřního prostoru, přesunul Guimard schodiště na stranu budovy. Interiér byl osvětlen velkými okny a představoval sestavy nábytku, které navrhl Guimard. Budova měla nešťastnou historii. Strážná věž padla v roce 1903, zřejmě poté, co ji zasáhl blesk. Guimard byl povolán zpět a přepracoval dům, přidal nové balkony a terasu. V šedesátých letech však byla budova považována za nemoderní a byla jen zřídka obsazena. Sloužil jako filmový set, než byl nakonec zbořen, a to navzdory výzvám památkářů. Část nábytku se nyní nachází v muzeích.

V roce 1898 se Guimard pustil do dalšího ambiciózního projektu, stavby koncertní síně Salle Humbert-de-Romans na adrese 60 Rue Saint Didier (16. okrsek). Byl postaven jako středobod konzervatoře křesťanské hudby určené pro sirotky, kterou navrhl dominikánský mnich otec Levy. Guimard vytvořil ambiciózní a netradiční plán využívající stoupající hladiny železa a skla, inspirovaný ranou myšlenkou Eugène Viollet-le-Duc . Výrobce varhan po konzultaci s Camille Saint-Saëns daroval velké varhany. Salle byla dokončena v roce 1901, ale vypukl skandál zahrnující otce Levyho a sirotky. Otec Levy byl papežem vyhoštěn do Konstantinopole, nadace byla rozpuštěna a koncertní síň sloužila pouze ke schůzkám a konferencím. Zavřela se v roce 1904 a byla zbořena v roce 1905. Velké varhany se přesunuly do kostela Saint-Vincent-de-Pual v Clichy, kde je dnes k nalezení.

  • Maison Coilliot v Lille (1898-1900)

  • Villa La Bluette v Hermanville-sur-Mer, Calvados (1899–1900)

  • Castel Henriette , Sevres (1899-1900)

  • Castel Henriette po odstranění strážní věže

  • Salle Humbert-de-Romans (1898-1901)

  • Barevná pohlednice interiéru Salle-Humbert-de-Romans

Vstupy do pařížského metra

Hlavní článek: Vstupy do Paris Métro od Hectora Guimarda

Vysoce propagovaný debut hotelu Béranger rychle přinesl Guimardu nové projekty, včetně vil, pařížského koncertního sálu a nejznámějšího vstupu do stanic nového pařížského metra , jehož otevření bylo plánováno v roce 1900 včas na Paříž. Univerzální expozice . Nová organizace, chemin de fer métropolitan de Paris (CFP, nyní RATP) byla vytvořena v dubnu 1899 za účelem vybudování a správy systému. Zorganizovali soutěž o vchodové edikuly nebo baldachýny a balustrády nebo zábradlí. To přilákalo jednadvacet uchazečů. Guimard se nepřihlásil. Jednadvacet původních žadatelů navrhlo edikuly postavené ze zdiva v různých historických a malebných stylech. Ty byly v tisku zesměšňovány jako připomínající novinové stánky, pohřební pomníky nebo veřejné toalety. Času bylo málo a Guimard představil náčrtky svého vlastního nápadu na vchody ze železa a skla, jejichž výroba by byla rychlejší a jednodušší. Provizi dostal 12. ledna 1900, jen několik měsíců před otevřením systému.

Pro zjednodušení výroby vyrobil Guimard dva návrhy edikul, zvané Typ A a B. Oba byly vyrobeny z litinových rámů, s krémově zbarvenými stěnami a skleněnými střechami, které chránily před deštěm. Typ A byl jednodušší a více krychlový, zatímco B byl zaoblený a měl dynamičtější formu a někdy je srovnáván s vážkou . Byly vyrobeny pouze dva z původních typů A a žádný stále neexistuje. Pouze jeden typ B, obnovený, zůstává na svém původním místě, na Porte Dauphine .

Guimard také navrhl jednodušší verzi bez střechy se zábradlím nebo balustrádami z okrasných zeleně natřených železných štítů a dvou vysokých stožárů s lampami a nápisem „Métropolitain“. Pylony byly v abstraktní rostlinné formě, kterou vynalezl, nepřipomínal žádnou konkrétní rostlinu, a nápis byl v unikátu, který Guimard vynalezl. Jednalo se o nejběžnější typ.

Vchody do metra Guimard byly od začátku kontroverzní. V roce 1904, po stížnostech, že nová zábradlí Guimard na stanici Opera nebyla v souladu s architekturou opery Palais Garnier , orgány metra demontovaly vchod a nahradily jej klasičtějším modelem. Garnier byl ve své reakci v Paris La Press v Paříži dne 4. října 1904. s nohou zvednutou před stanicí na místě Dame-Blanche, aby ladila s Moulin-Rouge? "

Od začátku byl Guimard také v rozporu s úřady Metro ohledně svých plateb. Spor byl ukončen v roce 1903 dohodou, kterou Guimard obdržel platbu, ale vzdal se svých modelů a výrobních práv. Výstavba nových stanic pokračovala v používání jeho návrhu bez jeho účasti. V letech 1900 až 1913 bylo instalováno celkem 167 vchodů, z nichž šedesát šest stále přežívá, většinou v místech odlišných od jejich původního umístění.

  • Stanice metra Porte Dauphine , jediný dochovaný vchod na původním místě

  • Vstup do abatyše

  • Lampy a nápis „Métropolitain“, Anvers

  • Vstup do pavilonu Bastille métro (zbořen v roce 1962)

  • Kování zábradlí s „M“, Quatre-Septembre

  • Detail vchodového sloupku lampy

Pozdní vily

V prvních letech 20. století se Guimardova popularita zmenšila a jeho dřívější frenetické tempo výroby se zpomalilo. Jeho práce zobrazené na pařížské výstavě 1903 rezidenční architektury nepřitahovaly pozornost Castel Beranger a další dřívější práce. Podporoval ho z velké části jeden bohatý klient Léon Nozal a jeho přátelé. Jeho práce pro tuto skupinu zahrnovaly La Sapiniere, malý plážový dům v Hermanville-sur-Mer , poblíž jeho dřívějšího domu La Bluette; La Surprise, vila v Cabourgu; a Castel Val v Auvers-sur-Oise . V Paříži postavil pro svého přítele hotel Nozal na Rue Ranelagh; hotel Jassadé pro Louise Jassadého na Avenue de Versailles; a palácový hrad Castel d'Orgeval, který byl středobodem nové rezidenční výstavby ve Villemoisson-sur-Orge na pařížském předměstí.

  • Kresba Castel d'Orgeval od Guimarda (1904)

  • Plán Castel d'Orgeval nakreslený Guimardem (1904)

  • La Sapinière (1907) v době jeho dokončení (dnes značně pozměněno oproti Guimardovu původnímu návrhu)

Hôtel Guimard

Nejdůležitějším dílem tohoto období je Hotel Guimard , postavený v roce 1909 na 122 Avenue Mozart (XVI. Arrondissement) v Paříži, deset let po jeho prvním úspěchu s hotelem Beranger. Byl postaven po jeho sňatku s Adeline Oppenheimovou , americkou malířkou z bohaté rodiny. Půda byla zakoupena tři měsíce po svatbě a v červnu 1910 mohl Guimard přesunout kanceláře své agentury do přízemí. Dům však nebyl párem obsazen ještě dva roky, zatímco nábytek, který navrhl, byl vyroben. Dům se nachází na trojúhelníkovém pozemku, což bylo pro Guimarda obzvláště náročné. Ušetřil vnitřní prostor instalací šikmého výtahu místo schodiště v horních patrech. Dům byl navržen tak, aby na fasádě ukazoval své funkce; jeho žena mohla malovat v jedné části domu s velkými okny, zatímco on pracoval ve své kanceláři v jiné části domu. Měla velmi velkou jídelnu a mnoho stolů, ale žádnou kuchyň; bylo zjevně navrženo pro práci a zábavu. Dům byl později rozdělen na byty a původní uspořádání pokojů a nábytek jsou pryč.

  • Hector Guimard se svou manželkou Adeline, kolem roku 1910

  • Fasáda hotelu Guimard. Ateliér jeho manželky byl za velkými okny v nejvyšším patře.

  • První fotografie hlavní fasády s původními okny

  • Ložnice Madame Guimardové (1909)

  • Jídelna (kolem r. 1910). Dům měl velkou jídelnu, ale žádnou kuchyň.

Apartmány, hotel Mezzara a synagoga

V roce 1910 Guimard již nebyl vůdcem pařížské architektonické módy, ale pokračoval v navrhování a stavbě rezidencí, bytových domů a památek. V letech 1910 a 1911 postavil Hôtel Mezzara pro Paula Mezzaru a experimentoval se světlíky. Dalším pozoruhodným dílem tohoto období je synagoga Agoudase Hakehilos na adrese 10 Rue Pavé (IV arrondissement) ve čtvrti Marais . Synagoga, jediná Guimardova náboženská budova, se vyznačuje úzkou fasádou obloženou bílým kamenem, jejíž povrch se zakřivuje a vlní, přičemž zdůrazňuje vertikalitu. Stejně jako u předchozích projektů Guimard navrhl také interiéry, organizoval prostory a vytvořil originální zařízení, které odpovídalo architektonickým motivům struktury. Stavba byla zahájena v roce 1913 inaugurací, která proběhla 7. června 1914, jen několik týdnů před začátkem první světové války.

  • Bytový dům "Trémois", Rue Millet, pařížský XVI. Obvod (1909)

  • Detail bytů Rue Agar (tehdy Rue Moderne) (1910–1912).

  • Detail oken z apartmánů Rue de la Fontain (1911).

  • Hôtel Mezzara (1910-1911), pohled zvenčí.

  • Interiér hotelu Mezzara se secesním schodištěm a prosklenou střechou.

  • Synagoga Agoudas Hakehilos rue Pavée, Paříž, 1913

  • Dekorace vstupu do synagógy Agoudase Hakehilos

Pozdní kariéra (1914-1942)

První světová válka a poválečná léta

Než v srpnu 1914 začala první světová válka , secese už vyšla z módy. Armádní a válečná ekonomika brala téměř všechny dostupné dělníky a stavební materiál. Většina Guimardových projektů byla odložena. a Guimard se vzdal své nábytkové dílny na Avenue Perrichont. Odešel z Paříže a většinu války bydlel v luxusním hotelu v Pau a Candes-Saint-Martin , kde psal eseje a brožury vyzývající k ukončení militarizované společnosti a také prakticky studoval myšlenky standardizovaného bydlení, které by mohlo být postavena rychleji a méně nákladně, v očekávání potřeby rekonstrukce bydlení zničeného ve válce. Za své nové vynálezy obdržel tucet patentů.

Jednou ze vzácných dokončených budov, které z tohoto období ještě stojí, je administrativní budova na ulici 10 Rue de Bretagne, která byla zahájena v roce 1914, ale dokončena byla až po válce v roce 1919. Secesní styl byl nahrazen funkčnější jednoduchostí, kdy železobeton struktura definovala exteriér budovy. Poválečný nedostatek železa a dalších materiálů ovlivnil styl; byla malá výzdoba fasády nebo vchodu. Soustředil svou pozornost na parapety, které budově dodaly prudký, moderní profil.

Těsně před první světovou válkou vytvořil firmu Sociéte général de constructions modernes se záměrem vybudovat standardizované bydlení za nízkou cenu. Vrátil se do Paříže a v letech 1921–22 a postavil malý dům na náměstí 3 Jasmin (16. obvod) navržený jako model pro řadu standardních domů, ale nebyl duplikován. Nebyl schopen držet krok s rychlými změnami stylů a metod a jeho firma byla nakonec v červenci 1925 rozpuštěna.

  • Modelová fasáda sériově vyráběného domu (1921)

  • Odlitky určené k montáži do sériově vyráběného domu

  • Pokyny pro stavbu sériově vyráběného domu, kresba Guimard (říjen 1920)

V roce 1925 se zúčastnil Pařížské výstavy dekorativního a moderního umění, výstavy, která dala jeho jméno Art Deco , s navrhovaným modelem radnice pro francouzskou vesnici. Navrhl a postavil také parkovací garáž a několik válečných pomníků a pohřebních pomníků. Pokračoval v získávání vyznamenání, zejména za jeho výuku na École national des arts decoratifs. V únoru 1929 byl jmenován Chevalierem ve francouzské legii d'honneur .

Po válce se Art Deco ukázal jako přední styl pařížské architektury. Guimard se přizpůsobil novému stylu a prokázal svou originalitu a pozornost k detailu. Jeho budovy zobrazují geometrické dekorativní vzory, zjednodušené sloupy zdůrazňující konstrukční prvky a tuhé tvary; navzdory tomu si zachovávají prvky jeho předchozího stylu: klikaté linie, ozdoby inspirované rostlinami a typické secesní železné zábradlí.

Budova Guimard a závěrečné práce

Jeho další projekt, Guimard Building, bytový dům na adrese 18 Rue Henri Heine, Paříž (XVI. Obvod, započatý v roce 1926. je jeho posledním velkým projektem, který stále stojí. Vyrobil šikovné cihly a kameny různých barev, aby vytvořil dekorativní návrhy na fasádu a přidal trojúhelníková vytvarovaná okna na úrovni střechy a v interiéru velmi pozoruhodné centrální schodiště se zábradlím z kulmy a šestihrannými okny z barevných a čirých skleněných cihel V roce 1928 přihlásil budovu do soutěže o nejlepší Paříž fasády, stejná soutěž, které se zúčastnil v roce 1898 s Hôtel Beranger. Byl opět vítězem a byl prvním pařížským architektem, který vstoupil dvakrát a dvakrát vyhrál. Tato budova se stala jeho rezidencí, i když se nemohl nastěhovat až do roku 1930.

Přes jeho úspěch s fasádní soutěží se jeho pozdní práce jevila jako staromódní, zvláště ve srovnání s modernismem pařížských budov Roberta Malleta-Stevense , Augusta Perreta a Le Corbusiera . V letech 1926 až 1930 postavil šest obytných budov ve stejné čtvrti jako jeho domov v 16. okrsku, které stále existují. Patří mezi ně Hôtel Houyvet, 2 Villa Flore a 120 Avenue Mozart, postavený pro průmyslníka Michela Antoina Paula Houyhveta. Jeho poslední zaznamenanou prací byl La Guimardière, bytový dům na Avenue Le Nôtre, Vaucresson na pařížském předměstí Hauts-de-Seine . Byla dokončena asi v roce 1930, ale byla zbořena v březnu až dubnu 1969.

  • Budova Guimard na ulici Rue Henri-Heine, obvod Paříž XVI (1926).

  • Detail budovy Guimard, ukazující vchod, kde spolu koexistují prvky Art Deco a Art Nouveau.

  • Budova apartmánu, Rue Greuze (28), (pařížský obvod XVI.)

Již v roce 1918 podnikl kroky, aby zajistil, že jeho práce bude zdokumentována a že přežije. Prostor získal v bývalé oranžerii zámku Château de Saint-Germain-en-Laye , kde deponoval modely svých budov a stovky návrhů. V roce 1936 daroval velkou sbírku svých návrhů Alfredu Barrovi , řediteli Muzea moderního umění v New Yorku. V roce 1937 obdržel povolení umístit třicet případů modelů do sklepů Národního muzea starožitností v Saint-Germaine-en-Laye.

Guimard působil jako člen poroty posuzující architektonická díla na pařížské výstavě v roce 1937 , kde stěží mohl minout monumentální pavilon nacistického Německa a hrozbu, kterou představoval. Jeho manželka byla Židovka a blížící se pravděpodobnost války ho znepokojila. V září 1938 se s manželkou usadili v New Yorku. Zemřel 20. května 1942 v hotelu Adams na Páté avenue. Je pohřben na hřbitově Gate of Heaven v Hawthorne v New Yorku, asi 25 mil severně od New Yorku.

Nejasnosti a znovuobjevení

Po válce, v červnu až červenci 1948, se jeho vdova vrátila do Paříže, aby urovnala své záležitosti. Nabídla Hotel Guimard jako místo pro Guimardovo muzeum nejprve francouzskému státu, poté městu Paříž, ale oba odmítli. Místo toho darovala tři místnosti Guimardova nábytku třem muzeím; muzeum výtvarných umění v Lyonu se Uměleckoprůmyslové museum v Paříži a Muzeum Petit Palais , kde jsou nyní zobrazeny. Věnovala také sbírku tří stovek návrhů a fotografií Uměleckoprůmyslovému muzeu. Ty v 60. letech zmizely v různých archivech, ale byly přemístěny v roce 2015. Jeho vdova zemřela 26. října 1965 v New Yorku.

V době Guimardovy smrti už bylo mnoho jeho budov zbořeno nebo přestavěno k nepoznání. Byla odstraněna také většina jeho původních edikul a balustrád ze stanice metra. Jediný plný kryt zbývající na původním místě na Porte Dauphine . Mnoho originálních architektonických kreseb od Guimarda však bylo uloženo v oddělení kresby a archivů v Avery Architectural and Fine Arts Library na Columbia University v New Yorku a v archivech Uměleckoprůmyslového muzea v Paříži.

Přehodnocení a rehabilitace Guimardovy pověsti začala na konci 60. let minulého století. Části hradu Beranger byly prohlášeny za historické a umělecké hodnoty v červenci 1965 a celá budova byla chráněna v roce 1989. Jeho pověst byla významně posílena v roce 1970, kdy Muzeum moderního umění v New Yorku uspořádalo velkou výstavu jeho práce, včetně kreseb, které daroval sobě a jedné ze svých ediculí stanice metra. Následovala další muzea. Třicet případů modelů ve sklepích Národního muzea starožitností v Saint-Germaine-en-Laye bylo znovu objeveno a některé byly vystaveny.

V roce 1978 byly všechny Guimardovy přežívající vchody do metra (osmdesát osm z původních sto šedesát sedm zavedeno) prohlášeny za historické hodnoty. Město darovalo několik originálů a několik kopií Chicagu a dalším městům, která je požadovala. Zrekonstruované originální edikuly najdete v Abbesses a Châtelet .

Mnoho z jeho budov bylo podstatně upraveno a neexistují žádné neporušené interiéry Guimardu, které jsou přístupné veřejnosti, i když sady jeho nábytku najdete v Uměleckoprůmyslovém muzeu a Musée d'Orsay v Paříži.

Je oceněn názvy ulic ve francouzských městech Chateauroux , Perpignan , Guilherand-Granges a Cournon-d'Auvergne a na ulici Hector Guimard v Belleville v Paříži .

Nábytek

Stejně jako další významní secesní architekti, Guimard také navrhl nábytek a další interiérové ​​dekorace tak, aby ladily s jeho budovami. Trvalo mu nějaký čas, než našel svůj vlastní styl v nábytku. Nábytek, který navrhl pro hotel Delfau (1894), který vystavil na výstavě v roce 1895, byl malebný a ozdobený, s jakýmsi motivem hvězdy, který jako by měl jen malou souvislost s architekturou domu. Jeho raný nábytek někdy představoval dlouhé smyčkové paže a boční police a úrovně pro ukázky předmětů. Pro hotel Beranger zjevně nevyráběl žádný nábytek, kromě stolu a židlí pro své vlastní studio. V jeho raných létech je známo, že vyrobil pouze dvě úplné sady nábytku, jídelní sestavu pro Castel Henriette a jídelnu pro Villa La Bluette. Navrhoval také nábytek bez ohledu na konkrétní místnost, jak to udělal s akvarelové návrhy pro ruskou princeznu Marii Tenishevu v roce 1903.

Jeho styl nábytku se začal měnit asi v roce 1903. Našel si dílnu na výrobu svého nábytku a začal používat jemnější dřevo, zejména hruškové, s jemnými barvami. Zjednodušil své plány a odstranil nadměrný počet zbraní a polic. Nejpozoruhodnějšími příklady jeho pozdního stylu jsou kousky vyrobené pro Hôtel Nozal (od zničení) a nyní v Musée des Arts Decoratifs v Paříži. Další příklady pozdního stylu jsou z hotelu Guimard , nyní v Petit Palais a Musée des Arts Decoratifs v Paříži, a Musée des Beaux-Arts de Lyon .

  • Divan pro kulečníkovou místnost lékárníka Alberta Roye v Gévriles (1897-1890) ( Musée d'Orsay , Paříž)

  • Bufet z třešňového dřeva, mosazi a skla (1899-1900) ( Bröhanovo muzeum , Berlín)

  • Boční židle z hruškového dřeva a kůže (1900) ( Bröhanovo muzeum , Berlín)

  • Armoire, Hôtel Nozal (1904-1906)

  • Vybavení pro ložnici Madame Guimard, Hôtel Guimard (1909–12) ( Musée des Beaux-Arts de Lyon )

  • Jídelna v hotelu Guimard ( Petit Palais , Paříž)

  • Toaletní stolek z ložnice Madame Guimard (1909-1912)

Guimardský styl

  • Písmo Guimard vynalezené pro jeho edikuly Metro (1900)

  • Design na nástěnném panelu v edicule , Porte Dauphine

  • Guimard Metro balustrádová deska (1900)

  • Dům číslo deska na Castel Beranger

  • Balkonové zábradlí od hotelu Guimard

  • Kliky Guimard (Musée Bröhan, Berlín)

  • Porcelánová váza (1899), (Musée Bröhan, Berlín)

  • Váza Guimard (1900) (Musée D'Orsay)

  • Okenní opona Guimard (Metropolitní muzeum)

  • Váza Binelles (1902), porcelán Sèvres, krystalizace na tvrdém porcelánu, (Národní muzeum keramiky v Sèvres, Francie)

Velká část úspěchu Guimarda pocházela z malých detailů jeho návrhů, od klik dveří a zábradlí balkonů až po typové tváře, které vytvořil se zvláštní představivostí a péčí. Vynalezl svůj vlastní styl písma, který se objevil na jeho vchodech do metra a na jeho stavebních plánech. Trval na tom, aby jeho dílo bylo nazýváno „Style Guimard“, nikoli secesí, a byl geniální, když jej propagoval. Napsal řadu článků, poskytl rozhovory a přednášky o své práci a vytiskl sadu pohlednic „Style Guimard“ se svými obrázky svých budov,

Guimard odmítl dominantní akademický styl Beaux-Arts v 80. letech 19. století a nazýval jej „chladnou nádobou různých minulých stylů, ve kterých původní duch již nebyl dost živý na to, aby přebýval“. Jeho spolužáci z Národní školy uměleckoprůmyslové mu přezdívali „Ravachol architektury“, podle Ravachola , pařížského anarchisty, který bombardoval církevní budovy. Přesto byl uznáván za své designérské schopnosti; v roce 1884 byl za svoji práci ve škole oceněn třemi bronzovými a dvěma stříbrnými medailemi. V roce 1885 získal ocenění ve všech soutěžích ve škole, včetně čtyř bronzových medailonů, pěti stříbrných a školy Grande Prix d'Architecture.

Guimardova raná secesní tvorba, zejména Castel Beranger , jak sám Guimard uznal, byla silně ovlivněna dílem belgického architekta Victora Horty , zejména Hotelem Tassel , který Guimard navštívil před tím, než navrhl Castel Beranger. Stejně jako Horta vytvořil originální návrhy a ornament, inspirovaný svými vlastními pohledy na přírodu. Pokud jsou světlíky proslulé Victorem Hortou v jeho tvorbě vzácné (hotel Mezzara, 1910 a synagoga Rue Pavée , (1913), což jsou výrazné výjimky), Guimard provedl pozoruhodné experimenty v prostoru a objemu. Patří mezi ně Coilliot House a jeho znepokojující dvojité průčelí (1898) a Villa La Bluette , známá svou volumetrickou harmonií (1898), a zejména Castel Henriette (1899) a Castel d'Orgeval (1905), ukázky asymetrický „plán zdarma“, dvacet pět let před teoriemi Le Corbusiera . Jiné jeho budovy, jako Hôtel Nozal (1905), používají racionální, symetrický, čtvercový styl inspirovaný Viollet-le-Duc .

Guimard použil některé strukturální inovace, jako v koncertní síni Humbert-de-Romans (1901), kde vytvořil složitý rámec pro rozdělení zvukových vln za účelem vytvoření vylepšené akustiky (postaven 1898 a zbořen v roce 1905) nebo jako v Hôtel Guimard ( 1909), kde byla půda příliš úzká na to, aby vnější stěny unesly jakoukoli váhu, a proto se uspořádání vnitřních prostor liší od jednoho patra k druhému.

Kromě své architektury, nábytku a tepaného železa Guimard také navrhoval umělecké předměty, jako jsou vázy, z nichž některé byly vyrobeny v Paříži Manufacture nationale de Sèvres . Pozoruhodným příkladem je váza Binelles (1902), vyrobená krystalizací na tvrdém porcelánu, která je nyní v Národním muzeu keramiky v Sèvres.

Guimard byl odhodlaný zastánce architektonické normalizace, od hromadně vyráběných ediculí a balustrád metra metra až po (méně úspěšně) masovou výrobu litinových kusů a dalších prefabrikovaných stavebních materiálů určených pro montážní řady domů. vstupy do Paris Métro , založené na ozdobených strukturách Viollet-le-Duc . Myšlenka byla převzata - ale s menším úspěchem - v roce 1907 s katalogem litinových prvků použitelných na budovy: Artistic Cast Iron, Guimard Style . Guimardovy umělecké předměty mají stejnou formální návaznost jako jeho budovy, harmonicky spojující praktickou funkci s lineárním designem, jako ve Vase des Binelles z roku 1903.

Jeho stylistická slovní zásoba má návrhy na rostliny a organickou hmotu a je popisována jako forma „abstraktního naturalismu“. Vlnité a koagulační formy se nacházejí v každém materiálu z kamene, dřeva, litiny, skla (hotel Mezzara, 1910), tkanin (hotel Guimard, 1909), papíru (Castel Béranger, 1898), tepaného železa (Castel Henriette, 1899), a keramika ( Coilliot House , 1898); Guimard to srovnával analogicky s prouděním mízy tekoucí ze stromu, přičemž kvalitu kapaliny nalezenou v jeho díle označoval za „mízu věcí“. Strukturální formy Guimardu zůstávají pouze jako abstraktní evokace přírody a nikdy přímo neindikují žádnou konkrétní rostlinu, což přiblížil kritik umění a současník Gustave Soulier, který o Guimardově díle řekl:

„Nevidíme ... jasně rozpoznatelné motivy, které jsou interpretovány a regulovány pouze geometrickou ornamentální konvencí. Ale pan Guimard kreslí nejen uschlé a nezdobné květinové nebo zvířecí kostry. Inspirují ho základní pohyby, tvůrčí proces v přírodě, který nám prostřednictvím svých četných projevů odhaluje identické vzorce. A tyto principy asimiluje při tvorbě svých okrasných obrysů ... floret není přesnou reprezentací žádné konkrétní květiny, Zde je umění, které obě zkracuje a umocňuje bezprostřední fakta přírody, spiritualizuje je. Jsme u zrodu kvintesence květiny. “

Chronologie pozoruhodných budov

Castel Beranger (dokončeno 1898)
Maison Coilliot (1898)
Castel Henriette (1898)
Abatyše (Paris Métro) (1900)
Immeuble Jassédé (1903–1905)
Immeuble Tremois (1909)
Hôtel Guimard (1909)
Synagoga de la rue Pavée à Paris (1913)

1889

  • Café Au grand Neptune, quai Louis-Blériot, Paříž XVI (zničeno asi 1910):
  • Pavilon d'Electricité na výstavě Universelle (1889) , avenue Suffren, Pais (zničeno 1889):

1891

  • Hôtel Roszé, 34 rue Boileau, Paříž, 16. okrsek
  • Dva pavilony pro Alphonse-Marie Hannequin, 145 Avenue de Versailles, Paříž XVI (zničeno 1926)

1892

  • Villa Toucy, 189 rue du Vieux-Pont-de-Sevres, Billancourt (zničeno 1912-1913)
  • Maisons jumelles Lécolle
  • Pavillon de chasse Rose, 14 et 14ter, rue des Tilleuls, Limeil-Brévannes, Val-de-Marne (détruit vers 1960)

1893

  • Hôtel Jassedé, 41 rue Chardon-Lagache (chráněno)

1894

  • Hôtel Delfau, 1 rue Molitor, Paříž XVI (upraveno)

1895

  • École du Sacré-Coeur, 9 Avenue de la Frilliére, Paříž XVI. Několik školních budov. (Upraveno a některé zbořeny. Chráněno v roce 1983)

1896

  • Villa Berthe, 72 route de Montesson, Le Vestinet (Yvelines) (chráněno v roce 1979)
  • Maison de rapport Lécolle, 122, avenue des Batignolles (auj. Avenue Gabriel-Péri), ​​Saint-Ouen, Seine-Saint-Denis:
  • La Hublotière au Vésinet .

1898

  • Maison Coilliot , 14 rue de Fleurus, Lille (chráněno v roce 1977)
  • Dokončení budovy Gun Shop v Coutollau, 6 Boulevard de Marechal-Foch, Angers (zbořena v roce 1919)
  • Hôtel Roy, 81 Boulevard Suchet Paris XVI (zničeno)
  • Dva pavilony v Hameau Boileau, 9 a 9 bis, Impasse Racine Paris XVI (silně upravené)
  • Dokončení Castel Béranger , 14 rue La Fontaine, Paříž XVI (chráněno částečně v roce 1965 a zcela v roce 1992)

1899

  • Dokončení Castel Henriette 46 rue des Binelles, Sèvres, Hauts-de-Seine (zničeno 1969)
  • Dokončení Villa La Bluette , Rue du Pré-de-l'Isle, Hermanville-sur-Mer, Calvados (chráněno)

1900

1901

  • Dokončení Salle Humbert-de-Romans ( Paříž ); Castel Henriette (rue des Binelles, Sèvres, Hauts-de-Seine ).

1903

1904

1905

  • Dokončení Immeuble Jassedé, 142 avenue de Versailles, Paříž XVI;

1906

  • Dokončení Hôtel Nazal, 52 rue de Ranelagh, Paříž XVI, (upraveno 1957, zničeno 1957)
  • Hôtel Deron Levet, 8 grande-avenue-de-la-villa-de-la-Reunion, Paříž XVI., Pro Charlese Leventa (chráněno 1975)

1907

  • Villa La Sapinière, Rue du Pré-de-L'Isle, Hermanville-sur-Mer, Calvados (v podstatě předělaný)

1909

  • Dokončení Hôtel Guimard , 122 Rue Mozart a Villa Flore, Paříž XVI (chráněno 1964 a 1997)
  • Immeuble Trémois, rue Francois-Millet, Paříž XVI.,
  • Le Chalet Blanc, 2 rue du Lycée a 1 rue Lakanaal, Sceaux (Hauts-de-Seine). (Chráněno v roce 1975)

1910

  • Hôtel Mezzara 60, rue Jean de la Fontaine, Paříž XVI. (Chráněno v roce 1994).

1911

  • Dokončení čtyř domů na 17,19,21 rue Fonaine, 43 rue Agar, Paříž XVI. Pro Societé immobiliere de la rue Moderne, Čtyři další domy v projektu nebyly postaveny.

1913

1914

  • Dokončení hotelu Nicolle de Montjoye, Rue René-Bazin, Paříž XVI (zbouráno)

1919

  • Dokončení kancelářské budovy pro Maurice Francka začalo v roce 1914 v 10 rue de Bretagne, Paříž III

1920

  • Dokončení parkovací garáže Rue Rober-Turqua a Rue Jasmine pro jeho Societé générale des constructions modernes. (Zničen v roce 1966)

1922

  • Dokončení standardizovaného modelového domu pro jeho Societé générale de constructions modernes, 3 Square Jasmine, Pari XVI

1923

  • Dokončení zámecké vily (secese) a redesign/přestavba stávajících budov pro panství Emile Garniera, Quettreville-Sur-Sienne (Manche)

1926

  • Budova Guimard, bytový dům na adrese 18 rue Henri-Heine, Paříž XVI

1927

  • Budova Houyet, 2 Villa Flore a 1 Avenue Mozart, Paříž XVI

1928

  • Dokončeny dva bytové domy v realitní zástavbě na 36 a 38 rue Greuze. Paris XVI, s trubkovým topným systémem

1930

  • La Guimardière, Avenue Le Notre, Vaucresson , Hauts-de-Seine (zbořena březen – duben 1969)

Viz také

Poznámky

Bibliografie

  • Vigne, George (2016). Hector Guimard - Le geste mangnifique de l'Art Nouveau (ve francouzštině). Paris: Editions du Patrimoine - Centre des monument nationaux. ISBN 978-2-7577-0494-3.

externí odkazy