Henri -Georges Clouzot - Henri-Georges Clouzot

Henri-Georges Clouzot
Henri-Georges a Vera Clouzot 1953.jpg
Henri-Georges a Véra Clouzot v roce 1953
narozený (1907-11-20)20. listopadu 1907
Niort , Francie
Zemřel 12.01.1977 (1977-01-12)(ve věku 69)
Paříž , Francie
obsazení Filmový režisér,
scenárista,
filmový producent
Aktivní roky 1931–1968
Manžel / manželka

Henri-Georges Clouzot ( francouzsky:  [ɑ̃ʁi ʒɔʁʒ kluzo] ; 20. listopadu 1907-12 . ledna 1977) byl francouzský filmový režisér, scenárista a producent. On je nejlépe připomínán pro jeho práci v žánru thrilleru filmu , který režíroval Mzdy strachu a Les Diaboliques , které jsou kriticky uznávány jako jeden z největších filmů od roku 1950. Režíroval také dokumentární filmy, včetně Tajemství Picassa , které francouzská vláda prohlásila za národní poklad.

Clouzot byl jedním z prvních fanoušků kina a toužil po kariéře spisovatele a přestěhoval se do Paříže. Později ho najal producent Adolphe Osso, aby pracoval v Berlíně a psal francouzské verze německých filmů. Poté, co byl kvůli přátelství s židovskými producenty vyhozen ze studia UFA v nacistickém Německu , se Clouzot vrátil do Francie, kde po nakažení tuberkulózou strávil roky upoután na lůžko . Po uzdravení našel práci v nacisty okupované Francii jako scenárista německé společnosti Continental Films . Ve společnosti Continental Clouzot psal a režíroval filmy, které byly velmi populární. Jeho druhý film Le Corbeau vyvolal polemiku kvůli jeho drsnému pohledu na provinční Francii a před jeho vydáním byl vyhozen ze společnosti Continental. V důsledku svého spojení se společností Continental byl francouzskou vládou vyloučen z filmové tvorby až do roku 1947.

Poté, co byl zákaz zrušen, Clouzot obnovil svou pověst a popularitu ve Francii během pozdních čtyřicátých let úspěšnými filmy včetně Quai des Orfèvres . Po vydání svého komediálního filmu Miquette se Clouzot oženil s Vérou Gibson-Amado , která by si zahrála v jeho dalších třech celovečerních filmech. Na počátku a v polovině padesátých let Clouzot získal uznání od mezinárodních kritiků a publika pro Mzdy strachu a Les Diaboliques ; oba filmy budou sloužit jako zdrojový materiál pro předělávky o desítky let později. Po vydání filmu La Vérité zemřela jeho manželka Véra na infarkt a Clouzotova kariéra trpěla depresemi, nemocemi a novými kritickými názory na filmy z francouzské nové vlny . Clouzotova kariéra se v pozdějších letech stala méně aktivní, v 60. letech se omezila na několik televizních dokumentů a dva celovečerní filmy. V 70. letech napsal několik nepoužívaných skriptů a v roce 1977 zemřel v Paříži.

Životopis

Raná léta

Henri-Georges Clouzot se narodil v Niort , Deux-Sèvres , matce Suzanne Clouzot a otci Georgesovi Clouzoutovi, majiteli knihkupectví. Byl prvním ze tří dětí v rodině ze střední třídy. Clouzot ukázal talent psaním her a hraním klavírních recitálů. Knihkupectví jeho otce zkrachovalo v roce 1922 a rodina se přestěhovala do Brestu, kde se dražebníkem stal Georges Clouzout. V Brestu chodil Henri-Georges Clouzot na námořní školu, ale kvůli krátkozrakosti se nemohl stát námořním kadetem . Ve věku 18 let Clouzot odešel do Paříže studovat politologii. Zatímco žil v Paříži, spřátelil se s několika redaktory časopisů. Jeho spisovatelský talent ho přivedl k divadlu a kinu jako dramatik, textař a scénárista. Kvalita jeho práce přiměla producenta Adolphe Osso, aby ho najal a poslal do Německa, aby pracoval ve studiu Babelsberg v Berlíně a překládal tam skripty pro cizojazyčné filmy.

Kariéra

Scenáristická kariéra (1931-1942)

Skrz 1930 Clouzot pracoval tím, že píše a překládá skripty, dialogy a příležitostně texty pro více než dvacet filmů. Zatímco žil v Německu, viděl filmy FW Murnaua a Fritze Langa a byl hluboce ovlivněn jejich expresionistickým stylem. Clouzot natočil svůj první krátký film , La Terreur des Batignolles , ze skriptu Jacques de Baroncelli , v roce 1931. Film je vzdálen 15 minut komedie se třemi herci. Filmový historik a kritik Claude Beylie uvedl, že tento krátký film byl „překvapivě dobře udělaný s expresivním použitím stínů a světelných kontrastů, které by Clouzot využil na celovečerních funkcích, které by vytvořil o několik let později“. Clouzotova pozdější manželka Inès de Gonzalez řekla v roce 2004, že La Terreur des Batignolles nic nepřidalo na Clouzotově pověsti. V Berlíně viděl Clouzot několik přehlídek Adolfa Hitlera a byl šokován tím, jak zapomněl, že Francie vnímá, co se děje v Německu. V roce 1934 byl Clouzot vyhozen ze studia UFA kvůli přátelství s židovskými filmovými producenty, jako jsou Adolphe Osso a Pierre Lazareff .

V roce 1935 byl Clouzotovi diagnostikována tuberkulóza a byl poslán nejprve do Haute-Savoie a poté do Švýcarska , kde byl téměř pět let upoután na lůžko. Clouzotův čas v sanatoriu by měl na jeho kariéru velký vliv. Zatímco byl upoután na lůžko, Clouzot neustále četl a naučil se mechaniku vyprávění příběhů, aby pomohl vylepšit své skripty. Clouzot také studoval křehkou povahu ostatních lidí v sanatoriu. Clouzot měl během tohoto období málo peněz a jeho rodina a přátelé mu poskytli finanční a morální podporu. Než Clouzot opustil sanatorium a vrátil se do Paříže, vypukla druhá světová válka . Francouzská kinematografie se změnila, protože mnoho producentů, které znal, uprchli z Francie, aby unikli nacismu .

Clouzotovy zdravotní problémy mu bránily ve vojenské službě. V roce 1939 se setkal s hercem Pierrem Fresnayem , který už byl ve Francii zavedenou filmovou hvězdou. Clouzot napsal scénář k Fresnayovu jedinému režijnímu hranému dílu Le Duel a také dvě hry pro něj: On prend les mêmes , které se hrálo v prosinci 1940, a Comédie en trois actes , které se hrálo v roce 1942. Navzdory psaní scénářů k filmům a hraje, Clouzot byl tak chudý, že se uchýlil k pokusu prodat texty francouzské zpěvačce Édith Piaf , která je odmítla koupit. Ve druhé světové válce , poté, co byla Francie napadena Německem a následně během německé okupace , byla v říjnu 1940 založena německá filmová produkční společnost Continental Films . Alfred Greven, ředitel společnosti Continental, znal Clouzota z Berlína a nabídl mu práci adaptovat příběhy spisovatele Stanislase-Andrého Steemana . Clouzot se cítil nepohodlně pracovat pro Němce, ale zoufale potřeboval peníze a nemohl odmítnout Grevenovu nabídku. Clouzotovým prvním filmem pro společnost Continental byla adaptace Steemanova tajemného románu Six hommes morts ( Šest mrtvých mužů ). Clouzot retitledoval film Le Dernier des six , který byl při psaní scénáře ovlivněn herečkou Suzy Delair , což jí umožnilo vybrat si jméno postavy, kterou bude hrát.

Raná režijní práce (1942-1947)

Po úspěchu Le Dernier de six byl Clouzot najat jako vedoucí divize scenáristiky společnosti Continental. Clouzot začal pracovat na své druhé adaptaci Steemana, kterou by také režíroval, s názvem The Murder Lives at Number 21 . Hráli Fresnay a Delair ve stejných rolích, jaké hráli v Le Dernier de six . Film byl vydán v roce 1942 a byl oblíbený u publika i kritiků. Clouzotovým dalším filmem byl Le Corbeau podle skutečného příběhu o ženě, která v roce 1922 poslala dopisy s jedovatým perem . Grevin byl proti tomu, aby Clouzot tento film natočil, a uvedl, že toto téma je „nebezpečné“. Le Corbeau by byl posledním filmem, na kterém by Fresnay a Clouzot spolupracovali. Clouzot použil všechny možné prostředky, aby se během natáčení pokusil herce rozhněvat, a poté, co se pohádal s Fresnayovou manželkou, Yvonne Printempsová , Fresnay a Clouzot přerušili přátelství. Le Corbeau byl ve Francii velkým úspěchem, v prvních měsících jeho prvního vydání ho vidělo téměř 250 000 lidí. Le Corbeau byl propuštěn v roce 1943 a vyvolal polemiku pravicového Vichyho režimu , levicového tisku odporu a katolické církve . Katolická církev považovala film za „bolestný a tvrdý, neustále morbidní ve své komplexnosti“. Vichyský tisk to nazval protikladem Révolution nationale a požadoval, aby byl kvůli jeho nemorálním hodnotám zakázán. Protinacistický odbojový tisk to považoval za nacistickou propagandu kvůli svému negativnímu zobrazení francouzského obyvatelstva. Dva dny před vydáním Le Corbeau vypálily Continental filmy Clouzota.

Po osvobození Francie byli Clouzot a několik dalších ředitelů souzeni u soudu za spolupráci s Němci. Kvůli jeho trestu měl Clouzot po zbytek života zakázáno jít na natáčení jakéhokoli filmu nebo používat filmovou kameru. Clouzot obdržel dopisy o podpoře od filmařů a umělců Jeana Cocteaua , Reného Claira , Marcela Carného a Jeana-Paula Sartra , kteří byli proti rozhodnutí. Clouzotův trest byl později zkrácen ze života na dva roky. Neexistuje žádný oficiální dokument, který by zaznamenal jakoukoli omluvu nebo odvolání. Během svého dvouletého vyhazovu z natáčení spolupracoval Clouzot s jedním ze svých příznivců Jean-Paulem Sartrem, který byl jedním z prvních lidí, kteří bránili Le Corbeaua .

Návrat k filmové tvorbě a uznání (1947-1960)

Poté, co byl Clouzotův zákaz zrušen, obnovil svou pověst a popularitu na konci čtyřicátých let filmy jako Quai des Orfèvres a Manon . Pro Quai des Orfèvres požádal Clouzot autora Stanislase-André Steemana o kopii jeho románu Légitime défense , aby se adaptoval na film. Clouzot začal psát scénář, než mu román dorazil přečíst. Quai des Orfèvres byl propuštěn v roce 1947 a byl čtvrtým nejpopulárnějším filmem ve Francii, který v tomto roce přilákal 5,5 milionu diváků. Clouzot režíroval a napsal dva filmy, které vyšly v roce 1949. Pro Manon chtěl obsadit neznámé herce. Prohledal školy, aby našel herečku pro hlavní roli, a po zhlédnutí více než 700 dívek si vybral 17letou Cécile Aubry . Manon byl propuštěn v roce 1948 a sledovalo ho 3,4 milionu diváků ve Francii a také vyhrál Zlatého lva na filmovém festivalu v Benátkách . Clouzot režíroval a napsal krátký film Le Retour de Jean , který byl součástí antologického filmu Návrat do života . Le Retour de Jean bylo ovlivněno krátkým obdobím, kdy Clouzot žil na počátku třicátých let v Německu a kde hrál Louis Jouvet jako přeživší koncentračního tábora, který najde zraněného nacistického válečného zločince, kterého vyslýchá a mučí. Clouzotovým dalším filmem byla komedie Miquette et Sa Mère , což bylo finanční selhání. Během produkce filmu se Clouzot setkal s Vérou Gibson-Amado , s níž se oženil 15. ledna 1950. Clouzot a Véra s sebou na svatební cestu vzali filmový štáb do Vériny vlasti v Brazílii, kde se Clouzot poprvé pokusil režírovat dokumentární film . Brazilská vláda měla problém s tím, že Clouzot filmoval chudobu lidí ve favelách spíše než v malebnějších částech Brazílie. Film nebyl nikdy dokončen, protože náklady byly příliš vysoké. Clouzot se stal regionem fascinován a napsal knihu Le cheval des dieux , ve které vypráví o své cestě.

Clouzot koupil práva na Les Diaboliques, což zastavilo pokus Alfreda Hitchcocka o jejich koupi.

Po návratu do Francie mu byl nabídnut scénář napsaný Georgesem Arnaudem , emigrantem žijícím v Jižní Americe, který zde psal o svých vlastních zkušenostech. Clouzot si snadno představil nastavení scénáře a velmi se těšil na natočení Arnaudova příběhu. Začal psát film Mzdy strachu se svým bratrem Jeanem Clouzotem, který s ním bude spolupracovat na všech jeho dalších filmech pod jménem Jérôme Geronimi. Výroba filmu Mzdy strachu trvala od roku 1951 do roku 1952. Aby získal co největší nezávislost, vytvořil Clouzot vlastní produkční společnost s názvem Véra Films, kterou pojmenoval po své manželce. Jedinou ženskou roli ve filmu Mzdy strachu hraje Véra. Clouzot napsal roli speciálně pro svou manželku, protože postava v původním románu neexistuje. The Wages of Fear je o jihoamerickém městě, kde skupině zoufalých mužů nabízejí peníze na řízení nákladních vozidel přepravujících nitroglycerin nerovným terénem, ​​aby uhasili požár ropného vrtu. Wages of Fear byl druhým nejpopulárnějším filmem ve Francii v roce 1953 a vidělo ho téměř 7 milionů diváků. Na filmovém festivalu v Cannes získal ocenění za nejlepší film a nejlepšího herce (pro Charlese Vanela ) . Dalším Clouzotovým velkým hitem byl Les Diaboliques , jehož scénář převzal od režiséra Alfreda Hitchcocka . Les Diaboliques zahrnuje příběh krutého ředitele, který brutalizuje svou manželku a milenku. Obě ženy ho zavraždí a vyhodí jeho tělo do bazénu, ale když je bazén vypuštěn, žádná mrtvola není nalezena. V roce 1954 získal Les Diaboliques Cenu Louise Delluca a Cenu Circle New York Film Critics Circle za nejlepší zahraniční film. V této rané a polovině padesátých let, s filmy Mzdy strachu a Les Diaboliques , Clouzot začal být plně přijat mezinárodními kritiky a publikem. Oba filmy byly promítány a recenzovány v Americe i ve Francii a byly zařazeny mezi nejlepší thrillery desetiletí. V roce 1955 Clouzot režíroval dokument Tajemství Picassa o španělském malíři Pablu Picassovi . Film sleduje Picassovu kresbu nebo malbu 15 různých děl, z nichž všechna byla po výrobě filmu záměrně zničena. Clouzot a Picasso byli staří známí, když se setkali, když bylo Clouzotovi 14. Tajemství Picassa získalo Cenu poroty na filmovém festivalu v Cannes , ale ve Francii to bylo finanční selhání, když jej během jeho prvního běhu v roce 1956 vidělo jen 37 000 diváků. 1984, film byl francouzskou vládou prohlášen za národní poklad.

Clouzotovým dalším celovečerním filmem byl Les Espions , který vyšel v roce 1957. V Les Espions se představili herci z celého světa včetně Véry Clouzot, Curd Jürgens , Sam Jaffe a Peter Ustinov . Les Espions by byla poslední hereckou rolí Clouzotovy manželky Véry, která od natáčení filmu Les Diaboliques trpěla vážnými srdečními problémy (mimochodem v tom filmu ztvárnila také křehkou ženu trpící srdeční chorobou). Les Espions se odehrává ve zchátralém sanatoriu, které přebírají mezinárodní špioni. Jeden ze špiónů tvrdí, že vynalezl jaderné výbušné zařízení, které přitahuje pozornost ruských a amerických protějšků. Les Espions nebyl propuštěn ve Spojených státech a byl finančním selháním ve Francii. Clouzot později přiznal, že se mu líbily jen první dvě třetiny Les Espions . Producent Raoul Levy navrhl, aby Clouzotův další film představoval Brigitte Bardot jako hlavní herečku. V reakci na to Clouzot napsal scénář pro La Vérité . Bardot hraje Dominique Marceau, která je souzena za vraždu jejího bývalého přítele Gilberta Telliera. Jak její proces pokračuje, vztah mezi Dominique a Gilbertem se stává jemnějším. Bardot později popsal La Vérité jako její oblíbený ze všech filmů, na kterých pracovala. Vydáno v roce 1960, La Vérité byl druhým nejpopulárnějším filmem ve Francii s 5,7 miliony diváků a byl Bardotovým nejvýdělečnějším filmem. Film byl nominován na Oscara za nejlepší cizojazyčný film .

Pozdější kariéra a podlomené zdraví (1960-1977)

Hrobka Henri-Georgese Clouzota na hřbitově na Montmartru .

Ačkoli Clouzotova pověst rostla na mezinárodní úrovni, ztratil pozoruhodnost ve francouzské kinematografii kvůli vzestupu francouzské nové vlny . Ředitelé New Wave odmítli brát Clouzotovy thrillerové filmy vážně a veřejně vyjádřili svou nelibost prostřednictvím článků a recenzí v publikaci filmové kritiky Cahiers du cinéma . Clouzot si vzal jejich kritiku k srdci a v časopise Lui řekl, že už jeho filmy Les Diaboliques a Miquette et Sa Mère nepovažuje za důležité ani zajímavé. Další film, na kterém pracoval, byl L'Enfer , který nebyl nikdy dokončen. Film zkoumá sexuální žárlivost muže vůči jeho koketní manželce, jejíž psychický stav vše deformuje touhou. Hlavní herec Serge Reggiani onemocněl týden po zahájení střelby a musel být vyměněn. Sám Clouzot také onemocněl během výroby, což vedlo lékaře a pojišťovací agenty k nařízení zastavení výroby. V letech 1965 a 1967, Clouzot natáčel pro francouzskou televizi pět dokumentů z Herbert von Karajan vedení Verdiho Requiem , Dvořákovo New World Symphony , Schumannovu 4. symfonii , Beethovenovu 5. symfonii a Mozartovu 5. houslový koncert . Poté, co byla produkce dokumentárních filmů dokončena, mohl Clouzot financovat svůj finální obraz.

Clouzotův návrat do práce uklidnil lékaře a pojišťovny a vrátil se do filmového studia, aby natočil svůj finální film La Prisonnière . Film se začal vyrábět v září 1967 a byl zastaven, když Clouzot onemocněl a byl hospitalizován až do dubna 1968. Začal znovu natáčet film La Prisonnière v srpnu 1968. Clouzot začlenil do La Prisonnière stylistické prvky svého potrateného filmu L'enfer . La Prisonnière je o ženě, která je představena fotografovi, který pořizuje masochistické submisivní snímky mladých žen. Žena se dobrovolně modeluje pro tyto obrázky a je překvapena vlastním potěšením z této činnosti. Po dokončení La Prisonnière se Clouzotovo zdraví zhoršilo. V 70. letech napsal několik dalších skriptů, aniž by je kdy natočil, včetně funkce o Indočíně . Také plánoval režírovat pornografický film v roce 1974 pro Francise Micheline, ale film byl opuštěn. Clouzotovo zdraví se zhoršilo a v listopadu 1976. vyžadoval operaci otevřeného srdce. Dne 12. ledna 1977 Clouzot zemřel ve svém bytě při poslechu Faustova zatracení . Clouzot je pohřben vedle Véry na hřbitově Montmartre .

Osobní život

V pozdních třicátých letech Clouzot šel do kabaretní show, kde vystupovali baviči Mistinguett a Suzy Delair v kabaretu Deus Anes. Clouzot čekal na Delaira u dveří pódia a po setkání s ní se z nich stal na dalších 12 let romantický pár. Clouzot měl Delairovou hvězdu ve dvou ze svých filmů, Vrah žije s číslem 21 a Quai des Orfèvres . Delair nakonec opustil Clouzot poté, co s ním pracoval na Quai des Orfèvres .

Clouzot se setkal se svou první manželkou Vera Clouzot prostřednictvím herce Léo Lapara , který měl menší role v Le Retour de Jean a Quai des Orfèvres . Véra se s Clouzotem setkala po rozvodu s Laparou a při práci asistentky kontinuity na Clouzotově Miquette et Sa Mère . Clouzot pojmenoval svou produkční společnost po Véře a nechala ji hrát ve všech třech filmech, které společnost natočila: Mzdy strachu , Diabolique a Les Espions . Véra také přispěla ke scénáři La Vérité . Véra Clouzot zemřela na infarkt krátce po natáčení filmu La Vérité . Clouzot upadla do deprese po její smrti. Po jejím pohřbu se přestěhoval na Tahiti , ale v prosinci 1960 se vrátil do Francie.

Clouzot se setkal s jeho druhou manželkou, Ines de Gonzalez, poprvé na casting výzvu k filmu na základě Vladimir Nabokov ‚s Smích v temnotě . V roce 1962 se Clouzot znovu setkala s de Gonzalezem poté, co se vrátila z Jižní Ameriky. V prosinci 1963 se Clouzot a Inès de Gonzalez vzali. V 60. letech Clouzot konvertoval k římskému katolicismu .

Styl

S výjimkou komediálního filmu Miquette et sa mère každý režijní celek Clouzota zahrnuje podvod, zradu a násilnou smrt. Při zakládání scénářů na písemné práci Clouzot často dramaticky měnil příběhy, přičemž využíval pouze klíčové body původního příběhu. Autor Stanislas-André Steeman, se kterým Clouzot dvakrát spolupracoval, řekl, že Clouzot „jen něco postaví poté, co pohrdavě zbořil jakoukoli podobnost s originálem, čistě pro ambici efektu“. Když psal pro své vlastní rysy, Clouzot vytvořil postavy, které byly obvykle zkažené a bezpáteřní a v nich byla schopnost dobra i zla.

Clouzot byl na své herce velmi náročný a často se s nimi hádal, aby je dostal do požadované nálady. Suzy Delair si vzpomněla, že jí Clouzot dal facku, ale řekla o tom: „Tak co? Fackoval i ostatní ... Byl tvrdý, ale nehodlám si stěžovat“. Pierre Fresnay připomněl, že Clouzot „pracoval neúprosně, což přispělo k šťavnaté podívané ... To neznamená nic pro jeho chuť násilí, kterou se mnou nikdy nezkusil“. Když Clouzot pracovala s Brigitte Bardot, jedna scéna vyžadovala, aby její postava slintala a spala. Nabídl jí silné prášky na spaní s tím, že jde o aspirin; to vedlo k tomu, že se jí musel napumpovat žaludek . Ačkoli byl na své herce přísný, nezacházel s nimi urputně mimo natáčení. Delair si vzpomněl, že na začátku bylo „nevinnost kolem něj“, která nebyla vidět.

Clouzotský životopisec Marc Godin navrhl, že Clouzotův život poskytuje vodítka k pochopení jeho stylu filmaře. Clouzot byl mnohými jeho spolupracovníky vnímán jako pesimista, popudlivý a téměř vždy naštvaný. Brigitte Bardot popsala Clouzota jako „negativní bytost, navždy v rozporu se sebou samým a světem kolem sebe“. Jeho pohled na život se odráží v jeho vlastních filmech, které se zaměřují na temnější stránky lidstva.

Dědictví

Navzdory kritice po příchodu francouzské nové vlny byly kariérní retrospektivy Clouzotovy práce pozitivní. Dvacet let po jeho smrti napsal filmový kritik Noël Herpe ve francouzském filmovém časopise Positif, že „ Les Diaboliques (stejně jako Les Espions a La Verite ) odhaluje sterilní a stále přehnanější nutkání experimentovat se schopnostmi fikce“. Historik filmu Philipe Pilard napsal: „Není pochyb o tom, že kdyby Clouzot pracoval pro Hollywood a používal vzorce amerických studií, dnes by ho chválili kritici, kteří se ho rozhodli ignorovat“. Clouzot je dnes obecně známý svými thrillerovými filmy Mzdy strachu a Diabolique . Clouzotova schopnost v žánru vedla ke srovnání s Alfredem Hitchcockem . Clouzot respektoval Hitchcockovu práci a prohlásil: „Velmi ho obdivuji a lichotí mi, když někdo srovnává můj film s jeho“.

Několik Clouzotových filmů bylo od jejich původních vydání přepracováno. Režisér Otto Preminger adaptoval Le Corbeau do svého filmu z roku 1951 13. dopis . V roce 1977, v roce Clouzotovy smrti, režíroval William Friedkin remake The Wages of Fear s názvem Sorcerer . Francouzský režisér Claude Chabrol upravil Clouzotův scénář pro L'Enfer v roce 1994 pro film s názvem L'Enfer . V roce 1996 byl americký remake Les Diaboliques vydán pod názvem Diabolique , kde hrála Sharon Stone .

Filmografie

Hlavní článek: Henri-Georges Clouzot filmografie

Reference

Poznámky

Bibliografie

externí odkazy