Herman Rosse - Herman Rosse

Hermann Rosse
Herman Rosse.JPG
narozený ( 1887-01-01 )1. ledna 1887
Haag , Nizozemsko
Zemřel 13.dubna 1965 (1965-04-13)(ve věku 78)
obsazení
  • Architekt
  • malíř
  • divadelní výtvarník
  • ředitel
Aktivní roky 1909-1960

Hermann Rosse (1. ledna 1887-13. dubna 1965) byl holandsko-americký architekt, malíř, divadelní výtvarník a umělecký ředitel. Za film Král jazzu získal Oscara za nejlepší umělecký směr .

Raný život

Narodil se v nizozemském Haagu a zemřel v Nyacku v New Yorku . Herman byl druhým dítětem Carla Rosse (8. března 1857 v Kassevitzu -?) A Jacoby, Susanna de Haan. Starší sestra Hermana, Berthy, Suzanny (SUZE) Rosse (Haag, 1. září 1884-17. dubna 1968) se stala známou holandskou malířkou.

Kariéra

Hermann Rosse studoval Akademii umění v Haagu a vyučil se architekturou a designem na polytechnické škole Delft a na South Kensington College of Art v Londýně. V letech 1908 až 1910 navštěvoval Stanford University v Kalifornii, získal bakalářský titul v oboru architektury a navrhl několik rezidencí. Většinu léta v roce 1909 strávil v nedaleké umělecké kolonii Carmel-by-the-Sea a svými obrazy přispěl na Třetí výroční výstavu Klubu umění a řemesel Carmel. V letech 1911 až 1913 vytvořil většinu dekorativních návrhů interiérů - včetně obrazů, vitráží, obkladů a intarzií - pro Palác míru v Haagu ; a během svého působení se setkal se svou budoucí manželkou Sophií Helenou Luyt (1891–1982), zahradní architektkou, která byla zodpovědná za návrh formálních zahrad. Po svatbě v Londýně dne 14. června 1913 se přestěhovali do Palo Alto v Kalifornii, kde byla Rosse pověřena návrhem dekorací pro nizozemský pavilon na mezinárodní výstavě Panama-Pacific v roce 1915 v San Francisku. Za tuto zakázku obdržel čestnou medaili. V roce 1914 se stal vystavujícím členem exkluzivního klubu San Francisco Sketch Club. Mnoho výstav jeho akvarelů, nástěnných maleb a divadelních modelů v soukromých a veřejných galeriích umění v oblasti San Francisco Bay Area, včetně Paláce výtvarných umění, San Francisco Art Association a Oakland Art Gallery, neustále získávalo zářivé recenze. Počínaje jarem 1917 byl jmenován instruktorem dekorativního designu na Kalifornské škole výtvarných umění, dnešním San Francisco Art Institute . Rosse navrhl soupravy pro Forest Theatre v Carmelu, Art Theatre v Palo Alto a Playhouse v Santa Barbaře.

V roce 1918 se přestěhoval do Illinois, kde přijal jmenování vedoucím oddělení designu školy na Art Institute of Chicago . Kromě výuky vzal soukromé zakázky na interiéry, návrhy tkanin a knižní ilustrace a ve spolupráci s Benem Hechtem , Kennethem Macgowanem , divadlem Goodman Theatre a chicagskou Grand Opera Company Mary Garden vytvořil soukromé scény . V dubnu 1919 byla jeho práce zařazena do velmi populární výstavy amerických jevištních návrhů v buržoazních galeriích v New Yorku spolu s příspěvky Macgowana, nesrovnatelného Jamese Blandinga Sloana , Roberta Edmonda Jonese , Normana Bel Geddese , Josepha Urbana a mnoha dalších. ostatní. Tato výstava putovala napříč Spojenými státy a byla uzavřena na Kalifornské univerzitě v Berkeley . Jeho samostatná výstava z roku 1921 v galeriích Arden v New Yorku sklidila nadšené ohlasy. V roce 1923 se Rosse se svou rodinou přestěhoval do New City v Rockland County, New York. Znal již newyorský divadelní svět a nyní se více angažoval v činohře, estrádě, muzikálech a dokonce i v symfonických orchestrech. Vytvořil sady pro Ziegfeld Follies (1922), Casanova a The Swan (1923), Gershwin's Rhapsody in Blue (1926), The Great Magoo (1932) a Ulysses in Nighttown (1958); je autorem a spoluautorem několika publikací a dokonce navrhl kino, kde by diváci mohli sedět na obou stranách obrovské obrazovky. V letech 1929 až 1933 pracoval v Hollywoodu v Kalifornii a navrhoval scenérie pro řadu divadelních her. Zatímco měl smlouvu na Universal Pictures, vytvořil inovativní sady pro filmy Frankenstein , Strictly Dishonorable a Emperor Jones . Pracoval jako umělecký ředitel na filmu Johna Murraye Andersona Král jazzu , kde hrál Paul Whiteman a jeho orchestr, za což mu Rosseho nápadité a technicky inovativní návrhy vynesly první Oscara za umělecký směr (nyní v Chapinově knihovně). The Theatre Arts Monthly , časopis, který často předváděl Rosseovu práci, publikoval článek o „Cinema Design“, který fotografiemi zvýraznil jeho další filmy, včetně Vraždy v Rue Morgue , Východ je západ , Boudoir Diplomat a Vzkříšení .

Rosse pracovala v divadle v Londýně a Nizozemsku, vyučovala jako profesorka dekorativního umění na Technische Hoogeschool v Delftu a navrhovala holandské pavilony na světových veletrzích v Bruselu, Paříži a New Yorku. Vytvořil také plány pro rozdělení v několika nizozemských městech. V roce 1948 byl Rosse jmenován designérem Resident Stage v Paper Mill Playhouse v Millburn, New Jersey. Pracoval zde dvanáct let a zároveň upravoval kapitolu první , zpravodaj kapitoly Greater New York Amerického národního divadla a akademie (ANTA). V roce 1949 vyhrál soutěž o návrh ceny Tony , jejíž stříbrný prototyp je v Chapinově knihovně. Rosse zemřel v Nyacku v New Yorku v dubnu 1965.

Od roku 1988 členové rodiny Rosse darovali knihy, rukopisy, obrazy, kresby, tisky, plány, fotografie, dokumenty a upomínkové předměty týkající se díla Hermana a Heleny Rosseové Chapinově knihovně, Williams College Williamstown, Massachusetts (USA).

Filmografie

Reference

externí odkazy