Vysoká kvalita reprodukce zvuku - High fidelity

Hi-fi reproduktory jsou klíčovou součástí kvalitní reprodukce zvuku.

High fidelity (často zkráceně na Hi-Fi nebo HiFi ) je termín, který posluchači, audiofilové a domácí audio nadšenci používají k označení vysoce kvalitní reprodukce zvuku . To je v kontrastu s méně kvalitním zvukem produkovaným levným audio zařízením, AM rádiem nebo s nižší kvalitou reprodukce zvuku, kterou lze slyšet v nahrávkách pořizovaných do konce čtyřicátých let minulého století.

V ideálním případě má zařízení s vysokou věrností neslyšitelný šum a zkreslení a plochou (neutrální, nezbarvenou) frekvenční charakteristiku v rozsahu lidského sluchu .

Dějiny

Bell Laboratories začaly experimentovat s řadou záznamových technik na počátku třicátých let minulého století. Výkony Leopolda Stokowského a Philadelphského orchestru byly zaznamenány v letech 1931 a 1932 pomocí telefonních linek mezi Akademií hudby ve Philadelphii a Bellovými laboratořemi v New Jersey. Některé vícestopé nahrávky byly provedeny na optickém zvukovém filmu, což vedlo k novým pokrokům používaným především společnostmi MGM (již v roce 1937) a Twentieth Century Fox Film Corporation (již v roce 1941). RCA Victor začal nahrávat vystoupení několika orchestrů pomocí optického zvuku kolem roku 1941, což mělo za následek věrnější předlohy pro disky s 78 otáčkami za minutu . Během třicátých let začal Avery Fisher , amatérský houslista, experimentovat se zvukovým designem a akustikou . Chtěl vytvořit rádio, které by znělo, jako by poslouchal živý orchestr - které by dosáhlo vysoké věrnosti původnímu zvuku. Po druhé světové válce , Harry F. Olson provedl experiment, kdy testované osoby vyslechli živým orchestrem přes skryté variabilní akustickou filtru. Výsledky prokázaly, že posluchači dávali přednost reprodukci s vysokou věrností, jakmile byl odstraněn šum a zkreslení způsobené raným zvukovým zařízením.

Počínaje rokem 1948 vytvořilo několik inovací podmínky, které umožnily zásadní zlepšení kvality domácího zvuku:

V padesátých letech dvacátého století výrobci zvuku používali frázi high fidelity jako marketingový termín pro popis záznamů a zařízení určených k zajištění věrné reprodukce zvuku. Zatímco někteří spotřebitelé jednoduše interpretovali vysokou věrnost jako efektní a drahé vybavení, mnozí shledali rozdíl v kvalitě ve srovnání s tehdejšími standardními rádiovými přijímači AM a záznamy o 78 otáčkách za minutu snadno patrnými a koupili si vysoce věrné fonografy a 33⅓ LP desky, jako je například nová ortofonie RCA a londýnský FFRR (Full Frequency Range Recording, britský systém Decca ). Audiofilové věnovali pozornost technickým vlastnostem a kupovali jednotlivé komponenty, jako jsou samostatné gramofony, rádiové tunery, předzesilovače , výkonové zesilovače a reproduktory. Někteří nadšenci si dokonce sestavili vlastní systémy reproduktorů. V padesátých letech minulého století se hi-fi stalo obecným termínem pro domácí ozvučovací zařízení, do jisté míry vytlačující fonograf a gramofon .

Na konci padesátých a na začátku šedesátých let vedl vývoj stereofonního vybavení a nahrávek k další vlně vylepšení domácího zvuku a v běžném jazyce stereo vytěsněného hi-fi . Záznamy se nyní přehrávaly na stereu . Ve světě audiofilů však koncept vysoké věrnosti nadále odkazoval na cíl vysoce přesné reprodukce zvuku a na dostupné technologické zdroje k dosažení tohoto cíle. Toto období je považováno za „zlatý věk Hi-Fi“, kdy tehdejší výrobci elektronek vyráběli mnoho modelů, které moderní audiofilové považovali za oblíbené, a těsně předtím, než bylo na trh uvedeno polovodičové ( tranzistorové ) zařízení, které následně nahradilo elektronku zařízení jako hlavní technologie.

V šedesátých letech minulého století FTC s pomocí výrobců zvuku přišla s definicí identifikovat zařízení s vysokou věrností, aby výrobci mohli jasně uvést, zda splňují požadavky a omezit klamavé reklamy.

Kov-oxid-polovodič unipolární tranzistor (MOSFET), byl upraven do napájení MOSFET pro zvuk od Jun-ichi Nishizawa na Tohoku University v roce 1974. výkonových MOSFET brzy vyrobeného Yamaha pro jejich hi-fi audio zesilovačů. JVC , Pioneer Corporation , Sony a Toshiba také začaly vyrábět zesilovače s výkonovými MOSFETy v roce 1974. V roce 1977 společnost Hitachi představila LDMOS (lateral diffusion MOS), typ výkonového MOSFETu. Hitachi byl jediným výrobcem LDMOS v letech 1977 až 1983, za tu dobu byl LDMOS použit v audio výkonových zesilovačích od výrobců, jako jsou HH Electronics (řada V) a Ashly Audio , a byly použity pro hudební a rozhlasové systémy . Zesilovače třídy D se staly úspěšnými v polovině 80. let, kdy byly k dispozici levné, rychle se přepínající MOSFETy. Mnoho tranzistorových zesilovačů používá ve svých výkonových částech zařízení MOSFET , protože jejich křivka zkreslení je více trubicová .

Populárním typem systému pro reprodukci hudby počínaje 70. léty bylo integrované hudební centrum- které kombinovalo gramofonový gramofon, tuner rádia AM-FM, magnetofon, předzesilovač a výkonový zesilovač v jednom balení, často prodávané s vlastním samostatným, odnímatelným nebo integrované reproduktory. Tyto systémy propagovaly svou jednoduchost. Spotřebitel nemusel vybírat a sestavovat jednotlivé součásti ani se seznámit s impedancí a výkonem. Puristé se obecně vyhýbají označovat tyto systémy jako vysoce věrné, i když některé jsou schopné velmi dobré zvukové reprodukce.

Audiofilové v 70. a 80. letech dávali přednost nákupu každé součásti zvlášť. Tímto způsobem si mohli vybrat modely každé komponenty se specifikacemi, které požadovali. V 80. letech 20. století je k dispozici řada audiofilských časopisů, které nabízejí recenze komponentů a články o tom, jak si vybrat a otestovat reproduktory, zesilovače a další komponenty.

Poslechové testy

Poslechové testy používají výrobci hi-fi, audiofilské časopisy a výzkumní pracovníci a vědci v oblasti audiotechniky . Pokud je poslechový test proveden takovým způsobem, aby posluchač, který posuzuje kvalitu zvuku komponenty nebo záznamu, viděl komponenty, které jsou pro test použity (např. Stejná hudební skladba poslouchaná prostřednictvím elektronkového zesilovače a solid-state zesilovač), pak je možné, že již existující předsudky posluchače vůči určitým komponentám nebo značkám nebo proti nim mohou ovlivnit jejich úsudek. V reakci na tento problém začali vědci používat slepé testy , ve kterých posluchači nevidí testované součásti. Běžně používanou variantou tohoto testu je test ABX . Subjektu jsou předloženy dva známé vzorky (vzorek A , referenční a vzorek B , alternativa) a jeden neznámý vzorek X, celkem tři vzorky. X je náhodně vybráno z A a B , a které jsou předmětem identifikuje X jsou buď A nebo B . Ačkoli neexistuje způsob, jak prokázat, že je určitá metodika transparentní , řádně provedený dvojitě zaslepený test může prokázat, že metoda není transparentní.

Slepé testy se někdy používají jako součást pokusů o zjištění, zda určité zvukové komponenty (například drahé, exotické kabely) mají subjektivně vnímatelný vliv na kvalitu zvuku. Data shromážděná z těchto slepých testů nejsou některými audiofilskými časopisy, jako jsou Stereophile a The Absolute Sound, přijímána při hodnocení audio zařízení. John Atkinson , současný redaktor časopisu Stereophile , uvedl, že kdysi v roce 1978 koupil polovodičový zesilovač Quad 405 poté, co viděl výsledky ze slepých testů, ale po měsících si uvědomil, že „kouzlo bylo pryč“, dokud jej nevyměnil s trubkovým zesilovačem. Robert Harley z The Absolute Sound v roce 2008 napsal, že: „... slepé poslechové testy zásadně narušují poslechový proces a jsou bezcenné při určování slyšitelnosti určitého jevu“.

Doug Schneider, redaktor online sítě Soundstage, vyvrátil tuto pozici dvěma úvodníky v roce 2009. Uvedl: „Slepé testy jsou jádrem výzkumu designu reproduktorů provedeného v Kanadské národní radě pro výzkum (NRC) po celá desetiletí . Vědci NRC věděli, že aby byl jejich výsledek ve vědecké komunitě věrohodný a měl ty nejsmysluplnější výsledky, museli odstranit zaujatost a slepé testování bylo jediným způsobem, jak toho dosáhnout. “ Mnoho kanadských společností, jako jsou Axiom, Energy, Mirage, Paradigm, PSB a Revel, při navrhování svých reproduktorů široce používají slepé testování. Audio profesionál Dr. Sean Olive z Harman International sdílí tento názor.

Zdání realismu

Stereofonní zvuk poskytl částečné řešení problému vytváření iluze živých orchestrálních interpretů vytvořením fantomového středního kanálu, když posluchač sedí přesně uprostřed dvou předních reproduktorů. Když se však posluchač přesune na stranu, tento fantomový kanál zmizí nebo je výrazně omezen. Pokus o zajištění reprodukce dozvuku byl zkoušen v 70. letech minulého století prostřednictvím kvadrofonního zvuku . Spotřebitelé nechtěli platit dodatečné náklady a prostor potřebný pro okrajová vylepšení realismu. S nárůstem popularity domácího kina se však vícekanálové systémy přehrávání staly populární a mnoho spotřebitelů bylo ochotno tolerovat šest až osm kanálů požadovaných v domácím kině.

Kromě prostorového realismu musí být přehrávání hudby subjektivně zbaveno šumu, jako je syčení nebo hukot, aby bylo dosaženo realismu. Kompaktní disk (CD) poskytuje o 90 decibelů na dynamický rozsah , který převyšuje 80 dB dynamický rozsah hudby vnímána v koncertním sále. Zvukové zařízení musí být schopné reprodukovat dostatečně vysoké a nízké frekvence, aby bylo realistické. Rozsah lidského sluchu u zdravých mladých lidí je 20 Hz až 20 000 Hz. Většina dospělých neslyší vyšší než 15 000 Hz. CD jsou schopna reprodukovat frekvence tak nízké, jak 0 Hz a až 22 050 Hz, což je činí adekvátními pro reprodukci frekvenčního rozsahu, který většina lidí slyší. Zařízení také nesmí poskytovat žádné znatelné zkreslení signálu nebo zdůraznění nebo snížení důrazu jakékoli frekvence v tomto frekvenčním rozsahu.

Modularita

Modulární komponenty od společností Samsung a Harman Kardon
„Midi“ hifi od konce 80. let minulého století od společnosti Sony. Navzdory svému vzhledu napodobujícím jednotlivé součásti se jedná o jednotku typu vše v jednom, která obsahuje přehrávač záznamů, duální kazetové magnetofony, digitální tuner a zesilovač. V tomto bodě byly stále běžnější i jiné midi systémy integrující CD přehrávač.

Integrované , mini nebo lifestylové systémy (známé také pod staršími hudebními centry nebo midi systémy ) obsahují jeden nebo více zdrojů, jako je CD přehrávač , tuner nebo kazetový magnetofon společně s předzesilovačem a výkonovým zesilovačem v jednom boxu . Ačkoli někteří špičkoví výrobci vyrábějí integrované systémy, tyto produkty jsou obecně znevýhodňovány audiofily , kteří dávají přednost stavbě systému ze separátů (nebo komponent ), často s každou položkou od jiného výrobce specializující se na konkrétní komponentu. To poskytuje největší flexibilitu při upgradech a opravách po kusech.

Pro mírně menší flexibilitu upgradů se předzesilovač a výkonový zesilovač v jednom boxu nazývá integrovaný zesilovač ; s přidaným tunerem je to přijímač . Monofonní výkonový zesilovač se nazývá monoblok a často se používá k napájení subwooferu . Ostatní moduly v systému mohou obsahovat složky, jako jsou kazety , tonearms , hi-fi gramofonů , digitální přehrávač , DVD přehrávačů, které hrají celou řadu disků včetně CD , CD rekordéry , MiniDisc rekordéry, hi-fi videokazety rekordéry (VCR) a cívky -kotoučové magnetofony . Zařízení pro úpravu signálu mohou zahrnovat ekvalizéry a systémy pro redukci šumu .

Tato modularita umožňuje nadšencům utratit za součástku, která vyhovuje jejich specifickým potřebám, tak málo nebo tolik, kolik chtějí, a přidávat komponenty podle potřeby a dostupných fondů. V systému postaveném ze separátů někdy selhání jedné komponenty stále umožňuje částečné využití zbytku systému. Během opravy integrovaného systému je celý systém nepoužitelný. Modulární systém zavádí komplexnost více komponent s kabeláží a konektivitou a různými dálkovými ovladači pro každou jednotku.

Moderní vybavení

Některá moderní hi-fi zařízení lze digitálně připojit pomocí kabelů TOSLINK z optických vláken , portů USB (včetně jednoho pro přehrávání digitálních zvukových souborů) nebo podpory Wi-Fi .

Další moderní součástí je hudební server skládající se z jednoho nebo více pevných disků počítače, které uchovávají hudbu ve formě počítačových souborů . Pokud je hudba uložena ve formátu bezztrátových zvukových souborů , jako jsou FLAC , Monkey's Audio nebo WMA Lossless , může přehrávání nahraného zvuku z počítače sloužit jako zdroj audiofilní kvality pro hi-fi systém. Některé streamovací služby nyní tlačí do nabídky hi-fi služeb.

Streamovací služby mají obvykle upravený dynamický rozsah a možná nižší přenosové rychlosti, než by byli spokojeni audiofilové. Tidal spustil hi-fi vrstvu, která zahrnuje přístup k FLAC a Master Quality Authenticated studiomasterům pro mnoho skladeb prostřednictvím desktopové verze přehrávače. Tato integrace je k dispozici také pro špičkové zvukové systémy.

Viz také

Reference

Další čtení

  • Pier Paolo Ferrari (2016). Hi-Fi's Golden Age (1. vyd.). Bergamo, Itálie: Sandit. ISBN 978-88-6928-171-6.
  • Janet Borgerson; Jonathan Schroeder (2017). Navrženo pro Hi-Fi Living: The Vinyl LP in Midcentury America . Cambridge, MA: MIT Press. ISBN 9780262036238.
  • Pier Paolo Ferrari (2017). High-Fidelity (1. vyd.). Bergamo, Itálie: Sandit Libri. ISBN 978-88-6928-254-6.

externí odkazy