Hinduistické umění

Čtyřruká Vishnu sedící v lalitasana , Pandya Dynasty , 8-9th století CE

Hinduistické umění zahrnuje umělecké tradice a styly kulturně spojené s hinduismem a má dlouhou historii náboženských vztahů s hinduistickými písmy, rituály a bohoslužbami.

Pozadí

Hinduismus se svými 1,2 miliardami následovníků tvoří asi 15-16% světové populace a jako taková je kultura, která z toho vyplývá, plná různých aspektů života ovlivňovaných uměním. Existuje 64 tradičních umění, které následují a které začínají klasikou hudby a sahají až k aplikaci a ozdobě šperků. Vzhledem k tomu, že náboženství a kultura jsou neoddělitelné od hinduistických opakujících se symbolů, jako jsou bohové a jejich reinkarnace, lotosový květ, končetiny navíc a dokonce i tradiční umění se objevují v mnoha sochách, obrazech, hudbě a tanci.

Dějiny

Nejstarší vyobrazení hinduistických božstev (3.-2. Století př. N. L.)

Raná zobrazení hinduistických božstev

Balarama (vpravo dole) na minci mauryanské říše , 3. př. N. L.

Lakshmi na minci Pantaleon , přibližně 180 př. N. L

Mince Agathocles s hinduistickými božstvy Balarama - Samkarshana a Vasudeva-Krishna , s řeckým a Brahmi písmem, kolem 180 př.

Předpokládá se, že před přijetím kamenné plastiky existovala starší tradice používání hlíny nebo dřeva k reprezentaci indických božstev, která kvůli své vlastní křehkosti nepřežila.

Z těchto reprezentací nejsou žádné pozůstatky, ale nepřímé svědectví se objevuje u některých razících mincí Mauryanské říše , stejně jako u ražby indicko-řeckého krále Agathoclesa , který vydal mince s vyobrazením indických božstev, spolu s legendy ve skriptu Brami, kolem 180-190 př. n. l. Božstvo znázorněné na některých razících značených mincích 3. století př. N. L. Je nyní obecně považováno za Balarama s jeho atributy: pluh ve zvednuté levé ruce a paličkou ve zvednuté pravé ruce. Také mezi prvními známými ilustracemi hinduistických božstev se objevují na helénistické ražení mincí, jako svědci indicko-Řeků na severozápadě indického subkontinentu, a jsou obecně označováni jako Balarama - Samkarshana a Vasudeva-Krishna , spolu s jejich atributy, zejména Gada palcát a pluh pro první, a Vishnu atributy Shankha (hruškovitý případ nebo ulita) a Sudarshana Chakra kolo pro druhé. Podle Bopearachchiho je čelenka ve skutečnosti zkreslením hřídele s půlměsíčním slunečníkem nahoře ( chattra ), jak je vidět na pozdějších sochách Bodhisattvů v Mathuře . Proto se předpokládá, že obrazy, které předcházely mince, ale nyní ztracené, sloužily rytcům jako modely.

Rané hinduistické reliéfy

Katra architráv, pravděpodobně zastupující Brahmins a kult Shiva Linga , Mathura, circa 100 BCE

Uctívání Šivy Lingy Gandharvasem, 2. – 1. Století př. N. L

Tančící dívky na některých mincích Agathocles a Pantaleon jsou také někdy považovány za reprezentace Lakshmi , choť Vishnu, ale také bohyně hojnosti a bohatství pro buddhisty, nebo Subhadra , sestra Krišny a Balaramy .

Rané reliéfy (1. století př. N. L.)

Od roku 100 př. N. L. V umění Mathury začínají reliéfy představovat složitější scény, které podle Sonyy Rhie Quintanilla definují dobu „ikonické diverzifikace a narativního zrání“. Některé reliéfy, například „Katra architráv“, případně představující Brahminy a kult Shiva Lingy . Tyto reliéfy od Mathury jsou datovány kolem 100 př. N. L. Tyto příklady narativních reliéfů, i když jich zbývá jen málo, jsou stejně rafinované a složité jako známější buddhistické narativní reliéfy Bharhuta , Sanchiho nebo Amaravatiho .

Hinduistické umění za Kushanů (2. – 3. Století n. L.)

Caturvyūha Viṣṇu : Vāsudeva a další členové Vrishni klanu . Vāsudeva (avatar Višnua ) je vhodně uprostřed s těžkým zdobeným palcátem na boku a drží lasturu, jeho starší bratr Balarama napravo pod hadí kapucí, jeho syn Pradyumna nalevo (ztracen) a jeho vnuk Aniruddha na vrchu. 2. století n. L., Mathura Museum.

Hinduistické umění se začalo plně rozvíjet od 1. do 2. století n. L. A do té doby existuje jen velmi málo příkladů umělecké reprezentace. Hinduistické umění našlo svou první inspiraci v buddhistickém umění Mathura. Tři védští bohové, Indra , Brahma a Surya, byli ve skutečnosti nejprve zobrazeni v buddhistickém sochařství, jako pomocníci ve scénách připomínajících život Buddhy, jako je jeho Narození, jeho Sestup z nebe Trāyastriṃśa nebo jeho ústup v jeskyni Indrasala . V době Kushanů hindské umění postupně začleňovalo množství originálních hinduistických stylistických a symbolických prvků, na rozdíl od obecné rovnováhy a jednoduchosti buddhistického umění. Rozdíly se objevují spíše v ikonografii než ve stylu. Obecně se má za to, že právě v Mathuře, v době Kušanů, dostali brahmanská božstva svou standardní podobu:

„Mathurský umělec do značné míry projevil svou vynalézavost a vynalézavost ve vizuálním ztvárnění různých bohů a bohyň teistického brahmanismu. Spolu s téměř všemi hlavními kultovními ikonami Visnu, Siva, Surya, Sakti a Ganapati , řada pomocných božstev víry zde poprvé dostala organizovanou formou hmatatelnou podobu v indickém umění. S ohledem na to a na rozmanitost a rozmanitost tehdy zbožných obrazů, historie Mathury během prvních tří století křesťanské éry, která se shodovala s vládou Kusanů, lze velmi dobře označit za revoluční ve vývoji brahmanského sochařství “

- Pran Gopal Paul a Debjani Paul v Brahmanical Imagery in the Kuṣāṇa Art of Mathurā: Tradition and Innovations

Některé sochy během tohoto období naznačují, že se koncept avatarů začal objevovat, protože se objevují obrazy „ Chatur-vyuha “ (čtyř emanací Višnua ). Slavný „Caturvyūha Višnu“ socha v Mathura muzeum je pokus ukázat v jednom složení Vāsudeva (avatar Vishnu ) spolu s ostatními členy Vrishni klanu na Pancharatra systému: Samkarsana , Pradyumna a Aniruddha , s Samba chybí, Vāsudeva bytosti ústřední božstvo, od kterého ostatní pocházejí. Zadní část reliéfu je vyřezána větvemi stromu Kadamba , což symbolicky ukazuje, že vztah jsou různá božstva. Vyobrazení Višnua bylo stylisticky odvozeno od typu zdobených bódhisattvů s bohatými šperky a zdobenou čelenkou.

Bůh Slunce Surya , také uctíván v buddhismu, období Kushan
Shiva Linga uctívaný Indo-Scythianem nebo oddanými Kushan, 2. století n. L.
War God Karttikeya and Fire God Agni , Kushan Period, 1st century CE
Hindský bůh Šiva, 3. století n. L. Mathura nebo Ahichchhatra.
Obraz Kashan éry Shashthi mezi Skanda a Vishakha , c. 2. století n. L
Oesho se třemi tvářemi , často označovaný Shiva , na minci Huvishka .

Hinduistické umění za Guptas (4. až 6. století n. L.)

Ikonografie Višnu
(5. století n. L.)

Terakotová socha Višnua Caturanana ("Čtyři ozbrojení"), využívající atributy Vāsudeva-Krišny , s přidáním aureoly kolem hlavy (5. století n. L.). Uttarpradéš .

Visnu Visvarupa : Višnu jako tříhlavý kosmický stvořitel, který ukazuje Višnua s lidskou hlavou, lemovanou jeho avatary (hlava lva pro Narasimhu , tlama kance pro Varahu ) s množstvím bytostí na jeho aureole, symbol vyzařování vyplývající z jeho tvůrčí síly. 5. století n. L., Mathura.

První známá tvorba Guptas se týká hinduistického umění v Mathura je vepsaný sloup zaznamenávající instalaci dvou Shiva Lingas v 380 CE pod Chandragupta II , Samudragupta nástupce.

Vývoj ikonografie Vishnu

Až do 4. století n. L. Se uctívání Vāsudeva-Krishny zdálo mnohem důležitější než uctívání Vishnu. S obdobím Gupta se začaly objevovat sochy zaměřené na uctívání Višnua a nahradily dřívější sochy, které jsou nyní připisovány Vāsudevovi-Krišnovi . Mnoho soch Višnua, které se objevují od 4. století n. L., Například Višnu Caturanana („Čtyři ozbrojené“), používá atributy a ikonografii Vāsudeva-Krišny, ale přidává aureolu začínající na ramenou.

Další sochy Višnua ukazují jako tříhlavého (s implikovanou čtvrtou hlavou vzadu), typu Višnu Vaikuntha Chaturmurti nebo Chaturvyuha („Čtyři emanace“), kde má Višnu lidskou hlavu lemovanou tlamou kance. (jeho avatar Varaha ) a hlava lva (jeho avatar Narasimha ), dva z jeho nejdůležitějších a nejstarších avatarů, vyložených na jeho aureole. Nedávné stipendium se domnívá, že tyto sochy „Vishnu“ stále ukazují emanaci Vāsudeva Krishnu jako ústředního božstva ve tvaru člověka, spíše než samotného Nejvyššího Boha Vishnu.

Další variantou je Višnu jako tříhlavý kosmický stvořitel, Višnu Višvarupa , který ukazuje Višnua s lidskou hlavou, opět lemovanou tlamou kance, hlavu lva, ale s množstvím bytostí na jeho aureole, symbolu četné výtvory a emanace vyplývající z jeho tvůrčí síly. Tyto sochy lze datovat do 5. století n. L.

Začlenění Lakshmi

Ve 3. až 4. století n. L. Byla Lakšmí , která byla nezávislou bohyní prosperity a štěstí, začleněna do vaishnavského panteonu jako choť Višnua . Stala se tak hinduistickou bohyní bohatství, štěstí, prosperity a krásy.

Sloup zaznamenávající instalaci Šivy Lingase v „roce 61“ (380 n. L. ) Za vlády Chandragupty II .
Čtyři tváře Vishnu Chaturvyuha („Čtyři emanace“), 4. – 5. Století, Mathura
Vishnu Caturanana („Čtyři ozbrojení“), 5. století, Mathura
Socha Višnua, 5. století, Mathura.
Busta Brahmy , kolem 6. století n. L
Ganéša, období Gupta, Mathura

Středověké období (8. – 16. Století)

Hinduistické umění se stalo převážně převládajícím od středověku . To bylo doprovázeno poklesem buddhismu na indickém subkontinentu .

Balarama z Mathury, raně středověké období (8. – 13. Století n. L.).
Sarvatobhadra Shiva Linga zastupující Brahmu Vishnu Maheshwar a Surya, kolem 9. století n. L.
Architektonický fragment s božskými postavami, kolem 10. století n. L
Yakshin, 10. století, Mathura , Indie . Muzeum Guimet .
Dekorativní rám dveří - středověké období
Durga , středověké období
Bůh ohně, středověké období
Čtyřruký sedící Višnu v meditaci, středověké období
Jain Tirthankara Neminath, kolem 12. století n. L
Stojící Surya, středověké období
Stojící Twin Vishnu, kolem 10. století n. L
Ganéša s deseti rameny, středověké období

Raně novověké období (16. – 19. Století)

Balarama , kolem 18. století n. L
Krishna Lifting Govardhan Mound, kolem 19. století n. L
Lakshmi Narayan sedící na Garudě - bronz - kolem 18. století n. L

Moderní doba

Kartikeya , moderní doba
Lord Krishna Killing to Kaliyanaga Demon, Bronze, Modern Age
Muž dojící kráva s tele, bronz, moderní doba
Sedící Shiva, moderní období
Stupa, bronz, moderní doba

Populární formy tance a hudby

Natya Shastra a staletí hinduistických kulturních tradic vedly k několika uměleckým formám. Některé z nich jsou:

květinová výzdoba

Hinduistický tanec zobrazující bohyni Durgu

64 Tradiční umění

Hinduistické tance jako součást rituálu

Zpěv
Instrumentální hudba
- Učení hudby v hinduistické kultuře bylo před 20. stoletím obtížným úkolem kvůli nezbytnému narození do gharany . Po počátku 20. let se integrace každého, kdo se chtěl naučit klasickou hindustánskou hudbu, mohla učit. Průměrný soubor obvykle zahrnuje harmonium (které do Indie přivezli obyvatelé Západu), flétnu, veenu , sitar , swaramandala a tabla. Mnoho z písní má silná témata, která souvisí s teologií, jako jsou oblíbené božské zábavy, chvála jakéhokoli boha, ať už v původní podobě z „trojice“, nebo božská reinkarnace, dokonce i příběhy o stvoření Země. Jelikož je instrumentální hudba performativním uměním, musí se řídit přísnými pravidly, která vycházejí z pojednání Natya Shastra.
Taneční
Malování
- Indická rozmanitost - různé typy lidových obrazů jsou hrdé na indickou kulturu, která odráží krásu, tradici a dědictví Indie. Existuje mnoho druhů tradičních obrazů jako Madhubani , Rajsthani, Batik-Art , Patachitra, Gond, Mandala, Tribal Art Warli , Pithora , bengálské, Nirmal, Mysore , Tanjore a další, což jsou projevy lásky, všemohoucího, krásy, pravdy , tradice a umění každého regionu Indie.
Ozdoby na čele
Rangoli : Výroba dekorativních květinových a obilných vzorů na podlaze
Aranžování květin pro dům a chrám
Osobní péče o vzhled
Mozaikové obklady
Uspořádání ložnice
Vytváření hudby s vodou
Stříkající a stříkající vodou
Tajné mantry
Výroba květinových girland
Ozdoby hlavy
Obvaz
- Drapery - Umění drapérie postupem času postupovalo. V jednom okamžiku nosili muži i ženy dhotis, ale kolem 14. století se to změnilo a dámská móda se stala složitější, což vytvořilo sárí. Zapojené závěsy rozlišují vkus, zaměstnání a sociální postavení nositele. Vybrané látky sahají od bavlněných a syntetických látek až po hedvábí. Zvolená látka závisí na tom, na jakou příležitost bude nositel předmět používat. Rouška sárí přichází ve čtyřech různých rodinách: Marvari , Dravidian , Tribal a Nivi. Rodina, kterou si nositel vybere, závisí na osobním vkusu nositele. Způsob, jakým je část oděvu pověšena, hodně vypovídá o nositeli, jako je vyjádření kreativity, vývoj módy a to, odkud uživatel pochází.
Kostýmové dekorace
Parfumerie
Výroba šperků
Magie a iluze
Masti pro šarm a mužnost
Manuální zručnost
Dovednosti vaření, jídla a pití
Příprava nápojů a dezertů
Šití (výroba a oprava oděvů)
Výšivka
Hra na Vinu a buben
Hádanky a rýmy
Hry poezie
Zvraty jazyka a obtížný přednes
Literární recitace
Drama a vyprávění
- Drama ve své rané esenci hrály hlavně mužské skupiny a bylo často integrováno s mnoha dalšími tradičními uměleckými formami, jako je poezie, hudba a vyprávění příběhů. Vzhledem k tomu, že drama je uměleckým uměním, řídí se také pokyny Natya Shastra .
Hry na složení veršů
Výprask nábytku
Erotická zařízení a znalosti sexuálního umění
Výroba dřevěného nábytku
Architektura a stavba domů
Rozlišování mezi obyčejnými a drahými kameny a kovy
Obrábění kovů
Drahokamy a těžba
Zahradnictví a zahradnictví
Sázkové hry zahrnující zvířata
Cvičení papoušků a mynas, aby mluvili
Kadeřnictví
Kódování zpráv
Mluvení v kódu
Znalost cizích jazyků a dialektů
Výroba květinových kočárů
Kouzla, kouzla a znamení
Výroba jednoduchých mechanických zařízení
Trénink paměti
Hra recitování veršů z jednání
Dekódování zpráv
Významy slov
Slovníkové studie
Prozodie a rétorika
Předstírání jiné identity
Umělecké oblékání
Hry s kostkami
Hra akarša (hra na kostky hraná na desce)
Výroba panenek a hraček pro děti
Osobní etiketa a výcvik zvířat
Znalost dharmické války a vítězství
Tělesná kultura

Numerický seznam

gita - umění zpěvu.
vadya - umění hry na hudební nástroje.
nritya - umění tance.
natya - divadelní umění.
alekhya - umění malby.
viseshakacchedya - umění malování obličeje a těla barevnými nehty a kosmetikou.
tandula-kusuma-bali-vikara - umění připravovat oběti z rýže a květin.
pushpastarana - umění výroby pokrývky květin na postel.
dasana-vasananga-raga - umění nanášení přípravků na čištění zubů, oblečení a malování těla.
mani-bhumika-karma - umění výroby šperků girland.
sayya-racana - umění zakrýt postel.
udaka-vadya - umění hrát na hudbě ve vodě.
udaka-ghata - umění stříkající vody na zem.
citra-jóga - umění praktického nanášení směsi barev.
malya-grathana-vikalpa - umění navrhnout přípravu věnců nebo věnců.
sekharapida-yojana - umění praktického nastavení korunky na hlavě.
nepathya-yoga - umění prakticky se oblékat
karnapatra-bhanga - umění zdobit tragus ucha.
sugandha-yukti - umění praktické aplikace aromatických látek.
bhushana-yojana - umění aplikace nebo nastavení ozdob.
aindra-jala - umění žonglování.
kaucumara - druh umění.
hasta-laghava - umění kejkle.
citra-sakapupa-bhakshya-vikara-kriya - umění připravovat různé druhy potravin - kari, polévky, cukrovinky
panaka-rasa-ragasava-yojana - umění připravit chutné nápoje a ovocné džusy
suci-vaya-karma - umění vyšívání a tkaní.
sutra-krida - umění hrát si s nití.
vina-damuraka-vadya - umění hry na loutnu a malý buben ve tvaru x.
prahelika - umění výroby a řešení hádanek.
1. pratimala - umění obepínat nebo recitovat verš za verš jako zkoušku paměti nebo dovednosti.
durvacaka-yoga - umění praktikovat jazyk, na který ostatní obtížně odpovídají.
pustaka-vacana - umění recitování knih.
natikakhyayika-darsana - umění uvádět krátké hry a anekdoty.
kavya-samasya-purana - umění řešit záhadné verše.
pattika-vetra-bana-vikalpa - umění navrhnout přípravu štítu, hůlky a šípů.
tarku-karma - umění točení vřetenem.
takshana - umění tesařství.
vastu-vidya - umění inženýrství.
raupya-ratna-pariksha - umění testování stříbra a drahokamů.
dhatu-vada - umění metalurgie.
mani-raga jnana - umění soudit klenoty.
akara jnana - umění mineralogie.
vrikshayur-veda-yoga - umění praktikování medicíny nebo léčení bylinami.
mesha-kukkuta-lavaka-yuddha-vidhi - umění znát způsob boje s jehňaty, kohouty a ptáky.
suka-sarika-prapalana (pralapana)? - umění udržovat nebo znát konverzaci mezi mužskými a ženskými kakadu.
utsadana - umění uzdravení nebo očištění člověka pomocí parfémů.
kesa-marjana-kausala - umění česání vlasů.
akshara-mushtika-kathana - umění mluvit prsty.
mlecchita-kutarka-vikalpa - umění výroby barbarské nebo zahraniční sofistiky.
desa-bhasha-jnana - umění znát provinční dialekty.
pushpa-sakatika-nirmiti-jnana - umění vědět předpovědi nebeským hlasem nebo znát přípravu hračkových vozíků květinami.
yantra-matrika - umění mechaniky.
dharana-matrika - umění používání amuletů.
samvacya - umění konverzace.
manasi kavya-kriya - umění psychicky skládat verše.
kriya-vikalpa - umění navrhnout literární dílo nebo lék.
chalitaka-yoga - umění praktikovat stavitele svatyní
abhidhana-kosha-cchando-jnana - umění použití lexikografie a měřičů.
vastra-gopana - umění maskování hadříků.
dyuta-visesha - umění znát konkrétní hazard.
akarsha-krida - umění hrát s kostkami nebo magnetem.
balaka-kridanaka - umění používat dětské hračky.
vainayiki vidya - umění prosazovat disciplínu.
vaijayiki vidya - umění získávat vítězství.
vaitaliki vidya - umění probuzení mistra s hudbou za úsvitu
aaaah vidya - umění probuzení zvuku z Mani.

Historické texty o uměleckých postupech

Natya Shastra
- Natya Shastra je předním průvodcem hinduistického divadelního umění. Je založen na Natya Veda, která již neexistuje, a je zhruba 37 kapitol dlouhý s 6 000 slokami .

Města věnovaná produkci umění

Raghurajpur
- Toto město se věnuje výhradně produkci uměleckých děl poháněných božskými silami hinduismu a tato díla jsou vyráběna tradičním způsobem. Město se nachází ve východní Indii (Orissa) a na jednom místě hrozilo, že bude toto město kvůli britské vládě zcela zničeno. Během této doby bylo svrženo náboženství a moc králů a jako takový neexistoval žádný důvod pro existenci města, jehož hlavním účelem je dodávat tradiční umění. Po této krizi se město začalo výhradně opírat o zemědělství, dokud muž jménem Jacnnath Mopatra nevedl výcvikové středisko pro chitrakary. Tato revoluce zahájila výrobu tradičních uměleckých děl znovu v padesátých letech minulého století a od té doby, co je vyráběné dílo známé v mezinárodním měřítku.

Společné symboly

Extra končetiny - Extra končetiny jsou vidět na mnoha hinduistických božstvech v malbách a sochách. Extra končetiny ukazují, jak moc je bůh schopen díky své schopnosti provádět mnoho úkolů najednou. Například bohyně Sarasvatí má vždy minimálně čtyři paže. Dvě paže budou hrát na vinu představující vyladění jejích znalostí, modlitební korálky v jiné ruce a bible v jiné, obě tyto položky slouží k reprezentaci její oddanosti její duchovnosti. Vzhledem k tomu, že je bohyní učení a umění, vidíme, že je velmi schopná a velmi silná ve své oblasti odborných znalostí.
Lotosový květ - Lotosový květ je další běžný předmět, který je neustále vidět v průběhu umění. Lotosový květ představuje čistotu, krásu, prosperitu, plodnost a transcendenci. Důvod, proč květina vykazuje tyto atributy, je způsoben procesem, kterým lotosový květ prochází, aby rozkvetl. Květina vyrůstá z bahna a spočívá na vrcholu vody, ve které roste, což ukazuje, jaké utrpení musí vydržet, aby dosáhla maximální krásy. Mnoho božstev má své jméno na základě sanskrtského slova pro lotos, jako je Lakshimi.