Hugo (film) - Hugo (film)
| Hugo | |
|---|---|
 Plakát k uvedení do kin
| |
| Režie | Martin Scorsese |
| Scénář od | |
| Na základě |
Vynález Huga Cabreta od Briana Selznicka |
| Produkovaný | |
| V hlavních rolích | |
| Kinematografie | Robert Richardson |
| Upravil | Thelma Schoonmaker |
| Hudba od | Howard Shore |
Produkční společnosti |
|
| Distribuovány | Paramount Obrázky |
Datum vydání |
|
Doba běhu |
126 minut |
| Země | Spojené státy |
| Jazyk | Angličtina |
| Rozpočet | 150–170 milionů dolarů |
| Pokladna | 185,8 milionu dolarů |
Hugo je americký dobrodružný dramatický film z roku 2011, který režíroval a produkoval Martin Scorsese , a pro obrazovku ho upravil John Logan . Na základě Brian Selznick ‚s 2007 knihy vynález Hugo Cabret , že vypráví příběh chlapce, který žije sám v Gare Montparnasse vlakového nádraží v Paříži v roce 1930, jen aby se stal se zapletený do tajemství obklopující jeho zesnulého otce automat a průkopnický filmař Georges Méliès .
Hugo je Scorseseho první filmový záběr ve 3D , o kterém filmař poznamenal: „3D mi přišlo opravdu zajímavé, protože herci byli emocionálně otevřenější. Jejich sebemenší pohyb, jejich sebemenší záměr je zachycen mnohem přesněji.“ Film byl propuštěn ve Spojených státech 23. listopadu 2011.
Hugo získal 11 nominací na Oscara (včetně nejlepšího filmu ), což je více než kterýkoli jiný film toho roku, když vyhrál pět: Nejlepší kinematografie , Nejlepší umělecká režie , Nejlepší mix zvuku , Nejlepší střih zvuku a Nejlepší vizuální efekty . To bylo také nominováno na osm BAFTAs , a vyhrál dva, a byl nominován na tři Zlatý glóbus , vydělávat Scorsese jeho třetí Zlatý glóbus za nejlepší režii . Navzdory přijetí uznání od kritiků, film byl považován za selhání pokladny , vydělal jen 185 milionů $ proti jeho odhadovaný rozpočet 150 milionů $.
Spiknutí
V roce 1931 Paris žije čtrnáctiletý Hugo Cabret se svým ovdovělým otcem, hodinářem, který pracuje v muzeu. Hugův otec najde rozbitý automat - mechanický muž stvořený pro psaní perem. On a Hugo se to snaží opravit a dokumentují svou práci v notebooku. Když jeho otec zemře při požáru, Hugo začne žít s otcovým bratrem alkoholikem, strýcem Claudem, který udržuje hodiny na nádraží Gare Montparnasse . Když Claude zmizí, Hugo pokračuje v udržování hodin, protože se obává, že ho inspektor stanice Gustave Dasté pošle pryč, pokud bude Claudeova nepřítomnost odhalena. Hugo se pokouší opravit automat ukradenými částmi v domnění, že obsahuje zprávu od jeho otce, ale stroj vyžaduje klíč ve tvaru srdce.
Hugo je chycen při krádeži dílů z hračkářství a majitel Georges si vezme svůj notebook a hrozí, že ho zničí. Georgesova kmotra Isabelle navrhuje, aby se Hugo postavil Georgesovi a požadoval to zpět. Georges navrhuje, aby Hugo pracoval ve svém hračkářství jako odměna, a po nějaké době by mohl notebook vrátit. Hugo přijímá a zahajuje práci, kromě práce udržuje hodiny. Isabelle a Hugo se rychle spřátelí a Hugo s úžasem vidí, že nosí klíč ve tvaru srdce, který jí dal Georges. Hugo jí ukazuje automat, který aktivují klíčem. Kreslí scénu z filmu Výlet na Měsíc z roku 1902 , který kdysi popsal Hugovi jeho otec. Isabelle identifikuje podpis kresby jako „ Georges Méliès “ - její kmotr. Vplíží Huga do svého domova, kde najdou skrytou mezipaměť kreseb, ale objeví je Georges.
O několik dní později, v knihovně Filmové akademie, Hugo a Isabelle najdou knihu o historii filmu, která chválí Mélièsovy příspěvky. Setkávají se s autorem knihy, René Tabardem, filmovým odborníkem, který je překvapen, že Méliès žije, když zmizel po první světové válce spolu s kopiemi jeho filmů. René, vzrušený z možnosti znovu se setkat s Mélièsem, souhlasí, že se setká s Isabelle a Hugem v Georgesově domě, aby ukázal svou kopii Výletu na Měsíc .
Nalezení klíče ve tvaru srdce na železničních tratích stanice, Hugo klesne dolů na trať, aby ji získal, a přejede ho vlak mimo kontrolu, který proletí stanicí . Probouzí se z noční můry, ale slyší zlověstné tikání vycházející ze sebe, a zjišťuje, že byl proměněn v automat. Hugo se znovu probouzí : byla to jen další noční můra.
V Georgesově domě je jeho manželka Jeanne pustila dovnitř poté, co ji René poznal jako Jeanne d'Alcy , herečku v mnoha Mélièsových filmech. Hrají film a probouzejí Georgese, který je nakonec přesvědčen, že si má svých úspěchů vážit, než litovat svých ztracených snů. Georges vypráví, že jako jevištní kouzelník byl fascinován filmy a pomocí filmu vytvářel prostřednictvím své společnosti Star Film Company nápaditá díla . Po válce nucen bankrot, zavřel studio a prodal své filmy. Naříká, že se ztratil i automat, který postavil a daroval muzeu; Hugo si uvědomuje, že je to ten, který opravil.
Hugo závodí na stanici, aby získal automat, ale je chycen Gustavem, který se dozvěděl o Claudeově smrti. Gustave hrozí, že vezme Huga do sirotčince. Hugo uteče a podaří se mu uniknout Gustavovi tím, že se skryje na vnější straně hodinové věže a nejistě balancuje stovky stop nad zemí. Poté, co slezl zpět dolů, Hugo závodí, aby unikl ze stanice, ale odhodil automat na koleje. Skočí dolů, aby to získal a málem ho přejel vlak, ale Gustave ho i automat zachránil. Georges přichází a říká Gustavovi: „Ten kluk patří mně.“
O nějaký čas později je Georges jmenován profesorem Filmové akademie a vzdává hold díky přehlídce svých filmů, kterou získal René. Hugo a jeho nová rodina slaví v bytě a Isabelle začíná zapisovat Hugův vlastní příběh.
Obsazení
- Asa Butterfield jako Hugo Cabret
- Chloë Grace Moretz jako Isabelle
- Ben Kingsley jako Georges Méliès / Papa Georges
- Sacha Baron Cohen jako inspektor Gustave Dasté
- Ray Winstone jako Claude Cabret
- Emily Mortimer jako Lisette
- Jude Law jako pan Cabret
- Helen McCrory jako Jehanne D'Alcy / Mama Jeanne
- Michael Stuhlbarg jako René Tabard
- Christopher Lee jako Monsieur Labisse
- Frances de la Tour jako Madame Emile
- Richard Griffiths jako Monsieur Frick
- Kevin Eldon jako policista
- Gulliver McGrath jako mladý Tabard
- Angus Barnett jako manažer kina
- Ben Addis jako Salvador Dalí
- Emil Lager jako Django Reinhardt
- Robert Gill jako James Joyce
- Marco Aponte jako asistent strojvedoucího
Michael Pitt , Martin Scorsese , Johnny Depp a Brian Selznick mají portrétové role .
Výroba
Předvýroba
Společnost GK Films získala práva k promítání filmu Vynález Huga Cabreta krátce po vydání knihy v roce 2007. Původně byl Chris Wedge přihlášen k režii adaptace a John Logan dostal smlouvu na napsání scénáře. Film měl původně název Hugo Cabret . Bylo najato několik herců, včetně Ben Kingsley, Sacha Baron Cohen, Asa Butterfield, Chloë Grace Moretz a Helen McCrory. Později se k projektu připojili Jude Law, Ray Winstone, Christopher Lee, Frances de la Tour a Richard Griffiths. Hugo byl původně rozpočtován na 100 milionů dolarů, ale přešel s konečným rozpočtem mezi 156 miliony a 170 miliony dolarů. V únoru 2012 shrnul Graham King své zkušenosti s produkcí Huga : „Řekněme, že to pro mě nebylo snadné několik měsíců - zapojila se spousta Ambien “.
Natáčení
Natáčení začalo v Londýně dne 29. června 2010; první místo natáčení bylo v Shepperton Studios . Nene Valley železnice poblíž Peterborough také propůjčil svůj původní Compagnie Internationale des vozy-Lits kolejových vozidel do studia.
V srpnu 2010 se výroba přestěhovala na dva týdny do Paříže. Místa zahrnovala Sainte-Geneviève knihovnu , Sorbonnu (kde byl přednáškový sál přeměněn na kinosál 30. let) v 5. okrsku a Théâtre de l'Athénée a jeho okolí v 9 .. Střední škola Lycée Louis-le-Grand sloužila jako operační základna filmu v Paříži; jeho jídelna sloužila 700 her denně pro herce a štáb.
Hudba
Zvukový doprovod filmu obsahuje originální hudbu nominovanou na Oscara, kterou složil Howard Shore , a také prominentně využívá macabre Danse od Camilla Saint-Saënse a Gnossienna č. 1 od Erika Satieho . Další hudbu poskytl uncredited francouzský pianista a skladatel Jean-Michel Bernard . Zpěvák Zaz vystupuje na stopě 20 „Cœur volant“.
Veškerou hudbu skládá Howard Shore .
| Ne. | Titul | Délka |
|---|---|---|
| 1. | "Zloděj" | 4:20 |
| 2. | "Honička" | 2:50 |
| 3. | „Hodiny“ | 4:28 |
| 4. | "Sněžení" | 1:50 |
| 5. | „Hugův otec“ | 3:24 |
| 6. | "Popel" | 2:33 |
| 7. | "Staniční inspektor" | 1:10 |
| 8. | "Knihkupectví" | 1:51 |
| 9. | "Filmy" | 1:29 |
| 10. | "Zpráva" | 4:36 |
| 11. | "Armoire" | 2:32 |
| 12. | "Účel" | 2:04 |
| 13. | "Plán" | 2:48 |
| 14. | "Vlaky" | 2:50 |
| 15. | „Papa George dělal filmy“ | 1:52 |
| 16. | „Vynález snů“ | 6:28 |
| 17. | „Duch ve stanici“ | 6:00 |
| 18. | „Ve stanici přijíždí vlak“ | 3:25 |
| 19. | "Kouzelník" | 2:33 |
| 20. | "Cœur volant" | 4:19 |
| 21. | „Likvidace“ | 4:11 |
| Celková délka: | 1:07:33 | |
Uvolnění
Film byl uveden v kinech 23. listopadu 2011, Paramount Pictures , premiéru na NYFF 10. října 2011, a byl propuštěn na DVD a Blu-ray 28. února 2012, Paramount Home Entertainment . Hugo vydělal 34,3 milionu dolarů na příjmech z domácího videa.
Historické reference
Příběhy a základní rysy života Georgese Mélièse, jak jsou ve filmu zobrazeny, jsou do značné míry přesné: O film se začal zajímat poté, co viděl ukázku kamery bratrů Lumièrů ; byl kouzelník a výrobce hraček; experimentoval s automaty; vlastnil divadlo ( Théâtre Robert-Houdin ); byl přinucen k bankrotu; jeho filmová zásoba byla údajně roztavena pro svůj celuloid ; stal se prodavačem hraček na stanici Montparnasse a nakonec mu byla po období strašného zanedbávání udělena medaile Čestné legie . Mnoho z prvních němých filmů uvedených ve filmu jsou Mélièsova skutečná díla, například Le voyage dans la lune (1902). Film však nezmiňuje dvě děti Mélièse, jeho bratra Gastona (který s Mélièsem pracoval během jeho filmové kariéry) nebo jeho první manželku Eugénie, která byla v době, kdy točil filmy, vdaná za Mélièse (a která zemřela v r. 1913). Film ukazuje Méliès provdanou za Jeanne d'Alcy během jejich filmového období, kdy ve skutečnosti se vzali až v roce 1925.
Konstrukce automatu byla inspirována Maillardetovým automatem vyrobeným švýcarským hodinářem Henri Maillardetem , který Selznick viděl ve Franklinově institutu ve Philadelphii, stejně jako automat Jaquet-Droz „spisovatel“. Část scény s Haroldem Lloydem v bezpečí naposledy! (1923), visící na hodinách, je zobrazen, když se hlavní postavy vplížily do kina. Později Hugo, jako Lloyd v bezpečí naposledy! , visí z rukou velkých hodin na hodinové věži, aby unikl pronásledovateli.
Je zobrazeno několik zhlédnutí filmu L'Arrivée d'un train en gare de La Ciotat z roku 1895 , který zobrazuje šokovanou reakci publika - ačkoli tento pohled je na pochybách.
Emil Lager, Ben Addis a Robert Gill vystupují jako otec cikánské jazzové kytary, Django Reinhardta , španělského surrealistického malíře Salvadora Dalího a irského spisovatele Jamese Joyce . Jména všech tří postav se objeví na konci seznamu kreditů pro obsazení filmu.
Kniha, kterou Monsieur Labisse dává Hugovi jako dárek, Robin Hood le proscrit (Robin Hood psanec), napsal Alexandre Dumas v roce 1864 jako francouzský překlad díla Pierce Egana mladšího z roku 1838 v Anglii. Kniha je symbolická, protože Hugo se musí vyvarovat „spravedlivého“ vymáhání práva (inspektor Gustave), aby žil ve stanici a později obnovil automat jak do funkčního stavu, tak do jeho právoplatného majitele. Konkrétní kopie poskytnutá Hugovi vypadá jako vydání z roku 1917 v angličtině (David McKay vydavatel, Philadelphia, Spojené státy) s přebalem a interiérovými ilustracemi NC Wyeth, ale s „Le Proscrit“ přidaným na obálku oddělením rekvizit. Film také líčí vykolejení Montparnasse , kdy v 16.00 hod. 22. října 1895 přejel Granville – Paris Express nárazníkovou zastávku na jejím konci Gare Montparnasse.
V jejich konfrontaci se staničním inspektorem Isabelle tvrdí, že pojmenovala svou kočku podle slavné básnířky Christiny Rossetti , protože Isabelle poté začíná recitovat první řádky Rossettiho básně „Narozeniny“. Blízko konce filmu vede Georges diskusi o vzniku filmu a on a Jeanne zmiňují „jeskynní piktogramy v Niaux“. Toto je odkaz na archeologické naleziště Cave of Niaux , které obsahuje starověké nástěnné malby, o nichž se předpokládá, že byly vyrobeny před 17 000 až 11 000 lety.
Recepce
Pokladní výkon
Hugo si během víkendového debutu na Den díkůvzdání vydělal 15,4 milionu dolarů. Pokračovalo vyděláváním 73 864 507 USD v tuzemsku a 111 905 653 USD v zámoří, což představuje celosvětový zisk 185 770 160 USD. Navzdory chvále od kritiků byl Hugo citován jako jeden z letošních pozoruhodných propadů pokladen. Jeho vnímané selhání bylo způsobeno konkurencí Disney's The Muppets a Summit's Breaking Dawn Part 1 . Odhaduje se, že film měl čistou ztrátu 100 milionů dolarů. Producent Graham King řekl, že výsledky pokladny filmu byly bolestivé. „Neexistuje žádné osočování-já jsem producent a přebírám odpovědnost,“ řekl. „Pokud jde o rozpočet, prostě nebyl dostatek času na přípravu a nikdo si opravdu neuvědomoval, jak komplikované bude dělat 3D film. Prošel jsem třemi řadovými producenty, protože nikdo přesně nevěděl, co se děje. Stále si myslím je to mistrovské dílo, o kterém se bude mluvit za 20 let? Ano. Ale jakmile se rozvrh začal vymykat, věci se jen spirálovitě a spirálovitě otáčily a tehdy začala lavina. "
Kritický příjem
Na agregátor recenzí Rotten Tomatoes, film má rating schválení 93% na základě 228 recenzí, s průměrným hodnocením 8,30/10. Kritický konsensus na webu zní: „ Hugo je extravagantní, elegantní fantasy s nevinností, která v mnoha moderních dětských filmech chybí, a která vyzařuje neotřesitelnou lásku ke kouzlu kinematografie.“ Metacritic přidělil filmu vážené průměrné skóre 83 ze 100 na základě 41 kritiků, což znamená „univerzální uznání“. Publikum oslovené společností CinemaScore dávalo filmu průměrnou známku „B+“ na stupnici A+ až F.
Roger Ebert z Chicago Sun-Times dal filmu čtyři ze čtyř hvězdiček a řekl, že film „... je na rozdíl od jakéhokoli jiného filmu, který kdy Martin Scorsese natočil, a přesto je mu nejblíže k srdci: velký rozpočet, rodinná epika ve 3-D a v některých ohledech i zrcadlo jeho vlastního života. Cítíme, že velkému umělci bylo svěřeno ovládání nástrojů a zdrojů, které potřebuje k natočení filmu-filmů. “ Peter Rainer z The Christian Science Monitor jej ohodnotil známkou „B+“ a nazval jej „zvláštní směsicí: hluboce osobní neosobní film“ a dospěl k závěru, že „ Hugo je smíšený vak, ale hodný prohrabání se“. Christy Lemire řekl, že film měl „bohatou lásku k síle filmu; být tvrdým cinefilem (jako Scorsese) by mohlo přidat vrstvu radosti, ale rozhodně to není předpokladem pro procházení dveřmi“ kromě toho, že jsou „mírně“ opakující se a příliš dlouhé “. Michael Phillips z Chicago Tribune jí dal tři hvězdičky a popsal ji jako „bohatou a podnětnou, i když bloudí,“ vysvětluje „každé místo ve Scorseseho vizi Paříže z roku 1931 vypadá a cítí se jako jiná planeta. Filmař obejme umělost pohádkové knihy tak upřímně jako on předává lekce příběhu o důležitosti zachování filmu . “ Joe Morgenstern z The Wall Street Journal řekl, že Hugo „vizuálně [...] je zázrak, ale dramaticky je to hodinový citron“.
Hugo byl vybrán na Royal Film Performance 2011 s promítáním na Odeon, Leicester Square, v Londýně dne 28. listopadu 2011 za přítomnosti prince z Walesu a vévodkyně z Cornwallu na podporu dobročinného fondu Cinema and Television . Richard Corliss z Time jej označil za jeden z 10 nejlepších filmů roku 2011 a řekl, že „Scorseseho milostná báseň, nádherně vykreslená ve 3D, obnovuje jak pověst raného průkopníka, tak slávu filmové historie-zrod populárního filmu. umělecká forma daná novému životu díky magisterské aplikaci těch nejlepších nových technik “. James Cameron nazval Huga „mistrovským dílem“ a film „měl nejlepší využití 3D [jaké] viděl“, čímž překonal i své uznávané filmy.
Seznamy deseti nejlepších
Film se objevil na seznamech kritiků z deseti nejlepších filmů roku 2011:
| Kritik | Vydání | Hodnost |
|---|---|---|
| David Denby | New Yorker | 1. |
| Sean Hobbit | Na volné noze | 1. |
| Elizabeth Weitzmanová | New York Daily News | 1. |
| Harry Knowles | Není to cool News | 1. |
| Shawn Levy | Oregonian (Portland) | 1. |
| Glenn Kenny | Filmy MSN | 2 |
| Peter Hartlaub | San Francisco Chronicle | 2 |
| Richard Corliss | Čas | 2 |
| Roger Ebert | Chicago Sun-Times | 4. místo |
| Lisa Schwarzbaumová | Týden zábavy | 4. místo |
| Peter Paras | E! Online | 5. místo |
| N/A | MTV | 5. místo |
| Todd McCarthy | The Hollywood Reporter | 6. místo |
| Peter Travers | Valící se kámen | 6. místo |
| N/A | TV průvodce | 7. místo |
| J. Hoberman | Vesnický hlas | 8. místo |
| Noel Murray | AV klub | 9. místo |
| Mark Kermode | BBC Radio 5 v přímém přenosu | 9. místo |
| Kim Morgan | Filmy MSN | 9. místo |
| Keith Phipps | AV klub | 9. místo |
| Sean Axmaker | Filmy MSN | 10. místo |
| Glenn Heath Jr. | Slant Magazine | 10. místo |
| Jeff Simon | The Buffalo News | N/A |
| Manohla Dargis | The New York Times | N/A |
| Phillip French | Pozorovatel | N/A |
Ocenění
| Seznam cen a nominací | |||||
|---|---|---|---|---|---|
| Cena / filmový festival | Datum obřadu | Kategorie | Příjemci | Výsledek | |
| akademické ceny | 26. února 2012 | Nejlepší obrázek | Graham King a Martin Scorsese | Nominace | |
| Nejlepší ředitel | Martin Scorsese | Nominace | |||
| Nejlepší adaptovaný scénář | John Logan | Nominace | |||
| Nejlepší umělecký směr | Umělecký směr: Dante Ferretti ; Sada dekorací: Francesca Lo Schiavo |
Vyhrál | |||
| Nejlepší kinematografie | Robert Richardson | Vyhrál | |||
| Nejlepší kostýmy | Sandy Powellová | Nominace | |||
| Nejlepší střih filmu | Thelma Schoonmaker | Nominace | |||
| Nejlepší originální skóre | Howard Shore | Nominace | |||
| Nejlepší úpravy zvuku | Philip Stockton a Eugene Gearty | Vyhrál | |||
| Nejlepší mix zvuku | Tom Fleischman a John Midgley | Vyhrál | |||
| Nejlepší vizuální efekty | Robert Legato , Joss Williams, Ben Grossmann a Alex Henning | Vyhrál | |||
| Ceny Argentinské akademie kinematografie za umění a vědy | 05.12.2012 | Nejlepší zahraniční film | Graham King, Timothy Headington , Martin Scorsese a Johnny Depp | Vyhrál | |
| Aliance ženských filmových novinářů | 10. ledna 2012 | Nejlepší obrázek | Graham King a Martin Scorsese | Nominace | |
| Nejlepší ředitel | Martin Scorsese | Nominace | |||
| Nejlepší adaptovaný scénář | John Logan | Nominace | |||
| Nejlepší kinematografie | Robert Richardson | Nominace | |||
| Nejlepší střih | Thelma Schoonmaker | Vyhrál | |||
| Americká společnost kameramanů | 12. února 2012 | Vynikající výsledky v oblasti kinematografie v celovečerním filmu | Robert Richardson | Nominace | |
| Cech uměleckých ředitelů | 04.02.2012 | Dobový film | Dante Ferretti | Vyhrál | |
| Ceny australské akademie kinematografie a televizního umění | 27. ledna 2012 | Nejlepší film - mezinárodní | Graham King a Martin Scorsese | Nominace | |
| Nejlepší směr - mezinárodní | Martin Scorsese | Nominace | |||
| Cena Bostonské společnosti filmových kritiků | 11. prosince 2011 | Nejlepší ředitel | Martin Scorsese | Vyhrál | |
| Nejlepší film | Graham King a Martin Scorsese | Nominace | |||
| Nejlepší kinematografie | Robert Richardson | 2. místo | |||
| Nejlepší střih | Thelma Schoonmaker | 2. místo | |||
| British Academy Film Awards | 12. února 2012 | Nejlepší ředitel | Martin Scorsese | Nominace | |
| Nejlepší kinematografie | Robert Richardson | Nominace | |||
| Nejlepší originální skóre | Howard Shore | Nominace | |||
| Nejlepší zvuk | Philip Stockton, Eugene Gearty , Tom Fleischman a John Midgley | Vyhrál | |||
| Nejlepší střih | Thelma Schoonmaker | Nominace | |||
| Nejlepší produkční design | Dante Ferretti a Francesca Lo Schiavo | Vyhrál | |||
| Nejlepší kostýmy | Sandy Powellová | Nominace | |||
| Nejlepší make -up a vlasy | Morag Ross a Jan Archibald | Nominace | |||
| Critics 'Choice Awards | 12. ledna 2012 | Nejlepší obrázek | Graham King a Martin Scorsese | Nominace | |
| Nejlepší ředitel | Martin Scorsese | Nominace | |||
| Nejlepší mladý herec/herečka | Asa Butterfield | Nominace | |||
| Nejlepší adaptovaný scénář | John Logan | Nominace | |||
| Nejlepší kinematografie | Robert Richardson | Nominace | |||
| Nejlepší střih | Thelma Schoonmaker | Nominace | |||
| Nejlepší produkční design/umělecký směr | Dante Ferretti a Francesca Lo Schiavo | Vyhrál | |||
| Nejlepší skóre | Howard Shore | Nominace | |||
| Nejlepší kostýmy | Sandy Powellová | Nominace | |||
| Nejlepší vizuální efekty | Robert Legato | Nominace | |||
| Nejlepší zvuk | Philip Stockton, Eugene Gearty, Tom Fleischman a John Midgley | Nominace | |||
| Asociace filmových kritiků v Chicagu | 7. ledna 2012 | Nejlepší film | Graham King a Martin Scorsese | Nominace | |
| Nejlepší ředitel | Martin Scorsese | Nominace | |||
| Nejlepší kinematografie | Robert Richardson | Nominace | |||
| Nejlepší originální skóre | Howard Shore | Nominace | |||
| Ceny Davida di Donatella | 4. května 2012 | Nejlepší zahraniční film | Hugo | Nominace | |
| Společnost filmových kritiků z Detroitu | 16. prosince 2011 | Nejlepší film | Graham King a Martin Scorsese | Nominace | |
| Nejlepší ředitel | Martin Scorsese | Nominace | |||
| Florida Film Critics Circle Awards | 19. prosince 2011 | Nejlepší ředitel | Martin Scorsese | Vyhrál | |
| Nejlepší film | Graham King a Martin Scorsese | Nominace | |||
| Nejlepší produkční design/umělecký směr | Dante Ferretti a Francesca Lo Schiavo | Vyhrál | |||
| Zlatý glóbus | 15. ledna 2012 | Nejlepší ředitel | Martin Scorsese | Vyhrál | |
| Nejlepší film - drama | Graham King a Martin Scorsese | Nominace | |||
| Nejlepší originální skóre | Howard Shore | Nominace | |||
| Golden Trailer Awards | 31. května 2012 | Nejlepší animace/rodina | "Představte si" | Nominace | |
| Nejlepší animovaný/rodinný televizní spot | Hugo | Nominace | |||
| ceny Grammy | 10. února 2013 | Nejlepší soundtrack pro vizuální média | Howard Shore | Nominace | |
| Ceny Hugo | 2. září 2012 | Nejlepší dramatická prezentace, dlouhá forma | Martin Scorsese a John Logan | Nominace | |
| Asociace filmových kritiků z Indiany | Nejlepší film | Graham King a Martin Scorsese | Nominace | ||
| Nejlepší hudební skóre | Howard Shore | Nominace | |||
| Společnost filmových kritiků v Las Vegas | 13. prosince 2011 | Nejlepší film | Graham King a Martin Scorsese | Nominace | |
| Nejlepší rodinný film | Hugo | Vyhrál | |||
| Nejlepší střih filmu | Thelma Schoonmaker | Vyhrál | |||
| Nejlepší mládež ve filmu | Asa Butterfield | Vyhrál | |||
| National Board of Review | Nejlepší film | Graham King a Martin Scorsese | Vyhrál | ||
| Nejlepší ředitel | Martin Scorsese | Vyhrál | |||
| New York Film Critics Circle Award | 29. listopadu 2011 | Nejlepší ředitel | Martin Scorsese | 2. místo | |
| Nejlepší film | Graham King a Martin Scorsese | 3. místo | |||
| Ceny společnosti online filmových kritiků | 2. ledna 2012 | Nejlepší obrázek | Graham King a Martin Scorsese | Nominace | |
| Nejlepší ředitel | Martin Scorsese | Nominace | |||
| Nejlepší kinematografie | Robert Richardson | Nominace | |||
| Společnost filmových kritiků Phoenix | 27. prosince 2011 | Nejlepší obrázek | Graham King a Martin Scorsese | Nominace | |
| Nejlepší ředitel | Martin Scorsese | Nominace | |||
| Nejlepší adaptovaný scénář | John Logan | Nominace | |||
| Nejlepší kinematografie | Robert Richardson | Nominace | |||
| Nejlepší produkční design | Dante Ferretti | Vyhrál | |||
| Nejlepší kostýmy | Sandy Powellová | Nominace | |||
| Nejlepší vizuální efekty | Robert Legato | Vyhrál | |||
| Nejlepší hraný rodinný film | Hugo | Nominace | |||
| Cena Raye Bradburyho | 18. května 2013 | Cena Raye Bradburyho za vynikající dramatickou prezentaci | Martin Scorsese a John Logan | Nominace | |
| Ceny satelitů | 19. prosince 2011 | Nejlepší film | Graham King a Martin Scorsese | Nominace | |
| Nejlepší ředitel | Martin Scorsese | Nominace | |||
| Nejlepší umělecký směr a produkční design | Dante Ferretti a Francesca Lo Schiavo | Nominace | |||
| Nejlepší kinematografie | Robert Richardson | Nominace | |||
| Nejlepší vizuální efekty | Robert Legato | Vyhrál | |||
| Ceny společnosti San Diego Film Critics Society | 14. prosince 2011 | Nejlepší produkční design | Dante Ferretti | Vyhrál | |
| Nejlepší film | Graham King a Martin Scorsese | Nominace | |||
| Nejlepší ředitel | Martin Scorsese | Nominace | |||
| Nejlepší adaptovaný scénář | John Logan | Nominace | |||
| Nejlepší kinematografie | Robert Richardson | Nominace | |||
| Nejlepší střih | Thelma Schoonmaker | Nominace | |||
| Nejlepší skóre | Howard Shore | Nominace | |||
| Ceny Saturn | 20. června 2012 | Nejlepší fantasy film | Hugo | Nominace | |
| Nejlepší herec | Ben Kingsley | Nominace | |||
| Nejlepší výkon mladšího herce | Asa Butterfield | Nominace | |||
| Chloë Grace Moretz | Nominace | ||||
| Nejlepší ředitel | Martin Scorsese | Nominace | |||
| Nejlepší psaní | John Logan | Nominace | |||
| Nejlepší hudba | Howard Shore | Nominace | |||
| Nejlepší kostým | Sandy Powellová | Nominace | |||
| Nejlepší produkční design | Dante Ferretti | Vyhrál | |||
| Nejlepší střih | Thelma Schoonmaker | Nominace | |||
| Ceny společnosti Visual Effects Society | 07.02.2012 | Vynikající podpůrné vizuální efekty v hraném filmu | Ben Grossmann , Alex Henning , Rob Legato , Karen Murphy | Vyhrál | |
| Vynikající modely v celovečerním filmu | Scott Beverly za „Train Crash“ | Nominace | |||
| Vynikající virtuální kinematografie v živém akčním filmu | Martin Chamney, Rob Legato , Adam Watkins, Fabio Zangla | Vyhrál | |||
| Ceny asociace oblastních filmových kritiků ve Washingtonu DC | 05.12.2011 | Nejlepší ředitel | Martin Scorsese | Vyhrál | |
| Nejlepší umělecký směr | Dante Derretti | Vyhrál | |||
| Nejlepší film | Graham King a Martin Scorsese | Nominace | |||
| Nejlepší herecký soubor | Hugo | Nominace | |||
| Nejlepší adaptovaný scénář | John Logan | Nominace | |||
| Nejlepší kinematografie | Robert Richardson | Nominace | |||
| Nejlepší skóre | Howard Shore | Nominace | |||
| World Soundtrack Academy | 20. října 2012 | Nejlepší originální skóre roku | Howard Shore | Nominace | |
| Soundtrack Skladatel roku | Nominace | ||||
| Ceny mladých umělců | 06.05.2012 | Nejlepší výkon v celovečerním filmu - přední mladý herec | Asa Butterfield | Nominace | |
| Nejlepší výkon v celovečerním filmu - přední mladá herečka | Chloë Grace Moretz | Vyhrál | |||