John Vanbrugh - John Vanbrugh

Sir John Vanbrugh
Godfrey Kneller ‚s kit-cat portrét , která se konala v National Portrait Gallery, Londýn ( NPG3231 )
narozený	( 1664-01-24 )24. ledna 1664 (pokřtěn) Londýn , Anglie
Zemřel	26.března 1726 (1726-03-26)(ve věku 62) Westminster , Anglie
Národnost	Angličtina
obsazení	Architekt
Budovy	Zámek Blenheim Palace Howard Seaton Delaval Hall Grimsthorpe Castle Stowe House Kings Weston House

Sir John Vanbrugh ( / v æ n b r ə / , 24 leden 1664 (křtil) - 26 března 1726) byl anglický architekt, dramatik a herold, snad nejlépe známý jako návrhář Palác Blenheim a Zámek Howard . Napsal dvě argumentační a otevřený restaurování komedie , relapsu (1696) a vyprovokované Wife (1697), které se staly trvalé oblíbené fázi, ale původně podnítilo hodně diskuse. Roku 1714 byl povýšen do šlechtického stavu .

Vanbrugh byl v mnoha směrech po celý život radikálem. Jako mladý muž a oddaný Whig byl součástí plánu svrhnout Jamese II a posadit na trůn Williama III . Byl uvězněn Francouzi jako politický vězeň . Ve své kariéře dramatika urazil mnoho sekcí restaurování a společnosti 18. století, a to nejen sexuální explicitou svých her, ale také jejich poselstvím na obranu práv žen v manželství. Byl napaden v obou případech, a byl jeden z hlavních cílů Jeremy Collier ‚s krátký pohled na nemorálnost a poškvrna anglického Stage .

Ve své architektonické kariéře vytvořil něco, co začalo být známé jako anglické baroko . Jeho architektonické dílo bylo stejně odvážné a odvážné jako jeho raný politický aktivismus a hry s manželskou tematikou a skličovalo konzervativní názory na toto téma.

Časný život a pozadí

Narodil se v Londýně a pokřtěn 24. ledna 1664 byl Vanbrugh čtvrtým dítětem (z 19) a nejstarším přeživším synem Gilesa Vanbrugha, londýnského obchodníka s látkou vlámsko-protestantského původu (jak je patrné z názvu, smluvně od „Van Brugh ") a jeho manželky Elizabeth, vdovy po Thomasi Barkerovi (s nímž měla Vanbrughova matka první ze svých dvaceti dětí, Vanbrughova starší nevlastní sestra Elizabeth), a dcerou sira Dudleyho Carletona z Imber Court , Thames Ditton , Surrey . Vyrůstal v Chesteru , kde jeho rodinu pohánělo buď velké vypuknutí moru v Londýně v roce 1665, nebo velký požár roku 1666. Je možné, že navštěvoval Královskou školu v Chesteru, ačkoli o jeho bytí nebyly žádné záznamy. učenec tam přežije. Dalším kandidátem by byla škola v Ashby-de-la-Zouch , kterou založil Henry Hastings, 3. hrabě z Huntingdonu . Rovněž nebylo neobvyklé, že byli chlapci posíláni studovat do školy mimo domov nebo s učitelem.

• proti
• t
• E

Historik architektury Kerry Downes je skeptický vůči tvrzením dřívějších historiků o zázemí nižší střední třídy a píše, že tvrzení z 19. století, že Giles Vanbrugh byl pekařem cukru, bylo špatně pochopeno. „ Sugar-baker “ znamená bohatství, protože tento termín se nevztahuje na výrobce sladkostí, ale na majitele cukrovaru, továrny na rafinaci surového cukru z Barbadosu . Rafinace cukru by normálně byla spojena s obchodováním s cukrem, což byl výnosný byznys. Downesův příklad jednoho cukrářského domu v Liverpoolu , který podle odhadů přinese na Barbadosu 40 000 liber ročně v obchodě, vrhá nové světlo na sociální pozadí Vanbrugha, které se poněkud liší od obrázku cukrárny na ulici Chester namalované Leighem Huntem v 1840 a odráží se v mnoha pozdějších účtech.

Aby vyvrátil mýtus o Vanbrughově pokorném původu, Downes se snažil prozkoumat Vanbrughovo pozadí a důkladně prozkoumat rodinu a souvislosti každého ze svých čtyř prarodičů: Vanbrugha, Jacobse nebo Jacobsona, Carletona a Crofta, shrnout charakteristiky každé linie a uzavřít že Vanbrugh zdaleka nepocházel z nižší střední třídy, pocházel z anglo-vlámských nebo nizozemských protestantských kupců, kteří se usadili v Londýně v 16. a 17. století, menších dvořanů a venkovské šlechty. Složitá síť příbuzenství Downesův výzkum ukazuje, že Vanbrugh měl vazby na mnoho předních anglických obchodnických, šlechtických a šlechtických rodin. Tyto vazby odhalují rozhodně protestantské a někdy i radikální prostředí, ze kterého vzešly Vanbrughovy vlastní politické názory. Poskytli mu také velmi širokou sociální síť, která by hrála roli ve všech částech jeho kariéry: architektonické, ceremoniální, dramatické, vojenské, politické a sociální.

Když to vezmeme v této souvislosti, ačkoli byl někdy považován za zvláštního nebo nekvalifikovaného člena College of Arms, není vzhledem k sociálním očekáváním jeho doby překvapující, že sestupem jeho pověřovacích listin pro své kanceláře došlo k dobrému. Jeho předkové, vlámští/holandští i angličtí, byli ozbrojení a jejich erby lze vysledovat ve třech ze čtyř případů, což odhalilo, že Vanbrugh byl mírného původu (Jacobson, Antverpy a Londýn [rodina jeho babičky z otcovy strany Marie dcera Peterova bratra Philipu Jacobsonovi, klenotníkovi a finančníkovi po sobě jdoucích anglických králů, Jamese I a Charlese I. , a sledovala podporovatele druhé Virginské společnosti a Východoindické společnosti ]; Carleton z Imber Court ; Croft of Croft Castle ).

Poté, co vyrostl ve velké domácnosti v Chesteru (12 dětí z druhého manželství jeho matky přežilo dětství), otázka, jak Vanbrugh strávil roky od 18 do 22 let (poté, co odešel ze školy), byla dlouho nezodpovězena, přičemž někdy zazněly nepodložené návrhy. že studoval architekturu ve Francii (uvedeno jako fakt ve Slovníku národní biografie ). V roce 1681 se jmenuje John Vanbrugg pracující pro Williama Matthewse, bratrance Gilesa Vanbrugha. Nebylo neobvyklé, že syn obchodníka následoval obchod svého otce a hledal podobnou práci v podnikání s využitím rodinných vazeb a spojení. Robert Williams však v článku v Times Literary Supplement („Vanbrugh's Lost Years“, 3. září 1999) dokázal, že Vanbrugh byl část tohoto období v Indii a pracoval pro Východoindickou společnost na jejich obchodním stanovišti v Suratu v Gujaratu, kde jeho strýc, Edward Pearce, byl guvernérem. Vanbrugh však tuto zkušenost nikdy písemně nezmínil. Učenci diskutují o tom, zda lze v některém z jeho architektonických návrhů zjistit důkazy o jeho vystavení indické architektuře.

Obraz dobře propojeného mládí je posílen skutečností, že Vanbrugh v lednu 1686 nastoupil do důstojnické provize u svého vzdáleného příbuzného , pěšího pluku hraběte z Huntingdonu . Vzhledem k tomu, že provize byly darem velícího důstojníka, Vanbrughův nástup jako důstojník ukazuje, že měl takovou rodinnou síť, která byla tehdy nezbytná pro mladého muže začínajícího v životě. Přesto v srpnu 1686 opustil tuto pozici, když pluk dostal rozkaz pomoci posádce Guernsey .

Navzdory vzdáleným vznešeným příbuzným a lukrativnímu obchodu s cukrem se zdálo, že Vanbrugh nikdy nedisponoval žádným kapitálem pro podnikání (jako je Haymarket Theater ), ale vždy se musel spolehnout na půjčky a podporovatele. Skutečnost, že Giles Vanbrugh měl dvanáct dětí, které měl v životě podporovat a připravovat, může do určité míry vysvětlit dluhy, které Johna trápily celý život.

Připojení

Někteří Vanbrughovi příbuzní - jak je oslovil ve svých dopisech:

• Hrabě z Arranu (1639–1686). Jeho manželka (od roku 1673) byla Vanbrughova první sestřenice Dorothy rozená Ferrersová
• 3. hrabě z Berkshire (1619–1706) . Frances rozená Harrisonová, hraběnka z Berkshire. Sestra Vanbrughova dědečka, Elizabeth Carletonová, se provdala za Johna Harrisona, strýce hraběnky z Berkshire a navíc teta hraběnky Anne Garrardová si vzala Dudleyho Carletona, vikomta Dorchestera, strýce s Vanbrughovým stejným dědečkem. Frances byla (napůl) druhou sestřenicí Vanbrughovy matky.
• 3. hrabě z Carlisle (1669–1738) z hradu Howard . Carlislova babička, lady Anne Howardová, hraběnka z Carlisle, byla bratrancem 3. hraběte z Berkshire
• Vévoda z Devonshire (1640–1707). Jeho vévodkyně byla sestrou hraběte z Arranu
• 2. hrabě z Chesterfieldu (1634–1714). Jeho hraběnka byla sestra hraběte z Arranu. Jeho strýc Ferdinando Stanhope se oženil s Lettice Ferrers, tetou hraběnky z Arranu
• 7. hrabě z Huntingdonu (1650–1701). Vanbrughova matka byla jeho (poloviční) třetí sestřenicí.

Vanbrughovi mladší bratři, Charles MP a Philip , guvernér kolonie Newfoundland , byli námořními veliteli.

Vanbrughovi vlastní bratranci a sestřenice zahrnovali Sir Humphrey Ferrers (1652–1678), Sir Herbert Croft Bt (1652–1720) , Sir Roger Cave Bt ( 1655–1703) a Caveova sestra, manželka sira Orlanda Bridgemana Bt (1650–1701) .

Politický aktivismus a Bastila

Náčrt nechvalně proslulého francouzského státního vězení Bastille v Paříži, kde byl Vanbrugh uvězněn

Od roku 1686 pracoval Vanbrugh v utajení a hrál roli při vyvolání ozbrojené invaze Williama Oranžského , sesazení Jamese II a slavné revoluce v roce 1688. Dokazuje tak intenzivní ranou identifikaci s Whigovou příčinou parlamentní demokracie , se kterou měl zůstat spojen celý život. Po návratu z přinášení Williamových zpráv do Haagu byl Vanbrugh zatčen v Calais na základě obvinění ze špionáže (což Downes uzavírá jako zmanipulované) v září 1688, dva měsíce předtím, než William napadl Anglii. Vanbrugh zůstal ve Francii ve vězení čtyři a půl roku, i když v přiměřeném pohodlí. V roce 1691 požádal, aby byl na vlastní náklady přesunut z Calais do Vincennes , kde se jeho léčba natolik zhoršila, že stačilo jeho psaní Ludvíku XIV. , Což vedlo k jeho případnému převodu do Bastily v únoru 1692. To jednou zviditelnilo jeho případ více, nakonec přimět jeho propuštění v listopadu téhož roku, ve výměně politických vězňů.

Jeho život je ostře rozdělen na tuto vězeňskou zkušenost, do které vstoupil ve věku 24 let a vynořil se z ní ve 29 letech poté, co strávil, jak říká Downes, polovinu svého dospělého života v zajetí. Zdá se, že mu to zanechalo trvalou nechuť k francouzskému politickému systému, ale také chuť k komiksovým dramatikům a architektuře Francie.

Často opakované tvrzení, že Vanbrugh napsal část své komedie Provokovaná manželka v Bastile, je založeno na narážkách v několika mnohem pozdějších pamětech a je moderními učenci považováno s určitou pochybností (viz McCormick). Poté, co byl propuštěn z Bastily, musel strávit tři měsíce v Paříži, volně se pohybovat, ale nemohl opustit zemi a při každé příležitosti vidět architekturu „v Anglii nemá obdoby, pokud jde o rozsah, okázalost, bohatost, vkus a propracovanost“ . V dubnu 1693 mu bylo dovoleno vrátit se do Anglie; jakmile se vrátil do Anglie, připojil se k námořnictvu a zúčastnil se neúspěšného námořního útoku proti Francouzům v Brestu . V určitém okamžiku v polovině 90. let 19. století není přesně známo, kdy vyměnil armádní život za Londýn a londýnskou scénu.

Veřejný život

Londýn

Vanbrughova londýnská kariéra byla různorodá a různorodá, zahrnující scénář, architektonický design a pokusy spojit tyto dva zastřešující zájmy. Jeho překrývající se úspěchy a obchodní podniky byly někdy matoucí i pro samotného Vanbrugha.

Kit-Cat Club

Vanbrugh, oddaný Whig, byl členem Kit-Cat Club  -a oblíbený zejména pro „svou kolosální genialitu, skvělý dobrý humor a pohodový temperament“. Klub je dnes nejlépe známý jako místo společenského setkávání na počátku 18. století pro kulturně a politicky významné Whigs, včetně mnoha umělců a spisovatelů ( William Congreve , Joseph Addison , Godfrey Kneller ) a politiků ( vévoda z Marlborough , Charles Seymour , hrabě Burlington , Thomas Pelham-Holles , Sir Robert Walpole a Richard Temple, 1. vikomt Cobham, který dal Vanbrughovi několik architektonických zakázek ve Stowe ).

Politicky klub prosazoval cíle whigů silného parlamentu , omezené monarchie, odporu vůči Francii a především protestantského nástupnictví na trůn. Přesto Kit-Cats vždy představovali svůj klub jako spíše záležitost stolování a vstřícnosti a tato pověst byla úspěšně přenesena do budoucnosti. Downes však naznačuje, že počátky klubu sahají až do slavné revoluce v roce 1689 a že jeho politický význam byl mnohem větší, než vyšel na veřejnost v roce 1700, v klidnějších a whiggičtějších dobách. Downes navrhuje roli raného seskupení Kit-Cat v ozbrojené invazi Williama Oranžského a Slavné revoluce. Horace Walpole , syn Kit-Cat sira Roberta Walpoleho, tvrdí, že vážení členové Klubu středního věku obecně zmiňovaní jako „sada důvtipů“ byli původně „ve skutečnosti vlastenci, kteří zachránili Británii“, jinými slovy byli aktivní silou samotná slavná revoluce. Tajné skupiny bývají špatně dokumentovány a tento náčrt pre-historie Klubu nelze prokázat. Ale jak jsme viděli, mladý Vanbrugh byl skutečně v roce 1688 součástí tajné sítě pracující pro Williamovu invazi. Pokud kořeny klubu sahají tak daleko, je lákavé spekulovat, že se Vanbrugh při vstupu do klubu nestal pouze jedním z příjemných londýnských „souborů rozumu“, ale také se stýkal se starými přáteli a spoluspiklenci. Hrdina věci, který za to strávil nějaký čas ve francouzském vězení, si mohl být jistý vřelým přivítáním.

Divadlo Haymarket

Divadlo královny, William Capon

V roce 1703 začal Vanbrugh kupovat pozemky a podepisovat sponzory na stavbu nového divadla v Haymarketu , které sám navrhl a spravuje Vanbrugh spolu s Thomasem Bettertonem a jeho spolupracovníkem Williamem Congreve. Bylo určeno pro použití hereckého družstva (viz níže Provokovaná manželka ) a doufalo, že zvýší šance na legitimní divadlo v Londýně. Divadlo bylo ohroženo pestřejšími druhy zábavy, jako je opera, žonglování , pantomima (představil John Rich ), zvířecí akce, cestování tanečních skupin a slavní hostující italští zpěváci. Doufali také v zisk a Vanbrugh optimisticky koupil společnost herců, čímž se stal jediným vlastníkem. Nyní byl povinen zaplatit hercům platy, a jak se ukázalo, řídit divadlo, notoricky známý čin na laně, pro který neměl žádné zkušenosti. Často se opakující zvěsti, že akustika budovy, kterou Vanbrugh navrhl, byla špatná, je přehnaná (viz Milhous), ale praktičtější Congreve se začal toužit vymanit z projektu a Vanbrugh zůstal extrémně hubený, provozoval divadlo a současně dohlížel na stavbu Blenheimu, projektu, který ho po červnu 1705 často vynesl z města.

Není překvapením, že za těchto okolností Vanbrughovo vedení Divadla královny v Haymarketu vykazovalo „četné známky zmatku, neefektivity, promarněných příležitostí a špatného úsudku“. Vanbrugh, který si popálil prsty na divadelním managementu, se také draze osvobodil prodejem podniku v roce 1708, i když nikdy nevybral velkou část domnělé ceny. Do divadelní společnosti vložil spoustu peněz, vlastních i půjčených, které už nikdy neměl získat zpět. Současníci poznamenali, že je pozoruhodné, že pokračoval v placení herců v plné výši a rychle, když pro něj pracovali, stejně jako vždy platil dělníky, které najal na stavební práce; vyhýbání se takové odpovědnosti se téměř blížilo standardní praxi na počátku 18. století v Anglii. Zdá se, že sám Vanbrugh nikdy nepronásledoval ty, kdo mu dlužili peníze, a po celý život lze jeho finance v nejlepším případě označit za nejisté.

College of Arms

Vanbrughovo zavedení a postup na College of Arms zůstávají kontroverzní. Dne 21. června 1703 byla pro Vanbrugha obnovena zastaralá kancelář Carlisle Herald. Po tomto jmenování následovalo povýšení na post krále Clarenceuxů v březnu 1704. V roce 1725 prodal tuto kancelář společnosti Knox Ward a řekl příteli, že „dostal povolení k vážnému nakládání s místem, kam jsem se dostal“ žert". Odpor jeho kolegů proti špatně zvolenému jmenování měl být namířen na lorda Carlisleho, který jako zástupce hraběte maršála zařídil jak schůzky, tak proti jejichž přání byli bezmocní. Vanbrugh si však na vysoké škole našel více přátel než nepřátel. Chlouba státních příležitostí přitahovala jeho divadelní cítění, jeho povinnosti nebyly těžké a zdá se, že je plnil dobře. Podle názoru moderního herolda a historika, ačkoli bylo jmenování „nesourodé“, byl to „možná nejvýznamnější muž, který kdy nosil heraldický tabard “. V květnu 1706 lord Halifax a Vanbrugh - reprezentovat osmdesátník podvazek král paží , sir Henry St George - vedl delegaci do Hannoveru udělit Řád podvazku na Prince George , pozdější král Jiří II. Vaughan Hart ukázal, jak Vanbrughův zájem o zbraně a heraldiku našel výraz a dal smysl své architektuře.

Manželství a smrt

Hrad Vanbrugh v Greenwichi v jižním Londýně

V roce 1719 se v kostele svatého Vavřince v Yorku (od přestavby) Vanbrugh oženil s Henriettou Marií Yarburghovou z Heslington Hall v Yorku ve věku 26 až 55 let. Navzdory věkovému rozdílu to podle všeho bylo šťastné manželství, které přineslo dva synové. Na rozdíl od toho z rake hrdinů a FOPS z jeho her, Vanbrugh osobní život byl bez skandálu.

Vanbrugh zemřel „na astma “ 26. března 1726 ve skromném městském domě, který navrhl v roce 1703, z ruin Whitehallského paláce a satirizoval Swift jako „ husí koláč “. Jeho manželský život však většinou strávil v Greenwichi (tehdy nebyl považován za součást Londýna vůbec) v domě na Maze Hill, nyní známém jako hrad Vanbrugh , miniaturní skotský věžový dům navržený Vanbrughem v nejranějších fázích jeho kariéry. Budova památkově chráněná I. stupně a dříve chlapecká škola RAF je dnes rozdělena na soukromé byty.

Dramatik

Komedie herce Colleyho Cibbera Láska poslední směna aneb Odměna za ctnost inspirovala Vanbrugha k napsání relapsu neboli Ctnosti v ohrožení .

Thomas Betterton , Sir John Brute ve filmu Provokovaná manželka . Bettertonovu hereckou schopnost bohatě chválili Samuel Pepys , Alexander Pope , Richard Steele a Colley Cibber.

Elizabeth Barry byla oslavovaná tragédie, která přinesla hloubku Lady Brute ve Vanbrughově komedii Provokovaná manželka .

Anne Bracegirdle , Bellinda v The Provoked Wife , často hrála komickou polovinu kontrastní tragické/komické hrdinské dvojice s Elizabeth Barry.

Vanbrugh dorazil do Londýna v době skandálu a vnitřního dramatu v jediné londýnské divadelní společnosti, protože se rozběhl dlouhodobý konflikt mezi vedením pinchpenny a nespokojenými herci a herci odešli. Nová komedie představená jako provizorní zbytek společnosti v lednu 1696, Colley Cibber 's Love's Last Shift , měla závěrečnou scénu, která pro kritickou mysl Vanbrugha požadovala pokračování, a přestože to byla jeho první hra, vrhl se do boje. poskytnutím.

Relaps

Cibber's Love's Last Shift Colley Cibberova notoricky známá slza-trhačka Love's Last Shift, or, Virtue Rewarded byla napsána a zinscenována v oku divadelní bouře. Londýnská jediná a špatně spravovaná divadelní společnost, známá jako United Company, se rozdělila na dvě části v březnu 1695, kdy starší herci začali provozovat vlastní herecké družstvo, a další sezóna byla mezi hrdlořezovou rivalitou mezi těmito dvěma společnostmi.

Cibber, nenápadný mladý herec stále zaměstnaný mateřskou společností, využil tento okamžik jedinečné poptávky po nových hrách a zahájil svou kariéru na dvou frontách tím, že pro sebe napsal hru s velkou, okouzlující částí: zženštilým fopem Sir Novelty Fashion. Sir Novelty, podporovaný Cibberovým vlastním neomezeným výkonem, potěšil publikum. Ve vážné části Love's Last Shift zkouší manželskou trpělivost nekontrolovaný shrabovací manžel Restoration a dokonalá manželka je oslavována a odměňována ve vrcholném finále, kde k ní podvádějící manžel klečí a vyjadřuje hloubku svého pokání. .

Láska je poslední směna nebyla znovu představena od počátku 18. století a čtou ji pouze ti nejoddanější učenci, kteří někdy vyjadřují nechuť k její obchodní kombinaci čtyř explicitních aktů sexu a drsnosti s jednou ze sentimentálních reforem (viz Hume). Pokud se Cibber skutečně záměrně pokoušel apelovat současně na drsné a slušné Londýňany, fungovalo to: hra byla velkým kasovním hitem.

Pokračování: The Relapse Vanbrughovo vtipné pokračování The Relapse, aneb Ctnost v ohrožení , nabízené United Company o šest týdnů později, zpochybňuje v tuto chvíli spravedlnost postavení žen v manželství. Posílá nová sexuální pokušení nejen reformovanému manželovi, ale také trpělivé manželce, a umožňuje jim reagovat věrohodnějšími a méně předvídatelnými způsoby, než v jejich původním kontextu, a propůjčuje plochým postavám z Love's Last Shift rozměr, který alespoň někteří kritici jsou ochotni uvažovat o psychologických (viz Hume).

V podvodném triku Vanbrugh poskytuje tradičnější přitažlivost restaurování příliš dobře oblečeného a nádherného fopu, lorda Foppingtona, brilantní znovuzrození Cibberovy Sir Novelty Fashion in Love's Last Shift (Sir Novelty prostě v The Relapse koupil sám sebe titul „Lord Foppington“ prostřednictvím zkorumpovaného systému prodeje královských titulů). Kritici komedie Restoration jednomyslně prohlašují lorda Foppingtona za „největšího ze všech restaurátorských fops“ (Dobrée), protože jsou nejen směšně ovlivněni, ale také „brutální, zlí a chytří“ (Hume).

Relaps se však velmi přiblížil tomu, že nebyl vůbec proveden. Sjednocená společnost ztratila všechny své vedoucí umělce a měla velké potíže s hledáním a udržováním herců s dostatečnými schopnostmi pro obsazení vyžadované The Relapse . Členové tohoto obsazení museli být chráněni před přeběhnutím do družstva soupeřících herců, museli být „svedeni“ (jak tomu říkal zákonný termín) zpět, když přeběhli, a museli být ohováráni, aby se zúčastnili zkoušek, které se protáhly do deseti měsíců. a přivedla společnost na práh bankrotu. „Nemají vůbec žádnou společnost,“ hlásil soudobý dopis 19. listopadu 1696 „a pokud v sobotu nevyjde nová hra, která by oživila jejich pověst, musí se zlomit“. Tato nová hra, Relaps , přinesla obrovský úspěch, který zachránil společnost, v neposlední řadě díky tomu, že Colley Cibber znovu svrhl dům s jeho druhým zosobněním lorda Foppingtona. „Tato hra ( Relaps )“, píše Cibber ve své autobiografii o čtyřicet let později, „z jejího nového a snadného Turn of Wit měla velký úspěch“.

Vyprovokovaná manželka

Vanbrughova druhá originální komedie Provokovaná manželka následovala brzy poté v podání společnosti herců rebelů. Tato hra se liší tónem od převážně fraškovitého The Relapse a je přizpůsobena větším hereckým schopnostem rebelů. Vanbrugh měl dobrý důvod nabídnout své druhé hře nové společnosti, která měla skvělý začátek premiérou filmu Congreve's Love for Love , největšího londýnského kasovního úspěchu po celá léta. Družstvo herců se pyšnilo zavedenými hvězdnými umělci té doby a Vanbrugh přizpůsobil Provokovanou manželku jejich specialitám. Zatímco Relapsy byly robustně formulovány tak, aby byly vhodné pro amatéry a menší herecké vlohy, mohl se spolehnout na všestranné profesionály, jako jsou Thomas Betterton, Elizabeth Barry a vycházející mladá hvězda Anne Bracegirdle, aby se postavili hrdinům hloubky a nuance.

Vyprovokovaná manželka je komedie, ale Elizabeth Barryová , která hrála týranou manželku, byla proslulá zejména jako tragická herečka a její síla „hýbat vášněmi“, tj. Dojmout publikum k soucitu a slzám. Barry a mladší Bracegirdle často spolupracovali jako dvojice tragických/komických hrdinek, aby divákům přinesli typicky tragický/komický zážitek z horské dráhy restaurátorských her. Vanbrugh využívá tohoto schématu a těchto hereček k prohloubení sympatií publika k nešťastně vdané Lady Brute, i když vypaluje své duchaplné riposty. V intimním konverzačním dialogu mezi Lady Brute a její neteří Bellindou (Bracegirdle), a zejména ve hvězdné části sira Johna Brute, brutální manžel (Betterton), který byl oslavován jako jeden z vrcholů pozoruhodné kariéry Thomase Bettertona , Provokovaná manželka je něco tak neobvyklého, jako je problémová hra s obnovou . Předpoklad spiknutí, že manželka uvězněná v zneužívajícím manželství by mohla zvážit buď jeho opuštění, nebo přijetí milence, pobouřila některé části společnosti navrácení.

Další práce

• Ezop (1697)
• Falešný přítel (1702)
• Squire Trelooby (1704)
• Konfederace (1705)
• Chyba (1705)

Změna vkusu publika

V roce 1698 byly Vanbrughovy argumentační a sexuálně upřímné hry vybrány pro zvláštní pozornost Jeremyho Colliera v jeho Krátkém pohledu na nesmrtelnost a rouhavost anglické scény , zejména pro jejich neschopnost vnutit příkladnou morálku vhodnými odměnami a tresty v pátém dějství. Vanbrugh se těmto obviněním vysmál a zveřejnil vtipnou odpověď, kde obvinil duchovního Colliera, že je citlivější na nelichotivá zobrazení duchovenstva než na skutečnou bezbožnost. Rostoucí veřejné mínění už ale bylo na Collierově straně. Intelektuální a sexuálně explicitní restaurátorský komediální styl byl stále méně přijatelný pro publikum a brzy byl nahrazen dramatem sentimentální morálky. Love's Last Shift od Colley Cibberové , s reformovaným shrnovačem a sentimentální scénou smíření, lze považovat za předzvěst tohoto dramatu.

Ačkoli Vanbrugh pokračoval v práci na jevišti v mnoha ohledech, produkoval žádné další originální hry. Se změnou chuti publika pryč od restaurátorské komedie obrátil své tvůrčí energie od původní kompozice k dramatické adaptaci/překladu, divadelnímu managementu a architektuře.

Architekt

Přesné důvody a motivace Vanbrughovy změny v kariéře zůstávají nejasné, ale toto rozhodnutí bylo natolik náhlé, že jej komentátoři své doby poznamenali:

Vanův génius, bez myšlenky nebo přednášky,

Je nesmírně zaměřen na architekturu.

Jonathan Swift v tomto citátu naznačuje, že Vanbrugh neměl žádné předchozí vzdělání ani nestudoval architekturu, ale uplatnil se v této disciplíně z celého srdce.

Vanbrugh jako architekt (nebo geodet, jak se tehdy říkalo) se předpokládá, že neměl žádné formální vzdělání (viz „ Raný život “ výše). Do jaké míry ho ovlivnilo Vanbrughovo vystavení současné francouzské architektuře během let věznění ve Francii, je těžké odhadnout, v dubnu 1691 byl převezen do Château de Vincennes v měsících, které tam strávil jako vězeň, by poznal architekta Louise Le Vauovo velké klasické dílo (1656–61) v zámecké studni. Po propuštění z vězení (do té doby byl v Bastile) dne 22. listopadu 1692 strávil krátkou dobu v Paříži, kde by viděl hodně nedávné architektury, včetně Les Invalides , Collège des Quatre-Nations a východního křídla Palác Louvre . Jeho nezkušenost kompenzovalo jeho neomylné oko pro perspektivu a detaily a blízký pracovní vztah s Nicholasem Hawksmoorem . Hawksmoor, bývalý úředník sira Christophera Wrena , měl být Vanbrughovým spolupracovníkem v mnoha ze svých nejambicióznějších projektů, včetně Castle Howarda a Blenheimu. Během téměř třiceti let praxe architekta Vanbrugh navrhl a pracoval na mnoha budovách. Jeho prací bylo častěji přestavba nebo přestavba, například hradu Kimbolton , kde se Vanbrugh musel řídit pokyny svého patrona. V důsledku toho tyto domy, které často prohlašují Vanbrugha za svého architekta, nevykazují nejlépe jeho vlastní architektonické koncepce a nápady. V létě 1699 absolvoval Vanbrugh v rámci svého architektonického vzdělání prohlídku severní Anglie a na Štědrý den téhož roku napsal Charlesu Montaguovi, 1. vévodovi z Manchesteru (v té době byl ještě hrabě): „Viděl jsem většina velkých domů na severu, jako Ld Nottings (sic): Duke of Leeds Chattesworth (sic) & C. ' Tento itinerář pravděpodobně zahrnoval mnoho velkých alžbětinských domů, včetně: Burghley House , Wollaton Hall , Hardwick Hall a Bolsover Castle , jejichž použití věží, složitých panoramat, přídí a dalších funkcí by bylo znovu interpretováno ve vlastních budovách Vanbrugha.

Přestože je Vanbrugh nejznámější v souvislosti s honosnými domy, neunikl jeho pozornosti skličující stav londýnských ulic 18. století. Bylo to oznámeno v London Journal ze dne 16. března 1722–23:

„Jsme informováni, že Sir John Vanbrugh ve svém plánu na nové dláždění měst Londýn a Westminster mimo jiné navrhuje daň pro všechny pánské trenéry, zastavit všechny kanály na ulici a odvést veškerou vodu kanalizace a společné kanalizace pod zemí “.

Vanbrughovým zvoleným stylem bylo baroko , které se v 17. století šířilo po Evropě, mimo jiné propagováno Bernini a Le Vau . První barokní venkovský dům postavený v Anglii byl Chatsworth House , navržený Williamem Talmanem tři roky před Castle Howard. V soutěži o provizi hradu Howarda se neškolenému a nevyzkoušenému Vanbrughovi podivuhodně podařilo očarovat a out-clubmanovat profesionálního, ale méně sociálně zdatného Talmana a přesvědčit hraběte z Carlisle, aby mu místo toho dal skvělou příležitost. Vanbrugh toho využil a podnítil metamorfózu evropského baroka do jemné, téměř podhodnocené verze, která se stala známou jako anglické baroko. Čtyři Vanbrughovy návrhy fungují jako milníky pro hodnocení tohoto procesu:

1. Castle Howard , uveden do provozu v roce 1699;
2. Blenheimský palác , uveden do provozu v roce 1704;
3. Kings Weston House , započatý v roce 1712;
4. Seaton Delaval Hall , začala v roce 1718.

Práce na každém z těchto projektů se překrývala s prací na dalším a poskytovala přirozený vývoj myšlenek a stylu.

Castle Howard

Vanbrughova jižní fasáda hradu Howard

Charles Howard, 3. hrabě z Carlisle , kolega z klubu Kit-Cat , pověřil Vanbrugha v roce 1699 návrhem svého sídla , často popisovaného jako první skutečně barokní budova Anglie. Barokní styl na zámku Howard je nejevropštější, jaký kdy Vanbrugh použil.

Chrám čtyř větrů

Castle Howard se svými obrovskými chodbami v segmentových kolonádách vedoucích od hlavního vstupního bloku k lemujícím křídlům, jehož střed je korunován velkou kopulovitou věží doplněnou kopulí , je do značné míry školou klasického evropského baroka. Kombinovalo aspekty designu, které se v anglické architektuře objevovaly jen občas, pokud vůbec ,: Greenwichský palác Johna Webba , Wrenův neprovedený design pro Greenwich, kterému stejně jako Castle Howard dominoval klenutý středový blok, a samozřejmě Talmanovo Chatsworth. Možnou inspirací pro hrad Howard byl také Vaux-le-Vicomte ve Francii.

Interiéry jsou extrémně dramatické, Velká síň se tyčí 80 stop (24 m) do kopule. Scagliola a korintské sloupy jsou plné a galerie propojené stoupajícími oblouky budí dojem operní scény-nepochybně záměr architekta.

Castle Howard byl oslavován jako úspěch. Tato fantastická budova, která v Anglii nemá obdoby, s fasádami a střechami zdobenými pilastry, sochami a tekoucí ornamentální řezbou, zajistila, že se baroko stalo úspěchem přes noc. Zatímco větší část hradu Howard byla osídlena a dokončena roku 1709, dokončovací práce měly pokračovat po většinu Vanbrughova života. Západní křídlo bylo nakonec dokončeno po Vanbrughově smrti, do pozměněného designu. Ocenění prací na zámku Howard vedlo k nejslavnější Vanbrughově zakázce, architektovi Blenheimského paláce.

Pokud jde o provizi, původně zvoleným architektem byl William Talman, již zavedený architekt a kontrolor královských děl , který si účtoval více, než si Pán myslel rozumně. Vanbrughovo kouzlo, a Talmanovo nedostatek, možná stačilo přesvědčit patrona, aby změnil svého architekta. Zůstává však neznámé, jak Vanbrugh, zcela netrénovaný a nezkušený, přesvědčil Earla Carlisleho, aby mu svěřil odpovědnost architekta. Proces návrhu začal v létě 1699, do konce roku byl model pro hrad Howard ve výstavbě, těžil se kámen a diskutovalo se o základech.

Zdá se, že rané kresby návrhu pro Castle Howard vytvořil Nicholas Hawksmoor a v roce 1700 ho Vanbrugh formálně uvedl do projektu jako kreslíř a úředník děl. Návrhy se měnily a vyvíjely až do roku 1702, kdy tato dvojice spolupracovala.

Vanbrughův dům

V červenci 1700 král udělil Vanbrughovi povolení stavět na troskách Whitehallu na vlastní náklady. Byly použity cihly a kámen z ruin paláce Whitehall a dům byl umístěn na ubytovně místopředsedy Chamberlaina. Malý dvoupatrový dům byl designově jedinečný, přestože jeho velikost a proporce vedly k tomu, že jej Swift nelichotivě nazýval „husí koláč“.

Dům byl zbořen v roce 1898, aby uvolnil místo administrativní budově Old War .

Blenheimský palác

Západní fasáda Blenheimského paláce ( „Vanbrughův hradní vzduch“ ) ukazuje jedinečné silné tyčící se kamenné belvedery zdobící panorama.

Duke of Marlborough sil porazil krále Ludvíka XIV armádu u Blenheim , vesnice na Dunaji v 1704. Marlborough odměnu od vděčného národa, měl být nádherné venkovské sídlo, a vévoda sám vybral kolegy Kit-Cat John Vanbrugh být architekt. Práce na paláci začaly v roce 1705, přestože Vanbrugh nebyl vystudovaný architekt, pracoval na projektu po boku Nicholase Hawksmoora .

Blenheimský palác byl koncipován nejen jako velký venkovský dům , ale také národní památka. V důsledku toho by lehký barokní styl použitý na zámku Howard nebyl vhodný pro to, co je ve skutečnosti válečný památník . Ve skutečnosti je to spíše hrad nebo citadela než palác . Protože to bylo navrženo jako národní památka jako první a pohodlný rodinný dům za druhé, Vanbrugh měl mnoho hádek s vévodkyní, která chtěla, aby byl palác pro její rodinu pohodlným venkovským domem, učinil jsem pana Vanbrugha mým nepřítelem díky neustálým sporům, které jsem měl s ním, aby se zabránilo jeho extravaganci V důsledku těchto argumentů Vanbrugh rezignoval před dokončením paláce v listopadu 1716. Máte svůj konec, madam, protože už vás nikdy nebudu trápit, pokud se vévoda z Marlborough dosud neuzdraví, aby mě uchránil před takovými nesnesitelná léčba.

Kvalitu budovy nejlépe ilustruje mohutná Východní brána ( ilustrace, dole, vlevo ), zasazená do obvodové zdi obslužného bloku, která byla popsána jako připomínající nedobytný vchod do opevněného města. Brána, jejíž zužující se stěny vytvářejí iluzi větší výšky, slouží zároveň jako vodárenská věž paláce, čímž zmatila kritiky Vanbrughových kritiků, jako je vévodkyně, která ho obvinila z neproveditelnosti.

Vanbrughova monumentální východní brána v Blenheimově paláci je spíše vstupem do citadely než do paláce . Vanbrugh rafinovaně mírně zúžil boky, aby vytvořil iluzi ještě větší výšky a dramatičnosti.

Blenheim, největší nekrálovská domácí budova v Anglii, se skládá ze tří bloků, ve středu jsou obytné a státní pokoje , a dvou lemujících obdélníkových křídel, postavených kolem centrálního nádvoří : v jednom jsou stáje a v druhém kuchyně, prádelny a sklady. Pokud byl Castle Howard první skutečně barokní stavbou v Anglii, pak je Blenheim Palace tím nej definitivnějším. Zatímco Castle Howard je dramatickým shromážděním neklidných hmot, Blenheim je celkově pevnější konstrukce a spoléhá na vysoká štíhlá okna a monumentální sochy na střechách, aby odlehčil hmotu žlutého kamene.

Sada státních místností umístěných na piano nobile byla navržena tak, aby byla silná a nádherná, spíše než teplá nebo pohodlná. Útulné pohodlí střední třídy nebylo záměrem ve Versailles , velkém paláci Marlboroughova nepřítele, a rozhodně to nebylo považováno za protiplnění v paláci postaveném k ubytování dobyvatele versaillského pána.

Jak bylo v 18. století běžné, osobní pohodlí bylo obětováno perspektivě. Okna měla zdobit fasády a také prosvětlovat interiér. Blenheim byl navržen jako divadelní dílo jak externě, tak také z velkého sálu vysokého 67 metrů (20 m) vedoucího k obrovskému freskovému salónu , vše navrženo na ose se sloupem vítězství 134 stop (41 m) v areálu , se stromy vysazenými v bojových pozicích Marlboroughových vojáků. Nad jižním portikem ( znázorněno vpravo ), masivní a hustou stavbou mol a sloupů, rozhodně ne navržených palladiánským způsobem pro elegantní ochranu před sluncem, je obrovská busta Ludvíka XIV. Nucena dívat se dolů na nádhery a odměny svého dobyvatele. Zda toto umístění a design byl ozdobným prvkem vytvořeným Vanbrughem, nebo ironickým vtipem od Marlborough, není známo. Jako architektonická kompozice je však jedinečným příkladem barokního ornamentu.

Štít nad jižním sloupovím je úplnou přestávkou od konvence. Plochý vrchol zdobí trofej s mramorovou bustou Ludvíka XIV., Kterou vyplenila Marlborough z Tournai v roce 1709 a váží 30 tun. Umístění poprsí byl nový inovativní design ve výzdobě štítu.

V Blenheimu vyvinul Vanbrugh baroko od pouhé ornamentální po hustší, pevnější formu, kde se ozdobou stal masivní kámen. Velké klenuté brány a obrovský pevný sloupoví byly samy o sobě ozdobou a celá hmota byla zvažována spíše než každá fasáda. Protože je palác stále považován za důležitou součást anglického dědictví, stal se v roce 1987 místem světového dědictví .

Dům Kings Westona

Kings Weston House v Bristolu byl postaven v letech 1712 až 1719 pro Edwarda Southwella na místě dřívějšího domu Tudorů. Významným architektonickým prvkem je seskupení všech komínů do mohutné arkády. Majetek Kings Weston vlastní jednu z největších sbírek budov navržených Sirem Johnem Vanbrughem ve Velké Británii. Zatímco dům a většina budov budov stále stojí, jiné byly zbořeny nebo byly výrazně upraveny. Bristol je jediným britským městem mimo Londýn, které vlastní budovy navržené Vanbrughem.

29. dubna napsal Edward Southwell do svého deníku v Kings Weston „Více než 60 mužů připravovalo kameny a kopalo základy nového domu“ a 16. června 1712 byly formálně zahájeny práce na stavbě nového domu Johnem Vanbrughem. Jeho klient Edward Southwell netoužil po domě v monumentálním měřítku. Výsledkem byl jeden z Vanbrughových menších domů. Je to také jeho nejtěžší styl, který získal vysokou architektonickou dramatičnost dobře uváženou dispozicí prvků, které jsou málo početné a svou povahou jednoduché. Exteriér domu by byl v okamžiku dokončení v roce 1717, datum smlouvy na jednu z parapetních váz. Interiér by byl prakticky dokončen v roce 1719, kdy byl vypracován návrh vložky na schodiště. Dvě z fasád byly od té doby přestavěny Robertem Mylnem, který v 60. letech 17. století přestavěl interiér. Kámen, který byl na místě těžen, měl původně okrovou barvu, ale zvětralý do oranžovo-růžové barvy.

Arkáda vytvořená spojením komínů, která se tyčí nad střechou, je pozoruhodným vnějším prvkem budovy, připomínajícím belvedery Blenheimského paláce a vytvářející „zámecký vzduch“. [18] Má čtvercový tvar a je otevřený na severovýchodě. Současná struktura je výsledkem přestavby v roce 1968 za použití Bath Stone.

Vstupní průčelí na jihozápadě má střed obsahující šest korintských pilastrů, přičemž na každé straně jsou spárovány tři zátoky, z nichž každá obsahuje kulaté klenuté okno. Štít má centrální lunetu a každá strana se skládá ze dvou polí, ve kterých jsou okna se širokým plochým rámem. Jsou zde čtyři parapetní vázy. Schody měly původně nízké boční stěny kolmé na fasádu, které byly při pozdější přestavbě odstraněny.

Na jihovýchodním průčelí má centrum přední část dórského chrámu s otevřeným štítem, který obklopuje vchod. Střed má jako horní patro půdu, zakončenou blokovacím kurzem s rolovanými podpěrami na každém konci. Pro tuto frontu byl připraven design se štítem, ale předpokládá se, že nikdy nebyl postaven. Ačkoli jedinou ozdobou je rustikace na pilastrech dórského chrámu, je dosaženo pozoruhodně bohatého efektu.

Severovýchodní a severozápadní fasády Vanbrughova původního návrhu byly zcela nezdobené a následný nedostatek populární přitažlivosti může být důvodem, proč byly při pozdější přestavbě do značné míry zničeny.

Vanbrughova severozápadní fasáda sestávala z jediného rovného povrchu, ve kterém benátské okno na každém patře vyplňovalo centrální prostor mezi dvěma mělkými výstupky. Aby se zlepšil výhled dolů na Avonmouth , centrum bylo přestavěno Mylne se šikmým arkýřem, což bylo v rozporu s napjatostí Vanbrughova celkového designu domu, ve kterém byly všechny roviny rovnoběžné nebo kolmé ke stěnám. Na severovýchodě byla zeď při přestavbě devatenáctého století posunuta kupředu, čímž se zničilo esteticky významné vyrovnání mezi nástěnnými výstupky a prolomením střešní arkády, které bylo přítomno ve Vanbrughově návrhu.

Seaton Delaval Hall

Seaton Delaval Hall byl Vanbrughovým posledním dílem. Tento severní, zdánlivě poněkud bezútěšný venkovský dům je považován za jeho nejlepší architektonické mistrovské dílo; v této fázi své architektonické kariéry byl Vanbrugh mistrem baroka, vzal tuto formu architektury nejen za okázalé kontinentální baroko hradu Howard, ale také za přísnějším, ale stále zdobeným Blenheimem. Ornament byl téměř maskovaný: vybrání nebo sloup nebyl umístěn na podporu, ale na vytvoření hry světla nebo stínu. Silueta budovy bylo stejné, ne-li větší, důležitější než řešení interiéru. V každém aspektu domu byla klíčovým slovem jemnost.

Postaven v letech 1718 až 1728 pro admirála George Delavala , nahradil stávající dům na místě. Je možné, že návrh Seaton Delaval byl ovlivněn Palladio je Villa Foscari (někdy známé jako ‚La Malcontenta‘), postavený kolem roku 1555. Oba rustikovaný fasády a podobné demilune okny přes non-porticoed vchodem. I velký podkrovní štít ve Villa Foscari naznačuje celistvost velkého Seatonova sálu.

Seaton Delaval Hall - centrální blok při pohledu ze severu

Vanbrugh vypracoval koncept designu podobný tomu, který byl použit na zámku Howard a Blenheim: corps de logis mezi dvěma bočními křídly. V Seatonu Delaval mají křídla středovou projekci tří polí, korunovaných trojúhelníkem, na obou stranách je 7 polí křídel nad arkádou v přízemí . Seaton Delaval však měl být v mnohem menším měřítku. Práce začaly v roce 1718 a trvaly deset let. Budova je pokrokem ve stylu Blenheim, spíše než dřívější Castle Howard. Hlavní blok, neboli corps de logis , obsahující, jako u Blenheimu a Castle Howarda, hlavní stát a obývací pokoj, tvoří střed třístranného dvora. Věže korunované balustrádami a vrcholy dodávají domu něco z toho, co Vanbrugh nazýval svým zámeckým vzduchem.

Seaton Delaval je jedním z mála domů, které Vanbrugh navrhl sám bez pomoci Nicholase Hawksmoora. Střízlivost jejich společné práce byla někdy přisuzována Hawksmoorovi, a přesto je Seaton Delaval opravdu velmi temný dům. Zatímco hrad Howard mohl být úspěšně položen v Drážďanech nebo Würzburgu , úspornost a pevnost Seatona Delavala rozhodně patří do krajiny Northumberlandu . Vanbrugh, v závěrečné fázi své kariéry, byl plně osvobozen od pravidel architektů generace dříve. Rustikální kamenické dílo je použito pro celou fasádu, včetně vstupního průčelí, dvojice dvojitých sloupů podepírá jen o málo více než kamennou římsu . Dvojité sloupy jsou silné a utilitaristické a přesto ozdobné, protože neposkytují žádné strukturální využití. To je součástí nenápadné kvality baroka Seatona Delavala: ornament se jeví jako ukázka síly a hmotnosti.

Podobně závažná, ale dokonale rostlý, zahradní průčelí má ve svém středu čtyři sloupový, balkon -roofed sloupoví. Zde se mírné vlnění kamenných sloupů jeví téměř jako nadměrný ornament. Centrálnímu bloku dominuje stejně jako v Blenheimu vyvýšená clerestory velkého sálu, což přidává na dramatičnosti siluety budovy, ale na rozdíl od jiných velkých domů Vanbrugha zde žádné sochy nezdobí střechu. Výzdobu zajišťuje pouze jednoduchá zábradlí skrývající linii střechy a komíny maskované jako koncovky k balustrádám nízkých věží. Hromadění kamene, kolonády lemujících křídel, těžké kamenické práce a složitá vybrání vytvářejí světlo a stín, který je sám o sobě ozdobou.

Mezi architekty si mohl Vanbrugh vzít jako inspiraci jedno z Palladiových mistrovských děl a při zachování humanistických hodnot budovy ji upravit a upravit do jedinečné podoby baroka, kterou jinde v Evropě nevidíme.

Architektonická pověst

Vanbrughův rychlý úspěch architekta lze přičíst jeho přátelství s vlivnými lidmi dne. Nejméně pět z jeho architektonických patronů byli kolegové z klubu Kit-Cat . V roce 1702 byl Vanbrugh vlivem Charlese Howarda, hraběte z Carlisle jmenován kontrolorem královských děl . To ho opravňovalo k domu v Hampton Court Palace , který vypustil. V roce 1703 byl jmenován komisařem Greenwichské nemocnice , která byla v té době ve výstavbě, a následoval Wrena jako oficiální architekt (nebo Surveyor), zatímco Hawksmoor byl jmenován Site Architect. Vanbrughovy malé, ale nápadné konečné změny téměř dokončené budovy byly považovány za jemnou interpretaci Wrenových původních plánů a záměrů. Tak to, co bylo zamýšleno jako ošetřovna a ubytovna pro opuštěné námořníky v důchodu, bylo přeměněno na nádhernou národní památku. Jeho práce zde údajně zapůsobila na královnu Annu i její vládu a je přímo zodpovědná za jeho následný úspěch.

Vanbrughova pověst stále trpí obviněním z extravagance, neproveditelnosti a bombastického vnucování vlastní vůle svým klientům. Je ironií, že všechny tyto nepodložené poplatky pocházejí z Blenheimu - Vanbrughův výběr jako architekta Blenheimu nebyl nikdy zcela populární. Vévodkyně, impozantní Sarah Churchill , chtěla zejména sira Christophera Wrena . Nakonec však zatykač podepsaný hrabětem z Godolphina , parlamentním pokladníkem, jmenoval Vanbrugha a nastínil jeho působnost. Je smutné, že nikde nebyl v tomto rozkazu zmínka o královně nebo koruně. Tato chyba poskytla doložku o odjezdu státu, když náklady a politické boje eskalovaly.

Blenheim Palace Velký dvůr a státní vstup do paláce. Vévodkyně z Marlborough cítila, že budova je extravagantní.

Ačkoli Parlament odhlasoval finanční prostředky na stavbu Blenheimu, nikdy nebyla stanovena žádná přesná částka a rozhodně nebylo učiněno žádné opatření pro inflaci. Téměř od samého počátku byly finanční prostředky občasné. Královna Anne zaplatila některé z nich, ale s rostoucí neochotou a výpadky, po jejích častých hádkách s její jednou nejlepší kamarádkou Sarah, vévodkyní z Marlborough. Po závěrečné hádce vévodkyně s královnou v roce 1712 veškeré státní peníze ustaly a práce se zastavila. Už bylo utraceno 220 000 GBP a 45 000 GBP bylo dlužno dělníkům. Marlboroughové odešli do exilu na kontinent a vrátili se až po smrti královny Anny v roce 1714.

Den po královnině smrti se Marlboroughové vrátili a byli znovu obnoveni ve prospěch soudu nového krále Jiřího I .. 64letý vévoda se nyní rozhodl dokončit projekt na vlastní náklady; v roce 1716 byly práce znovu zahájeny a Vanbrugh byl ponechán zcela spoléhat na prostředky samotného vévody z Marlborough. Palác, který byl od whigských frakcí přijímán, byl již odrazen a rozrušen , konečná rána pro Vanbrugha přišla, když byl vévoda v roce 1717 neschopný vážné mrtvice a spořivá (a nepřátelská) vévodkyně převzala kontrolu. Vévodkyně vinila Vanbrugha zcela z rostoucí extravagance paláce a jeho celkového designu: že její manžel a vláda je schválila, zlevnila. (Abych byl spravedlivý, je třeba zmínit, že vévoda z Marlborough přispěl částkou 60 000 liber na počáteční náklady, které, doplněné Parlamentem, měly postavit monumentální dům.) Po setkání s vévodkyní Vanbrugh opustil staveniště ve vzteku trval na tom, že noví zedníci, tesaři a řemeslníci jsou nižší než ti, které zaměstnával. Mistrovští řemeslníci, které sponzoroval, jako například Grinling Gibbons , odmítli pracovat za nižší sazby placené Marlboroughy. Řemeslníci přivedení vévodkyní pod vedením designéra nábytku Jamese Moora dokončili práci v dokonalé imitaci větších mistrů, takže v tomto slavném argumentu možná byla chyba a neústupnost na obou stranách.

Vanbrugha hluboce zneklidnil vývoj událostí. Řady a výsledné zvěsti poškodily jeho pověst a palác, který jako dítě vychovával, mu byl zakázán. V roce 1719, zatímco vévodkyně „nebyla doma“, si Vanbrugh mohl tajně prohlédnout palác; ale když on a jeho manželka, s hrabětem z Carlisle, navštívili v roce 1725 dokončený Blenheim jako členové divácké veřejnosti, byl jim odmítnut vstup dokonce do parku. Palác dokončil Nicholas Hawksmoor.

To, že Vanbrughovo dílo v Blenheimu bylo předmětem kritiky, lze do značné míry přičíst těm, včetně vévodkyně, která nepochopila hlavní důvod jeho stavby: oslavit bojový triumf. Při dosahování této pravomoci Vanbrugh zvítězil stejně jako Marlborough na bitevním poli.

Po Vanbrughově smrti to Abel Evans navrhl jako svůj epitaf:

Pod tímto kamenem, čtenáři, prozkoumejte
hliněný dům Mrtvého sira Johna Vanbrugha .
Lež na něm těžce, Země! Protože
na tebe položil mnoho těžkých břemen!

Vanbrugh byl pohřben v kostele svatého Štěpána Walbrooka v londýnském městě , ale jeho hrob není označen a výše uvedený epitaf je dosud nepoužitý.

V průběhu gruzínského období se reakce na Vanbrughovu architekturu lišila. Voltaire , který navštívil Blenheimský palác na podzim roku 1727, jej popsal jako „velkou hmotu kamene bez kouzla a vkusu“ a domníval se, že pokud by byty byly „stejně prostorné jako stěny silné, dům by byl dostatečně prostorný“ .

V dopise ze dne 10. března 1740, německý Jacob Friedrich, baron Bielfeld měl o Vanbrughovi říci toto:

Tato budova (Blenheim) byla přísně odsouzena a souhlasím, že není zcela osvobozena od racionální kritiky, protože je příliš nabitá sloupy a jinými těžkými ozdobami. Ale vezmeme -li v úvahu, že Sir John Vanbrugh měl postavit budovu nekonečného trvání, že nebyly stanoveny žádné limity pro náklady a že byla vyžadována budova, která by měla zasáhnout úžasem a překvapením i na dálku; architekt může být omluven za to, že do určité míry obětoval eleganci designu mnohosti ornamentu. Všech několik částí je navíc přesně vypočítáno, všechna pravidla umění jsou dobře dodržována a tato obrovská tkanina nám na první pohled připomíná majestát a stav Řecka a starověkého Říma. Když se na to podíváme na dálku, nevypadá to jako jediný palác, ale jako celé město. Dorazíme k němu majestátním mostem jediného oblouku, který je sám o sobě mistrovským dílem architektury. Uzavřel jsem smlouvu o velmi důvěrné přátelské lodi se synem sira Johna Vanbrugha, který v poslední době získal společnost v nožních strážích a je mladým gentlemanem skutečných zásluh. Ukázal mi nejen všechny návrhy svého otce, ale také dva domy jeho budovy, jeden poblíž Whitehallu a druhý v Greenwichi. Jsou to skutečně pouhé modely domů, ale bez ohledu na jejich omezenou situaci jsou při jejich popravě všude objeveny stopy po pánovi. Vulgární kritik najde příliš mnoho sloupů a ozdob; ale skutečný znalec vidí, že všechny tyto ozdoby jsou doprovázeny užitečností a že invenční génius je viditelný v každé části. Tento architekt byl rovněž autorem několika komedií, které jsou skutečně psány stylem, který je spíše nevkusný, ale zároveň září vtipem a živostí. Je pravda, že génius není omezen na jeden předmět, ale kdekoli je uplatňován, je stejně zjevný.

V roce 1766 lord Stanhope popsal římský amfiteátr v Nîmes jako „ošklivý a nemotorný, aby byl dílem Vanbrugha, kdyby byl v Anglii“. V roce 1772 Horace Walpole popsal hrad Howard takto:

Nikdo mě neinformoval, že bych měl z jednoho pohledu vidět palác, město, opevněné město, chrámy na vyvýšených místech, lesy hodné být každou z nich metropolí druidů, údolí spojená s kopci jinými lesy, nejušlechtilejší trávník na svět ohrazený polovinou horizontu a mauzoleum, které by svádělo člověka k pohřbu zaživa; zkrátka jsem už předtím viděl obrovská místa, ale nikdy ne vznešená. '

Walpole nebyl k Blenheimu tak lichotivý, popisoval to jako „proveditelný uvnitř, bez a téměř všude“ a pokračoval „lomem kamene, který vypadal na dálku jako velký dům“. V roce 1773 Robert Adam a James Adam v předmluvě ke svým dílům v architektuře napsali, že:

Genius sira Johna Vanbrugha byl první třídy; a co se týče pohybu, novosti a vynalézavosti, jeho díla nebyla v moderní době ničím překročena. Určitě bychom měli citovat Blenheim a Castle Howard jako skvělé příklady těchto dokonalostí, které dáváme přednost před jakoukoli vlastní prací nebo jakýmkoli jiným moderním architektem; ale neštěstí pro pověst tohoto vynikajícího umělce, jeho vkus neodpovídal jeho genialitě a jeho díla jsou tak přeplněná barbarismem a absurditami, a tak zrozena vlastní absurdní vahou, že nikdo jiný než rozlišující nedokáže oddělit jejich zásluhy od jejich vady. V rukou důmyslného umělce, který ví, jak je vyleštit, zdokonalit a uvést do provozu, jsme vždy jeho inscenace považovali za drsné klenoty neocenitelné hodnoty “.

V roce 1786 Sir Joshua Reynolds ve svém 13. diskurzu napsal: „... v budovách Vanbrugha, který byl básníkem i architektem, je větší představivost, než jakou najdeme snad v každé jiné“. V roce 1796 Uvedale Price popsal Blenheim jako „spojující v jednu budovu krásu a velkolepost řecké architektury, malebnost gotiky a mohutnou vznešenost hradu“. Sir John Soane ve své páté přednášce Královské akademie z roku 1810 řekl, že „studiem svých děl získá umělec odvážný úlet nepravidelné fantazie“ a nazve ho „Shakespeare architektů“. Sir Robert Smirke byl méně doplňující „Těžkost byla nejlehčí z (Vanbrughových) chyb ... Italský styl ... který vymyslel pro karikaturu ... je patrný ve všech jeho dílech; pomohl si svobodně k jeho neřestem, přispěl mnoha svými a nešťastným neštěstím přidáním nečistoty k tomu, co již bylo velmi nečisté, to zanechalo nechutné a často odporné “. Charles Robert Cockerell o Castle Howardovi řekl toto: „Skvělá hra a kouzlo v Hall. Nemohl jsem to opustit. Obrovský efekt, pohyb na schodišti atd. Dobrý efekt dlouhých pasáží při vstupu.“

Dědictví

Vanbrugh je dnes připomínán pro jeho obrovský přínos pro britskou kulturu, divadlo a architekturu. Po jeho náhlé smrti byl v jeho novinách nalezen bezprostřední dramatický odkaz, tříaktový komediální fragment Cesta do Londýna . Vanbrugh řekl svému starému příteli Colleymu Cibberovi, že má v úmyslu v této hře zpochybnit tradiční manželské role ještě radikálněji než v hrách svého mládí a ukončit to sňatkem, který se nesmiřitelně rozpadá. Nedokončený rukopis, který je dnes k dispozici ve Vanbrugh's Collected Works , zobrazuje venkovskou rodinu cestující do Londýna a padající za kořist jejím ostřejším a pokušením, zatímco londýnská manželka přivádí svého trpělivého manžela do zoufalství nad jejím hazardem a stýkáním se s demi-monde of con muži a důstojníci s poloviční výplatou. Stejně jako u The Relapse na začátku Vanbrughovy dramatické kariéry se opět zapojil Colley Cibber, který měl tentokrát poslední slovo. Cibber, nyní úspěšný herec-manažer, dokončil Vanbrughův rukopis pod názvem Provokovaný manžel (1728) a dal mu šťastný a sentimentální konec, ve kterém provokativní manželka činí pokání a je usmířena: velebení manželství, které bylo opakem Vanbrughova deklaroval záměr ukončit svou poslední a opožděnou „restaurátorskou komedii“ manželským rozchodem. Cibber považoval tento předpokládaný výsledek za „příliš závažný pro komedii“.

Role sira Johna Bruteho v Provokované manželce se stala jednou z nejslavnějších rolí Davida Garricka .

Na jevišti v 18. století, Vanbrugh Relapse a dohnání Wife byly považovány za jediné možné provést v bowdlerised verzích, ale jako takové, ale zůstal populární. Během dlouhé a úspěšné herecké kariéry Colleyho Cibbera diváci stále požadovali, aby ho viděli jako Lorda Foppingtona v The Relapse , zatímco Sir John Brute ve filmu The Provoked Wife se stal poté, co byl ikonickou rolí Thomase Bettertona, jedním z nejslavnějších Davida Garricka role.

S dokončením hradu Howard se přes noc dostalo do módy anglické baroko. Spojilo izolované a rozmanité případy monumentálního designu, mimo jiné Inigo Jonesem a Christopherem Wrenem. Vanbrugh myslel na masy, objem a perspektivu způsobem, který jeho předchůdci neměli.

Byl zběhlý v dodávkách budov pro své klienty, které úspěšně splňovaly jejich požadavky. Jeho pověst utrpěla kvůli jeho známým neshodám s vévodkyní z Marlborough, přesto je třeba si pamatovat, že jeho původním klientem byl britský národ, nikoli vévodkyně, a národ chtěl pomník a oslavu vítězství, a to Vanbrugh dal národ.

Nicholas Hawksmoor, Vanbrughův přítel a spolupracovník na tolika projektech, pokračoval v navrhování mnoha londýnských kostelů ještě deset let po Vanbrughově smrti. Vanbrughův žák a bratranec architekt Edward Lovett Pearce se stal jedním z největších irských architektů. Jeho vliv v Yorkshire lze také vidět na díle amatérského architekta Williama Wakefielda, který navrhl několik budov v kraji, které ukazují Vanbrughův vliv.

Vanbrugha si v celé Británii připomínají hostince, názvy ulic, univerzitní kolej ( York ) a školy pojmenované na jeho počest. Jeho architektonická díla byla popsána jako „architektonický ekvivalent hrdinské hry, divadelní, grandiózní, dramatické seskupení neklidných mas s malým odkazem na funkci“.

Zbraně

Erb Johna Vanbrugha

Přijato 24. dubna 1714 Hřeben Z mostu 3 oblouků obrácených nebo demi-lion argent. Erb Čtvrtletní (1 a 4) gules, na fess nebo 3 barrulety vert, vrchní demi-lion argent vycházející z fess (Vanbrugh); (2 a 3) argent, na zatáčce sobolí 3 vyprázdněné pastilky argent (Carleton).

Viz také

• Seznam děl Johna Vanbrugha

Poznámky

Citace

Reference

• Berkowitz, Gerald M., Sir John Vanbrugh and the End of Restoration Comedy , Editions Rodopi (leden 1981), ISBN  978-90-6203-503-8 .
• Beard, Geoffery (1986). Dílo Johna Vanbrugha . Batsford. ISBN 978-0-7134-4678-4.
• Boswell, James (11. srpna 2004). Boswell's London Journal, 1762–1763 (Yale Edition of the Private Papers of James Boswell) (2. přepracované vydání.). Edinburgh University Press. ISBN 978-0-7486-2146-0.
• Bill Bryson (2010). Doma: Krátká historie soukromého života . Doubleday. ISBN 978-0-385-61917-2.
• Dobrée, Bonamy (1927). Úvod do Kompletních děl sira Johna Vanbrugha , sv. 1. Bloomsbury: The Nonesuch Press.
• Downes, Kerry (1987). Sir John Vanbrugh: Životopis . Londýn: Sidgwick a Jackson.
• Downes, Kerry. „Vanbrugh, Sir John (1664–1726)“. Oxfordský slovník národní biografie (online ed.). Oxford University Press. doi : 10,1093/ref: odnb/28058 . (Je vyžadováno předplatné nebo členství ve veřejné knihovně ve Velké Británii .)
• Green, David (1982). Blenheimský palác . Oxford: Alden Press.
• Halliday, EE (1967). Kulturní dějiny Anglie . Londýn: Temže a Hudson.
• Hart, Vaughan (2003). „„ Docela drzá tvář “: John Vanbrugh's Seaton Delaval ', Architectural Research Quarterly , sv. 7 č. 3/4, s. 311–23.
• Hart, Vaughan (2008). Sir John Vanbrugh: Storyteller in Stone , London and New Haven: Yale University Press.
• Hume, Robert D. (1976). Vývoj anglického dramatu na konci sedmnáctého století . Oxford: Clarendon Press.
• Hunt, Leigh (ed.) (1840). Dramatická díla Wycherley, Congreve, Vanbrugh a Farquhar.
• Lowe, Robert William; Cibber, Colley (1889). Omluva za život pana Colley Cibbera . Londýn: Charles Whittingham and Co. p. 338 . Citováno 23. června 2010 .
• Mallgrave, Harry Francis. (2005). Modern Architectural Theory: A Historical Survey, 1673–1968. Cambridge: Cambridge University Press. ISBN  0-521-79306-8 .
• McCormick, Frank (1991). Sir John Vanbrugh: Dramatik jako architekt. University Park, Pennsylvania: Pennsylvania State University Press.
• Milhous, Judith (1979). Thomas Betterton a vedení Lincoln's Inn Fields 1695—1708 . Carbondale, Illinois: Southern Illinois University Press.
• Sherwood, Jennifer a Pevsner, Nikolaus (1974) Oxfordshire (Londýn: Penguin; ISBN  0-14-071045-0 )
• Watkin, David (1979). Anglická architektura . Londýn: Temže a Hudson.
• Williams, Harold (1958). Básně Jonathana Swifta . Oxford University Press. p. 430 . Citováno 23. června 2010 .
• Seccombe, Thomas (1911). „Vanbrugh, pane Johne“  . V Chisholmu, Hugh (ed.). Encyklopedie Britannica . 27 (11. vydání). Cambridge University Press. s. 880–881.
• Watts, Theodore (1888). „ Vanbrugh, pane Johne “. Encyklopedie Britannica . 24 (9. vydání).
• Seccombe, Thomas (1899). „ Vanbrugh, Johne “. Slovník národní biografie . 58 .
• „ Vanbrugh, Sir John “, Krátký biografický slovník anglické literatury , 1910 - prostřednictvím Wikisource

Další čtení

• Cordner, Michael. „Dramatik versus kněz: rouhání a vtip komedie restaurování“. V Deborah Payne Fisk (ed.) (2000), The Cambridge Companion to English Restoration Theatre , Cambridge: Cambridge University Press.
• Cropplestone, Trewin (1963). Světová architektura . Hamlyn.
• Dal Lago, Adalbert (1966). Ville Antiche . Milan: Fratelli Fabbri.
• Harlin, Robert (1969). Historické domy . Londýn: Condé Nast.
• Vanbrugh, John (1927). The Complete Works , sv. 1–5 (ed. Bonamy Dobrée a Geoffrey Webb). Bloomsbury: The Nonesuch Press.
• Whistler, Laurence (1938). Sir John Vanbrugh, architekt a dramatik, 1664–1726. Londýn.

externí odkazy

• Díla Johna Vanbrugha v projektu Gutenberg
• Vanbrugh, vyprovokovaná manželka . Používejte opatrně, toto je zkrácený a bowdlerizovaný text.
• Colley Cibber, Omluva , sv. 1
• Colley Cibber, Omluva , sv. 2
• Castle Howard
• Blenheimský palác
• Dům Kings Westona
• Seaton Delaval Hall
• Hrad Vanbrugh