Jonny Greenwood - Jonny Greenwood

Jonny Greenwood
Greenwood vystupuje na festivalu Hurricane v roce 2007
Greenwood vystupuje na festivalu Hurricane v roce 2007
Základní informace
Rodné jméno Jonathan Richard Guy Greenwood
narozený ( 1971-11-05 )05.11.1971 (věk 49)
Oxford , Anglie
Žánry Alternativní rock , elektronika , art rock , experimentální rock
Povolání Hudebník, skladatel
Nástroje Kytara , klavír , klávesy , ondes Martenot
Aktivní roky 1985 - dosud
Štítky Nonesuch , XL , Parlophone , WEA , Trojan , Sanctuary , Capitol , Lakeshore
Související akty Radiohead , London Contemporary Orchestra , Shye Ben Tzur , the Smile
webová stránka www .radiohead .com

Jonathan Richard Guy Greenwood (narozen 05.11.1971) je anglický hudebník a skladatel. Je vedoucím kytaristou a klávesistou alternativní rockové kapely Radiohead a napsal řadu filmových partitur .

Spolu se svým starším bratrem, basistou Radiohead Colinem , navštěvoval Greenwood školu Abingdon v Abingdonu poblíž Oxfordu v Anglii, kde se setkal s budoucími členy kapely. Greenwood, nejmladší ze skupiny, byl poslední, kdo se připojil, nejprve hrál na klávesy a harmoniku, ale brzy se stal vedoucím kytaristou. Když kapela podepsala smlouvu s Parlophone , opustil hudební vzdělání . jejich debutový singl „ Creep “ se vyznačoval agresivní kytarovou tvorbou Greenwooda. Radiohead od té doby dosáhli kritiky a prodali přes 30 milionů alb. Spolu s ostatními členy Radiohead byl Greenwood uveden do Rock and Rollové síně slávy v roce 2019.

Podle publikací včetně Rolling Stone byl Greenwood jmenován jedním z největších kytaristů všech dob . Jako multiinstrumentalista používá nástroje zahrnující basovou kytaru, klavír, violu a bicí a je významným hráčem raného elektronického nástroje ondes Martenot . Používá elektronické techniky, jako je programování , vzorkování a opakování , a píše hudební software používaný společností Radiohead. Svou roli v kapele popsal jako aranžér , který pomohl proměnit dema Thom Yorke v hotové písně.

Alba Radiohead obsahují smyčcové a dechové úpravy Greenwooda a skládá pro orchestry včetně London Contemporary Orchestra a BBC Concert Orchestra . Jeho první sólové dílo, soundtrack k filmu Bodysong , vyšlo v roce 2003. V roce 2007 skóroval There Will Be Blood , režie Paul Thomas Anderson , a od té doby složil soundtrack ke každému Andersonovu filmu; V roce 2018 byl nominován na Oscara za svůj skóre pro Andersona Phantom Thread . Mezi další Greenwoodovy partitury patří dvě spolupráce s režisérkou Lynne Ramsay . Několikrát spolupracoval s izraelským skladatelem Shye Ben Tzurem , mimo jiné na albu Junun z roku 2015 . V roce 2021 debutoval Greenwood s Yorkem a bubeníkem Tomem Skinnerem novou kapelu Smile .

Raný život

Jonny Greenwood se narodil 5. listopadu 1971 v Oxfordu v Anglii. Jeho bratr, baskytarista Radiohead Colin Greenwood , je o dva roky starší. Jeho otec sloužil v armádě jako odborník na likvidaci bomb . Když byl dítě, Greenwoodova rodina poslouchala v autě malý počet kazet, včetně Mozartových koncertních rohů , muzikálů Flower Drum Song a My Fair Lady a cover verzí písní Simona a Garfunkela . Když kazety nehrály, Greenwood poslouchal hluk motoru a snažil se vybavit si každý detail hudby. Svým starším sourozencům připsal zásluhy na tom, že ho vystavili rockovým kapelám, jako jsou Beat a New Order . První koncert, kterého se Greenwood zúčastnil, byl Fall na jejich turné Frenz Experiment 1988 , které považoval za „zdrcující“.

Greenwoodovým prvním nástrojem byl rekordér, který mu byl dán ve čtyřech nebo pěti letech. Vzal tento nástroj vážně, hrál na něj do dospělosti a jako teenager hrál barokní hudbu ve skupinách zobcových fléten. Naučil se také violu a připojil se k mládežnickému orchestru Thames Vale , který popsal jako formativní zážitek: „Byl jsem ve školních orchestrech a nikdy jsem neviděl smysl. Ale v Thames Vale jsem najednou byl se všemi těmito 18letými kdo by vlastně mohl hrát v melodii. Pamatuji si, že jsem si říkal: „Ach, takhle by měl znít orchestr!“ „Greenwood trávil čas jako dítě programováním počítačů , experimentováním se ZÁKLADNÍM a jednoduchým strojovým kódem při stavbě„ rubbishy počítačových her “. Podle Greenwooda „čím blíže jsem se dostal k holým kostem počítače, tím více mě to vzrušovalo“.

Bratři Greenwoodovi navštěvovali nezávislou chlapeckou školu Abingdon , kde založili kapelu V pátek se zpěvákem Thomem Yorkem , kytaristou Ed O'Brienem a bubeníkem Philipem Selwayem . Jonny předtím byl v kapele s názvem Negramotní ruce s Mattem Hawksworthem, Simonem Newtonem, Benem Kendrickem, Nigelem Powellem a Yorkeovým bratrem Andy Yorkem . Nejmladší člen skupiny On a Friday, Greenwood byl dva školní roky pod Yorke a Colinem a poslední, kdo se připojil. Nejprve hrál na harmoniku a poté na klávesy, ale brzy se stal kytaristou . Greenwood studoval hudbu na úrovni A , když studoval harmonizaci chorálu .

Kariéra

Radiohead

V roce 1991 absolvoval Greenwood tři týdny hudební a psychologický titul na Oxfordské polytechnice, když v pátek podepsal nahrávací smlouvu s EMI . Odešel z univerzity a v pátek si změnili jméno na Radiohead. Kapela brzy zaznamenala úspěch s singlem „ Creep “ z roku 1992 . Podle Rolling Stone : „Byly to Greenwoodovy skřípavé hlukové výboje, které označily Radiohead jako více než jen další mopey band ... raný indikátor jeho klíčové role při posouvání jeho kapely vpřed.“ Greenwood napsal svou první smyčcovou část Radiohead pro prostřední osmičkuMy Iron Lung “, která se objevila na jejich druhém albu The Bends (1995). Třetí album Radiohead, OK Computer (1997), dosáhlo uznání a předvedlo Greenwoodovu sólovou kytarovou práci na písních jako „ Paranoid Android “. Pro skladbu „Climbing up the Walls“ napsal Greenwood část pro 16 strunných nástrojů hrajících od sebe čtvrt tóny , inspirovanou polským skladatelem Krzysztofem Pendereckim .

Greenwood vystupuje s Radiohead v roce 2006

Čtvrté a páté album Radiohead, Kid A (2000) a Amnesiac (2001) , zaznamenané současně, znamenalo dramatickou změnu zvuku, zahrnující vlivy elektroniky , klasické hudby , jazzu a krautrocku . Greenwood použil modulární syntezátor k vybudování rytmu bicí automatu „ Idioteque “ a na několika stopách hrál Ondes Martenot , raný syntezátor podobný thereminu . Složil aranžmá pro dráhu „How to Disappear Completely“ vícestopým sledováním jeho ondes Martenot hraní. Podle dlouholetého producenta Radiohead Nigela Godricha , když strunní hráči viděli Greenwoodovu partituru, „všichni se tak nějak rozesmáli, protože nemohli dělat to, co napsal, protože to bylo nemožné - nebo stejně nemožné pro ně“. Vedoucí orchestru John Lubbock vyzval hudebníky, aby experimentovali a pracovali s Greenwoodovými „naivními“ myšlenkami.

Na festivalu Ether v roce 2005 provedli Greenwood a Yorke „Arpeggi“ s londýnským orchestrem Sinfonietta a Arabským orchestrem z Nazaretu . Píseň byla vydána v jiném uspořádání na sedmém albu Radiohead, In Rainbows (2007), retitled „Weird Fishes/Arpeggi“. Osmé album Radiohead, The King of Limbs (2011), bylo nahráno pomocí samplerového softwaru napsaného Greenwoodem. A Moon Shaped Pool , vydané v květnu 2016, obsahuje smyčce a sborové vokály aranžované Greenwoodem a prováděné London Contemporary Orchestra .

Radiohead prodalo do roku 2011 více než 30 milionů alb po celém světě. V březnu 2019 byli uvedeni do Rock and Rollové síně slávy .

Samostatná práce

V roce 2003 vydal Greenwood své první sólové dílo, soundtrack k dokumentárnímu filmu Bodysong . Zahrnuje kytaru, jazz a klasickou hudbu. Greenwoodovo první dílo pro orchestr Smear premiérovala londýnská Sinfonietta v březnu 2004. V květnu byl Greenwood jmenován rezidentním skladatelem koncertního orchestru BBC , pro kterého napsal „Přijímač popcorn superhet“ (2005), který vyhrál cena posluchačů Rádia 3 na BBC British Composer Awards 2006. Dílo bylo inspirováno rádiovou statikou a propracovanými, nesouhlasnými klastry Pendereckiho Threnody obětem Hirošimy (1960). Greenwood napsal skladbu tak, že zaznamenával jednotlivé tóny na violu, poté je manipuloval a overdubboval v Pro Tools . Jako součást své ceny obdržel Greenwood od Nadace PRS 10 000 liber na provizi za nové orchestrální dílo.

Greenwood složil partituru pro film z roku 2007 There Will Be Blood od režiséra Paula Thomase Andersona . Zvukový doprovod získal cenu při Critics 'Choice Awards a trofej za nejlepší filmové skóre v Evening Standard British Film Awards za rok 2007. Jelikož soundtrack obsahuje úryvky z „Popcorn Superhet Receiver“, dřívějšího dílu, nebyl způsobilý pro Oscara. jmenování. Rolling Stone označil film There Will Be Blood za nejlepší film desetiletí a partituru označil za „zvukovou explozi, která znovu objevila, jaká by filmová hudba mohla být“. V roce 2016 filmový skladatel Hans Zimmer řekl, že partitura byla ta, která mu v posledním desetiletí nejvíce „vynikla“, a popsal ji jako „bezohledně, šíleně krásnou“.

Greenwood vystupuje s London Contemporary Orchestra v Ženevě, 2015

Greenwood připravil kompilační album reggae skladeb, Jonny Greenwood Is the Controller , vydané společností Trojan Records v březnu 2007. Album obsahuje převážně kořeny 70. let a dubové skladby od umělců včetně Lee „Scratch“ Perryho , Joe Gibbse a Linvala Thompsona ; název odkazuje na Thompsonovu skladbu „Dread Are the Controller“. V roce 2008, Greenwood napsal titulní hudbu k Adam Buxton je skica show pilota Meebox . V únoru 2010 debutoval v BBC Maida Vale Studios novou skladbu „Psí bouda“ . Greenwood napsal skladbu v hotelech a šatnách na turné s Radiohead. Rozšířil "Doghouse" do partitury pro japonský film Norwegian Wood , vydaný o rok později.

V roce 2011 Greenwood skóroval We Need to Talk About Kevin , režírovaný Lynne Ramsay , pomocí nástrojů včetně drátěné harfy. V roce 2012 znovu pracoval s Andersonem a skládal partitury pro The Master . Dne 13. března 2012 vydali Greenwood a polský skladatel Krzysztof Penderecki , jeden z největších vlivů Greenwoodu, album obsahující skladby Pendereckiho z 60. let Polymorfie a Threnody pro oběti Hirošimy , Greenwoodův „Popcorn Superhet Receiver“ a nové dílo Greenwooda „48 Reakce na Polymorfii “. V roce 2012 přijal Greenwood tříměsíční pobyt u australského komorního orchestru v Sydney a složil novou skladbu „Water“. V roce 2013 Greenwood, Yorke a další umělci přispěli hudbou do britského zlata , dokumentu o vyhýbání se daňovým povinnostem ve Velké Británii. Zvukový doprovod byl vydán zdarma v únoru 2015 prostřednictvím online zvukové platformy SoundCloud .

Greenwood opět spolupracoval s Andersonem na soundtracku k filmu Inherent Vice (2014); představuje novou verzi nevydané písně Radiohead „Spooks“ v podání Greenwooda a dvou členů Supergrass . V roce 2014, Greenwood vystupoval s London Contemporary Orchestra , provedl výběry z jeho soundtracků vedle nových skladeb. Greenwood napsal v roce 2017 partituru pro další z Andersonových filmů Phantom Thread ; byl nominován na Oscara za nejlepší originální skóre a získal Greenwoodovi šesté ocenění Ivor Novello . Ve stejném roce se znovu sešel s Ramsay, aby získal její film You Were Never Really Here .

Na 2019 Proms , Greenwood debutoval jeho skladba „Horror vacui“ pro sólové housle a 68 strunných nástrojů. Greenwood složil soundtracky k filmům 2021 Síla psa a Spencer , životopisný film o princezně Dianě .

Spolupráce

Greenwood hrál na harmoniku na singlu Blind Mr. Jones z roku 1992 „Crazy Jazz“. Pro 1998 filmu Velvet Goldmine , založil Venuše v kožichu s Radiohead Thom Yorke, Suede je Bernard Butler a Roxy Music 's Andy Mackay a zaznamenal kryty Roxy Music písní " 2Hb ", " Ladytron " a „hořkosladkou “. Greenwood hrál na harmoniku ve skladbách „Platform Blues“ a „Billie“ na Pavementově posledním albu Terror Twilight (1999), které produkoval producent Radiohead Nigel Godrich. Hrál na kytaru na albech Bryana Ferryho Frantic (2002) a Olympia (2010) . V roce 2004 spolu s Yorkem přispěli k singlu Band Aid 20Vědí, že jsou Vánoce? “, Který produkoval Godrich.

U filmu 2005 Harry Potter a Ohnivý pohár se Greenwood objevil jako součást kouzelnické rockové kapely Weird Sisters s bubeníkem Radiohead Philipem Selwayem , bývalými členy Pulp Jarvisem Cockerem a Stevem Mackeyem , umělcem elektroniky Jasonem Bucklem a členem Add N to (X) Steven Claydon . V roce 2008 spolupracoval Greenwood s izraelským rockovým hudebníkem Dudu Tasou na hebrejském singlu „What a Day“. V roce 2011 spolupracoval s Yorke s rapperem MF Doomem na skladbě „Retarded Fren“.

Plachý Ben Tzur a Junun

V roce 2014 Greenwood vystupoval s izraelským skladatelem Shye Ben Tzurem a jeho kapelou. Greenwood popsal Tzurovu hudbu jako „docela oslavnou, více než cokoli jiného než gospelovou hudbu - kromě toho, že se to všechno dělá s podporou indických harmonií a bicích nástrojů“. Řekl, že bude hrát spíše „podpůrnou roli“ než „sólo“.

V roce 2015 Greenwood, Tzur a Godrich nahráli album, Junun , s indickými hudebníky na pevnost Mehrangarh v Rádžasthánu v Indii. Sezení natočil Paul Thomas Anderson pro svůj dokument Junun , který měl premiéru na filmovém festivalu v New Yorku 2015 . Skupina podpořila turné Radiohead 2018 Moon Shaped Pool , vystupující pod jménem Junun. V roce 2016 Greenwood přispěl smyčcovou orchestrací k albům Franka Oceana Endless a Blonde .

Úsměv

V roce 2021 debutoval Greenwood s kapelou Yorke a jazzovým bubeníkem Tomem Skinnerem novou kapelu Smile . Godrich je také zapojen. Překvapivě debutovali v představení streamovaném festivalem Glastonbury 22. května, kdy Greenwood hrál na kytaru a basu. Kritik Guardianu Alexis Petridis řekl, že Smile „zní jako současně kosternější a uzlovější verze Radiohead“ a zkoumá progresivnější rockové vlivy s neobvyklými časovými podpisy , složitými riffy a „tvrdě jedoucí“ psychikou motoriky . V září 2021 Greenwood řekl, že Smile právě dokončují album.

Oktatonické záznamy

V září 2019 zahájila společnost Greenwood nahrávací společnost Octatonic Records, která vydává současnou klasickou hudbu sólistů a malých skupin. Začal nahrávat hudebníky, se kterými se setkal jako filmový skladatel. V roce 2021 vyjádřil nejistotu ohledně vydání dalších záznamů prostřednictvím Octatonic, protože ti dva, které vydali, „vypadali, že se ve skutečnosti s nikým nespojí“.

Hudebnictví

Greenwood je multiinstrumentalista a hraje na nástroje včetně kytary, klavíru, syntetizátoru, violy, glockenspiel, harmoniky, zobcové flétny, varhan a banja. V roce 2014 řekl: „Vždycky jsem nejšťastnější zkoušet nové nástroje - a upřímně si užívám hru, řekněme na glockenspiel s Radiohead, stejně jako já na kytaru ... Baví mě zápasit s nástroji, na které opravdu neumím hrát.“

Kytara

Greenwood hraje na ukloněnou kytaru

Greenwood dlouho používal přepojený Fender Telecaster Plus s snímače Lace Sensor . Mezi jeho další kytary patří Fender Starcaster z poloviny sedmdesátých let a Gibson Les Paul . Řekl, že nemá rád pověst kytar jako něčeho, co je třeba „obdivovat nebo uctívat“, a vidí je jako nástroj jako psací stroj nebo vysavač. Je známý svým agresivním herním stylem; v devadesátých letech si vytvořil opakující se stresové zranění , které si vyžádalo ortézu na pravé paži, kterou přirovnal k „páskování prstů před zápasem v boxu“.

Greenwood často používá efektové pedály , například zkreslovací pedál Marshall ShredMaster používaný v mnoha písních Radiohead z 90. let. U riffu „My Iron Lung“ používá pedál DigiTech Whammy k posunutí kytary o dvě oktávy , čímž vzniká „glitchy, lo-fi“ zvuk. Někdy si hraje s houslovým lukem .

V roce 2010, NME jmenoval Greenwood jeden z největších žijících kytaristů. V anketě více než 30 000 posluchačů BBC Radio 6 Music byl zvolen sedmým největším kytaristou všech dob . V roce 2011 jej Rolling Stone zařadil na 48. největší kytaristu všech dob a v roce 2012 jej Spin zařadil na 29. místo. V roce 2008 bylo Greenwoodovo kytarové sólo v „Paranoid Android“ vyhlášeno 34. nejlepším kytarovým sólem od Guitar World . Jeho sóla ve skladbách „Paranoid Android“, „ Just “ a „ The Bends “ se objevila v seznamu nejlepších kytarových sól NME pro rok 2012.

Ondes Martenot

Greenwood vystupuje na ondes Martenot

Greenwood je prominentním hráčem ondes Martenot , raného elektronického nástroje, na který se hraje pohybem prstenu po drátu a vytváří zvuky podobné thereminu . Greenwood se o nástroj začal zajímat ve věku 15 let poté, co slyšel Symfonii Turangalîla od Oliviera Messiaena . Řekl, že ho tento nástroj částečně přitahoval, protože neumí zpívat: „Vždycky jsem chtěl umět hrát na nástroj, který byl jako zpěv, a není nic bližšího.“ Ondes Martenot se objevuje na skladbách jako „How to Disappear Completely“ (od Kid A ) a „Where I End and You Begin“ (od Hail to the Thief ). Jak výroba ondes Martenot ustala v roce 1988, Greenwood nechal vytvořit repliku, aby se v roce 2001 vydal na turné s Radiohead, protože se obával poškození svého původního modelu.

Ostatní nástroje

Greenwood vytvořil rytmus pro „ Idioteque “ (od Kid A ) pomocí modulárního syntezátoru a nasamploval skladbu ze čtyř akordových syntetizátorů z počítačové hudební skladby Paula Lanskyho . Při představení „ Všechno na svém místě “ používá Kaoss Pad k manipulaci s Yorkeho vokály .

V roce 2014 napsal Greenwood o své fascinaci indickými nástroji, zejména tanpurou : „Údajně jsou to jen drony, které doprovázejí zpěváky, ale ve skutečnosti produkují přesvědčivě složitou zvukovou stěnu s vrstvou po vrstvě unášených harmonických. Začal jsem používat některé z těchto nástrojů ve své hudbě, protože mě nenapadá jiný způsob, včetně elektroniky, vydávat takové zvuky. “

Společnost Greenwood také použila „domácí zvukový stroj“, který obsahuje malá kladiva, která udávají předměty, včetně krabic od jogurtu, van, zvonů a tamburín. Využil nalezené zvuky pomocí televize a tranzistorové rádio na „lezení po stěnách“ (od OK Computer ) a „ národní hymnu “ (z Kid A ).

Software

Na návrh producenta Radiohead Nigela Godricha začal Greenwood používat hudební programovací jazyk Max . Řekl: „Musel jsem se znovu správně připojit k počítačům ... Nemusel jsem použít nápad někoho jiného, ​​co by mělo dělat zpoždění, reverb nebo sekvencer, nebo by to mělo znít - mohl bych začít od země a přemýšlej, pokud jde o zvuk a matematiku. Bylo to jako sjet z kolejí. " Greenwoodovo použití Maxe zahrnuje například zpracovaný klavír na skladbě Moon Shaped Pool „Glass Eyes“ a jeho charakteristický „koktavý“ kytarový efekt používaný na skladbách, jako je singl „ Go to Sleep “ z roku 2003 . Použil také Maxe k napsání vzorkovacího softwaru použitého k vytvoření osmého alba Radiohead, The King of Limbs .

Písničkářství

„Lidé z mého okolí mají pocit, že je špatné mít názory na klasickou hudbu ... Takže mi přišlo docela zdravé, zvláště ve škole, přemýšlet o klasických skladatelích a rockových kapelách stejným způsobem. Důvod, proč jsem miloval Messiaena Například to bylo to, že byl stále naživu a psal. Pro mě to bylo vzrušující jako stále stará velká rocková kapela. Totéž s Pendereckim. Jeho podivná orchestrální hudba byla docela temná, ale připadala si podobná podivné elektronické hudbě. pocházející z Manchesteru. "

Greenwood o své lásce ke klasické a rockové hudbě (2010)

Mezi Greenwoodovy hlavní příspěvky k psaní Radiohead patří „Just“ (což Yorke popsal jako „soutěž mě a Jonnyho o získání co nejvíce akordů do písně“); „ My Iron Lung “, napsaný společně s Yorkem, z filmu The Bends (1995); „The Tourist“ and the „rain down“ bridge of „Paranoid Android“ from OK Computer (1997); vokální melodie „Kid A“ od Kid A (2000); a kytarovou melodii písně „A Wolf At The Door“ z Hail To The Thief (2003), jejíž „sladká“ kvalita inspirovala Yorke ke zpěvu „rozzlobeného“ textu písně. The New York Times popsal Greenwooda jako „člověka, který dokáže přijmout abstraktní představu Thom Yorke a zvládnout nástroje potřebné k jejímu provedení v reálném světě“. Greenwood popsal svou roli aranžéra :

Není to vlastně o tom, že bych teď mohl dělat svůj kytarový part, je to víc ... co této písni poslouží nejlépe? Jak nezkazíme tuto opravdu dobrou píseň? Část problému spočívá v tom, že Thom bude sedět u klavíru a hrát píseň jako „ Pyramid Song “ a my to nahrajeme a jak to nezhoršíme, jak to uděláme lepší než on, když to prostě zahraje sám , což je již obvykle docela skvělé.

Pro své filmové soundtracky se Greenwood pokouší udržet instrumentaci současnou v období příběhu; například nahrál soundtrack norského dřeva pomocí japonské kytary s nylonovými strunami ze 60. let a nahrál jej na dobové domácí nahrávací zařízení, přičemž se pokusil vytvořit nahrávku, kterou by mohla pořídit jedna z postav. Mnoho z jeho skladeb je mikrotonálních .

Vlivy

Greenwood citoval vlivy žánrů včetně jazzu, vážné hudby, rocku, reggae, hip-hopu a elektronické hudby. Mezi jeho jazzové favority patří Lee Morgan , Alice Coltrane a Miles Davis . Spolu s ostatními členy Radiohead obdivuje Scotta Walkera , kapelu Krautrock Can a Sonic Youth .

Greenwood poprvé slyšel Symfonii Turangalîla od Oliviera Messiaena ve věku 15 let a stal se „posedlým kolem dokola“. Messiaen byl Greenwoodovým „prvním spojením“ s klasickou hudbou a zůstává vlivem; řekl: „Když mi bylo 15, byl stále naživu, a z jakéhokoli důvodu jsem cítil, že bych ho mohl přirovnat k mým dalším oblíbeným kapelám - neexistovala žádná velká posmrtná pověst, která by mě odradila. Takže stále velmi rád píšu věci ve stejných režimech omezené transpozice , jaké použil. “

Je obdivovatelem polského skladatele Krzysztofa Pendereckiho a jako „konverzní zážitek“ uvedl koncert Pendereckiho hudby na počátku 90. let. Je také fanouškem György Ligeti , Henri Dutilleux a Steve Reich . Poté, co provedl Reichovu skladbu Electric Counterpoint na kytaru, nahrál verzi pro Reichovo album z roku 2014 Radio Rewrite .

Greenwood je fanouškem 80. let post-punkové kapely Magazine . Odmítl nabídku vyplnit kytaristu Johna McGeocha , který zemřel v roce 2004 během turné skupiny 2009 ke shledání. Podle spolupracovníka Radiohead Adama Buxtona „Myslím, že Jonny byl prostě ohromen, protože je největším fanouškem Magazínu na světě. Myslím, že byl příliš stydlivý. Jsem si jistý, že má všechny ty olizy ve své skříňce.“

Osobní život

Greenwood je ženatý s izraelskou výtvarnou umělkyní Sharonou Katan, se kterou se seznámil v roce 1993, kdy Radiohead vystupoval v Izraeli. Její práce (připsána jako Shin Katan) se objevuje na obálkách Greenwoodových soundtracků k Bodysong, There Will Be Blood , Norwegian Wood , The Master , Inherent Vice a Phantom Thread . Jejich první syn Tamir se narodil v roce 2002; Bylo mu věnováno album Radio Hail to the Thief z roku 2003 . Jejich dcera Omri se narodila v roce 2005 a druhý syn Zohar se narodil v únoru 2008. Katan řekla, že se považuje za židovskou rodinu: „Naše děti jsou vychovávány jako Židé, v domě máme mezuzah , někdy mají Shabbos večeře, slavíme židovské svátky. děti nejí vepřové. Je to pro mě důležité, aby tyto věci.“

V únoru 2021 se Greenwood objevil v sobotním vysílání BBC Radio 4, kde byly jeho vybranými „dědičnými skladbami“ „ Sweetheart Contract “ od Magazine a „ Brotherhood of Man “ od Oscara Petersona a Clarka Terryho .

Greenwood je červeno-zelená barvoslepá .

Diskografie

Studiová alba

Seznam studiových alb s vybranými pozicemi v žebříčku
Titul Podrobnosti Grafy
USA
Heat

Americký
svět

Junun (se Shye Ben Tzurem a Rádžasthánským expresem)
  • Vydáno: 20. listopadu 2015
  • Štítek: Nonesuch
  • Formáty: LP, CD, kazeta, stahování
6 3

Alba soundtracku

Titul Podrobnosti Grafy
USA
OST

USA
Heat

Americký
vinyl

Bodysong - - -
Bude tam krev
  • Vydáno: 17. prosince 2007
  • Štítek: Nonesuch
  • Formáty: LP, CD, stahování
20 - 21
norské dřevo
  • Vydáno: 10. prosince 2010
  • Štítek: Nonesuch
  • Formáty: CD, stáhnout
- - -
Mistr
  • Vydáno: 10. září 2012
  • Štítek: Nonesuch
  • Formáty: LP, CD, stahování
21 28 -
Inherent Vice
  • Vydáno: 15. prosince 2014
  • Štítek: Nonesuch
  • Formáty: LP, CD, stahování
- - -
Fantomové vlákno
  • Vydáno: 12. ledna 2018
  • Štítek: Nonesuch, WEA
  • Formáty: LP, CD, stahování
- - -
Nikdy jste tu opravdu nebyli
  • Vydáno: 9. března 2018
  • Štítek: Lakeshore , Invada
  • Formáty: LP, CD, stahování
- - -
Spencer
  • Vydáno: 12. listopadu 2021
  • Štítek: Mercury KX
  • Formáty: LP, CD, stahování
- - -

Kompilační alba

Titul Grafy
USA
Reggae

Jonny Greenwood je ovladač (s různými umělci) 5

Prodloužené hry

Titul Grafy
USA
klasika

Octatonic Volume 2: Industry Water (s Michaelem Gordonem )
  • Vydáno: 24. září 2019
  • Label: Octatonic Records
  • Formáty: Vinyl, stáhnout
10

Koncertní díla

  • 2004 - nátěr pro dva ondes Martenots a komorní soubor devíti hráčů
  • 2004 - Klavír pro děti pro klavír a orchestr (staženo)
  • 2005 - Popcorn Superhet Receiver pro smyčcový orchestr
  • 2007 - Verze filmu Živá krev bude
  • 2010 - Psí bouda pro smyčcové trio a orchestr
  • 2011 - Suita z 'Noruwei no Mori' ( norské dřevo ) pro orchestr
  • 2011 - 48 odpovědí na Polymorfii pro 48 sólových strun, všechny zdvojnásobení volitelných třepaček na fazole
  • 2012 - Suita z 'There Will Be Blood' pro smyčcový orchestr
  • 2014 - Voda pro dvě flétny, vzpřímený klavír, komorní varhany, dvě tanpury a smyčcový orchestr
  • 2015-88 (č. 1) pro sólový klavír
  • 2018 - Tři miniatury z „vody“ pro housle, klavír, 2 tampury a dron pro violoncello/basu
  • 2019 - Hororové vakuum pro sólové housle a 68 smyčců

Ceny a nominace

Rok Cena Kategorie Práce Výsledek Ref.
2006 World Soundtrack Awards Nejlepší originální píseň napsaná přímo pro film „Kouzelná díla“ z Harryho Pottera a Ohnivého poháru Nominace
2007 Ceny asociace austinských filmových kritiků Nejlepší skóre Bude tam krev Vyhrál
Ceny asociace filmových kritiků z Chicaga Nejlepší originální skóre Nominace
Critics 'Choice Movie Award Nejlepší skóre Vyhrál
Filmové ceny BAFTA Nejlepší originální hudba Nominace
Ceny asociace filmových kritiků v Los Angeles Nejlepší hudba Runner-up
ceny Grammy Nejlepší soundtrack pro vizuální média Nominace
Ceny Saturn Nejlepší hudba Nominace
Ceny společnosti online filmových kritiků Nejlepší originální skóre Vyhrál
2009 Cena Ivor Novello Originální filmová partitura Vyhrál
2012 Ceny asociace filmových kritiků z Chicaga Nejlepší originální skóre Mistr Vyhrál
Critics 'Choice Movie Awards Nejlepší skóre Nominace
Ceny společnosti Houston Film Critics Society Nejlepší originální skóre Nominace
Ceny asociace filmových kritiků v Los Angeles Nejlepší hudební skóre Runner-up
Ceny společnosti San Diego Film Critics Society Nejlepší skóre Vyhrál
Ceny satelitů Nejlepší skóre Nominace
Ceny Asociace filmových kritiků pro oblast Washingtonu DC Nejlepší skóre Nominace
2014 Ceny asociace filmových kritiků v Los Angeles Nejlepší hudba Inherent Vice Vyhrál
Ceny Bostonské společnosti filmových kritiků Nejlepší využití hudby ve filmu Vyhrál
2017 akademické ceny Nejlepší originální skóre Fantomové vlákno Nominace
Ceny asociace austinských filmových kritiků Nejlepší skóre Nominace
Ceny Bostonské společnosti filmových kritiků Nejlepší využití hudby ve filmu Vyhrál
Filmové ceny BAFTA Nejlepší originální hudba Nominace
Ceny asociace filmových kritiků z Chicaga Nejlepší originální skóre Vyhrál
Critics 'Choice Movie Awards Nejlepší skóre Nominace
Zlatý glóbus Nejlepší originální skóre Nominace
Ceny asociace filmových kritiků v Los Angeles Nejlepší hudba Vyhrál
2018 Ceny asociace filmových kritiků z Chicaga Nejlepší originální skóre Nikdy jste tu opravdu nebyli Nominace
British Independent Film Awards Nejlepší hudba Vyhrál

Viz také

Reference

Poznámky

Citace

externí odkazy