Karel Goeyvaerts - Karel Goeyvaerts

Karel August Goeyvaerts (8. června 1923 - 3. února 1993) byl belgický skladatel.

Život

Goeyvaerts se narodil v Antverpách , kde studoval Královskou vlámskou hudební konzervatoř ; později studoval kompozici v Paříži u Dariuse Milhauda a analýzu u Oliviera Messiaena . Studoval také ondes Martenot u Maurice Martenota , který nástroj vynalezl.

V roce 1951 se Goeyvaerts zúčastnil slavné letní školy Darmstadt New Music, kde se setkal s o pět let mladším Karlheinzem Stockhausenem . Oba byli oddanými katolíky a našli způsoby, jak integrovat náboženskou numerologii do svých sériových skladeb. Ocitli se hluboko v konverzaci a předvedli pohyb z Goeyvaertsova „Nummer 1“, Sonáta pro dva klavíry , v kurzu kompozice od Theodora Adorna . Oba byli užaslí, když poprvé slyšeli Messiaenův „ Mode de valeurs et d'intensités “ (z Quatre études de rythme ), v nahrávce skladatele, kterou Antoine Goléa hrál na přednášce. Tyto zkušenosti společně přesvědčily Stockhausena, že by měl studovat u Messiaena.

Goeyvaerts byl velmi vzrušený v roce 1952, když se dozvěděl, že Stockhausen měl v Paříži přístup ke generátoru sinusových vln . Goeyvaerts v nich viděl důležitý objev hudby: nejčistší možný zvuk. Stockhausen v té době své nadšení nesdílel, částečně kvůli neschopnosti s vybavením po ruce překrývat sinusové tóny. Až později, poté, co nastoupil na svůj nový post v kolínském elektronickém hudebním studiu NWDR , našel Stockhausen vhodnější vybavení, v červenci 1953. Jedním z prvních děl, která tam byla vyrobena, byla Goeyvaertsova č. 5 s Pure Tones , což Stockhausen pomohl svému příteli realizovat. (Když Stockhausen zdánlivě opustil práci se sinusovými vlnami a vrátil se k psaní skladeb pro sólový klavír, Goeyvaerts cítil, že Stockhausen upouští od důležitého objevu a záležitost převzal z filozofického hlediska sám.)

O tom, kdo napsal první evropskou „celkovou“ sériovou skladbu, došlo k určitým polemikám . Jeho Nummer 2 (1951) pro 13 nástrojů je jedním z uchazečů, stejně jako jeho Nummer 1 (1950) Sonáta pro dva klavíry a Sonáta pro dva klavíry od Michela Fana (1950), v závislosti na definicích „totálního serialismu“.

Poté, co se na čas stáhl z hudebního světa, přijal v roce 1970 místo v Institutu pro psychoakustickou a elektronickou hudbu (IPEM) v Gentu , což vedlo k několika dalším prestižním schůzkám v Belgii. Jeho díla po roce 1975 přebírají aspekty minimalismu , nejznámějšími příklady jsou jeho série pěti litanie (1979–82) a jeho závěrečné dílo, opera Vodnář (1983–92). Ačkoli je minimalismus obvykle považován za reakci proti serialismu, pro Goeyvaertsa byly obě techniky pouze podkategoriemi nedynamické „statické hudby“. Analýzy jeho raných sériových skladeb (zejména elektronických č. 4, met dode tonen [s mrtvými tóny] a č. 5, met zuivere tonen [s čistými tóny]) odhalují, jak blízko jsou spojení ve skutečnosti. Goeyvaerts náhle zemřel v roce 1993 ve svém domovském městě Antverpy.

Vybraná díla

  • Opera: Aquarius (L'ère du verseau) (1983-1992)
  • Orchestr
    • Houslový koncert č. 1 (1948)
    • Houslový koncert č. 2 (1951)
    • Zomerspelen (1961)
    • Al naar gelang (1971)
    • Litanie III (1980)
    • Aquarius (koncertní verze) (1991)
  • Soubor
    • Tre Lieder na sonar a venti-sei (1949)
    • Č. 2 voor 13 instrumenten (1951)
    • Č. 3 met gestreken en geslagen tonen (1952)
    • Č. 6 met 180 klankvoorwerpen (1954)
    • Pour que les fruits mûrissent cet été , pro 14 renesančních nástrojů, které hraje sedm hudebníků (1975 nebo 1976)
    • Erst das Gesicht ... (1978)
    • Zum Wassermann (1984)
    • Avontuur (1985)
    • De Heilige Stad (1986)
    • Das Haar (1990)
  • Vokálně-instrumentální
    • Elegische muziek (1950)
    • Mis voor Paus Johannes XXIII (1968)
    • Bélise dans un jardin (1972)
    • Litanie IV , pro soprán, flétnu, klarinet, klavír, housle a violoncello (1981)
    • De Stemmen van de Waterman (1985)
  • Sbor: Mon doux pilote s'endort aussi (1976)
  • Komorní hudba
    • Op. 1, Sonáta pro 2 klavíry (1951)
    • Ach Golgatha! , pro bicí, harfu a varhany (1975)
    • Honneurs funèbres à la tête musicale d'Orphée , for 6 ondes Martenot (1978)
    • Litanie II , pro 3 perkusionisty (1980)
    • Aemstel Kwartet (1985)
    • De Zeven Zegels , pro smyčcové kvarteto (1986)
    • Voor Strijkkwartet (1992)
  • Klavír
    • Litanie I (1979)
    • Pas à Pas (1985)
  • Páska:
    • Č. 4 met dode tonen (1952)
    • Č. 5 met zuivere tonen (1953)
    • Č. 7 met convergerende en divergerende niveaus (1955)
    • Nachklänge aus dem Theater I – II (1972)
  • Nástroj (y) plus páska:
    • Stuk voor piano en tape (1964)
    • Klavírní kvartet (1972)
    • Už nikdy nebudeš sám (1975)
    • Litanie V , pro cembalo a kazetu (1982)

Reference

Citované zdroje

  • Delaere, Marku. 1994. „Projekce v čase a prostoru základní struktury generující ideu. Hudba Karla Goeyvaertsa“ Revue belge de Musicologie / Belgisch Tijdschrift voor Muziekwetenschap 48: 11–14.
  • Delaere, Marku. 2001. „Goeyvaerts, Karel (srpen)“. The New Grove Dictionary of Music and Musicians , druhé vydání, editoval Stanley Sadie a John Tyrrell . Londýn: Macmillan.
  • Delaere, Mark, Maarten Beirens a Hilary Staples. 2004. „Minimální hudba v nížinách“. Tijdschrift van de Koninklijke Vereniging voor Nederlandse Muziekgeschiedenis 54, no. 1: 31–78.
  • Sabbe, Hermane. 1977. Muzikální serializme als techniek en als denkmethode: Een onderzoek naar de logische en historische samenhang van de onderscheiden toepassingen van het seriërend beginel in de muziek van de periode 1950-1975 . Ghent: Rijksuniversiteit te Gent.
  • Toop, Richard. 1974. "Messiaen / Goeyvaerts, Fano / Stockhausen, Boulez." Perspektivy nové hudby 13, no. 1 (podzim-zima): 141–169.
  • Toop. Richarde. 1979. „Stockhausen a sinusoida: Příběh nejednoznačného vztahu“. The Musical Quarterly 65, no. 3, 379–391.

Další čtení

  • Beirens, Maarten. 2003. „Minimalistické techniky z evropské perspektivy. Analýza Pour que les fruits mûrissent cet été od Karla Goeyvaertsa“. Revue Belge de Musicologie / Belgisch Tijdschrift voor Muziekwetenschap 57: 215–229.
  • Beirens, Maarten. 2013. Evropský minimalismus a modernistický problém. In The Ashgate Research Companion to Minimalist and Postminimalist Music, edited by Keith Potter, Kyle Gann , and Pwyll ap Siôn 61–86. Farnham: Ashgate Publishing; Burlington: Ashgate Publishing; New York a Abington: Routledge. ISBN  978-1-4094-3549-5 (tkanina); ISBN  978-1-3156-1326-0 (ebook).
  • Christiaens, leden 2003. „„ Absolutní čistota promítnutá do zvuku “: Goeyvaerts, Heidegger a raný serialismus“. Perspektivy nové hudby 41, no. 1 (zima): 168–178.
  • Decroupet, Pascal a Elena Ungeheuer. 1994. „Karel Goeyvaerts und die serielle Tonbandmusik“. Revue Belge de Musicologie 48: 95–118.
  • Delaere, Marku. 1996. „Průkopník sériové, elektronické a minimální hudby: belgický skladatel K. Goeyvaerts.“ Tempo 195: 2–5.
  • Delaere, Marc. 2009. „Die Utopie bleibt: Zur szenischen Uraufführung der Oper Aquarius von Karel Goeyvaerts in Antwerpen“. MusikTexte: Zeitschrift für Neue Musik , no. 122 (srpen): 79-80.
  • Delaere, Marc. 2016. „Stockhausen – Goeyvaertsova korespondence a estetické základy serialismu na počátku 50. let“. In The Musical Legacy of Karlheinz Stockhausen: Looking Back and Forward , edited by MJ Grant and Imke Misch, 20–34. Hofheim: Wolke Verlag. ISBN  978-3-95593-068-4 .
  • Goeyvaerts, Karel. 1994. „Paris-Darmstadt 1947–1956“. Revue Belge de Musicologie / Belgisch Tijdschrift voor Muziekwetenschap 48: 35–54.
  • Goeyvaerts, Karel. 2010. Selbstlose Musik: Texte, Briefe, Gespräche , editoval Mark Delaere. Cologne: Edition MusikTexte. ISBN  978-3-9813319-1-2 .
  • Lysens, Jef a Diana von Volborth-Danys. 1994. „Karel Goeyvaerts: Chronologický průzkum prací“. Revue Belge de Musicologie / Belgisch Tijdschrift voor Muziekwetenschap 48: 15–34.
  • Moelants, Dirk. "Statistická analýza psané a interpretované hudby: Studie kompozičních principů a problémů koordinace a výrazu v 'puntičkové' sériové hudbě." Journal of New Music Research 29, no. 1 (březen): 37–60.
  • Poláci, Reinder. 1994. „Čas je blízko: Apokalyptická utopie Karla Goeyvaertsa v jeho opeře Vodnář “. Revue belge de musicologie / Belgisch tijdschrift voor muziekwetenschap 48: 151–71.
  • Reininghaus, Frieder. 2009. „Wassermann geht plantschen: Die Aquarius -Musik von Karel Goeyvaerts wird in Antwerpen als Uraufführung auf die Bühne gebracht“. Neue Zeitschrift für Musik , č. 5 (září – říjen): 78.
  • Sabbe, Hermane. 1972. „Das Musikdenken von Karel Goeyvaerts in Bezug auf das Schaffen von Karlheinz Stockhausen: Ein Beitrag zur Geschichte der frühseriellen und elektronischen Musik 1950–1956“. Rozhraní 2: 101–113.
  • Sabbe, Hermane. 1981. „Die Einheit der Stockhausen-Zeit ...: Neue Erkenntnismöglichkeiten der seriellen Entwicklung anhand des frühen Wirkens von Stockhausen und Goeyvaerts. Dargestellt aufgrund der Briefe Stockhausens an Goevaerts“. In Musik-Konzepte 19: Karlheinz Stockhausen: ... wie die Zeit verging ... , edited by Heinz-Klaus Metzger and Rainer Riehn , 5–96 . Mnichov: Edice Text + Kritik.
  • Sabbe, Hermane. 1994. „Goeyvaerts a počátky‚ puntičkářského ‘sérialismu a elektronické hudby.“ Revue Belge de Musicologie / Belgisch Tijdschrift voor Muziekwetenschap 48: 55–94.
  • Sabbe, Hermane. 2005. „Paradigma‚ absolutní hudby ‘: Goeyvaertsovo číslo. 4 jako Numerus Sonorus “. Revue Belge de Musicologie / Belgisch Tijdschrift voor Muziekwetenschap 59: 243–251.

externí odkazy