Kazimir Malevich - Kazimir Malevich

V tomto Eastern slovanské pojmenování je patronymic je Severinovich a příjmení je Malevich .
Kazimír Malevič
Kazimir Malevich, 1933, Autoportrét.png
Autoportrét 1933 (detail)
narozený
Kazimir Severinovich Malevich Ukrainian : Казимир Севери́нович Мале́вич

( 1879-02-23 )23. února 1879
Kyjevská gubernie z ruské říše
Zemřel 15. května 1935 (1935-05-15)(ve věku 56)
Leningrad , ruský SFSR , Sovětský svaz
Národnost Ruská říše → Sovětský svaz
Vzdělávání Moskevská škola malířství, sochařství a architektury
Známý jako Malování
Pozoruhodná práce
 Angličan v Moskvě , 1914; Černé náměstí , 1915; Bílá na bílém , 1918
Hnutí Suprematismus
Etnická příslušnost polština

Kazimir Severinovich Malevich (23. února [ OS 11. února] 1879-15. května 1935) byl ruský avantgardní umělec a teoretik umění, jehož průkopnická práce a psaní měly hluboký vliv na rozvoj neobjektivního neboli abstraktního umění v r. 20. století. Jeho koncept suprematismu, který se narodil v Kyjevě v etnické polské rodině, usiloval o rozvoj formy výrazu, která by se co nejvíce vzdálila od světa přírodních forem (objektivity) a předmětu, aby se dostala k „nadřazenosti čistého cítění“ a duchovno. Malevič je považován za součást ukrajinské avantgardy (společně s Alexandrem Archipenkem , Vladimirem Tatlinem , Soniou Delaunay , Aleksandrou Ekster a Davidem Burliukem ), kterou formovali umělci ukrajinského původu, kteří pracovali nejprve na Ukrajině a později v zeměpisném rozsahu. mezi Evropou a Amerikou.

Na začátku Malevich pracoval v různých stylech, rychle asimiloval pohyby impresionismu , symbolismu a fauvismu a po návštěvě Paříže v roce 1912 kubismus . Postupně zjednodušoval svůj styl a vyvinul přístup s klíčovými díly skládajícími se z čistých geometrických forem a jejich vzájemných vztahů, postavených na minimu. Jeho Černý čtverec (1915), černý čtverec na bílém, představoval dosud nejradikálnější abstraktní obraz, jaký byl dosud vytvořen, a nakreslil „nepřekročitelnou hranici (...) mezi starým uměním a novým uměním“; Složení suprematisty: Bílá na bílé (1918), sotva odlišený špinavě bílý čtverec překrytý špinavě bílým podkladem, by dovedl svůj ideál čisté abstrakce k logickému závěru. Kromě svých obrazů Malevich položil písemně své teorie, například „Od kubismu a futurismu k suprematismu“ (1915) a Neobjektivní svět: Manifest suprematismu (1926).

Malevič trajektorie v mnoha ohledech odrazem hluk z let kolem Říjnovou revoluci (OS) v roce 1917. V jeho bezprostřední následky, pohyby Vanguard, jako Suprematism a Vladimir Tatlin ‚s konstruktivismu byli povzbuzeni trockistickými frakcemi ve vládě. Malevich zastával několik významných pedagogických pozic a získal samostatnou výstavu na Šestnácté státní výstavě v Moskvě v roce 1919. Jeho uznání se rozšířilo na Západ díky samostatným výstavám ve Varšavě a Berlíně v roce 1927. V letech 1928 až 1930 učil na Kyjevském uměleckém institutu, s Alexandrem Bogomazovem , Victorem Palmovem , Vladimirem Tatlinem a publikoval své články v charkovském časopise Nova Generatsia ( Nová generace ). Začátek represí na Ukrajině proti inteligenci ale přinutil Maleviče návrat do současného Petrohradu . Od začátku třicátých let upadalo moderní umění v nemilost nové vlády Josepha Stalina . Malevič brzy ztratil učitelské místo, byla zabavena umělecká díla a rukopisy a bylo mu zakázáno dělat umění. V roce 1930 byl kvůli podezřením vzneseným jeho cestou do Polska a Německa na dva měsíce uvězněn. Byl nucen opustit abstrakci a v letech před svou smrtí na rakovinu v roce 1935, ve věku 56 let, maloval reprezentačním stylem.

Nicméně, jeho umění a jeho psaní ovlivnily současníky jako El Lissitzky , Lyubov Popova a Alexander Rodchenko , stejně jako generace pozdějších abstraktních umělců, jako je Ad Reinhardt a minimalisté . Byl posmrtně oslavován ve velkých exponátech v Muzeu moderního umění (1936), Guggenheimově muzeu (1973) a Stedelijkově muzeu v Amsterdamu (1989), které mají velkou sbírku jeho díla. V devadesátých letech začali jeho dědici zpochybňovat vlastnické nároky muzeí na mnoho Malevičových děl.

Raný život

Kazimir Malevich, c. 1900

Kazimir Malevič narodil Kazimierz Malewicz na polské rodiny, kteří se usadili v blízkosti Kyjeva v Kyjevě Governorate části ruské říše během rozdělí Polska . Jeho rodiče, Ludwika a Seweryn Malewicz, byli římskokatoličtí jako většina etnických Poláků, ačkoli jeho otec navštěvoval také pravoslavné bohoslužby. Oba uprchli z bývalých východních území Společenství (dnešní kopyská oblast Běloruska ) do Kyjeva v důsledku neúspěšného polského lednového povstání roku 1863 proti carské armádě. Jeho rodným jazykem byla polština, ale také mluvil rusky a vzhledem k dětství také ukrajinsky. Malevič později napsal sérii článků v ukrajinštině o umění.

Kažimírov otec řídil cukrovar. Kazimir byl prvním ze čtrnácti dětí, z nichž jen devět přežilo do dospělosti. Jeho rodina se často stěhovala a většinu svého dětství strávil ve vesnicích moderní Ukrajiny, uprostřed plantáží cukrové řepy, daleko od kulturních center. Do dvanácti let nevěděl nic o profesionálních umělcích, přestože ho umění obklopovalo v dětství. Potěšilo ho rolnické vyšívání a zdobené stěny a kamna. Dokázal malovat v rolnickém stylu. V letech 1895 až 1896 studoval kresbu v Kyjevě.

Umělecká kariéra

Večírek , 1908
The Knifegrinder , 1912
Černé náměstí , 1915, olej na plátně, 79,5 × 79,5 cm, Treťjakovská galerie , Moskva

V letech 1896 až 1904 žil Kazimir Malevič v Kursku . V roce 1904 se po smrti svého otce přestěhoval do Moskvy . V letech 1904 až 1910 studoval na Moskevské škole malířství, sochařství a architektury a v ateliéru Fedora Rerberga v Moskvě. V roce 1911 se zúčastnil druhé výstavy skupiny Sojuz Molodyozhi (Svaz mládeže) v Petrohradě společně s Vladimirem Tatlinem a v roce 1912 skupina uspořádala svou třetí výstavu, která zahrnovala díla Aleksandry Ekster , Tatlin, a další. Ve stejném roce se zúčastnil výstavy kolektivu Oslí ocas v Moskvě. Do té doby jeho díla ovlivnily Natalia Goncharova a Michail Larionov , ruští avantgardní malíři, kteří se zajímali zejména o ruské lidové umění zvané lubok . Malevich se popsal jako malíř ve stylu „ Cubo-futurista “ v roce 1912. V březnu 1913 byla v Moskvě zahájena velká výstava obrazů Aristarkha Lentulovova . Efekt této výstavy byl srovnatelný s Paulem Cézannem v Paříži v roce 1907, protože všichni hlavní tehdejší ruští avantgardní umělci (včetně Maleviče) okamžitě pohltili kubistické principy a začali je používat ve svých dílech. Již ve stejném roce sklidila velký úspěch Cubo-futuristická opera Vítězství nad sluncem s Malevichovou scénou. V roce 1914 vystavoval Malevich svá díla mimo jiné v Salon des Indépendants v Paříži společně s Alexandrem Archipenkem , Sonií Delaunay , Aleksandrou Ekster a Vadimem Mellerem . Malevich také společně ilustroval s Pavlem Filonovem , Vybrané básně s postskriptem, 1907–1914 od Velimira Khlebnikova a další dílo od Khlebnikova v roce 1914 s názvem Řev! Gauntlets, 1908–1914 , s Vladimírem Burliukem . Později téhož roku vytvořil sérii litografií na podporu vstupu Ruska do první světové války. Tyto tisky, doprovázené titulky Vladimíra Mayakovského a publikované moskevským nakladatelstvím Segodniashnii Lubok (Contemporary Lubok), na jedné straně ukazují vliv tradičního lidového umění, ale na straně druhé se vyznačují pevnými bloky čistých barev vedle sebe kompozičně sugestivní způsoby, které předjímají jeho práci Suprematistu.

V roce 1911 vyrobila společnost Brocard & Co. kolínskou vodu s názvem Severny . Malevich pojal reklamu a design flakonu s prasklinou ledovce a ledního medvěda na vrcholu, který trval až do poloviny 20. let minulého století.

Suprematismus

Suprematist pracuje od Maleviče na výstavě 0.10 , Petrohrad, 1915
Супрематизм »Suprematismus, olej na plátně, 1915 Ruské muzeum

V roce 1915 Malevich položil základy suprematismu, když vydal svůj manifest Od kubismu k suprematismu . V letech 1915–1916 spolupracoval s dalšími suprematistickými umělci v rolnickém/řemeslném družstvu ve vesnici Skoptsi a Verbovka . V letech 1916–1917 se účastnil výstav skupiny Jack of Diamonds v Moskvě společně s Nathanem Altmanem , Davidem Burliukem , Aleksandrou Ekster a dalšími. Slavné příklady jeho prací Suprematist zahrnují Black Square (1915) a White On White (1918).

Malevich vystavil své první Černé náměstí , nyní v Treťjakovské galerii v Moskvě, na Poslední futuristické výstavě 0,10 v Petrohradě (Petrohrad) v roce 1915. Černý čtverec umístěný proti slunci se poprvé objevil ve scénických návrzích roku 1913 pro futurista opera Vítězství nad sluncem . Druhé Černé náměstí bylo namalováno kolem roku 1923. Někteří se domnívají, že třetí Černé náměstí (také v Treťjakovské galerii) bylo kvůli špatnému stavu náměstí 1915 namalováno v roce 1929 pro Malevičovu samostatnou výstavu. Ještě jedno černé náměstí , nejmenší a pravděpodobně poslední, mohlo být zamýšleno jako diptych společně s Rudým náměstím (i když menší velikosti) pro výstavu Umělci RSFSR: 15 let, která se konala v Leningradu (1932). Dvě čtverce, černé a červené, byly středobodem přehlídky. Tento poslední čtverec, navzdory autorově poznámce 1913 na zadní straně, se předpokládá, že byl vytvořen na konci dvacátých nebo na začátku třicátých let, protože o něm nejsou žádné dřívější zmínky.

V roce 1918 Malevich vyzdobil hru Mystery-Bouffe od Vladimíra Mayakovského z produkce Vsevolod Meyerhold . Zajímal se o letecké fotografování a letectví , což ho přivedlo k abstrakcím inspirovaným nebo odvozeným z letecké krajiny .

Někteří ukrajinští autoři tvrdí, že Malevičův suprematismus má kořeny v tradiční ukrajinské kultuře.

Porevoluce

Složení suprematisty: White on White , 1918, Museum of Modern Art , New York

Po říjnové revoluci (1917) se Malevič stal členem Kolegia pro umění Narkompros , Komise pro ochranu památek a Komise pro muzea (vše v letech 1918–1919). Učil na praktické umělecké škole Vitebsk v Bělorusku (1919–1922) po boku Marca Chagalla , Leningradské akademie umění (1922–1927), Kyjevského uměleckého institutu (1928–1930) a Domu umění v Leningradu (1930 ). Napsal knihu Svět jako neobjektivita , která vyšla v Mnichově v roce 1926 a byla přeložena do angličtiny v roce 1959. V ní nastiňuje své suprematistické teorie.

V roce 1923 byl Malevič jmenován ředitelem Petrohradského státního institutu umělecké kultury, který byl nucen zavřít v roce 1926 poté, co jej noviny komunistické strany nazvaly „vládou podporovaný klášter“ prosycený „kontrarevoluční kázáním a uměleckým zhýralostí“. Sovětský stát do té doby silně propagoval idealizovaný propagandistický styl umění zvaný socialistický realismus - styl, který Malevich strávil celou svou kariéru odmítáním. Přesto plaval s proudem a byl komunisty tiše tolerován.

Mezinárodní uznání a zákaz

Chlapec, olej na plátně, 1928/1929

V roce 1927 cestoval Malevič do Varšavy, kde ho přivítali hrdinou. Tam se setkal s umělci a bývalými studenty Władysław Strzemiński a Katarzyna Kobro , jejichž vlastní hnutí Unism bylo silně ovlivněno Malevičem. Svou první zahraniční výstavu uspořádal v hotelu Polonia Palace . Odtamtud se malíř odvážil do Berlína a Mnichova na retrospektivu, která mu nakonec přinesla mezinárodní uznání. Když se vrátil do Sovětského svazu, zařídil, aby většinu obrazů zanechal. Malevičův předpoklad, že k posunu v postojích sovětských úřadů k hnutí modernistického umění dojde po smrti Vladimira Lenina a pádu Leona Trockého od moci, se ukázal jako správný za pár let, kdy se vláda Josepha Stalina obrátila proti formám abstrakce, protože je považoval za typ „ buržoazního “ umění, které nemohlo vyjadřovat sociální realitu. V důsledku toho bylo mnoho jeho děl zabaveno a bylo mu zakázáno vytvářet a vystavovat podobné umění.

Na podzim roku 1930 byl zatčen a vyslýchán KGB v Leningradu, obviněn z polské špionáže a hrozil popravou. Na začátku prosince byl propuštěn z vězení.

Kritici vysmívali Malevičovo umění jako negaci všeho dobrého a čistého: lásky k životu a lásky k přírodě. Jedním z takových kritiků byl umělec a historik umění Westernizer Alexandre Benois . Malevich odpověděl, že umění se může rozvíjet a rozvíjet už jen kvůli umění, a řekl, že „umění nás nepotřebuje a nikdy nepotřebovalo“.

Smrt

Senzace uvězněného muže, olej na plátně, 1930–31

Když Malevich zemřel na rakovinu ve věku padesáti sedmi let, v Leningradě dne 15. května 1935, jeho přátelé a žáci pohřbili jeho popel do hrobu označeného černým čtvercem. Neplnili jeho deklarované přání mít hrob zakončený „architektem“-jednou z jeho mrakodrapů podobných maket abstraktních forem, vybavených dalekohledem, přes který se měli návštěvníci dívat na Jupiter .

Na smrtelné posteli byl Malevič vystaven s Černým náměstím nad sebou a truchlícím na jeho pohřebním shromáždění bylo dovoleno mávat transparentem s černým čtvercem. Malevich požádal, aby byl pohřben pod dubem na okraji Nemchinovky , místa, ke kterému cítil zvláštní pouto. Jeho popel byl poslán do Nemchinovky a pohřben v poli poblíž jeho dachy . Nikolaj Suetin, přítel Maleviče a kolega umělec, navrhl bílou kostku s černým čtvercem k označení místa pohřbu. Památník byl zničen během druhé světové války . Město Leningrad udělilo důchod Malevičově matce a dceři.

V roce 2013 byl na místě hrobky a pohřebiště Kazimíra Maleviče postaven bytový dům. Další nedaleký Malevičův památník z roku 1988 se nyní nachází také v areálu uzavřené komunity .

Polské etnikum

Dívka s hřebenem ve vlasech, 1933, olej na plátně, Treťjakovská galerie

Malevičova rodina byla jedním z milionů Poláků, kteří žili v Ruské říši po rozdělení Polska . Kazimir Malevich se narodil poblíž Kyjeva v zemích, které byly dříve součástí polsko -litevského společenství rodičů, kteří byli etnickými Poláky .

Polština i ruština byly rodnými jazyky Maleviče, který by podepsal své umělecké dílo v polské podobě svého jména jako Kazimierz Malewicz . V žádosti o vízum na cestu do Francie Malewicz prohlásil za svou státní příslušnost polštinu . Francouzský historik umění Andrei Nakov , který obnovil Malevichův rok narození jako 1879 (a ne 1878), se zasazoval o obnovení polského pravopisu Malevichova jména.

V roce 1985 polský performer Zbigniew Warpechowski provedl „Občanství pro čistý pocit Kazimierze Malewicze“ jako poctu velkému umělci a kritice polských úřadů, které Kazimiru Malevičovi odmítly udělit polské občanství. V roce 2013 Malevichova rodina v New Yorku a fanoušci založili neziskový The Rectangular Circle of Friends of Kazimierz Malewicz , jehož cílem je propagovat povědomí o Kazimirově polském etniku.

Ruská historička umění Irina Vakarová získala přístup k umělcově kriminálnímu případu a zjistila, že v některých dokumentech Malevič uváděl svou národnost jako ukrajinskou .

Posmrtné výstavy

Malevič, portrét Michaila Matyushina , 1913

Alfred H. Barr Jr. zahrnul několik obrazů do průkopnické výstavy „Kubismus a abstraktní umění“ v Muzeu moderního umění v New Yorku v roce 1936. V roce 1939 se v New Yorku otevřelo Muzeum neobjektivního malířství , jehož zakladatel Solomon R. Guggenheim- raný a vášnivý sběratel ruské avantgardy-byl inspirován stejnými estetickými ideály a duchovním hledáním, které bylo příkladem Malevičova umění.

První americká retrospektiva Malevičovy práce v roce 1973 v Muzeu Solomona R. Guggenheima vyvolala záplavu zájmu a ještě více zesílila jeho dopad na poválečné americké a evropské umělce. Většina Malevičova díla a příběhu ruské avantgardy však zůstala pod zámkem až do Glasnosti . V roce 1989 uspořádalo Stedelijk Museum v Amsterdamu první rozsáhlou retrospektivu Maleviče na Západě, včetně obrazů, které vlastnili, a děl ze sbírky ruského kritika umění Nikolaje Khardzhieva .

Sbírky

Malevičova díla jsou uložena v několika velkých muzeích umění, včetně Státní Treťjakovské galerie v Moskvě a v New Yorku, Muzeu moderního umění a Guggenheimově muzeu . Stedelijk Museum v Amsterdamu vlastní 24 Malevič obrazy, více než kterákoli jiná muzea mimo Rusko. Další velkou sbírku Malevičových děl drží Státní muzeum současného umění v Soluni.

Trh s uměním

Složení suprematisty 1916, prodáno za 85 812 500 USD

Black Square , čtvrtá verze jeho opusu magnum namalovaná ve 20. letech 20. století, byla objevena v roce 1993 v Samaře a koupena Inkombank za 250 000 USD. V dubnu 2002 byl obraz vydražen za ekvivalent 1 milion USD. Nákup financoval ruský filantrop Vladimir Potanin , který daroval finanční prostředky ruskému ministerstvu kultury a nakonec do sbírky Státního muzea Ermitáž . Podle webu Hermitage to byl největší soukromý příspěvek do státních muzeí umění od Říjnové revoluce .

V roce 2008 muzeum Stedelijk restituovalo pět děl dědicům Malevičovy rodiny ze skupiny, kterou Malevich zanechal v Berlíně a kterou získala galerie v roce 1958 výměnou za nesporný název zbývajících obrázků.

Dne 3. listopadu 2008, jeden z těchto děl s názvem Suprematist Složení z roku 1916, nastavit světový rekord pro jakékoli ruské umělecké dílo a před jakoukoli prací prodal v aukci za daný rok, prodává u Sotheby je v New Yorku něco málo přes nás $ 60 milionů (předčit jeho předchozí rekord 17 milionů USD z roku 2000).

V květnu 2018 se stejný obraz Suprematist Composition 1916 prodal v Christie's New York za více než 85 milionů USD (včetně poplatků), což je rekordní aukční cena ruského uměleckého díla.

Originální láhev z mrazivého skla navržená Malevičem s craquelure na „ kolínskou vodu Severny “ (1911–1922)

V populární kultuře

Malevičův život inspiruje mnoho odkazů na události a obrazy jako hráče. Pašování Malevičových obrazů z Ruska je klíčem k dějové linii thrilleru spisovatele Martina Cruze Smitha Rudé náměstí . Román Noaha Charneyho , Zloděj umění, vypráví příběh dvou ukradených obrazů Malevicha Whitea na bílém a pojednává o důsledcích Malevichových radikálních suprematistických skladeb na umělecký svět. Britský umělec Keith Coventry použil Malevičovy obrazy k vyjádření se k modernismu, zejména ke svým malbám Estate. Malevichova práce je také prominentně uvedena ve filmu Lars von Trier , Melancholia . Na závěrečném ceremoniálu zimních olympijských her 2014 v Soči byla Malevichova vizuální témata uvedena (prostřednictvím projekcí) v sekci o ruském moderním umění 20. století.

Vybraná díla

  • 1912 - Ráno v zemi po sněhové bouři
  • 1912 - Dřevorubec
  • 1912–13 - Reaper na červeném pozadí
  • 1914 - Letec
  • 1914 - Angličan v Moskvě
  • 1914 - voják první divize
  • 1915 - Černé náměstí
  • 1915 - Rudé náměstí †
  • 1915 - Černé náměstí a Rudé náměstí †atics
  • 1915 - Suprematist Composition
  • 1915 - Suprematismus (1915)
  • 1915 - Suprematist Painting: Letadlo létá
  • 1915- Suprematismus: autoportrét ve dvou dimenzích
  • 1915-1916 - Suprematist Painting (Ludwigshafen)
  • 1916 - Suprematist Painting (1916)
  • 1916 - Supremus č. 56
  • 1916-1917 - Suprematismus (1916-1917)
  • 1917 - Suprematist Painting (1917)
  • 1918 - White on White
  • 1919-1926 - Bez názvu (Suprematist Composition)
  • 1928-1932- Komplexní přednes : Poloviční postava ve žluté košili
  • 1932–34 - Běžící muž

† Také známý jako Rudé náměstí: Malířský realismus rolnické ženy ve dvou dimenzích . †█
Také známý jako Černý čtverec a Rudé náměstí: Malířský realismus chlapce s batohem - barevné mše ve čtvrté dimenzi .

Galerie

Viz také

Poznámky pod čarou

Citace

Reference

  • Crone, Rainer, Kazimir Severinovich Malevich a David Moos. Kazimir Malevich: Vyvrcholení odhalení. Chicago: University of Chicago Press, 1991.
  • Dreikausen, Margret, Aerial Perception: The Earth as Seen from Aircraft and Spacecraft and its Influence on Contemporary Art (Associated University Presses: Cranbury, New Jersey ; London , England; Mississauga, Ontario : 1985). ISBN  0-87982-040-3
  • Drutt, Matthew ; Malevich, Kazimir, Kazimir Malevich: suprematismus , Guggenheimovo muzeum, 2003, ISBN  0-89207-265-2
  • Honor, H. a Fleming, J. (2009) Světové dějiny umění . 7. vyd. Londýn: Laurence King Publishing. ISBN  9781856695848
  • Malevich, Kasimir, Neobjektivní svět , Chicago: P. Theobald, 1959. ISBN  0-486-42974-1
  • Malevich a jeho vliv , Kunstmuseum Liechtenstein , 2008. ISBN  978-3-7757-1877-6
  • Milner, John; Malevich, Kazimir, Kazimir Malevich a umění geometrie , Yale University Press , 1996. ISBN  0-300-06417-9
  • Nakov, Andrei , Kasimir Malevich, Catalogue raisonné , Paris, Adam Biro, 2002
  • Nakov, Andrei, sv. IV Kasimira Maleviče, le peintre absolu , Paříž, Thalia Édition, 2007
  • Néret, Gilles, Kazimir Malevich a suprematismus 1878-1935 , Taschen, 2003. ISBN  0-87414-119-2
  • Petrova, Jevgenija, Kazimir Malevič ve Státním ruském muzeu . Palace Editions, 2002. ISBN  978-3-930775-76-7 . (Anglické vydání)
  • Shatskikh, Aleksandra S a Marian Schwartz, Black Square: Malevich and the Origin of Suprematism , 2012. ISBN  9780300140897
  • Shishanov, VA Vitebsk Museum of Modern Art : a History of Creation and a Collection . 1918–1941. - Minsk: Medisont, 2007. - 144 s. Mylivepage.ru
  • Tedman, Gary. Sovětská avantgardní estetika, kapitola z Estetiky a odcizení. s. 203–229. 2012. Nulové knihy. ISBN  978-1-78099-301-0
  • Tolstaya, Tatyana, The Square , The New Yorker , 12. června 2015
  • Das weiße Rechteck. Schriften zum Film, herausgegeben von Oksana Bulgakowa. PotemkinPress, Berlin 1997, ISBN  3-9804989-2-1
  • Bílý obdélník. Spisy o filmu. (V angličtině a ruském originálním rukopisu). Upravila Oksana Bulgakowa. PotemkinPress, Berlin / Francisco 2000, ISBN  3-9804989-7-2

externí odkazy