Kino (skupina) - Kino (band)

Tento článek je o sovětské rockové kapele. Pro britskou progresivní rockovou kapelu, viz Kino (britská kapela) .
Kino
Кино
Logo skupiny Kino. Svg
Základní informace
Původ Leningrad , ruský SFSR , Sovětský svaz (nyní Petrohrad, Rusko )
Žánry Post-punková , nová vlna
Aktivní roky Srazy 1982–1990
: 2012, 2021
Štítky AnTrop , Yanshiva Shela, Melodiya , Moroz Records
Související akty U-Piter , Aquarium , Pop-mekhanika, Dzhungli
webová stránka kino.band
Minulí členové Viktor Tsoi †
Yuri Kasparyan
Georgy Guryanov †
Igor Tikhomirov

Aleksei Rybin
Oleg Valinsky
Alexander Titov

Kino ( rusky : Кино , rozsvícený  „kino, film“, IPA:  [kʲɪˈno] ) byla sovětská rocková skupina založená v Leningradu v roce 1982, považovaná za jednu z, ne -li největší rockovou kapelu v historii ruské hudby. Skupinu založil a vedl Viktor Tsoi , který napsal hudbu a texty téměř všech písní skupiny. V průběhu osmi let vydal Kino přes 90 skladeb přes sedm studiových alb a vydal několik kompilací a živých alb. Hudba kapely byla také široce šířena ve formě ilegálních nahrávek prostřednictvím podzemní distribuční scény magnitizdatu . Viktor Tsoi zemřel při autonehodě v roce 1990. Krátce po jeho smrti se skupina rozpadla poté, co vydala své poslední album , skládající se z písní, na kterých Tsoi a skupina pracovali měsíce před jeho smrtí.

V roce 2019 skupina oznámila opětovné setkání s koncerty plánovanými na podzim 2020 poprvé za 30 let, ale později byly kvůli pandemii COVID-19 odloženy na rok 2021 .

Dějiny

Raná léta

Kino založili v roce 1981 členové dvou dřívějších skupin z Leningradu (nyní Petrohrad ), Palata č. 6 a Piligrimy. Podle románu Aleksei Tolstoiho Hyperboloid inženýra Garina si původně říkali Garin i giperboloidy (rusky: Гарин и гиперболоиды , rozsvícený  „Garin a hyperboloidy“) . Skupinu tvořili Viktor Tsoi , kytarista Aleksei Rybin  [ ru ] a bubeník Oleg Valinsky  [ ru ] . Začali zkoušet, ale Valinský byl povolán a musel kapelu opustit. Na jaře 1982 začali vystupovat v Leningradském rockovém klubu a setkali se s vlivným undergroundovým hudebníkem Borisem Grebenshchikovem . Bylo to asi v té době, kdy změnili název kapely na Kino. Název byl vybrán, protože byl považován za krátký a „syntetický“, a členové kapely byli pyšní na to, že měl pouze dvě slabiky a snadno jej vyslovili mluvčí po celém světě. Tsoi a Rybin později řekli, že měli nápad na jméno poté, co viděli jasný znak kina.

45 a začátek kariéry (1982)

Kino vydalo své debutové album 45 v roce 1982. Protože se skupina skládala pouze ze dvou členů, Grebenshchikov navrhl, aby členové jeho skupiny Aquarium pomohli Kinu při nahrávání alba. Patřili k nim violoncellista Vsevolod Gakkel , flétnista Andrei Romanov  [ ru ] a baskytarista Michail Faynshteyn-Vasilyev  [ ru ] . Protože v té době neměli žádného bubeníka, použili bicí automat. Díky této jednoduché sestavě znělo album živě a jasně. Lyricky to připomínalo dřívější sovětskou bardskou hudbu pro romantismus městského života a používání poetického jazyka. Album se skládalo ze třinácti písní a bylo pojmenováno 45 podle jeho délky. Popularita skupiny byla v té době spíše omezená, takže album nebylo považováno za velký úspěch. Tsoi později uvedl, že záznam vyšel hrubě a měl ho zaznamenat jinak.

Mezi tím (konec 1982-1984)

Na konci roku 1982, Kino pokusili nahrát druhé album v ateliéru Maly Drama Theatre , spolu s bubeníkem Valery Kirilov  [ ru ] (který se později připojil Zoopark ) a zvukový designér Andrey Kuskov. Tsoi však o projekt ztratil zájem a nahrávání ukončili. V zimě 1983 hráli několik koncertů v Leningradu a Moskvě a někdy je doprovázel bubeník Aquarium Pyotr Troshchenkov  [ ru ] . Rybin byl nahrazen zkušebním basistou Maksimem Kolosovem a později kytaristou Jurijem Kasparyanem . Podle Grebenshchikov byl Kasparyan zpočátku chudým kytaristou, ale rychle postupoval a nakonec se stal druhým nejdůležitějším členem Kina. S Kolosovem a Kasparyanem Kino provedli svůj druhý koncert v Leningradském rockovém klubu.

Odpovědnosti kapely byly rozděleny rovnoměrně mezi Tsoi a Rybin. Tsoi měl na starosti kreativní složku, psaní hudby a textů, zatímco Rybin dělal veškerou administrativní práci, jako je organizování koncertů, zkoušek a nahrávání. V březnu 1983 mezi nimi vypukl vážný konflikt, který vyvrcholil mnoha rozdíly mezi oběma hudebníky. Tsoi bylo obzvláště naštvané, že Rybin předváděl jeho písně, a ne jeho vlastní psaní, zatímco Rybinovi se nelíbilo Tsoiho bezpodmínečné vedení skupiny. Nakonec ti dva přestali mluvit a Rybin kapelu opustil.

Jediným zvukovým dokumentem z tohoto období byl pašerák s názvem 46 , který se skládal z ukázek nových písní od Tsoi. Tyto písně pokračovaly s romantismem 45 , ale také měly temnější podtóny. Tsoi nahrávku odmítl jako „pouze zkušební kazetu“, ale mnoho fanoušků ji považovalo za druhou nahrávku Kina. Nicméně, to bylo nikdy uznáno jako legitimní album kapely.

Nachalnik Kamchatki a rostoucí sláva (1984–1985)

V roce 1984 vydali Kino své druhé album Nachalnik Kamchatki (rusky: Начальник Камчатки ). Název byl inspirován prací Tsoi jako provozovatele kotelny („nachalnik“ znamená „šéf“ nebo „šéf“ a „Kamčatka“ je slangově „velmi vzdálené místo“ - ale také lidový název pro kotelnu, kde Tsoi pracoval, nyní jeho muzeum), stejně jako odkaz na sovětskou komedii z roku 1967 Nachalnik Chukotki (rusky: Начальник Чукотки ). Grebenshchikov opět sloužil jako producent a přivedl mnoho svých přátel, aby pomohli se záznamem. Mezi nimi byli Alexander Titov (basová kytara), Sergej Kuryokhin (klávesy), Petr Troščenkov (bicí), Vsevolod Gakkel (violoncello), Igor Butman (saxofon) a Andrey Radchenko (bicí). Grebenshchikov hrál na malý klávesový nástroj. Album bylo minimalistické ve stylu, s řídkými aranžemi a použitím fuzz efektů na Kasparyanově kytaře. "Album bylo elektrické a poněkud experimentální ve zvuku i formě. Nemohu říci, že by zvuková a stylová orientace dopadla tak, jak bychom ji chtěli vidět, ale z hlediska experimentu to vypadalo zajímavě," řekl Tsoi později.

Poté, co bylo album hotové, Tsoi vytvořil elektrickou sekci Kino, která zahrnovala Kasparyana na sólovou kytaru, Titov na basovou kytaru a Georgyho Guryanova na bicí a v květnu 1984 začali aktivně zkoušet nový koncertní program. Kino poté vystoupilo na II Festivalu v Leningradském rockovém klubu, kde byli velmi uznávaní a začali získávat na popularitě. Skupina se brzy stala slavnou a začala cestovat po Sovětském svazu. V létě se zúčastnili kriticky uznávaného společného vystoupení s Aquarium a dalšími kapelami, které se konalo na moskevském předměstí Nikolina Gora  [ ru ] pod přísným dohledem bezpečnostních složek státu. V roce 1985, Kino vydala své třetí album, eto ne Lyubov ... .

Noch a celostátní uznání (1985-1986)

Viktor Tsoi a Yuri Kasparyan na koncertě v Leningradu, 1986.

Na začátku roku 1985 se Kino pokusil nahrát další album, ale Tsoi neměl rád zasahování producenta Andrei Tropilla do jeho práce a projekt zůstal nedokončený.

V listopadu 1985 se Titov rozhodl opustit Kino ve prospěch Aquarium, jehož byl také členem. Nahradil jej jazzový kytarista Igor Tikhomirov  [ ru ] , který zůstal součástí „klasické sestavy“ Kina až do jejího konce.

V lednu 1986 vydal Tropillo nedokončenou desku, kterou kapela nahrála ve svém studiu o několik měsíců dříve. Alba s názvem Noch (rusky Ночь , rozsvícený  'Noc') se prodalo dva miliony kopií, což skupinu proslavilo daleko za hranicemi rockové komunity. Kapela však měla na vydání tohoto alba extrémně negativní pohled. Z prodeje desky dostali velmi málo peněz a album také kritizoval undergroundový rockový tisk.

Na jaře kapela vystoupila ve IV Festival Rock Clubu, kde obdržela hlavní cenu za píseň „Dalshe deystvovat budem my“ (rusky: «Дальше действовать будем мы» , rozsvícené.  'Od této chvíle budeme v Nabít'). V létě odcestovali do Kyjeva , aby se Sergejem Lysenkem natočili film s názvem Konets Kanikul „Konec letních prázdnin“ (23 minut, IMDb ID 2290966 ). Film se skládá z příběhové linie, která sekvenuje tři Kinoovy písně, po nichž následuje výše zmíněná píseň. V červenci vystoupili v Moskevském paláci kultury inženýrství spolu s Aquarium a Alisa . Poté tři kapely vydaly kompilaci s názvem Red Wave . Alba se prodalo 10 000 kopií v Kalifornii a stalo se prvním vydáním sovětské rockové hudby na Západě.

Gruppa krovi a ohlas u kritiků (1986–1988)

Od roku 1986 do roku 1988 začal Tsoi hrát ve více filmech a pokračoval v psaní písní pro Kino. Film The Needle (rusky: Игла , romanized:  Igla ), ve kterém si zahrál, kapelu ještě více proslavil a přivedlo je album Gruppa krovi z roku 1988 (rusky: «Группа крови» , rozsvícené  „Krevní skupina“). na vrchol jejich popularity. Kasparyan se oženil s Američankou Joannou Stingrayovou , která skupině přivezla kvalitní vybavení ze zahraničí. Technické vybavení, které Kino použilo na tomto albu, tedy daleko přesahovalo vybavení, ke kterému měli přístup na svých dřívějších albech, a byla to jejich první nahrávka technicky na stejné úrovni jako evropské a americké nahrávky. Ruský novinář Alexander Zhitinsky označil Gruppa krovi za jedno z nejlepších děl ruské hudby a řekl, že to povýšilo ruský rock na novou úroveň. Album bylo také uznávané na Západě, kde bylo vydáno v roce 1989 Capitol Records a chváleno americkým kritikem Robertem Christgauem . Noch byl také vydán na vinylu Melodiya v roce 1988.

Kino hrálo v centrální televizi v Sovětském svazu a Assa , film z roku 1987 s ruským rockem, ukázal Tsoi, který hrál „ Khochu peremen !“ (Rusky: «Хочу перемен» , rozsvíceno  „Chci změnu!“) Před davem tisíců. Poté Kino popularita zachvátila zemi a jejich hudba zachytila ​​mysl sovětské mládeže 80. let.

Zvezda po imeni Solntse a celosvětová popularita (1989–1990)

Brzy poté, co získal národní slávu, začalo Kino dostávat pozvánky na vystoupení z celého východního bloku a dokonce i z některých zahraničních zemí. Zúčastnili se charitativní soutěže v Dánsku o získání peněz na pomoc při zemětřesení v Arménii a vystoupili na největším francouzském rockovém festivalu v Bourges a na sovětsko-italském festivalu Zpět v SSSR v Melpignanu . V roce 1989 odcestovali do New Yorku a uspořádali premiéru filmu The Needle a také malý koncert.

V roce 1989 vydali Zvezda po imeni Solntse (rusky: Звезда по имени Солнце , rozsvícený  'A Star Called Sun'), která byla osamělá, introspektivní a smutná, navzdory slávě, kterou si kapela užívala. Kino se objevilo v populárním sovětském televizním programu Vzglyad a pokusilo se nahrát několik videoklipů. Zatímco Tsoi s nimi nebyl spokojen a trval na tom, aby byli odstraněni, přesto byli často zobrazováni v televizi.

Kolem tentokrát se skupina rozhodla vytvořit samostatnou popovou kapelu, která bude hrát jejich veselší písně, aby vyrovnala popové písně, které jim pomohly získat popularitu s Tsoiho introspektivním uvažováním.

V roce 1990 Kino vystoupilo na stadionu Luzhniki , kde organizátoři zapálili olympijský oheň, který byl zapálen pouze čtyřikrát předtím (na olympijských hrách v Moskvě v roce 1980, na Světovém festivalu mládeže a studentů v roce 1985, na hrách dobré vůle v roce 1986 a Moskevský mezinárodní festival míru 1989.)

Chеrny albom a konec kina (1990)

V červnu 1990, po ukončení dlouhé turné, se kapela rozhodla udělat si malou pauzu před nahráváním alba ve Francii. 15. srpna však Tsoi zahynul při autonehodě poblíž Tukums při návratu z rybářské výpravy.

Než Tsoi zemřel, nahráli několik písní v Lotyšsku a zbývající členové Kina dokončili album jako poctu jemu. I když to nemělo žádný oficiální název, to je často nazýváno Black Album (rusky: Чёрный альбом , romanized:  Chorny albom ) v odkazu na jeho úplně černý obal. Bylo vydáno v prosinci 1990 a krátce poté Kino a další blízcí Tsoi uspořádali tiskovou konferenci oznamující konec kapely.

Reunions (2012, 2019 - současnost)

V roce 2012, co by bylo Tsoiho padesáté narozeniny, se kapela krátce sešla a nahrála píseň „Ataman“, která byla původně zamýšlena na černém albu . Píseň nebyla uvedena na albu při vydání, protože jediná nahrávka, která k písni existovala, obsahovala pouze vokály nízké kvality. Jednalo se o konečné vydání kapely a závěrečnou píseň k představení Georgyho Guryanova, který zemřel 20. července 2013 na komplikace hepatitidy C , rakoviny jater a pankreatu , ve věku 52 let.

V roce 2019 skupina oznámila setkání s koncerty plánovanými na podzim roku 2020 poprvé po 30 letech. Vystupovali by zde kytarista kapely Jurij Kasparyan a baskytaristé Alexander Titov a Igor Tikhomirov. Využíval by také Viktorův hlas, digitalizovaný z původních vícekanálových záznamů, a byl by doprovázen „jedinečnou videosekvencí“. Producentem kapely se stal syn Viktora Tsoiho, Alexander. Kvůli pandemii COVID-19 však byly koncerty odloženy na rok 2021.

V březnu 2021 vyšlo nové živé album s názvem Kino in Sevkabel .

Styl

Všechny písně Kino napsal Viktor Tsoi. Jeho texty se vyznačují poetickou jednoduchostí. Myšlenky svobody byly přítomny (jedna píseň se jmenovala „Matka anarchie“), ale v zásadě nebylo poselství kapely veřejnosti příliš nebo zjevně politické, kromě opakujícího se tématu svobody. Jejich písně se z velké části zaměřovaly na boj člověka v životě a zabývaly se tak zastřešujícími tématy, jako je láska, válka a honba za svobodou. Když byl dotázán na sociální a politická témata jeho hudby, Tsoi řekl, že jeho písně jsou umělecká díla a nechtěl se věnovat žurnalistice.

Dědictví

Zeď Tsoi pokrytá zprávami od fanoušků Kina.

Jako jedna z prvních ruských rockových kapel Kino výrazně ovlivnilo pozdější kapely. 31. prosince 1999 oznámila ruská rocková rozhlasová stanice Nashe Radio 100 nejlepších ruských rockových písní 20. století na základě hlasování posluchačů. Kino mělo v seznamu deset skladeb, více než kterákoli jiná kapela, a „Gruppa Krovi“ obsadilo první místo. Ruské noviny Komsomolskaja Pravda uvedly Kino jako druhou nejvlivnější ruskou kapelu vůbec (po Alise .) „Gruppa Krovi“ byla navíc uvedena jako jedna ze čtyřiceti písní, které změnily svět v ruském vydání Rolling Stone z roku 2007 .

Tsoiho jednoduchý, relatable lyrický styl byl pro kino publikum velmi přístupný a pomohl jim získat popularitu v celém Sovětském svazu. Ačkoli jejich hudba nebyla příliš politická, shodovala se s liberálními reformami Michaila Gorbačova, jako je glasnost a perestrojka . Západní styl jejich hudby navíc zvýšil popularitu západní kultury v Sovětském svazu.

Kino zůstalo v moderním Rusku populární a zejména Tsoi je kultovní hrdina. Popularita skupiny se označuje jako „Kinomania“ a fanoušci skupiny jsou známí jako „Kinofilové“. V Moskvě je zeď Tsoi , kde fanoušci zanechávají zprávy pro hudebníka, a kotelna, kde Tsoi kdysi pracoval, je poutním místem pro fanoušky ruského rocku.

Členové kapely

  • Viktor Tsoi (Виктор Цой) - zpěv, rytmická kytara, akustická kytara (1981–1990, zemřel 1990)
  • Aleksei Rybin (Алексей Рыбин) - sólová kytara (1981–1983)
  • Oleg Valinsky (Олег Валинский) - bicí (1981–1982)
  • Yuri Kasparyan (Юрий Каспарян) - sólová kytara, doprovodný zpěv (1983–1990)
  • Aleksandr Titov (Александр Титов) - baskytara, doprovodný zpěv (1983–1986)
  • Georgy Guryanov (Георгий Гурьянов) - bicí, perkuse, doprovodný zpěv (1986–1990; zemřel 2013)
  • Igor Tikhomirov (Игорь Тихомиров) - baskytara (1986–1990)

Časová osa

Diskografie

Hlavní článek: Kino diskografie
Studiová alba


Kompilační album

Reference

externí odkazy