Utamaro - Utamaro

Kitagawa Utamaro
喜 多 川 歌 麿
Utamaroportraitcolor.jpg
narozený
Kitagawa Ichitarō

C.  1753
neznámý
Zemřel 31. října 1806 (1806-10-31)(ve věku 52–53)
Odpočívadlo Senkōji  [ ja ]
35 ° 40'47,09 ″ severní šířky 139 ° 35'40,71 ″ východní délky / 35,6797472 ° N 139,5946417 ° E / 35,6797472; 139,5946417
Státní příslušnost japonský
Styl Ukiyo-e
Ase o fuku onna ( Woman Wiping Sweat ), Ukiyo-e , 1798
Takashima Ohisa pomocí dvou zrcadel sledovala její účes

Kitagawa Utamaro ( japonsky :喜 多 川 歌 麿; c.  1753  - 31. října 1806) byl japonský umělec. Je jedním z nejuznávanějších designérů dřevorytských obrazů a obrazů ukiyo-e a je nejlépe známý pro své bijinské ōkubi-e „obrazy s krásnými ženami“ z 90. let 17. století. Produkoval také studie o přírodě, zejména ilustrované knihy o hmyzu.

O Utamarově životě se ví jen málo. Jeho práce se začaly objevovat v 70. letech 20. století a do popředí se dostal na počátku 90. let 20. století svými portréty krás s přehnanými, protáhlými rysy. Produkoval více než 2 000 známých tisků a byl jedním z mála umělců ukiyo-e, kteří během svého života dosáhli slávy po celém Japonsku. V roce 1804 byl za padesát dní zatčen a spoután za nelegální otisky zobrazující vojenského vládce 16. století Tojotomi Hidejošiho a o dva roky později zemřel.

Utamarovo dílo se dostalo do Evropy v polovině devatenáctého století, kde bylo velmi populární a těšilo se zvláštnímu uznání ve Francii. Ovlivnil evropské impresionisty , zejména použitím částečných pohledů a důrazem na světlo a stín, které napodobovali. Odkaz na „japonský vliv“ mezi těmito umělci často odkazuje na dílo Utamara.

Pozadí

Umění Ukiyo-e vzkvétalo v Japonsku během období Edo od sedmnáctého do devatenáctého století. Artform vzal jako své primární předměty kurtizány , herce kabuki a další spojené s ukiyo „plovoucím světem“ životním stylem zábavních čtvrtí . Vedle obrazů byly hlavní formou žánru masově vyráběné otisky dřeva . Umění Ukiyo-e bylo zaměřeno na obyčejné obyvatele města na dně sociálního měřítka, zejména na správní kapitál Edo . Jeho publikum, témata, estetika a masově vyráběná příroda jej bránily v tom, aby byl považován za vážné umění.

V polovině osmnáctého století byly běžné barevné tisky nishiki-e . Byly vytištěny pomocí velkého počtu dřevěných bloků, jednoho pro každou barvu. Na konci osmnáctého století byl vrchol v kvalitě i kvantitě díla. Kiyonaga byl v 80. letech 19. století předním portrétistou krás a jeho vysoké a půvabné krásy měly velký vliv na Utamara, který ho měl ve slávě následovat. Shunshō z katsukawské školy představil v 60. letech 20. století „obraz s velkou hlavou“ ōkubi-e . On a další členové školy v Katsukawě , například Shunkō , popularizovali formu herních tisků yakusha-e a popularizovali poprašování slídy v pozadí, aby vytvořili třpytivý efekt.

Životopis

Ukiyo-e yama-uba se zčernalými zuby a kintaró (série Yamanba a Kintaro Sakazuki)
Flowers of Edo: Young Woman's Narrative Chanting to the Shamisen c. 1800

Časný život

O Utamarově životě se ví jen málo. Narodil se Kitagawa Ichitarō v c.  1753 . Jako dospělý byl znám pod křestními jmény Yūsuke a později Yuki. Rané zprávy uváděly jeho rodiště jako Kjóto, Osaka, Yoshiwara v Edu (moderní Tokio) nebo Kawagoe v provincii Musaši (moderní prefektura Saitama ); žádné z těchto míst nebylo ověřeno. Jména jeho rodičů nejsou známa; bylo navrženo, že jeho otec mohl být majitelem čajovny Yoshiwara, nebo Toriyama Sekien , umělec, který ho učil a který jako dítě psal o tom, že si Utamaro hraje v jeho zahradě.

Utamaro se zjevně oženil, i když o jeho manželce je známo jen málo a neexistují žádné záznamy o tom, že měli děti. Existuje však mnoho výtisků něžných a intimních domácích scén představujících stejnou ženu a dítě po několik let růstu dítěte mezi jeho díly.

Učňovská příprava a raná práce

Někdy během svého dětství se Utamaro dostal pod vedením Sekien, který popsal svého žáka jako jasného a oddaného umění. Sekien, když trénoval v pravém horním třídy Kano školy z japonského malířství , stal se ve středním věku praktik ukiyo-e a jeho umění byl zaměřen na měšťané v Edo . Jeho studenti zahrnovali haiku básníky a ukiyo-e umělce, jako je Eishōsai Chōki .

První Utamarovo publikované dílo může být ilustrací lilku v antologii poezie haikai Chiyo no Haru publikované v roce 1770. Jeho další známá díla se objevují v roce 1775 pod názvem Kitagawa Toyoaki - obálka příručky kabuki s názvem Čtyřicet slavných milostných scén, které byl distribuován v divadle Edo Nakamura-za . Jako Toyoaki pokračoval Utamaro jako ilustrátor populární literatury po zbytek desetiletí a příležitostně produkoval portréty kabušových herců v jednom listu yakusha-e .

Mladý ambiciózní vydavatel Tsutaya Jūzaburō narukoval do Utamara a na podzim roku 1782 uspořádal umělec bohatou hostinu, jejíž seznam hostů zahrnoval umělce jako Kiyonaga, Kitao Shigemasa a Katsukawa Shunshō a také spisovatele jako Ōta Nanpo (1749–1823) ) a Hoseidó Kisanji  [ ja ] . Právě na tomto banketu se věří, že umělec poprvé oznámil své nové umělecké jméno Utamaro . Podle zvyku distribuoval pro tuto příležitost speciálně vyrobený tisk, ve kterém je před obrazovkou se jmény jeho hostů autoportrét Utamara, který se hluboce klaní.

Utamarovo první dílo pro Tsutaya se objevilo v publikaci z roku 1783: Fantastické cesty Playboye v zemi obrů , obrázkové kibyoshi vytvořené ve spolupráci s jeho přítelem spisovatelem Šimizu Enjú. V knize Tsutaya popsal pár jako debutující.

V určitém okamžiku v polovině 80. let 20. století, pravděpodobně v roce 1783, odešel žít do Tsutaya Jūzaburō. Odhaduje se, že tam žil přibližně pět let. Zdá se, že se stal hlavním umělcem firmy Tsutaya. Důkazy o jeho otiscích pro příštích několik let jsou sporadické, protože většinou produkoval ilustrace pro knihy kyōka („bláznivý verš“), což je parodie na klasickou formu waka . Žádná z jeho prací z období 1790–1792 nepřežila.

Výška slávy

Asi v roce 1791 se Utamaro vzdal navrhování tiskovin pro knihy a soustředil se spíše na vytváření jednotlivých portrétů žen zobrazených v polovině délky, než na tisky žen ve skupinách upřednostňovaných jinými umělci ukiyo-e.

V roce 1793 dosáhl uznání jako umělec a jeho semi-exkluzivní dohoda s vydavatelem Tsutaya Jūzaburō skončila. Utamaro poté pokračoval v produkci několika sérií známých děl, z nichž všechny představovaly ženy z čtvrti Yoshiwara .

V průběhu let také vytvořil řadu svazků zvířecích, hmyzích a přírodních studií a šungů nebo erotiky . Šungské tisky byly v japonské kultuře docela přijatelné, nespojovaly se s negativním konceptem pornografie, jak se vyskytuje v západních kulturách, ale považovaly se spíše za přirozený aspekt lidského chování a šířily se všemi úrovněmi japonské společnosti.

Pozdější život

Tsutaya Jūzaburō zemřel v roce 1797 a Utamaro poté žil v Kyūemon-cho, pak Bakuro-cho a nakonec poblíž Benkei Bridge. Utamaro byl zjevně velmi rozrušený ztrátou svého dlouholetého přítele a podporovatele. Někteří komentátoři mají pocit, že po této události jeho práce nikdy nedosáhla výše dosažených výšin.

Zákon vstoupil v platnost v roce 1790, který vyžaduje, aby výtisky byly opatřeny cenzorskou schvalovací pečetí. Cenzura v následujících desetiletích přísně vzrostla a porušovatelé mohli obdržet tvrdé tresty. Od roku 1799 vyžadovaly schválení i předběžné návrhy. Skupina pachatelů školní školy v Utagawě, včetně Toyokuni, nechala svá díla potlačit v roce 1801. V roce 1804 se Utamaro dostal do právních problémů kvůli sérii otisků samurajských válečníků, jejichž jména byla mírně maskovaná; zobrazení válečníků, jejich jmen a jejich hřebenů bylo v té době zakázáno. Záznamy o tom, jaký druh trestu dostal Utamaro, se nepřežily.

Zatčení roku 1804

Ehon Taikōki  [ ja ] , publikoval od roku 1797 do roku 1802, je podrobně život vojenského vládce 16. století, Toyotomi Hideyoshi . Práce byla široce přizpůsobena, například pro kabuki a bunraku divadlo. Když umělci a spisovatelé vydávali tisky a knihy založené na Ehon Taikōki v pohrdavém stylu ukiyo-e , přitahovalo to represálie od vlády. V pravděpodobně nejslavnějším případě cenzury období Edo byl Utamaro uvězněn v roce 1804, poté byl po dobu padesáti dnů spoután spolu s Tsukimaro, Toyokuni, Shuntei , Shun'ei a Jippensha Ikku a jejich vydavatelům byly uloženy vysoké pokuty.

Vládní dokumenty případu již neexistují a k incidentu existuje několik dalších dokumentů. Zdá se, že Utamaro byl ze skupiny nejvýznamnější. Umělci mohli urazit úřady tím, že identifikovali historické postavy podle jména a podle jejich identifikačních hřebenů a jiných symbolů, což bylo zakázáno, a tím, že zobrazili Hidejošiho s prostitutkami rozkoší. Mezi cenzurované výtisky Utamara patří jeden z daimjó Kato Kiyomasy, který se na večírku dychtivě dívá na korejskou tanečnici, další Hidejoši drží za ruku svou stránku Ishida Mitsunari sexuálně sugestivním způsobem a další Hidejoši se svými pěti choti sleduje třešňové květy na chrám Daigo-ji v Kjótu, historická událost proslulá projevem Hidejošiho extravagance. Tato poslední zobrazuje jména jednotlivých choti a zároveň je umisťuje do typických póz kurtizán na večírku Yoshiwara.

Smrt

Záznamy uvádějí Utamarovo datum úmrtí jako 20. den 9. měsíce roku Bunka , což se rovná 31. říjnu 1806. Dostal buddhistické posmrtné jméno Shōen Ryōkō Shinshi. Jeho hrobka v chrámu Senkōji  [ ja ] byla zjevně bez dědiců a zůstala neohlášená . O století později, v roce 1917, obdivovatelé Utamara nechali zchátralý hrob opravit.

Žáci

Utamaro měl řadu žáků, kteří přijali jména jako Kikumaro (později Tsukimaro ), Hidemaro a Takemaro. Tito umělci vytvořili díla v mistrovském stylu, ačkoli žádná z nich není považována za kvalitu Utamaro. Někdy jim dovolil podepsat jeho jméno. Z jeho studentů se Koikawa Shunchō oženil s vdovou Utamara po smrti pána a přijal jméno Utamaro II  [ ja ] . Po roce 1820 produkoval své dílo pod jménem Kitagawa Tetsugorō .

Analýza

Sto příběhů démonů a duchů

[Utamaro] vytvořil zcela nový typ ženské krásy. Zpočátku byl spokojený s nakreslením hlavy v normálních proporcích a zcela určitě kulatého tvaru; pouze krk, na kterém byla tato hlava položena, byl již pozoruhodně štíhlý ... Ke středu desátého desetiletí tyto přehnané proporce těla dosáhly takového extrému, že hlavy byly dvakrát tak dlouhé, jak byly široké, nasazené na tenkých dlouhých krky, které se zase houpaly na velmi štíhlých ramenou; horní účes vypadal do takové míry, že téměř rozsahem předčil samotnou hlavu; oči byly naznačeny krátkými štěrbinami a byly odděleny mimořádně dlouhým nosem od nekonečně malých úst; měkký plášť volně visel kolem postav téměř nadpozemské štíhlosti.

-  Woldemar von Seidlitz , Geschichte des japanischen Farbenholzschnittes , 1897

To málo informací o Utamarově životě, které byly předány, je často rozporuplné, takže analýza jeho uměleckého vývoje se spoléhá hlavně na jeho vlastní práci. Utamaro je známý především svými bijin-ga portréty ženských krás, ačkoli jeho tvorba sahá od kachō-e „květin a ptáků“ po krajiny až po knižní ilustrace.

Utamarovy rané bijin-ga pečlivě následují příklad Kiyonagy . V 90. letech 20. století byly jeho postavy přehnané, s tenkými těly a dlouhými tvářemi s malými rysy. Utamaro experimentoval s technikami čar, barev a tisku, aby vytvořil jemné rozdíly ve vlastnostech, výrazech a kulisách subjektů ze široké škály tříd a pozadí. Utamarovy individualizované krásky byly v ostrém kontrastu se stereotypními, idealizovanými obrazy, které byly normou.

Na konci 90. let 17. století, zejména po smrti svého patrona Tsutaya Jūzabura, v roce 1797, klesla kvalita Utamara v kvalitě. V roce 1800 se jeho nadsázky staly extrémnějšími, s tvářemi třikrát delšími, než jsou široké, a proporcemi těla o délce osmi hlav k tělu. V tomto bodě kritici jako Basil Stewart považují Utamarova čísla za „ztratili hodně ze své milosti“; tyto pozdější práce jsou mezi sběrateli méně ceněné.

Utamaro během své pracovní kariéry vyrobil více než dva tisíce výtisků, mezi nimiž je více než 120 tiskových sérií bijin-ga . Vytvořil ilustrace pro téměř 100 knih a asi 30 obrazů. On také vytvořil řadu obrazů a surimono , stejně jako mnoho ilustrovaných knih, včetně více než třiceti knih Šunga , alb a souvisejících publikací. Mezi jeho nejznámější díla patří série Deset studií v ženské fyziognomii , Sbírka panujících krás , Témata velké lásky klasické poezie (někdy nazývané Ženy v lásce obsahující jednotlivé tisky jako Odhalená láska a Zamyšlená láska ) a Dvanáct hodin v Potěšení Quarters . Jeho práce se objevila od nejméně 60 vydavatelů, z nichž nejdůležitější byli Tsutaya Jūzaburō a Izumiya Ichibei .

On sám ze svých současných umělců ukiyo-e dosáhl během svého života národní reputace. Jeho smyslné krásy jsou obecně považovány za nejlepší a nejvzrušující bijinga ve všech ukiyo-e .

Podařilo se mu zachytit jemné aspekty osobnosti a přechodné nálady žen všech tříd, věkových skupin a okolností. Jeho pověst se od té doby nezmenšila. Práce Kitagawy Utamara je známá po celém světě a obecně je považována za jednoho z půl tuctu největších ukiyo-e umělců všech dob.

Dědictví

Utamaro byl ve svém věku uznáván jako mistr. Zdá se, že dosáhl národní reputace v době, kdy i nejoblíbenější umělci Edo ukiyo-e byli mimo město málo známí. Kvůli jeho popularitě měl Utamaro mnoho napodobitelů, z nichž někteří pravděpodobně podepsali svou práci svým jménem; předpokládá se, že to zahrnuje studenty jeho a jeho nástupce Utamara II. Ve výjimečných případech Utamaro podepsal své dílo „pravý Utamaro“, aby se odlišil od těchto napodobitelů. Padělky a dotisky Utamarova díla jsou běžné; produkoval velké množství děl, ale jeho dřívější, populárnější díla je těžké najít v dobrém stavu.

Utamaro měl hluboký vliv na francouzské impresionisty, jako je Mary Cassatt .
Coiffure , suchá jehla a aquatint , c.  1890–1891

Vlna zájmu o japonské umění zaplavila Francii od poloviny 19. století, zvanou Japonisme . Výstavy japonského umění v Paříži se začaly konat v 80. letech 19. století, včetně výstavy Utamaro v roce 1888 německo-francouzského obchodníka s uměním Siegfrieda Binga . Francouzští impresionisté považovali Utamarovo dílo na podobné úrovni jako Hokusai a Hiroshige . Francouzští umělci a sběratelé Utamarova díla zahrnovali Moneta , Degase , Gauguina a Toulouse-Lautreca

Utamaro měl vliv na kompozici, barvu a pocit klidu díla amerického malíře Mary Cassatt . Shin-Hanga ( „nové otisky“) umělec Goyo Hashiguchi (1880-1921) byl nazýván „Utamaro v období Taišó “ (1912-1926), pro jeho způsob líčit ženy. Malíř charakter Seiji Moriyama v britské spisovatelky Kazuo Ishiguro ‚s umělcem Floating World (1986) má pověst jako‚moderní Utamaro‘pro jeho kombinaci západních technik Utamaro podobných ženských subjektů.

V roce 2016 vytvořil Utamaro Fukaku Shinobu Koi rekordní cenu za tisk ukiyo-e prodaný v aukci za 745 000 .

Utamaro je Fukaku Shinobu Koi ( c.  1793 - 1794 ) stanovila rekord aukce ve výši €745 000 v roce 2016.

Historiografie

Jediným dochovaným oficiálním záznamem o Utamarovi je stéla v chrámu Senko-ji, která udává jeho datum úmrtí jako 20. den 9. měsíce roku Bunka , což odpovídá 31. říjnu 1806. Podle záznamu je východoasijským 54 let zúčtování podle věku , od kterého začíná věk spíše než 1, než 0. Od tohoto roku narození roku c.  1753 se odvodí.

Utamaro získal všeobecné přijetí jako jeden z největších mistrů této formy. Nejstarší dokument umělců ukiyo-e, Ukiyo-e Ruikō , byl poprvé sestaven, zatímco byl aktivní Utamaro. Práce nebyla vytištěna, ale existuje v různých rukopisech, které různí autoři pozměnili a rozšířili. Nejstarší přežívající kopie, Ukiyo-e Kosho , napsala o Utamarovi:

Kitagawa Utamaro, osobní jméno Yūsuke
Na začátku vstoupil do ateliéru Toriyama Sekien a studoval obrázky ve škole Kano. Později nakreslil obrázky stylů a chování mužů a žen a dočasně pobýval u ezōshiya Tsutaya Jūzaburō. Nyní žije v Benkeibashi  [ ja ] . Mnoho nishiki-e .

Nejdříve komplexní historické a kritické práce o ukiyo-e pocházely ze Západu a často upíraly Utamaro místo v kánonu ukiyo-e. Ernest Fenollosa ‚s Masters of Ukioye 1896 byl první takový přehled ukiyo-e. Kniha předpokládala, že ukiyo-e se vyvinulo do zlatého věku z konce 18. století, který začal upadat s příchodem Utamara, který odsoudil za „postupné prodlužování postavy a přijetí násilných emocí a extravagantních postojů“. . Fenollosa tvrději kritizoval Utamarovy žáky, které považoval za „nesoucí extravagance jejich učitele až do ošklivosti“. Arthur Davison Ficke ve svých Chats on Japanese Prints of 1915 z roku 1915 souhlasil, že s Utamaro ukiyo-e vstoupilo do období přehnané, manýristické dekadence.

Laurence Binyon , strážce orientálních tisků a kreseb v Britském muzeu , napsal v Malbě na Dálném východě v roce 1908 zprávu, která byla obdobou Fenollosovy, vzhledem k tomu, že 90. léta 17. století byla obdobím úpadku, ale Utamaro se umístil mezi mistry. Nazval Utamara „jedním ze světových umělců pro vnitřní kvality jeho geniality“ a „největším ze všech figurálních designérů“ v ukiyo-e, s „daleko větším zdrojem kompozice“ než jeho vrstevníci a „nekonečným“ kapacita pro „neočekávaný vynález“. James A. Michener přehodnotil vývoj ukiyo-e v Plovoucím světě z roku 1954, ve kterém uvádí 90. léta 17. století jako „vrcholící roky ukiyo-e“, kdy „Utamaro přinesl na vrchol vrchol Sukenobu “. Seiichirō Takahashi  [ ja ] ‚s tradiční Woodblock Obrazy z Japonska z 1964 sady Zlatý věk ukiyo-e na dobu Kiyonaga, Utamaro a Sharaku , následovalo období poklesu s prohlášením začíná v 1790s přísných sumptuary zákonů který diktoval to, co by mohlo být zobrazeno v uměleckých dílech.

Francouzský kritik umění Edmond de Goncourt publikoval Outamaro , první monografii o Utamaru, v roce 1891, s pomocí japonského obchodníka s uměním Tadamasa Hayashiho . Britský vědec ukiyo-e Jack Hillier nechal v roce 1961 vydat monografii Utamaro: Color Prints and Paintings .

Tisková řada

Částečný seznam jeho tiskových řad a jejich data zahrnuje:

Obrazy

Galerie

Poznámky

Reference

Citované práce

Další čtení

  • Siegfried Bing , The Art of Utamaro , ( The Studio , February 1895)
  • Jack Hillier, Utamaro: Color Prints and Paintings (Phaidon, London, 1961)
  • Muneshige Narazaki, Sadao Kikuchi, (přeloženo John Bester), Mistrovská díla Ukiyo-E: Utamaro (Kodansha, Tokio, 1968)
  • Shugo Asano, Timothy Clark, Vášnivé umění Kitagawa Utamaro (British Museum Press, Londýn, 1995)
  • Julie Nelson Davis, Utamaro and the Spectacle of Beauty (Reaktion Books, Londýn a University of Hawai'i Press , 2007)
  • Gina Collia-Suzuki, The Complete Woodblock Prints of Kitagawa Utamaro: A Descriptive Catalogue (Nezu Press, 2009) - kompletní katalog raisonné

externí odkazy