La Cage aux Folles (hudební) - La Cage aux Folles (musical)

La Cage aux Folles
LaCagePoster.JPG
Originální okenní karta Broadway
Hudba Jerry Herman
Text Jerry Herman
Rezervovat Harvey Fierstein
Základ La Cage aux Folles
od Jean Poiret
Produkce 1983 Boston (vyzkoušení)
1983 Broadway
1984 US Tour
1984 US Tour
1986 West End
1987 US Tour
1993 US Tour
2004 Broadway
2008 West End
2010 Broadway
2011 US Tour
2017 UK Tour
Ocenění 1984 Tony Award za nejlepší muzikál
1984 Tony Award za nejlepší knihu muzikálu
1984 Tony Award za nejlepší originální skóre
2004 Tony Award za nejlepší obnovu muzikálu
2009 Laurence Olivier Award za nejlepší hudební revival
2010 Tony Award za nejlepší revival muzikálu

La Cage bláznů ( francouzská výslovnost: [la kaʒ o fɔl] ) je hudební s hudbou a texty Jerry Herman a knihy Harvey Fierstein .

Na základě francouzské stejnojmenné hry z roku 1973 od Jeana Poireta vypráví příběh homosexuálního páru Georgese, manažera nočního klubu Saint-Tropez s zábavou typu drag and Albin, jeho romantického partnera a hvězdné atrakce a frašky dobrodružství, která následují, když Georgesův syn Jean-Michel přivede domů ultrakonzervativní rodiče své snoubenky, aby se s nimi setkal. La cage aux folles doslovně znamená „klec bláznivých žen“. Nicméně, folles je také termín slangu pro zženštilých homosexuály (královny).

Otevření na Broadwayi v roce 1983, La Cage prolomila bariéry pro homosexuální reprezentaci tím, že se stala prvním hitem broadwayského muzikálu zaměřeného na homosexuální vztah. Finále seriálu Act One, „ I Am What I Am “, dostalo chválu jako „hymnu gayů“ a bylo široce zaznamenáno.

Původní produkce trvala více než čtyři roky (1761 představení) a získala šest cen Tony , včetně za nejlepší muzikál , nejlepší skóre a nejlepší knihu .

Úspěch muzikálu přinesl produkci West End a několik mezinárodních běhů. Oživení na Broadwayi v roce 2004 získalo Cenu Tony za nejlepší obrození a londýnské oživení v roce 2008 získalo Cenu Laurence Oliviera za nejlepší hudební obnovu . Oživení Broadwaye v roce 2010 bylo nominováno na jedenáct cen Tony a získalo Cenu Tony za nejlepší obnovu muzikálu . La Cage aux Folles je první hudební která získala Tony Award za nejlepší znovu uvedený muzikál dvakrát a získal nejlepší hudební Tony Award (nejlepší hudební či nejlepší oživení muzikálu) pro každou ze svých výrobách. Přehlídka sbírala pět nominací na Cenu Tony za nejlepšího herce v muzikálu ze svých tří broadwayských inscenací, dvakrát za portréty Georgese a třikrát za portréty Albina, cenu získala dvakrát (obě za herce hrající Albina).

Pozadí

Harvey Fierstein , Jerry Herman , Arthur Laurents , tvůrci muzikálu La Cage aux Folles , před Palace Theatre, kde se hraje, 1983

Allan Carr , který produkoval úspěšnou filmovou adaptaci Grease (1978), toužil po práci v divadle a myslel si, že hudební verze hitu z roku 1978 La Cage aux Folles bude ideálním prostředkem pro jeho broadwayský debut. Nebyl však schopen zajistit práva k filmu a byl nucen se spokojit pouze s právy na původní hru. Carr najal Jaye Pressona Allena, aby napsal knihu, a Maury Yestona, aby složil skóre pro The Queen of Basin Street , amerikanizovanou verzi odehrávající se v New Orleans . Když se Mike Nichols rozhodl režírovat a Tommy Tune se stal choreografem, Carr hledal výkonné producenty a našel je ve Fritz Holt a Barry Brown, kteří okamžitě vyhodili celý tvůrčí tým, který Carr sestavil. Všichni nakonec podali žaloby, ale Yeston sám vyhrál a později vybral malou odměnu od La Cage .

Holt a Brown vyrobili v roce 1974 oživení Gypsy v režii Arthura Laurentse a oni ho oslovili s nabídkou, aby režíroval svůj nový podnik. Laurents nebyl fanouškem drag nebo táborové zábavy a myslel si, že Holt a Brown nikdy nenajdou dostatek investorů na financování projektu s gay tématikou v době, kdy v prvních letech epidemie AIDS byla homofobie intenzivnější než kdy dříve. Souhlasil jen proto, že Holt a Brown byli blízcí přátelé a chtěl, aby zůstali na Carrově výplatní listině co nejdéle, ale jeho zájem vzrostl, když se dozvěděl, že Harvey Fierstein a Jerry Herman se k projektu zavázali.

Podle Laurentů, když se poprvé setkal s Fiersteinem a Hermanem, obnovili název i národní prostředí původní hry, ale neměli ani scénář, ani obrys zápletky. Jediné, co měli, byla Hermanova píseň „I Am What I Am“ a Laurents si to okamžitě představil jako emocionální výbuch zpívaný na konci prvního dějství. Laurents dále tvrdí, že když Fiersteinovi a Hermanovi vysvětlil svůj koncept, inspiroval směr, kterým se při psaní muzikálu vydali. Herman vypráví velmi odlišný příběh v rozhovoru obsaženém v původním obsazeném CD. Tvrdí, že spolu dobře spolupracovali, když Fierstein jednoho dne dorazil s emocionální ohnivou scénou, kterou napsal na konec I. dějství, která obsahovala slova „Jsem, jaký jsem“. Potěšený Herman požádal o použití pěti slov a chlubil se, že do rána bude mít píseň, což udělal. S gay aktivistou Fiersteinem a politickými Laurenty na palubě se show mohla „stát polemickým diatrikem o právech homosexuálů “. Herman však měl zmírňující vliv. Poté, co od roku 1969 prodělal sérii zklamání s temnějšími show, toužil po úspěchu s mainstreamovou, emocionální, optimistickou zábavou písniček a tanců, kterou by si užilo publikum ze střední třídy. Tým se rozhodl vytvořit „okouzlující, barevnou, skvěle vypadající hudební komedii-staromódní kousek zábavy“, jak si Herman vzpomínal ve svých pamětech Showtune . Tím, že „předali své city sladce zábavným způsobem“, byl tým schopen předat své poselství s gay tématem s větším dopadem, než jaký mohl mít, s agresivnějším přístupem.

Fierstein, Herman a Laurents se denně setkávali v Hermanově městském domě na Manhattanu, aby pracovali na muzikálu. Vzhledem k tomu, že se omezili na použití pouze hry Poiret jako zdroje, nemohli zahrnout postavu rodné matky Jean-Michela, která byla vytvořena pro film. Děj zaměřili na fakt, že vztah Georgese a Albina působí tak přirozeně, že je chlapec schopen přijmout muže za „matku“. Tři muži se shodli na tom, že Albin musí být co nejvíce okouzlujícím bavičem a Theoni V. Aldredge byl najat jako kostýmní výtvarník, aby dosáhl svého cíle.

Producenti souhlasili s vyzkoušením v Bostonu a těsně před druhým předpremiérou (první byl zrušen kvůli problémům s mechanizovanou sadou) měl Herman panický záchvat, který byl vyvolán jeho obavou, že město bylo pravděpodobně příliš konzervativní na to, aby přijalo téma s homosexuály hudební, byť jeden určený pro mainstreamové publikum. Bostonské davy daly show nadšené přijetí. Fierstein, Herman a Laurents byli také znepokojeni tím, že jde v podstatě o milostný příběh, ve kterém se milenci navzájem téměř nedotkli. Fierstein navrhl, aby se na konci líbali na tváře, a Laurents s odvoláním na běžný zvyk, že se Francouzi navzájem líbají na obě tváře, souhlasil.

George Hearn jako Albin měl jasnější roli a mnoho velkých hudebních čísel. Jeho postava byla plně vykreslena a za tažným umělcem mohli diváci vidět „člověka hnaného zaujmout stanovisko - pojem, ke kterému by se všichni lidé mohli vztahovat“. Naproti tomu během zkoušek všichni podporovali střelbu Gene Barryho , který byl považován za adekvátního, ale nikdy nebyl vynikajícím Georgesem, ale najít náhradu se ukázalo jako obtížné. Nakonec, těsně před premiérou, ho Laurents vždy nařídil, aby se podíval Hearnovi do očí, kdykoli byli oba muži na jevišti, aby diváci vycítili hloubku vzájemných citů páru. Režisér také nechal Georgese představit různé klubové akty s větším rozkvětem „jako árie, která přistane jako hudební číslo“. Oba tyto směry na poslední chvíli umožnily Barrymu lépe pochopit jeho postavu. Barry za své úsilí získal nominaci na Tonyho za nejlepšího herce v muzikálu, zatímco trofej si odnesl představitel Hearn.

Podle divadelní historik John Kenrick , La Cage bláznů pomohly 1983 Broadway sezónu obzvláště silná. Poznamenal, že po La Cage a Big River v roce 1985, „poprvé od Oklahomy , uplyne celá dekáda, než nový americký muzikál překoná hranici 1 000 představení“.

Synopse

Zákon I.

Obřadní mistr Georges vítá diváky ve svém nočním klubu St. Tropez, „La Cage aux Folles“. Objeví se sborová linka známá jako Les Cagelles a představí se publiku („We Are What We Are“). Georges a jeho „manželka“ Albin žili spolu šťastně mnoho let v bytě nad La Cage se svou „služkou“ Jacobem. Albin je drag queen a hlavní představitelka La Cage aux Folles pod jménem „Zaza“.

Když se Albin připravuje na představení („[A Little More] Mascara“), Georgesův 24letý syn Jean-Michel (potomek zmateného, ​​mladistvého stýkání se ženou jménem Sybil) přichází domů se zprávou, že je zasnoubený Anne Dindonové. Georges se zdráhá schválit zasnoubení Jean-Michela, ale Jean-Michel ujišťuje svého otce, že je do Anny zamilovaný („S Annou na ruce“). Její otec je bohužel šéfem „Strany tradic, rodiny a morálky“, jejímž deklarovaným cílem je zavřít místní drag kluby. Rodiče Anny se chtějí setkat s budoucími tchány jejich dcery. Jean-Michel lhal své snoubence a popsal Georgese jako diplomata v důchodu. Jean -Michel prosí Georgese, aby Albinovi řekl, aby se na návštěvu nedostal (a jeho okázalé chování) - a aby Georges vymaloval byt tlumenějším způsobem. Jean-Michel také žádá Georgese, aby pozval Sybil, která ho sotva viděla od jeho narození, na večeři místo Albina. Albin se vrací ze show, aby pozdravil svého syna, když mu Georges navrhne, aby se prošli („With You on My Arm“).

Georges vezme Albina do Promenade Café, kterou vlastní Monsieur a Madame Renaud, kde se pokusí zmírnit Albinovy ​​emoce, než mu řekne o žádosti Jean-Michela („Píseň na písku“). Než mu Georges může oznámit novinky, Albin navrhne, aby pospíchali zpět do La Cage, aby stihli další show. Dorazí včas a Albin se znovu postaví na jeviště jako Zaza („La Cage aux Folles“). Zatímco Albin vystupuje, Georges a Jean-Michel rychle vymalovávají dům. Zatímco Albin mění své další číslo, všimne si dvou, které nosí jeho šaty, a chce vědět, co se děje. Georges nakonec Albinovi řekne o plánu Jean-Michela a očekává, že Albin vybuchne vzteky, ale mlčí. Albin se poté znovu připojí k Les Cagelles na jevišti, řekne jim, aby odešli, a začne vzdorovat Jeanu-Michelovi sám a prohlásí, že je hrdý na to, kým je, a odmítá se pro kohokoli měnit („ Jsem, jaký jsem “) . Hodí svou paruku na Georgese a rozčileně odejde.

Zákon II

Druhý den ráno Georges najde Albina v Promenade Café po jeho náhlém odchodu a omluví se („Píseň na písku [Reprise]“). Poté navrhne Albinovi, aby se na večeři oblékl jako macho „strýček Al“. Albin je stále naštvaný, ale neochotně souhlasí, že se pro Jean-Michela bude chovat jako heterosexuál . S pomocí Monsieur a Madame Renaud Georges úspěšně učí Albin opustit jeho okázalost („mužnost“). Zpět v cudně přepracovaném bytě ukazuje Georges Jean-Michelovi „strýčka Al“. Jean-Michelovi se tento nápad nelíbí a vyjadřuje svou nechuť k Albinovu životnímu stylu. Georges Jean-Michelovi vztekle připomíná, jak dobrý „matka“ mu Albin byl („Podívejte se tam“). Poté obdrží telegram, že matka Jean-Michel Sybil nepřijde a přijedou Anniini rodiče („Misky [kontrapunkt koktejlu]“). V naději, že zachrání den, se Albin objeví jako Jean-Michelova buxom, čtyřicetiletá matka, v perlách a rozumných botách. Nervózní Jacob pálí večeři, a tak se rychle domluví výlet do místní restaurace „Chez Jacqueline“, patřící starému příteli Albina a Georgese. Nikdo Jacqueline o situaci neřekl a ona požádá Albin (jako Zaza) o píseň, se kterou váhavě souhlasí („The Best of Times“). Všichni v restauraci se začnou podílet na písni, což způsobí, že se Albin podvolí šílenství výkonu a při vyvrcholení písně si odtrhne paruku a odhalí svou pravou identitu.

Zpátky v bytě Dindonové prosí svou dceru, aby opustila svého snoubence, protože jsou zděšeni jeho homosexuálními rodiči, ale ona je zamilovaná do Jean-Michela a odmítá ho opustit. Jean-Michel, hluboce se stydící za to, jak se choval k Albinovi, žádá jeho odpuštění („Look Over There [Reprise]“), které je láskyplně udělováno. Dindonovi se chystají k odletu, ale cestu jim zablokuje Jacqueline, která dorazila s tiskem, připravená fotografovat notoricky známé anti-homosexuální aktivisty se Zazou. Georges a Albin mají návrh: Pokud se Anne a Jean-Michel mohou vzít, Georges pomůže Dindonům uniknout přes La Cage v přízemí. Georges se loučí s diváky, zatímco Les Cagelles připravuje Dindony na velké finále („La Cage aux Folles [Reprise]“). Georges pak představí Dindony, oblečené v tažení jako členové revue nočního klubu, a oni uniknou paparazzi s Jean-Michel a Anne za nimi. Když všichni odešli, vstoupil Albin a společně s Georgesem krátce zazpívali o své lásce, než se podělili o polibek („Finale [With You On My Arm/La Cage aux Folles/Song on the Sand/The Best Of Times]“).

Znaky

  • Albin: Baryton - stárnoucí hvězda La Cage aux Folles, která vystupuje jako drag queen Zaza a Georgesův manžel.
  • Georges: Bass - Majitel a mistr obřadů La Cage a Albinova manžela více než 20 let.
  • Jean-Michel: Baryton -24letý Georgesův syn z krátkého heterosexuálního útěku v Paříži, vychovaný Albinem a Georgesem jako „matka“ a otec.
  • Jacob: Tenor - Albin a Georgesův majordomus, přestože se mu raději říká služka, která sní o účinkování v jejich show. Má blízko k Albinovi a často je v rozporu s Georgesem.
  • Jacqueline: Alto -Albin a Georgesův stylový, impozantní přítel a majitel Chez Jacqueline, známé elegantní restaurace.
  • Anne Dindon: Soprano -snoubenka Jean-Michela.
  • Edouard Dindon: Bass -ultrakonzervativní otec Anny a zástupce generála Strany pro tradici, rodinu a morálku.
  • Marie Dindon: Mezzo-Soprano -Annina matka a Edouardova manželka.
  • Francis - jevištní manažer La Cage.
  • M. Renaud - Albin a Georgesův přítel a majitel Promenade Café.
  • Lidé z města Saint-Tropez-Babette, Colette, Etienne, Hercule, Paulette, Mme. Renaud a Tabarro.
  • Les Cagelles, 12 souborů tažených umělců, kteří pracují v La Cage (šest v roce 2010 Broadway Revival)-Angelique, Bitelle, Chantal, Clo-Clo, Dermah, Hanna, Lo Singh, Mercedes, Monique, Nicole, Odette a Phaedra.

Odlitky

Originální obsazení

Charakter Původní Broadway Cast
1983
Původní London Cast
1986
První Broadway Revival
2004
London Revival
2008
Second Broadway Revival
2010
US National Tour
2011
UK Tour
2017
Albin George Hearn Pláž Gary Douglas Hodge Christopher Sieber John Partridge
Georgesi Gene Barry Denis Quilley Daniel Davis Denis Lawson Kelsey Grammer George Hamilton Adrian Zmed
Jean-Michel John Weiner Jonathon Morris Gavin Creel Neil McDermott AJ Shively Billy Harrigan Tighe Dougie Carterová
Jacoba William Thomas, Jr. Donald Waugh Benjamin Washington Robin de Jesús Jeigh Madjus Samson Ajewole
Anne Dindonová Leslie Stevens Wendy Roe Angela Gaylor Elena Shaddow Allison Blair McDowell Alexandra Robinsonová
Paní. Marie Dindonová Merle Louise Julia Suttonová Linda Balgord Una Stubbsová Veanne Cox Cathy Newmanová Su Douglas
M. Edouard Dindon Jay Garner Brian Glover Michael Mulheren Iain Mitchell Fred Applegate Bernard Burak Sheredy Paul F. Monaghan

Významné náhrady

Broadway Revival (2004–05)
London Revival (2008-10)
Broadway Revival (2010–11)

Produkce

Originální produkce na Broadwayi

La Cage aux Folles byla otevřena na Broadwayi v Palace Theatre 21. srpna 1983. Režie se ujal Arthur Laurents a choreografii vytvořil Scott Salmon, scénografii vytvořil David Mitchell, kostýmy Theoni V. Aldredge a světelný design Jules Fisher . Původní obsazení na Broadwayi zahrnovalo Gene Barryho jako Georgese a George Hearna jako Albina, John Weiner jako Jean-Michel, Jay Garner jako Edouard Dindon, Merle Louise jako paní. Dindon, Elizabeth Parrish jako Jacqueline, Leslie Stevens jako Anne a William Thomas Jr. jako Jacob. Mezi náhradními umělci, kteří se objevili v La Cage aux Folles během původního běhu na Broadwayi, byli Walter Charles , Keene Curtis , Van Johnson , Peter Marshall , Keith Michell , Jamie Ross a Lee Roy Reams . Původní inscenace obdržela devět nominací na Cenu Tony , celkem šest vyhrála včetně Nejlepší muzikál, Nejlepší originální skóre a Nejlepší kniha muzikálu. Přehlídka porazit několik silných konkurentů v mnoha kategoriích, včetně Stephen Sondheim je neděle v parku s Georgem . To také vyhrálo tři Drama Desk Awards . Výroba běžela po dobu čtyř let a 1761 představení, uzavírající se 15. listopadu 1987.

Originální londýnská výroba

Přehlídka měla svou West End premiéru v londýnském Palladiu 7. května 1986 se stejným tvůrčím týmem jako produkce na Broadwayi. Hearn přestoupil s produkcí, což bylo možné díky dohodě s americkými a britskými hereckými svazy, což mu umožnilo přijít výměnou za to, že se Robert Lindsay objeví ve filmu Já a moje dívka na Broadwayi. Produkce také hrála Denis Quilley jako Georges, Jonathon Morris jako Jean-Michel, Brian Glover jako Edouard Dindon, Julia Sutton jako Mme. Dindon, Phyllida Law jako Jacqueline, Wendy Roe jako Anne a Donald Waugh jako Jacob. Přehlídka skončila v Londýně po 301 představeních. Jeho krátký běh a finanční neúspěch byly částečně obviňovány krizí AIDS a producentům bylo nepříjemné, že ještě nějakou dobu poté zobrazovali homosexuální životy na pódiu tak otevřeně v mainstreamových muzikálech.

2004 Broadwayské oživení

První revue na Broadwayi byla zahájena v markýzském divadle , náhledy začínají 11. listopadu 2004, oficiální otevření je 9. prosince 2004. Produkční tým zahrnuje Jerry Zaks jako režisér, Jerry Mitchell jako choreograf, Scott Pask , Donald Holder a William Ivey Dlouho jako designéři. Obsazení zahrnovalo Gary Beach jako Albin, Daniel Davis jako Georges, Gavin Creel jako Jean-Michel, Michael Mulheren jako Edouard Dindon, Linda Balgord jako Mme. Dindon, Ruth Williamson jako Jacqueline, Angela Gaylor jako Anne a Michael Benjamin Washington jako Jacob. Robert Goulet nahradil Davise jako Georgese 15. dubna 2005 a hrál roli, dokud se produkce nezavřela. Recenze na inscenaci byly smíšené, The New York Times uvedl, že „často vyvolává dojem, že pouze přívětivě, ale roboticky prochází pohyby své roubíkem nabité, sentimentální zápletky“, přesto ocenil Les Cagelles, který „přináší akrobatické oomph a hranatost k vrcholům, mezi něž patří voliéra exotických ptáků obracejících se vzad a energická plechovka ve stylu Montmartru. Dokud Cagelles dělají svou věc, vaše pozornost zůstane důkladně zapojena “. Oživení získalo řadu cen Tony a Drama Desk. Produkce skončila 26. června 2005. Prodej vstupenek na show se po vítězství v Ceně Tony nezvýšil a show se v měsících před uzavřením důsledně prodávala na méně než 60% kapacity.

2008 Londýnské oživení

Zmenšené londýnské oživení v hlavní roli s Philipem Quastem a Douglasem Hodgem se otevřelo v továrně na čokoládu Menier 8. ledna 2008 a hrálo se zde do 8. března 2008. Součástí obsazení byli také Neil McDermott , Iain Mitchell a Una Stubbs , režie Terry Johnson a choreografie Lynne Page. Produkce byla původně naplánována na otevření v prosinci 2007, ale byla dvakrát zpožděna kvůli nemoci v obsazení. Přehlídka se otevřela převážně pozitivnímu tisku se zvláštní chválou na Hodgeův výkon jako Albin.

Produkce Menier Chocolate Factory přenesena do West Endu 20. října 2008 v divadle Playhouse Theatre v koprodukci se společnostmi Sonia Friedman Productions , Robert G. Bartner, David Ian Productions , The Ambassador Theatre Group , Matthew Mitchell a Jamie Hendry Productions . Původně byl inzerován jako „přísně omezená 12týdenní sezóna“, i když se kvůli jeho úspěchu stal otevřeným. Hodge si zopakoval svoji roli Albin, k níž se přidal Denis Lawson jako Georges. Obsazení také Iain Mitchell jako Edouard Dindon/M. Renaud, Paula Wilcox jako paní. Ranaud/paní. Dindon a Tracie Bennett jako Jacqueline. Inscenace shromáždila nadšené ohlasy, opět velká pochvala pro Hodge a Les Cagelles. Whatsonstage.com k tomu uvedl: „Skvělá show na Broadwayi se znovu zrodila jako klasická hudební komedie se skutečným úderem a pizzou.“ Michael Billington z The Guardian oznámil, že přehlídka se zlepšila přesunem do West Endu z továrny na čokoládu Menier. Inscenace získala Cenu Laurence Oliviera za nejlepší hudební obnovu a Hodge za nejlepšího herce z celkového počtu sedmi nominací. Role Albin a Georgese byly v Londýně každé tři měsíce znovu obsazovány známými herci, aby byla produkce stále svěží a zájem veřejnosti vysoký. Televizní osobnost Graham Norton převzal roli Albina 19. ledna 2009 po boku Stevena Paceyho jako Georgese. Oni byli následováni 4. května 2009, divadelní veteráni Roger Allam jako Albin a Philip Quast opakovat jeho roli Georgese z Menier Chocolate Factory. Od 12. září 2009 do 28. listopadu 2009 hráli John Barrowman a Simon Burke role Albina a Georgese. Douglas Hodge jako Albin a Denis Lawson jako Georges se vrátili k produkci od 30. listopadu 2009, dokud se produkce neukončí 2. ledna 2010.

Oživení na Broadwayi v roce 2010

Převod londýnského oživení na Broadway zahájil předpremiéry v divadle Longacre 6. dubna 2010 a oficiálně se otevřel 18. dubna 2010. Johnson a Page režírovali a choreografovali. Douglas Hodge si zopakoval roli Albina a Kelsey Grammerová hrála roli Georgese. Scénář vytvořil Tim Shortall, kostýmy Matthew Wright, osvětlení Nick Richings a zmenšil orchestrace pro osm hráčů Jason Carr. Inscenace získala pozitivní recenze, mnozí chválili zmenšenou povahu produkce a výkony nováčků Douglase Hodge a Kelsey Grammer jako Albin a Georges. Obsazení také představovalo AJ Shively v jeho debutu na Broadwayi jako Jean-Michel, Robin de Jesús jako Jacob, Fred Applegate jako Edouard Dindon/M. Renaud, Veanne Cox jako paní. Dindon/paní. Renaud, Christine Andreas jako Jacqueline a Elena Shaddow jako Anne. Mezi Cagelles patřili Nick Adams , Logan Keslar, Sean Patrick Doyle, Nicholas Cunningham, Terry Lavell a Yurel Echezarreta. Inscenace získala 11 nominací na Cenu Tony a získala cenu za nejlepší hudební obnovu, nejlepšího herce v muzikálu (Douglas Hodge) a nejlepší režii muzikálu. Obsazený záznam obrození vyrobila společnost PS Classics a byl vydán 28. září 2010. Produkce skončila 1. května 2011 po 433 představeních a 15 náhledech.

Významné náhrady
  • Allyce Beasley nahradila Veanne Cox jako paní. Dindon/paní. Renaud 14. září 2010.
  • Jeffrey Tambor nahradil Kelsey Grammer jako Georges dne 15. února 2011, ale ustoupil od výroby po výkonu 24. února 2011. Chris Hoch, který normálně hrál Francise a také sloužil jako záskok pro vedoucí, převzal roli Georgese, dokud nebyla nalezena trvalá náhrada.
  • Harvey Fierstein nahradil Douglase Hodge jako Albin/Zaza dne 15. února 2011.
  • 15. února 2011 nahradil Wilson Jermaine Heredia Robina de Jesús jako Jacoba.
  • Michael McShane nahradil Freda Applegate jako Edouard Dindon/M. Renaud 15. února 2011.
  • Christopher Sieber nahradil Jeffreyho Tambora jako Georgese 11. března 2011.
  • Veanne Cox se vrátila do role paní. Dindon/paní. Renaud 5. dubna 2011.
  • Heather Lindell nahradila Elenu Shaddow v roli Anny 5. dubna 2011.

Národní turné (2011–2012)

Národní turné po vzoru obnovy Broadwaye v roce 2010 začalo v září 2011 počínaje v Des Moines , Iowa. Zpočátku byl Fierstein požádán, aby hrál roli Georgese a Sieber byl požádán, aby hrál roli Albina, přičemž každý převzal roli, kterou druhý hrál na Broadwayi. Vzhledem k úplnému rozvrhu, kdy byla připravena napsat knihu Disney Newsies Newsies a muzikálu Kinky Boots , musel Fierstein tuto nabídku odmítnout. Toto turné hrálo George Hamiltona v roli Georgese a Siebera jako Albin. To byl Sieberův debut na národním turné.

2017 Velká Británie Tour

Britské turné produkované Billem Kenwrightem začalo 5. ledna 2017 v New Theatre v Oxfordu . Obsazení zahrnovalo Johna Partridge jako Albin, Adrian Zmed jako Georges a Marti Webb jako Jacqueline. Režie se ujal Martin Connor s choreografií Billa Deamera, designem Garyho McCanna a hudební režií Markem Crosslandem. Tato produkce byla první na turné po Velké Británii.

Mezinárodní produkce

  • 1985 Švédská produkce: Švédská produkce z roku 1985 byla zahájena v Malmö Stadsteater v Malmö 13. září 1985, kde hráli Jan Malmsjö (jako Albin) a Carl-Åke Eriksson (jako Georges). Hrálo se na 152 představení.
  • 1985 Australská produkce: V australské produkci z roku 1985 hráli Keith Michell (jako Georges) a Jon Ewing (jako Albin).
  • 1985 Německá produkce: Německá produkce byla zahájena v Theater des Westens v Berlíně 23. října 1985, v hlavní roli Helmut Baumann jako Albin/Zaza, Günther König jako Georges a Steve Barton jako Jean-Michel. Hrálo se na 301 představení. V roce 1986 převzal roli Albin/Zaza Steve Barton, který přehlídku zahájil jako Jean-Michel.
  • 1991 Kolumbijská produkce: Kolumbijská produkční produkce proběhla v červnu 1991 v Teatro Nacional La Castellana, Bogotá. Salsa zpěvák César Mora (Albin/Zazá) a španělsko-kolumbijský herec a showman Fernando González Pacheco jako George (ve skutečnosti se jmenuje Renato, v této španělské verzi César Scola a María Cecilia Botero.) Existuje záznam této divadelní produkce. Slavný padouch mýdlových oper Catherine Siachoque byl Cagelle v této kolumbijské produkci.
  • 1993 mexická produkce: Produkce Mexico City běžela dva a půl roku v Teatro Silvia Pinal a hrál Javiera Díaz Dueñase jako Albin/Zaza a Gustavo Rojo jako Georges.
  • 1999 Estonská produkce: Estonská produkce byla uvedena v Tallinn City Concert Hall ( Tallinna Linnahall ) od Smithbridge Productions a hrála Tõnu Oja jako Albin a Tõnu Kilgas jako Georges. Jednalo se o první produkci v bývalém prostoru Sovětského svazu.
  • 2001 Španělská produkce: Španělská produkce měla premiéru v Teatro Nuevo Apolo v Madridu a v hlavních rolích se představili Andrés Pajares jako Albin, Joaquín Kremel jako Georges a Jacobo Dicenta jako Jean-Michel.
  • 2009 Portugalská produkce: Přehlídka byla zahájena v Portugalsku v divadle Rivoli v Portu v dubnu 2009. Byla přeložena v režii Filipe La Féria s Carlosem Quintasem jako Georgesem a José Raposem jako Albinem. Tato produkce je pozoruhodná tím, že změnila své umístění ze St. Tropez do Cascais a zahrnula i další písně Jerryho Hermana jako „Tap Your Troubles Away“ (od Mack & Mabel ) a „It's Today“ (od Mame ).
  • Nizozemská produkce 2010: Nizozemská produkce měla premiéru v listopadu 2010 a trvala až do června 2011 v divadle DeLaMar v Amsterdamu.
  • Thajská produkce 2010: Thajská adaptace La Cage aux Folles (กินรี สี รุ้ง v thajštině) byla otevřena v Bangkoku 16. června 2010 a ukončena 3. července 2010 v divadle Muangthai Rachadalai. Inscenaci režíroval Takonkiet (Tak) Viravan. Tato verze byla upravena tak, aby lépe vyhovovala cílovému publiku s příběhem zasazeným do Thajska a změnila se jména některých postav.
  • Korejská produkce 2012: Korejská produkce běžela v Soulu v roce 2012 po dobu dvou měsíců. Korejská produkce získala 4 ocenění v Korean Musical Awards.
  • 2013 dánská produkce: Nová dánská inscenace byla zahájena na jaře 2013 v Aarhuském divadle v hlavních rolích s Nielsem Ellegaardem (Georges) a Andersem Baggesenem (Albin).
  • 2013 Panama produkce: Přehlídka byla zahájena v Panama City v červnu 2013 v Teatro en Círculo. Hrají Edwin Cedeño (Albin/Zaza) a Aaron Zebede (Georges).
  • Produkce Puerto Rican 2013: Produkce Puerto Rican měla premiéru 16. srpna 2013 v Centru múzických umění Luise A. Ferrého v San Juanu v Portoriku, kde hráli Rafael José jako Albin a Braulio Castillo Jr. jako Georges, s Ulises Santiago de Orduna jako Jean-Michel. Junior Álvarez jako Edouard Dindon/M. Renaud, Sara Jarque jako paní. Dindon/paní. Renaud, Deddie Romero jako Jacqueline, Andrea Méndez jako Anne a Bryan Villarini jako Jacob
  • Švédská inscenace 2013: Švédská inscenace měla premiéru 7. září 2013 v Göteborgské opeře ve švédském Göteborgu v hlavních rolích s Mikaelem Samuelsonem jako Albin/Zaza a Hansem Josefssonem jako Georgesem.
  • Maďarská produkce 2014: Maďarská produkce („Az Őrült Nők Ketrece“ v maďarském jazyce) měla premiéru 12. července 2014 v divadle Átrium v ​​Budapešti v produkci Kultúrbrigádu a stále běží. Tato inscenace v režii Róberta Alföldiho , choreografie Krisztiána Gergyeho, v hlavních rolích Andráse Stohla jako Albin/Zaza, Gábora Hevéra jako Georgese, Balázse Fehéra jako Jean-Michela, László Józana a Tibora Fehéra jako Jacoba.
  • 2014 Korean Revival: The Korean Revival běžel v LG Arts Center v Soulu v roce 2014 po dobu tří měsíců
  • 2014 Australian Revival: Produkční společnost vyrobila první velké australské oživení muzikálu pod vedením Deana Bryanta. Přehlídka byla představena v Playhouse Theatre v Melbourne, kde probíhala od 21. listopadu do 7. prosince. V hereckém obsazení byli Simon Burke jako Georges, Todd McKenney jako Albin, Robert Tripolino jako Jean-Michel, Emily Milledge jako Anne, Gary Sweet jako Edouard Dindon, Marg Downey jako paní. Dindon, Rhonda Burchmore jako Jacqueline a Aljin Abella jako Jacob.
  • Filipínská produkce 2015: Filipínská produkce měla premiéru 28. února 2015 v Auditoriu Carlos P Romulo v RCBC Plaza, kde hráli Audie Gemora jako Albin a Michael De Mesa jako Georges, se Stevenem Silvou jako Jean-Michel, produkoval 9 Works Theatrical, režie Robbie Guevara a scénografie Mio Infante.
  • 2015 Švédská produkce: Švédská produkce měla premiéru 14. listopadu 2015 na stadionu v Uppsale a stále běží (poslední show 3. března 2016).
  • Mexican Revival 2015: The Mexican Revival měl premiéru 23. listopadu 2015 v Teatro Hidalgo, v hlavních rolích Roberto Blandón jako George, Mario Iván Martínez jako Albin, Rogelio Suarez jako Silviah (který na některých show také zastřešil Zazá) a Israel Estrada jako Jean- Michel, režie Matias Gorlero a produkce Juan Torres.
  • 2017 Německá produkce: La Cage aux Folles běžela v Staatstheater Mainz v německém Mohuči od října 2017 do června 2018. Operní zpěváci Alin Deleanu a Stephan Bootz hráli Zaza/Albin a Georges.
  • Produkce v Hongkongu 2018: La Cage aux Folles (假 鳳 虛 鸞 v kantonštině) měla premiéru 19. ledna 2019 v Hong Kong Cultural Center Grand Theatre od Hong Kong Repertory Theatre
  • Produkce Tel Aviv 2019: Izraelská premiéra byla zahájena v srpnu 2019 pro omezený charitativní běh, přičemž veškerý výtěžek byl věnován „Yesh Im Mi Ledaber“ na prevenci sebevražd mezi LGBT mládeží. Původní izraelské obsazení zahrnovalo Roi Dolev jako Albin a Oren Habot jako George.

Další cizojazyčné inscenace hrály v Belgii, Kodani, Oslo (dvakrát), Bergenu, Vídni, Itálii, Turku, Helsinkách (dvakrát), Jyväskylä, Seinäjoki, Buenos Aires, Lima, Stockholm, Bogotá, Tallinn, Moskva, Rio de Janeiro, a São Paulo.

Hudební čísla

Poznámka: Originální produkce na Broadwayi

Nahrávky

V současné době jsou pro show k dispozici tři nahrávky obsazení: obsazení Original Broadway, původní australské obsazení a obsazení Broadway revival 2010. Pro obnovu roku 2004 nebyla provedena žádná nahrávka.

Albin's Act I, konečné číslo „ I Am What I Am “, zaznamenala Gloria Gaynor a ukázala se jako jeden z jejích největších hitů. To bylo také zaznamenáno jinými umělci, včetně Shirley Bassey , Tony Bennett , Pia Zadora a John Barrowman . Stalo se to také výkřikem hnutí Gay Pride .

Ceny a nominace

Originální produkce na Broadwayi

Rok Cena Kategorie Kandidát Výsledek
1984 Cena Tony Nejlepší muzikál Vyhrál
Nejlepší kniha muzikálu Harvey Fierstein Vyhrál
Nejlepší originální skóre Jerry Herman Vyhrál
Nejlepší výkon v hlavní roli v muzikálu George Hearn Vyhrál
Gene Barry Nominace
Nejlepší režie muzikálu Arthur Laurents Vyhrál
Nejlepší choreografie Scott losos Nominace
Nejlepší kostýmy Theoni V. Aldredge Vyhrál
Nejlepší světelný design Jules Fisher Nominace
Drama Desk Award Vynikající kniha muzikálu Harvey Fierstein Nominace
Vynikající herec v muzikálu George Hearn Vyhrál
Gene Barry Nominace
Vynikající hudba Jerry Herman Vyhrál
Vynikající texty Nominace
Vynikající orchestrace Jim Tyler Nominace
Vynikající kostýmy Theoni V. Aldredge Vyhrál
Vynikající design osvětlení Jules Fisher Nominace

2004 Broadwayské oživení

Rok Cena Kategorie Kandidát Výsledek
2005 Cena Tony Nejlepší obnova muzikálu Vyhrál
Nejlepší výkon v hlavní roli v muzikálu Pláž Gary Nominace
Nejlepší choreografie Jerry Mitchell Vyhrál
Nejlepší kostýmy William Ivey Long Nominace
Drama Desk Award Vynikající obnova muzikálu Vyhrál
Vynikající choreografie Jerry Mitchell Vyhrál
Vynikající kostýmy William Ivey Long Nominace

2008 Londýnské oživení

Rok Cena Kategorie Kandidát Výsledek
2009 Cena Laurence Oliviera Nejlepší hudební obnova Vyhrál
Nejlepší herec v muzikálu Douglas Hodge Vyhrál
Denis Lawson Nominace
Nejlepší výkon ve vedlejší roli v muzikálu Jason Pennycooke Nominace
Nejlepší režisér muzikálu Terry Johnson Nominace
Nejlepší divadelní choreograf Stránka Lynne Nominace
Nejlepší kostýmy Matthew Wright Nominace

Oživení na Broadwayi v roce 2010

Rok Cena Kategorie Kandidát Výsledek
2010 Cena Tony Nejlepší obnova muzikálu Vyhrál
Nejlepší výkon v hlavní roli v muzikálu Kelsey Grammer Nominace
Douglas Hodge Vyhrál
Nejlepší výkon uváděného herce v muzikálu Robin de Jesús Nominace
Nejlepší režie muzikálu Terry Johnson Vyhrál
Nejlepší choreografie Stránka Lynne Nominace
Nejlepší orchestrace Jason Carr Nominace
Nejlepší scénický design Tim Shortall Nominace
Nejlepší kostýmy Matthew Wright Nominace
Nejlepší světelný design Nick Richings Nominace
Nejlepší zvukový design Jonathan Deans Nominace
Drama Desk Award Vynikající obnova muzikálu Vyhrál
Vynikající herec v muzikálu Douglas Hodge Vyhrál
Vynikající herec v muzikálu Robin de Jesús Nominace
Vynikající režisér muzikálu Terry Johnson Nominace
Vynikající choreografie Stránka Lynne Nominace
Vynikající kostýmy Matthew Wright Vyhrál
Vynikající zvukový design Jonathan Deans Nominace

Viz také

Poznámky

Reference

  • Bloom, Ken a Vlastnik, Frank. Broadway Musicals: 101 největších show všech dob , Black Dog & Leventhal Publishers (2004; revidovaná brožovaná ed. 2008). ISBN  978-1-57912-313-0
  • Bloom, Ken a Jerry Herman. Jerry Herman: texty: oslava , Routledge (2003). ISBN  0-415-96768-6
  • Herman, Jerry a Marilyn Stasio. Showtune: Monografie od Jerryho Hermana , New York: Donald I. Fine Books (1996). ISBN  1-55611-502-4
  • Laurents, Arthure. Především o režii: Gypsy, West Side Story a další muzikály , New York: Knopf (2009). ISBN  0-307-27088-2

externí odkazy